pingpongpang

「バッハとヨーロッパ」というテーマで、ＬＦＪ２００９が催されていますが、
”ＢＡＣＨ　ＥＴ　Ｌ’ＥＵＲＯＰＥ”　とドイツ人の作曲家の紹介をフランス語でしているのが、いかにもラ・フォル・ジュルネのような気もいたします。
結局、朝から夕方まで、ほぼ１日、有楽町・丸の内あたりをぶらぶら、音楽を聴きながら、楽しく過ごせました。

●マスタークラスを聴講したのですが、講師のブリジット・エンゲラーさんは、チャイコフスキーコンクールとエリザベート国際コンクールでも優勝したことのあるピアニストと、公式プログラムにも書いてあり、私にはもったいないようなお話でもあったのかもしれません。

バッハに対して、バッハは演奏者に対して信頼して曲を書いているので、演奏者がニュアンスを自由に与えてくれるものである。
曲に対するイメージ、感情、何を表現したいかを語る口調を大切に、
色彩感を持つように、（同じフレーズでも）ちがう表現になることをためすように、
学者のように探究することを強調されました。
どう聴かせたいかわからず、モノトーンのような色彩感になるのは最悪だとも。
オーケストラ、室内楽、オペラなど、多彩な音色の楽器の演奏をたくさん聴いて耳を育てること、ピアニストという範囲に閉じこもってはいけない。
鍵盤の上でただ速く弾ければいい、暗譜で弾ければいいという単次元的のものではない。
ピアノの構造上の問題で、高い音と低い音と同じ力で弾いた場合、弦の長い下のほうが音が残ってしまうことを認識したうえで、声部の間に空気が通う音をつくらないといけない。

・・・など、とても濃い内容でした。
講師が、２楽章を左手のみで、演奏してくださったときは、天使が舞い降りたような音色、この楽章の「孤独感」というテーマにそった左手の音の作り方のレッスンで、受講生の音色がみるみる変わっていったのは、聴いていても感動ものでした。


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Ｎｏ．１１４
東京都交響楽団　小泉和裕（指揮）
ヘンデル／ストコフスキー　「メサイヤ」よりパストラルシンフォニー
ヘンデル　合奏協奏曲　ロ短調　op．6-12　HWV330
ヘンデル　管弦楽組曲「水上の音楽」

国際フォーラムＡの大きなホールは「アイゼナハ」という名前がついています。
ほぼ満員の５０００人の聴衆のなかで、明るいバロック音楽を愉しみました。
水上の音楽は、ボートレースのＣＭとかで、おなじみの曲だったりするのですが、
さわやかなこの季節にはぴったりなのかもしれません。
終わってからもずっと余韻にひたっていました。
まともに持っていたチケットはこれだけなのでしたが、このおかげでたくさん楽しめてよかったです。

ＢＧＭ：　バッハ　イギリス組曲第2番　イ短調　BWV807　ブーレ１・２
　　　　　　ピアノ：ジャン・フレデリック・ヌーブルネ
　　　BACH ET L'EUROPE LA FOLEJOURNEE au　JAPON　2009
　　　official　CD　のなかから。　
　　　何気なく聴いていたのですが、はっとさせられました。おすすめです。