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オペラdeミルフィーユ第1回公演 W.A.モーツァルト作曲《コジ・ファン・トゥッテ》 2021年2月27日(土) 浦安音楽ホール・コンサートホール 台本 大山大輔 演出 太田麻衣子 フィオルデリージ 月村萌華 ドラベッラ 高野百合絵 フェルランド 鷹野景輔 グリエルモ 澤地豪 ドン・アルフォンソ 大山大輔 デスピーナ 高橋愛梨 プロデューサー 葉役 山田健人・加藤隼 弦楽 ロッフェルdeミルフィーユ コンサートマスター 藤田亮 コレペティートル 佐藤響・斎藤美樹 *** オペラdeミルフィーユのコジファントゥッテは 例の恐るべき、喜劇を創り出す天才二人がタッグを組んだ作品。 台本・出演 大山大輔、演出:太田麻衣子 という二人だ。 昨年はこのコンビの作品は見られなかったと思うので 今回やってくれてとても嬉しいです。 彼らの作品には必ずキーワードがあって それを繰り返すことによって笑いを誘うという独自手法を持っている。 今回の言葉は… 「かまいませんよ」ニヤッと 「ミルフィーユ」‼︎ でしょうか⁉︎ 恋人たちの学校と言うより 恋人たちの病院という設定 やっぱり全ての登場人物にしっかり演出が行き届いた作品は面白いな〜と実感する。 歌手では ドン・アルフォンソの大山大輔さんが圧倒的な存在感と演技と声で牽引する。 リリック・ドラマチック・バリトンで重みと艶があって最高です。 そしてメゾの高野百合絵さんがすばらしい! 彼女は同じドラベッラ役で日生劇場の菅尾友演出のコジにも出演した。それ以来聴けてなかったので今回お聴きできて幸せです。すばらしいメゾです。また大変な美女で魅力的な上に演技もめちゃウマです。ドラベッラがこの上なく魅力的でした。 デスピーナもコミカル演技が最高でした。 フィオルディリージは難役ですがすごくうまかったです。 グリエルモはハイバリトンでやはり演技が面白くて終盤の怒る演技がすごく面白くて最高でした。 フェッランドはリリックでハスキーな独特のお声でした。 葉 役の二人も超おもしろかったです。 アンサンブルは電子ピアノ ヴァイオリン第一第二 ビオラ チェロ コントラバス 指揮者で構成されていて、ステージ上上手側で演奏しました。長時間お疲れ様でした。 完売でしたが、配信もあるようですのでお楽しみください。
2021年02月27日

ENEOS株式会社PresentsMUZAランチタイムコンサート 2月オペラの聴かせどころをお贈りします!2021年2月26日(金)12:10開演会場ミューザ川崎シンフォニーホール出演テノール:宮里直樹ソプラノ:種谷典子ピアノ:水野彰子曲目ヴェルディ:歌劇「リゴレット」より 「女心の歌」マスネ:歌劇「マノン」より 「私が女王様のように歩くと」、「あなたが握る手は、昔のあたしの手じゃないの?」他***テノールとソプラノの若手の筆頭が登場!響き最高のミューザで絶好調の快演!Brindisi二人宮里直樹さんが声を発した瞬間、その声の分厚さに圧倒される。彼はまさに日本人レベルを凌駕したイタリアン・テノールの域に達しており、異次元の存在だ。彼が歌うとリチートラが浮かぶ。リリコスピント気味のリリコだがパワーが半端なさすぎる!種谷さんもリリコだが高音も出るのにミドルは強靭な発声で、絶好調であった。宮里直樹さんトーク「僕にマイクを持たせないでください。」種谷さんがそつなく自己紹介すると宮里直樹さん「アンチョコなしでちゃんと喋れるってすばらしいですね。」ピアニスト紹介スレンダーな美女、水野さん。宮里直樹さん次に種谷さんが歌う曲を解説する。宮里直樹「次の歌は彼氏と付き合わせないとアルノ河にポンテヴェッキオから身を投げるぞとお父さんを脅迫する歌ですw お父さんは気をつけてくださいw」続いてリゴレットの説明。女心は羽のようにコロコロ変わるって歌です。あ、皆さんはそうじゃないと思いますけどwプッチーニ「ジャンニ・スキッキ」から♪私の好きなお父さんラウレッタ:種谷典子"O mio babbino caro"Puccini: Gianni SchicchiPieta 高音すごく伸ばす。すばらしい。演技もしっかり。vorrei morir で悲しそうな表情。種谷さんは2019年国立市でジャンニ・スキッキはラウレッタを演じているのだ。ヴェルディ「リゴレット」から♪女心の歌宮里直樹なんという声量 ボリューム半端ない!まるで外国人テノール!カデンツァも回してたっぷり間をとってからカーンと最高音のH音を聴かせる。今日本で聴ける最高のDucaと言って差し支えない! マスネ「マノン」ハイライトMassenet - Manon私が女王様のように歩くとマノン:種谷典子Je marche sur tous les chemins Suis-je gentille ainsi?前半のコロラトゥーラで High EsHigh D 長く伸ばす。すばらしい!まさにマノンにぴったりの小悪魔的美女、絶好調だ!Je marche sur tous les cheminsメロディアスな有名部分Profitons bien de la jeunesse,Aimons, rions, chantons sans cesse,Nous n'avons encor que vingt ans!最後High D退場までマノンになりきって出ていく。天性の女優です!続いてデ・グリュー♪やっとひとりになった〜ああ!消え去れ、優しい面影よデ・グリュー:宮里直樹Je suis seul! ~ Ah fuyez douce imageスタッフが長い腰かけ台を6脚並べる。教会の中の礼拝堂をイメージしているのです。Ah! fuyez, douce image, à mon âme trop chèreAh! fuyez! fuyez! loin de moi!Ah! fuyez! の部分、強靭に響かせる高音(B(B♭))※アラーニャで確認。すばらしい!祈りを捧げるデ・グリュー、しかしそこにやってきたのは…アリアに続けて、切れ目なく演奏される「あなたが握る手は、昔のあたしの手じゃないの?」二重唱マノンが教会に入ってくる。神父として教会にいるデ・グリューを探しにきたのだ。手前の腰掛に腰を下ろしている迷える子羊を救わんと肩に手を置くデ・グリューなんと!Toi!Oui... c'est moi!Lirai-je mon pardon, un jour?デ・グリューQue le ciel n'avait fait durable高音Que le ciel n'avait fait durable高音Ah! perfide Manon!Ainsi que de mon coeur!高音マノンPardonne moi!No!マノンN'est-ce plus ma main que cette main presse?私の手よ、私の手を感じて、私の手を忘れたの?あなたのマノンの。あたしの声を聴いて。誘惑開始!ヤシャスィーン(今はまってまして、すみません)Et ces yeux, jadis pour toi pleins de charmes,高音High CマノンJe t'aime!立ち去ろうとするデ・グリューの腕をつかむマノンN'est-ce plus ma mainデ・グリューAh! Manon!Je ne veux plus lutter contre moi même!ラストは同じ音程の高音(B(B♭))※ネトレプコ&ベチャワで確認。抱き合う大拍手まるでオペラのワンシーン!この二人で全幕を見てみたいです!宮里さんトーク「このような大きなホールでピアノ1台でのコンサートはなかなか経験がない。(彼はこの会場で第九やマーラーの千人に出演しています。)種谷さんに、本当はもっとくっつきたかったんですけど…(客笑)これだけ美人なんで。すぐ僕、行きたくなっちゃうんですね。(客笑)でもコロナでいろいろ制限があってこの程度に収めました。あ~僕余計なこと言っちゃうと次にしゃべること忘れてしまいます。アンコールは…まあ聞けばわかりますね!アンコール:1アヴェマリア種谷典子Pietro Mascagni, Piero MazzoniAve Mariaすばらしい!選曲もいいですね!マスカーニのオペラ「カヴァレリア・ルスティカーナ」の交響的間奏曲からのアダプテーションでPiero Mazzoniが詩を書いたもの。メゾ用の楽譜をソプラノ用に転調したのでしょうか?2コーレングラート宮里直樹Core ‘Ngratoパワー!コーーーーーーーーレン、めっちゃ伸ばす~~ラストは高音(B(B♭))※パヴァロッティで確認。3プッチーニ「ジャンニ・スキッキ」からラウレッタとリヌッチョの二重唱Puccini: Gianni Schicchi Rinuccio & LaurettaFinal DuetLauretta miaLauretta mia, staremo sempre qui... Guarda,Firenze è d'oro Fiesole è bella!il primo bacioFirenze da lontano ci parve il Paradiso!イタリアンテノールのパワー種谷さんも宮里さんもこの役は経験済み。(宮里さんは新国立劇場のリヌッチョのカバーキャストだった)すばらしい!この二人、新時代の新しいコンビと言えましょう。
2021年02月26日

Photo:©Shevaibra, courtesy of the artist森谷真理ソプラノリサイタル2021年2月24日町田市民フォーラム出演森谷真理 ソプラノ土屋麻美 ピアノ司会 柴田素光世界的DIVA森谷真理様が町田に降臨です。もう柴田さん大興奮wその見事な技巧に酔わされました。全てがすばらしかったです。主催の柴田さんとのボケツッコミインタビューも大変示唆的で勉強になりました。ありがとうございます。***以下メモを元に記述柴田「森谷真理さんは大変お忙しいのにさらに急遽ワーグナーのお仕事が入って、町田からびわ湖、びわ湖から町田と凄いことになってます。w 今日開催できるのが奇跡です!」最初から超ハイテンションの柴田さん。最初に歌うソングサイクルの詩を朗読する。リヒャルト・シュトラウス4つの歌曲よりRichard StraussVier LiederOp.271894年1 憩え、わが心Ruhe,meine Seele!超ピアニッシモから秒でフォルテに移行する。またピアニッシモに戻る。2 ツェツィーリエCäcilie最後に高音に上げる男声だとH音だったが女声も同じく最高音はHでした(グルベローヴァで確認)3 ひそやかな誘いHeimliche Aufforderung とてもゆっくり歌う。4 明日 Morgen!ピアノ歌唱 くるくる変わる表情 すさまじい技巧!ピアノもすばらしい!ピアノ独奏リヒャルト・シュトラウス ♪トロイメライ柴田解説「リヒャルト・シュトラウスが18歳の時作曲したピアノ曲集の中の1曲。休憩後 ステージ上インタビュー 文中敬称略柴田「世界に誇る日本のソプラノ、町田初上陸!」森谷真理「本当に町田に来たの初めてです(笑)。いきのいい町ですね。」柴田「町田はいい町だ、と言われている。」(柴田さんの渾身のギャグを完全スルーする森谷真理)柴田「今日は(予約の)電話、30本ぐらい断った。」(森谷真理さんが題名役の3月8日(月)の紀尾井ホールの「椿姫」の宣伝。) 森谷真理「今井俊輔さんと、宮里直樹くんと…あれ、どうして今井さんには「さん」付けしちゃうんだろ?」森谷真理「3月6日に、最近急に代役でエルザを歌うことになった。びわ湖ホールの「ローエングリン」 。エルザは思ったよりたくさん歌うとこがあって長いw ライブ配信があるんです。アーカイブ配信はないと聴いている。28日はメノッティの「電話」のNHK FM「オペラファンタスティカ」用の収録がある。これは3月半ばに放送される。1週間でオペラ作品が3つ。心が折れそうですw でもいい曲なので。」Elsa in LohengrinFach : Spinto Soprano/ Young Dramatic Soprano柴田「どうしてもお聴きしたいんですが…僕はレヴァインの大ファンなので。「魔笛」夜の女王役でMETデビューされましたが、レヴァインのオーラはすごかったですか?ピットに入るとみんなピッとなる?」(またもや柴田さんのダジャレを華麗にスルー)森谷真理「なります!指揮もすばらしくて指揮を見ているだけでどう歌ったらいいかわかる。音楽稽古をしたが、振った後に「何かある?」と聞かれた。もったいない。ありがたいすばらしい経験だった。柴田「海外デビューは?」森谷真理「海外デビューは、フロリダのパームビーチオペラ、2006年1〜2月頭。カヴァーはそのもっと前。2005年のMETのオーディションでファイナルに残ったので、デビューやMETのカヴァーの仕事をもらったのです。METデビューの「魔笛」英語版はライブビューイングの第一弾だでした。」柴田「好きな役は?」森谷真理 (即答)「サロメ。」「ツェルビネッタ(「ナクソス島のアリアドネ」)も好きでした。スザンナ(「フィガロの結婚」)も好き。」柴田(毎日新聞のインタビューで読んだが?)「夜の女王(「魔笛」)は封印したと?」森谷真理「(それについてよく聞かれる。)封印した理由は、10年間歌っていたが、それだけがいいと思われるのは不本意。他の役が来ない。また他の役と並行してやるのが難しい役。レパートリー移行しようと思っていた時期があって。封印したんですけど、びわ湖ホールさんから話があって。それまでいろんな役をやっていたが、新しい重めの役をやって得たテクニックを試しに使ってみたかった。」柴田「それで封印を解いたのですね。以前と違いましたか?」森谷真理「以前と違いますね。今は30代前半とは筋肉の動きが違う。高音とかも。いろいろ私たちにも(変化が)あるんですよ。20年間同じ楽器を持っているわけですから。調整していくとか(の必要があります)。私は夜の女王を歌うには少し重た目の声だったので調整が必要だったんです。」柴田「(森谷真理さんは?夜の女王は?)どういう声(Fach)なんですか?」森谷真理「ドラマチック・コロラトゥーラと思う。HighFとか高音のスタッカートは軽い声の方が出しやすいが、私が海外で夜の女王をやった理由は、他の人より声がドラマチックだから。それで重宝されたのだ。」Role: The Queen of the NightVoice Part: soprano Fach: dramatic coloraturaF4 - F6柴田「あんまり軽くてもね。」森谷真理「パミーナとのバランスもあって、そこでけして逆転してはいけないですから。パミーナがすごく軽い声ならありえますけど。(注:パミーナのFachはリリック・ソプラノ)」柴田「昨日ここで「ルチア」やったんですよ。昨年評判だった日生劇場の「ルチア」の話を聞きたい。一人で箱の中で」森谷真理「(舞台を見まわして)(箱は)確かにこのくらいの大きさでしたね(笑)(注:日生劇場の「ルチア」は題名役が最初から最後まで(黙役以外)一人でルチアの部屋の中で演じるものだった。)奥行きはもっとありましたけど。」柴田「90分間、一人舞台はどうでしたか?」森谷真理「楽しかったですね。もともとオペラが好きなのは相手がいるからですが、あれはあれで楽しかったです。ただ責任重大なのでどの瞬間も緊張感が途切れないよう、穴がないようリハをしました。」柴田「ルチアも(音程が)高いじゃないですか?」Role: Lucia LammermoorVoice Part: soprano Fach: dramatic coloratura森谷真理「最初のアリアは低めに書かれているのです。普通プリマドンナオペラはどんどん軽→重く書かれるが、ルチアは逆で、「狂乱の場」が軽い。狂乱の場は好きでHigh Esも出していた。もっと表現できるようになったらいいなと思う部分ができるようになっていた。アリアの合間にドラマティックな表現、中音域もあるので今までの勉強を踏まえてできるのがいいのです。」柴田「ヴィオレッタは逆ですものね。(「椿姫」のヴィオレッタは幕を追うにつれて、軽→重 となる。)演奏ピアノソロヴェルディ「椿姫」から第3幕の前奏曲(ピアノソロ)土屋麻美柴田さんの解説「第3幕のヴィオレッタのアリア アッディオデルパッサートについて。フランコ・コレッリが指導していた。エ・タルディ(È tardi! もう遅いわ!)は、エ・タルディ!(と力を込めて何回も熱演する(客笑い))ヴェルディ「椿姫」から♪さようなら、過ぎ去りし日よ“Addio, del passato”Verdi : La TraviataRole: Violetta ValeryVoice Part: soprano Fach: dramatic coloraturaAttendo, attendo né a me giungon mai!Addio, del passato bei sogni ridentiAh, della traviata sorridi al desioOr tutto finì!すばらしい!演唱 技巧もすごい。やはり世界レヴェル。大拍手。続けて次の曲を歌おうとする森谷真理さん。柴田さんが説明のためステージに出てくる。森谷真理「あっ、説明?」いったんそでにはけるが柴田熱弁中にまた出てきてしまう森谷真理さん。ピアノの横にスタンバイしてジーッと柴田さんを見つめてる。焦る柴田さん。wコルンゴルド「死の都」から♪マリエッタの歌Glück, das mir verblieb (Marietta's Lied)from Erick Korngold’s Die Tote StadtRole: MariettaVoice Part: soprano Fach: spinto有名曲。最高にすばらしかった!途中の素喋りもやってくれましたEs hat noch eine Stropheweiß ich sie noch?引き込まれそう。魔だ。アンコールヘンデル「ジュリアス・シーザー(ジュリオ・チェーザレ)」からクレオパトラのアリア♪麗しき瞳よEncore:'V'adoro pupille'From Handel Giulio Cesare Role: CleopatraVoice Part: soprano Fach: dramatic coloraturaRange: F4 - G5超絶品でした。悶絶死しそうでした。ありがとうございます!お疲れ様でした。
2021年02月25日

東京二期会オペラ劇場タンホイザー〈新制作〉オペラ全3幕日本語字幕付き原語(ドイツ語)上演台本・作曲:リヒャルト・ワーグナー(パリ版準拠(一部ドレスデン版を使用)にて上演)DAY42021年2月21日(日) 14:00東京文化会館 大ホール指揮: セバスティアン・ヴァイグレ原演出: キース・ウォーナー演出補: ドロテア・キルシュバウム装置: ボリス・クドルチカ衣裳: カスパー・グラーナー照明: ジョン・ビショップ映像: ミコワイ・モレンダ合唱指揮: 三澤洋史演出助手: 島田彌六舞台監督: 幸泉浩司公演監督: 佐々木典子配役 21日(日) ヘルマン 長谷川 顯タンホイザー 芹澤佳通ヴォルフラム 清水勇磨ヴァルター 高野二郎ビーテロルフ 近藤 圭ハインリヒ 高柳 圭ラインマル 金子慧一エリーザベト 竹多倫子ヴェーヌス 池田香織牧童 牧野元美4人の小姓横森由衣(全日)金治久美子(全日)実川裕紀(全日)長田惟子(全日)二期会合唱団読売日本交響楽団※出演者変更:指揮者 アクセル・コーバー は、新型コロナウイルス感染症拡大にともなう新規入国制限のため、来日が不可能となり代わってセバスティアン・ヴァイグレ が出演***楽日。拍手が鳴り止まなかったです。ヴァイグレさんお疲れ様だったと思う。本当に感謝です。パルジファルも振ってくれていいです。w今日は歌手が主に若いメンバーで構成されたいわゆるBキャスト。やはりヴェーヌス様池田カオリン様が圧巻でした。彼女は声もすばらしいのだが、演技がもうすばらしい!二つ揃っていると大沼徹さんと同じでオペラの舞台では求心力がすごい!ヴォルフラムの清水勇磨さん3幕の一連の歌唱が神歌唱でした。エリーザベトの竹多さん パワフルで美しい歌唱でエリーザベトの清楚な感じがよく出ていてすばらしかったです。そして焦点のタンホイザー、芹澤さん。彼はスピント・テノールで明るく美しい声。ローマ語りも美しかったです。声もありすばらしいポテンシャルなのでますます今後の成長が楽しみです。ヴェーヌス讃歌は誰が歌っても難しいですね。ルネ・コロですね、やっぱり。今日も昨日見えなかったいろんなものが見えて超怖かったですwサイコスリラーでしたw昨日の謎の一つ子供子供は多分リヒャルト・ヴァーグナー自身。ヴェーヌスにはワーグナー自身の実母とわからずやの妻ミンネを重ねている。二律背反構造の中で右往左往する、それはヴァーグナー自身。これは今日プログラムに載っていた演出家キース・ウォーナーのインタビューから連想した。だってヴァーグナーは父は実父ではなかったと言われてるでしょ。そこですよ。今はっきりとわかったヴェーヌスはタンホイザーの母。タンホイザーは毒母のもとで幼少期から創作を徹底的に仕込まれるタンホイザーは成長し、母がうっとおしくなって伺候する伺候先は義父のヘルマンの世界。ヘルマンは不肖の息子の帰還に疑心暗鬼であった。案の定息子はやらかしてしまった。息子を追放する。戦場に。瀕死で帰ってきた息子は絶望して死ぬ。ローマ教皇ではなく、最後まで認めてくれなかったのは義父。とするとですよ。最後の棺はエリーザベトではなくタンホイザーのものだったということになる。今日のミンネゼンガーも超楽しかったです。ビーテロルフは近藤圭さん。彼はハイバリだがすばらしかった。演技も歌も良かった。歌合戦でタンホイザーが最初に歌うと話が違うとヘルマンを攻めまくる気性の激しさを表現していた。ハインリヒ・デア・シュライヴァーは今日は高柳圭さんでやはり演技が上手かった。いつもミンネゼンガーでいろいろわちゃわちゃもめている感じの演技がいい味を出していた。***最終日。公演概要はDAY3で書いたので、DAY4はDAY3で書き忘れていたことやあらためて気づいたこと中心に書きます。ヴァイグレがピットに入ってくると驚いたことに客より先にオケがどかどかと足を踏み鳴らし始めます。ヴァイグレへの感謝の足踏みです。最終日の思いを伝えたかったのでしょう。まるで海外のオケのような光景に驚きと共に、目が熱くなりました。幕が開くと椅子に座って女性の体を眺めているタンホイザー。椅子は客席に近い位置に客席に向かって1脚置かれている。クドルチカのこの美術ではシンメトリカルな配置がけっこう多い。女性は2人で、タンホイザーに何かの薬物を摂取させる。タンホイザーはハイになってグラスを床に投げつける。そのあとすぐ複数の女性たちと戯れる。タンホイザー芹澤佳通さんは背が高く立派な体格で長髪、ハンサムで見た目もとても魅力的だ。20日には気づかなかったこと、例のバルコニーに山高帽をかぶった紳士が複数7~8人ぐらいいて、下界の痴態を楽しんで見ている。奥の絵画は裸の女性(美神?)が3人、裸の男(タンホイザー?)を誘惑している絵画で、そのままノイシュヴァンシュタインの壁画に飾ってありそうな構図で、その絵画が動き出しダンサーたちが現実世界に出てくる様はまさに夢の視覚化と言えよう。ヴェーヌスが担がれて登場する。赤毛の巻き毛を長く垂らしている。しもてのバルコニーにヘルマンが5歳ぐらいの男の子を伴って現れる。ヴェーヌスは子供をここにこさせて、とヘルマンに合図する。子供は走ってくる。ヴェーヌスは子供に紙とペンを与え、何かを書かせている。絵なのか、作曲なのか、詩なのかヴェーヌスは誇示するようにヘルマンを見るどう?この子(R.Wagner)はこんなに優秀なのよヘルマンはいなくなる。この間ずっとタンホイザーはかみてのソファで爆睡しているしかしヴェーヌスは子供の作品が気に入らずビリビリに破く子供は傷ついて走り去る。タンホイザーはおろおろして子供の後をおいかけるがまた戻ってくるヴェーヌスGeliebter, sagあなたったらどうなさったの?ヴェーヌス池田香織さんは美しい声のメゾで、まるで彼女のイゾルデやブリュンヒルデを思い出させる声。妖艶でレガートもすごくて、存在感半端なく、まるでここで主役が登場したかのようだった。目力の演技がすごくて、鋭い目でヴェーヌスの苛烈な性格を表している。この目で命令されたら…まさに恐怖です。圧倒的に怖い女と、体格は立派だが非常に繊細で弱い男性という印象の構図。コンサート形式ではない舞台上演のオペラでは人物の性格付けの造形を見せることが大事で、しっかりこの場面ではそれができていて、もう客はお話の中に入っていける。ヴェーヌスは弱音をはくタンホイザーを叱りつけ、紙とペンを与える。ヴェーヌスはさきほどの子供にそうだったように、タンホイザーに芸術を創造させようとしている。タンホイザーは芸術を讃える歌を歌いだす(芸術を創造する)タンホイザー(1回目のヴェーヌス讃歌)Dir töne Lob! Die Wunder sei'n gepriesenタンホイザーはしかし創造の神の支配的な圧迫感(または自分を束縛する恐ろしい妻)から逃れたくて苦しんでいる。歌い始めたものの最後には…必ず泣き言と懇願。痴話げんかのひとつのパターン。Doch sterblich, ach! bin ich geblieben,und übergross ist mir dein Liebenオレは、永遠に生きられる神ではなく死すべき定めの人間に過ぎない。あなたの愛は私には大きすぎて重荷だ。o Königin, Göttin! Lass mich ziehn!俺を自由にしてくれ!創造の神からの呪縛に苦しむタンホイザーヴェーヌスWas muss ich hören!タンホイザー(2回目のヴェーヌス讃歌)Doch ich aus diesen ros'gen Düftenverlange nach des Waldes Lüftenでも俺はこのむせかえるようなにおいにはもう耐えられない森の新鮮な空気を吸いたいのだ。人の世界が懐かしい。O Königin, Göttin! Lass mich ziehn!タンホイザーDein übergrosser Reiz ist's, den ich meideクラリネット男女の痴話げんかヴェーヌスが誘惑を再開するGeliebter, komm! SirenenNaht euch dem Strande!VenusAus holder Ferne mahnen süsse Klängeタンホイザー(3回目のヴェーヌス讃歌)Stets soll nur dir, nur dir mein Lied ertönen!Doch hin muss ich zur Welt der Erden,bei dir kann ich nur Sklave werden;nach Freiheit doch verlange ichでも…俺は社会復帰したいんです。あなたのいいなりになっているのはもう耐えられないnach Freiheit, Freiheit, durste ich;zu Kampf und Streite will ich stehn.sei's auch auf Tod und Untergehen: -O Königin, Göttin! Lass mich ziehn!破滅してもかまわない。死んでもいい。オレは自由が欲しいんだ。(社会における)闘争(=Kampf)を求めているのだ。社会の荒波にもまれたいのだ。愛の女神よ、頼むから俺を自由にしてくれ!ヴェーヌスVenusZieh hin, Wahnbetörter, zieh hin! Geh!勝手に行ってしまうがいいわ、バカじゃないの、行けったら行けこのバカVerräter, sieh, nicht halt ich dich!もういい子じゃないんだから抱っこしてあげないわよFlieh! Ich geb dich frei--Zieh hin!勝手にするがいいわ。Betörter! Was du verlangst, das sei dein Los!期待はずれな男だよ全くZieh hin! Zieh hin!行っちまいなよHin zu den kalten Menschen flieh,人間社会はそんなあまいものじゃないんだからねZurück! Entweich, Bettler!乞食なんか願い下げさKnechten nie, nur Helden öffnetmein Reich!あたしん家に入れるのは英雄(→ジークフリート)だけよ。社畜はまっぴら。Tannhäuserおう、上等だ、もう二度と戻らねえからな。VenusHa! Du kehrtest nie zurück?Wie sagt' ich? ha! wie sagte er?Nie mir zurück! wie soll ich denken?Wie es erfassen? Mein Geliebter ewig mich fliehn?はあ~⁉二度と戻らねえって本気で言っての?まさか本当に私を捨てるって言うの?(ここから哀切に)Wie hätt ich das erworben,思いもよりませんことですわ。wie träf mich solch Verschulden,das mir die Lust geraubt,dem Trauten zu verzeihnDer Königin der Liebe, der Göttin aller Hulden,愛の女神がそんな仕打ちを受けようとは(激して)Kehrst du mir nicht zurück,so treffe Fluch die ganze Weltund für ewig sei öde sie,aus der die Göttin wich,0 kehr, kehr wieder!Trau meiner Huld, meiner Liebe!もう帰ってこないっていうんなら世界中呪ってやるんだからね愛してるの、お願い、行かないで!VenusNie ist Ruh dir beschieden,nie findest du Frieden!もうあんたの人生いいことないよ、Kehr wieder mir, suchst einst du dein Heil!あんたのいう「救済」とやらが見つけられなかったらまた戻っておいで。TannhäuserNein!嫌だ!Mein Heil liegt in Maria!マリア様、お救いください!「マリア!」で倒れるヴェーヌス。魑魅魍魎の者共が運び去っていくシャルマイの音色(コール・アングレ: Cor anglais)牧童狩りの一行猟銃を担いでいるトロフィー・ポーズ友人たちとの再会。第2幕エリーザベトDich, teure Halle美しく清澄な声でパワーもあります。エリーザベトとヴォルフラム、タンホイザーO Fürstin!姫君!エリーザベトの足元にひざまずくタンホイザーそんな演技が似合う男です。Gepriesen sei die Stunde,gepriesen sei die Machtヴォルフラムの動きの動線はDAY3と同じです。ヘルマンとエリーザベトエリーザベトは壇上に登って座る。彼女はトロフィー。1幕で出てきた狩りの獲物と同じ。いよいよかみての黒幕で覆われたスペースにトランペットが並びます。4基。人々が入場する。Freudig begrüssen wir die edle Halle,wo Kunst und Frieden immer nur verweil,wo lange noch der frohe Ruf erschalle:Thüringens Fürsten, Landgraf Hermann, Heil!この間に現れたヴェーヌスとヴェーヌスの子供から目が離せない。子供は走り回っている。しかしその光景をタンホイザーは一人でかみてのバルコニーの奥から退屈そうに眺めている。過去の自分を回想しているのか。Der Sängerkriegミンネゼンガーが入場する。一番最後にタンホイザー。壇上に上がる。ヘルマンのあいさつ。エリーザベトが賞品と聞いたミンネゼンガーたちは皆驚きの表情を浮かべる。大興奮しているやつもいる。Wolfram von Eschenbach, beginne!歌合戦ですがハープ以外はアカペラで歌うこの部分、やや皆さんテンポがゆっくり過ぎるかなと思いました。ここはヴァーグナーが旧態依然を揶揄する意味で書いている部分なのでそんなに思い入れて伸ばして歌う必要はないんです。歌合戦の間中バルコニーで見つめるヴェーヌスから目が離せない。タンホイザー以外の歌手には冷ややかな横目で眺めているが、タンホイザーが歌うと目を輝かせて身を乗り出して見ている。タンホイザーは妖しく存在感を増すヴェーヌスに絡めとられて歌ってしまう。タンホイザーは母親の呪縛から逃れられない。zieht hin, zieht in den Berg der Venus ein!エリーザベトは気を失い倒れる。ミンネゼンガーたちがエリーザベトを起こして連れていくエリーザベトHaltet ein!エリーザベトZurück von ihm! ミンネゼンガーの剣を収めさせるエリーザベトビテロルフは立っていたがひざまずく。Ich fleh' für ihn, ich flehe für sein Leben,zur Busse lenk' er reuevoll den Schritt!Der Mut des Glaubens sei ihm neu gegeben,dass auch für ihn einst der Erlöser litt!タンホイザーWeh! Weh mir Unglücksel'gem!ミンネゼンガーたち重唱前半ミンネゼンガーと騎士たち、ヘルマンEin Engel stieg aus lichtem ÄtherDarf ich auch nicht dem Schuldigen vergebendem Himmels-Wort kann ich nicht widerstehn.タンホイザーZum Heil den Sündigen zu führenO du, hoch über diesen Erdengründen,die mir den Engel meines Heils gesandt,erbarm dich mein, der ach! so tief in Sündenschmachvoll des Himmels Mittlerin verkannt!Darf ich~で始まりフーガとなる、重唱+合唱パートへタンホイザーdes Himmels Mittlerin verkannt!ここでアカペラでエリーザベト、タンホイザー、ヴァルター、シュライバー、ヴォルフラム、ビーテロルフ、ラインマル、ヘルマンにすべて別のスコアが書かれているパート。まさに美声とアンサンブルを競う場面です。男声合唱が4声で加わります。音楽が止まり、変わる。ヴォルフラムの帯刀していた剣を引き抜くヘルマンヘルマンEin furchtbares Verbrechen ward begangenWir stossen dich von unsお前を追放する。Zur Rettung doch vor ewigem Verderbensteht offen dir ein Weg: von mir dich stossend一つだけ助かる道がある。それは…Versammelt sind aus meinen Landenbussfert'ge Pilger, stark an Zahlヘルマンとミンネゼンガーは捧げつつの姿勢で、徐々に斜めにタンホイザーに近づいていく重唱後半ミンネゼンガーと騎士たち、ヘルマンMit ihnen sollst du wallenzur Stadt der Gnadenhuld,ここがもっともエキサイティングな部分。一列で立ちヘルマンを先頭にミンネゼンガーたちが斜めに陣形(戦闘態勢)を作ります。そして剣を順番に引きつけたり出したりして歌唱します。これは自分たちの歌詞と呼応して動いているのです。実に見事です。スコアは非常に難しいものになっています。全員がきちんと歌わないと成立しないのです。これを、このシーンを自分が生きている間に見れるのはもしかしたら最後かも?そういう思いで見させていただきました。第3幕いよいよヴォルフラムの見せ場。ヴァイグレさんは非常にゆっくり振っています。清水勇磨さんにゆっくりレガートで歌わせるためです。彼もその棒に応えています。清水勇磨さんの発音は明瞭で言葉がくっきり聴こえます。O du, mein holder Abendsternで終わる後半部分まで含めてこの数分間は麻薬のように会場中が酔わされました。エリーザベトの絶唱。巡礼たちの帰還ヴォルフラムWie Todesahnung Dämmrung deckt die LandeO du, mein holder Abendstern***タンホイザーは死んで帰ってきた。恩寵は与えられなかったのか?棺の横で泣き崩れる父ヘルマンと茫然と棺に寄りかかっているヴォルフラムタンホイザーは光の輪の中に入る光の輪は先端が緑色になっている。タンホイザーが一段一段上がっていくとそこには…最後驚きと共に恐怖を感じましたwww 心臓に悪い全幕了お疲れ様でした!
2021年02月21日

東京二期会オペラ劇場タンホイザー〈新制作〉オペラ全3幕日本語字幕付き原語(ドイツ語)上演台本・作曲:リヒャルト・ワーグナー(パリ版準拠(一部ドレスデン版を使用)にて上演)フランス国立ラン歌劇場との提携公演《二期会創立70周年記念公演》主催:公益財団法人東京二期会 公益社団法人日本演奏連盟2021年2月20日(土) 14:00東京文化会館 大ホール 上演予定時間:約4時間(休憩を含む)都民芸術フェスティバル2020-2021シーズン特別協賛企業 ダイドー株式会社指揮: セバスティアン・ヴァイグレ原演出: キース・ウォーナー演出補: ドロテア・キルシュバウム 装置: ボリス・クドルチカ衣裳: カスパー・グラーナー照明: ジョン・ビショップ映像: ミコワイ・モレンダ 合唱指揮: 三澤洋史演出助手: 島田彌六 舞台監督: 幸泉浩司公演監督: 佐々木典子配役 2月17日(水)/20日(土)ヘルマン 狩野賢一タンホイザー 片寄純也ヴォルフラム 大沼 徹ヴァルター 大川信之ビーテロルフ 友清 崇ハインリヒ 菅野 敦ラインマル 河野鉄平エリーザベト 田崎尚美ヴェーヌス 板波利加牧童 吉田桃子 4人の小姓 横森由衣(全日) 金治久美子(全日) 実川裕紀(全日) 長田惟子(全日) 二期会合唱団読売日本交響楽団※出演者変更:指揮者 アクセル・コーバー は、新型コロナウイルス感染症拡大にともなう新規入国制限のため、来日が不可能となり代わってセバスティアン・ヴァイグレ が出演。***東京二期会タンホイザーDay3まじですばらしかった!これは日本のオペラ史上に残る大傑作!音楽も演出も歌手も最高だった!大沼徹さんはワグネリアン・バリトンをやらせるとどうしてこんなにすばらしいのだろう。胸を打つ名演だった。ヴォルフラムをここまで細かく演じてくれて大満足。さすがの演技力を見せつけました。ヴォルフラムは彼のシグネイチャー・ロールになること間違いなし!全てがすばらしかった。自分史上最高のアンフォルタスを上回ったかも?詳細後述いたします。エリーザベトの田崎さんもすばらしい!会場を震撼とさせるパワー第3幕の悲痛な演唱すごかった。あのルサルカがよみがえってきた。魂で歌ってた。題名役の片寄さんもすごいゾーン入ってました。ヴェーヌス讃歌は慎重に歌っていましたがそこをクリアーしたら本来のパワーを放出。ヘルマン狩野さんも持ち前の美声をたっぷり聴かせてくれました。最高でした。カーテンコールではヴァイグレさんも感極まっていました。オケを称えていましたキース・ウォーナーの演出はすばらしかったです。さすがでした。こんなにオペラで感動したのは本当に久しぶりです。ありがとうございました。明日も楽しみです。ヴェーヌス板波さんをお聴きするのはデリラ以来ですが、やはりすばらしかったです。ヴァルターの大川さん ヴァルターのソロ、”Den Bronnen, den uns Wolfram nannte” もカットされてない パリ版+ドレスデン版混合、おいしいところどりヴァージョンで嬉しかったです。役者なのでヴァルターのお調子者キャラクターをうまく演じていました。ラインマルの河野鉄平さんも背が高く老け作りした武人の雰囲気がそれらしく素敵でした。3幕ではずっとバルコニーで昼寝(?)の演技をしていてよくあんな動かないでいられるなと感心しました。腰大丈夫でしょうか。ビッテロルフの友清さんもすばらしかったです。蛮人ビッテロルフではなくノーブルな貴人のビッテロルフでやはり魅力的でした。ビックリなのはタンホイザーのカヴァーキャストも務めていた菅野さん?メイクマジックでものすごくハンサムに変身していて驚きでした。東京二期会の次回のタンホイザー、彼が歌うのでしょうか。牧童も美しい声でよく聴こえました。巡礼の合唱の中に テノールは岩鶴さんも下村将太さん もいました。バスに寺西さんがいました。お疲れ様でした。***※内容に触れますので未見の方はご注意ください。第1幕の序曲ヴァイグレ読響ハープ2台と大太鼓パーカッションはしもてのそでの花道をつぶして黒幕で覆って設置。逆のかみてがわのそでの花道にも金管のバンダ?ようの同様のしつらえがある。ヴァイグレ読響は昨年の第九から繊細な表現に徹するようになったがここも大音響出さない。やはり楽器の数も少ないのかな?特にヴァイオリン。ここは不明。序曲の前半は幕が開かないが、バッカナールに入ると幕が開く。舞台はヴェーヌスベルクと言う名のあいまい宿なのかショーパブなのか。真っ赤な寝台がいくつかあって女たち(ダンサー)がタンホイザーに群がっている。ハインリヒ(タンホイザー)は奥の舞台の前に陣取って見ている。テアーター・イン・テアーターこれは絵画の画かくでもあり、ステージでもあり、映画館でもある。現実に生きている人の時代は19世紀後半から20世紀初頭にかけてのおそらくスコットランド。しかしヴェーヌスベルクのステージの中の鏡の中に入った人は時代を超越してあっちの世界(いろんな意味で)へ行ってしまう。ヴェーヌスと美の三美神たちの(?)絵画か最初は絵画なのにそれが動き出す。画格をはみ出して裸の肢体がうごめきだす(ここはプロジェクションマッピング)。ダンサーたちはハインリヒに黒の布で目隠しをする。ヴェーヌスがうつぶせの向きに抱えられて登場する。ヴェーヌスはハインリヒの黒の目隠しをとる。画格の中の男女はオールヌード(肌色の全身タイツ)。セパレートの水着にカラフルなレギンスにヴェールのニンフたちもいる。この服装は明らかにタンホイザーの設定である中世ドイツ(12世紀後半~13世紀前半)でもなく、今回の設定である近代スコットランド(19世紀後半から20世紀初頭)でもなく現代なので、時空を超えたものが混在している世界なのだと知る。タンホイザーは絵画に見入っているのでこの時点では画家なのかとも連想する。今回のキーワードは絵画少年個と全体の軋轢と障壁一貫してすべての大道具にバルコニーがあって狭いキャットウォークのようなものだが、そこにいろいろ仕掛けがしてある。しもてのバルコニーの上にはヘルマンが立っていて5歳ぐらいの孫を伴ってじっとタンホイザーを見ている。えっ⁉いきなり来ましたよ仕掛けが。頭がぐるぐる回りだす。この子供は2幕でわかるのだがヴェーヌスの子供だとわかる。つまり先に言っちゃうとヘルマンの孫か子だとするとヘルマンの子供(?)もしくはヘルマン自身が愛人であるヴェーヌスに子供を作らせたということ。ヘルマンはこの妾の子供に国を継がせたいのだが先王の娘エリーザベトがいるのでエリーザベトを破滅させる奸計をめぐらしたのか。なんて考えちゃうがそれは先走りかもしれない。そのオチは最後まで説明されません。この子供が出てきたことによって人間関係が複雑極まりなくなってしまう。真っ白い紙が無数に天井から落ちてくる。子供は下に下りていき、絵を描き始める。それを見ているタンホイザー。ヴェーヌスの怒りで子供は走り去る。ここでタンホイザー(=少年)かとも考える。タンホイザーはまた戻ってくる。タンホイザーのヴィーナス讃歌TannhäuserDir töne Lob!最高音はAb4(As4)その他でAあり。Dir töne Lob! Die Wunder sei'n geprieseno Königin, Göttin! Lass mich ziehn!o Königin, Göttin! Lass mich ziehn!o Königin, Göttin! Lass mich ziehn!Mein Heil! mein Heil ruht in Maria!うごめいていた人たちは退散する。しもての壁が大きく開き、光が照らされる。ここから巡礼が行進してくる。第1幕ではしもてからだが第3幕ではかみてから戻ってくる。さらに言うと、巡礼ではなく英国軍の兵士である。多分。Frau Holda kam aus dem Berg hervor牧童は長い杖を持っていて軍隊の行軍を礼賛している。長い杖をがらんと投げ捨てる。Zu dir wall' ich, mein Jesus Christ巡礼の合唱がすばらしすぎて震える。アカペラを指揮するヴァイグレタンホイザーAch,schwer drückt mich der Sünden Last第4場Vierte Szeneしもてのがらんと開いた入り口から姿を現すヘルマンらの一行。赤いタータンチェックの上着に赤いズボン、帽子、長剣、膝までの長靴。赤基調でとても美しい。身分の高い方々の狩りの服装だ。彼らも舞台上に上がって、ポーズをとる。ここツボでしたw狩猟の絵画のポーズとでもいうのか。獲物を背にする。今でいえばトロフィーショット。タータンチェックが出てくるのでこの人たちはスコットランドの貴族で、19世紀中頃から20世紀中頃ということになる。絵画から出てくる一行。ハインリヒに気づく。ヘルマンは先ほどの黒い衣装から上記の狩りの服装に着替えている。若々しいヴォルフラム、Heinrich der Schreiber, お調子者のWalther von der Vogelweide、いかめしいBiterolf、ラインマル Reinmar von Zweter は背が高くスレンダーで髪に白いものが入った武人。ヴォルフラムEr ist es!ヘルマンDu bist es wirklich?O fraget nicht!疑念の声をあげる貴族たち(ミンネゼンガー)だがヴォルフラムがいさめる。O bleib, bei uns sollst du verweilenWolframAls du im kühnem Sange uns bestrittestD3 - E4ヴォルフラム、去ろうとするハインリヒを説得する歌Wolframの聴かせどころWar's Zauber, war es reine Machtすばらしい!ここの大沼さんの演技、ヴォルフラムとしてどういう役作りにしているのかに注目していました。通常ヴォルフラムはタンホイザーに比べてやや弱弱しく押し出しが弱く理知的で優しい人物に描かれるが、大沼さんの今回の造形は、回りから見ると、大らかでいい奴で、仲間の信頼も厚くリーダー的、朗らかな人物、しかし…。ここではヴォルフラムは友人のことを思いやる善人気取りの偽善的人間としてせいいっぱい朗らかに歌っています。「見て、みんな、俺ってこんなに心が広いの」誰も疑わないヴォルフラムの心の闇。ヴォルフラムの心の闇はこの後どんどん深くなっていきます。大沼徹が驚くべき演技力でそれを演じていきます。ヴォルフラムにほだされた一行。重唱Sei unser, Heinrich!重唱最高にすばらしい!去ろうとする一行となかなかそちらに行けないタンホイザー、何度も戻ってきて見つめるヴォルフラム。第1幕了第2幕Zweiter AufzugErste Szene歌の殿堂同じセットですが椅子が碁盤目に並べられているウキウキしているエリーザベト。真っ白な服装。ちなみにまだ出てきませんが他の女性たちも全員白のロングドレスで20世紀初頭のイギリスの貴族の服装に近いかと。エリーザベトElisabethDich, teure Halle最高音はH”Sei mir gegrüsst! sei mir gegrüsst! du, teure Halle" の -Ha-すばらしい!唐突にヴォルフラムが入ってくる。彼はしばらくエリーザベトを見ているが、ハインリヒに入るよう促す。O Fürstin!ヴォルフラムは一番離れた席に腰かけて見ないふりをしながら二人の会話を聞いている。エリーザベトどうして帰ってきたの?タンホイザーEin Wunder war'sヴォルフラムは盛り上がっている二人にたまらず席をたち、出ていく。しかし背後の続き部屋から二人の様子を格子越しにじっと見ている。Heinrich! Was tatet Ihr mir an?タンホイザーを非難するエリーザベトの言葉、その言葉を聞くとヴォルフラムは自分にもチャンスがあると思ったのか立ち上がって部屋に入ってくる。入ってきてエリーザベトと見つめ合う。エリーザベトは目をそらす。Gepriesen sei die Stunde,gepriesen sei die Machtヴォルフラムはかみてがわの壁に張り付きSo flieht für dieses Lebenmir jeder Hoffnung Schein!希望は消えた。お互いの気持ちを確認し、盛り上がる二人、二人が接近したとき、ヴォルフラムが割って入る。エリーザベトを汚してはいけない。ヴォルフラムはハインリヒを連れていく。エリーザベトは立ち止まって見ている。ヴォルフラムは一人とどまって、じっとエリーザベトを見つめてから退出する。そう!このヴォルフラムは遠慮してません!俺の方が断然いいよと、エリーザベトに直接的アピールしまくりなんです。オタクではない健康的な男なんです!それなのになんでエリーザベトはハインリヒを選んでしまったのか…それはハインリヒの持つアーティスティックな超然とした魅力だと思います。個人の感想です。Dritte Szeneヘルマンが入ってくる。ヘルマンは乱れている椅子の位置を直したりしている。意外と神経質と言う役の造形か。LandgrafヘルマンNoch bleibe denn unausgesprochen”bis du der Lösung mächtig bist”の"bist”でLow F(F2)すばらしい!Vierte Szene第4場続く合唱女声4部トランペット3部白いロングドレスの貴族の女性たちと軍の将校たちの入場。全員男性は軍服です。赤いベレー帽赤いズボンThüringens Fürsten, Landgraf Hermann, Heil!続いて入場したミンネゼンガーたちも全員同じ軍服。長剣帯刀。もちろんたてごとなど持っていない。ここでまたまたびっくりするのがかみてがわのバルコニーにヴェーヌスがいる。毒々しい雰囲気を醸し出して一人だけ別の世界の人。しかしヴェーヌスが下に下りてくるとヘルマンの孫(子供?)がヴェーヌスに抱きつく。ここであーヴェーヌスの子供なのかとわかるわけです。ううむますますわからんな~となるわけです。歌合戦ヘルマンGar viel und schön ward hier in dieser HalleLandgrafの聴かせどころDer Anmut und der holden Sitteすばらしい!deshalb stell' ich die Frage jetzt an euch”euch" でAs2könnt ihr der Liebe Wesen mir ergründen?お題は「愛の本質」だ!ミンネゼンガーたちはびっくりして輪になって相談している。小姓4人(軍服)が紙をエリーザベトに選ばせる。Wolfram von Eschenbach, beginne!ヴォルフラムはステージの上に立つ譜面台があるのだがわざわざどける。ヴォルフラム独唱Blick' ich umher in diesem edlen Kreise中盤Da blick' ich auf zu einem nur der Sterne終盤の始まりUnd nimmer möcht' ich diesen Bronnen trüben,berühren nicht den Quell mit frevlem Mut:in Anbetung möcht' ich mich opfernd üben,vergiessen froh mein letztes Herzensblut.泉を汚したくありませんそのためには最後の血の一滴まで捧げる覚悟です。最高音はEs4wie ich erkenn' der Liebe reinstes Wesen! の”Liebe”ほかの計2か所タンホイザーの反論タンホイザーはバルコニーのヴェーヌスに操られている。ヴァルターがさっさとステージに登る。おおヴァルターのアリアがある!これは驚きだ!この瞬間までそれがきちんと説明されていないのでわからなかったが第2幕版は一部ドレスデン版を採用とはそういうことだ。ヴァルターDen Bronnen, den uns Wolfram nannteまたもやタンホイザーが反論しビッテロルフが壇上へHeraus zum Kampfe mit uns allen!タンホイザーはあざける。Ha, tör'ger Prahler, Biterolf!会場が大混乱する皆が振り返ってエリーザベトを見ている。ヴォルフラムが傷ついたエリーザベトを守るようにエリーザベトの膝に抱きつく。「私に歌わせてください。あなたをお守りする歌を…」エリーザベトは身をよじってヴォルフラムの懇願を避ける。ヴォルフラムは立ち上がるO Himmel, lass dich jetzt erflehenDu nahst als Gottgesandte,ich folg' aus holder Fern', -so führst du in die Lande,wo ewig strahlt dein Stern天使のようなあなたに私は遠くからついていきますあなたが星になって永遠に輝く地で。タンホイザーDir, Göttin der Liebe, soll mein Lied ertönen!zieht hin, zieht in den Berg der Venus ein!エリーザベトはがっくりと膝をつき、気を失い倒れるタンホイザーのおぞましい言葉に、全員が席を立つ。女性たちは全員いっせいに退場する。人々は椅子を直線状に並べる騎士たちはエリーザベトを抱き起しハインリヒから遠いところに連れていく。タンホイザーを糾弾する人々。エリーザベトHaltet ein! Ich fleh' für ihn, ich flehe für sein Lebenエリーザベトは騎士たちを一人一人剣をおさめさせていく。ビテロルフは剣を鞘に収める。ラインマルは剣を下げられるとその剣を床につき寄りかかるようにして苦悩している、ヴァルターも剣を収める。そしてヴォルフラムヴォルフラムがタンホイザーに突きつけていた剣がエリーザベトによって下げられる。怒りにたぎって憎しみに満ちていた表情が一転。ヴォルフラムはエリーザベトの自己犠牲を理解した。茫然と信じられない、どうして?という思いと希望を失った表情を浮かべている。嘆きの重唱しかし、タンホイザーがエリーザベトに近づくと激高し、割り込むヴォルフラム。エリーザベトは並べられた椅子の上を奥の方へ歩いていく。美しい重唱がやみ、一転、ヘルマンはヴォルフラムの下げていた長剣を鞘から引き抜く。ヘルマンが激しく歌う。Ein furchtbares Verbrechen ward begangenLandgraf の ソロ 高音 ミドルC (C4) あり。ヘルマンと騎士は斜めに列を組み、捧げ銃の体制で一歩一歩タンホイザーにちかづいていく。しかしヴォルフラムだけが背後の椅子に崩れるように腰かけている。彼にはタンホイザーを糾弾できない。エリーザベトの自己犠牲を理解したからだ。また個人主義と全体主義の対立の中で個の自由を認めるべきではないかとヴォルフラムも考えだしたからだ。人々Mit ihnen sollst du wallenzur Stadt der Gnadenhuldここの重唱は完全版。(新国立劇場の直近の「タンホイザー」でカットされていた、後半部分、最高にエキサイティングな最高の重唱がきょうは演奏されたのだ!)ここの楽譜もすごいことになっている。騎士たちには全部独立した楽譜が書かれており、極めてスピーディに進行する。ヴァイグレの圧倒的にスピード感のある牽引がもう最高です!思えば2005年9月のバイエルン歌劇場来日公演でここの重唱+合唱を聴いて以来、オペラに、ヴァーグナーの世界にはまったのだ!大感動~タンホイザーNach Rom!タンホイザーは下がってきた金属の輪の中に入っていく。これは牢獄の暗示なのか?罪を償うってそういうことか?第2幕了第3幕ヴァイグレの序曲がまたすばらしい!広いがらんとした会場小さくちぎられた紙のようなごみが無数に散乱している。ステージはむき出しになってそのままあるが左右の壁がなくなっている。ひっくり返った赤い寝台がひとつ。椅子中心にエリーザベト。死んだように動かない。しもてのバルコニーで騎士たちが仮眠している。かみてのバルコニーには純白の婚礼衣装がトルソーにかけてある。ヴォルフラムWohl wusst' ich hier sie im Gebet zu findenエリーザベトが生きているのを確認してヴォルフラムが歌いだすDies ist ihr Fragen, dies ihr Flehen, -ihr Heil'gen, lasst erfüllt es sehen!Bleibt auch die Wunde ungeheilt, -o, würd' ihr Lindrung nur erteilt!エリーザベトの願いを天が聞き届けてくれますように!傷は癒えることはないでしょうが少しでも救われますようにすばらしい!エリーザベトが巡礼の声を聞く。戦争の敗残兵たちの帰還エリーザベトはハインリヒを探すがいない。Halleluja in Ewigkeit!エリーザベトEr kehret nicht zurück!ここからの絶唱がものすごかったです!!!Allmächt'ge Jungfrau, hör mein Flehen!自分の肉欲の罪を吐露する。Doch, konnt'ich jeden Fehl nicht büssen,so nimm dich gnädig meiner an,dass ich mit demutsvollem Grüssenals würd'ge Magd dir nahen kann:um deiner Gnaden reichste Huldnur anzuflehn für seine Schuld!すばらしい!ヴォルフラムは彼女の絶望を見て、自殺しようとしていることを察知するヴォルフラムはエリーザベトに近づきElisabeth, dürft' ich dich nicht geleiten?お供させていただけますか?エリーザベトは抱きしめんとするヴォルフラムの肩を手で押し、拒絶の意を示す。エリーザベトはよろよろと去っていく。エリーザベトはステージに上がる階段で何度も転ぶそして、鏡の中に消える。鏡ががらんと回ると誰もいなくなったヴォルフラムにピンスポットヴォルフラムWie Todesahnung Dämmrung deckt die Landeda scheinest du, o lieblichster der Sterne,dein sanftes Licht entsendest du der Ferne;すばらしい!ヴォルフラムは落ちている楽譜を拾い、捨てるO du, mein holder Abendsternすばらしい!ヴォルフラムの歌も新境地を迎えたのだ。恐ろしい光景。ヴォルフラムは落ちていた紙に自分の今歌った詩を書きつける。そして回りのごみをかき集めてかぶせて覆い隠す。すると…タンホイザーIch hörte Harfenschlagそこにタンホイザーがいた!空間移動?(暗転の間にそこに来た)ヴォルフラム:Heinrich! Du?ヴォルフラムは怒りを露わにするNie war ich es, so lang' ich fromm dich wähnte! -Doch sprich! Du pilgertest nach Rom?怒りの演唱です。大沼さんらしくわざと声を荒げて崩して歌っています。ドイツ語が分かっていないとこれはできません!!いよいよタンホイザーのローマ語り。Inbrunst im Herzen, wie kein Büsser nochsie je gefühlt, sucht' ich den Weg nach Rom背後のステージのスクリーンに巡礼の人々の群れる様子と荒涼とした木々が映し出される。タンホイザーはステージ上に上がり«Hast du so böse Lust geteilt,dich an der Hölle Glut entflammt,救済は与えられなかった…エリーザベトが命を賭して与えようとしたものが与えられなかった…ヴォルフラムは絶望し壁に頭をつけている完全にゾーンに入っているタンホイザーの歌唱がすさまじい!タンホイザーはヴェーヌスを呼ぶ。やめろ!タンホイザーにつかみかかるヴォルフラムタンホイザーはヴォルフラムを押しのける。ヴォルフラム吹っ飛ぶ(ここは大沼さんらしい大ジャンプ)妖の女たちが鏡の中から登場するヴェーヌスと裸の男女ヴェーヌスWillkommen, ungetreuer Mann!ヴォルフラムHeinrich, - ein Wort, es macht dich frei -:dein Heil -!ヴォルフラムEin Engel bat für dich auf Erden -bald schwebt er segnend über dir:Elisabeth!タンホイザーElisabeth!エリーザベトの棺が抱えられ入場する。ヘルマンがじっと付き添っている。ヴェーヌスはがっくりうなだれ座っている。ヴォルフラムは身も世もあらぬ表情で慟哭棺に身を寄せているヘルマンは黒い目隠しをして棺にすがって泣いている。手に握りしめているのは婚礼衣装の花嫁のヴェールか?(不明)タンホイザーHeilige Elisabeth, bitte für mich!合唱Der Gnade Heil ist dem Büsser beschieden,er geht nun ein in der Seligen Frieden!タンホイザーは光の輪に入っていく光の輪は今度は先端が緑色になっている。芽吹いた象徴のようだ。お疲れ様でした。やっぱり感動しかありません!すべてが最高でした。感謝しかありません!!!参考リンク:東京二期会タンホイザーDay4 衝撃の演出の謎解明!Tannhauser 予習編
2021年02月20日

Photo AlbumPhoto:©Shevaibra, courtesy of the artistロッシーニ男子 第2回公演2021年2月19日(金) 18:00開場 19:00開演府中の森芸術劇場 ウィーンホール※20:00終演チケット:全席指定 3,500円 アーカイブ配信視聴券 2,000円〜出演者〜後藤春馬 (バス·バリトン)小林啓倫 (バリトン)小堀勇介 (テノール)園田隆一郎 (ピアノ)〜プログラム抜粋〜《イタリアのトルコ人》より「間抜けな夫!」《アルジェのイタリア女》より「パッパターチ!」《泥棒かささぎ》より「おいで、この腕の中に」《セビリアの理髪師》より「私は街のなんでも屋」「陰口はそよ風のように」他※小林啓倫さんによりますと配信では本番になかった、ダンディーニのアリアも配信する予定とのこと。これは楽しみです!!***府中で行なわれたロッシーニ男子 第2回公演 めっちゃ高レヴェルだった!しかも超マニアック。これやっぱり小堀さんだよな〜とニンマリ。昨年テッペンを獲った男がバリトンで出演いや〜すごかったです。また昨年おおきなかぶを抜く爺さんとして楽しませてくれた男がバスバリで出演才能にあふれたコンダクターがいつものようにおしゃべりせずひたすらピアノに専念していたのもツボ。歌手の手作り感が伝わってきました。堪能しました。1ロッシーニ「イタリアのトルコ人」より♪間抜けな夫はUn marito scimunito, una moglie capricciosaRossini:Il Turco in Italia, Act I No. 4: Trioドン・ナルチーゾ(Don Narciso):小堀勇介詩人:小林啓倫ドン・ジェローニオ:後藤春馬1曲目はテノール、バリトン、バス(バスバリトン)の三重唱「イタリアのトルコ人」は、ちょうど小堀勇介さんがアカデミアナ・ロッシニアーナに参加している時にROF本公演でテアトロ・ロッシーニで上演されていた作品。上演されるのは極めて稀な作品。まさにペーザロでないと見られないような作品なのだ。それを聴けるとは!やっぱり小堀勇介さん!脱線ですまぬがペーザロで聴いた時はドン・ジェローニオ=アライモ、ドン・ナルチーゾ=バルベラ、詩人=ピエトロ・スパニョーリ という超豪華キャストだった。この作品はテノールがありえない高音を連発する超難度の高い作品。今回の3人はレヴェルが高ければ高いほど燃える男たちなのだ。演技も凄くてまるでオペラの一場面のように芝居しまくり。三者三様の声が溶け合って美しい。2ロッシーニ「ラ・チェレントラ」からドン・マニフィコとダンディーニの二重唱♪ある重大な秘密について"Un segreto d'importanza"Rossini: "La Cenerentola" (Act II)ドン・マニフィコ , Don Magnifico:後藤春馬ダンディーニ Dandini:小林啓倫ダンディーニを王子と思い込んでいるドン・マニフィコ、恭しく椅子を勧める。いえいえあなたがお座りなさい。そうですか?Vi farà strasecolar.Senza battere le cigliaSe sposassi una sua figlia,Come mai l'ho da trattar?欲の皮の突っ張ったドン・マニフィコが希望を並べ立てる。Io ritorno al mio mestiere:Son Dandini il cameriere.私は召使いです。え⁉︎Non partiròLei partirà.早口合戦も。楽しすぎる。3ロッシーニ「泥棒かささぎ」からジャンネットのアリア♪おいで、この胸の中にCavatina "Vieni fra queste braccia"La gazza ladraジャンネット Giannetto : 小堀勇介唯一のテノールのアリア小堀勇介さんが選んだのは今年大阪で全幕上演する「泥棒かささぎ」アジリタの嵐がすさまじい。アジリタが超高音 High Dをかすめる音程で、(ここは私は High C High Cと思ったのですが)続く部分もH H H繰り返し部分H H HアジリタでHigh Cis最後のHigh Dは出さなかった。 (以上、William Matteuzziを参照して確認。) 4ロッシーニ「セヴィリアの理髪師」より♬黄金にして万能なるこの金属は通称 お金の二重唱"All'idea di quel metallo"Rossini: Il barbiere di Sivigliaアルマヴィーヴァ伯爵 Conte D'Almaviva: 小堀勇介フィガロ Figaro: 小林啓倫All'idea di quel metallo, portentoso, onnipossenteSu, vediam di quel metalloda soldatoと言われるとコンテはものすごく面白がる表情と演技。e che si fa?興味津々Che invenzione prelibata!盛り上がる二人。しかしUbriaco酔っ払いの振りをしろと言われると明らかに疑わしい表情のコンテMa perché?信じないという表情細かい演じ分けの小堀さん、すごい。フィガロは酔っ払いがふらついている演技。Che invenzioneNumero quindici a mano manca自分の店の場所をとうとうと述べ立てて教えるフィガロLà senza fallo mi troveràMio caro FigaroAh, che d'amorela fiamma io sento小堀さん、B(?)コンテ、繰り返し部分流麗なるアジリタ終わりは両者Gか。華麗なる二重唱に大拍手。5ロッシーニ「セヴィリアの理髪師」より♪陰口はそよ風のようにLa calunnia è un venticelloRossini: Il barbiere di Sivigliaドン・バジーリオ 後藤春馬すばらしい!珍しいバスのカデンツァ(?)を華麗に最低音も響かせる。演技もすばらしい!6ロッシーニ「アルジェのイタリア女」より♬もし妻を娶るとするなら'Se inclinassi a prender moglie' Duetto Lindoro MustafàL'italiana in Algeri リンドーロ 小堀勇介ムスタファ 後藤春馬早口とアジリタ 美しい!これはシー・イージェとかロチャのリンドーロは聴いている。まさにロッシーニテノールの黄金の声が必要な役。やはりすばらしい。7ロッシーニ「セヴィリアの理髪師」より♬私は町の何でも屋"Largo al factotum" Rossini: Il barbiere di Sivigliaフィガロ 小林啓倫小林啓倫さん、後光がさしてる感じでオーラ半端なかった。ビロードの美声。ファルセットで女声フィガロの高音G 張る張る!わーお圧巻のフィガロでした!Bravo最後の曲前にトーク。小堀勇介「三人は国立音大のオペラ研究会で活動していた。新国立劇場の研修所にもいた。2年前にRossiniに全力で取り組もうと2019年の秋に第1回「ロッシーニ男子」を開催した。」後藤「じゃあ小林啓倫君でも誘ってみるかと」小林「…」(観客超ウケルw)小堀勇介(フォローしようとして)「僕は彼の隣の席で、彼のレヴェルアップを見守っていて…」(ますます客w)小堀勇介「第3回、第4回と続けて、皆様に上質なRossiniをお届けしたい。アーカイブ配信もぜひご覧になってください。」8ロッシーニ「アルジェのイタリア女」より♬パッパターチPappataci ! Che mai sento! L'Italiana in Algieri - G. Rossiniリンドーロ 小堀勇介タッデーオ:小林啓倫ムスタファ 後藤春馬彼らのテーマソング的な曲以前も聴いた。ユーモラス!アンコールReprise♬パッパターチお疲れ様でした!
2021年02月19日

写真左から天日悠記子、又吉秀樹、大川博、吉田連※撮影OKシーンPhoto Video AlbumPhoto:©Shevaibra, courtesy of the artist動画配信ユニット「それいけクラシック」スピンオフ・六本木ゲリラライブ非公式企画「ξれレヽレナ!バレンタインコンサート」2021年2月14日(日)15:00開演(14:30開場)六本木シンフォニーサロン【出演】大川 博 Bar.又吉 秀樹 Ten.吉田 連 Ten.天日 悠記子 Pf.※瀬尾くんはでません※感染症対策に伴い限定20席の販売***昨夜の地震で被害に遭われました皆様にお見舞い申し上げます。恐るべき才能!動画配信ユニット「それいけクラシック」の3人が、限定20席で六本木ゲリラライブを敢行!ストリーミングやレコーディングに使われるスタジオでのライブで、感染防止対策を行なって実施されました。この3人ともすばらしい才能 すばらしい声 すばらしい個性!堪能させていただきました。ぜひ第1回 (今回は第0回とのこと) 開催してください。***オペレッタ「メリーウィドウ」から女だらけのマーチ全員最初の曲から最高の盛り上がり!このユニットなんなん⁉︎ 楽しすぎる。MCトーク(記憶をもとに再生、文中敬称略)「やっぱりこれ(Weiber, weiber, weiber)が僕たちの最初の曲だと思ってた。」連:「コロナでOUTPUTだけだった生活がなくなってしまって」「始めた動画配信のユニット」大川「又吉と相談して連ちゃんを誘って」又吉:「うん僕は連ちゃんじゃないと嫌って言ったの」「w」「今回は第0回だから、第1回でもこれを冒頭で歌うのでしょうね。」連「僕の同窓生でアニメの動画を作っているアーテイストがいて」「一緒にそれいけクラシックを始めた。」「瀬尾君ですけど、顔見たいですか?今日はいません。」日本歌曲たんきぽんきちびつぐみ又吉秀樹又吉秀樹(曲の説明)…ますますわからん(爆)。又吉秀樹さんの曲の前振りが面白すぎて…やっぱり笑いを取らずにはいられない又吉秀樹さん。すばらしい声にひたすら聞き惚れる。低音域から中音域の圧倒的な充実。バーンスタイン作曲「ウエストサイドストーリー」から♪Maria吉田連吉田連(曲の説明)「オペラ歌手もよく取り上げている曲です。」この曲何気に低音から高音までレンジ半端ない。吉田連さんはやっぱり王子様。めくるめく美声に演技力、高音の輝き。Maria の胸音の最高音はB(B♭)(吉田連さんの場合。ホセ・カレーラスで確認)完璧でした。そしてファルセットのEs。最後はファルセットのAs.なにしろマリアの最初の「マ」がEs3から始まってトニーの恋心の高まりによってどんどん上昇していき、カデンツァ的演奏部分で最高音のB4(B♭4)に達するわけですけど、この部分はたぶんオペラ歌手しか歌えない。ファルセットのAs4部分は最も難しい部分か。バーンスタインがカレーラスを指導しながらレコーディングしている音程とピアノスコアを参考にしました。ピアノスコアは声楽と一緒の音程でした。カデンツァ部分はピアノスコアにはありません。あそこは歌い手によるのでしょう。クラウス・フロリアン・フォークトも以前に東京のリサイタルで歌っていました。次の歌のために大川さんが入ってくると、なぜか又吉さん乱入。又吉「来ちゃった。」大川「あれ次は違うよね?」又吉「さびしくて…」(客笑)2人が歌おうとすると…又吉「ここにいていい?」連「いやだ!気になる。顔がうるさい。」又吉退場。ロッシーニ「セヴィリアの理髪師」から♪お金の二重唱All'idea di quel metalloIl Barbiere di Siviglia Rossiniアルマヴィーヴァ伯爵:吉田連フィガロ: 大川博吉田連さんのRossiniコンテ・アルマヴィーヴァは初めてお聴きするでしょうか?大川博さんが前振りでプレッシャーかけてましたが高音のアジリタがすばらしい!連さんはRossiniテノールもいけますね。大川博さんのフィガロすばらしい!ピアノソロメリーウィドウ・ワルツピアノ編曲ヴァージョン天日悠記子うっとりです!後半レオンカヴァッロ「道化師」からプロローゴPrologoR. Leoncavallo PAGLIACCIトニオ:大川博もうびっくりでした。同じ作品からの3曲という心憎い試み。大川博さんのプロローゴは絶品!ドラマチックバリトンのパワーで歌い上げる最高の前口上でございました。TonioのFachはドラマチックバリトン(=ヘルデンバリトン)です。最高音は楽譜にないのですが、al pari di voi spiriamo l'aere! の ”voi”の As3。最後の部分、Incominciate! はG3です。大川博さん高音も圧倒的ですばらしい!!おお、コロンビーナO Colombinaアルレッキーノ(ペッペ):吉田連ふつうはガラコンでこれは持ってこないのですが、連さんの声に合っていて美しい!マンドリンを抱えて現れ(演技) そのチューニングまでしてみせるという驚くべきこだわり。コロンビーナに恋するアルレッキーノになりきっていました。衣裳をつけろVesti la giubbaカニオ:又吉秀樹又吉秀樹さんのカニオが聴けるなんて望外の喜び。すばらしかった!です。録音メーターが全編振り切れてるのではと思わせる熱唱。すごかったです!CanioのFachはスピントテノールです。最高音はA又吉秀樹さんのヴェリズモの全幕もいろいろ聴いてみたいです。オーソレミオ全員大川「高い…」又吉「テノールの調だからね、高いんだよ。」(客笑)又吉「でもよく歌うよね~」「それいけクラシック」で取り上げてほしい、オペラ歌手に聞きたいこと、募集中だそうです。Reprise女だらけのマーチ 全員※動画はこちらここでなんと動画含め撮影OKのお許し!お気遣いありがとうございます😊!楽しませていただきました。お疲れ様でした。
2021年02月14日

New Adventures FILMMatthew Bourne's ”The Red Shoes”CreativesARTISTIC DIRECTOR & CHOREOGRAPHER : Sir Matthew Bourne OBESET & COSTUME DESIGNER: Lez BrotherstonSOUND DESIGNER : Paul GroothuisLIGHTING DESIGNER : Paule ConstableORCHESTRATOR : Terry DaviesVIDEO & PROJECTION DESIGNER : Duncan McLeanASSOCIATE ARTISTIC DIRECTOR & CHOREOGRAPHER : Etta MurfittRESIDENT DIRECTOR & ASSISTANT CHOREOGRAPHER : Neil WestmorelandMUSIC DIRECTOR & PRINCIPAL CONDUCTOR : Brett MorrisTHE RED SHOES (1948) FILM DIRECTORS : Michael Powell & Emeric PressburgerCOMPOSER : Bernard HerrmannYoung Associate ArtistsYOUNG ASSOCIATE CONDUCTOR Noah MaxCastBORIS LERMONTOV, Impresario : Adam CooperVICTORIA PAGE : Ashley ShawJULIAN CRASTER : Dominic NorthGRISCHA LJUBOV : Glenn GrahamIRINA BORONSKAYA : Michela MeazzaIVAN BOLESLAWSKY : Liam MowerMIKHAIL : Danny ReubensBERYL, LADY NESTON, EDITH, IRINA BORONSKYA (COVER) : Stephanie BillersCordelia Braithwaite ? DIMITRI, IVAN BOLESLAWSKY (COVER) : Ben BrownSERGEI RATOV : Reece CaustonFREDERIC, SERGEI RATOV ? : João CarolinoANTON : Harrison DowzellIVAN BOLESLAWSKY, SERGE : Jackson FischSERGE, ANTON (COVER) : Paris FitzpatrickANTON & DIMITRI : Cameron FlynnPAMELA : Christina Rebecca GibbsNADIA, PAMELA : Rose GoddardSVETLANA : Bryony HarrisonSophia Hurdley: ?SERGEI RATOV : Jack JonesLADY NESTON, EDITH : Daisy May KempNADIA, PAMELA, VICTORIA PAGE (COVER) : Kate LyonsAndrew Monaghan ?SERGE, FREDERIC : Stephen MurrayMatt Petty ?BERYL : Catrin ThomasSERGE : Jem TrimSVETLANA : Bryony Wood映画 マシュー・ボーンの赤い靴Bunkamuraル・シネマ日本公開2021年2月11日Bunkamuraル・シネマ演出・振付 マシュー・ボーン舞台・衣装デザイン レズ・ブラザーストン 照明 ポール・コンスタンブル 音響 ポール・グルーサス 音楽 バーナード・ハーマン 原作映画『赤い靴』(監督:マイケル・パウエル&エメリック・プレスバーガー)および、ハンス・クリスチャン・アンデルセンによる同名童話 ボリス・レールモントフ(興行主(impresario)) :アダム・クーパーヴィクトリア・ページ(ダンサー):アシュリー・ショージュリアン・クラスター(作曲家): ドミニク・ノースイリーナ・ボロンスカヤ(プリマドンナ): ミケラ・メアッツァイヴァン・ボレスラフスキー(ダンサー):リアム・ムーアグリシャ・リュボフ(振り付け家 ダンス教師) : グレン・グレアム撮影場所:サドラーズ・ウェルズ劇場撮影時期:2020年1月上映時間:97分***赤い靴プレミエ 日本公開3日めも満席!ようやく見られた。噂に違わずすごいです。マシューのやはりオマージュとパロディがてんこ盛りで、うわーこの感じ懐かしいいいいとなります。やはり今回、ボリス・レールモントフ役で出てきたAdam Cooperの存在感たるや半端ないです。しかも彼への振り付けがほぼスワンレイクと同じ。うわーっていう感じでファンはうたれる。振り付け家もしくはダンス教師役のグレン・グレアムがめっちゃいい味出してます。やはり映画ではなく、生の舞台で見たい作品かなと思いました。
2021年02月13日

東京六人組2021年2月13日(土)14:00開演J:COM浦安音楽ホールコンサートホール三浦友理枝(ピアノ)上野由恵(フルート)荒絵理子(オーボエ)→東響首席金子平(クラリネット)→読響首席福士マリ子(ファゴット)→東響首席福川伸陽(ホルン)→N響首席前半ダンディ:サラバンドとメヌエットOp.72 プーランク:六重奏曲FP100後半リヒャルト・シュトラウス:「サロメ」より 7つのヴェールの踊り(磯部周平編)ラヴェル:ラ・ヴァルス(浦壁信二編)アンコールフランセ:恋人たちのたそがれ, 3. Les petits nerveux***木管五重奏+ピアノのユニットちょっと珍しいピアノ六重奏曲を奏でる。メンバーがものすごい。ほぼ在京トップオケの首席彼らの売りはオーケストラのようにオーケストラの曲を編曲して演奏することだ。言ってみればメッシとロナウドとネイマールとイブラヒモヴィッチが一緒のチームでサッカーするようなものです。陶然とさせる響きにうっとりすごかったです。天才的な彼らだがソリストとして立とうとせずあくまでオーケストラの一員のようにアンサンブル重視でひたむきにPLAYするところが心憎い。しかも彼らが弾く編曲されたスコアはほぼ彼らのために特別に委嘱されたもので、編曲者が二人とも会場で聴くというすごい世界でした。リヒャルト・シュトラウスの歌劇「サロメ」から7つのヴェールの踊り。この編曲者は元NHK交響楽団首席クラリネット奏者の磯部周平さんで今回世界初演。ラヴェルのラ・ヴァルスの編曲者、浦壁信二さんは作曲家でもある。本当にまるでミニオーケストラだった!こちらは所沢ミューズ、アクロス福岡に続いての演奏とのことでした。アンコールはフランセ「恋人たちのたそがれ」彼らは夏にこの後半二曲をレコーディングし、12月に浜離宮ホールでCD発売記念コンサートを行うそうです。今回はもちろん以前から注目しているオーボエの荒さんとホルンの福川さんが目当てだった。荒さんの音色は本当に美しい!生き生きしている。大好きです。福川さんはびわ湖ホールで「ジークフリート」のソロホルンを担当し、そのすばらしさに魅入られたのだ。すばらしい思い出。今回は編成が小さいので、ホルンだけに大きい音を出せないので大変そうだが夢見るようなホルンの音色を堪能した。曲に合わせてさまざまな音色を繰り出してくるのでびっくり。ファゴットの福士さんの音色もとても魅力的だった。ダンディ:サラバンドとメヌエットOp.72 前半が陰鬱で後半軽快な曲。プーランク:六重奏曲FP100 プーランクだなと思わせる、なんとも不思議なユーモアにあふれる曲。リヒャルト・シュトラウス:「サロメ」より 7つのヴェールの踊り(磯部周平編) 「サロメ」は生演奏は、オペラ上演とコンサート形式の上演を過去に多数回聴いている。ザルツブルク音楽祭、ヴェルザーメストの指揮で聴いているほか、NHKホールで2回(デュトワ他)や東京二期会のサロメ(読響のはず)、新国立劇場で複数回。 管の音色はぞくぞくするほど美しいのだが、やはり弦と打楽器がない(ピアノが打楽器担当)のでそれなりには聴こえる。森谷さんが踊っているのが脳裏に浮かんでしまった。弦楽四重奏ユニットとジョイントしてやってもらえばまさにミニオーケストラになると思うけどだめかな~~ラヴェル:ラ・ヴァルス(浦壁信二編) 最近真央さんで2回聴いているけど、オケ版に基づく編曲ということでまったく違う。やっぱりわくわく感半端ない。ピアノはハープと打楽器の担当になる。 この編曲された方、浦壁信二さんは以前もこのユニットの、デュカスの「魔法使いの弟子」(デュカと発音していた)を委嘱された。その時は簡単にし過ぎてしまって「簡単すぎる」とやり直しを命じられたそうで、やっぱり世界最高レベルの奏者たちならではのエピソード、苦笑してしまいました。今後も新しい作品を手掛けてもらうのが楽しみですね。
2021年02月13日
きょうは激震の日だ。ワルキューレのキャストが変更になったと思ったらローエングリンのキャスト変更も発表。この2つは実は最近、外国人入国の際の制限が厳しいことから、キャスト変更の発表があることをあらかじめ予測していた公演なので、新たなキャストの発表をやきもきしながら待ちわびていたところだったので驚いた。同時に来るとは!という。やはり盆暮れと正月は一緒にやってくる。あとは春祭パルジファルですね。歌手の皆様も調整が大変だと思います。なかなかスリリングですね~
2021年02月12日
ミヒャエル・クプファー=ラデツキー、バリトンMichael Kupfer-Radecky, BaritoneWotan in THE VALKYRIE2016 November Hungarian State Opera in Budapest (Role Debut)2017/18 season Oldenburg Wotan in RHEINGOLD Teatro Municipal in Sao PauloMariinsky Theatre in St. PetersburgHans Sachs 2015 Tiroler Festspiele, Erl (Role Debut) Beijing on tour with Tiroler Festspiele2016 Opera de Paris Bastille (Jump in)2017 April Debut at La Scala
2021年02月12日
新国立劇場 オペラ『ワルキューレ』『夜鳴きうぐいす/イオランタ』指揮者、出演者変更(2021年2月12日発表)■『ワルキューレ』指揮者、出演者変更について3月11日(木)・14日(日)・17日(水)・20日(土・祝)公演 指揮者→大野和士3月23日(火)公演 指揮者→城谷正博ジークムント: ダニエル・キルヒ → ※調整中フンディング: アイン・アンガー → 長谷川 顯ヴォータン: エギルス・シリンス → ミヒャエル・クプファー=ラデツキージークリンデ: エリザベート・ストリッド → 小林厚子ブリュンヒルデ: イレーネ・テオリン → 池田香織■『夜鳴きうぐいす/イオランタ』指揮者・出演者変更について指揮: アンドリー・ユルケヴィチ → 高関 健 【夜鳴きうぐいす】 夜鳴きうぐいす: ハスミック・トロシャン → 三宅理恵中国の皇帝: ニカラズ・ラグヴィラーヴァ → 吉川健一 【イオランタ】ロベルト: ユーリ・ユルチュク → 井上大聞ヴォーデモン伯爵: ヴィクトル・アンティペンコ → 内山信吾エブン=ハキア: ニカラズ・ラグヴィラーヴァ → ヴィタリ・ユシュマノフイオランタ: エカテリーナ・シウリーナ → 大隅智佳子※リモート演出
2021年02月12日
最近、コンサートなどの中止ラッシュが半端ない!3月も緊急事態宣言が延長されるかどうか様子見していた地方公共団体が延長決定の途端いっせいに自粛モードへと切り替わったのか。2月はまさかの発出だったので大目に見られたのだろうが3月はなかなか許してくれないんですね。私としてはとにかくNNTTワルキューレやってほしい。上演にこぎつけてほしい。マエストロが日本人なので中止は絶対ない。問題は歌手です。春祭パルジファルはまあまああきらめてます。無理でしょう。マエストロが入国できなければアウトでしょう。ふつうに考えてゲルハーヘルが来れるとは思えない。昨夜490万アクセス突破しました。いつもありがとうございます。大台に向けてがんばっていきます!皆様よろしくお願いします。マシューの「赤い靴」のチケットが大人気でぜんぜん買えない!💦これで連休の予定が総崩れ。いつになったら買えるんだ??
2021年02月12日

アーツ・カンパニーオペラ「泣いた赤鬼」無償の愛を描いた、日本の名作童話オペラ2021年2月11日(木・祝)13:15開場 14:00開演ルネこだいら 大ホール指揮:藤原規生演出・赤鬼:山田大輔(テノール)青鬼:伊藤和広(バリトン)きこり:大島嘉仁(設定はバス、大島嘉仁さんはバリトン)きこりの娘:高橋広奈(ソプラノ)百姓:浅原孝夫(テノール) 百姓の女房:武部薫(メゾソプラノ)ナレーター:山下由佳(ソプラノ)ピアノ:山田洋子打楽器:大野美音***小平市で上演された「泣いた赤鬼」を見た。テノールに浅原孝夫さん他すばらしい歌手が出演した。内容は子供向けだが、オペラとしてのレヴェルが高く重唱が充実している。二重唱四重唱五重唱まである。重唱はかなり高度で相当訓練された歌手しか歌えない。メロディも美しく童謡の延長線のようなわかりやすいメロディ。何より日本語の歌詞がはっきり聴きとれてわかりやすい。尺は全部で1時間弱で、子供も退屈しない長さだ。童心に返ってほんわかしたものの結末が内包する悲劇が見終わってから胸にくる。じゃ赤鬼君はどうすれば良かったの⁉︎赤鬼に自分を重ねてしまう。童話って残酷ですねwオペラはすごく楽しかったです。このオペラはどうしてこんなに比較的頻繁に上演されるのでしょうか。子供向けだからでしょうか。とっても謎です。歌手では、バリトンの大島嘉仁さんがとてもすばらしかったです。豊かな響きで魅了しました。(僭越ながらご本人に確認させていただきましたが大島さんはバスバリではなくバリトンとのことです。)重唱などでもしっかりした低音があるのとないのでは音楽的な響きがまったく違ってくるので、すばらしかったです。青鬼役の伊藤和広さんはハイ・バリトンでしょうか。高い音程もある役で、コミカルに青鬼を演じました。百姓の女房役のメゾソプラノ武部薫さんも安定していました。きこりの娘役の高橋広奈さんはとても可愛らしかったです。注目の浅原孝夫さんは百姓役で、彼の「キャラクター・テノール」的な声の個性が発揮されていてとてもすばらしかったです。彼はミーメとかローゲとかもできるのではないかと思ってしまいました。演技もコミカルでめっちゃ笑えましたwww演出・赤鬼の山田大輔さんはとてもイケメンの赤鬼で、演技力もあり、主役の存在感を発揮していました。皆さんの仲の良さが伝わってきてよかったです。とっても暖かい陽だまりのような優しさを感じるオペラでした。お疲れ様でした。
2021年02月11日

NBAバレエ団『シンデレラ』Day2ヨハンコボーの改訂演出振付世界初演!2021年2月7日(日) 14:00開演(13:15開場)東京文化会館 大ホール芸術監督:久保綋一 原作:シャルル・ペロー作曲:セルゲイ・プロコフィエフ振付・演出:ヨハン・コボー2月7日Cinderella 野久保奈央A Pianist (Cinderella's Stepmother) 佐藤圭Two Sisters (Cinderella's Stepsisters) White 鈴木恵里奈 Two Sisters (Cinderella's Stepsisters) Black 阪本絵利奈 The Teacher 浅井杏里The Talent 宮内浩之The Violinist 新井悠汰A Male Student 三船元維Dream Poster 須谷まきこSwan Poster 吉川風音Red Poster 猪嶋沙織***NBAバレエ団シンデレラDay2ヨハンコボーの改訂演出振付本当にすばらしかった!プロコフィエフの音楽を使いクラシックバレエの振付なのだが元のシンデレラはエッセンスだけで完全ニューストーリー!コボーさん才能ありますね。すばらしい!アシュトンのシンデレラともほぼ違う。最高に楽しかったです。ありがとうございます。これ世界初演なんですけど、どうしてこれをROHでやらなかったのだろう。ぜひイギリスに逆輸入して欲しい。確かベルリン国立バレエでマラーホフさんがバレエ教室が舞台のシンデレラやったと思うけどこれはそれからどんどん逸脱して次々に新しい扉が開かれていく感じがまるでマシュー・ボーンの作品のようだ。面白くて最高です!ファンタジー感、半端ないです。ダンサーではThe Talent (王子)役の宮内浩之さんとThe Violinist役の新井悠汰さんが圧巻。2人ともゴムまりのような跳躍力で目を瞠るほどだ。爽快な切れ味。主役のシンデレラ野久保奈央さんもジャンプが高く運動能力の高さを感じる。The Violinist役の新井悠汰さんは道化としてシンデレラののバレエの中に登場するのだが、180度開脚ジャンプの連発がすごかった。The Talent (王子)役の宮内浩之さんは昨日のプレミエも踊っているようですので疲労感もあるはずなのに全く感じさせないパワフルなパフォーマンス。王子は各種のマネージュなど超難度の技を連発する。アシュトン版ではシンデレラが舞踏会で踊るシーンに使われている音楽で王子がダンサーを引き連れて踊る部分が本当にすばらしい!プロコフィエフのすばらしい音楽を牽引する指揮者は女性。音楽でも魅惑しました。テンポの速い演奏にこれでもかと超絶技巧を散りばめている難度の高い振り付けで食らいついていくダンサーのレベルが本当にすばらしい。***(私が見て感じたことを書くので実際と異なっているかもしれません。)とある街中のバレエ教室シンデレラが教室に一人でいると大きな鏡にきれいな衣装を着てパドブレする自分が浮かび上がる。自分と同じ動きをする。鏡の中の彼女をリフトする黒子もいる。幻影が消える。バレエ教室を経営しているのは稽古ピアニストの女性。実の娘が2人、義理の娘が1人義理の娘シンデレラは雑用を押し付けられている。レッスンにも参加させてもらえない。義理の母のピアノの譜めくりをさせられている。バレエ教室には女の子が主ですけど、男の子も一人いる。またヴァイオリニストもいて伴奏をしている。バレエ教師は通い?なので稽古ピアニストの横暴に従うしかない。そこに来たスターダンサー。バレエ教師はをそんなシンデレラにトウシューズをはかせようとする。しかしトウシューズを義理の姉らが奪い合って大喧嘩になる。バレエ教師は喧嘩をおさめるため片方ずつ義理の姉たちに渡す。バレエ教師はステージ衣装のチュチュをシンデレラに与えようとするがそれも認められない。時間が来て全員家に帰る。シンデレラは一人片付けのため残される。一人でいると教室の大きな鏡にさきほどのバレエ教師と自分が映る。ああ私もバレエを踊りたい。すると教室に貼ってあったポスターから次々とダンサーが出てくる。「夏の夜の夢」のタイターニア、「白鳥の湖」のオデットバレエ・リュス「火の鳥」の火の鳥。彼女たちと踊るシンデレラ。「夏の夜の夢」のタイターニア役の緑の衣装の女性の踊りがキレキレでした。めっちゃ細いのでますますそう見えるのであろう。3人はシンデレラにバレエを教える。バレエ教師はシンデレラに「バレエの物語の中に入ってみない?」と誘う。シンデレラはバレエの物語の中に入っていく決心をする。どの演目かを選ばされるさきほどの3人がそれぞれ自分のキャラを勧めるが…シンデレラが選んだのは「シンデレラ」そこでシンデレラの舞台が再現される大広間大階段宮廷の貴人たち王子の結婚相手の候補者たちがいる道化はヴァイオリニストが演じている王子は一番上手だったスターダンサーで王子の友人はバレエ教室の凡庸な男の子役。王子はチューター(バレエ教師)に赤い靴を渡されるこの赤い靴をはける人があなたの結婚相手よ。王子はその女性を探すがなかなか出会えない。ようやく王子はシンデレラに気づく満点の星空の下でのめくるめくダンスシンデレラは婚約者の一人ではなく主役の衣装を着ている。しかし時間切れになりシンデレラは逃げていくシンデレラは赤い靴ではなく、普通の練習用のトウシューズを片方落としていった。シンデレラが幻想から目覚めると、ぽつんともとの稽古場にいた。あれは夢だったのね。絶望感。すると…(最後は割愛します)ジーンとくるラスト。すばらしい作品です。本当にこの大変な中で創り上げた皆様に感謝いたします。***コボー氏、開演前ステージ上でのコメント。同席は同バレエ団の芸術監督、久保綋一さんと通訳。久保綋一(Question):世界初演です。Johann Kobborg : ダンサーの上達ぶりを見てもらうのは楽しみ」Q:お伽話ではなく、現代設定なのはなぜかK: exactly since asked me to offer, 1年前にいただいた話。いろいろ考えて構造が固まってきた。was relative and very much updated, lockdown whole year sometimes, ヨーロッパでは自粛が長引いていたのでその間に「シンデレラ」について考えた。 to focus more essence of Cinderella specific time of mine, 要素はよく考えて時代背景も変えた。 stylistic message, スタ入りスティックなメッセージになると思っている。Q: 注目点があれば教えてほしい。K: different things, それぞれ人によって見どころが異なる。 It was my aim to find, classic people now, 舞台設定を現代にした。それを通して皆さんに感じ取ってもらいたい。主人公のシチュエーションから皆さんのご自身の人生を考えてほしい。 prefer to be able to make my story, 私は自分で物語を作っていくタイプだ。totally I hope that spectators、皆さんが型にあるとおりの物語ではなく皆さんがどういう旅に出るかを「シンデレラ」を通じて考えてほしい。 Tokyo, I was able to choreograph, 去年の12月から東京に来ていたが、その前の1年間は踊ることも何もできなかったので、この機会を得たことがうれしい。glad to dream contribute like Cinderella, possible to live, 困難な時でも皆さんが集まって楽しんでくれることが何よりの喜びです。こちら始め、NBAバレエ団と共にすばらしい舞台を創り上げていくことができて本当に幸せです。(拍手)※聞き取れない部分がありまして申し訳ございません。**Related linksロイヤル・バレエ「シンデレラ」 2005年7月 吉田都、ボネッリ Part 1 リャーン・ベンジャミン マルケス、プトロフ新国立劇場「シンデレラ」 2008年12月 コボーが王子役コジョカル・ガラ Bプロ Part2 コボー出演「ザ・レッスン」 2012年02月
2021年02月07日
ROH眠りの森の美女オーロラ姫 金子扶生フロリムント王子 フェデリコ・ボネッリ国王フロレスタン24世 クリストファー・サウンダーズお妃 エリザベス・マクゴリアンカラボス クリステン・マクナリーリラの精 ジーナ・ストーム=ジェンセンカタラビュット トーマス・ホワイトヘッドWOWOWで放送(再放送?)金子さんのオーロラローズアダージョアラベスクバランスアテールでポーズとるところ最後ピケ!アチチュードでのバランス圧倒的大拍手フランスの王子?はギャリー・エイヴィス王様はソーンダース(サウンダース)式典長はあの人?
2021年02月07日

歌劇「椿姫」作曲:ジュゼッペ・ヴェルディ内幸町ホールCONCERT SERIESハイライト演奏・イタリア語上演・字幕付き2021年2月6日(土)16時00分開演(15時30分開場)内幸町ホール字幕:小田知希監修・構成:大隅智佳子【キャスト変更】ヴィオレッタ役は諸事情により大隅智佳子から西本真子に変更となりました。キャストヴィオレッタ:西本真子アルフレード:内山信吾ジェルモン:井上雅人ガストン:内田吉則男爵:小林昭裕フローラ アンニーナ:森朋子医者:金沢平ピアノ演奏:松田祐輔***すばらしいソプラノ 西本真子さんがヴィオレッタを歌うというのでこのチャンス逃すまじと聴いてきました。Traviataはプリマドンナの一人称オペラで全てがヴィオレッタにかかっています。この役は非常に難しく、1〜3幕全て違う声や技巧が求められる難役です。コロラトゥーラの技巧や高い音程が求められる1幕と強い声で歌う必要がある3幕は違うFachを要求するが如くで、ワーグナーのTannhauserのような役かもしれません。ヴィオレッタのFachはドラマチック・コロラトゥーラ・ソプラノです。超高音のHighEsにさえこだわらなければ、ドラマティックソプラノが歌うこともある意味可能です。西本真子さんはリリコスピントでヴェルディのヒロインを得意とするパワフルなソプラノです。日本人歌手が最も苦手なヴェルディですが西本真子さんは見事なレガートとパワフルな発声で高音も圧倒的です。そのフルスロットルの演唱は何故か聴く者に深い感動を与えます。生きていく力をもらえます。そこがまさにヴェルディを歌えているということではないでしょうか。ジェルモンの井上雅人さんもすばらしかったです。彼はドラマチック・バリトンです。ジェルモンは高い音程もありますが見事です。中低音域の響きが重々しく、やはり圧倒的にパワフルでまさにジェルモンでした。ジェルモンのFachはカヴァリエ・バリトンです。ドゥフォールの小林昭裕さんもすばらしいバリトンです。彼は低いバスではないのですが今日はドゥフォールだったので意識して低い音を強めに歌っていたと思います。すばらしいバリトンです。ドゥフォール男爵はバリトンの役です。そしてピアノの松田祐輔さんすばらしい!繊細なタッチでTraviataの世界を表現した一人オーケストラでした。特に第3幕の間奏曲とカルナヴァルの部分はすばらしかったです。感動的でした。自分で編曲していたのでしょうか?金沢平さんもバリトンですが、本日は医師グランヴィルというバスの役でした。すらりと背が高く若くハンサムです。ドビニーも給仕も使者も(バスの役全部⁉)兼ねました。お疲れ様です。フローラとアンニーナの森朋子さん。レッジェーロソプラノでしょうか。美しい声で演技もよかったです。会場の内幸町ホールは小さなホールですが音響はデッドで歌い手の実力が丸裸にされる感じでした。***第1幕繊細なピアノヴィオレッタは純白のバルーンドレスでグランド・ピアノの上のカメリアをとって一輪自分の胸に挿す。第5場È strano! Ah, fors'è lui Follie! follieSempre libera Ah, fors'è lui まではしっとりと、Follie! follieからは圧倒的パワーを放出し、Sempre liberaで頂点に達する。聴いてて爽快なパワー!最後のHigh Es にも挑戦した。第2幕アルフレードアンニーナヴィオレッタは普段着で胸元に大きなブローチ、白いシャツ緑の、フルではない比較的長めのスカート だったかなこの幕では彼女のリリックな魅力が発揮される訪問者ジェルモンPura siccome un angelo絶品です!高い音も実に美しいです。聴かせます。È d'uopo!ヴィオレッタNon sapete quale affettoジェルモンUn dì, quando le veneri彼女を追い詰めるヴィオレッタDite alla giovineヴィオレッタQual figlia m'abbracciate forteジェルモンは避けて離れるヴィオレッタあきらめMorrò!Conosca il sacrifizio頑ななジェルモンの造形二重唱最高でした。アンニーナに手紙を託すアルフレードが戻るヴィオレッタの激情Amami, Alfredo, quant'io t'amo Addioヴィオレッタが去るヴィオレッタはアルフレードへの手紙を通りすがりの男(金沢平)に託す。男はいぶかしながらも受け取り、アルフレードに渡す。アルフレードは何のことだ?というしぐさジェルモンDi Provenza il mar, il suolこれも絶品でした。繰り返し部分を最初ピアノで歌い、次にmfで歌うあたりも考えつくされていて繊細な表現。No, non udrai rimproveriなんと今回はカットされることの多いジェルモンのカバレッタも!ありがたいことです。ここで休憩第2幕第9場フローラの館第12場アルフレードヴィオレッタはドヴィニーと現れる。黒のドレスで薄い黒のケープがかかっていてすごく素敵なドレス。グランヴィルはドヴィニー役も兼ねる給仕役がバス設定なのでいないので給仕が「晩餐の支度ができました」とドヴィニー役の金沢さんに耳打ちし、金沢さんがLa cena è pronta.と言う。皆退場し、ヴィオレッタが戻ってくる。アルフレードを呼び出して帰るように言うアルフレードは皆を呼び集め札束を投げつけてヴィオレッタを侮辱するジェルモンが見ているアルフレードはその後ヴィオレッタにつかみかかろうとするがガストンらに止められるこの演出は新鮮ジェルモンが現れ一喝するここの重唱やっぱりすばらしいですジェルモンヴィオレッタアルフレードドゥフォールそれ以外のソリストが全員違うことをつぶやきながら見事に合っているという本当にここはタンホイザーで言えば歌合戦の後、タンホイザーを糾弾するシーンの重唱との双璧というかオケのスコア(総譜)がぜひ見てみたい気がする。合唱がいないのでどうしても薄いんですけど皆パワフルなのでなかなか聴かせました。第3幕病床のヴィオレッタここの導入の間奏曲のピアノ、最高でした!医者が来る医者は手袋をして脈をはかる医者とアンニーナアンニーナとヴィオレッタ手紙を読む地声で手紙を読む。È tardi!Attendo, attendoAddio, del passato bei sogni ridentiこれを待っていました。Ah, della traviata sorridi al desioさすがすばらしかった!レガートがすばらしい!高音でもパワー失わず長く伸ばすことができるさすがのヴェルディ歌いです。カルナヴァルのシーンをすべてピアノで表現した松田祐輔さん、本当に見事でした。アンニーナアルフレードParigi, o caraヴィオレッタは服を着ようとするがMa se tornando non m'hai salvato,A niuno in terra salvarmi è dato.Gran Dio! morir sì giovane,Io che penato ho tanto!すばらしい!Degli anni suoi nel fioreA te donasse il coreSposa ti sia lo vo'.Le porgi questa effigie:Dille che dono ell'èDi chi nel ciel tra gli angeliPrega per lei, per teすばらしい!ヴィオレッタは、急に立ち上がって高台に上がるOh gioia!暗転ベッドに倒れ込みヴィオレッタはこときれる全幕了。お疲れ様でした!
2021年02月06日
新国立劇場のワルキューレでWotanのシリンズさんが入国できなかった場合は誰が歌うのか?日本で歌えるのは一人だけだ。青山貴。少なくともびわ湖ホールで歌った実績ありますよね。青山貴さんのFachは(Verdi baritone/Heldenbaritone)です。
2021年02月06日
ヘルデンバリトン Heldenbaritone について略してヘルバリデリヘルじゃないっすよ。ヘルデンバリトンとは…(下記Wikipediaから) 「リヒャルト・ワーグナーの作品に出てくる役のことを指します。ほぼバス・バリトンがこの役を歌います。(ハンス・ホッターとか、テオ・アダムとか、ブリン・ターフェルなどのバスバリトンです。) ワーグナー自身はこの役の声種について、バリトンというよりは「高いバス」と呼んでいます。ワーグナーは自分の楽譜の中でバリトンと高いバスを区別しています。タンホイザーのヴォルフラムは「バリトン」と指定され、ヴォータンは「高いバス」と呼ばれているのです。ヴォルフラムはヴォータンよりもリリカルな役で、普通は同じ歌手がこの2つの役両方を歌うことはありません。 ヘルデンバリトンはイタリアオペラのドラマチック・バリトンとは異なります。ドラマチック・バリトンとはトスカのスカルピアやオテロのヤーゴのことです。ドラマチック・バリトンはドラマチック・テノールと同じように、高い音域で歌い、高い音程があります。ワーグナー作品のヘルデンバリトンは事実上、高い音域を歌えるバス歌手が歌います。イタリアオペラのドラマチックバリトンが歌うような高い音程の音符には時たま達するぐらいです。ワーグナー以外のヘルデンバリトンは魔弾の射手のカスパー、サロメのヨカナーン、ファルスタッフの題名役などです。」▼マイスタージンガーのハンスザックスは?→ヘルデンバリトンです。つまり歌う歌手はバスバリトンです。 フォッレも得意としています。フォッレはバスバリです。 ザックス歌いのベルント・ヴァイクルはバスバリです。 Wolfgang Kochもバスバリです。 パーペについてのある記述:「パーペはバッソ・カンタンテ(=リリック・ハイ・バスもしくはリリック・バスバリトン)で、真正の「ヘルデンバリトン」とは言えないのですが、ワーグナーが求めていたのは「ハイバス」なので…パーペは「ハイバス」であることは確かです。」 パーペはワグネリアン・バスバリトンではなく、バスです。いわゆるヘルデンバリトンの役は歌っていない。 だからワーグナーさんが指定したHoher Bass というのは現代で言うところのバスバリトンのことなんですかね~ Sachsに関してはバッソ・カンタンテのツェッペンヘルドは歌っています。(2019年3月にデビューした) バスのジェームズ・モリスもザックスを歌っています。▼WotanAlbert DohmenはバスバリでWotanを得意としています。Beckmesser(キャラクターバリトン)> Wolfram(カヴァリエバリトン) >Amfortas(ヘルデンバリトン) > Kurwenal(ヘルデンバリトン) > Telramund(ヘルデンバリトン) > Holländer(ヘルデンバリトン/Dramatic Bass-Baritone) > Sachs(ヘルデンバリトン/Dramatic Bass-Baritone) > Alberich(キャラクターバリトン≒ドラマチックバリトン) > Wotan(バスバリトン/Dramatic Bass-Baritone) >Bitterrolf(バスバリトン)> Klingsor(Dramatic Bass-Baritone) > カヴァリエバリトン→Charakterbariton (aka Verdi bariton)→ヘルデンバリトン(≒ドラマチックバリトン)→バスバリトン Dramatic Bass-Baritone →Spielbass (aka bass buffo, comic bass)→ Heavy Bass (aka Seriöser Bass)
2021年02月05日
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