JINさんの陽蜂農遠日記

そして「 PICASSO館 」に到着。
「 PICASSO館 」は、20世紀を代表するスペインの芸術家パブロ・ピカソの作品を専門に
紹介するために、1984年に開館した。以来、マヤ・ピカソから購入した陶芸作品188点を
中心とした319点のピカソ・コレクションを順次公開している。



「 PICASSO館 」入口。



PICASSO 」。


『 ピカソの肖像  Portrait of Picasso   パブロ・ガルガリヨ  Pablo Gargallo 』。



「 パブロ・ガルガリヨ
A friend who was born in the same year as Picasso, Gargallo was a sculptor who initially specialized in traditional casting techniques. After coming into contact with Cubism,
he began producing sculptures using openwork and multiple planes.
This portrait is displayed at the same height as Picasso himself, 163 centimeters.」　



PICASOの創作風景をビデオで紹介。



「このピカソ館は、1984年（昭和59年）7月7日、
the 25th anniversary of Fuji Television Network, Inc.」　



「 ピカソの原動力」。







「 ピカソの原動力


「私が歩んできた道を
— Pablo Picasso」　



「 女の顔
Women’s　Faces 」　



女の顔
エッチング』



『 女の顔
エッチング
1904年、モンマルトルの「洗濯船」と呼ばれる木造長屋に住んだピカソは、近くにある
「ラベン・アジル」というキャバレーの常連となった。本作品の女性は、この店の主人
フレデリックジュラール(愛称フレデ爺さん)の愛人であるマルゴ（Margot）になっている。』



『 女の横顔  Woman in Profile 』



「 女の横顔


『 イタリアの女 　 Italian Woman 』。



「 イタリアの女
In 1917, Picasso toured historical sights and art galleries in the Italian cities of Rome,
Napoli, Pompeii, Florence, and Milan and was struck by the culture and customs of
Italy. The trip also softened his artistic style, and from around this period he began
to produce works featuring voluptuous women.」　



『 顔 Face 』



「 顔
This work was likely modeled by Marie-Thérèse Walter, who was then just 19.
As his marriage deteriorated, Picasso sought comfort from the young woman
who did not know his status as a painter, and she began to feature in
many beautiful works.」　



『 二人のサルタンバンク  Two Harlequins 』。



「 二人のサルタンバンク



『 フルート奏者と子ども  Flute Player and Child 』。



「 フルート奏者と子ども



「 子供　Children 」。



近づいて。



『 子供 Child 』。



「 子供
Picasso had a deep interest in how children see the world, and often tried to look at
things from a child's viewpoint. This is an experimental work in which he divided
the composition between the deformed image of a child and a colorful background,
while splitting the overall work into six sections, simultaneously combining elements
of painting and sculpture.」



『 クロードの顔　 Claude 』



「 クロードの顔


「 ミノタウロス
Minotaur 」　
パブロ・ピカソにとって「ミノタウロス（牛の頭と人間の体を持つ神話の怪物）」は、
1930年代に彼自身を投影した重要な分身（オルターエゴ）でした。彼はミノタウロスを、
野蛮な欲望、男性の暴力性、そして人間の本能的な感情の象徴として多くの絵画や版画に
描きました。
『ミノタウロマキア』（Minotauromachy, 1935年） :
彼のミノタウロスをテーマにした作品の中で最も有名で複雑な銅版画です。
盲目の怪物が少女に導かれる様子や、力と無垢の対比が描かれています。



「 イヴェット・コキール＝プランス
Yvette Cauquil-Prince opened a tapestry studio in Paris in 1959 where she worked
with many of the major artists of the 20th century such as Braque, Chagall and Ernst.
She also won Picasso's complete trust, and while he was still alive, she produced
numerous tapestries for him. Working from actual size photographs, it would take her
between 2 weeks and 2 months to weave a 1m² section. This work took her
10 months to complete.」



「 イヴェット・コキール＝プランス 」。
　


「 ミノトーロマシ
Picasso liked to use the Minotaur, a half-man, half-bull that appears in Greek mythology,
as a motif in his work. A brutal, lustful monster symbolizing evil, violence and death,
he overlaid it with the bestiality that existed within himself. In this work, the Minotaur
can be seen ravishing a woman fighter in the center of the work while the whole
scene is illuminated by a young girl, the theme being truth and innocence defeating evil
and violence.」　



『 ミノトーロマシー   Minotauromachy 』。



「 キュビスムの表現
cubism 」　



『 イタリアの女  Italian Woman 』。



「 イタリアの女
In 1917, Picasso visited Rome with Jean Cocteau. His encounter with the sculpture and
ruins of ancient Rome, as well as the work of the great masters of the Renaissance,
later bore fruit in his Neoclassicism. In this work, the subject has been deconstructed, reconstructed and rendered with pointillist touches to create the image of a woman
standing in bright light.」　


とのことでアップできません。



「10コマ目
死んだペガサスを食べるフランコ」　



「 動物　Animals 」。



移動して。



「 鳥　Birds 」。



近づいて。




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　　　　　　　　　　　　　　　　・・・​ つづく ​・・・











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