George Garzone Quartet &Quintet / THEMES FOR GOOD FRIENDS NYを拠点に活動するテナー・サックス奏者、ジョージ・ガゾーンの2026年作。 トランペットのランディ・ブレッカー、ピアノのルイス・ペルドモ、ベースのサンティ・デブリアーノ、ドラムのジェフ・“テイン”・ワッツという、彼と対等な実力を持つメンバーとのクインテットで演奏を繰り広げています。 本作の制作は、ある偶然の出会いから始まりました。 ニューヨークでのガーゾーンのライブを終えた後、Jojo Recordsの創設者サイモン・ベレルティがデブリアーノに対し、ガーゾーンにふさわしいセッションを企画してほしいと持ちかけたのです。 デブリアーノとガーゾーンは1970年頃、ボストンで学生時代に出会って以来、長年にわたり共演を重ねてきた仲であり、デブリアーノがこのバンド編成を提案すると、ガーゾーンは即座に快諾しました。 ヴァン・ゲルダー・スタジオで録音された本作は、オリジナル曲とスタンダード等の解釈を織り交ぜたストレート・アヘッド・ジャズ作品に仕上がっています。 演奏形態も、クインテットによる楽曲に加え、セッションの冒頭と最後を飾る2つのデュエット、ペルドモとの「Theme for Ernie」とワッツとの「Giant Steps」が収録されています。
George Garzone · tenor saxophone Randy Brecker · trumpet (2, 3, 4, 6, 7, 8) Luis Perdomo · piano Santi Debriano · bass Jeff "Tain" Watts · drums
Asaf Yuria Quartet / In Light of a New Moon ヨタム・シルヴァースタインとの活動で知られ現在ニューヨークで活躍するサックス奏者、アサフ・ユリアの2026年作。 本作は名手たちで構成されたバンド、長年温めてきた楽曲の数々(その中には共演者自身が書いた曲も含まれる)、そしてイングルウッド・クリフスにある伝説的なヴァン・ゲルダ―・スタジオでの2日間のセッション。 彼の脇を固めるのは、かつての師匠でもあるジョージ・ケーブルスとビリー・ハート。 ケーブルスは本作のために2曲を書き下ろし、かつての教え子と共に演奏している。 一方のハートは、マイルス・デイヴィス、スタン・ゲッツ、マッコイ・タイナーらとの共演を含む半世紀以上のキャリアをこのセッションに注ぎ込んでいる。 オメル・アヴィタルがベースでセッションの要となり、トランペット奏者のジョー・マグナレリが2曲でゲスト参加。 本作唯一のオリジナル曲「Praise of Shadows」ではマグナレリのトランペットが力強く楽曲を推進させている。 バラードの「Polka Dots and Moonbeams」はテナーとピアノのみのシンプルな編成で、ユリアとケーブルスが二人きりで対話するように演奏している。 アルバムの最後を飾る「Con Alma」も同様の編成で、かつての師弟による力強い対話が繰り広げられる。 「このアルバムを作ることは、10年以上前からずっと夢見ていたことなんだ」とユリアは語る。
Asaf Yuria · tenor saxophone Joe Magnarelli · trumpet (2, 5) George Cables · piano Omer Avital · bass Billy Hart · drums
Monty Alexander Trio + 1 / A JAMARICAN IN PARIS オスカー・ピーターソン直系の正統派ジャズ・ピアニスト、モンティ・アレキサンダーの2026年作。 2025年12月の3日間にわたるセッションは、途切れることなく続く長い演奏によって彩られました。 それは、「モンティ・アレクサンダー・ソングブック」とも呼ぶべきものを中心に据えた、シンプルで喜びに満ちた儀式のようでもありました。 一方ではジャズの伝統に深く根ざし、もう一方ではカリブ音楽にルーツを持つモンティ・アレクサンダーは、恐れを知らない創造性で絶えず革新を続け、自身の音楽の旅を再解釈し、ジャンル間の対話の領域を広げています。 ブルース、ゴスペル、ビバップ、カリプソ、レゲエといった幅広い表現様式を、彼はまるで母国語であるかのように自在に操ります。 きらめくようなグルーヴ、独特のメロディ感覚、ロマンティックな脱線、多彩なムードや質感、急激なスタイルの変化、爆発的なエネルギーの放出、そして内省的なパッセージ……。 ジェイソン・ブラウン、ルーク・セリック、ボビー・トーマス・ジュニアといった強烈な個性を持つ共演者たちと、テレパシーで通じ合っているかのような阿吽の呼吸の中で、モンティ・アレクサンダーは思いのままに、奔放に演奏を繰り広げます。 本作は素晴らしいセッションの濃密な空気を余すところなく捉えています。 素晴らしい調和に満ちた日々を経て、モンティ・アレクサンダーとヴィンセント・メイヒーは、ジャマイカ系アメリカ人としての独自のアイデンティティをかつてないほど鮮やかに際立たせる「楽曲」の数々を、入念に選び抜きました。
Monty Alexander piano Luke Sellick double bass Jason Brown drums Bobby Thomas Jr. percussions
1.Marcus Garvey 2.Look Up 3.Hope 4.Skamento 5.You Make Me Feel Brand New 6.Come Fly With Me 7.Sketches of Aranjuez 8.Yellow Bird 9.Mystical Blues 10.What’s Going On 11.Just Wait 12.Sextan Bucket Recorded on December 8-9-10, 2025, at Studio Sextan A 2026年作品 2026年11月下旬入荷予定 ご予約承り中です。
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Franco Ambrosetti (tp,flh) Alan Broadbent (p,arr) Scott Colley (b) Peter Erskine (ds) John Scofield (g on 3 tunes) Janis Siegel vocal ensamble
1.Four 2.Five Notes 3.Once Upon a Summer Time 4.So Many Stars 5.Desert Rose 6.I'm Old Fashioned 7.Dindi 8.Vida Real 9.Waltz for Debby 2026年作品 2026年11月下旬入荷予定 ご予約承り中です。
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Aki Takase / Timeless ベルリンを拠点に世界で活躍するジャズ・ピアニスト、高瀬アキの2026年作。 彼女が率いるバンドは、独創的なアヴァンギャルド・ミュージックの才能を世に送り出す登竜門としての役割を長年果たしてきました。 ダニエル・エルトマンもその一人です。 彼は1990年代、当時ハンス・アイスラー音楽大学で客員教授を務めていた彼女に、学生ながらその実力を認められ、ベルリン・セクステット(6人編成バンド)のメンバーに抜擢されました。 それは双方にとって幸運な出会いでした。 彼はジャズ・シーンで確固たるキャリアを築く足掛かりを得て、彼女は音色への鋭敏な感覚を持つ強力なテナー・サックス奏者を獲得したのです。
本作のレコーディングは昨秋ベルリンで2日間にわたって行われ、各曲のテイク数はほとんどの場合2回以内でした。 演奏曲目は、二人が共有する音楽言語の中にしっかりと根付いたものでした。 セロニアス・モンクのスタンダード曲(「In Walked Bud」)やフランツ・シューベルトのモチーフが取り入れられ、その他の楽曲はすべてオリジナルで構成されています。 2曲では「DJ Illvibe」(ヴィンセント・フォン・シュリッペンバッハ)が参加し、リズムの間を縫うようにターンテーブルの音を響かせています。 音楽的には、そのエネルギーが繊細な連想を呼び起こします。 例えば、同名の日本の都市を描き出した音のポートレート「Niigata」や、ダンスの気配が揺らめきながら即興演奏へと溶け込んでいく「Eyes Of Wind」などがそうです。 そこからは、絡み合う蔦のように展開する物語性(「Fire And Water」)や、印象派にルーツを持つ音風景(「Suiteki」)、時間の伸縮性を巧みに操る演奏(「Miniatur」)、さらにはリズミカルでパーカッシブな力強さ(「Reveal Our Identity」)までもが生まれています。
Aki Takase 'p,comp,arr) Daniel Erdmann (sax)
1.Reveal Our Identity 2.Niigata 3.Eyes of Wind 4.Daniel, My Time 5.Fire and Water 6.In Walk Bud 7.Suiteki 8.Dark Carnival 9.Ende Gut, Alles Gut 10.Love Collection 11.Miniatur 12.Time Travel 13.Reveal My Identity 2026年作品 2026年11月下旬入荷予定 ご予約承り中です。
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Chad Fowler & Eri Yamamoto / Polkadots & Moonbeams サックス奏者のチャド・ファウラーとピアニストの山本恵理によるデュオ・アルバム。 本作は、事前の打ち合わせやリハーサル、アレンジを一切行わず、完全なインプロヴィゼーションを中心にレコーディングされました。 アルバムのタイトル曲であるジャズ・スタンダード「Polkadots and Moonbeams(水玉模様と月の光)」は、チャド・ファウラーが約30年前の自身の結婚式で演奏した思い入れの深い楽曲であり、その冒頭のフレーズが彼の腕にタトゥーとして刻まれているほど、人生において重要な意味を持つ曲です。 アルバムは父親の遺灰を自宅に持ち帰った直後に書かれた「Ash」という楽曲(悲しみ)から始まり、結婚式の思い出の曲である「Polkadots & Moonbeams」(喜びや愛)へと至る、人生の様々な感情の旅路が表現されています。
Chad Fowler: alto saxophone, flute Eri Yamamoto: piano
1.ash 2.midnight mourning morning mirth 3.when you die you become sentient energy 4.russian dragon 5.the things we'll miss 6.he always knew he'd be a preacher 7.we can't dance, can we? 8.polkadots & moonbeams Recorded at Park West Studios, Brooklyn, NY, on Dec 20, 2024 2026年11月下旬入荷予定 ご予約承り中です。
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Max Light QUintet / Unlearning ブルックリンを拠点に活動するギタリスト Max Light による期待の最新作。 独創的なアドリブと冒険心に満ちた楽曲で現代ジャズ・シーンにおいて異彩を放つ彼が、複雑なリズムと洗練されたメロディセンスを巧みに操り、現代ジャズ・ギターの新たな可能性を切り拓く傑作。
Max Light - guitar Caleb Wheeler Curtis - soprano, stritch Julian Shore - piano Walter Stinson - bass Steven Crammer - drums
1. Paul 2. Authentication Two-step 3. Recollection I. 4. Unlearning 5. Gracebound In Parody 6. Recollection Ii. 7. Talking To You 8. Pumpkin Pie 9. Recollection Iii. 10. Caregiving 2026年作品 2026年11月下旬入荷予定 ご予約承り中です。
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