2026
2025
2024
2023
2022
2021
2020
2010年05月の記事
全7件 (7件中 1-7件目)
1
-
★アーチトップ・ギターズ”モダンジャズ・ギタリストにおすすめ”
★・・・さて！今回は久しぶりに、ジャズギターを目指す方に、オススメの楽器のご紹介をしたいと思います★上記アーチトップ・ギター画像 左からディアンジェリコ、ダキスト、イーストマン、ギブソン★下記はジョージ・ベンソンと愛用の日本製アイバニーズのＧＢ－１０ＢＳ★オススメの気鋭のギター・ブランドはD'Angelico/D'Aquisto/Benedetto/Eastman です★”アーチトップ・ギターズ”・・ジャズに留まらず、ブルースやロック・シーンでも数々の名ギタリスト達とのマッチングから歴史に残る名演を紡いできたアーチトップ・ギター達。曲線が描く美麗なフォルム、大人の香り漂うムーディーなルックス、甘美で表情豊かなトーンなどに惹かれて、「いつか自分も1本…」と憧れを抱くギター・プレイヤーが少なくないはず…。そんな隠れニーズも睨んで、フルアコ／セミアコのエレクトリック・タイプを中心にアーチトップ・ギター・オンリーに絞った特集ムックが本書です。ミュージシャン所有のギター・ギャラリー、老舗ブランドや代表的メーカーのヒストリー紹介、歴代の人気機種&レア・モデルの実機鑑賞(約200本)などを通して、幅広い層のギター・ユーザーに今改めて“アーチトップ・ギター”ならではの魅力と面白味を伝えます。★アーチトップ・ギター作りの名匠/海外の個人製作家たちの名前がずらりと・・John D'Angelico/James L. D'Aquisto/Robert Benedetto/Stephen Stern[Fender Custom Shop]/John Buscarino/Bill Comins/Steve Grimes/Tom Ribbecke/John R. Zeidler/Michael Lewis/Sam Koontz/Roger Borys/Peter Hopkins/Abe Rivera/Taku Sakashta★モダンジャズギタリストの為のアンプ なんと！！【50%OFF!!】FENDER USA /JAZZ KING 大特価!! 1台限り!!【即納可!!】商品番号 08_amp110h メーカー希望小売価格 152,250円 (税込)のところ ★WEB特別価格 76,100円 (税込) 送料別
2010年05月27日
コメント(0)
-
★アニタ・オディ ”白人女性ジャズ・ボーカルの最高峰”Ａｎｉｔａ Ｏ’ｄａｙ
★ アニタ・オディ 本名、アニタ、ベルコルトン 別名 "ジャズのイゼベル" 1919年10月18日～2006年11月23日）アメリカ合衆国、シカゴ、イリノイ州、の生まれ、ジャンル ジャズ、ボーカル職業 シンガー ★・・・幼少期に扁桃腺摘出手術の後遺症なのか、声がビブラートなどを長い間維持できないために彼女はよりパーカッシブなスタイルを簡単なメモとリズミカルなドライブに基づいて開発せざるを得なかったしかし、彼女はいい声でいた彼女は、長いノートをストレッチで驚くほどのスキルを実証した（強い crescendo と伸縮ビブラート)★彼女が、14歳で、彼女は人気のウォークの出場ダンサーとして になった最初の機会を家に残していた。 彼女は2年間、時折に歌うために呼び出されているウォークでツアーを行った。 ★アニータは、シカゴに戻り、シカゴの”マース”での彼女の最初合法的な歌のギグを獲得した。 当時のダウンビート誌の編集者カールは、彼女のパフォーマンスを、彼の新しいジャズクラブ”オフ・ビート”、を開いて、彼女を雇った。 ★”オフビート”は、多くの新進気鋭の才能を披露し、人気のあるバンドリーダーのお気に入りのたまり場だった。 ドラマージーンクル-パがアニータのパフォーマンスを捉えて頻繁に守護がそこにあった。 ★1941年、彼はアニータが彼のバンドで歌うことを誘う ★クルーパのバンドで、アニータは、多くのヒットで、最も有名な"アップタウンオフMeをしよう"でトランペッター”ロイ・エルドリッジ”と大胆なデュエットを歌った それほど多くのバンドが人種混合し、された初期の1940年代の間、白人女性を黒人トランペッターと一緒に歌うのが、ほとんど完全に社会的タブーだった。 ★ 1943年、アニータは、プロゴルファー”カール・ホフ”と結婚する 彼女は以降、ウディハーマンのバンドに参加後、スタンケントンの。彼女は音楽性はケントンの互換性がないと思ったので、最初、彼女は消極的だったが、1944年に"And Her Tears Flowed Like Wine."はバンドでヒットをした★新規の曲と比較的耳障りなリズムの流れのケントンの曲は、、激しいビートのスイングが最終的にアニタは最高に好きだったバンドと1年後、彼女はバンドを去る、・・・芸術の違いのためだった。 ★どうやら、ビバップはスイング以上のアニタの耳をくすぐる。 ビバップのリズム、即興しなやかはアニータの歌唱スタイルに最適な”乗り物”でした。 やがて彼女はビバップの巨匠と彼女の即興のスキルを磨くために猛練習した★1940年代後半に、アニータはロサンゼルスのクラブ”スターライト”で過ごすが、彼女はドラマー、ジョンプールに出会った。リズムは彼女の音楽性に欠かせない、彼女は非常にドラマーについては、うるさかった プールは、偉大なドラマーではないが、しかしアニータは32歳の立派な音楽パートナーを発見した★ノーマングランツは、 アニタを彼の新しいレーベル、ヴァーヴと1955年のデビューは、LPになったラベルの最初の。アルバムは新たな高みに彼女のキャリアを上昇させた。★アニータは、お祭りやなどの有名なミュージシャンとのコンサートで演奏を開始、ルイアームストロング、ダイナワシントン、ジョージシアリングとセロニアスモンク。 彼女は国際的なスター登場の”ニューポート・ジャズ・フェスティバル”1958”のドキュメンタリー撮影映画”真夏の夜のジャズ”で彼女はジャズの国際的なスターになる。★1957年と1963年の間、アニータは、さまざまなビッグバンドと小さなアンサンブルで16枚のアルバムを記録した。 彼女はハードバップトリオにヴィブラフォンカルジェイダー、スリー・サウンズと一緒に行う、★1960年代には、アニータはヘロイン中毒となり、 彼女は最終的にはハワイの後退時に、彼女の中毒、禁断症状を破って仕事に戻った。★1964年、彼女は日本で初めてのコンサートツアーを行った ★1981年、彼女はハイ・タイムズ誌、ハードタイムズ誌に彼女の自伝で中毒、他の事、物事薬物等、彼女の話を率直にを公開★2006年 11月23日オデイは、カリフォルニア州ウエストハリウッド療養所にて退院を要求していたという・・その2日後、彼女は睡眠中に死亡する・・・・・87歳でした、
2010年05月23日
コメント(0)
-
★マイケル・ブレッカー” ジャズ&ロックでの凄技 ” Ｔ．ｓａｘの超人
★マイケル・ブレッカー、はマイケル・ブレッカーレオナルド （は1949年3月29日 - 2007年1月13日）ペンシルベニア州 フィラデルフィア、の郊外、チェルトナムタウン生まれ、 アメリカン ジャズ サクソフォーン奏者 と 作曲家。静かで、穏やかなミュージシャン”ジョンコルトレーン”以来広く最も影響力の大きいテナーサックス奏者として、みなされた 彼は グラミー賞 のテナー・サックス奏者と作曲家の両方で2007年にダウンビート・ ジャズの殿堂入りをした ・・・今回は私の大好きなマイケル・ブレッカーをご紹介します・・・★彼の父はアマチュア・ジャズピアニストでその影響で早くにジャズに親しんでいたという一部のジャズ・ミュージシャンのようにロック・ミュージックを敵としてではなく、音楽の一つのオプションと捉えて勉強した最初はクラリネット、次にＡ．saxそして最終的にＴ．sax、がメインになる、チェルトナム高校、インディアナ大学を出て、ニューヨークに移動しここで、ダイナミックなジャズ・ソリストとしての道を切り拓いた、21歳のとき兄、ランディやDrumsのビリー・コブハムもいた”ジャズロック・バンド”ドリームス”のメンバーになる★マイケルの初期の仕事の殆どはロック・ギターのようなＲ＆Ｂサックスのプレイであった・・・（マイケルはサックスでロック・ギターのチョーキング奏法を当時から、いち早く取り入れていました）・・・・・・（もう、とにかくT.Saxでのアドリブが目茶カッコ良くて、楽器のコントロールが抜群で、・・・達人の中の”達人”といえます）・・所謂、超一流★その後、ホレス・シルバーのバンドやビリー・コブハムと活動、また兄のランディと再び”ブレッカー・ブラザース”を結成、バンドは1975年から1982年まで一貫した成功をした★マイケルのキャリアの中で大きな特徴として、主流派ジャズ、主流派ロックからの大きな需要があった、全体として700以上のアルバムに参加し、ポップス、ロック界でも名声が轟いた（ポール・サイモン、ジェームズ・テイラー、スティーリーダン、 ルーリード、 ドナルドフェイゲン、 ジョニミッチェル、 エリッククラプトン、 エアロスミス、 ダンフォーゲルバーグ、 フランクシナトラ、 フランクザッパ、 ブルーススプリングスティーン、等）数え切れないほどのポップスターとの共演を果たしている）★ジャズでは、ハービーハンコック、 チックコリア、 チェットベイカー、 ジョージベンソン、 クインシージョーンズ、 チャールズミンガス、 ジャコパストリアス、 マッコイタイナー、 パットメセニー、 エルヴィンジョーンズ、 クラウスオーガーマン、等で、凄いとしか言いようがないほどであった★彼は2001年にツアーを共同グループで行った、ハンコック、ブレッカー、-ハーグローブ。このツアーは、ジャズのパイオニア、ジョンコルトレーンとマイルスデイヴィスに捧げられた。ブレッカーはコルトレーンにコルトレーンの代表曲”ナイーマ"を、敬意を払って演奏、テナーサックスのための決定的な仕事であり、そのソロは楽器の彼の完全な支配を示すことができました。ツアーからのライブコンサートのCD、 グラミー賞 2003年受賞★2004年マウント・フジ・ジャズフェスティバルに参加中、、ブレッカーは背中に鋭い痛みを経験した・・ 2005その後まもなく、彼は血液疾患（骨髄異形成症候群） （MDS）と診断された ★広く公表,世界の検索にもかかわらず、ブレッカーが一致する幹細胞のドナーを見つけることができませんでした・・ 2005年後半に、彼は実験的な部分一致の受信された 幹細胞移植。 2006年後半では、彼が回復するが、彼は2006年6月23日に、彼の最後の公演をハービーハンコック と カーネギーホールで行った ★1月13日、2007年、マイケルブレッカー、白血病の合併症でニューヨーク市で・・・ 死亡 彼の葬儀は1月15日、2007年にヘイスティングスオンハドソン、ニューヨークにて開催された ■2007年2月11日に、マイケルブレッカーが死後,授与された2つの グラミー賞 兄ランディの2005年のアルバムに彼の介入の サムスカンクファンク
2010年05月18日
コメント(0)
-
★スタン・ゲッツ”ボサ・ノヴァをジャズに取り入れた先駆者”Ｓｔａｎ Ｇｅｔｚ
★スタン・ゲッツ（Stan Getz、1927年2月2日 - 1991年6月6日 ）は、ジャズのサックス奏者。アメリカ合衆国フィラデルフィアのハーレムでユダヤ系ドイツ人移民として生まれる★それまでコントラバスを弾いていたが、13歳の頃、父に買ってもらったサックスで演奏を始めた。16歳頃からバンドに参加し、スタン・ケントン、ジミー・ドーシー、ベニー・グッドマンの各楽団で活躍した。1940年代後半に、ウディ・ハーマン第二期モダン・オーケストラ（セカンド・ハード）における組曲「サマー・シーケンス」の最終章「初秋（アーリー・オータム）」の名演を皮切りに、クール・ジャズを代表するテナー・サックスとして定評を得る★しかし、一方で麻薬にも手を染めるようになり1954年には注射用のモルヒネ欲しさにシアトルの薬局で武装強盗未遂事件を起こして逮捕されロサンゼルス郡南カリフォルニア大学医療センターに収容されてしまう★ヘロイン中毒で実刑判決を受け半年間の服役生活を終えた後は北欧へと旅行をするが、その際に北欧に魅せられたためか、スウェーデンに移住し、民謡を題材にした作品を制作したりなどし、ジャズからは離れていた。★その後、1961年にアメリカに帰国し、当時注目されていたブラジル音楽のボサノヴァを採り入れたアルバム『ジャズ・サンバ』をチャーリー・バードと共に録音それによってジャズ界におけるボサノヴァ奏者の第一人者としての評価を得る1963年にはジョアン・ジルベルト、アントニオ・カルロス・ジョビンと共に『ゲッツ/ジルベルト』を録音し、グラミー賞4部門を独占する大ヒットとなる★1970年代になると、当時の流行であったフュージョンも取り入れ、1972年にはリターン・トゥ・フォーエヴァーのチック・コリアやスタンリー・クラークを従えたアルバム『キャプテン・マーヴェル』を発表。★1988年には、ヒューイ・ルイス&ザ・ニュースのアルバムである『スモール・ワールド』にサックスのソロでゲスト演奏をしている。★その後、麻薬に代わってアルコール依存に悩まされつつも演奏活動を精力的に続け晩年は癌との闘病生活を続け、1991年6月6日肝臓癌により亡くなった・・・64歳でした
2010年05月12日
コメント(0)
-
★ウェイン・ショーター” ジャズの求道者” Ｗａｙｎｅ Ｓｈｏｒｔｅｒ
★ウェイン・ショーター（Wayne Shorter, 1933年8月25日 - ）アメリカ合衆国ニュージャージー州ニューアーク生まれは、ジャズのテナーサックス・ソプラノサックス奏者。★幼少期は絵を描く事や映画を好み、12歳で油絵を州の美術展に出して入賞15歳で長編漫画を描きあげる(この幼少期からのSF・オカルト趣味は後の作品に強く表れている)★しかし同時期にラジオで耳にしたビバップに強い啓示を受け音楽に興味を持つようになり、15歳の頃に楽器(クラリネット)を手に取って本格的なレッスンを受ける。ハイスクール卒業後はニューヨーク大学(音楽教育を専攻)への学費を得るためにミシン工場の在庫品係として働く大学を出た彼はまもなく軍隊に徴兵される、陸軍に入隊し名狙撃手と呼ばれ、軍に残るよう説得されるも1958年に除隊する。その後ナイトクラブ等で演奏しジョン・コルトレーンとも知り合うなど腕を磨いた★1959年、メイナード・ファーガソンのバンドを経た後 アート・ブレイキー＆ジャズ・メッセンジャーズに入団。同グループの音楽監督の地位に就く。同年初リーダー作『Introducing Wayne Shorter』をヴィージェイ(Vee-Jay)に録音★1961年、ジャズ・メッセンジャーズの一員としてモダン･ジャズバンド初の来日を果たし、日本にファンキージャズブームを巻き起こす。またこの時実際に日本のジャズ･ミュージシャンにモード・ジャズを伝授している★1964年、マイルス・デイヴィスのクインテットにジョージ・コールマンの後任として入団。すでに入団していたハービー・ハンコック、ロン・カーター、トニー・ウィリアムスとともにいわゆる「黄金のクインテット」としてアコースティックジャズの頂点を極めたまた、マイルス・クインテットへの加入と同時期にブルーノートレーベルでのレコーディングを開始し、数々の作品を発表した。なおこの時期のショーターの作品の中にはいわゆる「オクラ入り」、録音はされたもののそのまま発表されずに仕舞い込まれてしまう音源が多く存在したが、それらは'70年以降にアルバム/楽曲単位で大量に発表されている。おそらくは後述のウェザー・リポートの人気上昇により、その時期にショーターがより多くのリスナーの認知を獲得したこととも無縁ではなかろう。1969年のマイルスの作品『In a Silent Way』より、後のメイン・インストルメントとなるソプラノサックスをプレイし始める★1970年、マイルスのバンドを脱退した後、ジョー・ザヴィヌル、ミロスラフ・ビトウスらとともにウェザー・リポートを結成。意識的に従来のジャズ・グループの方法論・運営方法を断ち切ったこのグループは、のちに人気ベーシストジャコ・パストリアスの参加も得るなど、クロスオーヴァー・ムーブメントの牽引グループとして人気を博した。また、この間ミルトン・ナシメントとの共同作業によるリーダー作『Native Dancer』を製作（1974年）ジョニ・ミッチェル、スティーリー・ダン、カルロス・サンタナなどとのレコーディング活動も行う。1976年からはハービー・ハンコックの「V.S.O.P.クインテット」に参加する★ウェザー・リポート解散直前の1985年には11年ぶりのソロアルバム『Atlantis』を発表し、自身初となるリーダーバンドを伴っての意欲的なツアーを行った。続く『Phantom Navigator』『Joy Ryder』とソロアルバムを発表した後は再びセッション活動等に重点を置くが、1995年には7年振りとなるリーダー作『High Life』を発表する。★しかし1996年のツアー中にいわゆるトランスワールド航空800便墜落事故により・・愛妻・・を亡くす・・・(夫を驚かせるために、訪ねることを事前に伝えずに搭乗したらしい)・・・という不幸が起こってしまう・・・・・・・・・85年には重度の脳性小児マヒであった娘を亡くしている)・・・・・★1989年には、元イーグルスのドン・ヘンリーのヒット曲 "The End of the Innocence"のサックス・パートを担当し、全米8位。ブルース・ホーンズビーは、作詞・作曲＆ピアノ・パートを担当。★ウェザー・リポート時代を含めグラミー賞を通算9度受賞しているサックス奏者としてだけでなく作曲家としての実力も高く評価されており、「Footprints」「Yes or No」などスタンダード曲となっているものも少なくない。 また日本のスイングジャーナル誌の人気投票ソプラノサックス海外部門において1973年から少なくとも2001年まで29年間連続1位に輝いている・・・
2010年05月07日
コメント(0)
-
★ハービー・ハンコック ”現代ジャズピアノの最高峰 ”Ｈｅｒｂｉｅ Ｈａｎｃｏｃｋ
★ハービー・ハンコック（Herbie Hancock、本名：Herbert Jeffrey Hancock、1940年4月12日 - ）は、アメリカ合衆国イリノイ州シカゴ出身のジャズ・ピアニスト、作曲家。1960年代以降のジャズ・シーンをリードするジャズの第一人者であり、ストレートアヘッド・ジャズ、フュージョン、ジャズ・ファンクなど多彩なジャズ・スタイルの最先端を走っている★1960年プロとしてデビュー。1963～68年はマイルス・デイビス・クインテットのメンバーとして活躍。70年代以降もジャズ・ファンクの『ヘッド・ハンターズ』、アコースティック・ジャズ人気を復活させたVSOPクインテットの諸作、ジャズ・ヒップホップの『フューチャー・ショック』など、ジャズの新しい時代を切り開く話題作を発表してきた。代表的な楽曲に「ウォーターメロン・マン（Watermelon Man）」「カンタロープ・アイランド（Cantaloupe Island）」「処女航海（Maiden Voyage）」「ドルフィン・ダンス（Dolphin Dance）」など多くのジャズ・スタンダードのほか「ロック・イット」もある★7歳でピアノレッスンをはじめたハンコックは、11歳でシカゴ交響楽団と共演。高校時代にジャズを演奏し始めた。オスカー・ピーターソンやビル・エヴァンスに影響を受けたといわれている。グリネル大学では音楽と電気技師を専攻、音楽と電子工学の両分野で博士号を取得。その後もニューヨークのクラブやスタジオ・シーンで名を馳せる★1960年にドナルド・バードに見出されると、その彼のクインテットでプロとしてのスタートを切る。さらにドナルド・バードに「ブルーノート・レーベル」アルフレッド・ライオンの紹介を受けた。その後、2年間のセッションマンとして実績を重ね、21歳になった1962年にデクスター・ゴードンを迎えた作品『Takin' Off』でデビュー、この中に収録された「ウォーターメロン・マン（Watermelon Man）」は大ヒットとなり★この作品でハンコックは押しも押されもしないブルーノート新主流派の中心アーティストにのし上がった。その後エリック・ドルフィーのもとで活動し、「ブロウ・アップ」などのサウンドトラックを発表した.★1963年、マイルス・デイヴィスのグループに抜擢され、1968年頃まで在籍する。脱退後もマイルス・デイヴィスのセッションに随時参加し、マイルスのいくつかのアルバムにその足跡を残している。また、この頃自己のアルバムとして彼の代表作『Maiden Voyage(処女航海)』（右から2番目画像）（1965年）や『Speak Like A Child』（左端画像）（1968年）を発表★1973年に問題作『ヘッド・ハンターズ（Headhunters）』（右端画像）を発表本作は従来のジャズファンの枠を超えて反響を呼び記録的に売上げるとともに大きな名声を獲得したが、当時のジャズファンからは、ハービーも堕落したなど非難を受けることもあった。エレクトリックピアノ/キーボードを専ら弾く彼に対する「もうアコースティック・ピアノは弾けないんだろう」との野次に対し、舞台上でピアノを用意させて演奏を披露、観客を納得させるなどという出来事もあった。★1975年6月25日、上記Head Huntersの広島公演後、原爆被爆者に捧げるとして滞在先の広島市内でピアノに向かって徹夜で作曲。翌日、ピアノソロ曲「For The City Of Peace（平和の街のために）」を広島市に寄贈した。寄贈式にて演奏された同音源は続けて演奏された「ウォーターメロン・マン」とともに現在、広島平和記念資料館内の情報資料室（※同室に限り8月上旬を除き土・日・祝日が閉室）にて試聴できる。★1976年に、元マイルス・グループの黄金のクインテットと称されたときのメンバー（ウェイン・ショーター、トニー・ウィリアムス、フレディ・ハバードら）を集めて、モダン・ジャズのグループ、“V.S.O.P.クインテット”を結成し世界中をツアー★1983年の「フューチャー・ショック」では、ヒップ・ホップを大胆に導入。DJスクラッチを取り入れたスタイルはクラブ・ミュージックの方向性を決定付けた。またシングル・カットされたGrandmixer DSTのスクラッチが印象的な名曲"Rock it"が世界中で大ブレイク（Future Shock」はベーシスト兼プロデューサーであったビル・ラズウェルの実験的な音楽アイデアを元に製作されたものと伝えられる）Future Shock以降の電気サウンド作品についても例に漏れず、不定期ではあるが作品を発表している（Dis Is Da Drum、Future 2 Futureなど）。★1985年にはベーシストのロン・カーターと共演したサントリーホワイトのCMがテレビ放映され、話題になった★一方、1986年の音楽監督をし自らが出演した映画『Round Midnight』に取り組むほか、現代のポピュラー・ソングを鮮烈なシャズ・ナンバーにした『New Standard』、1998年アメリカが生んだ偉大なる作曲家ジョージ・ガーシュウィンの生誕百年に発表した『ガーシュウィン・ワールド』、2002年にはマイルス・デイビス、ジョン・コルトレーンの生誕75周年を記念してマイケル・ブレッカー、ロイ・ハーグローブと「ディレクションズ・イン・ミュージック」というスペシャル・プログラム（全米ツアー）を行った。未だにメインストリームにあってもジャズの中心人物であることを見せ付ける。とともに、デビューから40年以上たった現在でも、常に時代の最先端を行く音楽を創造し続けている非凡なピアニスト、アレンジャー、プロデューサーとして 世界中の様々なアーティストからリスペクトされている存在。★1986年に音楽監督をした映画『ラウンド・ミッドナイト』でアカデミー作曲賞を獲得。 2003年からアジア最大級のジャズイベント「東京Jazz」の総合プロデュースを担当。 2004年に国立芸術基金（NEA）ジャズマスターズ賞を受賞★グラミー受賞においては、1983年初の「ベストR&Bインストゥルメンタルパフォーマンス」賞をはじめとし、2002年の「ベスト・ジャズ・インストゥルメンタル・アルバム」賞と「ベスト・ジャズ・インストゥルメンタル・ソロ・パフォーマンス」賞（ダブル受賞）を含め、受賞は多数を数える。2008年の第50回グラミー賞においては「River: The Joni Letters」が同賞の主要4部門の一つである、最優秀アルバム賞を受賞している■ジャズ・ミュージシャンの総合部門における最優秀アルバム賞受賞は1964年のスタン・ゲッツ & ジョアン・ジルベルトの『Getz/Gilberto』以来43年ぶりである。
2010年05月03日
コメント(0)
-
★マイルス・デイビス ”モダン・ジャズの帝王 ”Ｍｉｌｅｓ Ｄａｖｉｓ
★マイルス・デイヴィス（Miles Dewey Davis III, 1926年5月26日 - 1991年9月28日）は、ジャズのトランペット奏者。アルバム『カインド・オブ・ブルー』『ビッチェズ・ブリュー』などで知られる、モダン・ジャズの“帝王”。クール・ジャズ、ハード・バップ、モード・ジャズ、エレクトリック・ジャズ、フュージョンなど、時代に応じて様々な音楽性を見せ、ジャズ界を牽引した★アメリカのイリノイ州アルトン生まれ。翌年にイーストセントルイスへ転居。父は歯科医であったため、マイルス自身は他のジャズプレイヤーよりとても裕福な環境で育った。母は音楽の教師をしており、その影響で10代の頃からトランペットに興味を持ち演奏練習をしていた。高校時代に地元ではジャズバンドを結成、セントルイスでは大人とのバンドで活躍。当時のセントルイスにはアフリカ系アメリカ人の労働者の居住区が多く、ジャズライブが定期的に行われていた。そのためマイルスは多数のジャズプレイヤーを見て学んでいた★18歳のある日にマイルスは、セントルイスにチャーリー・パーカーが演奏しに来たとき偶然にもチャーリーとの演奏を果たした。彼はその後直ぐにニューヨークに出てジュリアード音楽院に入学。後チャーリーのバンドに加わる事となった。1947年には、チャーリーやマックス・ローチのサポートを得て、初のリーダー・セッションを行うチャーリー・パーカーの元でのビバップからキャリアは始まったが、マイルスは新たな可能性を求め、1948年に編曲家のギル・エヴァンスと出会う。ギルの協力を得て、ウェスト・コースト・ジャズの影響を受けた『クールの誕生』を制作★1950年代に入ると、アート・ブレイキーなどと共演するが、麻薬の問題で演奏活動から遠ざかる。しかしマイルスは立ち直り、1954年プレスティッジ・レコードから発表した『ウォーキン』以降、ハード・バップの旗手として活躍★1954年12月24日にはセロニアス・モンクと共演するが、両者は音楽に対する考え方が相容れず、この共演は俗に「喧嘩セッション」と呼ばれる(しかし実際のところ喧嘩セッションは、演出上マイルスが吹くときにはモンクに演奏しないよう、マイルスが指示したというだけであり、実際には不仲ではなく、評論家が不仲であるかのように曲解してそう名付けただけのものである)★1955年、ジョン・コルトレーン、レッド・ガーランド、ポール・チェンバース、フィリー・ジョー・ジョーンズのメンバーで、第一期クインテットを結成。コロムビア・レコードと契約。1956年に移籍第一作『ラウンド・アバウト・ミッドナイト』発表。またプレスティッジからは『ワーキン』『スティーミン』『リラクシン』『クッキン』の4枚発売したまた、1957年にはパリへ渡り、現地のジャズメンと共に、映画『死刑台のエレベーター』の音楽をラッシュに合わせて即興演奏で制作。1958年にはキャノンボール・アダレイを加えて、バンドはセクステット（6人編成）になる。同年にはキャノンボールの『サムシン・エルス』に参加。また、レッド・ガーランドが退団したため、ピアノにビル・エヴァンスを迎える。ビルはバンドにクラシック音楽（特にラヴェル、ラフマニノフ）の知識を持ち込みマイルスに影響を与えたが、黒人のピアニストを雇わなかったことでマイルスのバンドの黒人ファン等からの人種差別問題など（当時唯一の白人メンバーだった）で７ヶ月余りで脱退。その後ビルを特別に呼び戻し、代表作の一つ『カインド・オブ・ブルー』を制作。モード・ジャズの方法論を示した★1960年にジョン・コルトレーンがグループを脱退、他のメンバーも随時交替する。ここからしばらくメンバーは固定されず（この時期ソニー・ロリンズや、J・J・ジョンソンらと再び共演している）、作品的にも目立ったものは少なく、ライブレコーディングが中心となっていく。1963年ハービー・ハンコック、ロン・カーター、トニー・ウィリアムスがグループに参加。1964年7月に初来日。同年秋にはウェイン・ショーターを迎え、マイルス、ウェイン、ハービー、ロン、トニーという第二期クインテットが確立1968年前半までこのメンバーで活動した。途中マイルスが健康状態の悪化で活動の休止を余儀なくされる時期もあり、録音された作品はそこまで多くは無かったが『ソーサラー』『ネフェルティティ』など優れたアルバムを発表し、演奏面でも作曲面でも4ビートスタイルのジャズとしては最高水準まで昇りつめた5人は、「黄金クインテット」と呼ばれる。マイルス自身もこのクインテットを「偉大なバンド」と評しており、4人から学んだことも多かったと語っている。★1968年、8ビートのリズムとエレクトリック楽器を導入した、『マイルス・イン・ザ・スカイ』を発表。その後ジョー・ザヴィヌルの協力を得て、その試みは1969年『イン・ア・サイレント・ウェイ』『ビッチェズ・ブリュー』といった作品で結実する。これらの作品が70年代以降のフュージョンブームの方向性を示すことになった、ロックのリズムあるいはアフリカ音楽にあるポリリズムをベースにしたファンクジャズであり、７０年以降、マイルスはファンクジャズを極めていくことになるのである）★1970年代、フュージョンブームでかつてのメンバーのハービー・ハンコックやチック・コリアなどがヒット作を連発する一方で、マイルス自身はファンク色の強い、よりリズムを強調したスタイルへと進展、フュージョンとは一線を画するハードな音楽を展開する。1972年に発表された公式アルバムである『オン・ザ・コーナー』は、現在でもその先進性が話題となる問題作であったしかし、こういったマイルスの音楽はセールス的には成功とはいえず、さらに健康状態も悪化、大阪でのライブ録音『アガルタ』『パンゲア』を最後に、1975年以降は長い休息期間となる★1980年にマーカス・ミラーなどのサポートを得て活動再開、翌年に復帰作『ザ・マン・ウィズ・ザ・ホーン』発表。1980年代はポップ色を強め、マイケル・ジャクソンやシンディ・ローパーなどの作品を取り上げたり、バンドを従えずあらかじめ出来上がったトラックの上にトランペットをかぶせるポップスミュージシャンのような制作スタイルを取り入れた。1990年には東京ドームにて行われたジョン・レノン追悼コンサートに出演し、ビートルズのストロベリー・フィールズ・フォーエバーをカバーした。さらに遺作『ドゥー・バップ』（1991年）ではヒップホップのミュージシャンであるイージー・モー・ビーをゲストに迎え、最後まで時代を見据えて活動した★1991年9月28日 65歳で亡くなる・・
2010年05月01日
コメント(1)
全7件 (7件中 1-7件目)
1
-
-
- ☆モー娘。あれこれ☆
- 【森戸知沙希・小関舞】GTFグリーン…
- (2026-11-10 07:10:03)
-
-
-
- 田原俊彦さん・としちゃん・トシちゃ…
- KING of IDOL 踊るパワースポット！
- (2025-10-05 15:16:43)
-
-
-
- やっぱりジャニーズ
- Hey! Say! JUMP 13枚目のオリジナル…
- (2026-09-27 06:48:07)
-
