2010年06月の記事一覧 | ジャズ演奏は楽しいな

★ウイントン・ケリー”最もスウィングするジャズ・ピアニスト”Wynton Kelly

★ウィントン・ケリー（Wynton Kelly, 1931年12月2日 - 1971年4月12日）は、アメリカ合衆国のジャズピアニスト。西インド諸島のジャマイカ生まれ。★・・・ウイントン・ケリーは、なんと！マイルス・デイビス、ジョン・コルトレーン、ウエス・モンゴメリー、等、偉大なジャズ・ミュージシャンと名作を残しています・・★ケリーはティーンエイジャーのとき R&B グループのメンバーとしてプロのキャリアを開始した。レイ・エイブラムズ Ray Abrams 、セシル・ペイン Cecil Payne 、ダイナ・ワシントン、ディジー・ガレスピーと働いた後、★1959年から1963年にはマイルス・デイヴィスのクインテットのメンバーとなった彼はデイヴィスの1959年の影響力のあるアルバム『カインド・オブ・ブルー』のトラック「フレディ・フリーローダー」 "Freddie Freeloader" にビル・エヴァンスに替わり（デイヴィスがケリーに、よりアーマッド・ジャマル Ahmad Jamal のようなサウンドを求め）参加した。同様にジョン・コルトレーンの『ジャイアント・ステップス』からの一曲「ネイマ」 "Naima" ではトミー・フラナガンに替わり参加している★マイルス・デイヴィスはケリーを、レッド・ガーランドとビル・エヴァンスの「ハイブリッド」と評した。これは彼のかつてのバンドリーダーによるケリーについての非常に正確な説明で、ケリーは（レッド・ガーランドのような）リズムドライヴを根底にしながら、かなりをビル・エヴァンス流の控えめな表現で演奏を行った★大部分のジャズピアニストは、ウイントン・ケリーがこれまでで最もスウィングするジャズピアニストであると見なしている。彼の8分音符の分析は、彼がスウィングの幅を広く変化させていたことを明らかにしている。時には伝統的なスウィングする8分音符よりも、むしろよりストレートな8分音符に演奏する傾向があり、更にはビートの「オントップ」で、初期のピアニストの習慣であった「レイドバック」をより少なく演奏した。ケリーはまた、明確なスタッカートのタッチによる均等な8分音符のラインで演奏する傾向がある。この様式上の特徴は、より「モダンな」サウンドのためにこのコンセプトを採用し拡大したマッコイ・タイナー、チック・コリア、ハービー・ハンコックのようなピアニストの方法を導いた★素晴らしい伴奏者、ウイントン・ケリーは特徴的なソリストでもあった。彼はトリオでブルーノートのためにレコーディングし（1951年）、1951～1952年の間にダイナ・ワシントン、ディジー・ガレスピー、レスター・ヤングと働いた。軍役を勤めた後、ダイナ・ワシントン（1955～1957年）、チャールズ・ミンガス（1956～1957年）、ディジー・ガレスピー・ビッグバンド（1957年）とともに働いたが、★マイルス・デイヴィス（1959～1963年）との期間が最も有名であり、マイルスと『カインド・オブ・ブルー』、『ブラックホークのマイルス・デイビス』 At The Blackhawk 、『サムデイ・マイ・プリンス・ウィル・カム』 Someday My Prince Will Come といったアルバムをレコーディングした。ケリーは自身のトリオを結成するために、残りのリズムセクション（ベーシスト：ポール・チェンバース、ドラマー：ジミー・コブ）とともにデイヴィスのもとを去った★このトリオは後にウェス・モンゴメリーとの共演ですばらしい演奏を聴かせた★・・・わずか39歳でカナダのオンタリオ州トロントで死去・・・★早世する前にケリーは、ブルーノート、リバーサイド、ヴィージェイ、ヴァーヴ、マイルストーンへリーダーとしてレコーディングした。パートナーのアン Anne とケリーには、1963年に娘トレイシー Tracy が生まれた LP 『カミン・イン・ザ・バック・ドア』 Comin' In The Back Door のトラック「リトル・トレイシー」 "Little Tracy" は、ケリーの娘の名をとって名づけられた。現在トレイシー・マティサック Tracy Matisak は、フィラデルフィア・テレビのパーソナリティである★ケリーのまたいとこ、ベーシストのマーカス・ミラーもまた80年代と90年代にマイルス・デイヴィスと演奏した★ジャズ・ピアニストのエリス・マルサリスはケリーに敬意を表し、自分の息子をウィントンと名づけた。その息子は後に活躍するトランペット奏者”ウィントン・マルサリス”である【CD】ウィスパー・ノット/ウイントン・ケリーウイントン・ケリー価格：1,100円（税込、送料別）

★フィル・ジョーンズ　”ジャズ・ギター＆ジャズ・ベースに超オススメ”

AAD by Phil Jones CUB AG-100 [専用アンプスタンド付き] 【特価品】価格：49,800円（税込、送料別）★ジャズ・ギタリストに超オススメバージョン・アップしたコンパクト＆軽量のアコースティック・ギターアンプの決定版！専用スタンド（￥4,725税込）付きでお買い得プライス！！★・・・Jazzギタリストも、ベーシストもライブ活動には、出来れば、やっぱり軽くて、音、性能が良くて、しかも低価格なアンプが「一番」ですよね・・★フィル・ジョーンズ・ベースの別ブランド[AAD by Phil Jones]プロダクツのアコースティック・ギター用アンプ、CUB！★新たにCUB専用に開発された、軽量かつクリアでレスポンス抜群のネオジウム5”スピーカーを2基マウントし、アコギだけでなくフルアコやセミアコなどジャズギターにもオススメです！僅か5.35kgの重量で、キャリングバックも付属し、持ち運びに重点を置いたプレイヤーには特にオススメのアンプです！☆専用キャリングバッグ付属Cubスペック： ●100w/8Ω●Master Volume、3-Band EQ (Treble、Mid、Bass)●Phil Jones Original 5” Driver x 2 ●Input (0dB/-10dB)●Effect Loop (Send/Return) ●Line Out、Tuner Out、XLR DI Out●Size: 32cm(H) x 17cm(W) x 27cm(D)　Weight: 5.35kg 【ベースアンプ】PJB [Phil Jones Bass] BASS CUB価格：55,900円（税込、送料別）★ジャズ・ベーシストにオススメ！の小型・軽量アンプ★機動性にすぐれ抜群の音質で好評のアコギアンプCub（カブ）は以前より、小音量でも良質のサウンドが欲しいと思っているベーシストが購入することが度々ありました。それを更にベース専用にチューンしたものが欲しいという多くのベーシストの声に応え、フィルジョーンズ氏と国内代理店JESとの共同企画でベース専用のアンプとして生まれたのがBass Cubです前述のCub同様に2x5", 100W,さらに 2種類のベース設定をできる2チャンネル仕様、iPODなどのプレーヤーと合わせてプレイできるAux.Input w/Volume, 定評のComp Limiterなど、それに専用のキャリングバッグ付き。家では小音量でも抜群のサウンド、ツアーやレコーディングにも携帯し、合間の控え室で自分のプレイに集中など、いつでもどこでもBass Cubの利用度が高まるのは間違いないでしょう ■Power: 100Wrms ■Size: 306(W) x 275(D) x 197(H)mm ■Weight: 6.0Kg ■5” PJB Custom Neodimium SP with Bass Reflex ■2input(Phone, Combo) ■2-channel seperate Preamp(Mute/hi/low select SW, Level,Treble, Middle, Bass) ■Aux in(Level) ■Limiter On/off, Level ■Master Volume ■Headphone Out, Tuner Out, Line Out, XLR Balanced Out w/Gnd Lift ■キャリングバッグ付属 ■Color: ・Black・Red

★ホレス・シルバー”ファンキー・ジャズの盟主” Horace Silver

★ホレス・シルヴァー（Horace Silver, 本名:Horace Ward Martin Tavares Silver, 1928年9月2日-）はコネチカット州ノーウォーク出身のジャズ・ピアニストで、ファンキー・ジャズの代表的なアーティスト。特色のあるファンキーなプレイスタイルで知られ、ハード・バップの発展に寄与する★彼はゴスペル音楽やアフリカ音楽、ラテン音楽等幅広い音楽のスタイルに影響されている★新しく発展進化したバップに、親しみやすい、ゴスペルやブルース・ベースのサウンドを融合し、ハード・バップというスタイルの確立に大きな貢献をしたホレス・シルヴァー22歳でその才能をスタン・ゲッツに見いだされた最高のソングライターでもある★アフリカ系ポルトガル人の系譜でカーボベルデ人の父にアイルランド人とアフリカの混血の母を持つ★初期はサックス奏者であったが、後にピアノに切り替える。バド・パウエルに強く影響を受けた。コネチカット州ハートフォードのクラブでスタン・ゲッツと出会う。ニューヨークに移りアート・ブレイキーと組む★1952年と1953年に自己のトリオにブレイキー等を加えたセッションを録音する。ブレイキーとの共演は4年間も続き、この間に名トランペッター、クリフォード・ブラウンを含めたカルテットで名盤"A Night at Birdland"をバードランドにて録音★1956年にはブレイキーから離れ、自己のハード・バップ・クインテットを作る。ブルー・ノート・レコードに最高傑作"Song For My Father"等多くのアルバムを残すこの時代に日本への印象を描いた"The Tokyo Blues"を発表している★1970年代後半にブルー・ノートは活動を休止する。シルヴァーは自分の音楽性を他レーベルに理解してもらえなかった為に1981年に短期間であったが自己レーベル、シルヴェートを作った。★1990年代に入り、トミー・リピューマにより再興されたインパルス!レコードに移籍マイケル・ブレッカーやランディ・ブレッカー、ロン・カーター等と共演している

★アル・ジャロウ”男性ジャズ・ボーカル　絶妙のスキャット・テクニック

★アル・ジャロウ（Alwyn Lopez "Al" Jarreau、1940年3月12日－）はアメリカのジャズ・ボーカリスト。ポップ分野でも活躍広い声域に、ソフトかつ伸びやかな歌声と卓越したボーカル・テクニックを持ち、中でもスキャットは特技ともいえるほど優れた個性を確立している★ウィスコンシン州ミルウォーキー出身。アイオワ大学で心理学を学び、数年間はカウンセラーの仕事をしていた。後にロサンゼルスへ渡り、ジャズ・クラブで歌い始める。1975年にワーナー／リプリーズからデビュー★1978年にLook to the Rainbowが、1979年にAll Fly Homeがグラミー賞の最優秀ジャズ・ボーカル・アルバム賞を受賞した★1980年からはジェイ・グレイドンやナイル・ロジャース、ナラダ・マイケル・ウォルデンらのプロデュースの下、AOR／ブラック・コンテンポラリー路線でポップ分野でのヒットも生み、★1982年にはBreakin' Awayでグラミー賞の最優秀男性ポップ・ボーカル賞と"(Round, Round, Round) Blue Rondo A La Turk"で最優秀ジャズ・ボーカル賞を、★1993年にはHeaven and Earthで最優秀R&Bボーカルを受賞した。この功績によりジャズ、ポップ、R&Bの3部門にまたがってグラミー賞を獲得した、最初の個人となる★1985年にはUSAフォー・アフリカに参加し、ウィ・アー・ザ・ワールドのブリッジ部分でリードボーカルをとった。★1999年にワーナー／リプリーズからヴァーヴ傘下のGRPに移籍。以降はジャズ寄りの作品を発表している。★・・・私の大好きなアル・ジャロウの作品はチック・コリアの”スペイン”や、ディーブ・ブルーベックの”テイク・ファイブ”、などジャズ・ナンバーでのスキャット唱法ですが、・・・楽器のソロのようなアドリブが凄いです★2006年にはギタリスト兼ヴォーカリストのジョージ・ベンソンとの共作、"Givin' It Up"を発表しており、自己のヒットナンバー、"Mornin'"をカバーしている【CD】ギヴィン・イット・アップ/ジョージ・ベンソン&アル・ジャロウジヨージ・ベンソン・アン...価格：2,548円（税込、送料別）

★レス・ポール"　偉大なるギターのマジシャン”　Ｌｅｓ　Ｐａｕｌ

★レス・ポール（Les Paul、本名はLester William Polfuss、1915年6月9日 - 2009年8月13日）は、アメリカのギタリスト。エレクトリックギターのレスポールの生みの親である出生名 Lester William Polsfuss 1915年6月9日アメリカ合衆国ウィスコンシン州ワカシャー死没 2009年8月13日（満94歳没）アメリカ合衆国ニューヨーク州ホワイト・プレインズジャンルジャズ, カントリーミュージック, ブルース職業ミュージシャン, 作曲家, 発明家ギター, バンジョー, ハーモニカ活動期間 1928?2009 ★レスター・ウィリアム・ポルスファスは1915年、ウィスコンシン州ワカシャーでプロシャ系ユダヤ人のジョージ・ポルスファスおよびイヴリン・ポルスファス夫妻の間に生まれる。ファミリーネームは母親によってポルファス (Polfuss) と簡略化された。彼は後にレス・ポールという芸名を使用することとなり、また「Red Hot Red」というニックネームを使用した★ポールは8歳のときに初めて音楽に関心を持ち、ハーモニカの演奏を始める。バンジョーを習った後、ギターを弾き始める。エディ・ラングやジャンゴ・ラインハルトなどに影響を受け、13歳までにカントリーミュージックのセミプロ・ギタリストとして演奏活動を行っていた。17歳の時にルーブ・トロンソンのテキサス・カウボーイズと共に活動し、間もなく高校を落第する。彼はミズーリ州セントルイスのラジオ局 KMOX のバンド、ウォルバートンズ・レディオ・バンドに加入した。★サニー・ジョー&ルバーブレッド（当時のレス・ポールのステージ名）のコンビを1930年代初期に結成。シカゴ中心に人気を得る1933年に解散この頃昼はルバーブ・レッドとしてラジオショーなどに出演、夜は本名でジャズグループに参加していた。1936年、ジム・アトキンスとアーニー・ニュートンとトリオを組み初めてのレコードをリリース。1941年、レス・ポールは新しいエレキギター「THE LOG」を作成した。ソリッドボディのエレキギターの原型とも言える代物である。レオ・フェンダーが作成したブロードキャスターに影響を与える。他にもヘッドのないアルミニウムボディの「ヘッドレスワンダー」を開発している1946年、THE LOGのアイディアをギブソン社に持ち込んだが一蹴される。この頃自宅に録音スタジオを建設し様々な発明をする。レコードのカッティングマシーンを自作したり、多重録音を可能にしたり、アナログディレイマシンの原型などである。これらの施設は当時最先端の技術を要しておりミュージシャンに好評を博した1948年、世界初のオーバーダビングレコーディングで作られた「Lover/Brazil」をリリース。1月26日に交通事故であわや右腕を切断かという大怪我を負うが、1年のリハビリ生活の後奇跡的に復帰（リハビリ中にもリード・パートを除いた全てをレコーディングしリリースするという離れ業を見せている）。Les Paul & Mary Ford / Very Best Of 輸入盤【CD】価格：1,512円（税込、送料別）★1949年、12月、メリー・フォードと3度目の結婚をするLes Paul & Mary Ford At HomeというTVショーは7年も続くほど好評を得た。★1951年、メリー・フォードとのデュオ「How High the Moon」が全米1位を獲得。★1952年、ギブソン社初のソリッドギターレスポールが発売されるアンペックスからレスが開発した世界初の8トラック・テープレコーダーが発売される。★1953年、「Vaya Con Dios」が世界的にヒット。9週連続でチャートトップを記録する。しかし50年代半ばからロックン・ロールが爆発的に普及し徐々に人気を失う。★1962年、ギブソン社との契約が切れる。人気の低迷と共にメリー・フォードとの仲も上手くいかなくなりやがて離婚する★1970年、友人の悪戯により耳の鼓膜が破れ、治療に3年を要する1974年、現役復帰★1976年、チェット・アトキンスと作成した「チェスター&レスター」で1977年グラミー賞を受賞1980年代半ばから90年代まで、ニューヨークのファット・チューズデイというクラブでトリオを率いて毎週演奏した。★2005年、6月9日に90歳を迎えたレスを祝しオムニバスアルバム「レスポール・アンド・フレンズ」が作成される。参加メンバーは、エリック・クラプトン、ジェフ・ベック、ジョー・ペリー、ビリー・ギボンズ、ピーター・フランプトン、スティーヴ・ルカサー、キース・リチャーズ、スティング、リッチー・サンボラ、リック・デリンジャー等々。2007年、レスポールの経歴を描くドキュメンタリー映画「レス・ポールの伝説」が2007年7月11日に公開される(米) (日本での公開は、2008年8月23日)★1995年から、死去した2009年まで、毎週月曜日に、ニューヨーク市マンハッタンのイリジウム・ジャズ・クラブにて「レス・ポールナイト」と称したライブを行っていた。このイベントでは、ポール・マッカートニー、ディッキー・ベッツ、キース・リチャーズ、ラリー・カールトン、ジョージ・ベンソン、スラッシュ、ブライアン・メイ、スティーヴ・ルカサーなど、多くの有名アーティストが飛び入り参加して、レスと競演した。 ★レス・ポールが晩年使用していたギターはギブソン社のレス・ポール・レコーディングである。 ★今までに5度グラミー賞を受賞しているほか、1988年には、後世のロックアーティストに影響を与えた人物に贈られる、ロックの殿堂のアーリー・インフルエンス部門に殿堂入りしている。また、前述の8トラック・テープレコーダーやギブソン・レスポールの功労により、ミュージシャンとして唯一「発明家の殿堂(National Inventors Hall of Fame)」入りを果たしている★SFテレビドラマ/映画シリーズの『スタートレック』に登場するクリンゴン語では、ギターを意味する単語は、彼の名をもじり、"LeSpol"という。★2009年8月13日、肺炎によりニューヨークの病院にて・・94歳で死去★レス・ポールの在りし日の映像が見られます→こちらです

★モダン・ジャズ・ギタリストに”オススメのセミアコ～ソリッド・ギター”

Gibson（ギブソン） Custom Shop（カスタムショップ） ES-137 Classic Gold Hardwere Heritage ...価格：231,525円（税込、送料込）★軽量!!ウエイト3.75Kgの芳醇な低音域と歯切れ良さを併せ持った、ギブソンメンフィスカスタムショップ ES-137 クラッシックヘリテイジチェリーサンバーストゴールドハードウエア!!!ES-125、ES-135、ES-225などの系譜を受け継ぐ、フローレンタイン・シングルカッタウェイデザインのホロウボディ。最大の特徴はES-335と同様にセンターブロックを持つ構造になっていることで、適度に輪郭の引き締まった、豊かなロング・サスティーンに貢献しております。セミアコとしてはやや厚みのあるボディが功を奏して、ES-175のような良質なジャズフィールも感じられます。490R、498Tという比較的モダンなサウンドのピックアップをマウントしており、ブルージーなセッティングでも素晴らしく艶のあるリッチなトーンが魅力。また、クランチ～ドライブサウンドでもハッキリした芯のある実にフレキシブルなギターサウンドで、見た目の雰囲気も抜群なおススメの一本となっています!!! 希代の名手リー・リトナー、彼の名演が瞼の裏に浮かぶ…ES-335エイジド!Gibson The INSPIRED BY...価格：598,000円（税込、送料込）★PUには57クラシックが採用されており、適度なコンプレッション感とエモーショナルなピッキングダイナミクスがバーストバッカーとはまた違う表情を生み出します。グローバーペグやナッシュビルブリッジ、グラファイトナットなどの実用的なスペックは彼が経験してきた数々のステージでの使用に耐えるプロフェッショナルプレイヤー本位のスペックと言えるでしょう。また、ペグ交換を経てついたビス穴なども再現され、ムードとクオリティを両立している。 D'aquisto (ダキスト) DQ-SH(ALB)【特価品送料無料】価格：155,400円（税込、送料込）★国内では未発売の輸出用ダキストのソリッドギターモデル。レスポールスタイルをベースにダキストらしい優雅なルックスとていねいなつくり。レスポールよりはひとまわり大きいボディサイズですが、ちょっと薄めのボディはプレイヤビリティも抜群。ソリッドといってもセミホロー構造で豊かな鳴りを実現。ソリッドならではのシャープさと、甘いフロントトーンなどジャズ・フィージョン系のギタリストにライブで活躍間違いなしのおすすめの1本。またペグやボリュームノブ、エスカッションまで木製、絶妙な色合いのサンバーストカラーダキストらしさを堪能できる仕上がりです。 Gibson Les Paul Swamp Ash Studio Natural Satin 【新品】【送料無料】ギブソン　レスポール ...価格：127,890円（税込、送料込）★ギブソンとしては珍しく、スワンプアッシュ材を使用したレスポールスタジオです。マホガニーの粘りある音とは対照的に、芯のはっきりした抜けの良い音が特徴です。塗装は木の風合いを活かしたサテンフィニッシュとなっており、とても心地よい手触り！ 120750円→90600円【音楽館】 FENDER MEXICO 72 TELECASTER THINLINE NAT 【超即納】価格：90,600円（税込、送料別）★Fホールのあるセミホロー構造のアッシュボディーにストラト用のハードテイルブリッジを搭載された特徴的なモデルで、ブレット・トラスロッドや3点止めのネックジョイント、マイクロティルトアジャストメントやFキーチューナーと70年代の仕様を再現しております。PUにはハムバッキングPUが2基マウントされ、セミホローによる抜群のボディー鳴りと相まって、心地良い鳴りを体感出来るでしょう。

★キース・ジャレット”ジャズ・ソロ・ピアノの伝道師”Ｋｅｉｔｈ　Ｊａｒｒｅｔｔ

★キース・ジャレット（Keith Jarrett、1945年5月8日 - ）は、アメリカ合衆国のジャズ・クラシックピアニスト、作曲家。★ジャズ・ピアニストとして広く認識されているが、クラシック等、ジャンルを超えた音楽表現を身上とする。演奏楽器もピアノにとどまらず、ソプラノ・サックス、パーカッション、ハープシコード、リコーダーなど多岐にわたる。メロディーの美しさもさることながら、中腰の姿勢で、時折うめき声を出しながらピアノを弾く姿が印象的、2003年、ポーラー賞を受賞★ペンシルベニア州アレンタウンにて出生。5人兄弟の長男として育ち、3歳頃よりピアノのレッスンを受ける。幼い頃から音楽の才能を発揮し、8歳の頃にはプロのピアニストとして自作の曲をコンサートで演奏するという経験をしている幼少期はクラシックの教育を受けていたが、高校時代からジャズに傾倒するようになった。1964年のいわゆる「ジャズの10月革命」にも影響を受けたという。卒業後はボストンのバークリー音楽大学へ進学し、自己のバンドを結成、ジャズ・ピアニストとしての活動を開始した★ニューヨークへ活動拠点を移した後、1965年にアート・ブレイキーのジャズ・メッセンジャーにジョン・ヒックスの後任として加入。わずか2ヶ月あまりのメッセンジャーズ時代の後、翌年にはチャールス・ロイドのカルテットに参加し、ジャック・ディジョネットとともに注目される。在籍中に発表されたロイドのアルバム『フォレスト・フラワー』は、60年代後期のジャズの作品としては最もヒットしたものの一つである★1970年、マイルス・デイヴィスのバンドに参加当時のマイルスは発表したばかりの『ビッチェズ・ブリュー』のようなエレクトリックなサウンドを追求しており、今までジャレットが経験していたアコースティックのピアニストとしてではなくキーボーディストとしての登用だった入団前はエレクトリック楽器の演奏を嫌っていたが、入団後はその考えも変わったという在籍初期は先に入団していたチック・コリアとのツイン・キーボード制のなかで、主にオルガンを演奏した。3～4ヶ月という短いツイン・キーボード体制の後、チック・コリアの同バンド退団後はひとりでオルガンとエレクトリック・ピアノを担当し、ジャック・ディジョネットとともにバンド・サウンド決定の重要な担い手となった★マイルス・グループ在籍中の1971年、グループのヨーロッパ・ツアー中に当時ドイツ・ミュンヘンの新興レーベルだったECMのオーナー、マンフレート・アイヒャーと出会う。同年録音の初のピアノ・ソロ・アルバム『フェイシング・ユー』など、現在まで30年以上に渡ってECMより作品を発表し続けることになる。『フェイシング・ユー』ではあらかじめジャレットが作曲した曲がスタジオで演奏されている。1972年頃よりプログラムの一切無い完全即興(Total Improvisation)によるピアノ・ソロ・コンサートを行うようになる。ECMもそれらを積極的にレコーディングし、1973年にはブレーメン・ローザンヌで実際に行われたコンサートをそのまま収録したLPレコード3枚組（CDでは2枚組）の大作『ソロ・コンサート』をリリースし、音楽界に衝撃を与えた。このスタイルでの実況録音盤の第2作である『ザ・ケルン・コンサート』はジャズのレコード・CDとして最も高い売上を記録したヒット作の一つで、ジャレットの名を広く知らしめた。以後、現在に至るまで世界各地でピアノ・ソロ・コンサートを行い、折に触れて実況録音作品をリリースしており、ジャレットの一つのライフワークとも言える。★70年代においては、ピアノ・ソロでの活動と並行して2つのバンドを率いた。1971年には以前から活動していたチャーリー・ヘイデン、ポール・モチアンとのトリオにサックスのデューイ・レッドマンを加えた通称「アメリカン・カルテット」を結成。ジャレットは1974年にこのカルテットを率いて初来日を果たしている。★1978年のゲイリー・ピーコックのアルバム『テイルズ・オブ・アナザー』が初めての顔合わせとなったキース・ジャレット、ゲイリー・ピーコック、ジャック・ディジョネットの組み合わせによるトリオは、1983年になって再びマンフレート・アイヒャーによって集められ、『スタンダーズVol.1』『スタンダーズVol.2』『チェンジス』の3つのアルバムを発表した★当時、これまで各々の活動を続け、各々の音楽性を持っていた3人が伝統的なスタイル、オーソドックスなスタンダード曲によるジャズを演奏し発表するというのは意外なことで、ジャズ界を沸かせたこの通称「スタンダーズ・トリオ」は80年代以降のジャレットを代表する活動となり、2000年代に入った現在まで25年以上、継続してライブを行い作品を発表し続けるジャズ史上でも稀有なユニットとなった。★1974年にアメリカン・カルテットを引き連れて初来日しているが、その後もソロ、カルテット、トリオなど様々な形で来日している。2010年現在で日本での公演回数はすでに165回を超えており、ジャレットが最も多く演奏に訪れる国となっている★ジャレットの来日で特筆すべきものの一つに、1976年11月のソロでの来日があるこの日本ツアーは札幌から福岡までの7都市を縦断、計8公演を行ったもので、この時はプロデューサーのマンフレート・アイヒャーも同行していた。このツアーでのコンサートは全てアイヒャーによってレコーディングされ、そのうち6公演が後にLPレコード10枚組という大作『サンベア・コンサート』に収められている1978年にはジャズのピアニストとしては異例となる日本武道館での単独公演を敢行。ピアノ・ソロでのコンサートで12000人を動員。1981年にも同様のコンサートを2日間行っており、24000人を動員した。★日本でのコンサートの中にはレコーディングされ作品化されたものも多く、前述のソロ作品『サンベア・コンサート』をはじめ、1979年のヨーロピアン・カルテットによる『パーソナル・マウンテンズ』、1987年のソロ作品『ダーク・インターヴァル』、1996年のトリオ作品『TOKYO '96』、2001年のトリオ作品『オールウェイズ・レット・ミー・ゴー』・『イェスタデイズ』、2002年のソロ作品『レイディアンス』などのほか、映像作品もある。★1989年のクラシック作品『ゴルトベルク変奏曲』は八ヶ岳高原音楽堂にて演奏・レコーディング★80年代後半から90年代にかけては、本格的なクラシック音楽のレコーディング活動を行っている。これまでも『イン・ザ・ライト』など自作のクラシック作品を演奏・録音してきてはいたが、ECMのクラシック部門であるECM New Seriesの創設、その第一弾であるアルヴォ・ペルトの『タブラ・ラサ』のレコーディングへの参加が、ジャレットの最初の本格的なクラシック・現代音楽作品の録音となった。同アルバム収録の「フラトレス」でジャレットはギドン・クレーメルと共演している。その後ジャレットは1987年のJ.S.バッハの『平均律クラヴィーア曲集第1巻』を手始めとして、自身が作曲家として影響を受けたという[2]J.S.バッハとショスタコーヴィチ、他にはヘンデル、モーツァルトなどの作品を取り上げている。ピアノだけでなく、ハープシコード、クラヴィコードも演奏した★1996年のイタリアでのコンサート中、ジャレットは激しい疲労感に襲われ、そのまま演奏することもままならない状態に陥ってしまう・・彼は慢性疲労症候群と診断され、同年の秋以降の活動予定を全てキャンセルして自宅での療養を余儀なくされた一時期はピアノを弾くことや外出はおろか人と会話する体力さえ無く、暗い闘病生活を送った・・・・・★・・・1998年に入ってやっとピアノが弾けるようになるまでになり、ようやく復活の兆しが見えた頃に自宅のスタジオにて録音されたのがピアノ・ソロ作品『メロディ・アット・ナイト・ウィズ・ユー』で、この作品は療養中彼を献身的に支えた妻のローズ・アン・ジャレットに捧げられている・・・翌年の同作の発表をもってジャレットは本格的に演奏活動を再開し、2010年の現在に至るまでソロとトリオの双方で精力的な活動を続けている。