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2010.07.21

結局何が言いたいの?!★「愛と哀しみのボレロ」

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カテゴリ：名作と言われているけど嫌いな映画

'66年、「男と女」で監督としての地位を不動のものとしたクロード・ルルーシュが、
'81年に発表した大作が「愛と哀しみのボレロ」。

★廃盤『愛と哀しみのボレロ』クロード・ルルーシュ&ジェームズ・カーン：楽オク中古品

時代＆舞台設定がまず壮大なんですよね。
何せ1930年代から、激動の第二次世界大戦を経て、80年代までにわたり、
舞台は欧州の都・モスクワ、パリ、ベルリン、そして米ニューヨーク他。
その上、世界的な指揮者ヘルベルト・フォン・カラヤン、薄倖のシャンソン歌手エディット・ピアフ、
ロシアの天才バレエダンサー・ルドルフ・ヌレエフ、今もその名が楽団の名前になっているジャズの帝王グレン・ミラーと
そうそうたる芸術家たちがモデルなのですから。
「欧米芸術四天王をモデルに‥‥」というナレーションの予告篇を観た途端、
モイラはスクリーンに釘付けでしたもの。
「これは観なきゃいけない。観ずには死ねない‥‥」

しかし‥‥本篇を観て、正直がっかりしました。
スクリーンから目が離せなかったのは、最初の１時間ほど
敵ナチスの軍楽隊長（ダニエル・オルブリフスキ）と恋仲になった人気シャンソン歌手（エブリーヌ・ブイックス）が
ナチスから解放された暁に、パリ市民達に「売国奴！」と罵られ、
丸坊主にされて市中を引き回される場面まで。
欧米が第二次世界大戦という、とてつもない化物に吸い込まれ、
罪もない人々が翻弄されるエピソードは、心に迫るものがありましたが、
第二次大戦後のエピソードは、ほとんどがもう、どうでもいいものばっかり。
唯一の例外は、戦後、指揮者として成功したオルブリフスキが
念願の米国公演にこぎつけるけど、
いざ幕が開いてみたら、観客席はもぬけの殻という場面。
彼が以前ヒットラーの保護下で演奏していたことを忘れていないユダヤ人達が、
チケット買占めという抗議行動に出たのです。

この映画、上映時間３時間４分ですが、
その長さをしても足りないくらい、エピソードを「これでもか」と織り込んでいます。
登場人物も多い上に、何人もの役者が二役（息子、娘役）を演じています。
中盤ぐらいになると、もうどの役者が誰を演じているのか、わからなくなるほどです。
こりゃ企画の段階でミスってるなと思いました。
一気に４人の主人公の数十年分のお話など上映せず、
第一部、第二部、第三部と区切って製作したほうが、良かったんじゃないかと思います。

そして、最大のミス（と、モイラが勝手に思っていること）は‥‥
作り手がこの映画を通して観客に何を訴えたいのか、皆目わからないこと。
モイラはスクリーンで一度、DVDで二度ほど観ていますが、
全くわけがわかりません。

しかし、ラストのジョルジュ・ドンがボレロを力強く踊るシーンは、圧巻です。
全くすごい踊り手がいるものだと、感心しました。
このド迫力のラストダンス十数分のために、それまでの冗漫なエピソードの羅列があったのかと思えば、
あまり腹も立ちません。

★モイラ自身は名監督とは思わないルルーシュの世界★