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姉妹フォーク・デュオ「たんぽぽ」の名歌「嵯峨野さやさや」に誘われて

♪～京都嵯峨野に吹く風は～♪フォーク・デュオ「たんぽぽ」の名歌「嵯峨野さやさや」に誘われて嵯峨野巡りリュウちゃんは今、地元の斑鳩町の公民館で「歌声サークル」で歌の指導をしています。サークルの名称は「新生フィオーレ・イカルガーナ」、通称「フィオーレ」です。カラオケではなく、ピアノ伴奏付きでマイクを使わずに唱歌・童謡・歌曲・歌謡曲・フォークソングなどを毎回10曲程度、「丁寧に歌う」ことをモットーにしています。毎年３月には「公民館祭り」に出演、ステージの上で４～５曲を披露します。「公民館祭りで歌う歌」は毎年12月に会員にアンケートを募り選出することにしています。昨年のアンケートでは、九州大学の山男の歌である「坊がつる讃歌」がダントツの１位だったのです。＜「坊がつる讃歌」～芹　洋子＞（ミヤマキリシマの咲く「坊がつる」）今年の12月に集計したアンケートの結果は以下のようになりました。（１位）「嵯峨野さやさや」（２位）「ばあやたずねて」（海沼実の童謡）、＜「ばあやたずねて」～島倉千代子＞（３位）「花の街」（団伊久磨の歌曲）＜「花の街」～鮫島有美子＞（４位）「青春の城下町」（梶光夫の歌謡曲＞＜「青春の城下町」～梶光夫＞（５位）「雪のお地蔵さん」（海沼実作曲の童謡）＜「雪のお地蔵さん」～川田孝子＞う～ん、今年もいい歌が揃った！さて、１位になった「嵯峨野さやさや」です。先ず、この歌のYou-Tubeを聴いて下さい。＜「嵯峨野さやさや」～詞：伊藤アキラ、曲：小林亜星、歌：たんぽぽ＞⤴ここをクリックこの歌は、姉妹フォーク・デュオ「たんぽぽ」の昭和50年発売のデビュー曲です。メインボーカル：宮村保志子、ギター：宮村三代の２人組です。（アルバム「スプリング・ハズ・カム」のジャケット）ちょっと昭和46年に「恋人もいないのに」でデビューした女性フォーク・デュオ「シモンズ」によく似ていますね。（シモンズ）＜「恋人もいないのに」～シモンズ＞「嵯峨野さやさや」の歌詞は４番までありまして、１番では、浄土宗のお寺「直指庵（じきしあん）」、２番では松尾芭蕉の弟子・向井去来の別荘だった「落柿舎（らくししゃ）」、３番では、苔の寺として知られている尼寺「祇王寺」が謳われます。よし、「嵯峨野さやさや」の歌詞に沿って嵯峨野を散策してみよう。という訳で、11月の末に、京都の嵯峨野・嵐山を散策して来ました。＜歌詞１番：直指庵（じきしあん）＞♪～京都嵯峨野の直指庵旅のノートに恋の文字どれも私によく似てる～♪（この写真はネットからお借りしました）＜直指庵HP＞「直指庵」は江戸時代の1646年（正保3年）に独照性円が没蹤庵を建てたのに始まるのだそうです。。名前の由来は独昭禅師が黄檗禅の正統さを「直指伝心」することを旨としたことによるようです。現在の建物は明治22年に再建されたものです。「嵯峨野さやさや」の歌詞にある「旅のノート」とは、昭和30年頃から始められた本堂にある「思い出草ノート」のことです。直指庵に訪れた人達はこのノートに徒然に文章を書く、このノートは現在では5000冊を越えているのだそうです。＜歌詞２番：落柿舎（らくししゃ）＞♪～雨の落柿舎たんぼ道藪の茶店で書く手紙きのう別れた　あの人に～♪（この写真はネットからお借りしました）＜「落柿舎」HP＞「落柿舎」は松尾芭蕉の弟子で元禄時代の俳人・向井去来（きょらい）が営んだ草庵です。「落柿舎」という名称は、ある日、周囲の柿の実が一夜にして全部落ちてしまったという由来から来ているようです。師匠の松尾芭蕉も３回に渡りこの草庵に滞在し、ここで「嵯峨日記」を著しました。柿主や　梢はちかき嵐山～去来＜歌詞３番：祇王寺（ぎおうじ）＞♪～朝の祗王寺苔の道心変わりをした人を責める涙がぬらすのか～♪以下は「祇王寺」に因む「祇王寺祇王桜」です。（祇王寺祇王桜）「祇王寺」は、平清盛の寵愛を受けた白拍子（歌や舞を披露する芸妓）の「祇王」が、清盛の怒りに触れて、出家したと伝えられる尼寺です。「嵯峨野さやさや」の歌詞にある「♪～心変わりをした人を責める涙がぬらすのか～♪」は、この伝説を念頭に置いているとリュウちゃんは思いました。萌え出づるも枯るるも同じ野辺の草いづれか秋にあはで果つべき～祇王＜歌詞４番・常寂光寺・二尊院＞♪～京都嵯峨野に吹く風は愛の言葉を笹舟にのせて心にしみとおる～♪「嵯峨野さやさや」の４番の歌詞は、特定の場所は出てこないのですが、リュウちゃんは勝手に「常寂光寺」と「二尊院」の２寺に治定しました。11月に嵯峨野・嵐山を散策した際の実際の散策順路は以下のようだったのです。JR「嵯峨嵐山駅」～「天龍寺」前～「落柿舎」～「常寂光寺」～「二尊院」～「祇王寺」～「直指庵」～「天龍寺」～「渡月橋」（嵐山）～JR「嵯峨嵐山駅」、つまり、「落柿舎」から「祇王寺」への行程の途中に、「常寂光寺」と「二尊院」があるのです。＜常寂光寺（じょうじゃっこうじ）＞（この写真はネットからお借りしました）「常寂光寺」は、安土桃山時代末の慶長元年（1596年）に日蓮宗大本山本圀寺十六世日禎が隠棲の地として建立されました。百人一首で詠まれる小倉山の中腹の斜面にあって境内からは嵯峨野を一望でき、境内の庭園には200余本のカエデが植えられており、秋は全山紅葉に包まれます。その常寂光土のような風情から寺号がつけられたとされています。＜二尊院＞（この写真はネットからお借りしました）＜「二尊院」HP＞「二尊院」は平安時代初期の承和年間（834–847年）、嵯峨天皇の勅により円仁（慈覚大師）が建立したと伝えられる天台宗の古刹です。山号は「小倉山（おぐらやま）」、その名の通り、小倉山の麓に建立されています。境内には、百人一首ゆかりの藤原定家が営んだ「時雨亭」跡地があります。また、この寺も「紅葉の名所」なのです。小倉山峰のもみじ葉心あれば今ひとたびのみゆき待たなむ～貞信公（百人一首26番）＜番外：天龍寺・嵐山＞午前10時、JR「嵯峨嵐山駅」出発、天龍寺の門前を右折し、「落柿舎」～「常寂光寺」～「二尊院」～「祇王寺」と順調に巡りました。ここまでは観光客も多く、観光客の行列についていけば自動的に行けたのですが、「祇王寺」から「直指庵」までは殆ど観光客もいない田舎道、方向音痴のリュウちゃん、案の定、迷ってしまいました（トホホ！）結局、「祇王寺」を出てから「直指庵」に着くまで、通常だったら徒歩30分の所、１時間半も掛ってしまったのです（またまたトホホ！なのです）で、「直指庵」を出たのが午後２時頃、お腹が空いた！で、「直指庵」の近くの農産物無人販売所のベンチで遅い昼食、プファ～、ビールが旨い！初冬の風が心地よい！で、スタート地点の「天龍寺」に着いたのが午後３時、既に太陽は嵐山の彼方に沈んでしまい、夕闇が迫ってきました。＜天龍寺＞天龍寺は京都五山の筆頭とされる古刹です。創建は室町時代の康永4年（1345年）、足利尊氏が「かたき」であった後醍醐天皇の菩提を弔う寺院として建立された臨済宗天龍寺派大本山の寺院です。＜天龍寺HP＞天龍寺は勿論、紅葉の名所です。リュウちゃんも大勢の観光客と一緒に天龍寺に入り、紅葉見物をしました。境内のススキも美しい！＜桂川・渡月橋＞天龍寺を出て、渡月橋のある桂川（上流は大堰川）の岸辺に出ました。既に陽は対岸の「嵐山」の後ろに沈み、辺りは夕暮れ時です。ここは「保津川下り」の終着点、乗合船がひっきりなしに到着します。リュウちゃんのバカチョンデジカメではすっかり「日暮れ」ですが、現在は午後４時ちょっと前、渡月橋の上はいつまでも混雑が続いていました。ここでリュウちゃんの素朴な疑問を一席、天龍寺のある場所は「嵐山地区」なのか？それとも「嵯峨野地区」なのか？天龍寺の住所は、「京都市右京区嵯峨天龍寺芒ノ馬場町68」です。この住所で考えますと、天龍寺は「嵯峨野地区」だと思われますが、「嵐山地区」随一の観光スポットでもあります。「嵯峨野地区」と「嵐山地区」はダブっているのか？ここで「嵐山」のウィキペディアの記述を以下に貼り付けます。＜「嵐山」は本来地名としては西京区（桂川の右岸）を指し、左岸は右京区嵯峨であるが、観光案内等では嵯峨地区を含めた渡月橋（とげつきょう）周辺全域を一まとめに嵐山と称することが多い＞そうだったのか！疑問が解けた！「天龍寺」のある場所は正式には「嵯峨野地区」、しかし、「嵐山」という観光スポットの中心部にあるため、ここは「嵐山の名刹」とされている」、ということなのですね。天龍寺、嵐山も「嵯峨野さやさや」の４番の歌詞に含まれるのだ！再度、たんぽぽの「嵯峨野さやさや」のYou-Tubeを下記に貼り付けます。＜「嵯峨野さやさや」～たんぽぽ＞⤴ここをクリック「嵯峨野さやさや」は、岩崎宏美もステージで歌っています。＜「嵯峨野さやさや」～岩崎宏美＞姉妹フォークデュオ「たんぽぽ」は、昭和50年に「嵯峨野さやさや」でデビューしましたが、シングル盤13枚、アルバム６枚を残してデュオ結成後、僅か６年後の昭和56年に引退してしまいました。現在の所、CDは全て廃盤、楽譜も全く市販されていないのです（リュウちゃん、「フィオーレ」で「嵯峨野さやさや」を採り上げるに際し、京都のレコード・楽器楽譜店で、楽譜とCDを探したのいですが、全くゼロ回答だったのです。仕方がないので、上記You-Tubeを聴いて採譜し、楽譜を作成したのです）あれだけ美しい「嵯峨野さやさや」、きっと「たんぽぽ」の歌には他にも素敵な曲がある筈だ。と思い、You-Tubeで出来る限り「たんぽぽ」の曲を探してみました。結果、以下の曲を見つけることが出来ました。（１）＜初恋少女＞（１）＜初恋少女＞（２）＜ひとり歩き＞（２）＜ひとり歩き＞唯一、彼女達のステージが見られるYou-Tubeです。この歌、作曲者は「嵯峨野さやさや」と同じ小林亜星なのです。（３）＜縦縞のシャツを着て＞（３）＜縦縞のシャツを着て＞この歌、作詞作曲が小椋　佳なのだ！（４）＜ダルマおとし＋小さな白いページ＞（４）＜ダルマおとし＋小さな白いページ＞ファースト・アルバム「小さな波紋」に収録されたアルバム曲です。（５）＜スカボロー・フェア＞（５）＜スカボロー・フェア＞サイモン＆ガーファンクルがレコーディングして世界的に有名になったイギリスのトラディッショナルソングです。アルバム「過ぎし日の想い出」に収録されました。う～ん、「たんぽぽ」の歌、正にメルヘンの世界、皆素晴らしい！リードボーカルの宮村保志子さんの透明で澄んだソプラノ、素晴らしい！来年３月の「公民館祭り」、頑張るぞ！

映画「男はつらいよ」、寅さんのマドンナ遍歴～プロローグ

映画「男はつらいよ」を飾ったマドンナたち、令和元年末＜映画「男はつらいよ～お帰り寅さん」＞公開を機に、改めて「マドンナ遍歴」をして見ます。昨年末、映画「男はつらいよ～お帰り寅さん」を観て来ました。＜映画「男はつらいよ～お帰り寅さん」予告編＞→ここをクリック渥美清出演の最終作となった「寅次郎紅の花」から24年目の新作です。寅さんシリーズの大ファンのリュウちゃん、懐かしさに涙ボロボロになりました。＜「男はつらいよ～お帰り寅さん」のストーリー＞「寅次郎紅の花」から約20年後。寅の甥っ子、満男（吉岡秀隆）は売れっ子の小説家になっています。（満男～吉岡秀隆）満男は、かって恋人だった及川泉ちゃん（後藤久美子）とは別の女性と結婚し、中学三年生の一人娘ユリ（桜田ひより）がいます。満男の妻だった女性は７年前に亡くなり、現在は満男の家庭は、満男とユリの２人暮らし、「父子家庭」になっています。（満男とユリ）或る日、満男の妻の七回忌が行われることになり、葛飾柴又の帝釈天題経寺の門前にある寅さんの実家に懐かしいメンバーが集合します。この時に旧「とらや」に集まったメンバーは以下です。★さくら（倍賞千恵子）、★さくらの夫で満男の父親「博」（前田吟）★満男（吉岡秀隆）、★満男の娘ユリ（桜田ひより）、★裏の工場のタコ社長の娘あけみ（美保純）、★源ちゃん（佐藤蛾次郎）、★満男の亡き妻の父親・窪田氏（小林稔侍）、★題経寺の御前様（笹野高史！）「題経寺の御前様」は、ずっと名優・笠智衆（りゅうちしゅう）が演じていたのですが、彼は平成５年、膀胱癌のため、88歳で死去しました。寅さんシリーズ第45作「寅次郎の青春」が遺作となりました。でも映画の設定では、第46作以降も生きていることになっていまして、画面には出てこないのですが、「寅次郎の心の師」として生き続けていたのです。笹野高史が御前様とは、ちょっとビックリ！（笹野高志）他に、この法要に出るべき人で出ていなかった人を以下に挙げてみます。★車　竜造）（おいちゃん（下條正巳）：下條正巳は「３代目おいちゃん」として、第14作「寅次郎子守歌」から35作に出演しました。彼は平成16年、膵臓癌のため88歳で死去しました。★車　つね（おばちゃん）（三崎千恵子）：シリーズ全48作に「おばちゃん」として出演、平成24年、老衰で死去、享年91歳、★桂梅太郎（裏の工場のタコ社長）（太宰久雄）：シリーズ全48作品に「タコ社長」として出演、平成10年、胃癌で死去、享年74歳、寅さん、おいちゃん、おばちゃん、タコ社長が居ない「とらや」の居間はちょっと淋しい！売れっ子作家になった満男は出版社の担当編集者である高野節子（池脇千鶴）からプロモーションの一環として、神田の書店でサイン会をすることを勧められます。当初、満男はサイン会に乗り気ではなかったのですが、節子の説得により、サイン会を行うことを承諾します。（高野節子と満男）サイン会の席上で、かって満男の恋人だった及川泉（今はユーロッパで結婚して現在スウェーデン在住、「イズミ・ブリーナ」と名を変えています）（後藤久美子）と再会します。イズミは現在、スイスのジュネーブにある「国連難民高等弁務官事務所」に勤務していまして、高等弁務官のアシスタントとして約20年ぶりに日本へ帰って来たという設定になっています。満男はイズミを「とらや」に誘い、かって寅の恋人だったリリー（浅丘ルリ子）の経営するジャズ喫茶に誘います（イズミとリリーは第48作「寅次郎紅の花」で面識があったのです）（「とらや」でのイズミ）（さくらとイズミ）（イズミとリリー）満男はイズミとの再会を機に、様々な悩みを抱えます。ああ、こんな時に寅伯父さんがいてくれたら、、、満男は寅伯父さんの在りし日を回想します。この回想シーンは以前の映画のシーンをほぼそのまま使っています。多分、以前出演したマドンナがほぼ全員、フラッシュバックするように登場してきました。寅さんシリーズ全48作を映画館で観たリュウちゃんも満男の回想シーンで、以前の寅さんや「とらや」の人々、寅の前に現れた美しいマドンナたちがフラッシュバックのように蘇ってきたのです。よし、ブログでシリーズ全48作を回想してみよう。特に歴代のマドンナに重点を置いて回想しよう。と思ったのがこのブログを書き始めた理由です。全48作の長丁場、全て回想出来ますことやら？＜テレビ版「男はつらいよ」＞映画シリーズ第１作「男はつらいよ」が公開されたのは、昭和44年８月27日でした。山田洋次監督は、この映画の製作意図について以下のように語っています。「昭和43年～44年にかけてフジテレビで26回に渡って放映された＜テレビ版「男はつらいよ」の最終回で、寅が奄美大島でハブに噛まれて死んでしまうのですが、この結末を観た視聴者から、「何故、寅さんを殺してしまったのか！」などの抗議が殺到、、その抗議を知って映画化を決意した」とのことでした。リュウちゃん、映画は番外の第49作「寅次郎ハイビスカスの花・特別篇」を除いて全作、映画館で観たのですが、テレビ版の「男はつらいよ」は全く観ていません。テレビ版の「男はつらいよ」どんな作品だったのだろう？ということでネット調べをしましたところ、以下のことが分かりました。★テレビ版「男はつらいよ」は、昭和43年～昭和44年にかけて、フジテレビで全26話の連続ドラマとして製作された。★テレビ版のクレジットには、（原案・脚本）山田洋次、（音楽）山本直純、（演出）小林俊一と掲載されている。★現存している動画は、全26話中、第１話と最終回の第26話のみである。以下にその２話のＹｏｕ－Ｔｕｂｅを貼り付けます。このテレビ版「男はつらいよ」カラーではなく、白黒だったのだ！＜テレビ版「男はつらいよ」、第１話＞ここをクリック⤴ ＜テレビ版「男はつらいよ」、第26話＞ここをクリック⤴オープニングで使われた音楽、寅の口上などは映画と同じですね！以下にテレビ版の配役を書きます。★（車寅次郎）：渥美　清、★（車さくら）；長山藍子、★（車　竜造：おいちゃん）：森川　信、★車つね（おばちゃん）：；杉山とく子、★坪内冬子（マドンナ）：佐藤オリエ、★坪内散歩（寅さんの英語の先生、マドンナの父親）：東野英次郎、★諏訪博士（ひろし、さくらの夫）：井川比佐志、★登（のぼる、寅の舎弟で「とらや」の従業員）：津坂匡章（まさあき、後に秋野太作と改名）、★染子（寅さんの実母）：武智豊子、★川島雄二郎（自称・寅の実弟、タネ違いの弟）：佐藤蛾次郎。この配役を知って、リュウちゃん、興味津々！以下、映画の配役との違いを、気が付くかぎり書いてみます。★映画の「さくら」は倍賞千恵子、テレビ版で「さくら」を演じた長山藍子は映画第５作「望郷編」でマドンナ「浦安の節っちゃん」を演じました。★映画の「おばちゃん」役は三崎千恵子、テレビの杉山とく子とは随分印象が違いますね。杉山とく子は映画第５作「望郷編」で、マドンナ節ちゃんの母親を演じました。★佐藤オリエの演じたマドンナの名前は坪内冬子さんでしたが、映画では坪内冬子さんは第１作のマドンナの名前で、「帝釈天題経寺」の御前様のお嬢さんだったのです（光本幸子が演じました）。佐藤オリエは第２作「続・男はつらいよ」でマドンナ「坪内夏子」を演じました。夏子の父親はテレビ版と同じ「坪内散歩」（散歩先生）で、この親子関係はテレビ版も映画も同じだったのです。★さくらの夫「諏訪博士」は映画では「諏訪博」、名前の読み方は同じで、「ひろし」です。テレビ版の「ひろし」の職業は「医師」、寅の嫌いなインテリです。演じたのは俳優座の井川比佐志、彼は映画では第５作「望郷編」では、マドンナ「浦安の節ちゃん」（長山藍子）の婚約者として登場します。浦安の節っちゃんの居間はテレビ版の「とらや」の居間と同じメンバーなのだ！★佐藤蛾次郎は、映画では帝釈天の寺男の「源公」（本名不明、大体は「源（げん）ちゃん」とよばれていた）を演じていましたが、テレビ版では、似た役柄とは云え、「川島雄二郎」という立派な役名があったのですね。この名前、後に佐藤蛾次郎が語ったところによれば、＜当時、石原裕次郎の全盛期で、山田洋次から「名前だけは二枚目にしてやるよ」＞と言われたそうですが、リュウちゃんは、日活映画「幕末太陽伝」で著名な映画監督「川島雄三」を連想しました。川島雄三は当初、松竹に入社、松竹で23本の作品を監督した後、昭和29年に松竹を退社、日活に移籍し、「愛のお荷物」、「洲崎パラダイス赤信号」、「幕末太陽伝」、などの喜劇の名作を残します。山田洋次が松竹に入社したのは、川島雄三が松竹を退社したのと同じ昭和29年でした。恐らく山田洋次は川島雄三を尊敬していたのだとリュウちゃんは思っています。その尊敬の念が佐藤蛾次郎の役名に繋がったと勝手に想像しているのです。（川島雄三監督）★映画ででは常連だった「帝釈天題経寺の御前様」、「裏の工場のタコ社長」がテレビ版では登場しません。以上、長くなってしまいましたが、もう２つだけテレビ版の興味のある事を書きます。★演出の小林俊一：テレビ版「男はつらいよ」全26作を演出（監督）した人物です。フジテレビのプロデューサー・ディレクター、渥美清を山田洋次に紹介した人物で、＜「男はつらいよ」の生みの親＞という存在です。また、渥美清が歌った主題歌「男はつらいよ」の作詞を星野哲郎に依頼した人物でもあります。映画では、巻頭のクレジットに「企画・製作」者として登場、第４作「新・男はつらいよ」では監督を務めました。★北島三郎の「喧嘩辰」：テレビ版では「寅さんの愛唱歌」として使われたようです。映画では、第１作「男はつらいよ」で、特に３番の歌詞が効果的に使われていました。以下に３番の歌詞を書いてみます（作詞：有近朱美、作曲：関野幾生）♪～殺したいほど惚れてはいたが指も触れずに別れたぜ浪花節だと笑っておくれケチな情けに生きるより　俺は仁義を抱いて死ぬ～♪以下に北島三郎のＹｏｕ－Ｔｕｂｅを貼り付けます。＜北島三郎「喧嘩辰」＞→ここをクリック以下、ネットから拾いましたテレビ版「男はつらいよ」の写真を何枚か貼り付けます。（さくらと寅さん）（「とらや」の居間）（マドンナと寅さん）（寅さん、ハブに噛まれる）＜映画「男はつらいよ」のレギュラーメンバ－＞本ブログは、映画「男はつらいよ」の歴代のマドンナを紹介する目的で書き始めましたが、この「プロローグ」では、映画に登場する寅さんの周辺に人物を紹介させて頂きます。◎「おいちゃん」車　竜造、寅さんの叔父、草団子店「とらや」の主人、第１作～第８作「寅次郎恋唄」まで森川　信、第９作「柴又慕情」～第13作「寅次郎恋やつれ」までの５作は松村達夫、第14作「寅次郎子守歌」以降は下條正巳（しもじょうまさみ）が演じました。（森川　信のおいちゃん）（松村達夫のおいちゃん）（下條正巳のおいちゃん）◎「おばちゃん」車つね、おいちゃんの女房、映画では全作、三崎千恵子が演じました。（三崎千恵子のおばちゃん）◎「さくら」車　櫻→（結婚して）諏訪　櫻、寅さんの腹違いの妹、「とらや」の先代の主人・車　平造（竜造の兄）の娘で、平造夫婦が早世したため、叔父夫婦に寅さんと一緒に育てられました。映画では全作、倍賞千恵子が演じています。（倍賞千恵子のさくらちゃん）◎ひろし諏訪　博、「とらや」の裏にある旭印刷の技術主任、第１作でさくらと結婚し、「とらや」の居間のメンバーになります。映画では全作、前田　吟が演じています。（前田　吟のひろし）余談ですが、リュウちゃんの孫姫４姉妹のパパの名前も「ひろし」（愛称：ヒロ君）なのです。◎みつお諏訪満男、さくらと博の一人息子、寅さんの「甥っ子」です。第１作から第26作「寅次郎かもめ歌」までは１作（第９作「柴又慕情」）を除いて、「中村はやと」が幼い頃の満男君を演じました。しかし、中村はやとは俳優ではなく、素人でしたので、思春期からの満男を演じるのは、かなり難しいと判断したためか、昭和56年公開の第27作「浪花の恋の寅次郎」から後の満男君は全て吉岡秀隆が演じました。吉岡秀隆は昭和45年生まれ、映画の満男君は昭和44年生まれなので、ほぼ映画の満男君と実年齢が同じですね。吉岡秀隆は５歳で劇団若草に入団、昭和50年、東京12チャンネルの時代劇「大江戸捜査網」で子役デビュー（当時５歳）、映画デビューは７歳の時の「八つ墓村」（野村芳太郎監督、主役の名探偵・金田一耕助は何と、渥美清が演じたのです！）10歳の時に山田洋次監督の名作「遥かなる山の呼び声」に出演、倍賞千恵子の息子役を演じました。そして、11歳の時に「浪花の恋の寅次郎」で12歳の満男を演じたのです。（吉岡秀隆の満男、第27作「浪花の恋の寅次郎」より）◎タコ社長桂梅太郎（第１作では、小倉梅太郎、第６作では堤梅太郎？？？）「とらや」の裏にある小さい印刷工場「旭印刷」の社長、いつも税務署に追いかけられている中小企業の悲哀を一身に背負っている存在、お調子者ですが憎めない性格で、寅さんにいじられる役柄です。タコ社長を演じたのは太宰久雄、シリーズ全48作に出演しました。平成10年、胃癌で死去、享年74歳、その遺言は、「葬式無用。弔問供物辞すること。生者は死者のため煩わさるべからず。平成9年2月26日　太宰久雄」、だったそうです。（太宰久雄のタコ社長）◎御前様柴又帝釈天題経寺（たいしゃくてんだいきょうじ）の住職、姓は坪内、正式には日奏上人、この地域の人格者であり、寅さんも人生の師匠として尊敬しています。御前様を演じた「笠智衆（りゅうちしゅう）」は明治37年（1904年）生まれ、映画「男はつらいよ」第１作公開時点では65歳でした。以後、第45作「寅次郎の青春」まで、出番は少ないのですが連続出演しました。平成５年、88歳で死去、第46作「寅次郎の縁談」ではクレジットから彼の名前は消えてしまいましたが、映画の中では生きていることになっていました。ですから最新作「お帰り寅さん」では、笹野高志が笠智衆に代わって御前様を演じたという次第なのです。（笠智衆の御前様）笠智衆は小津安二郎監督「東京物語」などで、世界的に著名な名優です。「寅さんシリーズ」が日本のみならず、世界的にも評価されたのは、笠智衆のこのシリーズの出演が大きく寄与していると思われます。（小津安二郎「東京物語」、原　節子と笠智衆）◎源公、源ちゃん題経寺の寺男、苗字不詳、名前は第１作から第３作までは「源吉」、第４作以降は「源公」、午前様は「源」、さくらやとらやの面々は「源ちゃん」と呼んでいます。大阪弁を話す風来坊で、いつの間にか題経寺に居付いてしまいました。第１作では寅さんに「何だい？、ありゃ～」といわれる不思議な存在でしたが、第２作以降は寅さんの舎弟のような関係になり、寅さんを「兄貴」と慕うことになります。演じたのは佐藤蛾次郎、第８作「寅次郎恋唄」を除く全作品に出演しています。（源ちゃん）＜寅さんクラシック＞テレビ版「男はつらいよ」でも、最終回の第26話、寅さんがマドンナに別れの挨拶に来るシーンで、マドンナの部屋にはショパンの「別れの曲」が流れていました。映画では第12作「私の寅さん」で寅さんがマドンナの岸　恵子に別れの挨拶に来るシーンで、同じシチュエーションでこの曲が使われたのです。＜ショパン：別れの曲（エチュードＯｐ10-3）、演奏：辻井伸行＞→ここをクリック映画「男はつらいよ」では、このように多くのシーンで、人情喜劇には一見、ミスマッチと思われるクラシック音楽が40曲以上も使われたのです。＜山田洋次セレクション「寅さん」クラシック（ＣＤ）＞平成６年１月１日、レコード会社「ＢＭＧビクター」（現在はソニー・ミュージック）から＜山田洋次セレクション「寅さん」クラシック＞というＣＤが発売されました。このＣＤには、映画で使われた11曲のクラシック音楽が収録されています。以下、収録されている11曲のタイトルと作曲者を挙げてみます。（１）グリーグ：「ペールギュント」より「朝」→ここをクリック、以下同様（２）シューベルト：ピアノ五重奏曲「鱒」～第４楽章（３）ヨハン・シュトラウス；ワルツ「春の声」（４）ヨハン・シュトラウス：ワルツ「ウィーンの森の物語」（５）モーツアルト：クラリネット五重奏曲第２楽章（６）モーツアルト：ピアノ協奏曲第20番第２楽章「ロマンス」（７）ヴェルディ：歌劇「椿姫」より、第１幕への前奏曲（８）ワーグナー：ワルキューレの騎行（９）ベルリオーズ：幻想交響曲第５楽章（10）モーツアルト：アイネ・クライネ・ナハトムジーク第１楽章（11）シューマン：トロイメライ（夢）このＣＤの「選曲・構成」をした山田洋次監督は、このＣＤに以下のような文章を寄せています。寅さんにはクラシックがよく似あう寅さんは「兄弟仁義」のような演歌の愛好者だが、その寅さんが腹巻に雪駄ばきでトランク片手に旅ゆく姿には、ヴィヴァルディやモーツアルトがよく似合う。寅さんシリーズに使用されたクラシックは40曲を超えると知ってびっくりしたが、劇中に演奏される映画音楽とクラシックの名曲が何の違和感もなく調和しているということは、映画音楽の作曲者である山本直純さんの音楽がいかに優れていいるか、ということの証明でもある。実はこのＣＤ、リュウちゃんが企画してライナーノート（解説文）を書いたのだ！！！最近、各地で「寅さんクラシックコンサート」が開催されています。以下に平成29年３月５日に開催された愛知県・蒲郡市民会館で開催されｗたコンサートのポスターを貼り付けます上記ポスターの下部に＜国民的映画「男はつらいよ」で使用されたクラシック楽曲は40曲以上！＞というサブキャッチが掲載されていますが、この「40曲以上」という表記は、リュウちゃんがＣＤを企画しました時に、シリーズ全作をビデオで観て調べ上げたもので、この曲名を全て入れた企画書が山田洋次監督に届けられ、結果、山田監督の「寅さんシリーズに使用されたクラシックは40曲を超えると知ってびっくりしたが、」という文章に繋がったという次第なのです。リュウちゃんは、このポスターのサブキャッチの原案者なのだ！！！今回のプロローグ、またまた長大なブログになってしまいました。次回からはこのブログのタイトルのように、第１作から順に「マドンナ遍歴」をしてみたいと思っています。乞う、ご期待！！？

奈良・明日香村彼岸花巡り2021（下）

明日香村・稲渕地区名物の案山子ロード今年のジャンボ案山子は大谷翔平選手だ！(前回のブログに続きです)12時30分、やっと「石舞台売店」（休憩所）に到着、休憩所のベンチで昼食、プファ～、ビールが旨い！飛鳥の初秋の風が心地いい！昼食の後、久しぶりに石舞台古墳に入場して見ました。側面から撮った石舞台古墳です。側面から見ると、まるで「寝ている大仏」に見える！右側の巨石、「大仏の頭部」だったのか？？？玄室（死者を埋葬した墓室）に入ります。玄室の内部です（撮影に失敗したため、以下の写真はネットからお借りしました）玄室には、本来、被葬者を埋葬した「石棺」があった筈ですが、昭和８年～10年に京都帝国大学により行われた本格的な発掘の際には、すでに「石棺」は断片しか残っていなかったようです。石舞台古墳の横手に、復元された「石棺」が安置されていました。「復元された「石棺」の横に、以下の立て札が立てられていました。この立て札の記述により、多少、石舞台古墳の謎が判ったような気がする。尚、「石舞台古墳の謎」につきましては、下記のサイトに要領よくまとめられていますので、興味のある方は下記サイトをクリックして読んでみて下さいね。＜閑古鳥旅行者―石舞台古墳―＞通常、石舞台古墳のような古代の豪族の墳墓は、築造された後に墳墓全体を「封土」（土で埋める）するのですが、石舞台古墳は、かなり昔から封土が剥がされ、石室がむき出しになっていたようです。以下の絵図は、嘉永６年（1853年）に刊行された「暁鐘成（あかつきかねなり）」が著した「西国三十三所名所図会」の「石舞台の図」です。上掲の絵図で左側の手前にあるのが石舞台古墳です。この絵図により、江戸時代の終わり頃には、石室が剥き出しになっていたことが判ります。下の写真は、昭和８年に京都大学が発掘調査した時の石舞台です。（昭和８年の石舞台）上掲の絵図及び写真を見ますと、当時は玄室の下まで岩が剥き出しになっていることが判りますね。現在見られるような玄室のところまで盛り土をしたのは、周辺整備と復元作業が行われた昭和34年だったようです。上記の事柄から推定いたしますと、石舞台古墳の封土は、645の「乙巳の変」直後に剥がされ、石室が剥き出しにされた。と云えそうですね。＜石舞台周辺の萩の花とススキ＞石舞台の周辺は公園として綺麗に整備されています。以前は石舞台を囲む正方形の土手の斜面や、周辺にも紅白の彼岸花が見られたのですが、今回は残念ながら、彼岸花は全く見ることが出来ませんでした。ここは奈良県屈指のススキと萩の花の名所なのだ！＜稲渕地区へ＞一時、ススキと萩の花を愛でてから、本日の一番のお目当てである「稲渕地区」に向かいました。「稲渕地区」は石舞台から徒歩30分くらい坂を上ったところにある「棚田百選」に奈良県で唯一剪定された「棚田の村」なのです。上がっていく道路の右側に、「稲渕の棚田」が見えてきました。棚田の周辺には、赤い彼岸花が咲き残っていました。稲渕の陸橋を潜りますと、名物の「案山子ロード」のある目的地です。入口のところに、いつものように紅白の彼岸花が咲いていました。今年も入口の紅白の彼岸花に逢えた。奥の黄色い彼岸花、まだ咲いているだろうか？さて「案山子ロード」です。稲渕地区では、９月になりますと棚田の農道沿いに地元の皆様が作られた数々の案山子が飾られます。毎年、テーマがありまして、昨年のテーマは「絆」、今年のテーマは「マスクの似合う案山子」なのだそうです。両方とも「新型コロナウィルス」に関連したテーマですね。さて、今年の「案山子」を幾つか紹介いたします。（分かる限り、案山子のタイトルを入れてみました）★「マスクの似合う＜女の子＞」：これ、「毀滅の刃」案山子なのかな？★「稲渕の棚田でとれた棚田米」★「お姉ちゃんと仲良く」★「疫病解散!?アマビエの眼で鬼退治」：ちょっとシュールな案山子だ！★「三猿」★「大坂なおみ選手」：この案山子、本人よりもキュートだ！？ここの案山子、いつも１体だけ、巨大なジャンボ案山子が作られます。昨年は新型コロナ禍で亡くなった「志村けん」のジャンボ案山子だったのですが、今年は大リーグで「二刀流」で大活躍した大谷翔平選手のジャンボ案山子だったのです。大谷選手よりは顔が長いのが気になるが、大谷選手をジャンボ案山子にした「選球眼」はナイス！なのだ。実はリュウちゃん、オリンピック・パラリンピック開催中に、オリ・パラは殆ど観ずに、ネットのAbemaTVで藤井総太君の将棋中継と大谷選手の試合ばかり見ていました。ここで大谷選手の今季の成績を挙げてみます。＜打撃成績＞★出場試合数：155試合、★打席数：537打席、★ヒット数：138安打、★打率：0,257、★本塁打：46本、打点：100打点、★得点：103得点、★盗塁：26盗塁、★四球：96個（内、敬遠：20個）、三振：189個、＜投手成績＞★登板試合数：23試合（全て先発）、★勝敗：９勝２敗、★登板イニング数：130イニング、★防御率：3,18、★奪三振数：156個、大谷翔平殿来年は今年以上に、二刀流に磨きをかける事を期待しています！＜稲渕地区の白と三色の彼岸花＞案山子ロードの終着点に、赤・白・黄色の三色の彼岸花が咲いているエリアがあります。終着点が見えてきました。遠目では彼岸花は少ない、やはり「終わりかけ」なのか？やはり、「終わりかけ」でした（残念！）もう午後３時だ。先を急がないと日が暮れてしまう！少し足は重いが、これからはずっと下り坂、先を急ごう！帰路途中の「富有柿」です。もう柿の季節だ！＜聖徳太子誕生の橘寺＞午後３時30分、聖徳太子生誕の地とされる「橘寺（たちばなでら）に着きました。橘寺の下の棚田も、明日香村屈指の彼岸花の名所なのです（下の写真で、左側にあるのは「観音堂」なのですが、現在は修復工事中なのです）境内に入ります。橘寺の境内には、約150本の「酔芙蓉」が植えられていて、今や奈良県屈指の酔芙蓉の名所なのです。不信人者のリュウちゃんが拝観料350円を払って境内に入ったのは、「酔芙蓉」を観るためだったのです。もう夕方朝には白かった花びら皆、酔っぱらってピンク色になった！下の写真は橘寺の境内にある「飛鳥の謎の石造物」の一つ、「二面石」です。２つの顔が彫られており、一面は「善の顔」、もう一面は「悪の顔」とされていますが、長年にわたる風化で、表情が殆ど判らなくなってしまいました。聖徳太子が「通勤」に使ったとされる愛馬「黒駒」の像です。７世紀の初め、聖徳太子は「斑鳩宮」で暮らしていましたが、飛鳥の「小墾田宮（おはりだのみや）」で即位した推古天皇の摂政となったため、「斑鳩宮」から黒駒に乗って、頻繁に飛鳥に「通勤」したとされています。法隆寺にも、聖霊院の右手に小さな厩（うまや）があり、この中には「黒駒」と、従者の調子丸の像が祀られています。（法隆寺の黒駒の小さい厩）飛鳥の「橘寺」から斑鳩の「法隆寺」までの道は「太子道」と称され、現在でも残っています。「太子道」は全長28km、歩いて行けば１日掛かりの行程ですね。馬に乗っていったとしても通常なら２～３時間くらい掛かる筈ですが「黒駒」は「神馬」で、一瞬にして富士山も飛び越えてしまう超能力を持っていたようなので、一瞬で「法隆寺」から「橘寺」に辿り着いたのかも知れませんね。そうだとすると手綱を引く調子丸は「おいてけぼり」だ！調子丸さん、大苦労されたようだ！？（黒駒に乗る聖徳太子と従者調子丸）もう午後４時だ！先を急ごう。下の写真は、境内の中から撮った「西門」です。写真中央に伸びている農道を右に曲がりますと、「亀石」に出逢います。田んぼのあぜ道に一列に咲く彼岸花です。こちらの彼岸花は、まだ「見頃」でした。石碑の下に咲く白い彼岸花です。本日の遠足で最後に観た白い彼岸花となりました。明日香村の「謎の石造物」の中でも、最も有名な「亀石」です。例年、この「亀石」の頭の横には、赤い彼岸花が咲くのですが、今年は下の写真のように、彼岸花の姿は影も形もありませんでした（残念！）「天武・持統陵」のある丘の麓の彼岸花です。この辺りは蕎麦畑になっています。実は、ここに「赤トンボ」が飛んでいたのですが、リュウちゃんのバカチョンデジカメでは「赤トンボ」をとらえることが出来ませんでした。カメラが悪いのか？リュウちゃんの腕が悪いのか？おそらく後者ですね。ブログ友の「みなみたっち」さんだったら、バッチリと「赤トンボ」の飛翔を捉えられただろうと思い、つくづくも残念だったのです。下の写真は「天武・持統陵」の下で撮りました。正面の石段を上がったところに「天武・持統陵」（野口王墓）があります。時間があれば、「天武・持統陵」の裏手から、明日香の彼岸花の「名所」の一つである「欽明天皇陵」まで足を運ぶ予定だったのですが、夕暮れが迫って来ましたので、本日の最後の目的地である「中尾山古墳」に向かいました。「中尾山古墳」って何？以下に「高松塚古墳」周辺の案内図の写真を貼り付けます。★上掲の案内図で、中央上部の矢印の先、徒歩10分のところに「天武・持統陵」があります。★図のやや右下に、「高松塚古墳」があります★「高松塚古墳」の下、案内図からはみ出したところに「文武天皇陵」があります。★「中尾山古墳」は、右上の赤字で「現在地」と書かれた斜め左下にあります。★「中尾山古墳」は直径約20m、高さ４ｍの小さな三段式八角墳です。明日香村の古墳の中では、地味な存在であった「中尾山古墳」は、昨年末、急に脚光を浴びることになりました。以下に、昨年11月、「中尾山古墳」に関する新聞記事の「見出し」を幾つか貼り付けます。＜奈良の八角墳、構造判明、専門家「文武天皇陵では？」＞（2020年11月26日、朝日新聞デジタル）＜奈良・中尾山古墳、「真の文武陵」　異例の成果、陵指定なく調査可能＞（2020年11月27日、毎日新聞大阪朝刊）＜中尾山古墳も八角墳、文武陵？、石敷きは３重＞（2020年11月26日、日本経済新聞）明治以来、宮内庁か一貫して「文武天皇陵」であるとしてきた「桧隈安古岡上陵：ひのくまのあこのおかのえのみささぎ）」が、実は文武天皇陵ではなかった！これは考古学上のビッグニュースなのだ！（文武天皇陵？桧隈安古岡上陵？）この問題につきまして、ジャーナリストの粟野仁雄（まさお）氏が2020年12月30日付けの「デイリー新潮」で総括的なコラムを書いていますので、そのコラムを以下にコピペします。＜「中尾山古墳」が文武天皇陵と確実に、宮内庁はいつまで「ねじれ構造を放置するのか＞奈良県明日香村の中尾山古墳が、日本が統一国家の様をなしてゆく7世紀末から8世紀初頭に君臨しながら夭逝した文武天皇（683～707年）の陵墓であることが確実となった。2020年11月28、29日だけ一般公開され、ぽかぽか陽気の29日に訪れた。明日香村の教育委員会と関西大学が「再調査結果」として発表したもので、発掘調査は1974年（昭和49年）以来という。　中尾山古墳は近鉄・飛鳥駅から歩いて15分ほどの丘にある。文武天皇陵と認められたことを祝うように、古墳の周囲だけまだ紅葉が美しかった。　集まった見学者を前に明日香村教育委員会の西光慎治調整委員が「天皇中心の律令国家で作られた新しい形態のお墓。舒明天皇以来の八角形は天皇にしか許されない形のお墓の形態なんです。でもこの八角形は中尾山古墳で終わってしまった。唯一無二の重要な古墳です」などと説明していた。巨大な前方後円墳の時代はとうに去り、規模も縮小されたこうした天皇陵が主流になったが、その最後のもので「終末期古墳」とされる。　墳丘は三段構造。下段と中段には石が敷き詰められている。上段は土だけを固めている。（版築という）。石室は10個の大きな石材を組んで作られた「横口式石槨」構造。　側壁、奥壁、隅石（石柱）は加工しやすい兵庫県高砂市産の「竜山石」（凝灰岩の一種）が使われる。石敷きの石は560トンも使われ、八角形の「対辺長」（円でいう直径）は32・5メートルもある。　石室には子供か痩身の人ならやっと入れる幅25センチほどの隙間がある。鎌倉時代に盗賊が重い隅石を押しのけて作った隙間だ。入口に鏡が置かれて中が少し覗けるようになっていたが「次のグループが来ていますのでお進みください」と言われよく見られなかった。天井石は花崗岩、内部はかつて水銀朱で真っ赤に塗られており、天井に片鱗があるという。中央には火葬骨を収めた銀壺を置く台があったと見られる。　「文武天皇陵であることをさらに強く裏付ける発見」（白石太一郎・国立歴史民俗博物館名誉教授）（11月27日付け読売新聞朝刊）、「八角墳の最終段階を象徴するような古墳。『文武をもって古墳は終わる』といわれているが、火葬骨をおさめた石槨（せっかく）の石はピカピカに磨かれ、本当に精緻な造り。最高峰の人物にふさわしい墓だ。中尾山古墳の被葬者は文武天皇の可能性が極めて高い」（岡林孝作・奈良県立橿原考古学研究所副所長）（同日付け産経新聞朝刊）など、中尾山古墳に文武天皇が埋葬されていることは確実視されている。　文武天皇は祖父が天武天皇、祖母が妻の持統天皇。父親（草壁皇子）が若くして死亡し、持統天皇が後見人となって697年に15歳で即位した。孫の即位に邪魔になる大津皇子を処刑した祖母の庇護で文武天皇は「大宝律令」を作り、法と官僚が支配する中央集権の律令国家を完成させた。唐の女帝、則天武后に遣いを送り、新国家が「日本」という名であることを知らせたが、710年の平城京への遷都が間近だった707年に25歳で病没した。　文武天皇から物語が始まる『続日本紀』では、文武天皇の亡骸は飛鳥の山で火葬され遺骨は檜隈安古岡上陵（ひのくまのあこのおかのえのみささぎ）に埋葬された、と記録される。名前が書かれた石などもなく、文武天皇陵との確証はない　さて、この長い名前の埋葬場所は実際にはどこなのか？　実は宮内庁が指定（治定（じじょう）という）している文武天皇陵は、極彩色の壁画で有名な高松塚古墳を挟んで500メートルほど南の栗原塚穴古墳なのだ。行ってみた。中尾山古墳よりはるかに大きく、鉄門で閉ざされて入れない奥に立派な鳥居がある。立札には「文武天皇　檜隈安古岡上陵」としっかり書かれている。訪れていた年配の男性は「宮内庁は文武さんの墓はここや言うて、今度も絶対変えへんのやろなあ」と笑っていた。　『天皇陵古墳を歩く』（朝日新聞出版社）などの著書がある今尾文昭氏（関西大学非常講勤師　元橿原考古学研究所調査課長）によれば、文武天皇の墓は江戸時代、中尾山古墳の少し北にある「野口王墓」とされていたが、明治時代に見つかった「阿不幾（あおき）乃山稜記」により、ここが天武、持統天皇夫妻の合葬墓と判明。明治14年（1881年）に明治政府は治定を変更した。「その結果、文武天皇陵を新たに栗原塚穴古墳に決めてしまったのです。江戸時代は文武天皇陵が高松塚古墳だったこともありました。中尾山古墳は近代初めの陵墓からは漏れていたのです」と話す。　この明治14年を最後に宮内庁は一切、天皇陵を変更していない。最近では2010年に、7世紀に活躍した斉明天皇（女帝・皇極天皇が復位して改名した）の墓が明日香村の牽牛子（けんごし）塚古墳と判明、大ニュースになったが、宮内庁は隣町の高取町の越智崗上陵（おちのおかのえのみささぎ）を斉明天皇陵としたままだ。頑として変更しない理由を宮内庁は「神聖な祭祀が行われてきた」（陵墓課）などとする。6世紀に君臨した継体天皇陵も宮内庁は大阪府茨木市の太田茶臼山古墳を陵墓としているが、学術研究から大阪府高槻市の今城塚古墳であることが確実。これも変更しない。前述の男性の「今度も」はこれらを念頭にしている。宮内庁は祭祀の伝統とともに「墓誌などが見つかっていない」も変更拒否の理由とし、今回も「名前が書かれた石などもなく、文武天皇陵との確証はない」などとする。「真実性」　では栗原塚穴古墳には文武天皇の名前が書かれた石があるのだろうか。宮内庁は研究者も一切立ち入らせない。今尾氏は「今の学者で中尾山古墳が文武天皇陵であることを否定する人はいない」と見ており、宮内庁の姿勢は屁理屈をこねて歴史をねじ曲げているとしか思えない。　明治政府は天皇国家として天皇家の権威づけのため実在も疑わしい神武天皇以来の「万世一系」を「可視化」するために慌てて天皇陵墓を「治定」してゆく。幕末から明治にかけて、文献や地域の伝承などに基づいての指定だったが「根拠薄弱」が多いことは指摘されている。その一方で指定した天皇陵の学術的な実地調査をほとんど拒否している。　さて今回、半世紀ぶりに中尾山古墳が発掘調査されたのには理由がある。明日香村と橿原市は「飛鳥・藤原の宮都とその関連資産群」として、石舞台や天皇陵などの遺跡の世界遺産登録を目指している。中尾山古墳を構成資産にしてもらうには、古墳の正確な寸法のなどが必要だった。明日香村は今回の調査結果について「世界遺産の登録に向けて大きな一歩となる」（教育委員会）と期待している。だが、世界遺産登録の要件に「真実性」がある。「嘘の埋葬場所」を世界に向けて具体名を挙げた天皇の墓だなどと喧伝していいのだろうか。昨年、大阪府堺市や藤井寺市などの「百舌鳥・古市古墳群」が世界遺産に登録されたが、目玉の「大山陵」に埋葬されているとされる仁徳天皇は実在さえ疑わしい。前述の今尾文昭氏は「百舌鳥・古市古墳群を構成する5世紀後半ごろまでの前方後円墳などの被葬者は不確かなことが多い。しかし今回の中尾山古墳は時代が8世紀に入っており、『続日本紀』などの正確な史料がある。それなのに事実と違うことを世界に向けて発信するのは問題です」と指摘する。さらに「宮内庁は祭祀を強調するが、一般の人は陵墓祭祀など知らない。違う場所を税金で祭っていることもおかしいのでは」と話す。　宮内庁は墓誌や墓碑がないとするが、そもそも日本の墓には墓誌を入れる風習はない。今尾氏は「律令には墓碑を立てよとの規定はあるが、天皇陵、皇后陵は規定の外にある。学術研究の成果と国家の指定の『ねじれ構造』を正していくべきです。ただ、現状では正しい場所に変えるための法律が存在しない。国会議員なども動いてほしいですね」と訴える。　仮に秦の始皇帝の墓と信じて中国の西安市を訪れて、真っ赤な嘘であれば世界の人は黙っていないだろう。自国の歴史を正しく伝えない国は世界の信用も得られまい。ーーーリュウちゃんがこの日訪れた「中尾山古墳」は、昨年の発掘作業が無かったかのように古墳が埋め戻され、古墳を埋めた小山の南斜面には草がぼうぼうと茂っているのみだったのです。「中尾山古墳」を後にして、ゴール地点の近鉄「飛鳥駅」に辿り着いたのが午後５時ジャストでした。家に帰り、腰に付けていた万歩計の歩数を見ましたところ、何と、49187歩！でした。少々足取りは重かったが、１日の遠足の最高歩数記録を更新した！後期高齢者一年生のリュウちゃん、まだまだ健脚なのだ！

美空ひばりの517曲、その４～16歳のひばりちゃん

16歳のひばりちゃん、この年は、「マドロス歌謡」元年だったのだ！（マドロス姿のひばりちゃん）（まえがき）今回はひばりちゃんの16歳の時に発売された楽曲について書いてみます。16の時の歌は、昭和28年５月29日から昭和29年５月28日の間に発売された歌です。具体的には「唄祭り八百八丁＜78番＞」ら「母恋い扇＜107番＞」までの29曲です。（洋楽事始めの年・民謡事始めの年）上記、29曲は、リュウちゃんが持っている35枚組の「美空ひばり大全集」に収録されている曲数なのですが、ひばりちゃんは1６歳の時から「洋楽」のレコーディングを開始しました。昭和28年６月１日発売の「上海/エル・チョクロ」を皮切りに、1６歳の時だけでも、「アゲイン」、「チャルメラそば屋」、「ゆうべはどうしたの」、「ンゴに二人を」、「スターダスト」、「ジングルベル」と、計８曲の「洋楽」をリリースしています。ひばりちゃんの「洋楽」は、オリジナルの英語などの歌詞に、一部に日本語の訳詞を入れたスタイルでロ幾音されています。一例として、以下に「ジングルベル」の動画を貼り付けます。＜美空ひばり「ジングルベル」＞→ここをクリック（以下同様）また、この年には、初の民謡として、「会津磐梯山」と「茶切節（ちゃっきりぶし）」の２曲を発売しました。＜美空ひばり「茶切節」＞民謡といいましても、「茶切節」は、昭和２年に（詞）：北原白秋、（曲）：町田佳声（かしょう）のコンビによって作られた「新民謡」なのです。昭和６年、鶯芸者の「市丸（いちまる）」の歌唱でビクターからレコードが発売され、大ヒットしました。＜市丸「茶切節」＞（市丸）「会津磐梯山」は、「茶切節」とは違って、古くからあった「古民謡」なのですが、こちらもビクターの鶯芸者であった「勝太郎」の歌唱によるレコードで全国的にヒットしました。ひばりちゃんの民謡は、コロムビアのライバルだったビクターの市丸、勝太郎への挑戦だったのか？という次第で、16歳のひばりちゃんは、邦楽29曲、洋楽８曲、民謡２曲の計39曲のレコードを発売することになりました。16歳の時に公開された映画も、全て主演作で、９作品が公開されています。１年間で主演した映画が９本！レコーディングした歌が39曲！これじゃ、高校に通っている暇が無い！さて、楽曲に入ります。（34）＜78番＞「唄祭り八百八丁」＜唄祭り八百八丁＞★発売日：昭和28年６月１日、★作詞・西條八十、作曲：万城目　正、★映画「ひばり捕物帳　唄祭り八百八丁」主題歌、★カラオケあり、★評点：Ａ＜映画「ひばり捕物帳　唄祭り八百八丁」、51分バーション＞この歌、「お祭りマンボ」に続くひばりちゃんの「お祭りソング」第２弾なのですが、言葉の「切れ味」が小気味よく、リュウちゃんも大好きな歌なのです。リュウちゃんと同年配の近所のカラオケ店のオバサン曰く。「お母さんが好きだった歌」、オバサンのお母さんと云えば、生きていれば今年100歳！リュウちゃん、まだまだ青二才なのだ！（35）＜番外＞「上海」＜上海＞★発売日：昭和28年６月１日、★作詞：B.Hilliard｜M.Delugg、日本語詞：奥山靉（あい）、★カラオケ無し、★評点：Ａ、ひばりちゃんの初めてのジャズ（洋楽）のレコーディングです（この歌は35枚組の「美空ひばり大全集」には収録されていませんので、＜番外＞となります）この歌は、アメリカの人気女優で歌手のドリス・ディが昭和26年に29歳の時にリリースしました．（ドリス・ディ）＜ドリス・ディ「上海＞以下の冒頭の英語の歌詞を挙げてみます。♪～Who's gonna kiss me?Who's gonna thrill me?Who's gonna hold me tight tonight?Why did I tell you I was goin' to Shanghai?I wanna be with you tonight.Why did I holler I was goin' to Shanghai?～♪この冒頭の部分、ひばりちゃんの歌唱と、ドリス・ディの歌唱を聴き比べてみて下さい。どちらがドリス・ディで、どちらがひばりちゃんか、、英語の部分だけ聴いた限りでは、区別がつかない！リュウちゃんは英会話が全く出来ない人間ですが、以前、知人の英語ペラペラのジャズ評論家に、ひばりちゃんの「上海」の英語について問い合わせたことがあります。知人曰く。「＜上海＞のひばりの英語は、ネイティブの英語のように聞こえる」とのことでした。英会話が出来なかったひばりちゃんが、ネイティブと同じ発音で歌える！奇蹟だ！おそらく、ひばりちゃんは、ドリス・ディの「上海」を繰り返し聴き、耳でこの歌を完全に自分のものにしてしまったのでしょうね。美空ひばりオフィシャルサイトによりますと、ひばりちゃんは３歳の時に、小倉百人一首を殆ど暗記してしまったようですが、このエピソードも、ひばりちゃんの「異常ともいえる耳の良さ」を示しています。ひばりちゃんの「上海」のＢ面曲は、スペイン語の「エル・チョクロ」で、この歌もひばりちゃんは後半でスペイン語で歌っています。こちらは確認していないのですが、おそらく、スペイン人が聴いたとすれば、ネイティブなスペイン語だと思うのではないかと思っています。＜美空ひばり「エル・チョクロ」＞ひばりちゃんの洋楽ネイティブの歌手と遜色のない仕上がりなのだ！（36）＜84番＞「チャルメラそば屋」＜チャルメラそば屋＞★発売日：昭和28年８月10日、★作詞作曲：ボビー・ノートン、日本語訳詞：奥山靉、★カラオケ無し、★評点：Ａ、35枚組の「美空ひばり大全集」に収録された唯一の洋楽曲です。邦楽オリジナル曲オンリーの筈の「大全集」に、何故、１曲け洋楽曲が収録されたのか？実はリュウちゃん、今の今まで、てっきりボビーノートンはアメリカの著名なカントリー・シンガーで、「ャルメラそば屋（Soba Song）」もアメリカで録音され、日本も聴かれるようになった歌だと思っていたのですが、下記のボビー・ノートンの「チャルメラそば屋」の動画を見ました所、このレコードのレード番号が「JL-47番」であることが分かりました。＜ボビー・ノートン「チャルメラそば屋」オリジナル＞「LJL-47」番！この「JL」は、当時の日本コロムビアの、主として邦人アーティストが「洋楽」を吹き込む時に使われた記号なのだ！因みに、ひばりちゃんの「上海」以前のレコード番号は、全て＜A-○○番＞というレコード番号になっています。例えば、デビュー曲の「河童ブギウギ」は、「A-570」番、「唄祭り八百八丁」は「A-1696」番、といった具合です。ひばりちゃん初の「JL」曲は上述の「上海」で、レコード番号は「JL-41」番なのです。このことからから考えますと、恐らくボビー・ノートンは、当時、日本に滞在していたアメリカ人で、何らかの機会に、日本コロムビアで「チャルメラそば屋」をレコーディングし、それが、ひばりちゃんの「洋楽」にピッタリだということで、ひばりちゃんの「洋楽第２作目」の曲として採り上げられたのではないかとリュウちゃんは推測するのです。それにしても、ひばりちゃんの謳い回しは、お見事！ですね。（37）＜85番＞「山葡萄実る頃」（映画「山を守る兄弟」、北上弥太郎と美空ひばり）＜山葡萄実る頃＞★発売日：昭和28年９月15日、★作詞：西條八十、作曲：米山正夫、★映画「山を守る兄弟」主題歌、★カラオケ：一時あり、★評点：Ａ、＜映画「山を守る兄弟」62分版＞♪～あ～～～～～～甲斐は山国笛の音がふもとにひゞく秋祭り雲は流れる夕日は落ちる山の葡萄も赤くなる～♪清新な抒情歌です。おそらく、この歌は、後年、美空ひばりもステージで歌うことは無く、ひばりファンにも注目されることも無く、歴史の中に埋もれてしまった「幻の名曲」なのですね。勿論、リュウちゃんも「大全集」で初めて聴いた曲です。聴いた当初の印象は薄かったのですが、何回も聴く内に、歌の良さがジワジワと胸に迫って来たのです。レーザーディスクの時代、カラオケがあり、近所のカラオケ店で一度だけ歌ってみたことがありますが、やはり胸が締め付けられるような感動を覚えたのです。リュウちゃんにとっては、「山葡萄実る頃」は、「津軽のふるさと」を上回る感動の抒情歌なのだ！（38）＜88番＞「可愛いティティナ」＜可愛いティティナ＞★発売日：昭和28年12月10日、★作詞・作曲：米山正夫、★カラオケ無し、★評点：Ｂ、このレコードは「洋楽」として、「JL-69」番というレコード番号で発売されましたが、米山正夫の作詞作曲で、ひばりちゃんのオリジナル曲なのです。タイトルの「可愛いティティナ」、はて、「ティティナ」という名前、どこから来たのだろう？昭和13年、日本でチャップリンの名作「モダン・タイムス」が公開されました。この映画の中で、チャップリンは、「ティティナ」という意味不明な歌を自らの肉声で披露しました。＜チャップリン「モダン・タイムス」より、「ティティナ」＞チャップリンの「ティティナ」、リュウちゃん、今の今まで、てっきりチャップリン自らが作詞作曲したオリジナル曲だと思い込んでいたのですが、実はこの曲は大正11年（1922年）、ロシア系フランス人の作曲家、レオ・ダニダーフによって作曲された「フランスの流行歌」だったのですね。この歌は「モダン・タイムス」公開以前にかなり流行したようで、日本では「羽衣（はごろも）歌子」という歌手によって、昭和６年にレコーディングされました。＜羽衣歌子「ティティナ」、昭和６年発売＞また、昭和28年には、生田恵子という歌手の「東京ティティナ」という、歌詞のみを替えた「ティティナ」のレコードがビクターから発売されました。（生田恵子）＜生田恵子「東京ティティナ」＞ひばりちゃんの「可愛いティティナ」は、オリジナルの「ティティナ」とは全く違う、米山正夫のオリジナル曲です。ちょっとロシア民謡の「カチューシャ」などを思い起こす歌ですね。（40）＜89番＞「ただ何となく」＜ただ何となく＞★発売日：昭和28年12月10日、★作詞・作曲：米山正夫、★「可愛いティティナ」のＢ面曲、★カラオケ無し、★評点：Ａ、「可愛いティティナ」のＢ面曲です。タイトルのように、何気ない歌ですが、エレガントで、リュウちゃんにとりましては好ましい歌なのです。（41）＜92番＞「楽しい日曜日」＜楽しい日曜日＞★発売日：昭和29年１月15日、★作詞：松坂直美、作曲：万城目　正、★映画「お譲さん社長」挿入歌、★カラオケ無し、★評点：Ａ、＜映画「お譲さん社長」１時間１分バージョン＞上掲の映画「お譲さん社長」の中で、映画のストーリーとは全く関係のない歌として歌われます（上掲の映画の７分40秒から歌が始まります）１番の歌詞は以下です。♪～みどりのそよ風甘く　うちつれ道ゆく人の　軽い足どりも　なぜかしら夢さそう　楽し日曜　嬉し日曜　さあさ行こうよランララ～　山越え野越え～～♪昭和♪20年代、日本の公官庁や大企業では、週休１日半（半ドン）が当たり前でした。公官庁や大企業で、「完全週休２日制」が定着したのは、昭和55年以降なのです。それだけに週に一度の日曜日は、サラリーマンにとりましては、週休２日制になった現代よりも遥かに「貴重な休日」だったのですね。上掲の歌詞には、「貴重な休日」の楽しさが、よく表現されていると思います。しかし、歌詞の楽しさとは裏腹に、メロディは短調で付けられていて、何やら物悲しい感じです。「貴重な休日」の翌日には、厳しい仕事の月曜日、月曜日のことを考えると、憂鬱になる。ということを、このメロディは表現していると、リュウちゃんは思っているのです。この歌詞は、藤山一郎の「丘を越えて」を思い起こす部分があります。＜藤山一郎「丘を越えて」＞「丘を越えて」は底抜けに明るい歌ですが、ひばりちゃんの「楽しい日曜日」は陰影の濃い、少しメランコリックな歌です。でもリュウちゃんは、断然、「楽しい日曜日」が好きなのです！（42）＜94番＞「ひよどり草紙」（映画「ひよどり草紙」の中村錦之助と美空ひばり）＜ひよどり草紙＞★発売日：昭和29年１月20日、★作詞：西條八十、作曲：万城目　正、★映画「ひよどり草紙」主題歌、★カラオケ無し、★評点・Ｂ、＜映画「ひよどり草紙」、55分バージョン＞かって「東映チャンバラ映画」の若手スターとして絶大な人気を誇った中村錦之助（後の萬家錦之助）の映画デビュー作です。中村錦之助は昭和７年生まれ、ひばりちゃんより５歳年上で、映画出演時には21歳の青年でした。歌舞伎界の御曹司で、４歳から歌舞伎の舞台に立っていましたが、なにしろ四男坊だったので、当時は歌舞伎で主役級の役者になることは至難の業だったようで、人気がありながら端役に甘んじていました。そこに美空ひばりの新芸術プロダクションから映画出演のオファーを受け、歌舞伎界から映画界に転出、「ひよどり草紙」が映画出演第１昨となり、この映画は松竹で配給されました。リュウちゃんも幼い頃は中村錦之助のチャンバラ映画の大ファンだったのですが、リュウちゃんが錦ちゃんのチャンバラ映画を初めて観たのは，「ひよどり草紙」の10か月後に公開された東映の「紅孔雀（第１部）」だったのです。中村錦之助は、ずっと東映の大スターだと思っていたが、デビュー映画は松竹だったのだ！中村錦之助は、昭和29年２月10日封切りの松竹映画「ひよどり草紙」で映画デビューの後、同年３月24日封切りの新東宝映画「花吹雪御存じ七人男」に出演、その後、東映に移籍し、同年４月27日には、早くも東映デビュー作で、中村錦之助の出世作となった「笛吹童子第１部どくろの旗」に主演しています。＜映画「笛吹童子完結編・満月城の凱歌」＞尚、中村錦之助は、デビューした昭和29年だけで、何と！、18本もの映画に主演、一挙に人気スターになり、東映の救世主になりました。（43）＜95番＞「鳥笛吹けば」＜鳥笛吹けば＞★発売日：昭和29年１月20日、★作詞：西條八十、作曲：万城目　正、★映画「ひよどり草紙」主題歌、★カラオケ無し、★評点・Ｓ、映画「ひよどり草紙」のラストシーンで１番だけ歌われる挿入歌であり、歌の「ひよどり草紙」のＢ面曲です。この歌、「涙の白桔梗＜46番＞」に続く、リュウちゃんの最高評点の歌なのだ！この歌も、35枚組の「美空ひばり大全集で初めて聴いた歌です。以下に歌詞を全部書いてみます。♪～１、可愛い小鳥を呼ぶように　君呼ぶ笛があったなら面影おぼろな若衆まげ　赤い灯りの江戸恋しピロローピロロー　ピロロロピロロ～＜（※）２、３番も繰り返し＞２、青葉若葉の峠道　しぐれに濡れる街道で鳴らせば心も泣けてくる　なぜか寂しい笛の唄３、君を思って旅をゆく　わたしも小鳩　流れ鳥落葉松林を吹く風に　雪の信濃路　陽が落ちる～♪リュウちゃんがこの歌を何故、最高評点にしたのかをちょっと書いてみます。一番の理由は、歌詞の一語一語まで丁寧に歌ったアーティキュレーションの見事さです。例えば、１番の冒頭の♪～可愛い小鳥を呼ぶように～♪の「小鳥」の歌唱表現です。音譜では「小鳥」は「ラードーシ」となっていますが、「ラ」音から「ド」の音に３度高く移行する時に、ファルセット（裏声）のようにスムースに、気持ちよく移行します。次の「シ」音は、単なる「シ」音ではなく、「シドシ」と、軽い「節回し」を入れて、「小鳥」という僅か３音の「詞」を見事に表現するのです。もう一つ例を挙げます。３番の後半の♪～落葉松林を吹く風に～♪の部分です。ここの部分は音符では「シシーラシ―ドシラーシミーレーミーファラー♯ソミー」となりますが、「落葉松林を」の部分の音符「シシーラシ―ドシラーシミー」を、しかりと格調高く歌うことによって、この落葉松林の存在感がくっきりと浮かび上がります。また「吹く風に」の部分は、音符では「レーミーファラー♯ソミー」ですが、ひばりちゃんは「風に」を「ファラー♯ソラ♯ソミー」と、軽い節回しを入れることによって、臨場感あふれる「風」を見事に表現するのです。ちょっと突飛な比較になりますが、「鳥笛吹けば」のひがりちゃんの「風」は、シューベルトの名歌曲「ズライカ１」の巻き起こる東風を思い起こします。♪～Was bedeutet die Bewegung?Bringt der Ost mir frohe Kunde?～♪この風のそよぎは何を告げようとしているのでしょう？東風がうれしい便りを運んできてくれたのでしょうか？＜シューベルト「ズライカ１」D,720、（歌）キャスリーン・バトル＞この歌のひばりちゃんのアーティキュレーションの凄さを挙げると、きりがありませんので、この辺で止めますが、ひばりちゃんの「鳥笛吹けば」は、聴けば聴く程に歌の世界が胸に迫って来て心打たれれる名歌なのだ！と、リュウちゃんは思っているのです。皆様も騙されたと思って、この歌を歌詞を参照しながら、10回ほど聴いてみて下さい。きっと、「涙ウルウル」になること、請け合いですよ。（44）＜98番＞「伊豆の踊り子」＜伊豆の踊子＞★発売日：昭和29年３月20日、★作詞作曲：木下忠司、★映画「伊豆の踊子」主題歌、★カラオケあり、★評点：Ａ、＜映画「伊豆の踊子」、59分バージョン＞映画「伊豆の踊子」はひばりちゃん初の「文芸映画」です。これまでの映画と違って、一女優として、川端康成原作の「踊り子の薫（かおる）」をシリアスに演じています。この映画の音楽を担当したのは、「二十四の瞳」、「喜びも悲しみも幾年月」なで知られる木下恵介監督の実弟で、木下監督の映画の大半の映画音楽を担当した木下忠司、「伊豆の踊子」では、映画音楽と共に、上記２曲の主題歌の作詞作曲も担当しているのです。ひばりちゃんの主題歌「伊豆の踊子」は、映画の中では、伴奏を使わずに、鼻歌という感じで朴訥に歌われます。以下に歌詞を書いてみます。♪～三宅出るとき　誰が来て泣いた　石のよな手で親様が　　まめに暮らせと　ほろほろ泣いた　椿ほろほろ散っていた　　江島生島別れていても　心逢う島（大島）燃ゆる島おらが親様離れていても　今度逢うときゃ花も咲く～♪普段のひばりちゃんの歌謡曲とは違い、哀切極まりない民謡調の抒情的な歌曲です。リュウちゃんもこの歌はカラオケでよく歌うのですが、「♪～心逢う島（大島）燃ゆる島～♪」の部分で「涙ウルウル」になってしまうのです。（45）＜99番＞「いでゆの里」＜いでゆの里＞★発売日：昭和29年３月20日、★作詞作曲：木下忠司、★映画「伊豆の踊子」主題歌、★カラオケ無し、★評点：Ａ、映画では、この歌のメロディが通奏低音のように常に場画れています。Ａ面の「伊豆の踊子」よりも、もっと哀切極まりない抒情歌です。以下の歌詞により、踊り子の一行が辿った道を紹介するという趣向になっています。♪～南（みなみ）風吹きゃいで湯の里に　赤い椿の花が咲く　椿赤けりゃ桂の恋も　燃えて修善寺湯の煙　湯ケ野湯ヶ島峠の下で　逢うに逢われぬしぐれ雨　　万二万三は天城の峰よ　沖の七島見てござる　天城越えれば下田ノ港　オ吉恋しと千鳥鳴く～♪松本清張の初期の傑作短編「天城越え」、この歌詞からタイトルを考えたのか？石川さゆりの「天城越え」も同じなのか？尚、この映画で主人公の「私（一高生）」を演じた石濱　朗（いしはま　あきら）は、ひばりちゃんより２歳年上の２枚目俳優で、「ひばりの初恋の人」なのです。結婚寸前までいった仲だったようですが、結局は失恋に終わったようです。（石濱　朗）（46）＜104番＞「ひばりのマドロスさん」＜ひばりのマドロスさん＞★発売日：昭和29年５月15日、★作詞：石本美由紀、作曲：上原げんと、★カラオケあり、★評点：Ａ（47）＜105番＞「さよなら波止場」＜さよなら波止場＞★発売日：昭和29年５月15日、★作詞：石本美由紀、作曲：上原げんと、★「ひばりのマドロスさん」のＢ面曲、★カラオケ無し、評点；特Ａ、ひばりちゃん初の「マドロス歌謡」です。「マドロス」とは、オランダ語で「船乗り」のことで、「マドロスさん」とは「船乗りさん」という意味になります。またマドロスさんとは「外国航路の船乗りさん」で、決して「国内航路の船乗りさん」ではないようです。「マドロス歌謡」というジャンルは、リュウちゃんが俄か調べした限りでは、昭和14年発売の＜岡　晴夫「港シャンソン」＞が「最初のものではないかと思われます。＜岡　晴夫「港シャンソン」＞（マドロス姿の岡　晴夫）考えてみますと、戦前には外国航路の船乗りさんと云えば、軍艦に乗り込む海軍の水兵さんが殆どという時代で、客船などは殆ど運航していない時代でしたので、歌謡曲でも「マドロスもの」は一つのジャンルとして成立しえない時代だったのですね。戦後、マドロス歌謡は、やはり岡　晴夫の「憧れのハワイ航路」で一挙に花が開きました。以下に、戦後の「マドロス歌謡」を幾つか挙げてみます。岡　晴夫「雨の波止場」、「マドロスの唄」、「憧れのブルーハワイ」、小畑　実：「アメリカ通いの白い船」、「船乗りシャンソン」、田端義夫：「ロマンス航路」、「肩で風きるマドロスさん」、藤島桓夫「初めて来た港」、「帰りの港」、、、、以上挙げた歌は、皆、男性歌手による「男歌」です。でも、ひばりちゃんの「マドロス歌謡」は、女性が憧れる「素敵な男性のマドロスさん」という視点で歌詞が書かれています。以下にひばりちゃんの「マドロス歌謡」を、出来るだけ挙げてみます。「ひばりのマドロスさん＜104番＞」、「さよなら波止場＜105番＞」、「あの日の船はもう来ない＜132番＞」、「君はマドロス海つばめ＜178番＞」、「港は別れてゆくところ＜179番＞」、「波止場だよお父つぁん＜186番＞」、「港町十三番地＜195番＞」、「浜っ子マドロス＜198番＞」、「波止場小僧＜202番＞」、「青い海原＜206番＞」、「港町さようなら＜208番＞」、「ご機嫌ようマドロスさん＜220番＞」、「パパの故郷＜221番＞」、「三味線マドロス＜222番＞」、「白いランチで十四ノット＜234番＞」、「若い海若い船＜＜252番＞」、「波止場へ行こうよ＜253番＞」、「初恋マドロス＜278番＞」、「哀愁波止場＜280番＞」、「ひばりの船長さん＜281番＞」、「鼻歌マドロス＜293番＞」、「小さな波止場町＜294番＞」、「波止場の道を歩こうよ＜331番＞」、「こよい港に降る雨は＜332番＞」「お久しぶりねマドロスさん＜345番＞」、「港は心のふるさと＜346番＞」、フ～、26曲もあった！リュウちゃんはカラオケでひばりちゃんの「マドロスもの」をまとめて歌う時には、必ず「ひばりのマドロスさん」から歌い始めます。上原げんとの軽快なメロディ海の匂いが濃厚なマドロス歌謡、ひばりちゃんの歌は、益々、冴え渡るのだ！

2024年の紅葉狩り（２）～京都・東福寺、永観堂

京都の２大紅葉の名刹、「東福寺」と「永観堂」、今、正に「見頃！（東福寺の紅葉）（永観堂の紅葉）11月27日に京都・嵐山の「紅葉狩り」を楽しんだリュウやんですが、その２日後の11月29日に、またまた一人で京都の紅葉狩りにお出掛けしました。出掛けた所は、いずれも京都屈指の紅葉の名刹、「東福寺」と「禅林寺」（通称「永観堂」）です。何故、この２寺を選んだのかといいますと、（１）２寺共、京都屈指の「紅葉の名刹」であること、（２）２寺共、リュウちゃんの住んでいる奈良からのアクセスが良く、混雑することで有名な「京都市バス」を使わずに行けること、なのです。リュウちゃんも「寄る年波」、京都市バスを使っての紅葉狩り、ちょっと苦手になった。午前９時に家を出発、午前10時過ぎ、「東福寺」の最寄り駅であり「JR東福寺駅」に到着。「東福寺」は駅から徒歩約10分です。以下の「図」は「東福寺の伽藍図」です。（東福寺伽藍図）東福寺は上掲図の左上にある「臥雲橋（がうんきょう）」から入場します。「臥雲橋」からの眺め、いきなり「紅葉の楽園」が拡がる！眼下の谷（洗玉澗：せんぎょくかん）の紅葉も正に「見頃」だ！「禅堂」の前の紅葉です。受付で料金を払い、「通天橋（つうてんきょう）」のある「洗玉澗」に入場します。ここには約2000本のさまざまな紅葉が植えられています。「経蔵」の前の紅葉です。ここの紅葉、洗玉澗の最初のビュースポットなのだ！「通天橋」の脇の紅葉、ここも東福寺屈指のビュースポットだ！先ずは、「通天橋」には入らず、洗玉澗を散策します。正に「紅葉の大海」の散策、いつもながら、見事な景観だ！「洗玉澗」の「紅葉の海中散歩」を楽しんだ後、「通天橋」に入りました。「通天橋」から見下ろす洗玉澗の紅葉、正に「紅葉の海上」からの眺め、「東福寺」の一番のビュースポットなのだ！＜「東福寺」について＞「東福寺」京都市東山区にある臨済宗東福寺派の総本山のお寺です。創建は、鎌倉時代後期の嘉禎（かてい）２年（1236年）、「東福寺縁起」によれば寺号の命名は、奈良の最大の寺院である「東大寺」の「東」と、奈良で一番栄えていた「興福寺」の「福」を合わせることで、「東福寺」となったようです。2000本の紅葉が植えられている「洗玉澗」は、北野天満宮の「御土居のもみじ苑」と並ぶ「谷間の紅葉」の２大名所なのです。「東福寺」の命名は、リュウちゃんの住んでいる奈良の「東大寺」と「興福寺」から取ったのだ！奈良人のリュウちゃん、「東福寺」：に親しみが沸いて来た。11時30分頃、「東福寺」を後にしました。帰路の道筋にある東福寺の塔頭「同聚院（どうじゅいん）」の前に、今年の咲いている白バラ、「ユキサン（雪さん）」に出遭うことが出来ました。このバラは明治時代に世界三大財閥の一つ、「モルガン家」に嫁ぎ、「日本のシンデレラ」と称された「モルガンお雪」に因むバラなのです。尚、「同聚院」には、「モルガンお雪」の遺骨は分骨されて供養されているのだそうです。正午少し過ぎ、京都駅に到着、例によりまして、駅ビルの中にある行きつけの大衆割烹「がんこ」で昼食。プファ～、ビールが旨い、寿司も天婦羅も旨い！今年の紅葉、見頃の時期は遅れたが、「色づき」は上々のようだ。「紅葉の永観堂」行き、期待が高まる。午後１時、昼食を終えて、「永観堂」に向かいます。「永観堂」の最寄り駅は、地下鉄東西線の「蹴上（けあげ）駅」、地下鉄「京都駅」から15分くらいで着くのです。「蹴上インクライン」の「ねじりまんぽ」（ねじれたトンネル）です。いつもなら、「ねじりまんぽ」を潜って、「南禅寺」を経て「永観堂」に行くのですが、今回、初めて、「ねじりまんぽ」の上の「蹴上インクライン」に登りました。「蹴上インクライン」、昔観たアメリカ映画、「スタンド・バイ・ミー」を思い出した。（「映画「スタンド・バイ・ミー」のワンシーン）＜「蹴上インクライン」とは＞明治時代、琵琶湖の水を京都市内に運ぶために、「琵琶湖疎水」という水路（運河）が築かれました。「琵琶湖」と京都市内までは、船が運行するようになりましたが、この蹴上付近の琵琶湖疎水は勾配がきつく、そのままでは船を運行することが出来ないため、水路の横手の陸上にレールを敷き、その上を走る台車に船を乗せ、上流まで船を運搬したのだそうです。（大正時代の蹴上インクライン）「蹴上インクライン」は「太平洋戦争」終了の直後に役目を終え、今ではレールのみが遺産として残されているのです。「総門」から「永観堂」に入ります。「総門」の前の紅葉、まだ半分青い。境内の紅葉はどうなのかな？「総門」から「中門」に至る参道脇の紅葉です。少し色づきは浅いが、充分に「見頃」、着物姿の女性が色を添えている。＜「永観堂」について＞京都屈指の紅葉の名刹、「永観堂（正式名称：禅林寺）」は、「浄土宗西山禅林寺派」の総本山です。創建は平安時代の仁寿３年（853年）、創健者は空海（弘法大師）の弟子・真紹僧都（しんしょうそうず）です。正式名称は「禅林寺」なのですが、「永観堂」と通称される訳は、11世紀後半、「禅林寺中興の祖」と称せられた「永観律師」が入寺していたことに寄るようです。境内には、約3000本の紅葉が植えられ、古くから「紅葉の永観堂」と称えられる、京都屈指の紅葉の名所なのです。以下に「永観堂」の簡単な伽藍図を貼り付けます。下掲の「伽藍図」には記されていませんが、図の左中央部の「大玄関」から、図の右上にある「阿弥陀堂」までは回廊で結ばれていて、参拝者は回廊を巡ってお参りするのです。（永観堂伽藍図）「忠門」から境内に入ります。「中門」から「大玄関」の前の紅葉、色づき80パーセントだ。いつもなら，回廊を巡って紅葉を鑑賞するのですが、今回は回廊には登らず、回廊の下にある小径を巡りました。回廊下の小径添いの紅葉、色づき75パーセント、所によって青紅葉、ちょっと早かったのかな？「唐門（勅使門）」の前の紅葉です。厳しい勅使門に、紅葉はよく似合う！「釈迦堂」の前から、「回廊」の下を潜ります。「回廊」からの眺めも良いが、「回廊下」からの眺めもGood！なのだ。「鐘楼」の周辺の紅葉です。ここで初めて「真紅の紅葉」を観た。「弁天池（放生池）」に降りて行きます。池の鯉と紅葉のコラボ、なかなか風情がある。「弁天池」周辺の紅葉です。池の中にある「弁天島」の紅葉も、なかなか風情がある。休憩所の「夢庵」です。見物客で賑わっている「夢庵」、赤い和傘に紅い紅葉、お似合いだ！帰路につきました。往路は「蹴上インクライン」経由で、「南禅寺」を経由せずに「永観堂」に行ったのですが、帰路は、いつものように「南禅寺」経由で、蹴上駅に戻ったのです。勿論、「南禅寺」も紅葉の名所なのだ。

美空ひばりの517曲、その３～15歳のひばりちゃん

ひばりちゃんの代表作の一つ、「お祭りマンボ」は15歳の時の歌唱だったのだ！（15歳のひばり、お祭りマンボ）（まえがき）今回はひばりちゃん15歳の時の歌を採り上げてみます。15歳の時の歌は、昭和27年５月29日から昭和28年５月28日の間に発売された歌です。楽曲としましては、昭和27年７月１日発売の「悲しき小鳩」＜51番＞」から、昭和218年５月25日発売の「パパは話がわかる」＜77番＞の26曲です。ひばりちゃんは、昭和28年３月に精華学園女子中学校を卒業、同年４月に精華学園女子高等学校に入学しました。「精華学園」（現在の「東海大学付属市原望洋高等学校」）は当時、西新宿にあり、現在の「堀越学園」のように、芸能人を多く受け入れていました。精華学園のひばりちゃんの後輩には、吉永小百合、星由里子、小川知子、和泉雅子、中尾ミエなどがいます。上記の芸能人のなかで、吉永小百合についてちょっと触れてみます。吉永小百合は、昭和35年、都立駒場高校に入学しましたが、芸能活動が多忙になったため、昭和36年に精華学園に転入学しました。しかし、精華学園でも芸能活動が超多忙となったため、やむを得ず精華学園を中途退学しました。この時点で、吉永小百合の学歴は「中卒」ということになりますが、彼女は昭和40年に「大学入学資格検定（大検）」を受験しました。「大検」には不合格だったようですが、早稲田大学が彼女の学力を「高卒」と同等以上と認定したため、昭和40年４月、「早稲田大学第二文学部西洋史学専修」に入学しました。（吉永小百合）ひばりちゃん、横浜に家があったのに、何故、新宿にあった精華学園に通ったのか？ちょっと不思議ですが、リュウちゃんの推測では、当時の精華学園はおそらく、殆ど出席しなくても、定期的にレポートを提出すれば卒業出来た、通信制高校のようなものだったのではないでしょうか？通学に拘った小百合ちゃんは退学しましたが、通学に拘らなかったひばりちゃんは、卒業出来た、という事ではないかとリュウちゃんは想像するのです。またまた「前置き」が長くなってしまいました。ここから、楽曲に入ります。（22）＜51番＞「悲しき小鳩」＜悲しき小鳩＞⤴ここをクリック、以下同じ★発売日：昭和27年７月１日（15歳）、作詞：西條八十、作曲：万城目正、★映画「ひばりのサーカス・悲しき小鳩」主題歌、★カラオケ無し、評点：B（23）＜52番＞「旅のサーカス」＜旅のサーカス＞★発売日：昭和27年７月１日（15歳）、作詞：西條八十、作曲：万城目正、★映画「ひばりのサーカス・悲しき小鳩」主題歌、「悲しき小鳩」のＢ面曲、★カラオケ無し、評点：Ａ、＜映画「ひばりのサーカス・悲しき小鳩」、34分バージョン＞「悲しき小鳩」と「旅のサーカス」は、上記ポスターの映画「ひばりのサーカス・悲しき小鳩」の主題歌及び挿入歌です。（22）の「悲しき小鳩」がＡ面曲なのですが、リュウちゃんは断然「Ｂ面の「旅のサーカス」が「お気に入り」の歌なのです。この映画で特筆するべきことがあります。それは、サーカス団のメンバーに、佐田啓二と岸　恵子が、恋人役で共演していることです。（上記ポスターの右下に２人の姿が見られます）佐田啓二と岸　恵子＝「君の名は」映画「ひばりのサーカス・悲しき小鳩」の２年後、「君の名は」で大ブレイクするのだ！（24）＜53番＞「お祭りマンボ」＜お祭りマンボ＞★発売日：昭和27年８月15日（15歳）、★作詞：原　六朗、作曲：原　六朗、★カラオケあり、評点：特Ａ、美空ひばりに、モダンな楽曲を提供した、原　六朗のひばりちゃんの最初にして最大の大ヒット曲です。原　六朗は、服部良一の門下生で、服部から作曲およびアルト・サックスの演奏を学びました。米山正夫と同じく、大半の楽曲で作詞も担当しています。ひばりちゃんに提供した曲を以下に挙げてみます。「私のボーイフレンド」、「お祭りマンボ」、「月の幌馬車」、「チューチューマンボ」、「バラ色の船」、「バラ色の乙女たち」、「すずらん峠」、「江戸っ子マンボ」、「ふるさとの月」、「雨によせて」、「娘とリボン」、「心ブラお嬢さん」、「エスキモのー娘」、「灰色のワルツ」、「素敵なランデブー」、「誰も知らない」、「ワンワン物語」、「哀愁のサンバ」、「気まぐれ東京っ子」、「悲しい事は忘れましょう」、この歌で歌われている「お祭り」は、東京都千代田区にある「神田明神」の祭りのことで、山王祭、三社祭と並んで「江戸三大祭」の一つとされています。（神田祭り）神田祭りをテーマとしたひばりちゃんの歌は、他には19歳の時にリリースした「やくざ若衆祭り唄」＜175番＞があります。「お祭りマンボ」の歌詞について、ちょっと面白いことを発見！この歌詞に登場する人物は以下の３人です。１、私、２、隣のおじさん、３、そのまた隣のおばさん、１番の歌詞では、「隣のおじさん」の家が火事で焼けてしまうのですが、両隣の「私の家」と「おばさんの家」には類焼しなかったとは、普通では考えにくいですね。田園調布の豪邸のように、隣の家が何十メートルも離れていれば類焼は起きないでしょうが、神田の下町の家は、家と家との間隔が殆ど無く、いわば、「軒を連ねる」というイメージです。「おじさん」の家を真ん中に、私の家と「おばさんの家は、「向こう三軒両隣」の関係の筈ですね。そういう関係にある三軒であれば、おじさんの家が全焼すれば、両隣の「私の家」も、「おばさんの家も類焼は必至の筈です。♪～火事は近いよスリバンだ～♪「スリバン」とは、「擦り半鐘」の略語で、火事の時、半鐘を激しく打つことです。おじさんの家が燃えているのに、両隣の私とおばさんの家は無事？？？現実にはあり得ないことですね。更にもう一つ、不思議に思えることがあります。それは、おじさんの家がボーボー燃えている最中に、隣のおばさんの家に空巣が入って、おばさんのへそくりを盗むことです。火事が起きているおじさんの家には、消防車や見物人で混雑している筈です。そのような人目につく所で、空巣行為は現実的には多分、不可能でしょうね。それとも「火事場泥棒」という言葉があるように、火事のドサクサに紛れ込んで空巣に入ったのかな？ー閑話休題ー「お祭りマンボ」は、ひばりちゃんの生涯を通しても屈指の大ヒット曲になりました。まるでラップミュージックのように早口言葉で歌われる大量の歌詞は、笠置シズ子の「買物ブギー」を想起させられます。＜笠置シズ子「買物ブギー」（昭和25年）＞平成３年、ジャニーズ事務所のアイドルグループ「忍者」が「お祭りマンボ」の詞とメロディを大幅に改変した「お祭り忍者」を発売、改めてオリジナルの「お祭りマンボ」が「永遠の名曲」であることを思い知らされました。＜「お祭り忍者」＞（忍者）リュウちゃんにとりましても「お祭りマンボ」はカラオケのレパートリーの一つで、よく歌っています。昨年、後期高齢者になったリュウちゃん、何時まで「お祭りマンボ」を歌い続けることが出来るのか？「お祭りマンボ」は、アンチエイジングの試金石なのだ！（24）＜55番＞「こだまは歌うよ」＜こだまは歌うよ＞★発売日：昭和27年９月10日、★作詞・作曲：米山正夫、★映画「リンゴ園の少女」挿入歌、★カラオケ無し、評点：Bひばりちゃん初の「ヨーデルソング」です。「ヨーデル」はヨーロッパ・アルプスの牧童が、遠く離れている仲間と呼び交わすために使用された発声法で、低音域の「地声」と、高音域の「裏声（ファルセット）」が入り混じった独特の発声法です。日本のヨーデルソングとして一番有名な歌は、灰田勝彦の「アルプスの牧場」です。（灰田勝彦）＜灰田勝彦「アルプスの牧場」（昭和26年）＞この歌の後半、裏声で歌われる♪～レイホ―　レイホ―～♪、一番高い音は、何と、上の上の「D音」！女性のソプラノの最高声域よりも３度も高いのだ！ひばりちゃんの「こだまは歌うよ」には、「アルプスの牧場」のような超高音は登場しない、普通の音域の歌なのですが、15歳という年齢に相応しい、明るく、元気な歌ですね。尚、ひばりちゃんには、もう一つ、「アルプスの娘たち」＜174番＞というヨーデルソングがあります。この歌も「こだまは歌うよ」と同じく、米山正夫の作詞・作曲の歌なのです。新発見！映画「リンゴ園の少女」の中で、この歌が挿入歌として使われている！（25）＜59番＞「二人の瞳」＜二人の瞳＞★発売日：昭和27年10月10日、★作詞：藤浦　洸、作曲：万城目　正、★映画「二人の瞳」主題歌、★カラオケなし、評点：B、（「二人の瞳」ポスター）（美空ひばりとマーガレット・オブライエン）＜映画「二人の瞳」、９分５秒のトレーラー＞昭和24年12月、ハリウッドのテクニカラー総天然色映画「若草物語」が日本で公開されました。＜映画「若草物語」トレーラー＞（若草物語ポスター）映画初公開当時、３歳のチビっ子だったリュウちゃんは勿論、初公開の時には、この映画は観ていないのですが、初公開から13年経った昭和36年、高校一年生の時にリバイバル上映で、故郷の伊勢市でこの映画を観たのです。４姉妹の末っ子、べスを演じたマーガレット・オブライエン、たちまちファンになってしまった！（「若草物語」のマーガレット・オブライエン）この映画では、長女メグをジャネット・リー、次女ジョーをジューン・アリソン、３女エイミーをエリザベス・テイラー、そして夭折する４女べスをマーガレット・オブライエンが演じています。（「若草物語」の４姉妹）上掲のスチル写真を見ますと、映画出演当時14歳だったマーガレット・オブライエンは、３人の姉に比べると、飛びぬけて小柄です（マーガレット・オブライエンはひばりちゃんと同い年なのです）社会人になってから、「二人の瞳」をDVDで観て、ビックリしました。マーガレット・オブライエンは、ひばりちゃんより10センチ以上も背が高い！マーガレット・オブライエンは「大女」なのだ！歌の「二人の瞳」は、ちょっとノスタルジックで、ジャジーなスローの歌だったのですが、世界的な人気子役女優との共演を果たした映画は、ひばりちゃんの数多い映画の中でも、エポックメーキングな作品になったとリュウちゃんは思っているのです。（26）＜62番＞「初夢道中」＜初夢道中＞★発売日：昭和27年12月15日、★作詞：西條八十、作曲：万城目　正、★映画「ひばり姫初夢道中」主題歌、★カラオケ無し、評点：B、＜映画「ひばり姫初夢道中」、17分28秒のトレーラー＞（27）＜63番＞「乙女旅」＜乙女旅＞★発売日：昭和27年12月15日、★作詞：西條八十、作曲：万城目　正、★映画「ひばり姫初夢道中」主題歌、「初夢道中」のB面曲、★カラオケ無し、評点：A、ひばりちゃん初の「道中もの」です。歌謡曲の世界では、戦前から「道中もの」は数多くのヒットソングが生まれました。「旅笠道中」、「妻恋道中」、「おしどり道中」、、、「道中もの」の中で、渡世人が旅をするという設定の歌は「股旅もの」と呼ばれ、ことらも数多くのヒットソングがあります。「赤城の子守歌」、「旅姿三人男」、「大利根月夜」、「勘太郎月夜唄」、、、、、「股旅もの」の中に「三度笠もの」があります。「三度笠」とは、竹の皮やスゲ（菅）を編んで作られた深い編み笠のことで、時代劇の渡世人の定番のスタイルです。♪～縞の合羽に三度笠～♪（橋　幸夫「月夜の渡り鳥」）（三度笠を被った渡世人）「三度笠もの」は、「三度」を略し、単に「笠もの」となるケースもあります。以下に「三度笠もの」の有名な歌を幾つか挙げてみます。「花の三度笠（小畑　実）」、「弥太郎笠（鶴田浩二）」、「潮来笠（橋　幸夫）」、「木曽ぶし三度笠（橋　幸夫）」、「てなもんや三度笠」（藤田まこと）」、ひばりちゃんの「三度笠もの」は以下の２曲です。「ひばりの三度笠＜136番＞」、「白い野菊と三度笠＜322番＞」、ひばりちゃんの「道中もの」は「初夢道中」を皮切りに、「花かるたいろは道中＜125番＞」、「お役者道中＜128番＞」、「花笠道中」＜231番＞」、「星空道中＜262番＞」、「追分道中＜289番＞」、「初雁道中＜318番＞」、と、計７曲あります。「道中もの」の最初の「初夢道中」とB面の「乙女旅」は、２曲共に「地味な歌」ですが、リュウちゃんは「乙女旅」の清潔で丁寧な歌唱に惹かれているのです。★（28）＜64番＞「馬っ子先生」＜馬っ子先生＞★発売日：昭和28年１月15日、★作詞・作曲：米山正夫、★映画「リンゴ園の少女」主題歌、★カラオケ無し、評点：A、★（29）＜65番＞「津軽のふるさと」＜津軽のふるさと＞★発売日：昭和28年１月15日、★作詞・作曲：米山正夫、★映画「リンゴ園の少女」主題歌、★カラオケあり、評点：A、＜映画「リンゴ園の少女」全長版＞昭和27年５月１日に発売された「リンゴ追分＜49番＞、「リンゴ園の少女＜50番＞」のカップリング盤から、約８か月後に発売された、映画「リンゴ園の少女」の主題歌第２弾です。このレコードには、２つの「謎」があります。＜第一の謎＞同じ「リンゴ園の少女」の主題歌なのに、何故、発売日が８か月もずれてしまったのか？この「謎」は、ひょっとすると「リンゴ追分」の大ヒットのせいなのかも知れませんね。本来なら「リンゴ追分」発売の１，２か月後に発売する予定だったのが、「リンゴ追分」の余りの大ヒットで、結局、約８か月も発売が遅れてしまった？？？、今やその真相は不明ですが、有り得る話だとリュウちゃんは思っています。＜第２の謎＞＜64番＞の「馬っ子先生」は、「美空ひばりオフィシャルサイト」にも＜映画「リンゴ園の少女」主題歌＞と表記されていますが、上掲の映画「リンゴ園の少女」を始めから終わりまで全部観ても、どこにも「馬っ子先生」は出てこない！リュウちゃんが俄か推測しますと、「馬っ子先生」は、当初、映画のラスト、「リンゴ祭り」のシーンで使うつもりで作曲されたのだと思っています。♪～ハア～祭りだ祭りだ　リンゴの祭りだ～♪多分、映画のラストで、「津軽のふるさと」を、しんみりと歌ったあとで、映画のラストに相応しい「音頭もの」（この歌はひばりちゃん初の「音頭もの」の歌なのです）の明るい歌で、大団円を迎える予定で作曲されたのだと思いますが、結局、映画のラストでひばりちゃんが歌った唄は、ジャズ風にアレンジされた「リンゴ追分」だったのです。という訳で、「馬っ子先生」は幻（まぼろし）の主題歌となってしまいました。「馬っ子先生」は、昭和30年の、桃太郎をひばりちゃんが演じたミュージカル映画「宝島遠征」で、「桃の祭り」と歌詞を変えて歌われ、昭和31年に発売されたのです。＜「桃の祭り」＜173番＞♪～ハア～　祭りだ祭りだ　桃の祭りだ～♪「津軽のふるさと」は、端正な歌曲風の歌です。この歌は発売当初はB面曲で、発売以来、ずっと「日陰の存在」だったのですが、ひばりが晩年、この歌をよく歌うようになり、「平成の名曲」としてファンに知られるようになりました。以下の動画は、昭和59年に「ミュージック・フェア84」で、ひばり本人が歌った「津軽のふるさと」です。＜「津軽のふるさと」：美空ひばり47歳の歌唱＞上掲の歌唱は、15歳の時のオリジナルの歌唱よりも、５度くらい音程を下げて歌っています。なので、オリジナル歌唱にはあったひばりちゃん独特の「ファルセット（裏声）の魅力」が全く発揮されていません。大方のひばりファンの皆様は、こちらの歌唱のほうが馴染み深いと思われますが、リュウちゃんは、「ファルセットの魅力」が充分に発揮されたオリジナルの歌唱が断然好きなのです。A面の「馬っ子先生」とB面の「津軽のふるさと」は、共に昭和27年10月18日にレコーディングされました。改めて驚かせるのは、性格の全く違った両曲の「見事な歌い分け」です。「馬っ子先生」は12歳くらいの無邪気な歌唱、「津軽のふるさと」は20歳くらいの端正な歌唱、同じ日に録音されたとは思えない「見事な歌い分け」、やはりひばりちゃんは天才だったのだ！★（30）＜66番＞「チューチューマンボ」＜チューチューマンボ＞★発売日：昭和28年２月15日、★作詞・作曲：原　六郎、★カラオケあり、★評点：A、「お祭りマンボ」に続く原　六郎の、「ひばりマンボシリーズ」第２弾です。♪～暗い夜更けの屋根裏で　親にはぐれた子ねずみが　　ひとりぼっちで淋しくて　猫がこわいと泣いている　　チュ　チュ　悲しそに　チュ　チュ　泣いている～♪ちょっとイソップ童話の「田舎のネズミと町のネズミ」を連想する歌詞ですね。（田舎のネズミと町のネズミ）この歌、当時、あまりヒットしたとは思われないのですが、何故か通信カラオケがあり、リュウちゃんも、カラオケ店でよく歌います。全体的には「悲しい歌」なのですが、「チュ　チュ」というネズミの鳴き声を歯切れ良く歌うと、歌の良さが伝わるのです。この歌のタイトル、「チューチューマンボ」ではなく「チュ　チュマンボ」のほうが良さそうだ。★（31）＜70番＞「春のサンバ」＜春のサンバ＞★発売日：昭和28年３月5日、★作詞：藤浦洸、作曲：万城目　正、★映画「姉妹（きょうだい）」主題歌、★カラオケなし、評点：B、（※）映画「姉妹」では他に「歌がはづめば」＜68番＞」、「乙女ごころの唄＜69番＞」、「私はシンデレラ＜71番＞」が挿入歌として使われています。＜映画「姉妹」、30分バージョン＞ひばりちゃんの最初で最後の「サンバ」の歌です。１番の歌詞は以下です。♪～ほら　ほら　釣鐘草が　土から首を出したよ　　もうすぐ春がそこに来ている　楽しい春が来ている　　ほら　ほら　釣鐘草が　にっこり花を咲かせた～♪早いテンポと上下動の激しいメロディの歌を15歳のひばりちゃんは楽々と歌いこなしています。日本の歌謡界でも、多分、サンバはこの歌が最初の楽曲だったと思われますが、ポップスの時代に入ってからは、「白い蝶のサンバ」（森山加代子：昭和45年）、「てんとう虫のサンバ」（チェリッシュ：昭和48年）、「お嫁サンバ」（郷ひろみ：昭和56年）、「マツケンサンバ」（松平　健：平成４年）などにヒット作が登場しました。★（32）＜72番＞「流れのギター姉妹」＜流れのギター姉妹＞★発売日：昭和27年11月28日、★作詞：藤浦　洸、作曲：上原げんと、★カラオケあり、★評点：A、♪～姉が奏でるギターの弦（いと）の　　弦音（ねおと）悲しや　夜の街　　ゆれる心の光の陰に　あけて十六　妹の心～♪昭和13年、北海道の炭鉱町で生まれた双子の姉妹（姉：並木栄子、妹：並木葉子）は、昭和26年に上京し、山谷の木賃宿に住み、三味線を持って浅草の繁華街を流すようになります。昭和34年、コロムビアレコードに入社、「こまどり姉妹」の芸名で「浅草姉妹」という曲でデビューを果たします。（こまどり姉妹）ひばりちゃんの「流れのギター姉妹」は、まるで「こまどり姉妹」の苦闘時代を歌にしたような錯覚を覚える歌です。「こまどり姉妹」の並木栄子・葉子はひばりちゃんと同学年で、浅草で流しを始めたのは、15歳の時でした。♪～あけて十六～♪ひばりちゃんも「こまどり姉妹」も、正に「明けて十六歳」だったのだ！この歌は、ひばりちゃん初めての「ギター演歌」です。あまりヒットはしなかったようですが、何故かカラオケがあり、リュウちゃんもよくカラオケで歌います。歌いながら、「こまどり姉妹」の苦闘時代をい想像し、「あけて十六」のところで、「涙ウルウル」になるのです。★（33）＜74番＞「バラ色の乙女たち」＜バラ色の乙女たち＞★発売日：昭和28年２月９日、★作詞：藤浦洸、作曲：原　六郎、★ラジオ東京連続放送劇「ひばりアワー・バラ色の乙女たち」主題歌、★カラオケなし、★評点：B、ミディアムテンポの、穏やかな青春の歌です。♪～都の空のたそがれに　バラ色染める乙女雲　　風よ風よ吹かないで　夢よ夢よ散らないで　　流れて遠い果てまでも～♪この歌、リュウちゃんは、「美空ひばり大全集（ＣＤ135枚組）」で初めて聴いた歌だったのですが、リュウちゃんより少し年上のひばりファン２人のオバサマから、「バラ色の乙女たち」って、いい歌ね、と聞いたことがあります。一人は東京のオバサマ、もう一人は奈良のオバサマ、２人のオバサマは面識がありません。後年、ひばりが歌ったこともなく、カラオケにも入っていないこの歌、何故、知っているのだ？と、リュウちゃんは長年、訝しく思っていたのですが、今回、この歌がラジオ東京の連続放送劇「ひばりアワー・バラ色の乙女たち」主題歌だったことを知って、上記２人のオバサマの発言が腑に落ちたのです。２人のオバサマは、「ひばりアワー・バラ色の乙女たち」のリスナーだったのだ！？