ＴＥＡ＆ＧＡＲＤＥＮ　ちょっとひとりごと

去る​ 3/7​ に行ってきた、



『ブルターニュの光と風展　
　　　　　　～画家が憧れたフランスの異郷』​​






​ ​豊橋市美術博物館​ ​にて開催。






前記事

『ブルターニュの光と風展　～画家が憧れたフランスの異郷　』前編。 | ＴＥＡ＆ＧＡＲＤＥＮ　ちょっとひとりごと - 楽天ブログ (rakuten.co.jp)
​





​ ​​ とっくに終了 ​​ ​ しちゃってるし、
半年も続き書くの 放置 してたけど
(そーゆーのたくさんある。苦笑。 )​、​



今日は 後編


^ ^;​










​Ⅱ ブルターニュに集う画家たち
　　　　　　　−印象派からナビ派へ​


​​ ブルターニュ の 土着的 な 習俗 や 自然 は、​​
画家 たちに 格好の題材 を提供しましたが、
とりわけ 大きな魅力 である
果てしない海 と 空の広がり は、
持ち運び可能な画材 を携えて各地を 旅 した
風景画家 たちの 心を捉える ようになります。

港町で育ち、
海を 愛した ウジェーヌ・ブーダン が
素早く的確に描きとめた 空 の様子は、
印象派に先駆けた自然描写 となりました。

ポスト印象派 の ポール・ゴーギャン は、
「原始的なもの」 への 憧れ を 異邦 に求めて
最終的には タヒチ まで渡りますが、
その 前段階 として、
フランス国内の異邦 と言える ブルターニュ へ赴き、
1886年には小村 ポン゠タヴァン に辿り着きます。


同地に滞在 していた エミール・ベルナール や
ポール・セリュジエ らとの出会い は、
太く明確な輪郭線 と 平坦な色面構成 を特徴とする
「クロワゾニスム」 を作り上げ、
彼ら 「ポン゠タヴァン派」 の誕生によって、
ブルターニュ は 近代絵画史上 に
その名を刻む ことになるのです。



さらに、
ゴーギャンの教え を
セリュジエ がパリに持ち帰ったことは、
ピエール・ボナール や モーリス・ドニ らによる
「ナビ派」誕生 へ とつながり、
彼らは 心象的なイメージ を重んじ、
色面 と 線 で大胆に表現する手法を
さらに展開することで、
印象派に代わる新たな
表現世界 を作り上げていきました。 　






ポール・セリュジェ
『さよなら、ゴーギャン』





セリュジエ は ポン゠タヴァン で
​ ​​​ゴーギャンの指南 ​​​​ を受け、
それをきっかけに
学友たちと​​ ​「ナビ派」​ ​​を結成。



その セリュジエと
ゴーギャンの別れ を描いた作品。





ちなみにこの作品は、
この17年ほど前に、
ゴーギャン自身が描いた作品、
​ ​『こんにちは、ゴーギャンさん 』​​
アンサーソングである。
​​







モーリス・ドニ
『フォルグェットのパルドン祭』





モーリス・ドニ は
セリュジエ らとともに、
​ ​「ナビ派」 ​​ を結成。





ブルターニュ 地方の 伝統的な祭り、
​​ ​ ​ 「パルドン祭 」 ​ ​ ​​を描いたもの。

ミサ の中で、
聖堂内に置かれた 聖母子像 に
人々が 触れた り、
口づけ をしている。











ポール・ゴーギャン
『2人の音楽家』​​​​



モネの絵も楽しみにしていたけど、
ゴーギャンの絵も来る って聞いてて、
そっちも 楽しみ にしてたのに、

​ ​こんなとは・・・​​







昨秋 の 静岡展 には
もう少し​
「らしい」のがきてた ​みたい。



やっぱ
静岡に行くべきだった。(泣)

​　T_T​​











エミール・ベルナール
『リンゴの採り入れ​』​



女性の表情がいい わね、これ。

りんごが豊作なのか、
すごく満足げ。

^ ^










​​​​​​​ Ⅲ　新たな眼差し
　　　― 多様な表現の探求​


ゴーギャンが去った後 の
ブルターニュ で制作に励んだ画家たちは、
パリの美術動向 と歩を合わせるかたちで
様々な絵画表現 を試みました。


1870年代 に誕生した 印象派、
ついで 1880年代 に登場した
新印象派 の様式を特徴付ける 明るい色彩 と 筆触 は、
ポン゠タヴァン派 の画家たちにおいても 継承 され、
マキシム・モーフラ や
フェルディナン・ロワイアン・デュ・ピュイゴドー らによる
風景画 の中で、
さらなる 展開 を見せました。


1880年代 に 民営化 された サロン では、
旧来のアカデミックな表現を脱した
新たな表現の可能性 が 模索 されますが、
シャルル・コッテ や リュシアン・シモン に代表される
世紀末 に台頭した 「バンド・ノワール（黒い一団）」 と呼ばれる一派は、
ブルターニュ を拠点とし、
ギュスターヴ・クールベ や オランダ絵画 からの影響 の下、
暗澹たる風景 を描きました。


20世紀 に入ると、
フォーヴィスム や キュビスム など、
さらに 前衛的な絵画表現 が展開されますが、
こうした動向は ブルターニュの画家にも無縁ではなく、
民族衣装姿の女性など、
ブルターニュの典型的なイメージ が
新たな様式 で繰り返し描かれ続けたのです





​​
​
アンリ・ジャン・ギヨーム・マルタン
『ブルターニュの海』
​ ​​






あれぇ・・・


​​ ​　 マルタン じゃーん。​ ​​

　　　　　゜o゜




​知らない画家ばかりの展覧会​ で、
知ってる画家 に出会って
ちょっと 嬉しかったり。(苦笑)








​​ ​フェルディナン・ロワイアン・デュ・ピュイゴドー
『藁ぶき屋根の家のある風景』​ ​​






この 赤い空 は 美しく印象的。





フォトスポット になっていた。

^ ^










アンドレ・ドーシェ　
『ラニュロンの松の木』









リュシアン・シモン　
『じゃがいもの収穫』













フェルナン・ル・グ―＝ジェラール
『カンペールのテール=オ=デュック広場』



この作品は、
ブルターニュ を主題とする
コレクションの拡充 を目指す、
カンペール美術館からの依頼 で描かれたのだという。








​​ ピエール・ド・ブレ
『ブルターニュの女性』





背景の 港の風景 と
民族衣装に身を包む女性 の組み合わせは、
​ブルターニュの伝統​ と ​ ​理想像 ​​ を
表しているようにも思われる。



​




この展覧会、
この 豊橋 のすぐ後、
​広島県立美術館​ へと 巡回。



その後の情報はないので、
コレで 巡回終了 なのかな ?








知らない画家の作品ばかりだったけれども、
​ブルターニュの風土を絵画から感じる、​
なかなか ​良い展覧会​ だったわ。








・・・豊橋、
モネが来てないのだけは残念だったけど。

^ ^;