愛・様々な空間・・・余裕の空間・・・samazama～

Profile

samazama2006

フォローする

Calendar

Freepage List

様々な部屋

(0)

様々な構造物（建築以外）

(5)

< 新しい記事

新着記事一覧(全285件)

過去の記事 >

2007.01.23

建築家　前川国男氏

カテゴリ：様々な建築家

建築家　前川国男氏（1905～1986）は戦前・戦後を通じ近代建築の歴史に大きな足跡を残されました。
01前川国男氏とスケッチ.jpg

前川国男氏生誕100年より
概略
前川國男は新潟市生まれ。1928年、東京帝国大学工学部建築学科を卒業し、パリへ渡り、巨匠ル・コルビュジエのアトリエで2年間モダニズム建築の理念を学びました。

帰国後、前川はコルビュジエの著書『今日の装飾芸術』を訳出。同年夏には、来日したアメリカの建築家アントニン・レーモンドの日本事務所に入り、建築の基礎や技術などを学びます。そのかたわら、1932年、自身の処女作となる「木村産業研究所」（青森・弘前市に現存）を手がけました。
1932木村産業研究所.jpg

前川国男氏生誕100年より

前川は、二人の重要な建築家から学んだ理念を、日本の気候・風土の中で実践し、日本文化の中に定着させることを理想として、1935年、仲間とともに独立し事務所を構えます。独立後の初仕事は、小さなバラックビルを改造した「森永キャンデーストアー銀座売店」（現存せず）でした。戦前は、様々なコンペ案に挑みながら、木造によるモダニズム建築にも挑戦し、1942年に建てた自邸（東京・小金井市の江戸東京たてもの園に移築保存）には、前川の原点ともいえる空間表現が残されています。
1944自邸（建物園へ移設）.jpg

一方で、建築技術の近代化、建物の耐震性、高温多湿な自然環境への適応性など、当時の日本の建築界が抱える多くの問題に徹底して取り組み、日本独自の近代建築とは何かというテーマを生涯にわたって追求しました。前川建築の大きな特徴は、建物全体を象徴的に統合する大きな庇(ひさし)のデザイン（東京・上野の「東京文化会館」など）、日本の伝統的な焼き物を用いた独自の構法である「打込みタイル」の開発（東京・丸の内の「東京海上ビル」など）、壁に囲まれた空間の単位を組み合わせて流れるような平面プランを洗練させるなど、欧米の建築にはなかった方法論を次々に生み出したことにあります。そして、それらが時間の流れに耐えて豊かに成熟し、環境に溶け込みながら風景を形づくることのできる建築のあり方を模索したのです。
1961年東京文化会館
1961東京文化会館.jpg

1964年弘前市民会館
1964弘前市民会館.jpg

1964年紀伊国屋ビル
1964紀伊国屋ビル.jpg

1966年埼玉会館

1976年ケルン市立東洋美術館（ドイツ）
1976ケルン市立東洋美術館.jpg

1977年熊本県立美術館
1977熊本県立美術館.jpg

1981年宮崎県立美術館
1981宮崎県立美術館01.jpg

1985年東京都美術館
1985東京都美術館.jpg

前川国男氏の談
「文化にしろ、建築にしろ、あるいは建築家の職能にしろ、アフォードするものでなきゃダメだ」というようなことを言われ、アフォード？」とは「『財布に見合う』とでもいうのかな」らしい

　ジェームス・J・ギブソンの『生態学的視覚論』のキーワードとしてアフォーダンスという言葉が注目され、今日では、景観論や街づくりの分野でも使われている。要するに、環境とか事物とかは、人間や動物の方からただ視られるものではなく、環境の方から動物に提供（アフォード）する情報を意味するというのである。

　環境の中での人間のそのような「住み方」を、前川国男氏は、「財布に見合う」という比喩で言われたのではなかったのか。

　「財布」の中には、環境の方から提供された計量することのできない「価値」も入っているはずである、その「財布」のことを忘れて都市を造り、建築を建て、職能のことを論ずる空しさを語ろうとされたのではなかったのか。

　外壁の打ち込みタイルの改良にあれほど熱中されたのも、「…人間に至る20数億年の進化の中で勝ち得た『価値観』を尺度として、ある技術の善し悪しを判断する」とまで言われた前川の執念からきたものであったといえよう

以上「追想　JIAの建築家達」より

お気に入りの記事を「いいね！」で応援しよう