近代日本文学史メジャーのマイナー

名家の新鋭の芥川賞受賞作

　　『きことわ』朝吹真理子（新潮文庫）　「朝吹」さんといえば、やはり、サガンですかね。朝吹登水子さん。フランソワーズ・サガンの『悲しみよこんにちは』を翻訳なさり、ベストセラーになりました。　数年前、本書の著者が芥川賞を受賞なさったとき、あ、と思っのはやはりそのことでした。　でも、そのころはさほど芥川賞に興味がなかったものだから（たぶん私は主に明治大正期あたりの作家を読んでいました）、それ以上チェックもしなかったのですが、今回ちょっとネットで調べてみると（こんな時確かにインターネットは便利ですよねぇ）、おじい様の代からフランス文学者の家系で、朝吹登水子さんはそのおじい様の妹さん、本書筆者にとっては大叔母さんにあたるそうで、なるほど。　……名家、ですな。　ということで、「名家」に全く縁のない私は、少々ジェラシーの感情を持ちつつ本書を読み始めたのですが、……うーん、なかなか、この本、面白いではありませんか。　どう面白いかといえば、例えばこんな感じで書いてあります。　夢がくりかえされている。あの夏の一日がいまとして流れている。永遠子は眠りの目のうちでさらに瞼をつむる。足先が冷えている。夢をみている永遠子の肉体そのものが冷えているはずなのに、車内の空調がききすぎているせいだと思えていた。このまま夢の中で過ごしつづけることになったとしても永遠子はかまわなかった。これからさきに起こったはずの出来事も、この夏を機に貴子と会わなくなることも、夢のなかの永遠子は知っている。一生覚めず、やがて眠りのなかの永遠子が、外の自分の年を追い越してゆくとしてもかまわなかった。　どうですか。　私は、久しぶりに純文学らしい純文学に出会った感じがしました。　例えば、この路線の最も最高峰あたりにある文学史上の結実としては、たぶん中勘助の『銀の匙』あたりが近い感じがしました。　そこまででなくても（という言い方は少し変ですが）、上記に少し触れた明治大正期の作品でいえば、鈴木三重吉の『千鳥』とか、時代は少し近くなりますが、確か北杜夫の初期の作品群なんかもこんな感じでなかったかと思い出します。　記憶のイメージと文体で読ませる小説ですね。　最近の小説の中では、少ないんではないでしょうか。というか、絶滅危惧種に近いような気もします。　というのも、流行りは物語の復権にあるからですね。私小説の反動といえる気もします。まー、確かに、そっちのほうがずっと面白い気もしますよね。　だから、本書もちょっとしんどいといえばしんどい。ストーリーらしいストーリーはあまりありません。　子供のころ一緒に遊んだ二人の女子が二十五年ぶりに再会する。そのころの遊びの舞台だった別荘が解体されることになったため、後片付けの作業を二人でしながら、そこで様々なイメージが五感のすべてを通して彼女たちに訪れる、という感じの話です。　しかし、それでストーリーがないかといえばないわけではなくて、よみがえる記憶のエピソードがかなりくっきりと描かれているため、いわゆる「出来事」が何にも起こらない類の小説とは読んだ感じがかなり異なります。　この辺は、いかにも才能という感じがしますねー。　そしてそれで一編の作品を押し切ってしまうというのは、構成力の緻密さも感じます。　これも才能、なんかなー。それとも、「名家」。　ただ、本作は、やはり若書きなのかなという気もします。　このトーンで次々と作品を書いていくとすると、もちろんそんな作品群も実際はたくさんあるでしょうが（私はよく知らないのですが、そんな大御所がプルーストとかいう方じゃないんでしょうか）、ちょっと無理っぽい、かな、と。　ここを出発点にしながら、何を発見し、それをいかに表現していくか。　例えば、北杜夫がどくとるマンボウシリーズを超えて『楡家の人々』に到達したように、村上春樹が『ノルウェイの森』を過ぎて『ねじ巻き鳥クロニクル』に辿り着いたように。　しかし、筆者はすでにこれだけの筆力を持っている人でありますから、様々な状況に応じて少々力技的に表現を改めても、十分に対応できると思います。　文体力は、野球の守備力みたいなところがあって、スランプがあまりありません。　そんな意味でも、今後もおおいに楽しみな方でありますね。　よろしければ、こちら別館でお休み下さい。↓　俳句徒然自句自解＋目指せ文化的週末にほんブログ村