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2006年12月の記事
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「花つみのうた」（やさいくだものへんちくりん） 列伝７０
♪かきに かぼちゃは かんなかな マンゴ マツタケ マンダリン クリに クルミは くちなしさ ライラックには ラベンダー ダリア ダイダイ ダイコンで イチゴと イチヂク 銀杏の木 ブドウころころ ブナの下 ツバキ ツクシを 月見草♪宇宙鉄人キョーダインの劇中、くどいくらいに取り上げられた「花つみのうた」。この詞の中には、ある暗号が隠されています。これが解ったらあなたは地球防衛軍やダダ星のコンピューター以上の頭脳を持っている証拠。さて、解けるかな？葉山博士（キョーダインの父親）が、スカイゼル、グランゼル（＆ゴンベス）に託した、ダダ星の秘密を暗号にして歌にしたのがこの「花つみのうた」。初出はゴンベスが微妙に音を外して歌っていたが、すぐに白川少尉の持ち歌となった。白川少尉＝堀江美都子さん、ということで、キョーダインのヒロインは我が永遠のアイドル、堀江さんだったのである！（そりゃ、みんな知ってるって）キョーダインを久しぶりに観て、スカイゼル・グランゼルふたりの活躍以上に堀江さんを目で追ってる私がいた。だってな～、初々しいんだもんよ。このとき堀江さん19歳。クムクムやペペロ（の冒険）などを歌っていた頃。基本的に白の軍服での出演だけど、時おり普段着だったりジャージ姿だったりと、何かその頃の堀江さんの、プライベートな姿を垣間見てるようで（んなわきゃない！）実にいいんだな。演技は…まぁ…歌ほどには…上手くは…ないこともない、こともないけどさ…。けど、この手のヒロインの宿命、けっこう危険な目に遭ってるんだよな。爆発の中を逃げ惑ったりね。健気だ。そして、可憐だ。思えばこの頃、アニソン歌手のテレビ出演は限りなく少なかった。特に堀江さんなどせっかくあのルックスがありながら、実にもったいない話なのだが、そこにはコロムビアのアニソンディレクター、そう、以前ご紹介したあの木村さんの配慮が働いていたのであった。堀江さんも、あるとき木村さんに不満を述べたそうな。「どうして私もテレビに出してくれないの？」木村さん、それに答えて曰く。「僕が目指しているのは一生歌っていける歌手だ。テレビ（の歌番組）に出て一時の人気で売れても、人気がなくなったら振り向きもされなくなった歌手を僕はいっぱい知っている。ミッチ（堀江さん）をそんな使い捨てにされるような歌手にはしたくないんだ」流石だね～木村さん。たとえ「おらぁガン太だ」や、このキョーダインに役者として出演させても、本来の歌手としての幅を広げるため。で、見事に堀江さん、息の長い歌手として活躍しているのだから、その配慮は大成功。大切にされていたんだね～堀江さん…（ちなみに、水木一郎のバロム１サブレギュラー出演も同じ理由かどうかは不明だ）第3話だったか4話だったかの、最後のシーン。堀江さんがガットギターを手にみんなでこの「花つみのうた」を歌うシーンがあった。堀江さん、ギターも似合うぜ！左手の動きが少々ぎこちなかったけど、でも一応それっぽく見えたからOK！とにかく、当時だけでなく今でも貴重と言える、ビジュアルとしての堀江さんを見られるってだけでも、キョーダインっておもしろいのである。※歌の暗号の答 ＝ 詞の左端の文字を上から順に読んでみよう！結びに。この一年、私のブログにおつきあいいただきまして、ありがとうございました。来年もまた、お付き合いのほどよろしくお願いしますm(__)mどうか、よいお年をお迎えくださいね。
2006.12.30
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「キョーダインとはおれたちだ」 列伝６９
♪おーおー俺たちは 遠い星からやってきた オーオー弟を 地球の平和を守るため スカイジェットだ グランカー GoGo宇宙の大馬力 ※一・十・百・千・万・億・兆・京 おーおー俺たちは 宇宙鉄人キョーダイン※ おーおー俺たちは 鉄の体のロボットさ おーおー弟を 我らの故郷守るため スカイマシンだ グランマシン スピード速いぞ光より ※～※ おーおー俺たちは ダダの星からやってきた おーおー弟を 祖国の都を守るため サイバロイドだ 変形だ 巨大な力をふりしぼる ※～※♪宇宙鉄人キョーダインの、今回はエンディングテーマを。キョーダインって人間くさいんだよなぁ。弟のケンジくんの授業参観日だからって、ふたりそろってしっかりバイクで学校に駆けつけるわ、そのときグランゼルはお手本を見せてやる、とか言いながら華麗に跳び箱を跳ぶわ（参観授業が体育のため）、スカイゼルは早朝から新聞は読むわ、ふたりでトレーニングするわ、ケンジくんや白川少尉と共にランニングしたり神社の境内でみんなそろってうさぎ跳び…。シュールなのが、ふたりのエネルギー取得方法。皿に流したガソリン（！）にダダニウムってな粉をまぜ、サポートロボットのゴンベスのお腹にセットすると、オムライスだの何だのの形になって出てくる。で、それをスプーンですくってエネルギー注入口（たぶん）から伸びたホースに詰め込んでやんの。美味い、うまいなんて言いながら。グランゼルの「ゴンベス、今日のヤツはいい出来だ！おかわり！」なんてセリフも飛び出す始末。ちとやりすぎ！（微笑ましいけどね）というわけで、そんな一歩間違えると噴飯物ヒーローになりそうな、愛すべきキョーダインの心情を歌ったのがこの「キョーダインとはおれたちだ」なんだけど、タイトルの付け方がシブイね。別に倒置法で言い切らなくても良さそうなもんだが、否！そんなことはない。すべからくヒーローというもの、大見得を切ることが大切なり、だ。誰に問われずとも「キョーダインとは俺たちのことだ！」と言い切ってしまう、この姿勢がキモなんである。シブイところは詞の中にもあり、３番の“祖国の都を守るため”などアナクロもいいところ。んもう、シブすぎ！（ここの部分、1番から「地球の平和を」→「我らのふるさとを」→「祖国の都を」と、だんだん守る規模が狭まってくるのがおもしろいね）あと、韻の踏み方も楽しい。“おーおー”に続く、「“お”れたち」と「“お”とうと」の部分や、大馬力、スピードの速さ、巨大な力…それぞれにかかった一～京までの単位と締めの“宇宙鉄人京ダイン”っていう閉じ方（キョーダインの“キョー”は兄弟と京）…見事！詞の最後、“おーおー俺たちは”歌い出しと同じフレーズながら明るく締めるのも凝ってる証拠だ。で、この詞に出てくる弟＝ケンジくん。何はさておき彼の身を案じ鉄の体のロボットとなって地球へ戻ってきた、おーにいちゃん（スカイゼル）とちぃにいちゃん（グランゼル）。実際、先に挙げた人間くさい行動も、ケンジくんのためと取れば、なるほど理解できるってなもんで。やっぱりなぁ、ダダ星の基地を探るより先に参観会に行っちゃうんだもんなぁ（このシーン、ほかの子供たちや父兄、先生まで何の疑いもなく彼らを受け入れてしまうのがすごい。タルルートくんに出てきた「何でも受け入れてしまうママ」みたいなものだね）歌うは、主題歌同様ささきいさお＆こおろぎ７３。♪スカ～イジェットだぁ～♪ここでもやけに情感込めてのボーカルが楽しいささき。やっぱりソロパートだしね。細かなことを言うと、“グランカゥアー”“ゴーゥオ ゴゥオ（GoGo）”と二段構えのアクセントがささきの魅力のひとつだな。ふつうに“グランカー”“ゴーゴー”では彼らしくない！とにかく、凝った詞とささきいさおのボーカル、そして菊池俊輔によるメロディが生み出す技巧派ソング、いつまでも飽きずに聴ける1曲なんである。次回は、キョーダインワールドに咲いた一輪の花、我が永遠のアイドルの、あの人の歌を…。
2006.12.29
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「宇宙鉄人キョーダイン」 列伝６８
♪ダダダダダダ ダダ星の 地球強奪ロボット軍 飛べ飛兄貴 スカイゼル 走れ弟 グランゼル スクラム鉄の腕と腕 バチッと火花の大銀河 GoGoジェットGoGoカー ※宇宙（ヤー！）鉄人（オーッ！）キョーダイン※ ザザザザザザ 残忍な 地球征服機械部隊 ゆけゆけジョージ スカイゼル 進めリュージ グランゼル サイバロイドの鉄魂 ビビッと通った男意地 GoGoミサイル GoGoカー ※～※ ドドドドドド 獰猛な 地球攻略ダダ軍団 見よ見よ兄貴 スカイゼル 変われ変われ グランゼル 戦う鉄の兄ふたり ガチッと結んだ兄弟愛 GoGoジェット GoGoカー ※～※♪最近、ネットの無料配信で久しぶりにキョーダインを見た。おもしろかった！もう、ツッコミどころ満載。第1話を例にあげれば、冒頭、ダダ兵士とロボットが葉山博士とジョージ、リュージをさらおうと壁をぶち破り侵入してきてるのに、捕獲に成功し円盤に引き上げるときはしっかりドアから出て行くし（乱暴なのか丁寧なのかよくわからん）、キョーダインの顔が開いて映像での兄弟が現れるのはいいが、さらわれた時の服装と違ってるし（ダダ星で支給されたのか？）、初戦だってのにスカイゼルがロボットの砲撃でいきなり顔ぶっ飛んじゃうし（サポートロボットのゴンベスが飛んできて修理してくれるのだが、前後逆に取り付けてスカイゼルの顔に怒られるし）、やっぱりキョーダインの基地兼用の円盤は扇風機のカバーにしか見えないし、ゲストで登場の大月ウルフはもうこれしかない！ってくらい大月ウルフのキャラどころだし…。知らない人、見たことない人にはまったくなんのこっちゃ？さっぱりわからない話で申し訳ないのだが（いつものことか）、もう、いかにも東映的な乱暴さがうれしくなってしまったのだ。昭和51年、仮面ライダーストロンガーの最終回から数ヶ月目の本放送。製作スタッフのほとんどがライダーと同じでありながら（殺陣も大野剣友会だし、スカイゼルの面をかぶってるのはV3を演じた中屋敷氏だし）、ライダーとはまったく違ったライトな雰囲気。1話から5話まで一気に見てしまった。で、そのライト感覚が歌にも表れている、といったら言い過ぎか？とにかくイントロからしてノー天気。これ、マジに菊池俊輔さんの作曲か？ってな程に。例えるなら、マジンガーZからグレンダイザーまでマイナー調を基本とした渋さが光る主題歌だったのに、続く「惑星ロボ・ダンガードA」でいきなり♪ダンダダンダダン…ダンガード♪あれ～なんなんだこの無闇な明るさは？ってなところ。で、そのダンガードAと同じくこの歌も帝王ささきいさおがメインボーカルを務めているけど、またね～、ささきの声が、やけにさわやかさを感じるのだ。♪と～べとべ 兄貴 スカイゼル～♪妙に丁寧な歌い方が、おいおいささきくん何カッコつけてるんだよ、と言いたくなってしまう。まぁ、歌い出しからが♪ダダダダダダ…♪だもんなぁ（こんなところもダンガードAに似ている）詞は、長男（ジョージ＝スカイゼル）と次男（リュージ＝グランゼル）を並べて綴られているが、実際どちらも同じ強さだもんなぁ。ダブル主役だし（ジョージ＝夏夕介、リュージ＝佐々木剛、つまり突撃ヒューマンとライダー2号の共演だ）。副主題歌（次回列伝にて）が基本的に“おれたち”と一括りな言葉で語られているのといい対称だ。あと、細かいながら重要なポイントとしては、歌の最後♪宇宙（ヤー！）鉄人（オーッ！）キョーダイン♪の部分。カッコ内を佐々木が叫んでいるんだけど、歌詞カードを見てもこの叫び、記載されていない。レコーディング中、即興で取り入れられたアイデアなのかもしれないが、ここで雄たけびが入る、入らないでは、やはり曲のインパクトに差がつく。カッコよく見せる（聴かせる）手法、あの頃のスタッフはよく知ってたね（それとも、ささきのアイデアなのか？）てなわけで、本編にしっかりハマってしまった私としては、このところこの主題歌、副主題歌（次回列伝にて）、そしてあの歌が頭から離れないのであった…。
2006.12.27
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UFO? サットー？
それにしても、あいかわらずテレビCMの世界って奥深いというか、わけわからんっていうか…。最近また気に留まったCMがあったんであるよ。いきなりピンクレディの「UFO」のイントロが流れ、んっ？とテレビの画面を注視する。へっ？ピンクレディ出てないじゃん。替わりに子供たちがずらりと並んでいる。で、おもむろに「サットー」（←ユッフォー！のフシで。しかも声が似てるんだまた）♪ダダダダンダンダン ダダダダンダンダン♪知る人にとってはおなじみ以上に体に染み込んだあのメロディで、子供たちが一斉にあの振り付けをして…。な、なんだこれ？サトーの切り餅、だったかどうかは忘れた。けどその昔、西川峰子が♪あモチモチモッチモチっと♪と歌っていたあのサトーのCMには違いない（あぁ思い出した、鏡餅か）いや、商品なんてこの際どーでもいいのだ。私が言いたいのは、なぜ今頃「UFO」なんだ？今は昭和52年か？いくらあの頃の歌謡曲が今、リメイクその他で見直されてるからって、あまりに唐突！あまりに無造作！しかも、音源はそのまま（もしくは限りなく近いヤツ）を使ってるってのに、な～んでミーちゃんケイちゃん出ないの？…あっ、これ決して難癖つけてるわけでも不満を述べてるわけでもないからね。いきなりの「UFO」に、頭ン中を？マークが翼広げて飛び回ってるだけなのだ。世に企画会議の様子を覗いてみたかったドラマやCMはいっぱいあるけど、このCMもそのうちのひとつだな。広告代理店が絵コンテなんかを持ち込んで、サトーの企画部だか広報部だかに一生懸命説明したんだろう。「今度のCMのモチーフは、鏡餅を円盤に見立てての、ピンクレディの「UFO」です。特に30代～40代のお父さんお母さんにPRできるものと確信しています…」なんてね（もしそうだとすると、私も術中にハマったひとりになるな）けどな～、今「UFO」ってこともないのにな～。このCMのあと、しばらくしたら同じチャンネルでシダックスのケイちゃん登場のコマーシャルが流れた。「渚のシンドバット」をソロで歌うお母さん役のケイちゃん。やっぱり本家！元祖！オリジナル！！！の重み。ワッハッハッハ、しかしテレビ局も性質が悪いね～。こんなの流したらサトーのUFOがかすんじゃうっての！
2006.12.25
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「ムーミンのうた」「ムーミンは昨日」 列伝６７
「ムーミンのうた」♪ねえムーミン こっち向いて 恥ずかしがらない モジモジしないで おねんねネ あらまぁどうして？ けどでも わかるけど男の子でしょ だからねぇ こっち向いて ねぇムーミン 私に話して 隠したりしないで 何でも打ち明けて おばかさんね だってそんな まさか…ううん さぁいいから男の子でしょ だからねぇ 私に話して♪♪パッパパッパ パッパララ パッパパー パーパー♪ほのぼのしたイントロがいかにもって感じで印象的。穏やかさの中にかすかに寒々しさを覚えるのは、ムーミンが北欧の妖精だからだろうか？なんたってムーミン谷の人たち、寒くなると冬眠しちゃうしなぁ。まぁるいお尻にまぁるい文字で“ムーミン”ってタイトルが浮かび上がると、照れくさそうにムーミンが顔だけこっち向いて…。主題歌のイメージ、オープニング最初のこのシーンで決まっちゃった気がする。詞を見てもな～んかこう、ムズムズ、ムズムズ…。ムーミンって、シャイだな。そのシャイな性格に、岸田今日子さんの枯れた声。一見ミスマッチに思えるけど、いやいやムーミンはあの声でなきゃ。やる気があるんだかないんだか、ピュアなのか世の中の道理を悟った仙人なんだか不思議な声…あぁ、だから妖精なんだね。私がこの歌で特に好きなのが、間奏。♪だからねぇ…こっちむいて♪の直後から、♪チャンチャチャチャチャチャンチャン チャーラーラーラーラーラー♪と続く（覚えてますか？）、妙なゴージャス感が、一番（作品としての）ムーミン“らしい”ところって感じがするのだ。ちなみにこの主題歌、オリジナルは玉川砂記子さんが歌っているが、我が永遠のアイドル堀江美都子さん、そして松島みのりさんもカバーしていて、それぞれ甲乙つけがたい良さがある。機会があったらぜひ聴いてみてほしい。で、ムーミンのうたといえばこんなのもある。「ムーミンは昨日」♪昨日ムーミンは 川に木の葉の舟を浮かべた そろそろ今日あたり 木の葉の舟は街へ着くでしょう どこかに木の葉の舟が流れていたら ムーミン谷から 来たのだと思ってください♪「スノーク家のしつけ」「ムーミンパパの歌」「ちっちゃなミィ」など、いくつかあるエンディングテーマの中で、私が一番好きな歌だ。三拍子でマイナー調の情感たっぷりなメロディに増山江威子さんの一生懸命なボーカルが乗っかる。そう、この歌のようなメロディだと私のツボは押されっぱなしになるんだが、なんといってもイメージの翼が思いっきりふくらむ歌詞がすばらしい。幻想（ムーミン谷）とリアル（現実社会）を見事に繋いでいる、といっても言いすぎじゃないだろう。流れ着いた木の葉を手にして川のほとりに立ち、上流に向かって視線を送る。その先にそびえる山々の向こうには、もしかしたら本当に、ムーミンやノンノンやミィやスニフやヘムレンさんやオシャマさん…みんながいるムーミン谷があるんじゃないか？なんて思いを馳せながら…。なんとなく、なんとなくだけど、うれしくなってしまうな（私も妄想癖があるようだ…って、今さら気付くな）。2番の詞では空に浮かぶジャムパン雲が、3番ではムーミンの叫んだ“おーい”という声が♪そろそろ街へ着くでしょう♪と綴られているが、遠い山から流れてきた真綿雲や、岸田今日子さんの声で「おーい」ってな声をさぐって目を凝らし、耳をすませてみよう。あなたもほのかにムーミン谷が感じられるかも…。ふと思った。岸田今日子さんって、今頃ムーミン谷の住人へと生まれ変わってたりしてね。
2006.12.22
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「帰ってくるライダー」 列伝６６
♪戦い終えて朝が来た 空は水色 雲は真っ白 丘の上からおぉ 来る来る来るサイクロン 赤いスカーフなびかせて ※来る来る来る帰ってくる 仮面ライダー※ 怪人倒し朝が来た みんな助けた 友も元気だ 街に平和がおぉ 来る来る来るサイクロン 悪魔のアジト爆破して ※～※ 戦い終えて朝が来た 海は真っ青 舟は真っ白 どこかで草笛おぉ 来る来る来るサイクロン 腕の銀色光らせて ※～※♪仮面ライダー第72話（モスキラスが登場する回）、一文字隼人が登場する場面でそのメロオケが実に効果的に使われた（映像もイキな見せ方をしていてGood!）、「仮面ライダーヒット曲集」の中でも傑作バラードと称すべき1曲が「帰ってくるライダー」だ（ちなみに、この曲と同等あるいはそれ以上の大傑作なあの歌は、列伝100回記念で取り上げる予定…と、気の早い予告をば）歌は、怪人との戦いの余韻さめやらぬライダーと彼のいる風景を綺麗に語っている。まず印象に残るのは、そこで歌われている色使い。空は水色、雲（船）は真っ白、赤いスカーフ、海は真っ青、腕の銀色…。ついでに言えば、丘や草笛が緑を連想させるし、う～む、色とりどり。あっ、“腕の銀色”ってところから、2号ライダーの頃つくられた歌だ、ってのがわかるね。後期のライダーは1号2号、共に腕が白いライン。といってもまぁ、どちらのライダーを思い浮かべてもノープロブレムなんだけど。あと、来る来る来る…の、韻の踏み方が上手いね。しかし、一番の注目は、タイトルおよび１～３番に共通の、締めの詞なのだ。“帰ってくるライダー”怪人との戦いに勝利したからこそ“帰って”これる、つまり、平和を守ることができたってことで、イントロのファンファーレはライダーの勝利と平和の訪れ（例えそれがつかの間だったとしても）を祝うそれなんだろう。では、ライダーはいったい“戦い終え”てどこへ“帰る”というんだろうか？おやっさん、立花藤兵衛の元に、だ。実際、立花のおやっさんほどふたりのライダーを気にかけていた人はいなかった。数々の特訓シーンも、叱咤激励も、平和を守って戦う二人の戦士のため。彼らを鞭打つおやっさんの、厳しさの中に見える愛情は、父から子へ注がれるそれ、だろう。彼らの苦悩、人と違った体を持つ悲しみを、最も憂い、最も理解しようとしたおやっさんならでは。こん棒を手に、かなわぬと知ってもなお怪人に挑みかかるおやっさんの姿は、平和とわが子を守る親の姿。だからこそ、本郷も一文字も、彼を慕い、親しみを込めて呼ぶのだ。“おやっさん”と。ライダーが帰ってくる。空や海の青さを守り、街に平和を取り戻して。朝日にその身を輝かせ、爆音あげて戦いの地より帰還する戦士。「みんな助けた。友（滝和也か？）も元気だ」通信に思わず顔をほころばせるおやっさん。よくやった、猛（隼人）。しかし、ショッカーはまた次の作戦を立てていることだろう。悪の組織が滅ぶまで、戦い続けなければならない。世界の平和を守れるのは、おまえたちだけなのだ…。「レッツゴー！ライダーキック」はともかく、ヒット曲集には「サイクロン号の歌」もちゃんと存在するのに、この曲ともうひとつのバラードにこそサイクロン号を（それを駆るライダーと共に）感じてしまうのは不思議だが、やはり曲調、アレンジの妙によるものなんだろう。「帰ってくるライダー」のアレンジは、そのイントロの初め、身震いするくらい（あの頃でなければ誕生し得なかったと思う）にカッコいいファンファーレからブラス、弦楽器、ドラム、ティンバニ、サックス…あらゆる楽器がライダーの勇姿を雄雄しく奏でる。子門真人の抑えたボーカルが、演奏と相まって曲自体の一体感を醸し出す。先にも挙げた様々な風景描写の詞が、ライダー帰還の様子をくっきり色付ける。やはりこの歌、傑作！
2006.12.21
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「ライダーアクション」 列伝６５
♪大地を蹴ってライダージャンプ 空中回転大風車 稲妻を呼ぶライダーキック 敵を倒したライダーチョップ オーオーライダー 仮面ライダー 空気を蹴ってライダープレーン 地面水平大飛行 竜巻を呼ぶライダージェット 敵投げ飛ばすライダーカット オーオーライダー 仮面ライダー 海面蹴ってライダースイム 水中反転大潜行 渦巻きを呼ぶライダースクリュー 敵を沈めたライダーラング オーオーライダー 仮面ライダー♪これが発売されなかったら後のアニソン・特ソン史が大きく変わっていた（つまらなくなっていただろう）「仮面ライダーヒット曲集」の中の１曲にして、後半期エンディング、終盤にはオープニングテーマにまで昇格した、アルバムきっての軽快な名曲が「ライダーアクション」だ。もうこの辺の曲になると、骨の髄まで染み込んでいるって感があるな。これまで取り上げてきた列伝ソングの中には、不本意ながら歌詞カードを見ないとフルコーラスの詞が正確に書けないものもあったのだが（２，３番がごっちゃになったりするので）、この歌に至っては何の迷いもなくキーボードを打つことができる。それほどまでに王道かつ馴染み深い歌なんだな。ドラムの“タタタタタッタタタタタッ”の刻みにティンパニが“ドンドン”と合いの手。まるで駆け寄ったライダーが怪人に重いパンチを２発叩き込む！といったイメージだ。それが数回繰り返されたあと、おもむろにブラスセクションが“ブワーブワーブワー”とファンファーレ。ライダーの勇姿、そして激しき戦いの緊張感をも表現している。直後に“ダダダン”“タタタッ”と、ティンパニ＆ドラムが間を補完する、この入り方も絶妙。サックスの“ベホベホベホベホベホ”も良い味つけ。なんか忙中閑あり、微笑ましくすらある。歌に入ってからは、もうライダーの独り舞台といった様相。タイトルにふさわしく、仮面のヒーローの“アクション”しか語られてない。以前「レッツゴー！ライダーキック」をこの列伝で取り上げたときにも触れたけど、やっぱり１号２号の歌って子門真人の声でないとなぁ、と。彼の、良い意味での泥臭さが実に本郷・一文字ライダーにマッチするのだ。作詞は石ノ森章太郎。よくもまぁこれだけ多くの技の名前を考えつくもんだ。陸・海・空での戦いを、詰め将棋のように敵を仕留めるまでしっかり詞にしている。で、強調して言いたいのだが、ここに挙げられてるってのって、あくまでも“技”の名前であり、武器の名じゃないんだよな。私見だけど、ライダーのライダーたるアイデンティティーって、大きくふたつ挙げられると思う。ひとつはバイク。もうひとつは徒手空拳だ。バイク、は言わずもがな。だって仮面“ライダー”だもんな（この点、BLACK RXには不満が募る。ライドロンなる車を持った時点で、あんたは仮面ドライバーや！）そして徒手空拳…。ライダーは人類を守るために大自然から遣わされた使者、なんてマンガ版の設定を持ち出すまでもなく、技で敵を仕留めるから良いんだな。たとえ奪ったロッドで戦闘員たちをバッタバッタとなぎ倒しても、怪人へのとどめはライダーキックにライダーパンチにきりもみシュート…。例外を挙げれば別なパターンもあるけれど、己の体を武器に変えての肉弾戦こそライダーバトルの真骨頂。銃だの剣だのを必殺武器に使うライダーって、どうもライダーっぽく見えないのだ。Ｖ３はホッパーでデストロン怪人を葬ったことがないし（ってか、元々探査機器だし）、Ｘライダーもライドル自体でＧＯＤの怪人をやっつけてはいないはず。アマゾンのコンドラー（ベルトね）は生活道具、ストロンガーのエレクトロファイヤーもスーパー１のファイブハンドも、サポート武器でしかなかった。唯一ライダーマンの存在ってのがあるが、パワーアームでヨロイ一族は倒してないんだなこれが。やはり、彼らの必殺技はＶ３キック、Ｘキックに真空地獄車に大切断、（超）電キックにスカイキック、スーパーライダー月面キック、ついでに言えばＺＸ（ゼクロス）キックなんだよなぁ…。ＺＸといえば。昭和59年に正月特番のスペシャルドラマとして放送された仮面ライダーＺＸ。１号～スーパー１までを客演ライダーとして迎えたこのドラマのクライマックス、再生怪人の集団とライダーたちの戦いのシーンで「ライダーアクション」がかかった時には鳥肌が立った。一気に画面が締まったもんなぁ。大野剣友会の独特なアクションにこの歌、定番というよりまさに王道の香り。そんな、たったひとつの演出だけで決定的にあのシーンを印象付けてしまうのだから恐るべし、だ。とにかく、ライダーを語るには欠かせない、名曲中の名曲なのである。
2006.12.19
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情けないぜ！トドギラー
また久しぶりに、“何を録画したか忘れちまったぜビデオ”をセットしたら、仮面ライダーが入っていた。出てきた怪人はトドギラー。得意技は何でも凍らす冷凍シュート。この“シュート”の言葉がカッコイイね。ま、それはともかく。見ていて改めて感じたのだけど、ショッカーの戦略の成り立たなさと、頭に浮かぶ“？”の多さって相当なもんだ。冒頭、揃いのTRCのシャツを着たライダーガールズ（TRC…立花レーシングクラブだね。おやっさんいつの間にそんなものを作ったんだ？）と五郎くんが玉蹴り（…あれをサッカーとは言いたかないぞ）していると、「こらっ！誰に断わってここで遊んでおる！」と、たぶんその土地の所有者らしいカミナリオヤジが怒鳴りながら登場。するといつのまにか雪が降ってきて、突然トドギラーが奇声をあげて現れ、オヤジを凍らせるとどこかへ運び去る。ライダーガールズ＆五郎くんを置き去りにして（なぜ彼女らをほったらかしに？）。そこへ我らが一文字隼人がバイクで駆けつける。「今、ショッカーの怪人が…」の報告に、後を追うでもなく、くそう！と苦虫つぶした顔する一文字くん。なぜ後を追いかけんのだ？その様子を、基地のモニター越しに見つめる死神博士+トドギラー（…いつもながら、その映像誰がどこで撮影してるの？）。で、死神博士のほくそ笑みながらのセリフ「見よ！あの一文字隼人のあせっている顔を！」…なんか、カバンを隠され困っている同級生の様子を校舎の影からこっそり見ているいじめっ子の言葉みたいで愉快だね。一文字隼人を倒す＝一文字を困らせるってこと？オヤジを凍らせアジトに運び込んだのは、彼を改造してショッカーの一員に加えようという目論見のため、ってのがここでわかる（他にも同様の被害者あり）のだが、あいかわらず手間のかかる作戦だね。しかも、目の前で死神博士がそう言ったばかりだってのに、「この冷凍シュートで必ずライダーを倒してやる」などと、さっき明かされた作戦をもうトドギラーさん忘れてる。おいおいあんたの任務は違うやろ？しかし、次のセリフで作戦がころっと変わってしまうっての、ショッカーの得意とするところだね。場面は変わってある夜どこかの海を航行する船。と、いきなりここでも雪が降り、トドギラーが登場…。そういやショッカーの怪人ども、人前にその姿を現すときいちいち彼のように雪降らせたり、あるいは周囲を暗くさせたり壁画に描かれた人物の目を光らせたりと、まぁ～己の出現を演出すること。ある意味律儀だね。でも、暗躍には向かんぞ？そんな「出るぞー！」と予告しながら「きさま、俺の姿を見たからには生かしておけない」なんて言っちゃうし…。マッチポンプだなこりゃ。で、話を戻すと、操舵室にいる船長、船員の目線より高いところにトドギラーの顔があり、彼らがそれ見て驚く…トドギラー、あんた宙に浮いてんのか？さらに、人を凍らせて連れ去ろうとするなら、わざわざ洋上に出なくとも街中で襲い掛かれば効率いいのに…。翌日、埠頭に姿を現す一文字くん。ひとりの子供と出会う。「ぼうや、海がすきなのかい？」の問いかけに「海なんか大嫌いだ！おとーちゃんが行方不明になっちゃったんだ！」そう、このぼうや、先の船長の息子だったのだ…ライダーワールドの“世界”って、ホント狭いよなぁ。そこに戦闘員を引き連れたトドギラーがやってくる。囲まれる一文字くんたち。いきなり場面が変わって一文字くんの相棒、滝和也がバイクで走ってくる。停車させてひと言「この滝さまを出し抜こうったってそうはいかない。隼人のバイクに発信機を取り付けておいたんだ」実に用意周到、しかし滝さん誰に向かって説明してんの？（無論、視聴者だ）腕時計がピーピーと鳴って点滅する。んっ？と顔を上げると、今まさに一文字くんたちがショッカーに襲われているところだ！すぐさま合流し、ひとしきり立ち回りがあって、近くの洞窟にみんなで逃げ込む。当然トドギラーが追いかけてきて、ここがお前達の墓場だ、とばかりに得意の冷凍シュートを発射。一文字くんは身をかわすが、滝さんとぼうやが凍ってしまう。で、なぜか、なーぜーか、凍った彼らも身をかわした一文字くんもそのままにアジトへ戻るトドギラー。おいおい！まぁ、洞窟の通路を凍らせて彼らを閉じ込めた、ってことで安心したんだろうけど、ツメが甘い！甘すぎる！そんなことで世界征服ができると思ってんのかショッカー？（＆トドギラー？）案の定、ライダーに変身した一文字くん、焚き火と自分の体を使って暖め彼らを元通りに。ついでに、洞窟の壁の薄いところを探り当て、ライダーパンチでみんな脱出！あ～あ！その後ライダーは、わざと冷凍シュートをくらい、基地に運び込まれる。作戦室に運ばれ台の上（手術台か？）に横たわる氷漬けのライダーにトドギラーは「とどめを刺してやる！」とやる気満々。しかし！死神博士いわく「待て！ただ殺してはおもしろくない。一度ヤツの凍った体を元に戻し、一文字隼人の姿にさせてからじわじわなぶり殺しにするのだ」でたー！！この禁断のひと言！せっかくライダーを追いつめながら、それを口にすればかならず逆転されてしまう呪いのセリフ！今回もその通りになって、結局死神博士は逃げてしまうも、トドギラー、ライダーキックをくらってあえなく爆死（やれやれ…）。凍らされ閉じ込められていた船長船員、カミナリオヤジその他の人もみんな助けられ、めでたしめでたし…。結局、ショッカーの人類征服に向けてトドギラーがやったこと（成功したこと）って、己の力を誇示するために、作戦室にいたウサギ（なぜそんなところにウサギが？新しい怪人ウサギ男でも作る気だった？）を凍らせ、叩き壊したことのみ。しょーもな！
2006.12.18
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先週…
それは先週のこと。休暇明けから頭痛が続いていた。寝つきはいいけど夜中に何度も目が覚める。仕事の夢ばかり見て、まったく体が休まらない。薬を飲んでもあまり効き目なし。返って副作用だけしっかり表れ、体のダルいことダルいこと。金曜日、これじゃ仕事にならん、と、仕方ないので会社を早退。家で横になってた。1時間あまりの昼寝で多少回復。そのかわり、夜は寝つきも悪くなったけど。そして昨日。少しは楽になったので出勤、でも時間が経つにつれ「頭いてぇ…」早く帰りたかったけど、仕事がそれを許してくれず、残業。午後7時ちょうど、静岡に自身！いや地震！清水で震度３、静岡で2の軽震！すると。頭痛が軽くなってる！！それまでが本震なら、余震って感じで。そうか、これまでの頭痛は、この地震を予知していたものだったのか！代々ウチの家系は陽気持ち。天気が悪くなりかけると「あぁ、陽気が悪くて頭痛いね。雨降るんじゃないかね」なんて会話があたりまえに交わされ、そしてホントに降ったりして。ってか、今までにもけっこう地震（大小問わず）が起きるときって、けっこう目が回ったり特有の頭痛がしてたもんなぁ（地磁気とか関係あるのかな？）これを書いてる今はほとんど痛くない。ちょっと残ってるのは、この寒空と下り坂の天候のせいだ。今度もし同じような頭痛が起きたら、また近々地震がくるのかもしれない…。ふと思ってしまった。ネットでこんな秘密を明かしてしまったら、ショッカーが目をつけ、私はアジトに連行されてしまうかもしれない。恐ろしい。ぜひとも少年仮面ライダー隊に連絡を取って身柄を匿ってもらわねば。んっ？誰かが家の中に入ってきた。な、なんだおまえたちは！怪しいやつらが、今まさに私を連れ去ろうとしている！おい、やめろ！腕をつかむな！やめてくれ！たのむ！やめ…
2006.12.17
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「仮面ライダーのうた」 列伝６４
♪嵐とともにやってきた 誰だ 誰だ 悪をけちらす嵐の男 仮面ライダー 正義のマスク まわせ！ふかせ！エンジンふかせ！スピード全開！サイクロン！ 怒りをこめてぶち当たれ ショッカーどもをぶちのめせ ※ライダー ライダー 仮面ライダー※ 光とともにやってきた 誰だ 誰だ 闇をけちらす光の男 仮面ライダー 怒りのマスク ジャンプ！ダイブ！ぶちかませ！全力あげろ！ライダーキック！ 嵐に乗ってぶち当たれ ショッカーどもをぶちのめせ ※～※ 爆音あげてやってきた 誰だ 誰だ 陰謀暴く叫びの男 仮面ライダー 力のマスク 飛べ！走れ！ダイナモを回せ！フルチャージ！フルチャージ！ 爆音あげてぶち当たれ ショッカーどもをぶちのめせ ※～※♪この歌を聴くと、埠頭の上で戦闘員やクモ男を海へ次々にたたき落とし、最後には自らも戦闘員を抱えてダイブするライダーの様子を遠方のカメラから捉えたあのエンディングのシーンが思い出される。スローモーションであがる水飛沫が美しかった…（下の写真はそのエンディングシーンを思い出していただければ、と思い、アップしてみた。実際の映像ではもっと俯瞰なアングルだし、写真と違って戦っているのが2号ライダーなんだけどね）ご存知、仮面ライダーの前期エンディング「仮面ライダーのうた」。本編での痛快なアクション、ストーリーで興奮冷めやらぬ私をクールダウンさせてくれた名曲だ。そういえば、本編でも終幕の場面は、本郷、一文字がひとりバイクで疾走する絵とこの曲をマーチアレンジしたBGM（プラス、中江真司のナレーション）、ってのが定番だった。普通の道路を一般車両に紛れて走る彼ら…見ている私たちと、確実に地続きな世界で戦っているんだなぁと、妙に親近感を得たものだった。この歌、全編マイナー調のメロディと叩きつけるような詞が、ライダーの怒りと悲しみを存分に物語っているな。歌詞を組み替えて一文を作ってみよう。『陰謀を暴き、闇を照らす光の男が嵐（サイクロン）に乗ってやってきた。吹かせサイクロン！ベルトの風車を回し、エネルギーチャージだ！全力でジャンプ！ぶちかませライダーキック！誰だ！正義を怒りを力に変えた仮面（マスク）の男。その名はライダー、仮面ライダー！』おぉ、見事に彼を語っているではないか！私がこの歌で特に好きなフレーズが“仮面ライダー 怒りのマスク”何に対しての怒りかといえば、自分の体を異形のものに変えてしまったショッカー、世界征服をたくらみ、平和な街に恐怖と死をもたらすショッカーへの怒りだ。だから“ぶちかまし”“ぶちあたり”“ぶちのめす”のだ。これを勧善懲悪と簡単に括ってはいけない。原作マンガに出てくる、変身後マスクを取った本郷の顔に浮かぶ改造手術の傷あとは、まさに復讐に燃える怒りの隈取だ。元々ライダーって、個人の組織に対する復讐劇でもあったから。「ダークなヒーローがダークな悪を討つ」サイボーグ009から一連の石ノ森ヒーローに脈打つこのテーマ、決して勧善懲悪とは言い切れないものだろう。けれど、だからこそ惹かれるものがある。マスクの内側に怒りと悲しみを秘め、理不尽な陰謀によって得てしまった己の体（力）ひとつを武器に（←これ、次回列伝でもふれることになるだろう）悪の組織と戦うライダー。彼らも闇を背負ったヒーローだったんだな…。そんなダークさを一番感じられるのが「仮面ライダーのうた」であり、名（タイトル）が体（詞＝本質）を見事に表している名曲なのだ。
2006.12.13
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「テレビまんが主題歌のあゆみ」の影に…（列伝４２ 追記）
私が中学生の頃、コロムビアレコードから画期的なLPレコードが発売された。4枚組のセット商品で、過去のアニメ、特撮作品の主題歌（オープニングテーマ）が何十曲と収録されてたヤツ。それがタイトルにある「テレビまんが主題歌のあゆみ」。当時はアニメも特撮も、みんなひとまとめに“テレビまんが”と言われていたのさ。それまでのアニソン・特ソンレコードといったら、その時放送されていた最新の作品ばかり。せいぜいあっても、帰ってきたウルトラマンのカップリングにセブン、初代マンの歌が入るといった程度。企画物のアルバムもあるにはあったが、「懐かしのテレビマンガ主題歌」なんて括りで、しかも10曲ほどしか収録されてなかったり…。それが、もうアトムから鉄人28号からハゼドンから進めスペクトルマン（なぜいきなりこの歌を挙げる、私よ！）から、もうオールスター大集合。文字通りテレビマンガ主題歌の足跡を示したレコードが出たのだから、画期的と言うしかない。豪華絢爛な曲のラインナップは、盆と正月とクリスマスとが一度に来たみたい。欲しかったな～これ。ネックは価格。五千円！こっこりゃ高い！おっと、そこで笑っている若いあなた、五千円って、当時は今と比べものにならぬほど大金だったのだぞ。結局買えなかったけど、チャフィーさんからテープに録ってもらい、楽しむことができたのであったワハハ（改めてあの時はサンクス！余談だけど、チャフィーさんとはその頃＝中学生の頃からの付き合いなのだワハハ。）。聴きまくったね～ガツガツと。で、満喫したね～。このアルバム唯一の不満は、主題歌のみでエンディングが入ってなかったことかな。しかしそれも、後年「続・テレビまんが主題歌のあゆみ」「特撮ヒーロー主題歌のあゆみ」、はたまたさらに後年CDで同タイトルのアルバムの発売などで解消！と同時に、私のアニソン探求の道も本格的に始まったのである…。さて、最近知ったのだけど、この画期的な企画アルバムの登場の影には、あるアニメ作品が絡んでいたのであった！では、説明しよう（富山敬風に）コロムビアの音楽ディレクター、木村さんという人が、満を持して発売した宇宙戦艦ヤマトのシングルレコードの売れ行きが悪く、悩んでいた。その頃放送されていた他のアニメ、たとえば「グレートマシンガー」は30万枚、「アルプスの少女ハイジ」はミリオンセラー、「仮面ライダーアマゾン」が25万枚（！）、「てんとう虫の歌」ですら（堀江さん、ゴメン！）10万枚を突破していたのに、ヤマトは3万枚にも満たない状況。まぁね、作品自体の視聴率も悪く、半年で打ち切りになるくらいだったからねぇ。で、ヤマトの名物プロデューサー（そう、あのお方）に高いギャランティを払っていたその費用分が回収できず！という事態に陥ったわけだ。アニソン、と一括りにするのではなく、作品ごと（曲ごと）の売れ行きで称賛と叱咤とに分かれてしまうというのだから、どこのサラリーマンも辛さは同じだね。さてそこで木村さん、かねてから暖めていた、一発逆転の企画案を出した。かつて自分が関わったアニソン特ソン（この人、ジャングル大帝やマッハGoGoGoの頃からアニソン部門にたずさわってきた）を総括する意味で、集大成的アルバムを出そうと考えてたんだな。そして、ここだとばかりに案を発表。ときに、ヤマトの放送終了後、数ヶ月目のこと。しかし、過去のアニメの歌を今さら集めたって売れるわけがない！という上層部の考えで、この企画、一度お蔵入りしかけた。けど、発売への想いが捨てられない木村さん、解説書の説明文などを自分で書くなどして、徹底的なコストダウンを図り、再び提案。やっとのことで発売にこぎつけたそうだ。そして、このアルバムがアニメファンにバカ当たり！結果的に高額にもかかわらず10万セット（四枚組だから40万枚相当）も売れたそうな…。つまり、ヤマトが失敗（放送当時ね）したがために生まれたアルバム、と言えるわけで、もし他の作品同様、ヤマトソングが最初からそれなりにヒットしていたら発売されなかったかもしれない。で、このヒットから「昔の作品も商売になる」ってことに気付いたコロムビアが、先に挙げた続編アルバム、そして今も続くアニソン・特ソンの大全集CDの発売にまで発展させるようになったんだなぁ。ということで、今はあたりまえのように聴ける昔のアニソン。だが、この今のすばらしい環境ができたのも、「テレビまんが主題歌のあゆみ」の発売、その影にヤマトの失敗があったからこそ、だったのだ！ありがとう、ヤマト！（って、そんな感謝の仕方があるかい！）
2006.12.12
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つらつらとJWP
1990年代、女子プロレスにハマっていた時期がある。きっかけは、ある日盟友チャフィーさんに見せてもらった1本のビデオ。全日本女子プロレス（全女）とJWPの対抗戦。熱い試合だった。その中で、JWPのトップレスラーがやけに気に入った。恵まれた体格に破壊力バツグンの蹴り、必殺技のスプラッシュマウンテン（一種のパワーボムだ）も説得力充分。へぇ、女子プロレスってカッコいいじゃん！しかし一番気に入ったのは、その名前。「ダイナマイト関西」！衝撃だったな～これ。いやさ、リングネーム、ったって、それまでにもいろんな名前はあったよ。しかし、ダイナマイト関西！あけすけなまでにストレート。関西って、そのまんまじゃん。乱暴かつ語呂のいい響き。これひとつでグッと心を掴まれた。むしろ技やビジュアルは後からついてきた、といって良いかもしれない。ウケた。そして、彼女のいるJWPに、一気にホレた。WOW WOWでJWPの月イチの試合中継を見るのが実に楽しみだったな。他の選手も魅力いっぱい。風格のデビル雅美、こざかしさのキューティ鈴木（ホメ言葉）、艶やかな尾崎魔弓、福岡晶（ひーちゃん）は、リングの上で自己PRに勤しむよりもっと試合の組み立てに集中しろ～！（でも好きだった）。いぶし銀のテクニシャン、プラム麻里子がある試合中の事故で亡くなったのは悲しかった。静岡で試合があったとき、売店でJWPのロゴ入りZippoを買ったら彼女が箱にサインをしてくれたっけ。一生の宝物だなこれ。ひょうきんな仕草と綺麗な瞳が印象的だったマスクマン（いやマスクウーマン）、ボリショイキッド。ポッチャリ体型のわりにロープワークが抜群に上手かったキャンディ奥津…。どのレスラーも好きだったなぁ。おっと忘れちゃいけない、ヤマモこと山本代表のキャラクター。良くも悪くも彼がJWPを表していた気がするな。能知、菅生、外山の中堅どころは…まぁ…ね。あと、新人レスラーも、将来性のありそうな人が多かった。特に、清水出身のカルロス天野と、顔に似合わず（失礼）非凡なセンスが光った久住が良かったな…。で、そんな魅力あるJWPの選手の中で、私が一番好きだったのが、矢樹広弓選手。通称“矢樹ちゃん”だ。まず、顔がいい。美形なだけでなく、ガッツあふれるファイターの顔。そしてストイックさを感じさせる戦いぶり。ネックだったのは一本背負い以外に彼女特有のきめ技がなかったこと。たとえコーナーポスト最上段からの雪崩式一本背負いを放っても、新人相手ならともかく中堅、大御所どころをフォールするのは少々無理があるというもの。しかしその後の、小柄な体格を逆に利用した関節技主体へのシフトチェンジは、少なくともひーちゃんのムーンライトフットスタンプよりは“らしい”説得力だし（ムーンライトフットスタンプ＝ポスト最上段からのバク転による相手の腹への踏みつけ、という危険でエゲつない技。食らった相手もひーちゃんも、ケガしてたしなぁ。着地したときの立ち位置はマット側に、つまり相手側に背を向けるハメになるわけで、技を食らう前に相手が身をかわしちゃった後はスキだらけ。まるで、ゲームのバーチャファイターでの、KAGEの跳び技失敗、的な情けなさに通じる…わかりにくい例えだな）、キューティ鈴木のまったく効かない卍固め（健気さは買うが、ただそれだけ。しかもかける相手を間違えてる。デビル様や関西にかけたって、ぜったい効きゃ～せんって←なぜか静岡弁）に比べたらもう、ウエルカム矢樹ちゃんwith関節技！（なんのこっちゃ）とにかく、矢樹ちゃんの試合に対する“いつもチャレンジャー！”的な姿がたまらなく好きだったのだ。チケットを買って直接試合を見に行った回数はさほど多くないけど、静岡に来たときは必ず見に行った。そしてひたすら矢樹ちゃん追っかけて、サインもらったり握手したり…。ミーハー極まりなかった。彼女を描いたイラストTシャツ（もちろんサイン入りだ）、まだ持ってるゾ。思えば、女子プロレスが最後の栄華を極めた時期、だったんだなぁ…あの頃って。他団体もおもしろかった。GAIA JAPAN（広田さくらの暴走ぶりと、長与千草＆長与チルドレンたちの活躍ぶりがすばらしかった）、全女（さすがに老舗の重み有り。全盛期の北斗晶の試合を見たら、今の“鬼嫁”しか知らない人はきっとぶったまげる）、LLPW（神取ぃ～、なにも大仁田の真似して議員なんぞにならなくても…。ずっと女子プロレス界最強の男でいてほしかったぞ）…いろんな意味で満開、宴たけなわ、といった様相だった…。今でもたまに、ビデオでJWPの試合を見ることがあるけど、なんかハマりまくっていたあの頃をやたら懐かしく思ってしまう。女子プロレス界も廃れてしまって久しいが、そろそろ新しい芽、新しい団体（旧団体の復活でもいい）が出てきて欲しいもんだ。いや、今出てきてもかつての追い風は吹かないかもしれん（たぶん、そうだろう）。しかし、インリン様やカイヤが男に混じってリングに上がるのを見るにつけ、寂しさと悲しみの風が私の心に渦を巻いて仕方がないのである…。
2006.12.11
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「誰がために」「いつの日か」 列伝６３
＜誰がために＞♪吹きすさぶ風が良く似合う 九人の戦鬼と人の言う だが我々は愛のため 戦い忘れた人のため 涙で渡る血の大河 夢見て走る死の荒野 サイボーグ戦士 誰がために戦う サイボーグ戦士 誰がために戦う♪＜いつの日か＞♪真っ白な雲を見上げて海原に揺られていたい 戦いを忘れ 悲しい昨日を忘れ 穂にいっぱい風受けて 夢に見た故郷に 温かな母のもとに 帰りたい いつの日か♪昭和54年に放映された、サイボーグ009・新シリーズのオープニング＆エンディングテーマ。たとえば。今、ウルトラマンやセブンのDVDが発売されており、擬似ステレオ音源だとかフィルムノイズを排した画像とかってのが売りになっている。レンタルでも見られることができるので、私も何話か借りて観てみたのだけど、その売りが返ってわずらわしかった…ってな覚えがある。なんというか、やたら綺麗すぎて、違和感バリバリバリタンク！なのだ。あれぇ？セブンってこういう絵だっけ？あの円谷プロ特有の特撮シーンの空気、映像が、別会社のそれに見えて仕方なかった。ハイテク技術を駆使してステレオ化された音も、むしろ聴きにくいばかり。なんかな～、昔再々々々…放送を録画したビデオを観た方がセブンらしく感じたなぁ…。で、この2曲。同じような印象を受けるのは私だけ？オープニングの「誰がために」。石ノ森章太郎・作詞のせいか、実に渋くカッコいいフレーズが並ぶ。バックの音楽もゴージャスだ。平尾昌晃・作詞、すぎやまこういち・編曲と、職人技が光ってる。エンディングの「いつの日か」も、コンセプトとしては前作の「戦い終わって」と同じ方向性。前作が父の属性とすれば、この歌は母方の…といったところか。こおろぎ73のハーモニーも、さすがアニソン界のダークダックス（といってもこおろぎ73は三人だけど）、美しい歌声で清涼感に満ちている。いわゆる癒し系の歌（本当は悲しい歌だけど）。しかし、どうもキレイすぎてしまうのだ。前回、前々回に取り上げた旧作のテーマソングの、乱暴なまでの荒々しさが薄れ、替わりに、妙に洗練された仕上がり。そのためか、こう、グググッとせまってこないのだな（グッくらいはくるけど）。加えて映像。オープニングで流す009の涙、エンディングでの、ヒーリング映像と化したような、風吹く草原に集ったサイボーグ戦士…なんか、「お～い、そんなにカッコつけなくてもえ～やん？」と思ってしまうのだ（石ノ森先生、ごめんなさい）とはいっても、こちらの歌の方が原作マンガの“線の細さ”には近いのかもしれない。サイボーグ戦士とブラックゴーストの果てしない戦い。それは誰のための戦いなのか？という石ノ森イズムのオープニングと、人間の体に戻りたいという望みをやわらかく綴った（しかし、それは無理な望みと彼らは知っていて…先記の“悲しい歌”はここに起因する）エンディング。きっと、初めて聴いた009の歌がこの2曲だったら、これこそテーマソング！と素直に思えたんだろうなぁ。実際のところ、歌自体は悪くない、いや、いい線いってるとすら…。結びに、カラオケで「誰がために」を歌う際の注意点。曲中一番のサビ♪夢見て走る死の荒野♪のところは、成田賢に成りきって強弱をつけながら声を張り上げるべし。♪（死の）こぉ～～～、お、やぁ～～～！！♪
2006.12.09
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「戦い終わって」 列伝６２
♪赤い夕焼け よせる大波 戦い終わって 明日を夢見る いつの日か再び みんなでここに立とう あぁ我らサイボーグ 平和の戦士 星ふる夜空に ゆれる椰子の葉 戦い終わって 明日を夢見る いつの日か再び みんなでここに座ろう あぁ我らサイボーグ 正義の九人 輝くオーロラ 燃える太陽 戦い終わって 明日を夢見る いつの日か再び みんなでここに集まろう あぁ我らサイボーグ 平和を守る♪昭和43年に放送されたサイボーグ009のエンディングテーマ「戦い終わって」。しかし私がこの歌を知ったのは高校時代、「石森章太郎の世界」なるLPレコード（←これ、石森原作のアニソンを集めたヤツだけど、名盤だったなぁ）を聴いてのことだった。最初聴いたとき、思わずハニワ顔。「はぁ？なんだこれ？」このメロディ、ホントに009の歌なのか？主題歌と同じテンションを期待していた私が悪いのだが、でもな～、みんなそう思うに違いないんだきっと。前回ご紹介した♪赤いマフラー♪あの勇壮さにしびれちゃったら、エンディングだって期待するわさ（ちょっとボス風に）ものすごい落差。ものすごい振れ幅。しかしこの振れ幅（言い換えれば奥深さ）が、アニソンの魅力だったりするんだけど…。ハニワ顔、と言いながら、実はずっと気になってた歌でもあった。あまり積極的には聴かなかったが、ふとした拍子に聴きたくなる…そして今では良い曲だ、と思えるようになったのだから、私も成長したというか洗脳されたというか、だ。ダン ダダダダン ダダダダン…三連符の刻みがボレロもかくや、のリズム。なんかこう、乾いた演奏なんだな。ギターもベースもブラスもタンバリン（←いい味出してるんだこれが）までも。そして歌に入ると…。♪あぁかい～ゆうやけぇ～ よぉせる～おおなみい～♪メインボーカルを務めるボーカルショップのひとり（名前は知らぬが）の独特な節回しと、他のメンバーの「山賊のうた」風な掛け合いコーラスが朗々と響き渡る。このボーカルショップのひとり（あ～めんどくさい、仮にVくんとしよう）がこの歌のキーパーソン。Vくんの歌い方って、魔人ハンターミツルギの歌、あるいはアニソン界のダークサイドの住人、池田鴻くんを髣髴とさせるものがある。3番の最後、♪平和を守る～♪で音階を上げ高らかに歌いきるVくんは、まるでキャプテンウルトラの主題歌でひとり声をあげ、すべてのカッコよさをぶち壊してくれるステキなガキンチョのようだ。作詞は石ノ森章太郎。１～３番それぞれの、あたまの四小節が短いながらムードのある情景描写。1番ではどこかの海、2番では南国、３番では極寒の地と、世界のあちこちでブラックゴーストと戦うサイボーグ戦士がさりげなくうかがえる。それにしても、“明日を夢見る”がいいな。明日＝永遠に平和な明日＝戦わなくてもいい未来。いつの日かそんな日が来たら、またみんなでここに集おう…。泣かせるね。そんな日は来ないと知りながら、それでも平和な明日を夢見る9人の戦士…なんとも石森イズムだ。で、この歌の骨子をそのままに、ソフトなタッチで歌われるのが009の新シリーズのエンディング「いつの日か」となるわけで、この辺、石森章太郎の009に対する捉え方がわかるね。サイボーグ戦士、悲しい運命を背負ってるんだなぁ…（そしてその運命は後年、仮面ライダーに受け継がれるのであった）。クセはあるものの、じっくり聴きこめば名曲の香りただよう、やはりあなどれない１曲、それがこの「戦い終わって」なのだ。最後に、ここからはテーマと全然関係ない話。今週のウルトラマンメビウス（久しぶりに、ウルトラマンヒカリ←語呂の悪いヤツだね、が登場した回）を見ていて思った。正体がバレたメビウス。なんか鉄腕アトムみたいな扱いだったな。というか、ストーリーそのものがアトムっぽかった気がするぞ。メビウス＆ヒカリ（＆ニセツルギことババルウ星人）＝ロボット、GUYS、街の人々＝人間（元々そうか）に置き換えてみれば…。
2006.12.08
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「サイボーグ００９」 列伝６１
♪１，２，３，４，５，６，７，８…ゼロゼロナイン！ ※赤いマフラーなびかせて 進めサイボーグ我らの勇士 平和を守る正義のひとみ※ 行く手は嵐だ吼える海 大空さえぎる黒い雲 平和の敵だ世界の敵だ 力の限り闘うぞ ※～※ あぁサイボーグ００９！♪ということで、今回の列伝は予告通り、“ワン”ではじまるこの曲をご紹介。大人のコーラスグループがうたう歌、ってのには、ソロボーカルでは作り出せない厚みがある。ささきいさお、水木一郎、子門真人にヒデ夕樹など、稀代の男性ボーカリストが（おっと、もちろん天才女性ボーカリスト、わが永遠のアイドル堀江美都子さんも外せないが）席巻する以前のアニソン・特ソンで、素直にカッコイイ！と夢中になれたのがなんといってもそんなコーラスグループの歌だったんである。ジャイアントロボ然り、マイティジャック然り、キャプテンウルトラ然り…。そしてこのサイボーグ009の歌もまた、大人の男たちが醸し出す勇壮この上ないガシガシした合唱がたまらなかったのだ。指パッチンをインサートした（原典はウエストサイド物語？）、クールで妖しいイントロに続き、サイボーグ戦士が次々と名のりをあげる“ワン、ツー、スリー…”考えてみりゃここの部分、ゴレンジャーの奔りかも？曲も一気に活劇風に。そして一瞬演奏が止まったかと思うと“ゼロ ゼロ ナイン！”ここから曲が一気呵成のアレンジ、メロディ、リズム…ボーカル！血沸き肉踊るっていうの、冷静に考えればものすごい言葉だけど、まさにそんな形容がふさわしい。途中♪行く手は嵐だ吼える海♪からの１０小節は、テンポを保ったままロシア民謡（トロイカなど）の持つ冷たさ寒さを感じる雰囲気漂う曲調へ。ここもまた活劇＆ミュージカル風でいいんだな。そして元の詞とメロディに戻り、最後は♪あぁサイボーグ♪と高らかに彼ら9人の戦士を歌い上げ、これまたカッコイイとしか言いようがない終奏をもってフィナーレ！しっぽまでアンコの入ったたい焼きのように、真にカッコイイ曲は最後の演奏までもスキなくカッコイイものだね。長編映画「サイボーグ009 怪獣大戦争」のタイトルバック、この歌に乗せてクリスタルチックな背景にサイボーグ戦士たちのシルエットが映し出されるオープニングは、子供の私に「カッコイイとはこういうものさ」としっかり教えてくれた傑作シーンだった。もしかすると、映画の本編以上に燃えたかもしれない。だって、この歌このシーンを見たいがために、小学生のころ、午前と午後の二回に渡って市内の児童会館での無料上映会にひとりで行ったくらい。ついでに言うと、この映画。秋田書店のサンデーコミックス版で言えば第4巻の原作エピソードをベースにロボット怪獣と009たちの戦いを描いた作品だ。私の中では今でも009のアニメ中、ベスト１に輝いている。味方のふりして009に近づいてきた、実はブラックゴーストのサイボーグ（だけど最後には改心して…）、エレナの声を、市原悦子（日本一の家政婦にして「ホルスの冒険」のヒロイン、ヒルダの声を担当）が演じている。さらに言えば、サイボーグ戦士唯一の女性、003の声をジュディオングが担当。私としては、某映画ビデオの予告CMに次いで「あっ、ジュディオングが出てる！」と叫びたい…って、こりゃピンポイントな話か。ともかく、後年リメイク（というか新シリーズが放映）されたときの「誰がために」も好きな歌だが、やはりサイボーグ009といえばこれで決まり！なんである。次回取り上げる予定の、エンディングに流れた“あの歌”とともに…。
2006.12.07
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ヨロタルの最近…
その１ 顔わが愛犬、ヨロとタルトを飼うようになって改めて気付いたのだけど、同じ犬種でも個体によってずいぶん顔が違うもんなんだなぁ、と。まぁ普通考えればあたりまえのことで、そりゃ生き物だもの当然さ、ってなものだが、普通に考えられない私のこと、けっこうこれ不思議発見！って感じだった。ってか、今までそんなの意識したことなかったもんなぁ。タルトは、１０人中９人が見て言い当てられるほど“女の子顔”してる（ひとりだけ「この子男の子？」と言った近所のオジサンがいたっけ…）しかし、ヨロは…。メゲるなヨロ。たとえ時々ニャーと鳴いて、オスメスどころか「おまえはネコか？」と言われようと（いや、言うのは私と妻だけなんだけどさ）、立派な男の子だよ。久しぶりにおまえの凛々しい顔を全国のみなさんに見せてやれ（下の写真は、撮ったのはしばらく前だけど依然、私のお気に入りの１枚だ）ところでまたふと思ったけど。「犬」「猫」「ライオン」「キリン」「馬」etc…などの言葉を聞くとすぐ頭にそれぞれの顔が浮かんでくるでしょ？では「人間」と聞いて、あなたはどんな顔が浮かんできますか？（いや別に、だから何？って話だけどね）その２ さんぽこのところ、休みの日になるとヨロタルをつれて近所の海まで散歩に行くことが恒例になった。人影がまばらだったら、ホントはルール違反なんだけど砂浜に下りてリードを外す。するとここで、二人の性格が露わになるんだな。タルトは外した瞬間、何があるのかしらないが、娘は一人で行くものさ～、と歌っているどうかは定かでないがひとりでトコトコなにかのニオイを嗅ぎながら歩いていってしまう。たまに立ち止まって懸命に鼻を近づけているが、大抵ほかの犬のウンチなのであわてて走っていって引き離す。対してヨロは、ほとんどずっと、私や妻のそばから離れない。たまにひとり遊びしているタルにちょっかいを出しに行くけど、呼べば応える星声が、ではなく、呼べばすぐ戻ってくる。よしよし、愛いヤツじゃ。けど、ふつう冒険心は男の子の方があるはずなのになぁ。ふたりとも私が走り出すとしっかり追いかけてくる。これがうれしいんだな。犬を飼う楽しみのひとつかも。ついでに、私の運動にもなるしね。で、こないだこの散歩のお供にってことで、万歩計をつけてみた。１時間半あまりで5,800歩。運動には全然足りない歩数だけど、まぁ、こんなもんでしょう。途中浜辺に佇んだりしてるし。天気のいい日など、見慣れた海とはいえやっぱり気持ちがいいから、リフレッシュの意味で。…この散歩、ヨロタルのためだろうか？それとも、私のため？（苦笑）その３ ワンワンここ２～３週間くらいだろうか、ど～も気になる。昼夜問わず、突然ヨロタルふたりで吠え出すときがあるのだ。ふたりとも同じ方向を向きながらのため、クモかなにかがいるのかと視線の先を追いかけても何もいない。物音がするのかと耳をすませば♪カントリ～ロ～ド♪の歌声すら聞こえない。もっとも犬並みの聴力はショッカーのみなさんにでも改造されない限り私が持つことはできないけどさ。お～い、うるせぇぞぉ～。静かにしろぉ～。なだめればつかの間おとなしくなるが、またすぐワンワン！こないだなど、夜中にこれ、やられた。居間に行って電気をつけると、私の顔も見ずに窓の方を向いてワワワワワン！こんなこと、今までなかったのになぁ。私や妻を呼ぶ鳴き方でもないし、思いっきり吠えてるワリにふたりとも尻尾をピコピコ振ってるし。なにより、顔が怖がってない。ただただ、（その時々によって方向は変わるけど）あらぬ方を向いてワンワン…。怖がる顔するのは私の方だ。ふたりの目に、私には見えない何かが映っているんだろうか？おい、教えてくれ、おまえたち、何に向かって吠えてるんだ？おと～ちゃんにはわからんぞ？あぁ、以前話題になったバウリンガル（犬語翻訳機）、あれが本当に信頼できるものならほしいもんだ、と思うのはこんなとき…。さて、ワンワンついでに予告をば。次回のアニソン列伝は“ワン”という“声”で始まる歌をご紹介！さてどんな歌でしょう…？
2006.12.06
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平和（ボケ）な国
任天堂のWiiが発売され、売れ行き絶好調だとか。テレビでも報道されてたけど、発売当日の、店先に開店待ちで並んでる人、Wiiの入った袋を手に店から出てきた人へのインタビューを見ていて、つくづく平和な国だな～と思ってしまった。中には買うために数日前から泊り込んでいた人もいたそうで。ふ～ん、それほどまでに欲しかったんだねぇ。その数日間、たぶん貴重な時を費やして手に入れたゲーム機、それに見合うだけの面白さがあるといいね。ど～でもいいけどさ。それ以上に印象に残ったのが、こんなシーン。Wiiの袋を持ったお母さんがマイクを向けられ、言ってた。「これでやっと子供に顔向けできます」そっか、あなたたち親子の絆ってwiiか。それがないと親の面子が保てないんだね。大変だね。子供が何歳か知らないけど（知りたくもないけど）、将来もっと高価なものをねだられたら、それも徹夜して並んで買ってやるんだね。裕福な家なんだろうねきっと…。アホ！昔、永六輔の本（だったと思う）で知ったことだけど、ちょっと下世話な話でスマヌ。性欲ビンビンの息子に、彼女もいない、風俗にも行けないからと言って、母親が処理してやってる…なんて話を読んで、なんだかな～と思った覚えがあるけど（なんかもう、地獄絵図だね、こりゃ）、それと同等のやるせなさ、気味悪さを感じたな。「子供に顔向けできます」そう言ったどこかのお母さん、やれやれといった顔でそう言ってたから、イヤミや皮肉じゃなく、きっと本心だろう。過保護というだけじゃナマぬるい、根本的に間違ってないか親の役目？子供が欲しがったら、自分でお金を貯めさせて自分で買わせろって。もうじき正月＝お年玉の時期じゃん。最悪、百歩も千歩も譲って「今を逃すとその後すぐには買えないから」なんて理由があっても、子供がそれを買えるだけのお金を貯めたら渡すくらいのことしなよな（するのかな？）少なくても、子供のためという建前のなかで、その実、親の面子を守るだけのためにご機嫌を取るのは、良かぁないよね。ねっ？
2006.12.05
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メビウスキックはドリルキック？
やっと見られたよ、ウルトラマンメビウスＶＳウルトラマンレオ…。結局何が不満だったかって、ミライ君が特訓の合間にＧＵＹＳの仲間と焼き芋を食べたことなんだな。「ひとりでやらせてください」なんて言いながらこの甘さは何なんだ？特訓が特訓になってないじゃん。テッペイちゃん、焼き芋やるのに火を忘れんなよ、いやその前に、熱血バカが木をこすり合わせて火を作るっての、ムリありすぎ！このエピソードがあったからこそミライ君がキック技のヒントを得られたんだからいいじゃん…ってな意見もあろうが、ダメなのだ。そんな甘い環境で必殺キックを生み出しちゃイカン！って。だってミライ君、死にものぐるいになってないじゃん。敵に負けた＝挫折、なんかじゃないって。必殺技を生み出す過程で己の限界に一度はくじけなきゃダメだって。もしもレオ（特に前半）の世界を踏襲するなら、そこまでミライ君を追い込まなきゃ。ＧＵＹＳの仲間は焼き芋なんざ一緒に食べるんじゃなく、みんなで木陰から（そう、マリナさんやアミーゴのように）見守るくらいにとどめておかなきゃ。特訓中のミライ君に声をかけていいのは、木刀もしくは竹刀を持った鬼の形相のゲンさん（レオ）だけだって。熱血バカごときがエラそうに「ずいぶんがんばっているじゃないか」なんて言っちゃダメなんだって（帰ってきたウルトラマンの、奇しくも同じ必殺キックを編み出すエピソードでの坂田アキちゃんを見習え！）ついでに言えば、円盤生物との第二戦、ガンフェニックスを人質にとられた際、レオが出てきちゃイカンだろって。あのピンチはメビウスひとりで切り抜けなきゃ。共に戦うならガンフェニックスを救出したあとにしろ～！だから、見てみぃ。せっかくのメビウスドリルキック（←勝手に命名）の重みのないこと！あのシーン、ＣＧの軽さばかりが原因じゃないぞ？物語の途中で仲間たちに正体を知られるヒーローっていう試み。使い方によってはおもしろくもなろうが、その半面、緊張感とヒーローに必要な孤独さが薄らぐのもたしか。ウルトラセブンの最終回、ダンがアンヌに告白したあと繰り広げられる、セブン（ダン）とＵ－警備隊での共同戦線のすばらしさを思うとき、果たしてこの試み、良いのか悪いのか、だ（もっともこれはメビウスも最終回まで見ないと結論でないことではあるんだけど）ＧＵＹＳの仲間に励まされ、またウルトラ兄弟にも導かれながら戦うメビウス。なんかなぁ、強く見えないのだ。あれこれ不満を書いてしまったが、久しぶりにレオの活躍を見られたのはよかったと思う。ゲンさん、以前ダンに言われたことをそっくりそのままミライ君に言ってやんの。よっぽどダンの言葉がトラウマになって（ちゃうちゃう、心に響いて）いたんだなぁ。今後、何らかの形でレオとセブンが一緒に登場することがあったら、ぜひゲンさんに「隊長！ご無事だったんですね！」と叫んでほしいなぁ。そんなこだわり、見てみたい。あと、「タロウ兄さん」「レオ兄さん」の呼び方が、ウルトラ兄弟の“兄弟”ってつくづく徒弟制度的なんだと感じてしまったぞ（♪親の血をぉひくぅ兄弟よぉり～もぉ～♪）ともあれ、１回でいいから孤独に耐え、本当に強くなったメビウスっての、見たいなぁ。そして、デビュー当時の近藤マッチを連想させる顔立ちの熱血バカ。最終回までに“エラそう”ではなく“エラい”と思わせるシーンを見せてくれよな。このままいったら熱血バカですらなくなっちゃうぞ！？
2006.12.03
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流れる…数字…？
ちょっと観念的な話。これな～、もしかしたら私だけかもしれないなぁ。病気、とは思わないけど、ちょっと思考回路、ヘンかもしれないな～。しかし、ずっと前から気になってたことだし、思い切って書いてしまおう（大げさな）。私は…昔から、１から１００まで数えるとき、いつも決まった方向に数字が流れるのである！えっ？なんのこっちゃ？説明しよう。こういうことさ。まず、１，２，３と数えると、ひとつ増えるたび垂直に上昇していく。１０から１１に移るとき頂点、１２から今度は急降下。２０から２９までは右から左に流れ、３０からまた上昇。４１から５０まではまた右から左に流れるが、５１からは１段上がった感じで（右から左へ）。６１からは逆に左から右へ、７１からは右ななめ上へ、８１からは水平に９０まで右へ、９１からは元に戻って垂直に昇っていき、そして１００に到着…。この説明でわかってもらえたか多分に不安。いちおう、下に今言った１～１００までの流れを写真で載せてみるけど、はたしてこれでも説明になるかどうか…。さらに、これが“昭和○○年”“西暦１９○○年”のカウントになるとまた別な数字の流れになっちゃうんだから、もういやはや…。誰かこの症状、分析してくれ～。ってか、こんな風に数字が流れちゃうのって、私だけ？
2006.12.01
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