からだと宇宙とヒーリングと

私は、もともと曲を作ったり

絵を描いたりしていた人なので

ヒーリングも、アートや音楽と同じように

クリエイティブな制作活動として捉えています。

筋反射を始めて教えるクラスで

私がみなさんによくお伝えしていることに

「これで、あなたは

絵の具や様々なツールを得ました。

これからは、あなたは真っ白のキャンバスに

絵を描いてゆくのであって

それは、人それぞれみんな違うのです」

ということです。

同じ絵の具を使っても

全く違った作品が生まれるように

多次元キネシオロジーというツールを使っても

紡ぎ出される作品は

千差万別です。

先日、ある人が

「のりこさんと同じようにできないなら

やっても意味がないんじゃないか

とつい考えてしまうのです」

というようなことを言われていたのですが

例えば、アートで素晴らしいと言われている

作品でも、実に様々なものがあるわけで

もちろん、技術や手法の素晴らしさもありますが例えば、ヘタウマみたいなアートもあるし

アートのよさは、上手いとか下手とかを
超えたところにあります。

だから、もしあなたが

絵を描き続けていたなら

あなたはすでにアーティストである

といえるわけなので

「アーティストになりたい」

という言葉は

私には少し違和感を感じるわけです。

それと同じように「ヒーラーやセラピストになりたい」

というのも、違和感を感じます。

私は、ヒーラーになりたい
と思っていた時期って

全くなかったからです。
ヒーラーになりたい、とも、またなれる
とも全く思っていなかったけれど

いつのまにかヒーラーだったなあと。

そんな風にいうと

とても偉そうな感じがするけれど。

アートは、自分が描きたい世界を持っていることが

すべてであって、それさえ持っているなら

技術は手法は、後からついてきます。

それと同じように

ヒーリングも、ヒーラーの持っている意識

（エネルギー）がすべてなのです。

私が今、使っている数多くの

ヒーリングやキネシオロジーの技術も知識も

宇宙の叡智を使う手法も

エネルギーを受け取る力や感性も

すべて、後からついてきたものであって

ヒーラーとしての意識は

（ここがなんであるのかは

また長くなるから別の機会にするけれど）

最初から原型のようなものは

どこかにあったのだなと。

さて、すでにアーティストであっても「アーティストとして、生計を立ててゆきたい」

というのは、また別の話です。

アーティストであるけれど

それで生計は立っていなくて

他のバイトをしている

なんて、シチュエーションは

NYには、ごく当たり前にあって

昔、レストランでバイトしていた頃

仲良くなったお客さんによく

「で、あなたは何をする人なの？」

と質問されていました。

その時々で「絵を描いでいます」とか

「曲を作ってます」とか

答えてたのですが

ニューヨークでは、石を投げれば

ミュージシャンかアーティストかダンサーに当たる

と言われているぐらいなので

ごく普通の会話です。

で、アーティストであっても

それで生計を立てれるかどうかは

作品の良しあしはともかくまずは、圧倒的な作品の量が必要である

ということ。

これは、以前、NYの画廊にも働いていた

アート界に詳しい友人も話していました。

毎日のように制作し続けて

たくさんの作品がある

それがプロとしての最初のスタートラインなのです。

ヒーリングも全く同じです。

「のりこさんと同じようにできないなら

やっても意味がないんじゃないか」

と、言われていた人は

間違いなく、私の１００００分の１も

ヒーリングに時間やエネルギーをかけていないでしょう。

それなのに、すでにいろんなことに

気づく感性を持っているのだから

私から見ると、天才なんじゃない？

と思えるのです。

すでに才能はあるのだから

後は、どれだけそこに時間とエネルギー（情熱）

を注ぎこむことができるかどうか。

私には、彼女の中にある

「ヒーラーとしての意識」

のかけらみたいなものが

すでに観えているのです。

さて、アートでは、共同制作はあるものの

基本的に一人で制作することが多いですが

ヒーリングを他の人に行う場合は

必ずクライアントさんとの共同制作になります。

他の人との即興的な共同制作ですから

全く自分が計画していたようには

進みません。

一昨日は、対面セッションだったのですが

前日にリーディングして

大体のおおまかな流れを掴んでいました。

「まずは、最初に、このエネルギーを浄化して

次に、このサバイバルプログラムを

紐解きながら、遺伝と絡めて

深掘りしてゆく」

みたいな、おおまかなデッサンを描くわけです。

で、当日、その方が

マッサージベッドに横になって

私が、彼女の右腕を握った瞬間に何かが全力で抵抗しているのが伝わってきて

そのデッサン通りにはいかないことを

覚悟しました。

私はもう何万回もセッションで

人の腕を握り続けてきたので

ある意味、職人のように

腕を握るだけでわかります。

なので、とりあえずデッサンは傍においておいて

まず、何が抵抗しているのか

丁寧に情報をあげて、彼女に話を聞きながら

少しずつ、紐解いてゆきます。

最初「私がめちゃめちゃ抵抗しているよ」

と伝えると、彼女は

「え？私はすごくリラックスしているんですけど？」

と言っていたのですが

そのうち

「あ〜右手だけが硬くなっているのが

わかってきました」

と感じれるようになってきました。

対面のセッションのいいところは

セラピストもクライアントも

さらに、深くエネルギーを感じることが

できるところです。

そうして、さっと終わるだろうと思っていた

最初の浄化だけで、かなりの時間を要したのですが

結局、それが、彼女の本質的な問題に

直結しているのが見えてきたのした。

そうして、ただ彼女の身体が導くまま

セッションを進めてゆくと

それは、最初のリーディング内容と

大枠は沿っていたものの

もっと濃厚で、深い様々な問題が

複雑に絡み合っているのが見えてきたのです。

セッションが終わって
最終的に出来上がった作品は
私が予想していたものを遥かに超えていました。

これは、セッションごとに違っていて
ほぼデッサン（リーディング）通りに
進む場合もありますが
そうはならないことの方が多いのです。

先日、別の方に行ったセッションの後に
私は
「なんだか、壮大な映画を１本身終えた感じがします」
とお伝えしたのですが
セッション毎にできあがる作品は、全く違うし
中には、何一つ完成することなく
「続く」で終わることもあります。

もちろん、あるところまで、完成したとしても
やはり続いてゆくのは、間違いないです。

そして、クライアントさんとの
共同制作を支えているものは
やはり、自己ヒーリングに尽きます。
自分自身を深く紐解けば紐解くほど
他の人を深く紐解いてゆくようになるのは
間違いないからです。


自己ヒーリングの場合は
クライアントさんとの共同制作のような
時間内に、瞬時に情報やエネルギーを受け取りつつ
進めてゆくような緊迫感はないものの
やったことのないアプローチも
試してみることができるし
別の創造性があるのです。


「ヒーリングはアートである」

これを理解していれば
例えば、これができるとか、できないという
発想自体がおかしいことが
理解できるのではないかなと。

アートでも、作曲でもそうなのですが
作品をどんどん作ることができる時もあれば
行き詰まって
何も作れなくなってしまう時があります。

ヒーリングも同じなのです。
そんな時に、一旦、今やっていることから離れて
いろいろと試してみるのです。
ヒーリングの場合（特に多次元キネシオロジーの場合）
基本に立ち戻って行うことが、大きなヘルプになります。
そうすると、何かまた突破口が見えてきます。

基本的なことをしっかりやっていればいるほど
新しい作品をクリエイトしてゆくことができるのです。


さて、私の場合は、
「どう教えたら、みんなが理解しやすいのか？」
を思考錯誤していく過程でも
新たな作品が生み出されてゆくのを
実感しています。

ということで、今日は
これから、１２月に予定している
２日間のワークショップのプログラムを
制作する予定です。
一体どんな作品になるのかしら？