ジュネーブその日暮らし（＋革モノ作り・レザークラフト）

個人的なバイオリンレッスン覚書です。

課題


・A PRACTICAL METHOD FOR VIOLIN by NICOLAS LAOUREUX part2　オクターブ、 第２、第３、第５ポジ練習
・Pleyel DUO３　第二楽章
・Ｇ．フォーレ　シチリアーノ（バイオリン名曲３１選版）



小野アンナ音階教本

これからは音階はビブラートをかけながらの練習もする。
カクカクしたビブラートではなく、スムーズなビブラートがかかる様に。
左手に気持が行くと右手の弓が曲がりがち。鏡を見て弓がまっすぐになうるように（←弓、未だに注意されてます。ちょっと情けないかも（－＿－；））

アルペジオ。音階が難しくなると指が弦から離れる。弦の近くで弾くように。
また、高音部で音程が不安定になりがち。音程の軸にできる指（音）を見つけて音程を安定させる。


A PRACTICAL METHOD FOR VIOLIN by NICOLAS LAOUREUX part2 オクターブ、第２、第３、第５ポジ練習

・姿勢に気をつけて。弾いているとだんだん体の重心が後ろに下がってくるので、体の重心は前の方へ。
・オクターブは同時に押さえる。その方が音が安定する。１の指を軸にして離さずに弾くと音が安定する。


Pleyel DUO３　第二楽章

・どの曲をしても、音はもう取れるようになっているので、 今後は自分の練習でも音の出し方やイメージの方を重要視していくこと。

・この曲はやわらかい音で弾く。
　６拍子を揺れる感じで、軽く軽く、さらっと。
　どうしたらやわらかい音が出るのか音をイメージし、音の出し方をよく考え研究する。
　たとえば、指板に近い部分で弾くか、コマに近い部分で弾くのか。弓の角度をどれくらいで弾くのか。
　軽い音は弱い音ではない。軽い音を出すには右手にかかっている。 右手のコントロールが重要。
　（それ・・・音とるより難しいです（～＿～；））。

・弓の配分を考えて。どの音もいっぱいいっぱい使うのではなく、どこにどう弓を使うのかを考える。
　「え？私が自分で考えるんスか？（＾＝＾；）」
　今後は自分でも考えてくる様に（＾＾；）。

・高音部力まない。ドルチェをもっとイメージして。

もう一度第二楽章全部やってくること。



Ｇ．フォーレ　シチリアーノ（バイオリン名曲３１選版）

あきまへん・・・（～＿～；）。音が取れん・・・。調が変わるところから・・・。

・この曲も軽く。 フランス曲らしく弾く。 ｆ部分でも決して力まない。けれど盛り上げて。

・休符の後は弓を根元まで戻して。スラーが多いのでそうしないと弓が足らなくなる。

あとは先生と一緒に音合わせ。だいたいできているけれど、きちんと決まらないです（；＿；）。
難しいわ・・・フランス曲。



次回は多分１ヶ月後。
先生忙しそうです。今月末に音楽の夕べ出演。
７月にはアヌシーで演奏依頼があるそうです(聞きに行きます）。



で、１か月間があるので、もう一曲課題に。
サティの「Je te veus」かラヴェルの「亡き王女のためのパヴァーヌ」で、フォーレに続きフランス曲をやりたいと思い、ラヴェルを選びました。
Je te veus　も好きなのでその次に（笑）。



●次回課題

・小野アンナの音階教本
・A PRACTICAL METHOD FOR VIOLIN by NICOLAS LAOUREUX part2　オクターブ、 第２、第３、第５ポジ練習
・Pleyel DUO３　第二楽章
・Ｇ．フォーレ　シチリアーノ（バイオリン名曲３１選版）
・Ｍ．Ｊ．ラヴェル　亡き王女のためのパヴァーヌ（ヴァイオリンのためのポピュラー名曲選版）