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追悼ジェフ・ベック洋楽特集 ROCK 編狂熱の魔の饗宴ハード・ロック・ナイトRock will Never Die『Jeff Beck』Jeff Beck1944 - 2023三大ギタリストと称されロックギターのパイオニア的存在だったイギリスのギタリスト ジェフ・ベックが2023年1月10日 78歳で惜しくもこの世を去りました1944年生まれのジェフ・ベックは10代の頃からギタリストとして頭角を現し1965年にはエリック・クラプトンの後任として『ロックの登竜門』ヤードバーズに参加次の年にはこれまでベーシストとして参加していたレッド・ツェッペリンのジミーペイジがギタリストとなりツインギター体制の黄金期を迎えますヤドバーズ脱退後は「ジェフ・ベック・グループ」という呼称で知られるロックバンドを結成し4枚のアルバムを制作し後に突然のメンバー変更、それによるメンバーとの対立からバンドは自然消滅します1975年にはビートルズのプロデューサーのジョージ・マーティンを迎え誰もが良く知るギターインストゥルメンタルアルバム「Blow by Blow」を制作しますその後ジェフ・ベックはボーカリストを迎えないギターによるインストゥルメンタルロックという新たなジャンルを築き今日までロックギタリストのトップに君臨し続けて来ましたジェフベックのサウンドの特徴は人間臭い「魂」を感じる粘りのあるロック・サウンドとかブルースの様式に則ったアプローチでのロックサウンドとかラウドで金属的なメタリカ的なロックサウンドなどの様ないわゆるよく耳にするギターサウンドとは異なった「メカニカル」で「テクニカル」ながらも誰も出さない様な音色を誰もやらない様な奏法で聴いただけでジェフ・ベックと分かる程のエモーショナルなサウンドを奏でる所に骨頂がある唯一無二の存在と言える孤高なギタリストでした今回は、追悼企画としまして一般的に知られる代表曲とは又違ったジェフ・ベック・サウンドの骨頂とも言える楽曲をいくつかご紹介し世間一般がするチョイスとは異なった観点でジェフ・ベック・サウンドを解説し偉大な功績を振り返ってみたいと思いますあなたは何曲ご存知でしょうか■■■■■■■■■■■■■■■■■■■■■■■■■■■■■■■■■■■■Roger Waters - What God Wants, Pt. I(Roger Waters - Amused To Death 1992)ロジャー・ウォーターズ - 神話 パート1『ロジャー・ウォーターズ - 死滅遊戯 収録』『神が望むもの』 と題するのは元ピンク・フロイドのロジャー・ウォーターズが92年に発表した問題作的アルバムからのジェフ・ベックがギターで14曲中8曲に参加した作品からの衝撃的オープニング・ナンバーですこの時期のジェフは現在までのスタイルとなるピックを使わない「指弾き」で弾いておりピック弾きとは異なる変化自在なスタイルでまるで猿が叫んでいる様なエモーショナルなトーンを出し「感情」よりももっと奥にある「コア」な所の琴線を刺激する様な「危険」な何かを表現している事が本能的に理解できてしまう程のロックの領域を軽く凌駕したプレイをしておりこの音を出す為に何をやっているのかプロのギタリストでも再現不可能という程の神業的演奏が堪能出来る楽曲になっています■Roger Waters (画像参照: wikimedia)ピンク・フロイドの中心人物だったロジャー・ウォーターズの3枚目のソロとなった本作ですがリリースされた92年以降は「ザ・ウォール」を再演したライブを度々行う他は2017年まで新作が無かったという寡作家という事もあるのかピンク・フロイドのファンもジェフ・ベックのファンも意外と聴いていないのがこのアルバムらしく2014年のピンク・フロイドの最新作『TOWA永遠』の発売に合わせて2015年Remixで再登場した事で耳にしたフロイドファンも多かったという曰く付きな「コア」な作品でもありますこの『Amused To Death』というタイトルはニール・ポストマンが出版した本のタイトルから取ったとの事でこの本に書かれたTVメディアの発達で情報が娯楽化した事により大衆は情報に対して愉しみや刺激だけを追い求める様になった結果情報に対して何かを得たり感じたりする事を止めて思考力を失ないやがて退廃する事を予見した内容はネット全盛の現在でスマホに依存するカルチャーをも予見していたとして現在もロングセラーとなっており日本でも『愉しみながら死んでいく~思考停止をもたらすテレビの恐怖』というタイトルで翻訳され出版されましたロジャーはこの本に書かれた『TVメディアによって感覚を麻痺され退廃する人類』をコンセプトに本曲の『神が作った世の中で起こっている事の全ては神が望んだものである』という切り口はキリスト教圏にあたる欧米では衝撃的内容に当たり歌詞の中では「怖がるな只のジョークだ」と語りながらも過激なロジャー・ウォーターズ・ワールドが炸裂する正に神をも恐れぬ内容の楽曲に降臨したジェフの神業的演奏曲となっております。愉しみながら死んでいく 思考停止をもたらすテレビの恐怖 [ ニール・ポストマン ]価格:2530円(税込、送料無料) (2023/1/13時点)■■■■■■■■■■■■■■■■■■■■■■■■■■■■■■■■■■■■■UPP feat. JEFF BECK - Down In The Dirt(BBC program 'Faces of Guitar' 1974)『埃で降りる』 と題したこちらはジェフ・ベックがBBA(ベック・ボガード・アピス)を解散させた後初のソロ作で歴史的名盤『ブロウ・バイ・ブロウ』をリリースするちょうどその間の時期にベックはイギリスの国営放送BBCの音楽番組に出た事がありましてこれはその時の映像になります■バンド時代のジェフ・ベックは 有名な所で「ジェフ・ベック・グループ」という呼び名で知られるバンドがありこれはロッド・スチュワートがボーカルとして参加していたりローリング・ストーンズのロン・ウッドがベースで参加していたりレインボーなどで活躍していたドラマーコージー・パウエルが参加していたりとメンバーが超豪華な顔ぶれで全部名盤なのですが音楽性はR&B寄りのロックでどちらかと言えば通好みな音楽を演っておりましたそんな中ジェフ自身も新しいサウンドを求めていたのか当時の世の流れに倣いハード・ロックに目覚めたのか「ジェフ・ベック・グループ」に新たなメンバーとして招こうと「ヴァニラ・ファッジ」のベーシストのティム・ボガートとドラマーのカーマイン・アピスに目を付けるのですが一度は自身の交通事故で無しになった二人のメンバー加入を新メンバーで始めた第二期「ジェフ・ベック・グループ」が上手く行っていたそのタイミングで強行しようとした事で当然メンバーと揉めまして空中分解するわけですが結局ジェフが無理やり入れ様とした二人と始めた3ピースバンドが「BBA」としてハードロック路線を極めてそれが伝説的バンドになるという経緯がありましたこの時期のジェフはレスポールにピック弾きというスタイルを突き詰める様なプレイをしていてギタリストが言う所の「言い訳の出来ないセッティング」で攻撃的な演奏をしておりましたしかしそのBBAもメンバーと揉めて約1年の活動で空中分解しますその後75年にイギリスのファンクバンドで日本のギタリストのcharのドラマーとしても知られるジミー・コープリーが参加していたファンクバンド「UPP」のアルバムにプロデューサーとして参加しギタリストとしても参加した事があり知られざる「ジェフのギタープレイの宝庫」と言われるアルバムを発表しますこちらはBBAの様な攻撃的演奏は鳴りを潜め「トーキング・モジュレーター」などのアイテムを使ったテクニカルでギミックな数多くのプレイを残しておりますこの映像はその直前の74年頃のテレビ出演した時のパフォーマンスで「UPP」の『Get Down In The Dirt』の初期バージョンとビートルズの『She's A Woman』の2曲を演奏して「UPP」のメンバーがバックで参加しております『She's A Woman』は先程触れた「トーキング・モジュレーター」を使って演奏した楽曲で75年に発表したボーカルレスのギターインスト作品『ブロウ・バイ・ブロウ』に収録されるのですがジェフはこのアルバム以降フュージョン路線にシフトして世界的なブレイクを遂げますこの映像はその直前のハードロックとフュージョンの中間となるサウンドでギミックとテクニックを追求して次のフェーズを模索する誰もがイメージする「ジェフ・ベック」誕生前夜となった貴重なギグを観る事が出来ます■■■■■■■■■■■■■■■■■■■■■■■■■■■■■■■■■■■■■Stanley Clarke - Journey to Love(Stanley Clarke - Journey to Love 1975)スタンリー・クラーク - 慈愛への旅路『スタンリー・クラーク - 慈愛への旅路 収録』『愛への旅』 と題したこちらはジャズ・ベーシストでエレクトロニック・ベースの巨匠スタンリー・クラークの全米チャート34位にランクインした大ヒットアルバムからタイトル曲となったジェフ・ベックとのコラボ・ナンバーです■ロック・アーティストは「相棒」となるミュージシャンを選ぶのにも天才的な「目利き」を発揮してリッチー・ブラックモアはボーカリストをオジー・オズボーンはギタリストを後のスターとなるプレイヤーを輩出する事でも知られていますがジェフの場合は「ベーシスト」のチョイスにこだわりがある様で自身のソロアルバムではロッド・スチュワートの「アイム・セクシー」のダンサブルなベースで知られる中国系プレイヤーフィル・チェンを起用したり最近では新進のジャズ系女性ベーシスト タル・ウィルケンフェルドなど肌、性別、ジャンルにこだわらない「クセ」のあるプレイヤーを起用して時にはシンセベースの様な打ち込み系も採用し偏見や差別が横行した60年代70年代からその様な風潮を無視した「ボーダーレス」な音楽の取り組みを行って来ましたその様な中でも特にスタンリー・クラークとの相性は抜群でアクロバティックな演奏からムーディーな掛け合いまでライブでも何度もコラボをして数々の名演を残しておりジェフにとっても盟友とも呼べる存在だと言えますStanley Clarke (画像参照: wikimedia)スタンリー・クラークは72年の名盤チック・コリアの「リターン・トゥ・フォーエヴァー」に参加した事でその名を知られ後にスタンリー・クラークの代名詞となるクリアなサウンドが特徴のアレンビック社製エレクトロニックベースをメイン機にまるでギターの様にベースを操り特異なスタイルのフュージョン・ベーシストとして名を馳せ盟友ジョージ・デュークとのコラボを始めとする70年代中期以降のフュージョンブームに乗り数々の名盤をリリースしており日本でもスタープレイヤーとして知られる存在でもあります2009年にはピアニストの上原ひろみ を迎えたリーダー作『The Stanley Clarke Band』でグラミー賞を受賞した事でも知られていますスタンリー・クラークのスタイルは卓越した速い指弾きでソロを取る速弾きベーシストとして広く知られていますがこれまでベーシストが演奏してきたベースのソロとは明らかに異なるベースのチューニングを4度高くした「テナーベース」や1オクターブ高くチューニングした「ピッコロベース」を使用してまるでギタリストの様に和音でバッキングをしながらソロを弾くベースでリードを取るプレイで知られベースをソロ楽器としてセンターに押し出したとして音楽界に革命を起こした人物としてもエレクトロニックベース奏法のエポックメイキングな存在として音楽界に影響を与えたベーシストでもあります本曲ではソウルフルなボーカルも披露しハーモニクスに和音弾き速弾きのなどギミックな演奏を所狭しと挟み込むベースの演奏に加えて「外しの美学」が炸裂するジェフのギターなどムーディーな曲ながらスリリングな演奏が堪能できる聞き所満載な極上のナンバーとなっております■■■■■■■■■■■■■■■■■■■■■■■■■■■■■■■■■■■■■Cozy Powell - Cat Moves(Cozy Powell - Tilt 1981)コージー・パウエル - キャット・ムーヴス『コージー・パウエル - サンダーストーム 収録』『猫の動き』 のタイトルは名だたるハードロックバンドを渡り歩き「ジェフ・ベック・グループ」の二代目ドラマーとしても活躍した孤高のドラマー、コージ・パウエルのソロアルバムからジェフ・ベックが参加したコラボ作品です楽曲の作曲は『マイアミ・バイス』の音楽でブレイクしたキーボーディストヤン・ハマーが担当しベースは元「クリーム」のジャック・ブルースという錚々たるメンバーによる演奏になりますが作風としてはベックの『ゼア・アンド・バック』にコージーが参加した様なほぼ ジェフ・ベックの作品と言っても良いサウンドで一見地味に聴こえる作品ですがベックの力技なソロがコージーの重厚感溢れるドラミングに重ね重いながらも跳ねるビートの心地よさを浮かび上がらせる演奏となりアルバムのオープニングを飾るに相応しい通好みな楽曲に仕上がっております■Cozy Powell■コージ・パウエルのキャリアのスタートはレッド・ツェッペリンの敏腕マネージャーピーター・グラントに見出されたことで第二期メンバーを募集していたジェフベックに推薦した所から始まりますコージ・パウエルのプレイの特徴は真っ平らに配置したスネアドラムをトラディショナルグリップでスティックを構える正統派なスタイルに巨大なドラムセットにバスドラムをダブルでセッティングさせた「ツーバス」ドラムに加えて演奏する姿がよく見える様にシンバルセットを左右に振り分けた非常に見栄えがする派手なビジュアルのドラムセットで巨大なタム類を縦横無尽に叩き出して時には体を乗り出してシンバルを鳴り響かせこれまで裏方だったドラムを全面に押出しパワフルでど派手なプレイで観客にアピールするロックファン憧れの「ドラム・ヒーロ」の先駆け的存在の唯一無二なスタイルを持ったドラマーだった所にあったと言えます■■■■■■■■■■■■■■■■■■■■■■■■■■■■■■■■■■■■■Jan Hammer - Too Much To Lose(Jan Hammer – Snapshots 1989)ヤン・ハマー - トゥー・マッチ・トゥ・ルーズ『Jan Hammer – Snapshots/ジェフ・ベック - ゼア・アンド・バック 収録』『失うものが多すぎる』 と続くのは先程のヤン・ハマーが参加したジェフの代表作的アルバムからのエレクトロニックな奇抜サウンドが売りなアルバムでの穏やかで雰囲気の良い70年代の良さを感じさせる 気品あふれるナンバーですこの動画はベックの『ゼア・アンド・バック』ではなくヤン・ハマーが自身の89年のソロ作『Snapshots』でリメイクしたものでギターのジェフの他はピンク・フロイドのギタリストデヴィッド・ギルモアが珍しくベースを弾く姿やドラムにはビートルズのリンゴ・スターが登場する超豪華な顔ぶれのMVとなっております■Jan Hammer (画像参照: wikimedia)■ギタリスト ジョン・マクラフリン率いる斬新なジャズ・ロックを演奏する集団「マハヴィシュヌ・オーケストラ」のメンバーとして知られTVドラマ『マイアミ・バイス』の音楽でブレイクしたシンセサイザー群を手足の様に操りキーボードをまるでギターの様に演奏する非常に先進的なキーボーディストのヤン・ハマーはジェフとのコラボの他 アル・ディメオラ、カルロス・サンタナスタンリー・クラークなどのジャズ系ロックのミュージシャンにジャーニーのニール・ショーン、TOTOのスティーヴ・ルカサーの様なギターヒーローに加えローリング・ストーンズのミック・ジャガーの様な大スターとの共演など様々な大物アーティストと共演し楽曲提供をしてきた輝かしいキャリアを持つアーティストでした一方でレインボーのドン・エイリーの様に「ロック・シンセの魔術師」という顔を持ちキーボードをギターの様に肩に下げてステージングをするロック・ヒーロという側面を持ったマルチなミュージシャンでもありました■■■■■■■■■■■■■■■■■■■■■■■■■■■■■■■■■■■■■Jeff Beck - Two Rivers(Jeff Beck - Jeff Beck's Guitar Shop 1989)ジェフ・ベック - ツー・リヴァーズ 『ジェフ・ベック - ギター・ショップ 収録』『2つの川』 とタイトルされた楽曲はこれまでもジェフ・ベックの作品に楽曲を提供しキーボードを担当してきた トニー・ハイマスと『UK』 『ミッシング・パーソンズ』 の 超テクニック・ドラマーテリー・ボジオが全曲で参加しシンセとドラムの3ピース体制で制作された事でも話題となり日本でも「ホンダ・アコード」のCMソングとして「スタンド・オン・イット」が起用された事でも知られる大ヒットアルバムからの非常にスペーシーで壮大なイメージで演奏された楽曲です卓越された重量感あるドラムの機械的なミニマムサウンドに巨大感溢れる分厚いシンセサウンドが重なりまるで天空から聴こえて来る様な7色の音色を駆使した ジェフ・ベックの 唯一無二なギター・サウンドが限りない広がりと奥行を生み出す奇跡の様な演奏が堪能出来る楽曲となっております■Jeff Beck (画像参照: wikimedia)本曲のジェフの演奏は 一見主題を繰り返すのみの地味なミニマムミュージックで通好みな楽曲という印象がありますがギターの弦に一瞬指を触れて出す「ハーモニクス音」をアームを使ってベントして無段階に音階を奏でてメロディーを出すという一聴するだけでは分からない様な非常にアクロバティックで高度なテクニックで演奏されており「ギターを操る」というよりはギターが発するトーンで「空間を操る」「空間の魔術師」と言うべきジェフのまるで異次元へ連れて行かれる様な奇跡のトーンで奏でられた誰も無し得ない奇跡の楽曲と言えますともすれば機械的でテクニックで語られるジェフのギターサウンドですが テリー・ボジオの独創的ドラムの機械的パターンとトニー・ハイマスのシンセの分厚いパットを通して繰り返しのフレーズの中に「生命の息吹」を感じさせ浮かび上がらせる楽器であったものを別の何かに变化させる神がかり的プレイがジェフの本領だと言えます■かつてバッド・カンパニーのポール・ロジャース(レッド・ツェッペリンのジョン・ポール・ジョーンズとも言われる) が「ロック・ギタリストには2種類いる。ジェフ・ベックとジェフ・ベック以外だ」と言わしめたジェフがその名の通り孤高な存在だった理由の一つにロック・スターにはありがちな「ドラッグ」とは無縁の人物で70を超えても引き締まった体をした音楽的にもプライベートでも「健康的」な人物だった所に理由があった様に思いますギタリストとしても同世代のギタリスト達が肉体的衰えで運指に影響してかつてのフレーズが弾けなくなり輝きも失うと言った近年大物アーティスト達の精神的肉体的衰えが音に現れるケースが多い中ジェフの場合は衰えはおろか、むしろ年を重ねるに連れて演奏が「進化」すらしており現在のメインストリームの音楽にも対応する様な常に先進的なサウンドが持ち味のギタリストだったという印象がありましたそれは「老い」を言い訳にして「不摂生」を正当化するジェフ・ベック以外の「不健康」なギタリスト達に対して単に「健康」を維持する事が「摂生」をして「運動」をして規則正しい「生活」する事だけではなく「ストイック」さが求められるというその人物の「人生観」が問われる事でもある為にその様な「要求」にも「平然」と応える事が出来る所にジェフ・ベックだけが成し得る文字通りの「孤高な存在」たる所以がありましたそれだけに「細菌性髄膜炎」による突然の死はジェフに取っても不運過ぎる出来事だったと言わざる終えませんそうして私達は「ジェフ・ベックを失った世界」というかつて無い世界を迎える事になるのでしたR.I.P■△▼△▼△▼△それでは次回の更新で又お会いしましょう。【楽天ブログ】洋楽特集ROCK編 - 追悼ジェフ・ベック https://t.co/45sfzhvNAE #r_blog— Voyager6434 (@voyager6434) January 16, 2023■■■■■■■■■■■■■■■■■■■■■■■■■■■■■■■■■■■■ロジャー・ウォーターズ - 死滅遊戯価格:2205円(税込、送料無料) (2023/1/13時点)■スタンリー・クラーク - ジャーニー・トゥ・ラヴ価格:964円(税込、送料無料) (2023/1/13時点)■Cozy Powell - Tilt価格:1735円(税込、送料別) (2023/1/13時点)■ジェフ・ベック - ゼア・アンド・バック価格:1606円(税込、送料無料) (2023/1/13時点)■【国内盤CD】ジェフ・ベック / ギター・ショップ価格:1980円(税込、送料別) (2023/1/13時点)■【国内盤CD】ジェフ・ベック / ブロウ・バイ・ブロウ価格:1870円(税込、送料別) (2023/1/16時点)
2023年01月16日
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(wikimedia)洋楽特集 ROCK 編華麗なる様式美の祭典ヘヴィメタルの夕べ 7Rock will Never Die花香る 彩り鮮やかな春も過ぎ鬱蒼とした梅雨を前にした初夏の陽気にドンキで購入したネスレバリスタのカフェラテを冷やしてアイスで飲もうとマグカップごと冷凍室へ入れ気がついた頃には 完全に凍っていた今日この頃をいかがお過ごしでしょうかさて今回はこの暑さを増長するに相応しい速度の早いメタルの楽曲をご紹介したいと思います人間の脳は10%しか機能していないと言われていますが送ったメッセージが既読されレスが付くまでのストレスを伴う体感スピードをデフォルトとした平凡な日常を送る暮らしの中で普段全く耳にしない思いもよらぬ速度の中に身を投じた時かつて無い刺激で脳が活性化し腰に付いた肉を少しでも落とそうと休日に無理して走るご主人の姿がアリが這う様な速度に落ちて見え半笑いで眺める様になるかあるいは 曲の体感速度が上がるに連れ脳の使用領域も増し速度が100%に達した時 遂に脳は覚醒し人智を超えた能力を発揮し記事を読み終えた頃にはもはや人類とは別の存在になるのか(※なりません)アベンジャーズ新作公開直前の前哨戦としてスカーレット・ヨハンソン主演の『LUCY/ルーシー』を鑑賞し感化され更新し紹介曲の体感速度を %テージで表示し曲が進むに連れて 速度が増し記事が進むに連れアクセスは減少する 永遠の不人気企画・・・・題して 『人類未踏の次元への激走』それでは始めましょう・・・・40%Rainbow - Death Alley Driver(1982)レインボー - デス・アリー・ドライバー収録アルバム『闇からの一撃』Ritchie Blackmor (wikimedia)『死路地運転手』 と題するのはロックにクラシック音楽の要素を導入し一斉を風靡したロック・スター リッチー・ブラックモア率いるレインボーのMTV全盛を意識したヒット曲で構成されたアルバムからのオープニング曲ですR&B要素を含んだアメリカン・サウンドで構成された本アルバムは欧州的様式美で彩られたロニー・ジェイムス・ディオ時代に比べると近寄りがたいオーラは薄れた分、セレブなロック色を強めた印象がありロック界ではカリスマ性を発揮しながらも掴み所がない 気難しい人物として通っていたリッチーがPVではありえない程ノリノリで小芝居を売っている所などからこの時期の大衆音楽に体全体で面白みを感じようとした一つの現れだったのかもしれません70%Black Sabbath - Neon Knights(1980)ブラック・サバス - ネオンの騎士収録アルバム『ヘヴン&ヘル』Ronnie James Dio (wikimedia)『ネオン騎士』 のタイトルはロック・スター オジー・オズボーンの脱退で危機的状況となったブラック・サバスが元レインボーのロニー・ジェイムス・ディオを新メンバーに迎えオジー時代の怪奇幻想的世界観に欧州的様式美を掛け合わせ危機が転じて大傑作アルバムとなった作品からのオープニング曲ですオジー時代には無かった硬派で切れのあるハイテンションなサウンドで占められディオの持ち味でもあるメロディアスなモチーフがサバス特有のうねる様なヘビーサウンドと効果的に作用し欧州的浪漫あふれる壮大なロックへと転化させサバスにとってもディオにとっても大きな転機となる作品となった様に感じました80%Judas Priest - Freewheel Burning(1984)ジューダス・プリースト - フリーホイール・バーニング収録アルバム『背徳の掟』Judas Priest (wikimedia)『燃えて惰性で走ってください』 と題したこちらは70年後半に勃発した音楽ムーブメント NWOBHM(ニューウェーブ・オブ・ブリティッシュ・ヘビー・メタル) に乗りアメリカン・サウンドから硬質なメタルサウンドへと変貌させレザーの衣装に鉄の鋲を打つ独特のファションにステージではギター、ベースがフォーメーションを組んでリズムに乗りながら頭を縦に振る「ヘッドバンギング」を行い演奏をするヘビーメタルの代名詞となった「様式」を確立したジューダス・プリーストがMTV全盛期に発表した全米大ヒットアルバムからのオープニング曲ですロブ・ハルフォード独特のハイトーンボイスがマッチしたハイテンションなスピード感ある楽曲でダークなアメリカン・コミックスの世界観を持ち込んだ様なバンドのビジュアル・イメージがPVのある種の滑稽さも巻き込んでこの時期の人気を決定付けた印象がありました99%Iron Maiden - Aces High(1984)アイアン・メイデン - 撃墜王の孤独収録アルバム『パワースレイヴ』Iron Maiden (wikimedia)『高い粒選り』 と続くのはコンセプトの元に作られた大作志向作品を次々と発表し古代遺跡とSFをモチーフにしたビジュアル・イメージでNOWBHMの中心的存在となったアイアン・メイデンの世界的な人気を決定付けた大ヒットアルバムからのオープニング曲ですバンドの中心人物であるスティーブ・ハリスがベース担当である事が独特の楽曲構成やアクロバティックな演奏に色濃く現れている様に思われ楽器をまるで銃の様に構えて攻撃的なパフォーマンスを展開しヘビーメタルにミリタリー系イメージを定着させた元祖的存在としても後の「メタリカ」に繋がる メタルを語る上で欠かす事の出来無いバンドでもあります210%Metallica - Battery(1986)メタリカ - バッテリー収録アルバム『メタル・マスター』Metallica (wikimedia)『電池』 と題された楽曲はグラミー賞を獲得しアルバム総売上が全世界で一億枚以上を記録したヘビーメタルバンドのトップに君臨する世界有数のバンド メタリカがメジャーデビューにして全米トップ入りを果たした大ヒットアルバムからのオープニング曲です軍隊をイメージする一糸乱れぬ硬質なサウンドが特徴で現在聴かれるメタル・サウンドのスタイルを築いたバンドでもありスラッシュ・メタルを世界的なジャンルにまで押し上げた歴史的存在でもあります■■■さて若い層がメタルに熱狂するのはメタルが生み出す巨大なエネルギーからの求心力にある様に思いますがメタルにスピードが求められるのも目まぐるしく動いて行く現代社会が抱える巨大なストレスに呼応するのが一つの要因の様にも取れます攻撃的なサウンドが即好戦的なイメージに結び付けられがちなメタルですが常に戦争への危機感が拭えない現代社会の不安を象徴したものが形となって表現されたむしろ戦争への不安を払拭しながら社会へ向けての警鐘を意図したストイックな意識の現れがメタルが望まれる動きの中にある様に感じられるのでした△▼△▼△▼△というわけで最後は100%をすっ飛びましたがお楽しみいただけましたでしょうか?さて 次回は一体 何が 更新されるでしょうかごきげんよう
2015年06月01日
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Eddie Van Halen (Wikipedia)洋楽特集 ROCK 編華麗なる様式美の祭典ヘヴィメタルの夕べ 6Rock will Never Die花香る 彩り鮮やかな春に、新しい生活を初められた新入生、新入社員の方々におかれましてはそろそろ新しい環境にも馴染み初めた頃かと思いますさて、今回はこの様な喜ばしい季節の中にとても相応しいロックの新しい波を作り この後の音楽シーンに多大な影響を与えた今やロックの重鎮として君臨するアーティスト達の初々しいデビュー作 栄えなる一曲目を、ご紹介したいと思います桜舞い踊る花見の折に、間違ってとある大学の駐車場に車を着け開閉バーを開ける職員に、半笑いで車を移動した春にお送りする毎回アクセス減少必至のこの企画題して 『新たな風が牽引する巨大なる波』それでは始めましょう・・・・「とある ROCKあるある」 - 伊◯政則のラジオでの一コマ -『東京は、東京武道館公演決定っつ!!!え~ 名古屋は公演無し(パッシング) で…大阪は、大阪城ホール公演決定っつ!!!』Van Halen - Runnin' with the Devil(1978)ヴァン・ヘイレン - 悪魔のハイウェイ収録アルバム『炎の導火線』Eddie Van_Halen (Wikipedia)『悪魔と一緒に走ること』 と題するのはライトハンド奏法と呼ばれる 右手の指をネック上に置く事で直接音を出す高速なタッピングプレイで ロック界に革命を起こした天才ギタリストエドワード・ヴァン・ヘイレン率いる ヴァン・ヘイレンの衝撃的なリリースとなった1stアルバムからの OP曲ですPVではベースのマイケル・アンソニーが歯で弦を弾くド派手なパフォーマンスで幕を開けますが実際に本当に音を出していたかどうかは 定かではありませんw本曲は ヘビーに練り歩くようなビートで演奏される曲で話題になったようなテクニカルさは見られませんがヴァン・ヘイレンの独特なコード感と メジャーでキャッチーなセンスがブルースベースが基本であったロックに 新たな方向性を示した曲に感じましたThe Michael Schenker Group - Armed and Ready(1980)マイケル・シェンカー・グループ - アームド・アンド・レディ収録アルバム『神(帰ってきたフライング・アロウ)』Michael Schenker (Wikipedia)『武装して読まれた』 と題したこちらは70年後半に勃発した音楽ムーブメント NWOBHM(ニューウェーブ・オブ・ブリティッシュ・ヘビー・メタル) に乗り白と黒に塗り分けられたギブソン・フライングVがトレードマークのジャーマン・ロックの騎手 マイケル・シェンカーが自らのバンド MSG としてデビューした 1stアルバムからの OP曲です元ディープ・パープルのロジャー・グローヴァーをプロデューサーに迎え豪華ゲストミュージシャンによるレコーディングが行われましたがこの時の正式メンバーはボーカルのゲイリー・バートンのみでしたその後 ドラムに 元レインボーのコージー・パウエルが加入し 再び話題になりましたマイケル・シェンカーは先程のヴァン・ヘイレンとは違いロック・ギターではお馴染みの、極めてオーソドックスなスタイルの ペンタトニック・スケール主体のソロを取る 正統派なギタリストで派手なパフォーマンスよりも メロウなプレイに定評があり日本では絶大な人気がありましたIron Maiden - Prowler(1980)アイアン・メイデン - プローラー収録アルバム『鋼鉄の処女』Paul Di'Anno/ Steve Harris (Wikipedia)『浮浪者』 のタイトルはNOWBHM の中心的存在のバンドとして、プログレッシブ・ロックのアプローチのコンセプトの元に作られた楽曲で占められた作品を発表し続けたベースでリーダーの スティーブ・ハリス率いるアイアン・メイデンの1stアルバムからのOP曲ですこれまでのブルースベースのロックとは全く異なる独自の構成で組み立てられた硬質なリフで演奏される非常に知的な楽曲で占められ日本ではロックジャーナリストの伊藤政則氏による強力なプッシュもありデビュー前から人気のあるバンドでした毎回ステージラストには ジャケットデザインに描かれたキャラクター『エディー』の巨大なフィギュアがステージを徘徊するパフォーマンスが呼び物になるなどこれまでは演奏のみを売りにして来たロックのステージのあり方をビジュアル面についても 大きく流れを変えたバンドでもありましたDef Leppard - Rock Brigade(1980)デフ・レパード - ロック・ブリゲード収録アルバム『オン・スルー・ザ・ナイト』Def Leppard (Wikipedia)『ロック部隊』 と続くのは80年代を代表するイギリスのロックバンド デフ・レパードの1stアルバムからのOP曲でKISSの様なタイプの 華やかで躍動感溢れるバンド・デビューに相応しい 瑞々しい印象のある楽曲ですNOWBHM の中心的存在のバンドとして活躍しますが元ガールのフィル・コリンが加入した3rdアルバム『炎のターゲット』の大成功で一躍トップ・アーティストの仲間入りを果たしますNWOBHMの括りに入る事を嫌う彼らでしたが正にその中心にあり ブームを牽引した立役者のバンドでもありましたDio - Stand Up And Shout(1985)ディオ - スタンド・アップ・アンド・シャウト収録アルバム『情念の炎〜ホーリィ・ダイヴァー』Ronnie James Dio (Wikipedia)『立ち上がって叫びます』 とタイトルされた楽曲はベースに元レインボーのジミー・ベイン、ドラムに元ブラック・サバスのヴィニー・アピスという、元バンドに在籍していた盟友二人とギターには新鋭で、後にデフ・レパードの現メンバーとなる ヴィヴィアン・キャンベルを加え元レインボー、元ブラック・サバスの故 ロニー・ジェイムス・ディオがブラック・サバスを経て自らのバンド 『ディオ』 を結成しレインボー、ブラック・サバス時代から描いてきた中世欧州 幻想的な様式を パワフルなボーカルで表現した全米でプラチナディクスに輝いた 1stアルバムからのOP曲です正に1曲目に相応しい、スピード感溢れるスリリングなナンバーに仕上がっていますさて、アメリカの音楽シーンで この様なイギリスの様式ロックがヒットする背景は1つには 政治不信や 世界情勢の悪化などで 国内不和が起こる時など日本でも決まって 過去の偉人に習う 武人ブームが起こる様に近年のアメリカでも 『トワイライトシリーズ』のヒットに観る様なこの当時のアメリカが、ベトナム戦争の敗戦、ニクソン・ショックなど巨大国家神話が崩れ落ちた 最悪の国内情勢の中で国内が中世欧州のロマン溢れる様式に憧れる流れの中でのブレイクという側面が大きかった様に思いますそう言えば この時期の『スター・ウォーズ』のヒットにしても中世欧州王族の深みのある様式と、機械的なSF要素を掛けあわせた所に爆発的ブームの要因があったと捉えてみると実に ヘビー・メタルのムーブメントに合致する所がある事に気付きとても興味深いものがある様に感じます△▼△▼△▼△というわけでお楽しみいただけましたでしょうか?さて 次回は一体 何が 更新されるでしょうか それではごきげんよう。
2014年04月17日
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2014年ソチ冬期オリンピック男子フィギュアスケート 羽生結弦選手金メダル獲得記念洋楽特集 ROCK 編狂熱の魔の饗宴ハード・ロック・ナイトRock will Never Die『Gary Moore』ゲイリー・ムーアBack on the Streets 1978・・・さて ソチ冬季オリンピックでは 14日、フィギュアスケートの男子フリーが行われショートプログラム 一位の羽生結弦 が フリーで1位の178.64点をマーク合計280.09点で 日本念願の金メダルを獲得しました今大会日本勢初の金メダルにして フィギュア男子でも日本初となりオリンピック史上最年少の金メダルとして2006年トリノ大会 荒川静香に続く日本フィギュア界では 2度めの受賞となりましたという訳で これを記念しまして羽生結弦選手がショートプログラムで使用していたアノギターの曲は何か という全国からの問い合わせが レコード会社に殺到したと言うコチラも 『最年少』 ならぬ 『再燃焼』 となった 2011年2月6日 に 58歳で惜しくもこの世を去ったロック・ギタリスト ゲイリー・ムーア 『パリの散歩道』 を代表曲 と合わせて ご紹介します昨夜はずっと起きて中継を観ておりまして歴史的瞬間を目撃した興奮から勢いで記事を書いて更新したのは良いのですが今日一日は ダメダメですwあなたは何曲ご存知でしょうかParisienne Walkways(Back on the Streets 1978)パリの散歩道『バック・オン・ザ・ストリーツ 収録』バック・オン・ザ・ストリーツ価格:2640円(税込、送料無料) (2020/8/4時点)『パリの人の歩道』 と題するのはThin Lizzy 在籍中に制作された 最高傑作との声も高いアルバムからのゲイリー・ムーアのテーマ曲とも言える一曲です日本では 何度もCMなどで取り上げられた事がある為何処かで聞いたことがある 名前の分からない曲の一つとして有名な曲でもあります『鳴きのギター』とは こういう演奏を言うのだと言わんばかりの魂を感じる様な 絶品のプレイを堪能する事が出来ますThin Lizzyの ボーカル・ベース 盟友 フィル・リノットやRainbow のキーボードの ドン・エイリー、ドラムのサイモン・フィリップスなど豪華ラインナップで制作された本作はこの当時ジャズ・ロックバンド 『コロシアムII』の参加もあってジェフ・ベックの様な フュージョンよりのプレイが目立ちハードロック系ファンには 若干物足りないバラエティーにとんだ内容になっていますがフィル・リノットが唄う『甘い言葉に気をつけろ』と本曲が収録されているだけでも名盤と呼ぶに相応しい作品と言えるでしょうAlways Gonna Love You(Corridors of Power 1982)夜明けの誓い『大いなる野望 収録』コリドーズ・オブ・パワー価格:1731円(税込、送料無料) (2020/8/4時点)『いつもあなたを好きになる』 と題したこちらは80年代ヘビー・メタルブームに乗り 発表された元ディープ・パープルのドラム、 イアン・ペイス、元ホワイト・スネイクのベース、 ニール・マーレイ元レインボーのキーボード、 ドン・エイリーという錚々たるメンバーで制作され日本での人気を決定づけたアルバムからの一曲ですそれまで一部のロックファンの間で話題になっていた速弾きギタリストがゲイリー・ムーア として 日本の公な場で紹介されたこれが最初のナンバーだと思いますバラード系のメロディーを壮大なイメージで唄い上げるロック・ギタリスト ゲイリー・ムーアの衝撃的な登場を印象づけた記念すべき作品としても 忘れてはならない一作と言えるでしょうOver the Hills and Far Away(Wild Frontier 1987)望郷の果て『ワイルド・フロンティア 収録』ワイルド・フロンティア価格:1866円(税込、送料無料) (2020/8/4時点)『丘の上遠く』 のタイトルは故郷アイルランドへの強い思いが 荒々しいサウンドで描かれたゲイリー・ムーア会心の一作となったアルバムからの気迫に満ちたナンバーです盟友 フィル・リノットが他界した直後にリリースされ追悼アルバムとして制作されたという面も大きかっためか本作はアイルランド民謡をモチーフにした哀愁に満ち溢れたギターサウンドによる北アイルランド問題を取り上げたこれまでのキャリアには無いタイプの楽曲でしめられており制作当時急死した盟友フィル・リノットを失った哀しみと怒りを 祖国の念と共に投射したゲイリー・ムーアにとっての哀悼の意を込めた作品になった様に思われますI Have Found My Love in You(Dark Days in Paradise 1997)アイ・ハヴ・ファウンド・マイ・ラヴ・イン・ユー『ダーク・デイズ・イン・パラダイス 収録』ダーク・デイズ・イン・パラダイス価格:1829円(税込、送料無料) (2020/8/4時点)『私はあなたの中に私の愛を発見した』 と続くのはゲイリー・ムーアのキャリア中モダンミュージックに傾倒したという 異色の作品になったアルバムからの 一曲です似た時期に エリック・クラプトンもブラック・コンテンポラリー・ミュージックの旗手ベイビー・フェイスをプロデューサーに迎えドラムループなどの 当時の流行のサウンドを使用しアルバムを制作ておりロック界全体に 新たな波が押し寄せた 世代交代の時期でもありましたブルース回帰後の ゲイリー・ムーアも21世紀に向けて 自己の音楽を模索していた中のリリースで一般的には目新しい所はない 駄作 の様に語られている作品ですが本曲の閉ざされた空間での 息苦しさが機械的サウンドの中、ギターサウンドが唯一血の通った部分を表現している様なむしろ ゲイリー・ムーア-らしい息苦しい緊張感のある作品に仕上がった印象を受けましたGary Moore & Phil Lynott - Out in the Fields(1985)ゲイリー・ムーア&フィル・リノット - アウト・イン・ザ・フィールズゲイリー・ムーア・メモリアル・コレクション(ベスト・アルバム)価格:2851円(税込、送料無料) (2020/8/4時点)『離れて野原で』 とタイトルされた楽曲は盟友フィル・リノットとの共作として 当時話題になった祖国アイルランド問題について唄った 野心作ですヘビー・メタル全盛期に作られた事もあって 曲調も非常に激しく巨大な何かに立ち向かい 訴えずにはいられないという時代が大きく変わろうとした当時の風潮に呼応する様な気迫に満ちたナンバーでした△▼△▼△▼△というわけでお楽しみいただけましたでしょうか?さて 次回は一体 何が 更新されるでしょうか ごきげんよう。
2014年02月15日
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洋楽特集 ROCK 編狂熱の魔の饗宴ハード・ロック・ナイトRock will Never DieYoutube 投稿ギター・ソロ聴き比べ大会 Vol.2Ozzy Osbourne『Mr. Crowley』outro soloGuitar:Randy Rhoads収録アルバム『Blizzard of Ozz』1980前回は ピンク・フロイド の 『コンフォタブリー・ナム』 をお送りしたギターソロ聴き比べ大会でしたが 今回は第二弾ヘビメタソロ集です(爆)Youtube にはギター・ソロだけを撮影してアップしている動画が多数存在し面白いので まとめて聴き比べをしてみようと思い付き記事に纏めたのが前回、そして今回は 音楽に全く興味が無くまして ヘビメタ には何の縁もない方々にとってはオヤジが雷を落とす様な企画となりましたラウドなギターサウンドが大嫌いな方一つ今回は 宇宙人とコンタクトした様な気になって如何にギターがラウドでなければならなかったのか をズラッと並んだギターサウンドを聴き比べる事でその片鱗を 探ってみては如何でしょうかギター・サウンドは 聴き比べてみると様々な音色があり、その唄わせ方も様々な方法が存在する事が分かりますその違いを 少しでも感じていただけたらと 思いますそれでは、順番に聴いて行きましょう♪△▼ △▼ △▼カールサンドヴァルカスタムVを弾くリードギタリスト故 Randy Rhoads 氏Jackson Pro Series Rhoads(Wikimedia)今は亡きランディー・ローズまずは 本物のリードギタリストによる模範演奏を 聴いて頂きましょう今は亡き ランディー・ローズ のラウドでありながら 明らかにクラシック・ギターの基本運指であるネックの裏に親指を置く確かな技術が裏付けた 流麗なソロを聴く事が出来ます演奏中ベースを回転させ キメで ボディーを叩くアクションや ネックの上から弦を押さえるなどのアクロバティックでド派手なステージングが話題となった元『クワイエット・ライオット』『ホワイトスネイク』のルディー・サーゾ の正統派プレイに目を惹かれますがランディーも同様に親指を出してネックを握りペンタトニック・スケール一発ソロを連発するロック小僧上がりの輩とは明らかに一線を画する正統派プレイに裏付けられたメジャースケールや、ハーモニック・マイナー・スケールをハードロックのソロに定着させその後のロックシーンに 多大な影響を与え彗星のように現れ消えて行った 偉大なアーティストでしたソロの出だしが ニョ~ン 言ってますけどあれは元『レインボー』で キーボードの魔術師と謳われた ドン・エイリー の シンセの音がかぶっているダケでギターの音ではありませんので お間違えなくw△▼ △▼ △▼お父さんのワッシュバーンを弾く男の子chisatoXtremeさん 息子君Washburn N4(Wikimedia)生まれながらのメタルキッズさて、お約束のこの枠ですが父親が投稿するアカウントでのお父さんの ワッシュバーン・ギター を駆使してランディー・ローズの炎のプレイを再現しようと一生懸命に指を開いて奏でるのは生まれながらのメタルキッズ chisatoXtremeさん 息子君 のエントリーです3連符の所を 2拍3連で間引く所など中々の潔さに 早くも大物の片鱗を見せ付ける今後の成長が楽しみな少年です(笑)色々と音数も足りなくて 暫定的なソロテイクを聴かせられている感じなプレイでした(爆)ソコはご愛嬌という所で~w△▼ △▼ △▼ギブソンメロディーメイカーカスタムを弾く女性Juliette Valduriez 嬢Gibson Les Paul Melody Maker(Wikimedia)戦うパリジェンヌ前回はギブソンSGによる ヘビーサウンドで楽天の男性ユーザーをノックアウトさせた戦うパリジェンヌ Juliette Valduriez 嬢のギブソン・メロディーメイカー・カスタム でのエントリーですランディが単体でソロを弾く時のクラシックギタータイプの運指を再現する所はアカデミックな教育が裏付けた確かな技術を感じるものがありランディーを意識して トレモロの中途でキレる辺りが彼女がロックに傾倒する 最大の理由を観た様な気がするソロパフォーマンスに思いました個人的にも やはり好みのタイプです・・・・・・もちろんサウンドがですよっつ(笑)△▼ △▼ △▼ギブソンSGを弾く女子メタル姫 さんGibson SG(Wikimedia)大和撫子けいおん部さて 大陸の果ての欧州勢に負けるわけには参りません日本の女性陣にも一肌脱いで頂きたい所で登場するのは名機 ギブソンSG を奏でる大和撫子けいおん部 メタル姫 さんのエントリーです先程のジュリエッタ嬢とは違い単音であくまでロックに テーマ部を奏でておりその後のトレモロを ライトハンド奏法でアレンジする反則技を見せますがwその後のビブラートも音痩せせず 非常に安定したプレイを続けてテクニックよりも まずセンスの高さを感じる演奏に思いましたロックのメッカ欧州のスカンジナビア半島のごとく巨大なスネに島国日本が 一蹴りをかました思いがする清々しいプレイでした☆△▼ △▼ △▼黒のSchecterでレクチャーする ラテン系風男性Chris Zoupa 氏Schecter Guitars(Wikimedia)実直ナチュラル・ハイ系動画を色々見ていると今回もかなりの数の 『ハウ・ツー』 動画が確認できましたそのほとんどが ネックと手を撮って 運指の方法を伝えるという勉強嫌いにとっては退屈極まりない動画がほとんどの中(笑)見た目がジャ◯キーな風貌ながら細やかな気配りで 居たせり付くせりな 顔見せレクチャーを美声で行うのは実直なナチュラル・ハイ講師 Chris Zoupa 氏 です実にクネクネ曲がる 柔軟性のある動きを見せながら途中白目を剥く ホラー系要素を含めた多彩な模範演奏を聴かせてくれます今回聴き比べをしているのは 曲の最後のソロプレイでこれは曲中に出て来るソロでしたがなぜ このテイクを選んだのかといいますと見ての通り 普通 だったからです(爆)△▼ △▼ △▼カールサンドヴァル ポルカドットフライングVをかき鳴らす 男性SATSUMA3042 さん一般的なお好み焼き (Wikimedia)働くメタラー。さて アマチュア・ギタリストの方々の動画はその多くが 自室で顔から下を撮る 基本スタイルで撮られている訳ですがそんな中 お店のオーナなのかお好み焼き屋の 鉄板焼きテーブルをバックにというメタルにはいささかミスマッチなロケーションでどっしりとした貫禄あるプレイを披露されて目を引いたのは働くメタラー SATSUMA3042 さん の年季を感じる鉄板プレイですw日中はお好み焼きを焼いている 火の元注意の店内で火花を散らせる 高速プレイを聴く事が出来ます焼きそばの麺のもつれを解くかのやや滑らかに もつれる運指はご愛嬌としてw安定感を感じるプレイでした△▼ △▼ △▼白のレスポールが雄叫びを上げる ジューダスのギタリストRichie Faulkner 氏Richie Faulkner(Wikimedia)無冠の帝王。レスポール特有の粘り を駆使して 重々しく唄い上げるのは再度登場となりますKKダウニングの後任として 加入した ヘビーメタルバンド『ジューダス・プリースト』 の イギリス人ギタリストでオリジナル・アルバムではまだ演奏していない無冠の帝王 リッチー・フォークナー 氏のレスポールが雄叫びを上げる様な ギターソロです☆細い線のガラス細工のような 繊細なイメージのあるランディーのソロが戦闘態勢にある戦士の様な 野太い男らしさを感じる骨太なプレイにアレンジされこれも前回同様 彼の持ち味の粘りのギターで成り立っているソロと言えるでしょう△▼ △▼ △▼白いストラトが駆け巡る 超絶速弾きギタリストYngwie Malmsteen 氏Yngwie Malmsteen(Wikimedia)炎のギタリストデビュー時から超絶速弾きソロが話題となり歴代レインボー参加アーティストとの共演を順次果たしているリッチー・ブラックモア最右翼フォロワーにて後継者の炎のギタリスト イングヴェイ・マルムスティーン 氏による神業を観る様な超高速プレイです冒頭で ギャ~~~ッツ!!!と雄叫びを上げるのはロニー・ジェイムス・ディオ・・・では無くw一時期 ジューダス・プリーストにも在籍していた ティム・オーウェンズその他のメンバーも、ベースに『BBA』『バニラ・ファッジ』の ティム・ボガート(!)オジー・オズボーンのドラマーだった トミー・アルドリッジ と超豪華ラインナップでの リメイクですランディーのクラシカルなソロを 超高速で上下左右と駆け巡り音数も10倍には増えていようかの印象のテイクですwこれだけ高速だと 通常一音一音に感情が入りづらい所を燃え上がる炎の様な 感情に訴えるプレイを聴かせる見事なテイクでした☆△▼ △▼ △▼Double axe Guitarで演奏する ヘビー・メタル・ギタリスト兼コラムニストMichael Angelo Batio 氏Michael Angelo Batio(Wikimedia)メタル千手観音さて最後は変わり種をご紹介するこの枠w今回は ギタリストで コラムニストの『MAB』 の呼び名を持ち 大学で音楽・作曲理論を修得し日本でも 『アンジェロ先生』 と呼ばれ親しまれております ネックが複数付いたギターを超絶プレイで奏でるという技を持つメタル千手観音 マイケル・アンジェロ 氏による名人芸の数々ですVの字に拡がったダブル・ネックのギターを駆使してツインギターばりの演奏をする奇抜で独創的なプレイが 話題となった人物です本テイクのツインギターもこの ダブルネックのギターで弾いたもので下記の動画ではダブルネックギターによるパフォーマンスを観る事が来ますのでそのアクロバティックな超絶プレイの数々をご堪能頂けたらと思いますMichael Angelo Batio: Double Guitar Shred Medley Michael Angelo BatioMichael Angelo Batio(Wikimedia)△▼ △▼ △▼というわけで いかがでしたでしょうか。最後の動画の 右へ左へひっくり返してのサーカスの様なパフォーマンスに驚かれたかと思いますwさて 次回は一体 何が 更新されるでしょうか ごきげんよう。
2014年01月31日
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(画像参照: wikimedia)洋楽特集 ROCK 編狂熱の魔の饗宴ハード・ロック・ナイトRock will Never Die『Queen』クイーンさて今回は未だ本国イギリスでは 最高のロックバンドとして讃えられる存在『クイーン』 の特集を致します今でこそ イギリス人は最高のロックバンドなどと讃えておりますがデビュー当時は ツェッペリンの真似やら 出来損ないのイエス やらクソミソにコケオロシておりました実はクイーンをデビュー当時から支持していたのは他ならぬ 日本 ダケだったという事実は 余り知られておりませんクイーンも感謝の印として(77)『華麗なるレース』 収録曲の 『手をとりあって』 に一部日本語の歌詞を使うなどしております所で 曲のイメージに合わせた 華麗な衣装 を身にまといビジュアル系の走りの様だった時期を知らない 一般的な方が抱くクイーン のイメージはと言いますと・・・こんな感じではないでしょうか短パンの ジョン・ディーコン に突っ込みたくなりますがやはり 半裸にリストバンドという非常に ラフでスポーティーな フレディー・マーキュリー の勇姿が印象に残ります自分達の音楽が本国でなかなか受け入れて貰えなくて音楽のイメージを 頑なにステージで表現して少しでも クイーンの音楽が浸透して行く様にイメージを第一に演奏していた頃に比べますとこの4人が居れば どんな格好をしていようとクイーン だ と主張する様な堂々とした、開放された 印象がありバンドの一部としてのメンバー としてでは無く一人のアーティストとして ステージで受け入れられた姿の様に感じます思うに クイーン とはクイーン・ブランドの音楽を作り演奏再現する集団などでは無く4人で演奏すれば そのまま クイーン の音楽になる特別な集まりでありそれこそが 偉大な存在である何よりの証しであった様に 思うのですKiller Queen(SHEER HEART ATTACK 1974)キラー・クイーン『シア・ハート・アタック 収録』『殺人女王』 と題するのはクイーン3枚目のアルバムからのイギリス発ヒットとなったナンバーです2004年 『ホンダ・モビリオ』 のCM曲としても使われましたそれまでは プログレッシブ・ロックの様なバンドしか取り上げない様なおおよそロックとは呼べない ピアノメインなシャッフル・リズムのアレンジが特徴で複雑な曲構成を感じさせない 独特な切り口を持ちハイトーンなコーラスと ポイントでの分厚いギターサウンドというクイーンを代表するサウンドの形態を持った曲の 初めてのヒットとなりました Bohemian Rhapsody(A Night at the Opera 1975)ボヘミアン・ラプソディ『オペラ座の夜 収録』『ボヘミアン狂詩曲』 と題したこちらはクイーン5枚目のアルバムからの 全英一位を獲得したナンバーです前回の路線を更に極めて 世に言う クイーン・サウンドを確立したアルバムとしても歴史的価値の高い 作品と言えます『ロックはノイジーでラウド』 という定説を覆し間奏部では、何重にも重ねたコーラスで オペラの雰囲気を再現し世界中の どのバンドとも違う 唯一無二のサウンドを創り出しました限りないダビングでダメージを受けたテープはもう少しで向こうが透けて見える程になり慌てて 新しいテープにダビングし直したという話が残っておりレコーディングの凄まじさが伝わってくる様な エピソードでしたQueen - Don't Stop Me Now(JAZZ 1978)僕を止めないで『ジャズ 収録』『今私を止めるな』 のタイトルはクイーン7枚目のアルバムから 日本でも様々なCMで使用され、2000年には 『ダイハツムーブ』2006年には 凜花、ナイナイ岡村隆史がダンスをして話題となった『キリンビバレッジ NUDA』 などで使用された おなじみのナンバーです非常に躍動感ある ピアノが特徴の曲でほぼ、ドラム、ベース、ピアノの3リズムのみで作られたハードなギターに頼らない クイーン らしい 快活で明るい曲調が他のどのロックバンドとも 比較出来ない事を裏付ける様な 作品と言えるでしょうQueen - Play The Game (1980)クイーン - プレイ・ザ・ゲーム『ザ・ゲーム 収録』『ゲームをしろ』 と続くのはクイーン8枚目のアルバムから全米1位を獲得した クイーン最大のヒット・アルバムからの3枚目のシングル・カットです初めてシンセサイザーを導入したのも このアルバムからでそれまでは 何十にも重ねた分厚いコーラスとブライアンメイの独特なギター・サウンドを多重録音したものでキーボードと 同様の効果を出して これまでは必要としておりませんでしたがキーボードを導入した事で第2期のクイーンサウンドは これで一つの到達点を迎えたと言えますQueen - Keep Yourself Alive (1973)クイーン - 炎のロックンロール『戦慄の王女 収録』『あなた自身を生かしておきます』 とタイトルされた楽曲はファースト・アルバムに収録された、クイーンが初めて世に出た記念すべきデビュー曲です聴くと分かりますが、良く知るクイーン・サウンドには無いある種の 野暮ったさがあり、中々初々しく感じるものがあります英国のチャートを逃し、ヒットもしませんでしたが後に イングヴェイ・マルムスティーン や アイアン・メイデンなど様々なロック・バンドに影響を与えた 歴史的な一曲となりましたデビュー当時は 批評家に散々叩かれた通り後のクイーンサウンドとなる片鱗が 随所に見られても演奏はおおよそ粗削りで 流暢な所はなく荒々しいドラムを筆頭に リズムが崩れるバッキングが目立ちそれでいて複雑な構成を持つ曲調は 聞きづらい印象は拭えず日本では好評でしたが、前途多難なデビューは否めませんでしたQueen + Paul Rodgers - Tie Your Mother Down (2004)クイーン+ポール・ロジャース - タイ・ユア・マザー・ダウン『リターン・オブ・ザ・チャンピオンズ 収録』さて、フレディー亡き後、メイとテイラーは 以前共演した事のある元フリーの ポール・ロジャース をボーカルに迎え『クイーン+ポール・ロジャース』 という名で クイーンを再始動させますこの音楽的事件に対し フレディー以外はクイーンと認めない ファンの間で物議をかもしシーンの間でも疑問視する声は絶えませんでしたこれについてメイは、ポール・ロジャースとクイーンの共演であるとし、フレディーの代役としての加入では無い事を強調する事で神経質になっていたファン達の疑念を払拭しました動画を見ても分かる通り、唄はいつものポール・ロジャースの声であり堂々としたステージングを展開しております冒頭で ロジャースの曲 『リーチング・アウト』 で登場し嵐のようなオープニング曲 『タイ・ユア・マザー・ダウン』 でコンサートは幕を開けますとても還暦前の人間のボーカルとは思えないパワフルな声はいつものポール・ロジャースそのものなのですがフレディーの声に聞こえる瞬間が多々あり 驚かされましたロジャースはギタリストの ポール・コゾフ を失いフリーの活動を休止させた 辛い過去がありましたが同じ 盟友を失った クイーンのメンバーと共に 互いに曲をプレイする事で 音楽を風化させること無く、新たな一歩を踏み出し音楽は永遠に生き続ける事を 世界中にアピールしたロック史においても、非常に意義の大きいジョイントでもありましたその後2008年に 『クイーン+ポール・ロジャース』 名義でニューアルバムをリリースしましたが2009年で 惜しくも活動を終止させました△▼△▼△▼△というわけでお楽しみいただけましたでしょうか?さて 次回は一体 何が 更新されるでしょうか ごきげんよう。
2013年07月17日
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洋楽特集 ROCK 編狂熱な炎の饗宴ハード・ロック・ナイトRock will Never Die『Journey』ジャーニーJOURNEY - ESCAPE1981・・・さて年度末で引きこもっておりましたがwwwWBC ワールド・ベースボール・クラシック で 躍進し惜しくもプエルトリコに惜敗した侍ジャパン 応援テーマ曲 『セパレイト・ウェイズ』 でお馴染みのアメリカの世界的バンド 『Journey』 を 今回ご紹介いたしましょうジャーニーは若干19歳でプロデビューした 天才ギタリスト ニール・ショーンと100年に一度の逸材と言われるボーカリスト スティーブ・ペリーが中心となり80年台に数々のヒット曲を生み出して来たバンドですその後90年に入るとバンドの顔である スティーブの脱退に遭いバンドは帰路に立たされますが新ボーカリストを発掘して再結成を遂げ最近は来日公演を成功させて 存在をアピールしましたしかしそれは決して平坦な道ではありませんでしたスティーブ・ペリーとの邂逅による奇跡は世界を舞台にして更なる奇跡を迎え近年の奇跡の復活劇へと繋がったのです終わる事の無い Journey の 旅は これからも 続いて行くでしょうそれでは始めましょう・・・・△▼△▼△Any Way You Want It (1980)お気に召すままディパーチャー2,205円【送料無料】『あなたが望むあらゆる方法』 と題するのは着実に人気を伸ばしつつあった時期のジョナサン・ケイン加入前になる ジャーニーの代表曲ですニール・ショーン率いる 強力布陣で制作されたデビュー・アルバムは批評家には認められましたが 全くヒット性に欠け一部マニアに受ける テクニック系バンドに過ぎませんでしたその後 数枚を経て、バンドの路線の変更を余儀なくされた時バンド活動を諦め農業をしていた ボーカルの スティーブ・ペリーを見出し出世三部作最初のアルバム (1978)『インフィニティー』 を制作しこれが功を奏して200万枚のヒットを出します続いて (1979)『エボリューション』 と続いていき(1980) 『ディパーチャー』 でボーカル面を強化した事をアピールする様な強力なコーラスから始まる本作を発表し人気を決定付けて行きましたしかし、それまでボーカル、キーボードを担当してきたグレッグ・ローリーはファッションデザイナー 高田賢三 が監督する 映画 (1980) 『夢・夢のあと』 のサウンド・トラックに参加した後、疲労困憊から脱退しそれをきっかけにバンドの変革が急ピッチで進んで行きますちなみに この映画は観た記憶が定かではなくwwwサウンド・トラックも一回聴いただけでよく覚えていないのですが確かラストの曲が スティーブ・ペリー の暗い歌だった他は 全てがインスト曲でいかにジャーニーとは言え、いかにもフュージョン畑のミュージシャンが作る様な退屈な劇伴だった印象がありました△▼△▼△Separate Ways (1983)セパレイト・ウェイズフロンティアーズ1,749円【送料込】『個別方法』 と題したこちらはWBC ワールド・ベースボール・クラシック 侍ジャパン応援テーマ曲で世界的ヒットとなったアルバムの代表曲です『インフィニティ』 で打ち出した ハード路線を 更にキャッチーにした本アルバムはジャーニーのトレードマークとなる ハードでポップなサウンドを決定的なものにし世界的な存在にまで押し上げた、記念碑的な作品となりましたポップでキャッチーなハードなナンバーを演奏するバンドを揶揄した『産業ロック』 という言葉は この頃誕生したように思います多くのバンドは 成功の後 ソロ活動へと活動の場を広げて行くものですが多分に漏れず ジャーニーのメンバーも それぞれソロ活動を開始して行きますスティーブ・ペリーは単身 大ヒットアルバム(1984) 『ストリート・トーク』 を制作し『oh シェリー』 の大ヒットを取りますニール・ショーンも(1984)HSAS(ヘイガー、ショーン、アーロンソン、シュリーヴ)名義で『炎の饗宴』 というアルバムで 元ヴァン・ヘイレンの サミー・ヘイガーとライブ・アルバムを制作したりとこれが結果的に、バンドの分裂を引き起こす事に 繋がって行きます△▼△▼△Dont Stop Believing (1981)ドント・ストップ・ビリーヴィンエスケイプ1,785円【送料別】『信じることを止めるな』 のタイトルはアルバムの紹介は前後しますがw『インフィニティ』 からの流れをくみ、ポップ路線を打ち出したジャーニー人気を決定付けた 大ヒットアルバムからのオープニング曲です非常に快活で 馴染みやすいメロディーは、日本人の肌に合う曲として『日産、エルグランド』 のCM曲としても起用されましたニール・ショーンの 冒頭でのトリッキーなプレイが突然スターダムにのし上がって スポットライトを浴び街から街へのライブの旅を続ける メンバー達のけっして根無し草にならない ポリシーを貫く姿勢を感じる決意を見るような そんな楽曲の様に聴こえます△▼△▼△Open Arms (1981)オープン・アームズ『翼を拡げる』 と続くのはスティーブ・ペリーの高らかな声が印象的なジャーニーの代表曲である 壮大なイメージのバラード・ナンバーです映画 (2004) 『海猿』 の挿入歌としても 日本ではお馴染みの曲ですね産業ロックと揶揄するには 余りにも ロック・アンセム と呼ぶに相応しいその後のロックのあり方をも変えるだけの 歴史的な作品と言っても過言では無い楽曲と思います同時期に、硬質なストレートなサウンドの多くのバンドが活動する中でキャッチーでポップな路線を打ち出して成功したジャーニーの様なバンドは『産業ロック』と揶揄されていましたがそれ程に嫉妬され 周りにそう言わせるだけのあまりにも巨大な成功だったと言えるでしょうしかし バンドの時代を読む目と 完璧なまでの楽曲作りは同時期のバンドが 到底到達し得ないレベルのものであり本作が歴史に残る名盤であると言う事実に変わる事はないでしょう△▼△▼△▼△▼△▼△▼△というわけで今回は 『Journey』 をご紹介致しました。お楽しみいただけましたでしょうか?今回の来日で デビューから40年が経つメンバーの中で衰えのない 伸びやかな声を出し誰よりも若い東洋人のボーカルがいた事を気が付かなかった方も 多かったかもしれませんそれ程 全盛期のスティーブ・ペリー と見まごうまでの遜色ない力量のフィリピン出身の新ボーカリスト アーネル・ピネダの存在は大きいものでしたフィリピンから彗星のように現れたシンデレラ・ボーイはインタビューで 『失敗を望む声がある』 と言わせる真意とは無名の東洋のシンガーが アメリカのショービジネス界に馴染むまでの洗礼と言える 苦難の物語がありましたその模様はジャーニー/ドント・ストップ・ビリーヴィン[Blu-ray]価格:3,830円(税込、送料別)ドキュメンタリー作品としてリリースされておりますので興味のある方は 御覧くださいwさて 次回は一体 何が 更新されるでしょうか ごきげんよう。
2013年03月18日
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洋楽特集 ROCK 編華麗なる様式美の祭典ヘヴィメタルの夕べ 5Rock will Never DieLAZY宇宙船地球号1980・・・さて映画レビューもそっちのけで当サイト根強い不人気を誇るレビュー 連続掲載の今回ジャパニーズ・ヘビーメタルをご紹介したいと思います中々上手い切り口を思い付かない書きかけの映画レビューの気分転換の為始めた年度末に追い打ちを掛ける愚の骨頂を演じる事となりました題して 『静かなる極東の嵐』それでは始めましょう・・・・「メンバーを紹介します・・・」「ギター、スージー!!!」『スージーっつ!!!』「べース、ファニー!!!」『ファニーっつ!!!』「ドラムス、デイビー!!!」『デイビーっつ!!!』(※全員日本人)△▼△▼△▼△LAZY - DREAMER (1980)レイジー - ドリーマー宇宙船地球号1,619 円【送料込】『夢想家』 と題するのはアニソン歌手 影山ヒロノブ、LOUDNESSギター高崎晃が在籍したLAZYのヘビーメタル宣言となり 同時に最後のアルバムとなった日本ロック史に置いて 重要な転機となった作品ですデビュー当時メンバーはレコード会社が示したアイドル路線を当惑しながらも生き残る上として甘受しましたが皮肉にも本当に演りたかった事を作品にした時メンバー間の音楽性の違いが顕となり解散に至りました今やアニソン界のプリンスとして名を馳せる ボーカルの影山ヒロノブ は解散後アニメ歌手として定着する自分に疑問を感じた時アニソン界の先駆者である水木一郎から『アニメヒーロを唄う歌手とは 選ばれた人間なんだ』というアドバイスを受けたと言いますLAZY以降もロックからアニメ界に参入する動きは続いており日本の歌謡曲から少なからず影響を受けてきたロックミュージシャンの帰結する選ばれた者だけが立てる 一つの場としてアニソンもメタルも目指す所は同じだったのかもしれません△▼△▼△▼△LOUDNESS - LOUDNESS (1981)ラウドネス - ラウドネスTHE BIRTHDAY EVE(誕生前夜)2,310 円【送料込】『音圧』 と題したこちらは元レイジーのギター高崎晃、ドラム樋口宗孝を中心に結成された日本初の 本格ヘビーメタルバンドのデビュー曲ですレコード会社の横ヤリが全く入らない 完全なロック・バンドとして日本のロック史は 全てここから始まったと言っても過言では無いでしょうカナダのRUSH のパクリ、曲が複雑な上に野暮、アレンジがクドいボーカルの歌詞が聴き取りにくい などの酷評もありましたが概ね 高い評価を受けました85年にはアメリカデビューも果たし それまでの路線を変更してLAメタル寄りのライトなサウンドになりランキングトップ100の快挙を成し遂げますコアなメタルを目指したバンドでしたが 裏を返すと同時期にデビューした他のメタルギタリストとは明らかに違う歌謡曲の洗礼を受け 音楽的基盤がしっかりした高崎晃の音楽性の多彩さに裏打ちされた頑なさとも考えられ目指す音楽の多種多様化が見られるバンドでもありました△▼△▼△▼△EARTHSHAKER - FUGITIVE (1984)アースシェイカー - フュジティブフュージティヴ(逃亡者)2,500 円【送料無料】『逃亡者』 のタイトルはメタルブームが起こった80年台初頭日本のメタルシーンをリードして来たアースシェイカーの代表曲ですLOUDNESSが歌謡曲の呪縛から逃れた曲作りをしているのに対し歌謡曲 の形態を取る 歌謡ロック をスタイルとしたハードでエモーショナルなサウンド作りが特徴のバンドです現在の日本のロックに見る形は ここから始まったとも考えられラストのドラマチックなソロ展開は 同時期にデビューした他のバンドとは明らかに違う高い音楽性を裏付けるものでしたこのバンドが歌謡曲でありながらロックであるのは確かな歌唱法ながら声質が荒いボーカルの 西田昌史 の歌声がサウンドにマッチしたのが最大の理由だと思います△▼△▼△▼△VOW WOW - HURRICANE (1985)ヴァウワウ - ハリケーンCYCLONE2,299 円【送料別】『暴風』 と続くのはロック不毛の時代から 日本のロックをリードしてきたロック史を語る上で欠かす事の出来ない存在でギター 山本恭司率いるVOWWOWの新たにキーボード厚見玲衣、ボーカル人見元基を招き強力布陣で制作された作品ですBOWWOW としてデビュー時、新宿駅前(多分) にトレーラを横付けし伝説のゲリラ・ライブを行うなど 話題作りに事欠かないバンドでしたが元々のバンド結成の成り行きは レコード会社が仕掛けた日本の本格的ロック・レコードを創り上げる一環の企画バンドとして立ち上げたものでした本曲はBOWWOW の B を V に変え結成されたVOWWOW という新しいバンドを象徴した様な 個人的にも何度視聴しても 正にHURRICANEそのものにしか聴こえない気迫に満ちた演奏に圧倒されるナンバーです△▼△▼△▼△浜田麻里 - Don't Change Your Mind (1983)浜田麻里 - ドント・チェンジ・ユア・マインドRomantic Night2,249 円【送料無料】『あなたの心を変更しないで下さい』 とタイトルされた楽曲はJポップの覇者 として現在も新作がオリコンチャートを賑わす浜田麻里のヘビーメタル時代の ハイテンションなナンバーです小比類巻かほる と人気を二分した強力なハイトーンボイスが魅力で既にデビューしていた女性メタル歌手 本城未沙子 に続く女性メタルの真打として鮮烈なデビューを飾りましたメディアでも あらゆる番組に出演し革ジャンにミニスカートというルックスにキメで足をドンと上げるタフなロック・アクションを披露する人気女性系ロック・アーティストとして活躍してきました本曲は浜田のハイトーンボイスを堪能出来る強力なナンバーでメタル時代の代表曲として 近年もライブで演奏されてきました△▼△▼△▼△▼△▼△▼△▼△▼△▼△▼△▼△▼△▼△▼△▼△▼△▼△というわけで今回は 『静かなる極東の嵐』 と題してお送り致しました。お楽しみいただけましたでしょうか?さて 次回は一体 何が 更新されるでしょうか ごきげんよう。
2012年12月15日
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洋楽特集 ROCK 編華麗なる様式美の祭典ヘヴィメタルの夕べ 4Rock will Never DieEUROPETHE FINAL COUNTDOWN1986・・・さて本日は 寒い冬を更に煽る極寒の北極圏に晒される北欧、欧州系ロックバンドをご紹介したいと思います初雪と積雪の週明けにヤケでも起こしたか毎回アクセス減少必至のこの企画を年度末に持ち出す無粋の極みとなりました題して 『遥かなる欧州の旋風』それでは始めましょう・・・・『お前たちをっつ愛してるぜいいっつ!!!』THIN LIZZY - Cold Sweat (1983)シン・リジー - コールド・スゥエットThunder And Lightning1,620 円【送料別】『冷や汗』 と題するのはベース・ボーカルのフィル・リノット率いるアイルランド出身の伝説的ロックバンド最後のスタジオアルバムとなった作品のヒット・シングルですツインギターを確立しアイリッシュ・ケルト音楽を取り入れ表現力の高いボーカルと独特の詩の世界などロック界へ与えた多大な影響は計り知れないものがありますがその一方で メンバーのドラッグ問題、主要メンバー脱退などバンドの内部は 79年の『ブラック・ローズ』 を堺に崩壊して行きます本アルバムは折りしもロック・ブームで人気が再燃焼した事で新ギタリストのジョン・サイクスを迎えた再起を掛けたアルバムで本曲はサイクスがレコーディング中に書いた1曲ですしかし85年の解散の後、リノットはヘロイン過剰摂取により死亡まだ36歳の若さでしたEurope - The Final Countdown (1986)ヨーロッパ - ファイナル・カウントダウンファイナル・カウントダウン1,428 円【送料別】『最終的な秒読』 と題したこちらはスウェーデン出身の 北欧メタルと呼ばれる元祖的バンドのキーボードを導入し 新体制の元制作されたアルバムの 大ヒット曲ですデビュー後 日本で人気の火が付き『プログレ』 同様 『北欧メタル』 という日本独自のジャンルを確立させますそれまでレインボータイプしか見られなかった キーボード のスタイルをメタルでどう起用されるかは シーン全体での一つの鍵でしたが本作は キース・エマーソン スタイルの正統派プレイが見事にマッチしてその後の EUROPE の世界的人気を決定付けましたしかしポップ化が進むにつれ 難色を示した柱となるギタリストのジョン・ノーラムが脱退した辺りからバンドの方向性が異なる方向へ向かい始め92年には活動を停止してしまいます04年にはこのアルバムのメンバーでの再結成が実現し来日公演も果たしましたVandenberg - Burning Heart (1982)ヴァンデンバーグ - バーニング・ハートネザーランドの神話1,500 円【送料無料】『燃えている心臓』 のタイトルはロックブームの最中、日本で美形ギタリストで人気を博したオランダ出身のエイドリアン・ヴァンデンバーグ率いるヴァンデンバーグのデビューアルバムからのシングルです『エイドリア~ン』 と叫ぶ男の映画の4作目と名前も曲名も見事に被ってますがなぜ話題にならないかはご想像通りこのバンドはアメリカでは売れませんでしたサインを求めたファンにお茶代までおごる紳士ぶりとは裏腹にLAメタル・ブームの最中、派手さに欠けるアダルト志向はスルーされその後も成功に至りませんでした プロデュースの失敗とも言われていますがその後 エイドリアンのホワイト・スネイク加入で然したる成功も収めないまま 86年にバンドは解散しましたACCEPT - Midnight Mover (1985)アクセプト - ミッドナイト・ムーバー Metal Heart (Rmt)【輸入盤】1,390 円【送料無料】『夜中の移転者』 と続くのはドイツ出身のジャーマン・メタルと呼ばれる枠組みの古参バンドでもあるアクセプトの絶頂期に制作された彼らの代表作アルバムからのシングルですジャーマン・メタルは別名 【クラウト・ロック】 とも呼ばれ古くはドイツを軽蔑する意味と 現在はクオリティーの高さを称える意味で使用される称号でもありますこのバンドはギターのウルフ・ホフマンの権利独占体制の為本作を境に結束を崩して行きボーカルのウド・ダークシュナイダーが突然の脱退を表明します曲を聞いても一目瞭然の様に、バンドはその絶頂期に真の中心人物を失う事になりましたこのクセのある声を好むかどうかが ある意味メタル を受け入れられるかどうかの 分水嶺とも取れますがこのバンドの様な職人的でベタなB級サウンドを聴かせるにはこの様な 飛び道具 が必要になるという 最たる例と言えるでしょうUli Jon Roth & Electric Sun - ELECTRIC SUN (1979)ウリ・ジョン・ロート - エレクトリック・サンEarthquake【輸入盤】1,777 円【送料無料】『電気的な太陽』 とタイトルされた楽曲は知らなきゃモグリ、知らなければ徹底的に知らないドイツ出身で元Scorpionsのギタリストにしてロック界のカリスマ別名 【ギター仙人】 ウリ・ジョン・ロートの自身のバンドからのOP曲ですギターを 【スカイギター】 と名付け スピチュアルな面を押し出したサンタナの様な 極めて個性的なアーティストの様に語られますがハーモニックマイナースケールを用いたドラマチックなソロ展開はあのイングヴェイ・マルムスティーンに多大な影響を与え今日のメタルギターの基盤を作ったと言っても過言ではない孤高のアーティストですその様な人物にありがちな 【実験的側面】 は永遠の未完成サウンドも厭わない シーン一切無視の独自の探求心へのイバラの道を選んだものと言えますが自身のジミ・ヘンドリックスの影響と政治的見解も作品に取り入れる 実に骨太なロックを聴かせてくれます本曲は Scorpions時代の曲 『Ploar Nights』 に激似ですがそこはまあ、ご愛嬌という事で・・・△▼△▼ △▼△▼△▼ △▼△▼△▼ △▼△▼△▼ △▼△▼△▼ △▼△▼△▼ △▼というわけで今回は 『華麗なる欧州の旋風』 と題してお送り致しました。お楽しみいただけましたでしょうか?さて 次回は一体 何が 更新されるでしょうか ごきげんよう。
2012年12月10日
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洋楽特集 ROCK 編華麗なる様式美の祭典ヘヴィメタルの夕べ 3Rock will Never Die・・・さて本日は 秋の終わりも近い中若干名の支持の他は 基本 スルーとなるメタルをほぼ自殺行為とも言える日曜日に更新とはヤケになったかどうかはともかくメタルのもう一つの顔である泣きのバラードをご紹介したいと思います題して 『大いなる様式の哀愁』それでは始めましょう・・・・「とある ROCKあるある」『いくぜー!』 (オー!)『いくぜーっ!!』 (オーッ!!)『いくぜーっつ!!!』 (オーッツ!!!)『次の曲はバラードで・・・・・』 (ッッツ!!!!・・・・・)△▼△▼△▼△Scorpions - Still Loving You (1984)スコーピオンズ - スティル・ラヴィング・ユー収録アルバム『Love At First Sting』Scorpions (Wikipedia)『まだあなたを愛している』 と題する家事に追われる忙しい日々を過ごす身になっても憧れるタイトルはドイツが誇るハードロックの重鎮 スコーピオンズの『No One Like You』 の全米ヒットで名実ともにワールドワイドになった84年の本領発揮となる世界的大ヒット作 『禁断の刺青』 からのナンバーです全曲全てのメロディーが ハードに演奏されるバラードとの定評があるスコーピオンズらしいドラマティックで激しくも甘美なラブソングに仕上がっておりますボーカルのクラウス・マイネの ハイトーンボイスは日本人の耳に心地よい 甘く切ない音色を奏でます是非ご一聴下さい △▼△▼△▼△Rainbow - Stone Cold (1982)レインボー - ストーン・コールド収録アルバム『闇からの一撃」Ritchie Blackmore (Wikipedia)『石の寒さ』 と題したこちらはレインボー史上最大のイケメン・ボーカリスト ジョー・リン・ターナーを向かえ新体制の下に製作された第2作目です本曲はレインボーにしてはコンテンポラリー的アメリカンロックサウンドを踏襲したまとまりある曲で、この頃のジョーのアメリカンロックテイストが良い感じで発揮できたナンバーと言えますアルバムはロックファンの間では 駄作 の扱いを受けており先ほどのアメリカンな側面とブリティッシュ・ハード・ロックの本質が咬み合わない楽曲が多数を占める所からも本作発表後のステージの 『雑』 さが必要以上に叩かれた原因と思われます一曲目の 『Death Alley Driver』 のPVが 様式の面よりもコメディー色が強い点も 物議を醸しました私は 小芝居をするリッチーに むしろ好感を抱きましたがw△▼△▼△▼△WHITESNAKE - Is This Love (1987)ホワイトスネイク - イズ・ジス・ラブ収録アルバム『サーペンス・アルバス』David Coverdale (Wikipedia)『これは愛ですか』 と続くのは元ディープ・パープルのボーカルデビッド・カヴァデイルが再起を掛けた 大傑作アルバムからの一作ですアルバムは マイケル・ジャクソンの『BAD』 が一位の 全米チャートで2位にランクインする快挙を達成しブリティッシュ・ハード・ロックでありながらアメリカを意識したダイナミックな展開とシャウトとウィスパーを使い分けるカヴァデイルの官能的なボーカルで本曲は80年代のロックブームの中で 格の違いを見せつけるアルバムからの ドラマティックなナンバーとなっていますPVに映るメンバーは 前回も紹介したように 大ヒット後 集められたメンバーでギターはエイドリアン・ヴァンデンバーグと 元DIOの ヴィヴィアンキャンベルのツインギターによる編成です次回作も 全米チャート10位の大ヒットとなりますが蓋を開けてみると ギターを弾いていたのは 新メンバーとなったヴァンデンバーグではなく元アルカトラズの スティーブ・ヴァイだと言うのですから頂点に立っても 何かと 激動 が付きまとう バンドでした・・・△▼△▼△▼△Gary Moore - Still Got The Blues (1990)ゲイリー・ムーア - スティル・ゴッド・オブ・ザ・ブルース収録アルバム『スティル・ゴット・ザ・ブルーズ』Gary Moore (Wikipedia)『いまだブルースを得ます』 のタイトルは惜しくもこの世を去った 天才ギタリストゲイリー・ムーアの全編ブルースによるアルバムに収録された 表題曲のバラードですロック評論家の 伊藤 政則が 『人間国宝』 と賞賛しマイナースケールの曲のソロに メジャー・セブンスを導入するセンスとここでこういうフレーズが来て欲しいと言う所で必ず来るロックギターと言えばこういうものだという 『速弾き』 『メロディアス』 『泣き』 の三拍子揃った 痒いところに手が届く 誰もが納得のプレイをする稀有なギタリストでした本曲は 『モンタレー・ジャズ・フェスティバル1990』 でのテイクで出演者 スタッフ 観客 が渾然一体となった演奏を堪能できます最大の見所は ラストでギターをなめて奥に映る仕事を忘れ聴き惚れる メガネのサックスから パン・アップさせるカメラまで全スタッフ入り過ぎのステージそのもので本テイクの奇跡的完成度を物語るものでした△▼△▼△▼△Led Zeppelin - I'm Gonna Crawl (1979)レッド・ツェッペリン - アイム・ゴナ・クロール収録アルバム『イン・スルー・ジ・アウト・ドア』Robert Plant/ Jimmy Page (Wikipedia) 『私は這うつもりです』 とタイトルされた楽曲はカリスマ的ギタリストのジミー・ペイジ率いるレッド・ツェッペリン事実上最後のスタジオアルバムとなった作品に収録されたナンバーですまるで有終の美を飾るような 漂う雰囲気の中割りと浮いた感じのキーボードと プラントの力の抜けた独特の声が周囲の空気をゆっくりと混ぜて行く様な 魔力がある曲ですメロディアスなのに メロディーでは無い所が持ち味であると共にスコーピオンズの様な分かり易さに欠ける所が若干の理解を得られない所でもあるかもしれません△▼△▼△▼△▼△▼△▼△▼△▼△▼△▼△▼△▼△▼△▼△▼△▼△というわけで今回は様式の哀愁と題してお送り致しました。お楽しみいただけましたでしょうか?さて 次回は一体 何が 更新されるでしょうか ごきげんよう。
2012年11月04日
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洋楽特集 ROCK 編華麗なる様式美の祭典ヘヴィメタルの夕べ 2Rock will Never DieMichael Schenker GroupThe Michael Schenker Group1980・・・さて本日はギターヒーローの元祖でもあるリッチー・ブラックモアと共演したさまざまなロック・スターをご紹介したいと思います題して 『荘厳たる様式の遺産』それでは始めましょう・・・・『お前たちをロ×人形にしてやろうかぁっつ!!!』△▼△▼△▼△Michael Schenker Group - Cry For The Nations (1980)マイケル・シェンカー・グループ - クライ・フォー・ザ・ネイション神(帰ってきたフライング・アロウ)1,619 円【送料無料】『国民の為に泣け』 と、与党の議員にでも説教するかのタイトルは自らを『神』と称するギターヒーロー、マイケル・シェンカー率いるM.S.Gの日本でも話題になった曲です注目は元レインボーのドラマー コージー・パウエルの参加でした見ると分りますが、ドラムを叩く姿が独特で 通常正面に配置するシンバル類を全て左右に分け身を乗り出し、振付けられたかの様なポーズを決めながら 熱い演奏を繰り広げファンを魅了してくれましたシンバルを両手で交差させて打った後 横顔を見せるポーズを始め様々な振り付けを堪能する事が出来ます本作を録音中、ベースが未だ不在の頃隣のスタジオで新作の録音をしていたポール・マッカートニーが急遽ベースを弾いてくれたという話が残っていますが程無くしてベースは モ・フォスターによるものに差し替えられています△▼△▼△▼△Black Sabbath - Die Young (1980)ブラックサバス - ダイ・ヤングHeaven And Hell1,800 円【送料別】『若死に』 と題したこちらは、オジー・オズボーン脱退後、レインボーのロニー・ジェイムズ・ディオを向かえ新体制の下に製作された一作オジーが作った 『悪魔』 『呪い』 『死』 のイメージをブリティッシュ・HR然としたサウンドへ変化させクラシックとブルースが共存するレインボーのアイディアを導入したポップですらある 堂々とした作品に仕上げましたヘヴィ・ギターのパイオニアでもあるギターのトニー・アイオミは 数奇な軌跡を辿った人物でバイトでの大怪我で左手小指の先を失い一旦はミュージシャンの道を断念させる事になりますが小指をカバーする独特の運指を考案しサバス特有の呪術的なサウンドを繰り出す基盤としました災いをプラスに変える思考は、中心人物を失った今回も見事に華開いたと言えます△▼△▼△▼△WHITESNAKE - Still of the Night (1987)ホワイトスネイク - スティル・オブ・ザ・ナイトGOLD(2CD)【輸入盤】1,771 円【送料別】『夜の静寂』 と続くのは元ディープ・パープルのボーカルデビッド・カヴァデイルが再起を掛けた 大傑作アルバムからの一作ですPVに映るメンバーは アルバムのヒットを受けて集められたメンバーで実際に録音に参加したのは、メンバーだったニール・マーレイの他元シン・リジーのジョン・サイクスのギターを始め今回のみのセッション・ミュージシャンに寄るものですこの悪条件の中 リーダーのデビッド・カヴァデイルは執念で本作のパワフルな楽曲を作り上げましたレッド・ツェッペリンの 『ブラック・ドッグ』 にインスパイアされた本曲はカヴァデイルの嗜好が如実に出たものでメンバーが全員脱退し そのピンチの状況の中半ば開き直りでやりたい事をやり通しましたキャリア中最も支持された本作が 好きな事をやった結果生まれた事によりカヴァデイルが 今まで大スターのメンバーの保護の下スターの地位を維持していたボーカリストなどでは無く本物のロックスターである何よりの証となりました。△▼△▼△▼△Yngwie Malmsteen - Rising Force (1988)イングヴェイ・マルムスティーンズ・ライジング・フォース - ライジング・フォースオデッセイ1,619 円【送料無料】『増えている部隊』 のタイトルは元レインボーのグラハム・ボネット率いる元アルカトラズのギタリストイングヴェイ・マルムスティーンの 日本でも話題になった一作ですレインボーのアイデアを適用した楽曲を作るギタリストの様に感じますが実際には クラシックをベースにした独特の方法論を用いたロックギターにおける様々な改革を提唱して行った 天才ギタリストです本作は元レインボーのジョン・リン・ターナーを迎えて更なる様式美を追求した意欲作となっています。△▼△▼△▼△Rainbow - All Night Long (1979)レインボー - オールナイト・ロングダウン・トゥ・アース<デラックス・エディション>(CD2枚)3,800 円【送料無料】『一晩中』 とタイトルされた楽曲はリッチー・ブラックモア率いるレインボーの新体制の下製作された問題作とも言える傑作です。新ボーカリストにグラハム・ボネットベースにパープルでの盟友ロジャー・グローバーを迎えそれまでの路線に無かったポップな方向性を見出した問題作となりましたロックに不釣合いな 短髪にサングラスのルックスでリハに現れたボネットはリーダーのブラックモアを激怒させ ギターで殴られたとも言われていますそれでもベースのロジャーがそれとなく合わせたルックスでバランスを取ったハードロックの名曲に仕上がりましたほぼ同時期に、プログレの旗手 イエス でも短髪サングラスのボーカルを加入させやはりベースがそれとなく合わせたルックスでバランスを取っておりました両者は音楽性が違えども、同じものを目指していたと言えるあの時期のシーンの動向が見えて来る様な興味深い話だと思います△▼△▼△▼△▼△▼△▼△▼△▼△▼△▼△▼△▼△▼△▼△▼△▼△▼△▼△というわけで今回は様式の遺産と題してお送り致しました。お楽しみいただけましたでしょうか?さて 次回は一体 何が 更新されるでしょうか ごきげんよう。
2012年08月23日
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洋楽特集 ROCK 編華麗なる様式美の祭典ヘヴィメタルの夕べ 1Rock will Never DieRainbowRainbow Rising1976・・・さて本日は お盆休みも終わろうとする刹那に鬼が居ぬ間のwヘヴィメタルの世界をご紹介したいと思います。ラウドでヘヴィーなサウンドが好みでない方も歴史の一ページを紐解くつもりで今宵、お付き合いいただけたらと思います・・・コードネーム「鉄」題して 『華麗なる様式の遍歴』 をお送りします。それでは始めましょう・・・・『俺たちはお前たちを待ってたんだぜぃっ!!!』Rainbow - Kill The King (1976)レインボー - キル・ザ・キング虹を翔る覇者<デラックス・エディション>(2CD)3,800 円【送料無料】『王を殺せ』 と罰当たりなタイトルが付いたこの曲は何となく名前だけは聞いた事があるギタリスト、リッチー・ブラックモア率いるレインボーの超有名曲です。見て分る通り メンバーは結構暴れておりますが、これはプロレス同様ショウ・ビジネスの世界なので、音楽を演奏する形態の一つとしてあくまでステージ上 『様式』 として、演じているに過ぎません。恍惚と音楽に浸りながら、破壊的なまでに制御不能を演じ音楽を超えた所の、巨大な音空間を表現する一つのアトラクションが重要な構成要素である 様式美 に支えられたヘヴィメタルの姿なのだと言えると思います。この時代のメンバー、ボーカルのロニー・ジェイムズディオとドラムのコージー・パウエルはこの後も、ロックシーンを支える大スターとして活躍して行きますが惜しい事に、両名とも 既にこの世っており歴史的な映像と言える本曲となりました。Ozzy Osbourne - Crazy Train (1980)オジー・オズボーン - クレイジー・トレインブリザード・オブ・オズ~血塗られた英雄伝説~1,607 円【送料無料】『狂った列車』 と題したこちらは、MTVのバラエティでも有名なロックスターオジー・オズボーンの代表曲です。ヘヴィーメタルに 『悪魔』 『呪い』 『死』 のイメージがあるとしたら全部この人のセイです。注目すべきは白いレスポールを弾いている 今は亡き伝説のギタリスト、ランディー・ローズです。彼のギターサウンドがあって、オジーの成功があったと言っても過言では無く本作は夭折の天才ロック・スターが在籍した 歴史に残る作品となりました。非常に勤勉な人物だったらしく、コンサート先の都市で 時間が空けばギター教室を探してレッスンを受けていたと言います。彼曰く、 ギターの弾き方を学びたいので無く、学ぶ面を見つけるのが目的 と常に学ぶ者としての姿勢を持ち続ける 稀有なロックスターでした。ビジュアルとは正に正反対の 勤勉さが音楽を支える 最たる例と言えると思います。Judas Priest - The Hellion/Electric Eye - Riding on the Wind (1982)ジューダス・プリースト - エレクトリック・アイ復讐の叫び1,607 円【送料無料】『乱暴者・電子眼・風に乗っている』 と続くのはメタルをある種ヴィジュアルで決定付けたジューダスのテーマソングとも言えるナンバーです。非常にヘヴィメタル然とした楽曲が機械的なビジュアルと合致してこのバンドが始めた黒皮のジャンバーにビョウは、その後メタル必須アイテムとなりました。リード・ギターがソロを終えてリフに戻った時の ドヤ顔 が見もののレインボーで始まったメタルの様式は、ここで一旦完成形を迎えたと言えます。所で、このビジュアルに男色の気を感じた貴方。 中々勘がよろしいようで実は ボーカ・・・・・Iron Maiden - Aces High (1984)アイアン・メイデン - 撃墜王の孤独パワースレイヴ2,548 円【送料無料】『操縦士の孤高』 のタイトルに、メタルの持つ粗暴さとは違う第二次世界大戦のチャーチル首相の演説の物物しさで始まるOPのナンバーはジューダスが作り上げた様式を更に大きく進化させています。コンセプトの元に作られた楽曲で占められた作品を発表し70年後半に勃発した音楽ムーブメントNOWBHMの中心的存在のバンドです。ボーカルやギターよりも目立っているベースは バンドの中心人物であるリーダーのスティーブ・ハリス。2フィンガーで繰り出す高速で強力なリフが特徴のバンドのカラーとサウンドを決定付けた個性的な曲作りがその後、正統派ヘヴィメタルの代名詞としてロック・シーンを牽引する代表的存在となります。Queensryche - Speak (1988)クイーンズライチ - スピークオペレーション:マインドクライム1,500 円【送料無料】『話す』 とタイトルされた楽曲はNOWBHM以降、作品がコンセプト化するメタルの流れの中で頭角を現した プログレッシブ・メタルと呼ばれるクイーンズライチ最大の問題作のナンバーです。ヘヴィーながら非常に技巧的な演奏が特徴でメタルの特徴である、 『野暮』 な 力技 を廃した難解ながらクオリティの高い楽曲の製作を続けています。近年のバンド内での不協和音が残念なメッセージ性のある楽曲が持ち味のバンドでした。△▼△▼△▼△▼△▼ △▼△▼△▼△▼△▼△▼△▼△▼△▼△▼△▼△▼△▼というわけで今回はメタルの様式の変化と流れをお送り致しました。お楽しみいただけましたでしょうか?さて 次回は一体 何が 更新されるでしょうか ごきげんよう。
2012年08月18日
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Keith Emerson, en los '70, junto al Moog modular.(画像参照: wikimedia)洋楽特集 ROCK 編狂熱な炎の饗宴ハード・ロック・ナイトRock will Never Die『Keith Emerson』キース・エマーソン映画音楽編Emerson in Soundtrack70年代に活躍したEmerson, Lake & Palmerのキーボーディストのキース・エマーソンは 80年代に入り何作かの映画音楽を製作した。この、名前だけは何処かで聞いたことのある ロック・アイコンである不世出の大スターを今回取り上げてみた。----------------------------------------------------------------------■■■■■■■■■■■■■■■■■■■■■■■■■■■■■■■■■■■■■■■■■さて、実は何かと日本と馴染みの深いこのアーティスト。近作ではあのNHK大河ドラマ「平清盛」(※2012年現在)の音楽としてEL&Pの「タルカス」が使用されている事はご存知の方も多いと思う。 えっ?何それ?お酒? と言う方の為に 百聞は一見にしかず今回は音源も一緒にご紹介したい。 ではまずその元となった曲から・・・Emerson, Lake & Palmer - Tarkus (Eruption) (1971)エマーソン・レイク & パーマー - タルカス収録アルバム 『Tarkus』 Emerson Lake & Palmer (参照:wikimedia)作曲家の吉松隆がオーケストラ版をリリースした他、ピアニストの黒田亜樹、国府弘子なども本作を取り上げる程の、ロックの枠を越えた有名曲。ロックキーボーディストとしての評価は元よりジャンルを越えてのリスペクトが作曲家としての評価の高さを物語っている。Emerson, Lake & Powell - The Score (1986)エマーソン、レイク & パウエル - ザ・スコア収録アルバム 『Emerson, Lake & Powel』 Cozy Powell (参照:wikimedia)1947-1998(満50歳没)さて、お次は格闘技ファンなら御馴染みの新日本プロレスのオープニングテーマとして長年使用されたこの曲を・・・♪・・・どーです?燃えてきましたか? どんどん行きましょう!■■■■■■■■■■■■■■■■■■■■■■■■■■■■■■■■■■■■■■■■■Keith Emerson - Salt Cay (1981)キース・エマーソン - サルトケイ収録アルバム 『HONKY』 さて、タフなイメージのあるロックの世界であるが、EL&P解散後 全世界注目の中製作されたソロアルバムが レコードの針を落とした瞬間こんな音が流れて来たとしたら・・・当時のロックファンの 困惑 した表情が手に取るように分かるというものである。EL&Pの事実上ラストアルバムとなった『ラブ・ビーチ』の録音をバハマで行った後そのまま81年まで滞在したエマーソンが、その間現地のミュージシャンを起用して制作したのが 本曲収録アルバムの『ホンキー』よっぽどエマーソンはEL&Pの事を忘れたかったのか開放感に溢れるにも程があるという位のキューバ音楽ベースのとても明るい軽音楽を製作したのであった。日本のお昼の顔であ る「笑っていいとも」 のコーナーでかかるBGMとして使用されているトロピカルなリゾート気分満載のこの曲・・・■■■■■■■■■■■■■■■■■■■■■■■■■■■■■■■■■■■■■■■■■HARMAGEDON / CHILDREN OF THE LIGHT (1983)映画 『幻魔大戦』 より 主題歌 『光の天使』 唄:ローズマリー・バトラーお次は、当時製作された映画は全て社会現象となった、現在ならあたりまえなメディア展開を早くから取り入れていた角川映画超大作アニメ 「幻魔大戦」 である。来日したエマーソンは少ない日程の中、作曲して録音して寿司をタラフク食べてキャリア中最もベストな劇伴を製作した。来日中は一見プロフェッショナルでフレンドリーなアーティストとしての振舞いを見せていたがこの男は現場では好意的な発言をしておきながらいつもかなり後になって文句を言う癖が在り、帰国後インタビューで日本の設備の貧弱さに当惑したと述べているが大きなお世話である。しかし、先ほどのバカみたいに解放されたエマーソンを見ていると実に単純な人物である事が分かり、どうも憎めない少年の様な人柄であるようだ。 さて、本曲のボーカルは 同じく角川映画の話題作だった「汚れた英雄」 の主題歌を歌ったローズマリー・バトラーが担当している。所で、これはブログ主が体験した公開当時のエピソードだが、通常映画が終りスタッフ・ロールが始まると観客は次々と席を立ち出口へと向かう列を場内に作るのだが、このテーマ曲が流れ出したとたん出口に向かっていた観客全員が足を止め振り向き松田聖子かピンクレディーしか聞いた事の無かった耳には晴天の霹靂だったのか、賛美歌でも聴くかの様に画面に釘付けになっている光景を当時劇場で目撃し、それは異様な光景だった事を覚えている。■■■■■■■■■■■■■■■■■■■■■■■■■■■■■■■■■■■■■■■■■Keith Emerson with Korg Synthesizers (1983)コルグ・シンセサイザーの販促映像から映画 『幻魔大戦』 よりBGM演奏風景KORG SynthesizersKORG Λ / KORG Polysix / KORG TRIDENT (参照:wikimedia)同じく映画 『幻魔大戦』 から、楽器屋の店頭で流れていた貴重なBGM演奏風景を・・・■■■■■■■■■■■■■■■■■■■■■■■■■■■■■■■■■■■■■■■■■Nighthawks / Main Title (1978)映画 『ナイトホークス』 より メイン・タイトルお次は、シルベスター・スタローン主演のサスペンス映画「ナイトホークス」である。エマーソンは無料でオーケストラ作品に取り組めるという、何とも不埒な理由から音楽を担当する事を決めるのだがハリウッド・システムを良く理解していなかったのか、オーケストラを仕切るのはタクトを振る編曲家で、自分の意思で録音を決められない事を知り愕然とした様だ。そうして懲りずに又、後日インタビューで毒を吐くのであった・・・■■■■■■■■■■■■■■■■■■■■■■■■■■■■■■■■■■■■■■■■■GODZILLA FINAL WARS / Ending Title (2004)映画 『ゴジラ FINAL WARS』 より エンディング・タイトル再び日本映画の音楽を担当したのは「ゴジラ FINAL WARS」だった。興行的に惨敗した本作であったが、堂々とした劇判を提供してくれた。リズムを多用したり、ノイジーにしたりと意外と器用な側面を見せてくれる。本作に限ってはゴジラよろしく口から何かを吐くことは無かったと聞いている。■■■■■■■■■■■■■■■■■■■■■■■■■■■■■■■■■■■■■■■■■INFERNO / Mater Tenebrarum(1980)映画 『インフェルノ』 より マテル・テネブラルム (暗黒の母) お次はダリオ・アルジェントが監督したホラー映画「インフェルノ」からストラヴィンスキーぽい 夜聞いたらうなされそうなスリリングな合唱曲である。元々合唱だけで行くつもりだったらしいが、何歌ってるのか聞き取れないとの文句が出て急遽、隣のスタジオで録音していたアイドル歌手に歌ってもらったという。確かに聞き取りやすくなったはなったが、女の子の声が浮きまくって聞こえてくる。聞き様によっては、合唱の粛然とした印象の中に等身大の女の子の声が混ざり、それが曲のサスペンス感を増すとも言えなくも無いが。日本で言えば、東京混声合唱団の隣のスタジオで歌っていた中川翔子を参加させた様なものか。確かに彼女なら喜んでやりそうな感じはあるが・・・■■■■■■■■■■■■■■■■■■■■■■■■■■■■■■■■■■■■■■■■■Best Revenge / The Dreamer (1983)映画 『ベスト・リベンジ』 より ザ・ドリーマーさて、エマーソンと言えばピアノの美しい調べを奏でる事でも有名で、これはその中の一作。映画は未見なのでコメントは出来ないが、エマーソンは珍しく毒を吐くことなく好き放題やって帰って行ったと聞く。何を隠そうブログ主お気に入りのサントラでもあるのだ。観てないのに・・・■■■■■■■■■■■■■■■■■■■■■■■■■■■■■■■■■■■■■■■■■Emerson,Lake & Palmer - Rondoエマーソン・レイク & パーマー - ロンドではここでEL&Pの演奏をいくつか。まずは、ステージのラストを飾っていたこの曲を・・・Hammond L-112 (参照:wikimedia)ここでエマーソンは、オルガンに あんな事やこんな事を するのだがwこの狂乱のパフォーマンスを思い付いたエピソードを後に語っており、あるローカルバンドのステージを観ていたら、キーボーディストが弾いてたオルガンが壊れて 突然音が鳴らなくなりザワつく会場をよそにキーボードの男は顔色一つ変えず オルガンの裏板を外して半田ゴテを取り出し、悠々と修理を始めたと言うその間も残りのメンバーは演奏を続けているのだがもはや観客は音楽など聴かずに、オルガンを 修理する男の動向に注目していたらしいそうして修理が終り再びキーボードが演奏に加わった時には会場はすっかり キーボードのペースに はまっており何を演っても 大ウケのステージと化したと言うのだ。エマーソンはこれをヒントにステージ上でオルガンに対して様々なアクションをする パーフォーマンスを披露するようになったと言う事であるw■■■■■■■■■■■■■■■■■■■■■■■■■■■■■■■■■■■■■■■■■THE BEST - America / Blue Rondo (1990)ザ・ベスト - アメリカ / ロンドこちらは1990年6月に「ザ・ベスト」名義で来日公演を行った時の演奏。当時ブログ主も代々木にこのステージを観に行った。メンバーはエマーソンの他ジョン・エントウィッスル (The Who)ジョー・ウォルシュ (イーグルス)サイモン・フィリップス (TOTO)ジェフ・バクスター (ドゥービー・ブラザーズ、スティーリー・ダン)という錚々たる面々だった。John Entwisle (参照:wikimedia)Joe Walsh (参照:wikimedia)Simon Phillips (参照:wikimedia)Jeff Baxter (参照:wikimedia)といっても元ビートルズのリンゴ・スターが行っていた様な有名バンドのメンバーを集めてライブを行うという過去のヒット曲オンパレードというセッションのステージではあったがあのエマーソンがドゥービーの「ドゥービー・ストリート」やスティーリー・ダンの「リキの電話番号」を弾くのは見物だったw。顔をニヤニヤさせながら演奏する面々を見ていると、何かが起こりそうな予感に満ちて釣られてこちらも段々ヒートアップして来るようだ。それにしても、ピアノの鍵盤を踏み台にして端末から不発の花火に苦笑いし大暴れしてと、ここでのエマーソンのパフォーマンスぶりは何と言うかヤリタイ放題である。■■■■■■■■■■■■■■■■■■■■■■■■■■■■■■■■■■■■■■■■■THE BEST - Fanfare For The Common Man (1990)ザ・ベスト - 庶民のファンファーレこれはエマーソンのテーマ曲ともいえる曲で、コープランドの「庶民のファンファーレ」ひたすらファンファーレだった原曲にリズムを付けただけでこうも燃えるものになるものかとエマーソンのセンスの良さには敬服するものがある。■■■■■■■■■■■■■■■■■■■■■■■■■■■■■■■■■■■■■■■■■Emerson, Lake & Palmer - Fanfare For the Common Man (1977)エマーソン・レイク & パーマー - 庶民のファンファーレアルバム 『作品第1番』 よりこちらはEL&Pの原曲。■■■■■■■■■■■■■■■■■■■■■■■■■■■■■■■■■■■■■■■■■Keith Emerson - The Land Of Rising Sunキース・エマーソン - 日出ずる国へ最後に、K・エマーソンが東日本大震災の被害を知り、日本の人々のために作曲した曲「日出ずる国へ(The Land Of Rising Sun)」をご紹介して本特集を終了したいと思う。 ■■■■■■■■■■■■■楽天市場■■■■■■■■■■■■■■■【楽器】BEHRINGER ベリンガーPOLY D パラ/ポリフォニック・アナログ・シンセサイザー価格:93280円(税込、送料無料) (2020/8/6時点)【書籍】キース・エマーソン自伝 [ キース・エマーソン ]価格:3080円(税込、送料無料) (2020/8/6時点)エマーソン レイク アンド パーマー・EMERSON, LAKE & PALMERELP・TARKUS・Tシャツ オフィシャル バンドTシャツ【RCP】【コンビニ受取対応商品】価格:3300円(税込、送料別) (2020/8/6時点)【輸入盤CD】EMERSON LAKE & PALMER / TARKUS [2CD]Disc 2 Previously Unreleased 2012 Remixes by Steven Wilson価格:2682円(税込、送料別) (2020/8/6時点)【CD】エマーソン、レイク&パウエル +2 [ エマーソン、レイク&パウエル ]価格:1482円(税込、送料無料) (2020/8/6時点)【国内盤CD】キース・エマーソン / ホンキー価格:2640円(税込、送料別) (2020/8/6時点)【Blu-ray】幻魔大戦 [ 古谷徹 ]価格:5305円(税込、送料無料) (2020/8/6時点)【CD】角川映画主題歌集 [ (サウンド・トラック) ]価格:2197円(税込、送料無料) (2020/8/6時点)【Blu-ray】ナイトホークス [ シルベスター・スタローン ]価格:2145円(税込、送料無料) (2020/8/6時点) 【Blu-ray】ゴジラ ファイナル ウォーズ<東宝Blu-ray名作セレクション>価格:2995円(税込、送料別) (2020/8/6時点)【輸入盤CD】Keith Emerson / Emerson Plays Emerson 【K2017/9/29発売】(キース・エマーソン)価格:2290円(税込、送料別) (2020/8/6時点)【輸入盤CD】Emerson, Lake & Palmer / Works Volume 1【K2017/5/26発売】(エマーソン、レイク&パーマー)価格:2290円(税込、送料別) (2020/8/6時点)
2012年02月07日
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