クラシック音楽は素敵だ！！

1840年、ロシアのウラル地方ヴォトキンスクに生まれる。最初は法律学校を卒業し官僚となるが、Ａ.ルービンシュタインの影響を受けて音楽家となる。ロシア音楽といえば先ず間違いなく名前があがる大作曲家。劇的かつ色彩的な管弦楽技法を駆使し、交響曲のみならず協奏曲・序曲・オペラに多大な名作を残した。特に後期の三大交響曲、三大オペラの管弦楽曲は、毎日世界のどこかで演奏されているのではないかと言われるほど有名。このコーナーでは彼の交響曲と協奏曲を取り上げます。

1875年初演。「ポーランド」とは、終楽章の主旋律にポーランドの宮廷舞踏、ポロネーズのリズムが使われているからに過ぎないが、初演時の綽名がそのまま残ってしまった。前作の「小ロシア」同様、作曲者自身の命名ではない。彼の全交響曲中唯一ニ長調で書かれた曲（他は全て短調）で、全編を通じて弦楽器の響きが美しい。ドンシャリ気味の第一楽章、夢見るような第二楽章、寂しげな第三楽章。特にこの第三楽章は美しい。そして第五楽章は華やかなポロネーズ。大規模な舞踏会のイメージは交響曲と言うよりオペラそのもの。（楽天のものとジャケット写真が異なります）

1878年初演。史上名高い後期三大交響曲の劈頭を飾る力作。「わが親愛なる友人に」という献辞とともにパトローナのメック夫人に献呈されている。この大富豪がいなかったら、チャイコの傑作の森はどの程度になっていたのだろうか。この時代はやっぱりパトロン達の力が芸術の発展に寄与した面が大きい。　第一楽章冒頭第一主題の劇的さはチャイコの全交響曲中ピカイチの迫力。実は私はこの主題が金管で最強奏される箇所が怖くて苦手。そしてこの交響曲の激性を十全に生かしたのがこのムラヴィンスキー盤だと思う。第一楽章の激しさとは打って変わった祈りのような第二楽章の歌わせ方、第三楽章ピッツイカートの強烈なメリハリのきかせ方、終楽章の雪崩のような突進力は、今でも全く色あせずに聴くものを圧倒する。(楽天のものとジャケット写真が異なります）

1888年初演。冒頭の「運命の主題」が全編を貫き、チャイコの交響曲の中でも非常に構成力の強い作品となっている。寄せては返すような主題が印象的な第一楽章の開始。陰影を含んで美しい第二楽章アンダンテ・カンタービレ。そして終楽章は派手に。まさにチャイコ節全開の作品なのだが、トスカニーニはこの曲を「不誠実な音楽」と言って演奏しなかったらしい。
　彼には申し訳ないが凡夫の私はどうもこの曲が好きらしく、昔から実によく聴いてきた。お勧め盤は昨年生誕１００年を記念して発売されたムラヴィンスキーの１９７７年来日ライヴ録音。ソビエト連邦の文化大使としての使命感漲りまくる、正確無比なアンサンブルを駆使した恐るべき録音といえるだろう。

　モノラルで音は悪いが、ポルタメントとヴィヴラートを多用した、「泣かせ」演奏の最右翼としていつまでも歴史に残る演奏。メンゲルベルクは戦後ナチ協力者として追放されてしまったが、彼がこの曲をステレオで残してくれていれば、と残念でならない。

Y.ムラヴィンスキー指揮　レニングラード･フィル　（1975年来日時ライヴ録音）
（ALT 059）

M.プレトニョフ指揮/ロシア国立管弦楽団 （1993年録音）
チャイコフスキー：マンフレッド交響曲／幻想曲「テンペスト」＠プレトニョフ／ロシア・ナショ...

1886年初演。バイロンの同名作品からの４つの情景に旋律をつけた交響詩なのだが、四つの楽章を持ち演奏時間も５０分を越えるため、現在では交響曲に分類されている。シューマンの「マンフレッド序曲」同様暗い内容だが、そこにはチャイコ独特の憂愁がこめられ、三大交響曲に伍した作品になっていると思う。演奏はプレトニョフの指揮によるものが、ロシア的仄暗さを表出させて美しい。