全25件 (25件中 1-25件目)
1
リアルに雪やこんこん。こんな日に見に行く芝居のタイトルが、雪やこんこん。チケット取りした時には、もちろん何も考えていませんでした。今日が4年に一度の日だってことも含めて、まったく何も。こまつ座の今年「77」のシリーズの2つ目。予備知識なし。1つ目の「11ぴきのネコ」が、愉快だけど重たい内容でもあったから、こちらはどうだろう?と思って出かけてみてみれば。素直に面白い!そのまんま面白い!!あー、なんか、癒された感じ。昨日が重かったから、バランス的にもちょうどいいし、閏日の今日にもいい感じ?チケットがあんまり出てないのか、ディスカウントをよく見かけてて、私自身も実はそれで取ったのだけど!、行ってみれば雪の日の夜だって場内はそれなりに入っている。ディスカウントのおかげかもしれないけれど、それだってガラガラよりはいい。そして。途中の休憩の時点で、私の背後にいた若いお嬢さん二人が声を揃えて「おもしろーい!」と盛り上がっていたので、こちらまで嬉しくなりました。ホント、面白いよね、これ。どうやら片方がもう片方を誘ってきたみたいで、誘った方も内容を知ってたわけじゃないらしい。誘われた方が、芝居を見に来ること自体があんまりなかったみたい。それがもう、びっくりするほど盛り上がっている。コメディだし、毒はないし、判りやすいし、かといってストーリーがショボイわけでもなくミステリアス?に二転三転していく。役者は芸達者で見応えがあるし、最後にコールしてたように、文学座や俳優座もいれば、グラビアアイドルもずうとるびもいる。レミゼで踊り…は今拓哉よね。どこかで一度くらいは見たことのある俳優さんが、誰だって一人くらいはいそうだもん。でも、それでも、若い人を誘う勇気は、私にはないかもしれません(笑)いやー、なんかね、いいもんはいいんだよねって、オバサン嬉しかったよ(爆)背後のお嬢さんたちは、幕の後もレベルアップして盛り上がっていて「誘ってくれてありがとう!」「また来ようね」ってことになってましたが、ホントにそれ当然でしょって感じの楽しい舞台でした。単に、面白いコメディってだけじゃなくて、よくできたお芝居だったし。拍手だって、熱い感じしたもんな。だからといって、ダラダラと長くなく、カーテンコールを要求するような押しつけがましさもなかったから余計によし!今月は、御園座で始まってココでおしまい。短い2月らしく、観劇も少数精鋭だった気がするなぁ…◇◆◇先日、日記に書きましたように、今日でリセットしてから丸4年になりました。やっぱり、ちょっと、ここんとこの改定は嫌な感じがして、受け入れがたいので、ココの日記は今日のこれが最後になります。明日からはこちら。さんざん悩んで…結局、seesaaに。so-netもシンプルかな?と思ったのだけど、探ってみたらそうでもなくて。それに、詳しいスケジュールなんかは、いずれにしても見知った方としか必要ないもんだから、じゃぁfacebookでも使おうか?ってな気もしているので。まだ使ってないけど(爆)
2012.02.29
コメント(16)
うーん、やっぱり、キャサリン・ハンターってすごい。NODA・MAPの番外編、THE BEEの英語版を見てきたのですが、なるほど、英語版の方が、ずっとシンプルでストレートで判りやすい気がしました。前回、私は日本語版しか見てなかったのですが、英語版はほぼ同じ演出だそう。配役もそう?未知の芝居を英語で見るのは理解力の点でキツイかなって思ったからだったか、それともそれ以外にもスケジュールとかコストの面で理由があったか、そのへんは全然覚えていないのだけれども…いや、もしかしたら、単に取れなかっただけかもしれません(爆)The Diverは、そういえば、英語版しか見なかったんだっけ…こっちは、英語版を先に見ちゃったら、もう日本語版はいいやって気分になったって、その記憶だけははっきりあるなぁ。ともあれ、今回はハチよハチ。場所だって、地元だっ今回の日本語版がどうなるかは見てみないと判らないけれど、前回のは、比較的わかりやすい『報復の連鎖』とか『暴力の日常化』の他に、いろいろと想像してしまいやすい割には、どうしても納得できる答えが見つけられないような感じがしました。答えなんて必要ないんだろうけど、そうは思っても、妙に判りやすい暗示がちりばめられているような、そんな気がしちゃってて、理屈でとらえなきゃイケないような気持になりやすかったような。英語版との大きな違いは、まず、配役の性の逆転の有無。(私が見た以前の)日本語版では、主人公のサラリーマン井戸は野田秀樹で、立てこもり犯の妻が秋山菜津子でした。男がオトコで、女がオンナ。(前回と同じらしい)今回の英語版は、井戸をキャサリン・ハンターがやってて、妻が野田秀樹。しかも、野田秀樹はただ女装してるだけな感じで、作り込んだ感じが、いつもより薄い気もしました。ようは、お能の女性みたいな、記号的な女性の存在。キャサリン・ハンターも、見事に記号っぽい。女優が男装してる感じじゃないし、宝塚の男役とかでもない。性がない。なんていうか、シェイクスピアに出てくる妖精みたいな。日本語版で、たとえば野田秀樹の井戸が敵の妻である秋山菜津子と関係するシーンからは、蹂躙とか征服とか支配とか、さまざまな連想が働きました。リアルじゃないのに妙に生々しい。キャサリン・ハンターが野田秀樹に襲いかかってても、同じように男女の組み合わせだけれど、配役の性別を転換しているせいか、とてもシンボリック。理屈で判るけど感情が揺れない感じ。もしかしたら、私が特別なのかもしれないけれど。ただ、そんな風に見ていられたせいか、ハチの存在に前ほどこだわらなかったかも。前はハチについていろいろ考えたもんなぁ…なんたってタイトルなんだから、何かしかの意味があるはず。いや、暗喩か、もっと直接的な表現か。神や正義のようなものか、とか。でも、今日は井戸をそのまんま理解…というほどでもないか…受け入れられた?感じがしたので、その感覚からいえば、確信犯の井戸が神や正義を恐れるってのは違うかな、と。ハチは、最初は鬱陶しいだけのようにも見えるけど、最終的に発砲するんだから、やっぱりそこにあるのは鬱陶しさよりもうちょっと違う感覚。勝ち負け感か、腹立ちか、じゃないかな。鬱陶しさならマスコミ?ってのも楽な解釈だけど、勝ち負けまでくると、もうちょっと大きな塊…ジャーナリズム?、それとも世論?…んーま、それとは別に、判りやすい方の報復の連鎖なんかも、ちょうど山口県光市のあの裁判が終わった直後でもあり、被害者はどうやって降りかかる火の粉をはらったいいのかってなことを、シミジミ考えてしまうのでありました。あー、良かった。今回は、ちゃんと英語版を見ておいて、つくづくよかった。知らないまま終わらなくて。キャサリン・ハンターって、天才なんだろうな、きっと。んー、満足。
2012.02.28
コメント(4)
今日、初めて円朝の声なるモノを聞きました。カルチャーの講座も、だんだんと残り少なくなりまして、登場する資料の種類も歌舞伎から落語へ比重が移ってきているよう。ようやく、落語も音声が登場。どうやらビジュアルも出る予定があるみたいだけど、まぁ、どうなんでしょう、落語はビジュアルはね、あった方がいいけど、なくてもいいから。で、円朝。円朝の、牡丹灯籠。なるほどねー、こういうものだったのか、って感じ。何が意外かと言えば、まず、話のペースっていうか、速度。ゆっくりなので驚きました。寄席で語るんだから、きちんと内容が伝わるように、物語ってる感じ。だからこそ、怖いってのも、判る。うん。確かに、この感じで淡々と語ってて、ろうそくの明かりでぼんやりした寄席なら、話に聞き入るほど緊張感が増して、ちょっとの刺激にビビるかもなーでも、これだと、講談とどう違うんだろうなって、気もしまして。いや、もともと私、落語と講談って、はっきり区別できなくて(笑)、講談の方がより物語っぽい気がしているだけだから、こういうストーリー性の強いモノは違いが判らなくて当然。ただ、同じストーリー性と言っても、子別れなんかはちゃんと落語に感じられるのは…やっぱり口調かな、どうだろう。そうそう、円朝の肉声に驚いたのは、歌舞伎で役者がやる円朝の役の感じとあまりにかけ離れていたからよ!円朝の役って、噺家らしい感じ。立て板に水っぽい、そんな。あれじゃ、怖くないもんな、牡丹灯籠も累ヶ淵も。
2012.02.27
コメント(0)
前半の登場人物で、かなり期待していた頼長がやっと登場したけれど、うーん、期待通りに不気味で素敵(爆)悪左府どのは、これからしばらく活躍するハズですよね。父と兄を蹴散らして実家の財産を独り占めしようとするんだっけか。崇徳帝と仲良くするんだろうな。藤原家の面々は、配役を見た時から期待していたけれど、その中では期待薄だった忠通の堀部圭亮を含めて、思い切ったメイクがツボ。いや、貴族全体に、メイクはツボ。あはは今年の大河は、いろいろ言われているけれども、私は、少なくとも去年のよりずーっと好きだし、だからこそ去年は3回目で離脱したけれど、今年はまだまだ毎週楽しみに見ているもんね。まー、気に入らないところがないわけじゃないけれど…うーん、佐藤義清、君はもうちっとパッとしていてほしいが…ま、いいか。西行なんか好きじゃないからいいや。鳥羽帝が意外なほどいいし、予告でちらっと見た感じでは、来週はいよいよ後の後白河帝も出てくるみたいだし、楽しみ楽しみ。今日あたり、己の人生に悩んでいた次男は、途中でいなくなるんですよね、確か。キャストを見ながら、あれ、敦盛の父って誰だっけ?とか、能登殿の父は?とか、考えちゃうのだけれど、NHKの情報サイトには、清盛の死後、壇ノ浦で平家が滅ぶまでを描くってあるから、そのうち待っていれば能登殿も敦盛も登場するってことかしらん。タッキー義経の時は、知盛がカッコいい阿部ちゃんだったのは良かったけれど、武骨者三人組として知盛・重衛と共にお気に入りだった能登殿が出てこなかったのは残念だったから。そうなると知盛が誰かも気になるけれど、そんなのは次の冬が来てからのことか。そうかそうか。
2012.02.26
コメント(8)
今日のカルチャーで見た映像が、欲しくて仕方がないのだけれど…これがなー、DVD化されていないものなんだなー、VHSなら比較的簡単に手に入るみたいなんだけども、さて、どうしたものか。ダビングしてくれるサービスは世の中にいくらもあるけど、そんな手間をかけるほどのものか?いやいや、手間をかけたとたんにDVD発売されちゃうかもしれないじゃん、なんて(爆)そんな今日のお題は、先週から引き続いて芝居小屋の話でしたが、印象に残ったのは、全国にいくつか残っている昔々の芝居小屋のこと。金丸座とか八千代座とかのことですが、ああいうのが今の世の中まで残っているのは、ひとえに、その町が活性化されないまま今日に至ったから、とな。その町の人々の、文化意識が高いとか、そういう理由じゃない。あはは、そりゃそうだよね、文化的価値が出る前の段階に、ただの流行遅れっていう時があるんだもん。いわく、その町が正しく活性化されていけば、全国各地に数多あった明治以前の芝居小屋は、演説場のように改造され、さらに映画館となり、映画が斜陽になってからはボーリング場になったりパチンコ屋になったり取り壊されたりしているハズ。うん、確かに。それが残っているのは、新しいモノを受け入れて盛り上がるほどの活気が、すでに町から失われていたから。なるほど、よくわかる。化石みたいなもんだ(爆)ツタンカーメンだって、寂れてたから盗掘されずに済んだんだもんなぁ…金丸座なんて門前町だし、こんぴらさんは日本を代表する観光地なのかと思っていたけど…案外、こんぴら歌舞伎が始まってからの方が賑わうようになったのかな、そうかもな。京都の歌舞練場ですら、映画館になってるところもあるくらいだもん、そうだよなぁ、なるほど。じゃ、その寂れ具合に感謝すべき?いやいや…そういうところが、アンティークな芝居小屋ひとつで持ち直すとは思えない。何か強力な…八千代座のように毎年玉三郎がやってくるっていうようなイベントが付随してこないとダメなんだろうな。劇場が町はずれにある(徒歩圏内)ならいいけど、郊外以遠にあるのはちょっとなぁ…そこら一帯が全部芝居町ってんならまだしも、住宅地の中に忽然ととか、田んぼの中にどどーんなんていうのには、全く惹かれないワタクシなのでありました。◇◆◇必要に迫られて…facebookとTwitter。そして引越し準備中。facebookは、そもそも仕事で必要な時があって以前にも登録してたんですが、すぐに隠れました。だって…旧友と再会するくらいならいいですが、私は不特定多数のヒトと出会うような仕事もしている関係で、こちらは覚えていないのに相手は私の名前と一部の身分を知っている状態というのがよく起きます。それで、何か問いかけられても困るし、お友達になりたくないし(爆)、何よりそういうところから仕事上の質問をしてくるヒトがいて迷惑なのでした。業務サービスは有料で受けてくれ!基本的に本名…とはいえ、舞踊名だって仮名ではないからいいかなとか、まぁ地味な仮名を使ってるヒトもいるらしいし、さまざま手段はあるものの、そこまでして参加したい世界でもなかったので、プライバシー設定で誰ともつながらなくしてしまっていたのですが。今回、ちょっと、そうもいっていられないか?な状況が見えてきて、もしかしたら設定を変更するかもなってところです。でも、以前の用な連絡は一切受けないぞっと。ヒト違いでつっぱねてもいいしな。うん。私の本名は、一般人としては少々派手で芸名っぽいとはいえ、ケイト・ミドルトンとか小和田雅子とか、前田敦子とか木村拓哉とかってヒトもいっぱいいるハズだし、親の趣味で坂本龍馬とか西郷隆盛って付けられちゃったヒトもいるらしいから、自分で思うほど目立つわけないだろう、きっと。Twitterの方は、もうこれは完全にしょうにあわないので、一度仕事で必要になって登録して、次の日に削除していたんですが(爆)今回、ちょっと試したい機能があるのに、それにはTwitterのアカウントが必要だという…うーん、なぜ!試したい。つぶやかないんだから、いいか。フォローもしない気がするんだけど、したくなる可能性がないとは言えない。こっちは本名じゃないからな。ってことで、こちらも再登録。でもつぶやきませんけど。そして引越し。楽天のブログは、4年以上前から書いていて、で、前回のうるう年の2月29日にすべてをリセットしてゼロから再スタートしたのでした。月日はめぐって、再びのうるう年。この4年の間に施された機能の変更には、気に入ったところも気に入らないところもあるけれど、ちょうど今年になってからの諸々の変更は、気に入らない方ばかり。ちょっと嫌な感じが高まってきて、他所へ行きたい気分になっているのでした。他所と言っても、ピグのいる大人気のところはちょっとなんだし、中途半端に綴じてるmixiは触る気がなくて登録してあるだけだし、プロバイダーが運用しているところは猫たちのアルバムにしたもんだから、選択肢は限られている…地味で、「いいね」ボタンとかプレゼントとか余計なつながりのないところがいいな。
2012.02.25
コメント(7)
ソニーのReaderを買ってから、読み物を持たずに出かけて手持ち無沙汰になり、途中で雑誌や文庫を買っちゃうようなことがなくなりました…というか、そういう事態に陥らないまま今日に至っておりますです。しかも、まだ、電子書籍そのものもろくすっぽ買ってない(爆)なぜなら…ケチな私らしく、まずは青空文庫を試してみたから。でね、そしたらね、ハマっちゃったんですゎ、岡本綺堂に。去年、続けて2冊ほど岡本綺堂のエッセイを読みましたが、それがかなり気に入りました。劇評みたいなものがたくさん出ているっていうのが手に取った動機ではあったのだけども、その劇評などの中身よりも、文体というか文章そのものというか、岡本綺堂というヒトの選ぶ言葉と綴る文章がとても好きになってしまって。で、小説も読もうと。岡本綺堂の小説と言えば、やっぱり半七捕物帳なんでしょうけど、私はそれよりもこれ、鳥辺山心中。海老蔵襲名の前後に、海老蔵と菊之助でやったこの芝居は、忘れがたいもん。私にとって鳥辺山心中のマイベストは、玉三郎&仁左衛門ではなく、他のどの組み合わせでもなく、菊之助と海老蔵。ただ、あの頃から今までずーっと見てない(やってない?)から、二人とも当時より雰囲気がしたたかで太くなってる感じがどうだろう?って気はするのだけれど(爆)その鳥辺山心中、青空文庫にあって、無料でダウンロードして読めるもんだから、なんとなく試してみて、で、ハマっちゃったわけ。言葉や文章に。もっと読みたい、他の作品が読みたい、と、次々ダウンロード。短編が多いかな。どうだろう。両国の秋とか、箕輪心中とか、これを上演したら、新歌舞伎として好きな作品になるんじゃないかなって気がする作品がいっぱい。読めば読むほど止まらない感じ。中に、芝居と寄席、とかいうエッセイもあって。これは落語と歌舞伎にある共通の演目を取り上げ、円朝の噺があって、それを五代目菊五郎が芝居にしたとか、大歌舞伎より先に鳥熊芝居がやったとか、実際にその目で見た感想や自身で調べたことを書いていて、へーほーと面白く読めましたっけ。まだまだ作品があるので、どんどんダウンロードして読みまくっている私。岡本綺堂は翻訳もしているので、そこまで含めると当分は楽しめそうだからうれしいな。翻訳作品の中には、あの牡丹灯籠の原作もあるみたいだし。いや、そろそろ有料の本も買った方がいいかなって気がしないでもないんだけども、ただただ岡本綺堂が楽しくってしょうがないから…そうか、最初に買う有料の本も岡本綺堂のにしよう!青空文庫にない(でも電子書籍化はされている)のもあるもんな!
2012.02.24
コメント(0)

観劇でも宴会でもなく、仕事で赤坂へ行くのはとっても久しぶり。サカスのオフィスビルに入っているイマドキの会社で最先端ビジネスの話を、妙にセンスの良い格好したオニーサンとオジサンから聞く。へー、ほー、そうなんですか…オバサン、率直に感じいる。聞いたのは最先端、こちらが話したのはどっちかっつーと古典。バランスはいいかも(爆)でも、何よりおお!と思ったのは、帰りに貰ったお土産が青埜の桜餅だったこと。あはは。いやー、赤坂に行ったって、しっかり記憶に残りそうなオシゴトだわ。漉し餡と潰し餡、かな。皮(お餅)は赤いのと白いの1つずつ。この季節物は、とっくに店頭に並んでいたのだけれど、私は今年まだ手を出しておりませんでした。だって…なんかこう、寒いなって感じる陽気だと、食べたくならないじゃないですか?そうでもない?私は、見かけても惹かれないまま今に至っていたので、これが今年お初の桜餅。あー、うーん、春がきたなぁって味(大爆)
2012.02.22
コメント(7)

ようやく、襲名披露の夜の部へ。もっと早くに見なかったのは、筋書きに舞台写真が入ってからにしようと思ってたから。2月は日数が少ないので、筋書きだけ買いに寄れる日があるかどうか、不安だったもんだから(爆)でも、昨日の落語のあとで、なんとなくよかったかもしれません。主役はともかく、主役の父は、そろそろ飽きてやしないか?って気がしちゃう時期だから。昨日、落語で聞いた「白井権八」、今日は歌舞伎で「鈴ヶ森」。この「鈴ヶ森」と五三桐の「楼門」は、短いけど存在感があるせいか、ちょっと弱ってるヒトの演目に選ばれやすいような印象(爆)「鈴ヶ森」は弱ってるヒト以外に若者もやるけど、今回の勘三郎はどっちかっていうと弱ってる方でしょ。その前に記憶にあるのは芝翫だもん。若衆だから大暴れはしない。でも腕が立つから、剣をふるうその瞬間だけきりっと冴えた動きをする。んー、落語のせいかもしれないけれど、今日はいつになく、観ていて楽しめました。吉右衛門が出てくるまで、そんなに退屈しないでいられたのは、私には奇跡かもしれないと思うくらい。そして、幡随は、この「鈴ヶ森」でも、別の「湯殿」でも、私は吉右衛門が一番好きだなぁ、やっぱり。團十郎より吉右衛門のが悪いヤツっていうか、清濁併せのめるっていうか、屈託を抱えてるっていうか。重鎮のお祝い演目って思ってた「鈴ヶ森」が意外なほど楽しめて、気分上々で口上に臨めたかも。口上では…いや、これは筋書きにも書いてあったけども、橋之助が芝翫のヅラをかぶって出ているってことが、いい話なんだけども、なぜか私の笑いのツボに入ってしまって(爆)見たんですよ、私は、あのヅラ。去年のね、又五郎襲名の初日の夜。芝翫が出演した唯一で最後の日。淀君も観たし、あのヅラ(かどうか、客席からは判りませんが!)をかぶって出てた口上も。なのに、笑いのツボ。むむ…己の人格を疑わねばならん…ま、本日のメインは、その次の鏡獅子だからいいか。鏡獅子、襲名の定番って感じがします。襲名で…芯を務める役者でコレを踊らないヒトは少ないですよね…逆に、襲名や追善など以外でこれを本公演で踊れる機会はあんまりない。特に歌舞伎座では。ここんとこ、鏡獅子を踊っているのは、やっぱり海老蔵?それから勘三郎かな。菊之助もそれなりに踊ってるハズ。と、思って筋書きを見ると、やっぱりそんな感じ。浅草で亀治郎と七之助の昼夜ダブルは良く覚えてるんだけど、そうか、染五郎も割と最近みたかな。そういえば、6月の襲名では、亀さんは鏡獅子を踊らないのかしらん。踊るのかな。踊りは必ずあると思うんだけど、もっと違うモノにするのかな。でも襲名っぽいっていったら、断然これだよなぁ。と、幕があくまでツラツラ考えて待つ…と。勘三郎と比べちゃイケないなって思いながら、待つ。なるほど。上から見ているせいか、それとも海老蔵と菊之助をそれなりに覚えているせいか、勘九郎の弥生はとーっても自然な感じ。口上でも筋書きでも、やたらと「真面目」と言われている勘九郎だけども、踊りは真面目というより自然、かなぁ。もちろん私見ですが、どっちかっていうと鏡獅子の弥生にしろ紅葉狩の更科姫にしろ、真面目な感じを受けるのはむしろ海老蔵。集中力が外から見えるくらい強いせいか、その集中力に見ているこちらも引き付けられちゃって、疲れる(爆)菊之助は、そんな変な緊張せずに見られるので、真面目というより律儀かな。染五郎には余裕があって、亀治郎は難しいところをあえてへらへらやってのけて「どーだ」ってアピールを感じたっけ。勘九郎のは、無為というかなんというか、「どーだ」でもなく強烈集中力でもなく、アタリマエな感じ。ああ、これで、もうちっとオーラが出たら、勘三郎と比較しちゃってもいいんだろうなって思う感じ。後見がやけにイイオトコだと思ったら七之助…そう、後見に目が行っちゃうあたりが、たぶん、ちょっと物足りない部分なんだろうな。自然に踊っていて、それでも吸い込まれるような引力があったらいい。そういう踊りは、3階で見ていると静かに感動して忘れられなくなるけど、かぶりつきで見ちゃうと興奮して感情的になるんだよなぁ、うん。ともあれ、勘九郎の鏡獅子は、予想通りいい感じで、思っていた以上に好きになれました。若手の中の、私の依怙贔屓な好みでは3番目かな。菊之助と染五郎のが、今のところ、もう少し好きだから。胡蝶の片割れが玉太郎で…おお、勘三郎の鏡獅子出も踊って、勘九郎でも踊る…好かれてる感じがとてもいい。相変わらず玉太郎は可愛いし…筋書きを見たら、本公演での胡蝶はこれで3回目なんですね、圧倒的に相棒より上手だもん。っていうか、相棒、うーん、ちょっとね、ガタイが大きい分だけ体重もあるんだろうけど、支えられない?イマイチだなぁ、兄二人の胡蝶のが良かったような気がします。それから、これに小山三さんが出てるっていうから期待して待ってたら、なんと板付き。おお、飛鳥井ですか。嬉しいでしょうけど…複雑でもあるんじゃないかな。だって小山三さんの白髪なんて初めて見たもん。どっちかっていうと、吉野の方が良かったんじゃないのかな、若い方(笑)でも、拍手を取る板付きってすごいかも。カワユサも、子役やケモノの域に達している…そうか、人生50年の頃の還暦は本卦還り、いまや人生80年だから90歳過ぎの小山三さんが子役的魅力を持ってても不思議じゃないか!メインで満足したから、あとは気楽に見る…と、これを見ないで帰るヒトもいて、気持ちはわかるけど、ちょっと気の毒、そしてちょっともったいない。ただ…初めてらしい福助のるんは…うーん、若るんは庶民的な感じがして武家の奥さまっぽく思えずイヤかも。ババるんはいいけど。ジジ伊織の三津五郎とよく合う感じだし。「じいさんばあさん」は人気らしくよくかかるけど、私も新歌舞伎の中では比較的好きな方かもしれません。ただ、若るんはやっぱり玉三郎が美々しくて素敵だけど、ババるんは菊五郎が一番だと思ってます。可愛いもん、菊五郎のババるん。玉三郎のババるんは、化粧が怖い(爆)地がキレイなせいか、必要以上にババになっててバケモノじみてる(ゴメンナサイ)福助のババるんはそんなに強烈なババ化粧じゃなかったから、その点でもよかったかな。伊織は、相手が玉三郎なら仁左衛門がバランスがいいけど、意外と菊五郎とも仁左衛門があうと私は思ってるんざんす。菊五郎のババるんには仁左衛門のジジ伊織が意外なほどあう!で、今日の三津五郎は、仁左衛門とはちょいと違う感じだけれど、これはこれで好き。物語の登場人物としては、むしろ三津五郎のが自然なキャラかも。ただ、三津五郎の伊織に、勘三郎のるんがみたいなって、そんな気もしちゃったのでした。福助のるんなら、今回敵役だった橋之助でもいいかも。その場合は三津五郎が敵役の方がしっくりくるかな。いや、扇雀あたりが意外にハマるかも…なんて。ようやく昼夜見て…うーん、今月、やっぱり一番に置きたいのは土蜘かなぁ。襲名だしね。だから二番は鏡獅子。で、あとはどれもそれなりに良かったです。鈴ヶ森も河内山も、鳴神もじいさんばあさんも。うん、この華やかさは、やっぱり襲名披露かな。6月の演目も、なんだか楽しみになってきたな。◇◆◇少し暖かくなったような気がしたけれど、見に行くのは夜の部。そしてその直前に地唄舞のお稽古…と、いうことで、ウールに半幅。カジュアル過ぎかな…いや、3階だし、ユニクロのフリースじゃないので許してください(爆)お稽古の後、開演時間まで余裕があったので久しぶりに三越でご飯を調達。地下に降りたら三重フェア?だったので、そのコーナーで気に入ったモノ。 ウナギの小さいお弁当、そしてビッグな餃子。さすがに1個しか食べませんでしたが、これ、三重県では給食にも出るんだそうで。へー松坂牛入り…元気出ました!
2012.02.21
コメント(2)
去年亡くなった談志さんの追悼公演@中村座。どうしても見に行きたいってほどじゃなかったのだけれど、運良く?なんとなく?スケジュールも空けられたしチケットも取れたし、で、行ってきました。売り切れで満席で立ち見もいて補助いすもあった...公演日が一日しかないから、たまたま見に行かれたのはラッキーだけれども、おかげで午前中に地唄のお稽古に行って、お昼過ぎにはカルチャーに行って、夕方から中村座と、文字通りの東奔西走…仕事でもないのに(爆)で、いちおう追悼公演だからか、立川流の噺家4人で4席聞けたのだけど、すべてが古典。談笑さんも古典(笑)しかも、ホールの落語会なんかの、私みたいなあんまり落語になじんでいないお客さんの割合が多めの会でよく出るような、ポピュラーでわかりやすく短め?なモノが並んでたような。最初の談笑さんが「金明竹」さすがの私も何度か聞いたことのある噺。そりゃぁ多少の談笑フレーバーはあるにしても、それでもやっぱり古典は古典。次の志らくさんは「疝気の虫」これも聞いたことのある噺。んなもんだから、私、ちょっと驚く(笑)落語にきて、プログラム上の最初の二つを知ってるなんて、ないもんなぁ、あんまり。仲入りして、3つ目に生志さんで「反対俥」ここでようやく初めて聞く噺が登場したので、ある意味ホッとした感じ。そして、この生志さんが、本日唯一初めて見る立川流のヒト。ぴあ主催の落語会のおかげで、去年一気になじんだもんなぁ、談笑さんとか志らくさんとか。そしてトリは談春さんで...私は、聞いている時点では「鈴ヶ森」っていうと思ってたんですが、帰りに出口でみたら「白井権八」ってなってました。へー、そうなんだ?これも初めて聞く噺でしたが、それでもね、内容がね、おなじみだから。聞いていればすぐわかる。ちょうど今月の襲名披露公演で勘三郎がやってるでしょ。本日の席亭がその勘三郎なんだから、その辺の関係?って想像しながら聞いてましたもん。4つの噺が終わった後に、席亭の勘三郎に高田文夫を入れて、4人の噺家と合計6人での座談があって、その際に、その鈴ヶ森の選択がまったくの無関係だと言っててかえって驚いたくらい。無関係だとしたら、談春さんにとって、それが何か思い出深いモノなのかな。だって追悼だし、それ以外にテーマはないみたいだし、4人の噺はそれぞれバリエーションのお約束を守っていて、それでいて新作はなく、なんだかお手本っぽい構成だったから。そんな内容だから、飽きもせず好き嫌いに悩むこともなく、楽しく落語を楽しめましたが...どうなんでしょう、集まった多くの談志ファンあるいは本日の出演者の誰かのファンの楽しみは、もしかして、最後の座談だったりして?いや、だって、これね、内容がどうのっていうよりも、その場にいないといけないような、そんな感じだから(笑)とっても面白く、かつ危険な香りではあり...日記には書きづらいモノ。書きづらいっていうか、書きたくない。教えたくないとかね、そういうポジティブ?な理由じゃなくて、使われていた言葉のどれもがあまりに危なかったから。もちろん話題そのものにインパクトや毒気があるのはいつものことなんでしょうし、なじみじゃなくても想像はつくのだけれど、あらゆる方面、各方向に対して、なんだかアブナイ。アブナイし、関わりたくない(大笑)会話の内容よりも単語が危険。その単語を日記に並べて、それが妙なぐぐりにひっかかったらイヤだなってな、そんな気分。だから、書きません。書きませんが、面白かったのは事実だし、あれも一種のライブならではの付加価値だよなって思います。満席になるのも無理はないかな。勘三郎の、五段目の勘平のエピソードや野田版歌舞伎については書けないこともないんだけれども、やっぱりやめとこう、うん。あはは。ま、私的には見られて(聞けて)ラッキーでした。考えてみると、これは、そんなに熱心にチケ取りしたわけじゃなかったんだし、取れたのは偶然みたいなもんですもん。私は普段…公演日に都合が付かなくて行かれないことが確定しているモノはすぐ忘れてしまいます。スケジュールは大丈夫だけれど、人気で、しかも発売日の発売時間に家にいられない場合は、外出先でなんとかする気にはなりづらいため、いちおう発売日情報だけ付箋に書いて貼付けておきます。貼ると言ってもデスクトップ、付箋は紙じゃなくてアプリの方ですが。で、そういうのは取っても取らなくても日付を過ぎたら消します。後から思い出して(売れ残っていれば)取る場合もあるけど、発売日情報は取っておく必要ないもんね。あと、発売時に家にいたとしても、見るか見ないか決めていない公演も、付箋。そして、ぜひ見に行きたい公演で、発売時に在宅している場合は、発売の瞬間にはほぼ間違いなくPCに向かって仕事中のハズなので、スケジューラーに入れてアラーム設定しておくのです。この追悼公演@中村座は、付箋でした。当初は家にいない予定で、しかも見るか見ないかは決めてなかったんじゃなかったかな、確か。でも、決まっていた仕事がキャンセルになって家にいたわけ。発売時間の10時直前に、自分用のお茶を入れてカップを持って机に戻ろうとしたらNHKで定時のニュースが始まったんですよねーお、10時か、と思ってふと画面を見たら、付箋のトップにこの公演の発売情報がある。ちょうどお茶休憩の時だったし、どんな感じ?と思ってweb松竹をあけてみて、取ってみたんですゎ。松はすでに売り切れていて、最初は1階竹の後ろの方があたりまして。こんなところはちょっとなって手放してリトライしたら、次はもう2階の最後列の4列目。4列目といえば、普段は梅席。均一料金で、松はともかく竹じゃないってなんだか損した気分になったのだけども、いやいや、まてまて、正面の梅で上手の端っこ、前に席のないところよね、竹の後ろよりずっといい…と、手放すのが惜しくなりまして、そのまま買っちゃったわけ。もしもの時は引取先はあるはずとも思ったしね。正面の梅の端っこは既に試しているけれど、上手側は初めて。舞台は見切れないし、足下は広いし、隣も片側しかいないし、出口は近いし背後の立ち見もいない(階段だから)上に、私見ですが梅の正面席は中村座の中ではもっとも暖かい位置ではないでしょうか?隣席が巨体だったので必ずしも快適とは言えませんでしたし(爆)その巨体がこともあろうに座談の時に出た話題を携帯にメモっていて(ツィートしてた?)無粋で無様でうんざりしたけれども、それを気にしないでいられるくらい楽しんだから、このチケットが取れたのは結果オーライ、よかったです。うーん、談笑さん、好きかも。談春さんも好きだな。独演会に行ってみる?どうしようかなぁ。
2012.02.20
コメント(6)
![]()
私は大阪府とも大阪市とも無縁で、この先そこへ住むことはもちろん、仕事や趣味で深くかかわる可能性もないもんですから、府知事がどうなろうと市長が何をしようと無関心です。ま、地方交付税を断ってくれたら、応援したい気分になるかもしれないけれど、それどころじゃない赤字の自治体だもんね、好ましい思いを持つとは考えにくいかな。だから、ナントカ維新の会ってのも、歴史上に似た名称の団体さんもいたよね?それと思想的につながるのか?なんて思いつつも、一瞬思うだけですぐ忘れて通り過ぎていました。ちょっと気味悪い感じはしたけど、でもやっぱり無関係だし。だけども…このところの報道で、公約だか戦略的課題だかマニフェストだかを「船中八策」と評しているのが聞こえてきて、それにはさすがにちょいとビックリしました。それ、龍馬じゃないですか。オッサンたちの愛する坂本龍馬…少し前にクニオちゃんが「薩長連合のように」と言って大連立を企てようとした時に、何より反感買ったのは「私が坂本龍馬」と言っちゃった点じゃなかったろうか。大阪市長がどれくらい人気でどれくらいのファンを持っているのか、まったく想像がつかないというか、実感できないのですが、「船中八策」をもじるような使い方しちゃっても龍馬ファンからムカつかれないくらい認められてるんだとしたら、それはちょっと、すごいかも。びっくりしたのは、その点。そうなったら、もうこれは、アイドル政治家と言っていいんじゃないかと。私のように無関心でいたモノでも、自分が仮に龍馬ファンだったとしたら、こういう事態になると一気にマイナスに振れる気がしますもん。好きでも嫌いでもなかったのに、いきなり大嫌いになりかねないなぁ。実際…民放のニュース番組を見ない私は、戦場ジャーナリストには不案内でして、カメラマンのワタナベ某とか、記者のミヤジマ某は、かろうじて名前を聴いた記憶があるくらい。顔を見たこともあるかもしれないけれど覚えてないから、写真を見せられても指差しできないと思います。だから、好きにも嫌いにもなりようがなかったのですが。ふと、こんな著作を見つけてしまいまして。【送料無料】儂は舞い降りた価格:590円(税込、送料別)ミヤジマ某のこれ。タイトルはもじり、といって、いいと思うんですが。ジャック・ヒギンズの名作「鷲は舞い降りた」の。これ、原題The eagle has landedの直訳ですが、直訳だからこそ秀逸なタイトルだとも思うしね。この作品、私の大好きな著作ベスト10の上位に入るモノです。外国の小説の中ではもっとも好きなものかもしれません。ベスト1は時々入れ替わるから断言しないけど、でも、ベスト10から落ちたりはしないな。絶対。【送料無料】 鷲は舞い降りた完全版 ハヤカワ文庫 / ジャック・ヒギンズ 【文庫】価格:1,050円(税込、送料込)だから、断じて許せないの、ミヤジマ某が(笑)顔もよく知らないヒトだけど、今後一切、何があろうとこの人は支持しない。意見を言う機会があったら反対意見しか言わない。貶す機会を得たら、可能な限り有効利用したい。そんな自分を顧みると、龍馬ファンってどうしてるんだろうなって考えちゃうのでありました。大阪のことなんかどうでもいいのかな。大阪の龍馬ファンは、歓迎してるのかな。でもさ、龍馬のイメージを守り切りたかったら晩節を汚す前に早死にしないとダメかも(大爆)
2012.02.19
コメント(2)
常磐津のセンセのカルチャー講座、今期の3回目。1カ月ぶり。1回目は受講できたけど、2回目は六郎オジサンを観に行くためにお休みして、その後はセンセが博多座に出演していた関係でずっと日が空いて、ようやく3回目が今日。おかげで今期は日が足りなくなるらしく、最終の3月10日は2コマ続けての授業になる予定…は、いいんだけども。前回をお休みしているのでつながりが判らないというか、今日配布された資料からピッタリ始まったことにびっくり。じゃ、前回は予定通り終わったんだ?!へー今日からのテーマは、ハコ。劇場。歌舞伎の。江戸の芝居小屋から、明治の演劇改良運動を経て、劇場がいろいろに変ってくるところを、種類別や機能別や位置づけや意味づけの違いなんかで分類してみたりして。いまや、歌舞伎の劇場には何を観に行くのか、なんて話が出てきたり。何を観に行くのか…劇か芸か、っていう話は、なるほど。面白かったです。うん。劇か、芸か、そうだなー、どっちだろう。劇っていうのは、古典劇ってこと。その作品が作られた当時と今とでは価値観も風習も違うけど、それを判った上で当時の文化的な背景を踏まえてドラマを楽しむ。古典劇ってのは、長い時間をかけて磨かれてきたわけだから、いいものだけが残ってきているとも言えるわけで、生き残った名作の名作ならではの味を楽しむってことかな。芸は、伝統芸能としての歌舞伎の演技法というか、表現手法。そこまでの筋も人物設定もボロボロでドラマツルギーは破綻していたとしても、たとえば最後の切腹のところの、述懐と落ち入りの芸を味わうって感じ。そういえば、お正月に観た矢の根なんか、まさに芸を楽しむ演目だよなぁ…いや、いかにも劇としての完成度を持っていそうな寺子屋でも、文楽(や素浄瑠璃)と比較すると、たぶん、歌舞伎のスターシステムによって書き換えられた部分が元の劇の要素を破壊してたりするんだろうな…熊谷なんか、そうですもんね。文楽の方が納得感がある。あと、上方の、封印切なんかも。この話は、これから歌舞伎や文楽を見るたびに思いだしそうな気がするなぁ…とはいえ、今日一番印象に残ったのはこれじゃなくて、タイトルにあげた、小屋のこと。そういえば、劇場のことを芝居小屋っていいますけど…いや、そう呼んでいた江戸の昔にしても、今でも、芝居をする場所がいわゆる「小屋」だったことって一度もないですよね。小屋ってのは、基本的には個室でしょ、いや2,3人が普通かな…そうじゃないにしても、文字通り、小さくて狭い空間を指すはず。芝居小屋以外に思い浮かぶ言葉は、犬小屋とか豚小屋とかのケモノ関係と…講義でセンセが取り上げてたのは歌舞伎や文楽でもよく登場しているヒニン小屋。日本人の狭い家をウサギ小屋っていうしな。では、小さくないのになぜ小屋っていうのか。これは、なるほど、センセが取り上げたヒニン小屋と照らし合わせて考えてみるとしっくりくるようで。人の数に入らない役者が芝居をして見せる場所は、小屋なんですよって、そういう意志表示なのか、そうか、なるほどなぁ…お能はもちろんだけど、寄席だって、話小屋なんて言わないもんな。なんだか微妙な話題だけど、改めて聞くと1匹2匹と数えたとか笠をかぶって歩いたっていうエピソードよりもずっとリアルに感じられる気がしましたゎ。実感っていうか。寄席と言えば、電子書籍で読んだ岡本綺堂のエッセイに「『よせ』とは、もとは夜席と書いた」とかなんとか、出てきました。だから夜の部しかなかったと。娯楽がないだけじゃなくて、交通機関が整備されていない時代に、仕事が終わってから自宅から歩いて出かけられる娯楽ってことだったらしい。昭和の野球のナイターみたいなもん?それがいろいろ変わって、昼もするようになって、昼席・夜席になった…と、そういわれると、なるほどと思うし、だから基本的に夜がメインだったというのには、今は違うよね?そうは思えないけどな?!って感じたり。うん。
2012.02.18
コメント(2)
iPadから更新してみよう…ってことで、やってみています。ま、そうは言っても外付け、というか、Bluetooth接続したキーボードから入力してますけど。じゃないとねー、さすがに画面タッチでは無理(笑)この配列のキーボードは久しぶりだけど、コントロールキーを使わない限りは違いに気付かないかも。辞書がPCというよりタブレット。どっちかっていうと携帯のかな漢字変換。候補がガンガン出てきて入力はえらく楽なんだけれども、その候補…予測されたモノが外れてると返って面倒だったりして。でも、これくらいできればノートPC代わりにもなるなぁ。キーボードも一緒に持っていけば、遠征先での日記更新も簡単…WiFiさえつながれば!あははところで。先日、仕事仲間のちょい上の方が「ウチの息子が結婚したんだけど、ご祝儀も二次会の会費もわたしたちの時代と相場が同じってすごいわよね」とおっしゃってましたゎ。なるほど、そうかも。今でも、さすがにご祝儀に5万円はないですもんね。でも4はもっとないし、3万円だとわたしたちの時代と同じなんですよねーご祝儀なんて、まだ、同じでいい方。値下がりしているモノってかなりありますもんね。スーツとか靴とか、四半世紀前と比べて半額近いんじゃないかと思うくらい。当時がバブルだったのを考慮しても、ずいぶん下がったって言えると思いますです。でね、じゃぁ、上がったモノってないのかしら?って話題になって、しばし黙考。うーん、学費くらいでしょうか?そうですねー、確かに学費は上がってますよね。私立は知りませんが、単純に比較して国立大学の授業料なんかは30年前の私の時の3倍くらいでしょうか。学生が減って大学は増えて、いわゆる買い手市場のハズなのにね。でも、学校の場合は一般企業のようなコスト削減はできないからな。減っていく学生を集めるためには魅力的な教授陣が必要。魅力的な教授陣は少ないし人気集中するから高騰する。そのコストを転嫁する先はやっぱり授業料しかないよね。それでも払うんだから、いいんだろうな。うn。学費が高いからやめるっていう人が増えたらまた違うんだろうけど。と、ここまで順調に、思い通りに、使えています、iPadとキーボード。まずは、よしよし。しかも画面を普通にタップしたりスワイプしたりもできるから、マウスいらず。よきかなよきかな。
2012.02.17
コメント(0)
ずいぶん前に、ぴあだったかイープラスだったかから、菊之助が大手町座に出るってお知らせがきて、ん?と思ってたら、ようやく歌舞伎美人にも掲載されたけれども。それより気になっているのは、同じように届いたお知らせのうちの、菊五郎@府中の森ナントカでの歌舞伎公演。これって、夏の巡業ですよね。松竹の公演情報にはまだ出てこないなぁ。私が見落としてるだけなのかな。府中以外にどこであるのか知りたいんだけどな。府中であるってことは、東コースってことなのか、それとも中央コースなのか。三鷹や立川や調布はよくみかけるような気がするのだけれど、府中って珍しいようで、だったら都内はないの?って心配になったり。府中は、場所にもよるけど、まぁ、おそらく乗り換えなしで行かれる。とはいえ、都内があるなら、そっちのがいいもんな。都内と言っても、蒲田とか王子とか赤羽かもしれないんだけども…ともあれ。7月には菊五郎の舞台が見られる可能性大ってことは、歓迎。今年のコクーンは2カ月やるらしい代わりに、勘三郎はお休みみたいだもんなぁ…
2012.02.16
コメント(0)

ことの起こりは、そろそろオバサンもスマートフォンに参入していいんじゃない?って思いついたところから。いちおう身の回りにはその手の最先端に強い人材が溢れているし、回線事業者と筐体の開発者、それからサービス提供者などそれぞれの当事者たちに「お勧めは?」とリサーチして回ったりして、さて、では、実際の質感を見に行きましょうかってことになったのですが。率直に言って、高いんですよね、スマートフォンって、筐体が。料金体系にはいろいろあるし、定額だし、使用面には問題ないんですが、なんせ初期投資が大きい。そうなると、検討項目だって増えるのですゎ。で、寄り道もする。ふとみれば、あら、タブレットPCのが安いじゃない。しかも基本的にWiFi搭載。そもそも我が家が無線LAN環境なので、WiFi機は設定が楽ちんで好きですし、外で使うためのホットスポット利用契約もしている…私は、出先で使いたいとは思うけれど、いつでもどこでもつながりたいわけじゃない。いや、しいて言えば、チケットの発売日に外出予定がある場合は、出先で使えたらいいとは思う…思うけれど、出先にいる場合は悠長にチケ取りしている状況にないわけで、そういう環境で慌てて操作すると大失敗する可能性が高いかも。そう自戒すれば、ま、外でも、チケ取りは落ち着いてからにしようって諦めるべき。なら、やっぱり、3Gは不要。ホットスポットは、東京メトロと都営地下鉄にはすべてあるんだしね、演舞場のはす向かいのカフェ・ド・クリエだってそうだもん。なんて思ったら、もう、スマートフォンじゃなくてタブレットPC。その場でiPad2を買って帰ってきてしまいましたとさ。さらに。去年の地震でやっぱり蔵書はリスキーだって思ったのと、ちょっと調べたら電子書籍がかなり充実してきているのを発見したので…少なくとも全巻揃ってる鬼平も梅安も御宿かわせみも、みーんな電子化されてるし、中学生の時から買いそろえて引っ越してもずっと大事にしてきた早川ミステリのアガサ・クリスティだってそう。漱石先生などはタダで読める!タブレットPCでももちろん電子書籍を楽しみたい。スマートフォンより年寄りの読書向きだし(爆)でもね、バックライト液晶は、雑誌のグラビアなんか見るのにはいいんだけど、活字だけ追っかけるにはちょっと疲れる気がする。それに、イマドキの電子ペーパーってのも試してみたい。安いし。ってんで、ソニーのReaderとKindleを測りにかけて、Readerを購入。こちらも3Gは不要なのでWiFiのみのモデル。iPadと合わせても、まだスマートフォン1機分より安いと思うと、つい。Readerでは、漱石先生はもちろん、岡本綺堂の著作なんかもタダで大はしゃぎ。iPadでも、シェイクスピアだのディケンズが(英語なら)タダなので大騒ぎ。さらに、iTune Uというアプリでは、世界の大学や研究機関の公開講座の動画がタダで視聴できるのに感激。プリンストンでもスタンフォードでも。英語ばかりじゃなくて、トーダイもあるからね、日本語もある。トーダイの公開講座がタダ…と、タダにやたら興奮するのは庶民的よね(爆)そのトーダイの公開講座から、さっそく古井戸秀夫センセの女方と演技論に関する3回の講座をダウンロード。まだ仕事はたっぷりあるんだけど、いやー、いかにかん。でも楽しい。買って良かった。…と、実は、暴走はまだ続いておりまして…デジカメの調子がイマイチなんですが、それもスマートフォンで解決すると思ってたのだけども、こうなるとiPadのカメラで撮影するのはちょっと悪目立ちするでしょ。だからiPod Touchにも手を出しました。今、到着待ち。あれって、もとは携帯音楽プレイヤーだけども、現時点ではほぼiPadの小さいヤツっていうか、iPhoneの電話機能のないヤツっていうか、そういう状態でしょ。カメラついてるしWiFiもついてるし、データ転送しなくてもクラウドしちゃうっていうからさ。あははは電話は、今のままでいいです。電話は電話。会話しかしない。Readerの電子ペーパーは、昨日、文楽の客席で休憩時間に読んでいても、バックライトじゃない分だけ人目をひかなかったし、あの明るさのなかでもよく見えて快適だったし。と、こんな風に、今、ちょっとハイテンションで、暴走中なのでありました。この日記も、読み返したら、いつも以上に文脈がおかしいだろうって気はするんだけど、それを修正するのも面倒だし、アップして、このまま寝ちゃう、いや、またReader読書に戻るか、古井戸センセの講座を視聴するか、どっちかだなーやー
2012.02.15
コメント(8)
例年どんどん早まっていたような気がしていた梅の開花が、今年はどこも遅れているそうで…ようやく13日に『国立劇場の梅が開花し始めました』ってHPに出てるのを見つけたので、今日は開演前にちらっとでも見られるかなって思ってたのにな。日も長くなってきて、6時にはまだ真っ暗ってこともないだろうし。でも、この天気じゃねー。残念。珍しく早めに到着したのに、お茶だけ買って早々に入場。うーん、桜より長い期間咲いてるとはいえ、今年は国立劇場の梅は見られないかなぁ。来月の歌舞伎は半ばより後だし。という今日の観劇は文楽の3部。寺子屋に八岐大蛇。文楽で寺子屋を見るのは、確か、初めてじゃないと思うんだけど、でもあんまり記憶にない…好きか嫌いか。どうだっけな。覚えているのは、歌舞伎と違ってさっさか進む印象があるくらい。だからと言って、何かがないとかってわけでもなかったよなぁ…どうだろう。見ていて思ったのは…まぁ、よくできた場面だなってことかな。脚本っていうか、筋っていうか、設定がよくできてて、それだけでそれなりに楽しめるような。楽しめるっていうと語弊があるか。好きなら好きなりに、嫌いなら嫌いなりに、歌舞伎でも文楽でも同じ印象を持てるような作品じゃないかなって、そう思いました。そういえば、前に文字で読んだこともあったっけ。それでも同じようだった気がする。トータルで同じ。でも細かく見ると、違う感じ。私は、寺子屋を初めていいと思ったのは割と最近で、そのきっかけを作ったのはたぶん千代。千代が戻ってくる前に、クビを打つところの松王の背中も良かったし、源蔵もへぇって思った記憶はあるけれど、決定的だったのは千代の「お役に立ててくださったか、ただしはまだか」のところ。芝翫の千代で。マイベスト松王&源蔵はその時の組み合わせなんだけども、さらに、マイベスト千代は、その後に観た藤十郎の。これがもう、すごくて。その印象があるから、文楽の千代は、私にはぜーんぜん。松王も、文楽の方がサラッとしていて、ちょっと物足りない気分になるかも。そういえば、桜丸が不憫でござるーは、ないんですね、原作っていうか、文楽には。そのせいかな。コドモのことを聞いて、褒めて、すぐ野辺送りになる感じ。だから、楽と言えば楽。ただ、戻ってきた時に門口から短冊付きの枝を投げ入れたりせずに、さっさと入ってくるところはいいな。刀を抜いてる源蔵にビビらず、大騒ぎせず、自分の刀を投げ出したりもせず、落ち着いて自然だもんな。こっちの方が、我が子を身替りに差し出し、そのクビを前にして崩れなかった松王らしい。それに、源蔵は圧倒的にこっちの方が好きかなー、人物なりが判るっていうか、立場が理解できるっていうか、言動に筋が通ってるように見えるから。そんなこんなで、泣けるほどじゃないけど、寝ちゃうほどでもなく、嫌いじゃないけど凄く隙ってわけじゃない、そんな寺子屋でした。休憩時間はボケっと過ごして、さー、八岐大蛇だ!と思って見ていたら、黒衣が床にいろいろな楽器をセッティングし始めたので興味津々に。八雲、だったよね、二弦琴。それから胡弓。そしてもちろん三味線と。一人で3つ弾く人もいるのねーそのせいで…なんと、私は床ばっかり見てました(爆)勘十郎が出てきて場内が沸いても、ついつい床に視線が行ってしまう。おかげで、ガブを見逃したくらい。私としたことが。でも、その代わり、演奏はとーっても堪能しました。三味線も、いつもよりいっぱい聞いちゃったなーよかったよかった。八岐大蛇は八本の首が一本の胴体にくっついてると持ってたんだけど、あれれ、四本の別々の蛇さんなんですか?!って、舞台上で気になったというか、印象に残ったのはそれだけかもしれません。あー
2012.02.14
コメント(2)
本日、納品!…で、相変わらず夕べ寝てなかったもんですから、3時からのカルチャー講座は内容がつまんなかったら寝ちゃうかもなーって心配だったんですが、おお、こんな時こそ!ってな巡り合わせ。どうも進捗が遅れていて、相変わらず世話モノやってるんですが、お富与三郎をちらっと見た後に、今日は弁天が登場。しかも、同じ役者でも芝居が変わるってんで…菊五郎の弁天を見比べる!しかーも。最初に出たのが1973年歌舞伎座のモノ…ってことは!おお!これは、菊五郎襲名の時ですね!約40年前ですが、今の菊之助より若い菊五郎。むっちゃキレイ。そして、声が若い。地のトーンが高いし、高音の澄んだ感じはちょうど今の菊之助と同じ。その分、低い声を使ってる分量が少ない。40年前だから当然だけども、今とはかなり印象の違う弁天。若くてキレイなんだけど…おお、そうか、そうだよね、セリフ回しも芝居そのものも、今の方が素敵。芸の力って、やっぱり凄い。その後に出てきたのが、歌舞伎座サヨナラ公演の弁天。配役が豪華なのは、襲名といい勝負ですが(襲名の時の南郷は羽左衛門、駄右衛門が二代目松緑)菊五郎のビジュアルはもちろん、芝居も全然違う。間も違うし、セリフの切れが違う感じ。聞いていて気持ちいいのは断然後の方。なのに…講師が「昔の菊五郎はとてもきれい」「今の菊五郎ははっきり言って見たくない」なんて言うもんだからムカつく。ふん、だ、覚えてろよ、終了時のアンケートで仕返ししてやる(爆)あー、でも、あの襲名披露の時の映像、私も欲しいなぁ。決して好きな弁天じゃないし、ウチにある30代後半で辰之助とやってる方がずっといいとは思うけど、でもビジュアルはなー、すっごいキレイだもんなー、襲名だしなー、どっかで放映するかな、やっぱりスカパー契約する?!うーん。
2012.02.13
コメント(2)
今日は、おそらく今年最後の!新年会。スケジュールの合う日がここまでなかった集まりなんですが…だからって、これ、趣味の集まりでも古くからの友人でもないのです。れっきとしたオシゴト仲間。元が同じ会社…というか、ま、中には例外もいるかもしれないけれど、全員ひっくるめて確実なのは同じような会社出身で、現在は緩いネットワークで仕事をしていて、しかも同じ立場の一人が立ち上げた会社に外部契約してつながってる関係。同世代と、少し上と、かなり下の、女性ばかりの集まり。仕事関係で女性ばかりっていうのは、私にはココだけ。ほとんどの場合、仲間はオジサンなんですけれども、ココだけは中心の一人(=会社を立ち上げた格のヒト)のコンセプトが『キャリアを犠牲にしない子育てと介護』とかナントカそんな感じだから、なんと全員女性なんだな。で、女性ばかりの宴会、しかも近い年代ということは、当然?必然?どうしてもお昼。コドモは大学生とか社会人とかってヒトが多くなってきているけれど、家庭がどうのっていうより自分自身があんまり「夜は出歩きたくない」気分になりやすいお年頃なのかもしれないなー(爆)私としては、時間はどうでもいいんですが、お昼だとありがたいのは、飲まなくてもあんまり浮かないってこと(笑)もちろん年月かけて鍛えてますから、素面でも酔っ払いと同じレベルで盛り上がれますが!それでも飲まないでいるって状態は、なんとなく周りに気を使わせちゃうことも少なくないからね。それに、こういう集まりは、共通の話題があるのでありがたい…そうじゃないとどうしても家族か健康の話になりやすくて、いかにもでしょ(爆)いかにもってのも、楽しくないわけじゃないけど、でもねーしかも食べモノが「美食ナントカ」や「美肌ナントカ」だったりするのも嬉しい。そういうのってオジサン混ざりじゃできないし、一人でも微妙だし、二人だとちょっと恥ずかしかったりするもんだから。あはは。ともあれ。今頃ってのはちょっとねって、出かける前にはあんまり気が乗ってなかった私ですが、なんとなく結果オーライ。ものすごーく久しぶりに会った人や、今まで袖すり合う機会のなかったヒトにも会えたし、こういうことでもないと歩かないところもたくさん歩いたし、休日、いや祝日のイベントとしてはちょうど良かった感じ。…祝日のイベントと言えば、ウチを出て日本橋方面に向かっていたら、向こうから団体さんが歩いてくるのに遭遇。よくあるウォーキング・ツアーの類なんですが、皆さんお揃いの紙袋を提げてらっしゃる。映画のタイトルのついた。ほほー東野圭吾のアレにのっかって、ちなみの場所をめぐっちゃうんだ。結構いろんな年代の男女が混ざってて興味深い団体さんでした。この団体をやり過ごして日本橋に出たら、あのキリンのところで写真撮ってるヒトがいっぱいいたのでビックリ。しかも、橋の両脇にあるのに片方だけが人気なのは…そこが映画のシーンだから、なんでしょうね、きっと。へー
2012.02.11
コメント(4)
久しぶりに文学座の芝居。実は…全然予定になかったのですが、別のモノを探しに行ったカンフェティで見つけまして。ちょうど今日、別の予定が変更になったのと、新国立に申し込んだチケットを取りに行くついでがあるなぁって事情とで、ちょうどいいので。上手い具合?に今日が初日。そして、モノは三人姉妹。いろいろなところでよく上演されてる割に、ここんとこ私には縁のなかったモノでした。大筋と基本的な設定しか覚えてないくらい。文学座の俳優も、よく知らない人ばかり…ダブルキャストだから、本日のキャストってのが張り出されていたのだけれど、判らない(爆)ま、役者の名前なんか知らなくていいんだけど。面白かったのは…最初、5分前の合図が鳴った後、幕のない舞台上に役者が現れて芝居に入ってるように見えるのに、まだ客電が落ちないもんだから気づかないで会話中のお客さんもいて、さて?と思ったこと。そういえば、まだ上演中の注意もないなぁ…と、思ったら。舞台に役者を置いたまま、客席入口にスタッフが登場。携帯切ってね、何かあったら誘導するから席にいてね、とかなんとか。3列目の席だった私には、背後のスタッフの姿は見えず声ばかり。マイク使ってないみたいだったしなーで、それが終わってようやく客電が落ちる。ふむ、そうね、暗くなると、静かになるわよね。チェーホフとかゴーリキーって、よくかかるんだけど、それって、人気だから、ですかね?不思議なのは、私にも確かにお話しそのものは面白く感じるし楽しんで芝居を見ていますが、その割に登場人物を誰ひとりとして好きになれないところ。好きになれないから、誰に感情移入することなく、ただ、淡々と遠目で見てる感じ。それで楽しめちゃう。そういう見方がいいのか悪いのか、当たり前なのか珍しいのか、よく判んないんですけどね。今日のこれも、ああ、この女のこういうところが嫌いとか、この男は叩き殺したいとか、どうしてみんなコイツの存在を許しておくのだ!とか、そんな気持ちになりっぱなし。それでも、もう見たくないってならないんだから、ホントに不思議。ディスカウントのせいか、初日らしく客席はいっぱいになってたし、舞台上にはぴーんとした緊張感があったし、思いつきで急遽取った割には得した気分になりました。たまにはいいな、チェーホフも文学座も。◇◆◇そういえば、据え置き値段の不思議。今月の演舞場。襲名披露でお値段も御祝儀価格…ですが、3階Bだけいつも通り。で、ふと4月花形のチラシをみれば、こちらは席料も花形価格…なのに、3階Bだけ据え置き。1等Aが13,500円だから、今月と比べると3割くらい違うんじゃないのかな。安い席で見る我々には、無理を言わない代わりにサービスもしないってこと?!あはは
2012.02.10
コメント(0)

勘九郎襲名披露公演、まずは昼の部から。宣伝が功を奏したらしく、夜の部はいちおう完売のようで。ま、戻りはあるでしょうけど。それに比べると昼はまだ残ってる…とはいえ。さすがに、いや、やっぱり、それなりにちゃんと入ってますね、先月よりはずーっと賑わっていて華やかで、おめでたい感じ。平日でこれだけ混んでたら、まずはいいんじゃないかなって思えるかも。この公演の発売日には家にいなくて、ようやくチケットを変えたのが日付の変わる頃だったので、3階Bの上手コーナーはほぼなく…全然なかったわけではないんだけれども、都合のよい日にはなく…下手コーナーにするか、脇にするか、それとも3階Aにするか、夜中に悩んだんだっけ。「御園座に遠征するし、團菊祭も大阪だし、やっぱりここは節約しよう…」と3Bに決め、あとは「襲名の演目で考えよう」ってことにしまして。昼は土蜘。だったら、智籌の出を見なくちゃね。あれは音をさせず灯りも付けずに出るからモニターにも映らないハズ。とすれば、下手コーナーよりは右脇がいいんじゃない?と思って見れば、右脇のコーナー寄りの席が空いている!あっさり決定。夜は鏡獅子と口上。口上は本舞台が見切れてはイケない。鏡獅子の花道はモニターでいいや。とすれば、下手コーナーに決まり。というわけで、今日はものすごく久しぶりに演舞場の右脇13番なんて席で観ました。本舞台の上手側は見切れるけど…鳴神上人の小屋の中や、河内山が松江候の座敷に座ってるところは見えなくてもいいや。その代わり、雲の絶え間ちゃんは花道から全部見えるし、鳴神の六方も見られる。河内山の「ぶぁぁかめっ」も見える。うん、それでいい。橋之助の鳴神は何度か見ているけれど、相手が七之助なのはたぶん初めて。実は、福助だとばっかり思ってたんですよね、私。座組みだけ見て。だから、花道から七之助が出てきて「中村屋」って大向こうがかかった時にはちょっとびっくりしました。その七之助の声が、ところどころ芝翫っぽいというか、福助っぽい感じがして、さらにビックリ。血縁なんだから似てて不思議じゃないけれど…いや、女方の指導を受けてるんだからセリフ回しだって似てるんだろうけど、予想してないところへポンと飛び込んできた声がそっくりだったので驚きましたゎ。そうかぁ、兄は父そっくり、弟は母系列か。顔は逆なのに。雲の絶え間姫…いつだったか、亀治郎が「息も絶え間姫」と言ってたっけ。しゃべりまくるお姫様なのは、この人が単なる姫じゃなくていわゆるキャリアウーマン(死語?)だから。キャリア官僚であり、宮廷で一番の美女だというからな、デキる女なんだゎ。色仕掛けでヤツを落としてこいと勅命を受けてきちゃうんだもん。ミッションだもん。七之助の雲の絶え間ちゃんは、私はたぶん初めて見たんですが、かなり好き。まだちょっと弱いというか、もっとふてぶてしい感じの方が好みだけど、それでも「このミッションを達成して、なんとしても文屋と結婚するぞ」って気迫が感じられる気がしたから(笑)こざかしい感じは好きじゃないし、ビジュアルが宮廷一の美女ですか?ってのも嫌だし、ヒトの良さそうな感じもピンとこないけど、七之助は適度にずるくて真面目で美人。もっと悪い感じになったらもっと好きだな、きっと。橋之助の鳴神は、たぶん私は、現役の役者の中では一番好きじゃないかって気がします。いろんな人がやっていて…今月の松竹座の無骨な、そしてスキャンダラスな!3人組のはそれぞれ見ているし、海老蔵に、あと三津五郎と。大御所になるとあんまりやらない役だけど、團十郎は覚えてるな。仁左衛門もなんとなく。そんな中で、好きなタイプは根がまじめだからこそ裏切られて怒髪衝天しても同情できるヒト(笑)だからかな、橋之助と團十郎が好きです。たぶん、松緑がやったら、それも気にいると思うな。三津五郎と海老蔵は、私には、ちょっと、怒り方が暗くて(爆)ま、誰がやっても鳴神な好きな芝居なのでいいんですけど(笑)だから、まず鳴神でならし運転して、いよいよ襲名演目に臨む感じがちょうど良かったです。踊りの上手な新勘九郎だから、鏡獅子も土蜘もそれぞれ楽しみだったけれど、土蜘はアイにご馳走がでるしねーその土蜘。目当ての一つの智籌の出が、意外に早いので新鮮な印象。っていうか、若い智籌さん。早く歩くから若いっていうのとは違うんだけど…早くて、しかも全体に若い。芸として若いんじゃないし、もちろんビジュアルが若々しいとかでもなく、なんだろうな、とにかく若いなっていうのが第一印象であり、一貫して感じた雰囲気であり、今でも残ってる記憶。保昌が橋之助で、頼光が三津五郎で、胡蝶が福助か…と、ここまではまだ「花形でもあるかも」と思えるくらいだったけど、吉右衛門と仁左衛門が続いて出てくると一気に「襲名だ!」って気分になれちゃうから不思議。おめでたいっていうか、祝ってもらってるっていうか。吉右衛門なんて、昼はこれだけだもんね。それから勘三郎も、昼はここだけ。なのに拍手が、もしかして一番多い?!一気に華やかな気分になって、わー襲名だって思ったのに…後半、橋之助の引率で出てきた四天王の後の二人、君たちはいったい(爆)先頭の綱は松江で赤面の金太郎ちゃんが巳之助だってのは判ったけど、後ろの二人は誰だろうって。3人目は棒立ちな感じが児太郎?でアタリ。4人目は帰宅して調べるまで分かりませんでしたが、そうですか、国生でしたか。むむぅま、主役が溌剌と新鮮な土蜘だったから、それだけでいいか。土蜘で山は越えた気分になって、あとの河内山は、実はその時までなんとなく吉右衛門だと思ってて(笑)あー、仁左衛門って昼はあのアイだけかぁ、なんて考えてた私。河内山でいきなり仁左衛門が出てきて、あ、そうなんだと驚き、さらに秀太郎や我當が出て、あらら松島屋三兄弟で?とさらに驚く。なんだか、舞台の絵が河内山の質見世じゃなくて、紙治とか酒屋みたい(爆)さらに、転換して松江候の屋敷になったら…のっけの「殿、ご無体な」なところはちょっと、うーん、なんていうか、茶番ですか(大爆)東蔵のご家老様が出てくるまできつかったなぁ…仁左衛門の河内山は、嫌いじゃないけど、好きでもないかも。やっぱり吉右衛門や幸四郎や團十郎の方が見慣れた感じがするからかな。昼の部。私にとっては初めは良かったんだけど終わりはイマイチ。◇◆◇なんだか、楽天ブログの設定がいろいろ変わって、画像も今までと載せ方(載り方)が違うのがやな感じ。うーん、やな感じだ。やなんだけども、載せる(笑)今日は3階の脇だけども、襲名披露だしってんで、紬で。全身赤…足袋も別珍の赤。還暦のオバサンっぽかったかしら(爆) そんな赤いオバサンは、今日はとろろそばを食べましたとさ。襲名披露御膳はともかく、同じような内容のお弁当も売ってて、それもいいかなって思ったんだけどもね。で、どうせおそばなら直次郎が食べられなかった天ぷらそばにする?と思いつつ、うーん、やっぱりおそばは冷たい方が好きってんで、とろろ。ここのおそば、悪くないんだけど、湯桶が最初から出てるのはイカン!
2012.02.09
コメント(6)
文楽の1部と2部を続けてみてきました。文楽だと場内に居続けられるから、3部制の場合は続き2つだと楽ちん。3つはキツイけど。これが歌舞伎だったら、1日で2つ見るにしても続きにしないで中抜きにしてゆっくり食事するって手もあるかもな、なんて思いながら。そしたら…あららー、1部は近来まれに見る感じの空き具合。少なくとも私は、文楽公演でこれほど空いていたのを見るのはここ10年くらいなかったことだと思います。寒いから?それとも演目や演者が魅力的でない???2部になったら満席っぽかった…とはいえ、外国人学生さんの団体さんが入ってたし。いや…1部は3等席で見ていた私の隣席(これも3等)が空席だったし、2部はセンターブロックの後2列の左端(2等席)が空席なのを発見。ここが売れてないとは思えず…もしかして、インフルエンザとかノロウィルスの犠牲に???なんて妄想しながら、観たモノはタイトルにあげた通りの物騒な内容。1部は毛谷村の前後つき通し。2部はすし屋の通し、プラスお夏清十郎モノの物狂いの踊り。毛谷村の前の杉坂墓所は歌舞伎で観たことがあるけど、後の立浪館仇討ってのはまったくの初めて。お馴染の毛谷村だけで終わるなら、さーやっつけにいくぞ!までだから、歌舞伎でお馴染の予祝で終わって明るい感じだけれど、仇討までやっちゃうと大願成就する代わりに禍々しいかも。だって、これ、天下茶屋の仇討と同じく、悪者は最後によってたかって斬られるんだもん。私は、どちらかと言えば、悪いヤツが長刀持って三段に上がり、両脇にやっつけに来た正義の味方が構えて、決まって終わりって方が好き。イマドキの時代劇になれたヒトには物足りない終わり方らしいですが、悪者を殺しておしまいってのはね、ちょっとね、そもそも日本人の美意識にそぐわないんじゃないかって思っちゃうくらい。仇討っていうより天罰って感じで、キリスト教っぽいもん。杉坂墓所も、歌舞伎でも感じたけれど、事情が判るだけで面白いとか楽しいとかキレイっていう場面じゃないもんね。だから毛谷村だけ上演されるようになったんだなって、そう納得できる。でも、一度は見ておかないと納得には至らないんだから、こういう機会があっていいか。いいんだな。うん。毛谷村だけに限ってみれば、歌舞伎とは違った面白さいっぱい。歌舞伎のように臼を持ち上げたりしない分、お園ちゃんはまともな娘に見えまする(爆)そういえば、この毛谷村お園の後見は、女方の三大恐怖後見だって、京蔵さんが言ってたっけ。お園ちゃんと、雪姫と、お三輪ちゃん。雪姫とお三輪ちゃんはすぐに想像つくけれど、お園ちゃんが大変だっていうのは、その気になって観てないと判んないもんな…文楽のお園ちゃんは、変な子じゃなくて、ただ意志も腕っぷしも強いイケイケ娘。なんか任侠な感じ。可愛いかも。このイメージを重ねて、改めて歌舞伎で見てみたいかな。2部のすし屋も、椎の木は歌舞伎で見るのとほぼ同じだけど、小金吾は全然違う…そうか、そうだよね、歌舞伎だと小金吾役者の見せ場だから派手な立ち回りをたっぷり見せるけど、文楽でそれをやっても飽きるだけかもしれないもんね。あっさり終わって、あっさり死んじゃう小金吾くん。でもその分だけ健気で哀れな小金吾くん。歌舞伎だと、小金吾役者がよっぽど好きでない限り「バカじゃない」って思っちゃう役なんだけども、今日は小金吾くんに同情して泣けました。いやー、権太以外でも泣けるなんて不思議な感じ。権太の方は、文楽だから、なんともまぁ仁左衛門の権太が重なって…でもね、ここは、人形より役者の方が、私は好きです。そういえば、合邦も、玉手がオヤジに刺されてモドるところは文楽より歌舞伎の方が好き。ちょうど似た感じかな。むしろ、歌舞伎だと全然好きになれない弥助・惟盛の方に気持ちがいっちゃう。権太はなんだかなぁ…惟盛の悲壮感の方が素敵な気がして。ああそうか、毛谷村お園が普通なのと同じく、すし屋の弥助も文楽だと普通の草食系。役者がする時みたいに、必要以上に軟弱でもおねぇっぽくもない。優男って語ってるけど、それでもちゃんと武士のはしくれ。武家出身の久松ってのよりも、はるかに武士っぽい。だから悲壮感を持てるんだろうなぁ、きっと。この弥助なら、好きになれるのになぁ。なんで歌舞伎の弥助はああなんだ(爆)と、物騒な内容とはいえ、通しはそれぞれ期待した程度に楽しめたんですが…うーん、最後の踊りは…五十年忌歌念仏って外題で、まったく初めて見たものだけども、これはこの先もう一度観たいかと聞かれたら、Noだなぁ。役者でもちょっとなぁ。全然気持ちが乗らない。もともと物狂いモノには気持ちが乗らない私だけれど、これは最強かも。うん、保名の上を行く(大爆)来週観る予定の3部も、寺子屋プラス踊りだけれど、こっちの踊りは日本振袖始だ、八岐大蛇だ、物狂いじゃなくてバケモノだ!そっちのが、まだ、いいかもな。期待しようっと。
2012.02.08
コメント(2)

頂きモノしました。郷土料理だそうで、この季節にたーっぷり作るとか。おすそ分けにあずかった幸運な私です。材料はすべてその土地のモノらしく、基本的にはこの季節に手に入るモノ…根菜とか山菜とか。というか、この季節に作るために、その作物が採れる時期にこの時のための加工をしておくモノもあるんだそう。干したり塩づけしたり。地のモノ。作り方は、言葉で聞いてしまうと難しい感じはしないのですが、こういうモノっておそらく言葉にならないコツとかスジみたいなものがあるんですよね。もしかしたら、家ごとに決まりがあって、しかもそれは門外不出だったり。お漬物とか、そうですもんね。あ、キムチもそうなんでしょ?ウチのぬか漬けは他所のと違う味だとか、お味噌や梅酒なんかも、ああ、大昔は麦茶もそうだった気がする…最近は郷土料理のうちの庶民的な方をB級グルメなんて言い換えて、地域おこしの観光資源として投資対象にしちゃってるけど、そうすると内容と質を揃えて味を均質にしなきゃならなくなるから、かえって面白くないような気がするのだけど、まぁ、定番品にしようと思ったら仕方ないよね。今日のコレは、根菜や山菜の滋味あふれるモノ。根菜の甘さの中に、山菜の苦みというかアクのような鈍い刺激があって、とっても美味。私は蕗や独活が大好きですが、筍を含めて、ああいうアクのあるものを汁もので食べるって習慣がなかったのでとても新鮮でした。地の恵みであり、冬の終わりにもうひと頑張りするための喝であり、春が近いのを感じて元気を出す素でもあり。まさに滋養と刺激。そういえば、アクのあるものって…うーんと煮込んで佃煮にするんじゃなければ、出汁でさっと火を通すだけの煮浸しみたいなもんばかりだったなぁ…芸のない私(爆)この郷土料理は真似できませんが、この味わいにはハマりそう。そろそろ国産の独活や発条が八百屋に並ぶ頃かな。見かけたら、蕪や牛蒡と一緒に汁ものにしてみたいな。うん。
2012.02.07
コメント(6)

御園座の余韻…ロコモコのお土産だったレトルトのカレー。今日のお昼に食べてみました。これって、要するにあの喫茶コーナーで出るカレーセットのカレーってことよね?!本格インド風ビーフカレーって…ちょっと邪道な気もするけれど(笑)味は悪くなかったです。食べた瞬間は、ま、普通かな。それに比べると、後味はちょっといい。ホテルのレストランで出てくるタイプのカレーみたいな。で、お昼ご飯を食べてから、もう一仕事して、15時からのカルチャーへ。歌舞伎のことば・落語のことばも、今日で4回目、かな。シラバス的には3回目なんだけど(爆)ようやく、今日から生世話。生世話と言えば、まず南北。南北といえば、当たり前のように四谷怪談。むむぅセンセの名誉のために…というか、ま、いくらなんでも歌舞伎とついてる講座だから、南北=お岩さんってほど短絡的ではないんだけれども、でも、講義の途中に参考として映像を見せながら進めていくのに、やっぱり手に入れやすい南北は四谷怪談みたいですね。桜姫を出したかったんだけど…と、言い訳っぽかったり。Mr.タモツや常磐津のセンセと違って、幕内や制作側に太いパイプがない学者先生だと、映像資料を集めるったって一般人プラスアルファな感じだもん、確かに難しいかも。ま、その四谷怪談が、意外な配役で面白かったから結果オーライ。勘九郎時代の勘三郎の、初役?のお岩、かな。伊右衛門が、まだかろうじてイイオトコの気配の残る幸四郎(笑)直助権兵衛が孝夫の仁左衛門。いまほどガリガリじゃない!そして、その映像を見ながら、もともとのお題である「ことば」について解説を聞き…いつも聞いてる耳慣れたセリフなんだけど、改めて解説されると発見がたくさんあるモノですね、学者先生も伊達じゃないしカルチャーの学費も無駄じゃない?!そういえば、鬼平とか勝海舟なんかは、ドラマや映画はもちろん、新歌舞伎でも巻き舌のべらんめぇ口調で、それが江戸弁の特徴ってことになってますね。「ひ」が「し」とか、「え」が「い」おっぽくなるとか、そういうのと合わせてアタリマエのように聞いてましたもん。新歌舞伎じゃなくてもそう。明治維新前後の戯作者である黙阿弥の芝居は、武士だって江戸者ならそんな風。直次郎と河内山は同じ口調で話す…でも、ずーっと遡って、丸本物ではそうじゃない。大星も義経も江戸っ子じゃないからな。それに義太夫節、いや、人形浄瑠璃そのものが大阪産だから、当然と言えば当然。だけど、忠臣蔵の外伝の四谷怪談は、江戸作で舞台の江戸だから、塩谷の浪人の民谷伊右衛門も江戸っ子で、バリバリの江戸弁を話す。…そうか、もっと顕著なのは、もともとは大阪人の並木五瓶が書いた「五大力」を書き換えた「三五大切」か!この、南北あたり、生世話あたりから、江戸弁の武士が登場するってことのよう。だって、その前までは、武士は正当な言葉遣いをするから、たとえば「行かない」とは言わず「行かぬ」といい、「そうだ」じゃなくて「そうじゃ」だったハズ、とか。ふーん、なるほど。江戸歌舞伎ってこのあたりのことか。丸本物は輸入品ともコピーともパロディとも言えるもんな。そうかぁ…
2012.02.06
コメント(6)

御園座の花形へ。今月は博多も大阪も名古屋も花形で、それぞれ初日は違うけど、ま、春は花形ってことでしょか。東京は襲名だしな。結果…それぞれに色合いの違う演目が並んでいるけど、それぞれどこも家の芸って感じ。なるほど。 御園座は、菊之助と松緑にプラス時蔵だから、まさにそれっぽい演目。菊之助軸で見れば、典侍局杜直次郎は初役で、弁天では初めて通しをする。それを見に行く私は…実は、一番楽しみにしていたのは直侍。ゆえに、着物も、白鱗に琵琶帯留の弁天ちなみじゃなくて、おぼろ雪(という名前がついてた)小紋に傘の帯を合わせて雪の入谷の気分に。今日から春だけど、いいの。名古屋は歩道に雪が残ってたりしたしね。ところが…直侍が悪かったわけじゃないんだけれども、他も予想以上に気に入ったので、ややビックリ(爆)菊之助のお柳&典侍局が、思っていた以上に好きでした。あの役は難しい役らしいですが、私にとっては好き嫌いというか、気に入る時とそうでない時の落差が激しいモノです。大役だけど、知盛の存在感が大きくて、誰かが知盛をするために誂えたような場合も少なくないから、いろんな人がしますもんね。いわゆる立女形もするけど、そうでない人もする。現役の役者でも、上は藤十郎から、もっとも若くて観た七之助までいろいろ。魁春や孝太郎だって何度かやってるもんな。観たものの中ではジャッキーさんが一番好きで、藤十郎はすごいなって覚えていて、芝翫のセリフ回しは素敵だと思ったし、七之助は意外なほど気に入って、魁春は定番として好きで、玉三郎は驚くほど気に入らず、孝太郎はもう見なくていいと思っていて、そして観た記憶はあるけど具体的に何一つ思い出せない福助…今日の菊之助は、大芝居。丁寧で、なんだか渾身の。で、セリフ回しとかやり方は玉三郎とほぼ同じに見えたんですが、風景がなんとも梅幸さんそのものでびっくり。そういえば、玉三郎は芝翫に習ったって聞いたけど、まったくそういう色を感じなかったっけ。菊之助で下げ髪の十二単といえば、一年前の浮舟を思い出すけれど、似て非なる感じ。たぶん鬘も化粧も違うんだろうな。アタリマエだけど小娘じゃなくて乳母。その感じが、記憶にある梅幸さんそのもの。それで、渾身。なんかね、泣けて泣けて。知盛の入水の前に泣けるってことは、私にはめったにないことなんですが、「いかーにー、八大竜王こうがのうろくず…」のところでわーっと。いや、その前かな。徐々にきてて。丹蔵の立ち回りから自害のところも泣けたもんなぁ。そこで十分きちゃってたから、知盛入水は去年よりもっと感極まった感じで。その上、去年見た時に「ああ、この人の知盛は好きだな」ってとーっても感じた松緑の知盛が来るわけで…知盛、とても濃い感じ。濃くて、良かったなぁ。もう一度観たい。とっても観たい。観たいけど、たぶん無理。無理してもムリ(爆)朝一番で他を見ないうちから、これだけもう一度見たいと思ったんだから、相当好き。相模五郎と入江丹蔵もその時と同じ亀亀兄弟。この二人も、濃くなった感じ。とにかく、幕開けの知盛はとっても気に入ったわけ。ここでお昼を食べて熱を冷まし、時蔵の女伊達を気楽に見て息抜きして直侍かな、なんて、そんな気になりつつあったんですが、女伊達も意外に面白かったです。ぼーっと観てたせいでしょうけど、萬太郎と右近の絡みもなんか楽しかったな。初日だから小さい失敗はあちこちにあって、特に女伊達みたいな演目だとアララな事件はいくつも起きるけど…それはそれで「初日だなぁ」って気分になれたっていうか。だから、余計に直侍のハードルが上がったのかもしれません…他が予想以上に楽しかったから、期待しているコレはもっと?!とかね。だから、悪かったわけじゃないんだけど、良かった!とか気に入った!とかって印象は、他より薄いんだけども、初役の直次郎を覚えておけそうな気はするもんな。どこかで…今の自分がそのまま御家人崩れを作ると線が細くなりそうだから色悪っぽい感じに工夫したいとか何とか、そんな菊之助のコメントを読んだ気がするんですが、なるほど、そんな感じ。色悪…うん、化粧の色が、定九郎とか与右衛門とか伊右衛門とか、ちょっと青いか黒いか。イイオトコっぷりが、橋之助風な感じ。それでも凄くキレイだし、カッコいい。思った通り、足はエロい。声も調子が戻っていて透明感のあるいい感じ。そして、菊五郎の段取りとまったく同じだから嬉しい気持ちで見られる。ああ、そうか、橋之助の直次郎とか七之助の弁天は菊五郎のそれと段取りが微妙に違うから嬉しくなれないんだな、きっと。いいなぁ、嬉しいなぁ、カッコいいなぁ…と思いつつ観ていて、でもね、どこがどうとか判らないんだけれども、菊五郎の直次郎の方がいい。色っぽいし、イイオトコ。惚れる感じ。何だろう、何が違うんだろう、公平に見て菊之助の方が当たり前にキレイだし声も澄んでいい感じなのに。すごく不思議な感じ。何もかも菊五郎がいいって感じるわけじゃなくて、弁天は、もうこれは、私は菊之助がする方が、トータルで好きです。菊五郎のが全然上手いけど、でも菊之助で見たい。この役はそういう気分になる。ところが不思議なことに、今回の直次郎もだけど、お嬢吉三ね、あれね、どう見たって菊五郎はデブのババなんだけども、菊五郎のが素敵なのよね、私には。セリフ回しの魅力がね、ぜーんぜん違う。なんでだろう。いや、とりあえず、直次郎は、なんでだろう。解明したい。そのためにもう一度観たい。ああ(爆)昼の部で盛り上がって、夜は弁天の通し。花形で通すには初めてだよね。親世代の通しの記憶は3年か4年前の團菊祭@歌舞伎座。で、そうそう、あの通しの翌月に博多座で花形の浜松屋&勢揃いが出て、続けて観てギャップの大きさに驚いた記憶も、まだまだ薄れてない感じ。赤星と忠信は勢揃いだけだと何でもいいかなって気になるけれど、通しだと序幕でかなり要求される気がします。その勢いがあるから?勢揃いでの印象もぐっと高まる気もするのです。特に赤星は、こんなボクってもうダメじゃん、死ぬしかないかも、ってトボトボ歩いてきて、目の前で元主人の許嫁にまで自害されちゃうのに、結局「どろぼーになっちゃえ」ってなるわけだもんね。十六夜清心みたいな感じ。うっかりすると、わけわかんないヒトだよなぁ…確かに、今日観ていて、私の印象では、梅枝・赤星と亀三郎・忠信は、序幕はちょっとキツイというか、いっぱいいっぱいな感じはしたかな。菊之助も松緑も序幕は初めてとはいえ、余裕の度合いはちょっと違う。余裕じゃないか。自分たちの代のモノを作りあげようっていう意気?気迫?そうそう、驚いたのは浜松屋。いろいろ変えてる気がするのだけれど、もっとも驚いたのはセリフ。あの、有名は、しらざぁいって、の、あれ。あれって「そこやかしこの寺島で、小耳に聞いたジイサンの」が定番でしょ?ジイサンは、初演の五代目が、名優と言われた三代目の偲んでいう意味だとどこかで読んだけれども、今は、音羽屋はジイサン、中村屋も六代目あたりを意識してジイサン、でも猿之助の記憶は「小耳に聞いた音羽屋の」とか何とか、そんな感じだったような。この記憶は怪しいですけど。今日の菊之助は、なんと、ジイサンではなくトッツァンと言いましたよね!おお、そうですか、そうきましたか、オヤジ越え、いきますか。そんなニュアンスを感じたんですけど、勘繰り過ぎ?いや、松緑と二人、これから菊五郎劇団を背負って家の芸を継承していく軸になるって、そういう自覚ってことじゃないのかな。蔵前は、判るけど、面白いけど、一度見ればいいと、私は思っちゃうので(笑)ま、いいか。これで勢揃いにつながるんだからいいのか。いいや。その勢揃い。序幕で苦労した分?苦労してると思って見ちゃったせい?忠信と赤星のセリフが、前よりずっと素敵に感じられました。浜松屋と勢揃いだけの時より、ずーっといい。特に赤星。この人の個性が、ちょっと判ったような、そんな気がしたくらい。ここまできたら、大屋根はそのまんま楽しんで楽しんで、拍手して、がんどう返しになったらそろそろ気持ちは帰宅(爆)あはは、ゴメンネ。でもそうなんだ。御園座発表の終演時刻は8時10分だったけど、幕が引き切るまで観てから席を立っても8時8分の地下鉄に乗れたんだから、ちょっと早かったのかな。そして、10分遅れて到着した、もともとは8時10分名古屋発予定ののぞみに乗れました。名古屋を7分遅れで出発し、どんどん遅れを取り戻しながら走り、新横浜ではちゃんと予定通り。東京着も10時前。あー、やっぱり名古屋は楽ですね。うっかりすると、コクーンあたりでやる長い芝居より楽かも!◇◆◇ なんと、御園座の中で2食。地下食堂って気分にならなかったのと、一度くらい2階食堂を試してみいいか?と思って。お昼は喫茶コーナーでロコモコを。これ、私が知ってるロコモコとビジュアルがずいぶん違うんですけど(爆)でも金箔入りコーヒーはついてるし、お土産にレトルトカレーもついてくるし、なかなか面白かったです。夜の定食は…もうこれっきりでいい感じ(大爆) 筋書きを買い、一緒に絵番付も買う。これは御園座ならではの楽しみ。でも…無念なことに、仕事も放ってはおけず、エアブック持参の私。新幹線車内のwifiって耐えがたいほど遅いんだけども…むむぅこんな状況じゃ、どう転んでももう一回名古屋へ行くのはムリだよなぁ。
2012.02.04
コメント(10)

今日は節分。私は、恵方巻は食べませんが、イワシのアタマは飾ります。魚屋さんで貰うもんだから。あと、豆はまかずに食べて、代わりに他のもんをまきます。去年はカリカリを撒いて猫たちに拾わせたっけ。今年もやろうと思って…直前に心変わり。今年はニボシを撒きました。猫たちは、やっぱり、目の色を変えておっかけてくれるので…楽しい楽しい。あはは。でもね、そうやって疲れさせないと、あとからあとからいろいろやらかすもんだから。これ、仕事机の上に置いてるミニ時計なんですが、どうも、こいつを引きずり倒して、しかも裏側の蓋をあけることを覚えたらしいんですよね、どっちかが。たぶん、梅子が。倒すだけで満足してくれればいいのに、穴に爪をひっかけて、あけちゃう。いつか壊すんじゃないかって…壊さないまでも、電池が飛びだして止まっちゃう場合もあるかな、なんて、心配。そのうちブームが過ぎると触んなくなると思うんですけどね。早く飽きてくれ。そういえば、昨日届いた「演劇界」では、記事の文面がすでに「勘九郎」になってて妙な気分。確かにね、発売日は初日より後だから、そういう風に書くのは当然なんだけども、定期購読って発売日より早く届くし、それが襲名披露の初日なもんだから、なんかね。間違いじゃないけど、なんかね(笑)で、その「演劇界」と一緒にポストに入ってた老母あての封書。何の気なしに見れば、銀座くのや。ほほぉ。そうよ、先月末で閉店したのよね、確か。老母が贔屓にしてて、毎月「銀座百店」なんぞもわざわざくのやさんから送られてきてたんだけど、来月も来るのかしら?なんて思ってたんだっけ。閉店セールの案内も何度も来てたし、たしか何度も行ってたハズ。店舗は閉めるけど、なんたって店名は「銀座くのや」なんだから、オフィスは銀座に置くってことなのか。ネットショップはあるみたいだしね。七代目のご主人は、銀座商店会の中心メンバーなのに、この先どうなるんだか、なんだかちょっと寂しい感じ。先日、普段用の草履をお願いしてあった長谷川に取りによったら、奥さんから「人形町の和装のお店もどんどんなくなっちゃって、うちの取引先も減っちゃいました」なんていってたっけなぁ。そうだよなぁ、誰もが長谷川まで買いに行くわけじゃないもんなぁ。近所で誂えた方が楽な場合もあるもんな。呉服屋も和装小物のお店も減ってる…でもリサイクル着物のお店は増えてる…安い着物は増えてる…伝統工芸品はジリ貧らしい…むむぅともあれ。さーて、寒くたって明日は立春。春になるのだ!春の最初は御園座の初日。ちょうどカルチャーもお休みの土曜日、私も昼夜通しで楽しんでくる予定。お天気は良さそうだから、良かった良かった。
2012.02.03
コメント(6)
先日、たまたまNHK制作の「鏡獅子三代」って番組を見たって日記に書きましたが、今日もたまたま徹子の部屋でラスト勘太郎を見ました。たまたまっていうか。ネットでたまたまテレビ出演情報を目にして、そこに本日のこの予定が載ってたんです。しかも、その時間は家にいるのが可能だったので、食事時間を調整して、お昼ご飯を食べながら見ちゃいました。そうか。2日に演舞場の初日が明けたら、そのとたんに六代目勘九郎ってことになるんだから、1日が勘太郎ラストデイなのか。へーで、そのラストデイに徹子の部屋。映画出演なんかすると、徹子の部屋とかハナマルとかイイトモとかアサイチとか、トーク番組のゲストにでるケースはありがちだけど、上手い具合に前日ってのは珍しいような気もします。ついてるよね、テレビ朝日(爆)トークの内容自体は当たり障りなく珍しくもなく、相変わらずの露出慣れした優等生だけれども、この人はこれが素でもあるんだろうなって思えるあたりが魅力と言えるのかもしれないな。ちょうど菊之助が出ていたせいで、12月の中村座は千穐楽を見たわけだけど、おかげで勘太郎としての最後の舞台も観たことになるんだ。そうか、あんまり考えてなかったし、だからどうってこともないんだけども、そう言われると、ちょっと得したような気がしないでもない、かも。とはいえ、どうせなら勘九郎の最初って方が価値がある…と、私は思うんですが、悲しいかな初日も二日目もばっちり仕事で行かれません。来週後半に昼の部、最後の週に夜の部って予定が決まっているのだけれど、演目がいい感じだから、もしも来週の昼を見て気に入ったら1等でリピートしてもいいかもしれないな。うん。見に行かれないだけじゃなくて…2日は3月中村座の発売日でもあるけれど、これまた夜遅くまでアクセスできそうもない。松と桜はダメでも、梅なら取れるかなぁ、いくらなんでも竹は大丈夫だよなぁ。でも仁左衛門に海老蔵だからなぁ。と、勘太郎、いや、勘九郎づいているのか、そうでもないのか、どっちなのか判らないなぁって思う一日でした。やれやれ、もう、今日から2月だよ。
2012.02.01
コメント(10)
全25件 (25件中 1-25件目)
1
![]()
![]()