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April 2, 2006

クラリネット五重奏曲の先生練習

(2)

テーマ：音楽のクラブ活動(536)

カテゴリ：クラリネット五重奏

今日は最初の先生練習で、クラリネットの ■鍾燮（はいしょうじ）先生

練習は３時間の予定でしたが、先生、出演者ともに熱が入り、予定を30分以上オーバーしてしまいました。

練習は、１楽章から順番に見ていただきました。

冒頭の二小節の二分音符の羅列はやはり難しく、すこし急ぎ過ぎていると指摘されました。クラリネットが出てくるまでを１つのフレーズとして感じるようにしようとした結果、急いでいたのですが、この二分音符は落ち着いて弾き、かつクラリネットが出てくるまでを１つのフレーズとして持っていけるように指導していただきました。冒頭二小節は、パート譜には最初の小節がП（ダウン）、次の小節が∨（アップ）と印刷してあるのですが、演奏者の話し合いでは、「ここは一弓で演奏したいね」ということで、П（ダウン）一弓で演奏していました。しかし先生から、「∨（アップ）一弓はどう？」と提案があり、出をそろえるのは多少難しくなりましたが、それ以外はスムーズに行くようになり、先生の提案を採用することにしました。先生がこの曲をやるときの弦楽器奏者は、皆∨（アップ）一弓で演奏しているようで、その中には堀米ゆず子氏もいらっしゃるようです。

クラリネットがメロディを奏でて、チェロがピッツィカート、ヴァイオリンとヴィオラがシンコペーションの部分は、弓先でシンコペーションを弾いて、ピッツィカートを大きめに弾くとよいようです。

繰り返しの後のクロマティックな分散和音の部分は、分散和音以外を小さ目に演奏していたのですが、気を遣わず(?)に全部大きく弾くのが良いようでした。

この他にも多くのことを見ていただきました。１楽章だけで２時間近くかかり、でもこれは、かなり予想通りのことでそれほど驚きませんでした。それで２＆３楽章は軽く流す感じになると思ったのですが、とても丁寧にみていただき、それに驚きました。

３楽章は、冒頭の4部音符を長すぎず短すぎず、とのことでした。クラリネットのブレスを感じて演奏すると、ちょうど良い感じになるようです。第１トリオは、朗々と演奏し、しかも全部繰り返して演奏するとかなりしつこいようで、弓は上半分使うイメージで、軽やかにさらさらと演奏するほうが良いようです。また、３拍目に時間をかけ、でも１拍目を重めに演奏すると良いようです。第２トリオは、ワルツよりはレントラーとのことで、あまり速くしないで、元気が良すぎない方が良いようです。レントラーとは、

レントラーはワルツより少しテンポが遅い四分の三拍子の踊りで、八小節ずつの部分二つから成り立っています。もともとはオーストリアやバイエルンの農民の民族舞踊ですが、今日ではウィーンの社交ダンスにも取り入れられています。ワルツと異なり足を高く上げたり飛び跳ねたりする動作を含み、男が高く掲げた手の下で女が回転する動作はフォークダンスにも取り入れられています。

関西シティフィルハーモニー交響楽団　“ワルツと「ワルツ王」シュトラウス”より引用

とのことです。

４楽章は、テーマはどうやら走ってしまいがちで、各小節の２拍目と２拍目の裏が詰まってしまうようでした。２小節目の∨∨だけではなく、１小節目のП∨も同様の傾向だったので、ボーイングのせいではないようです。第２変奏は、第２ヴァイオリンとヴィオラの３連符は、頭を強調すると第１ヴァイオリンが乗りやすくなりました。第３変奏は、八分音符以外はとても薄く演奏する。第４変奏の１６分音符は、一生懸命演奏するのではなく、軽く、ディベルティメント風に演奏するほうがモーツァルトらしくなるとのことでした。Adagio の最後の５小節は、すこし遅くなってもいいが、Adagio のテンポから大きく逸脱しない方がよいようです。

このように、クラリネットの先生なのに、ほとんどの時間を弦楽器の指導に費やしていました。クラリネット五重奏といえども、弦楽器が重要なのかとも思いましたが、どうやら先生はクラリネット奏者とは以前から親しくしているので、この時間以外にも指導できると考えたようでした。

とても充実した練習時間を過ごせました。

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