2022年06月の記事一覧 | ラ・フォル・ジュルネ・オ・ジャポン& オペラとクラシックコンサート通いのblog

6/19 ドミンゴ＆ゲオルギュープレミアムコンサート

東京文化会館　15:00〜　5階右側　ヴェルディ：「運命の力」序曲　ジョルダーノ：「アンドレア・シェニエ」〜祖国の敵　ボーイト：「メフィストーフェレ」〜いつかの夜、海の底に　ヴェルディ：「椿姫」前奏曲　　　　　　　「マクベス」〜裏切り者め！憐れみ、誉れ、愛　カタラーニ：「ラ・ワリー」〜さようなら、ふるさとの家よ　モーツァルト：「ドン・ジョヴァンニ」〜お手をどうぞ　ヒメネス：「ルイス・アロンソの結婚」間奏曲　ゲレーロ：「ロス・ガビラネス」〜私の村　川の流れのように　ヒメネス：「セヴィリアの理髪師」〜彼らは私をプリモローザと呼ぶ（モンゾ）　ペネーリャ：「山猫」〜私をラファエリロと呼びましたか？ (ドミンゴ＆モンゾ）　ビゼー：「カルメン」〜ハバネラ　ソウトゥーリョ/ベルト：「ソト・デル・パラルの女」〜幸せな時はもはや　ロータ：「ゴッドファーザー」〜もっと静かに話して　レハール：「メリー・ウィドウ」〜唇は語らずとも　＜アンコール＞　ソロサーバル：「酒場の女」〜そんなことはありえない　プッチーニ：「ジャンに・スキッキ」〜私のお父さん　ララ：グラナダ　デ・クルティス：勿忘草　バリトン：プラシド・ドミンゴ　ソプラノ：アンジェラ・ゲオルギュー、マリナ・モンゾ　新日本フィルハーモニー交響楽団　指揮：フランチェスコ・イヴァン・チャンパ　さて。もうなんぼでも書けそうなネタでありますが、ボツボツ書いてみます。　そもそもこのコンサートはどういう素性かというと、話は2020年に遡ります。元々この年6月にパレルモ・マッシモ劇場の引っ越し公演が予定されていたのですが、コロナ禍で翌年に延期。その2021年公演も勿論延期になって、その度に出演者が。ゲオルギュー以外は変更になっていたのですが、2022年はドミンゴを迎えてシモン・ボッカネグラをやる予定が、これも難しかろうということで延期に。ただ、ここまで中止にすると営業的にももう厳しいのでしょう。しかも、ゲオルギューとドミンゴの予定は抑えてあるし、ということで、元々抑えてあった東京文化会館を使って、この二人でリサイタルやっちまえ、ということ。ちなみに2023年こそ本来のパレルモ・マッシモ劇場をやるつもりらしいですが、ボエームと椿姫になるそうで、椿姫のキャストは未定だとか。まだ2020年のチケット持ってるんですけど......3年越しで本当に見に行けるものやら.........　ドミンゴが来日するのは何年振りなのか。とはいえ、実は、ドミンゴはこの10年くらいでザルツブルクで3,4回聞いてると思います。今ではすっかりドミンゴはバリトンとして活躍していて、トロヴァトーレならルーナ伯爵を歌うという。今回のプログラムも、見ての通り、基本はバリトンとしてのリサイタル。ただ、コロナ禍の2020年にコロナに罹患して、もうこれは流石にダメなんだろうなぁ....と思っていたのですが。いや、よくも来たものですよ。　まぁ、流石にプログラムとしてはやや軽量級。前半はオペラアリア中心、後半はサルスエラが中心。いや、サルスエラが軽いと片付けていいのかどうかはあるけれど、まぁ、そんな感じですね。その前半も、ドミンゴに関しては、シェニエにマクベス、後の二重唱のモーツァルトは、まぁ、御愛嬌みたいなものですしね。　場内は、高いところ、1階席の両脇や、2階席はそこそこ空いてました。1階の中央はほぼ満席だし、4階5階もほぼ埋まっていたので、まぁ悪い入りではなかったのでしょう。　で、どうだったか？　結論から言ってしまうと、お見事でした、ドミンゴ。　まぁ、元々バリトンとしてのドミンゴは、十分現役ではあるのはよく知っているのですが、しかし、今回はそれに比べてもむしろ良くなっているのではないかと。一体どういうことだと。東京文化会館で、5階の右側結構端に近い方という、決して良い場所ではなかったですが、確かに、ああ、そうだよね、本当にいい歌い手がリサイタルここでやるとこういう風に聞こえるよね、といった感じでした。いや、あそこできちんと聞こえる人聞いたの、いつぶりだろう。　最初の「祖国の敵」を歌い終わってドミンゴが下がった後の場内の異様な雰囲気は独特でした。あのぉ、不思議なことに、この日のお客は皆拍手はするんだけれども、一旦袖に下がるとすぐ拍手やめちゃってたんですが、しかし、一曲目の後のあのざわつきは、やはり、まさかこんなに歌えるとは、っていうことだったのではないかしら。　PA？いや、多分あれは入れていないんじゃないかと思います。ゲオルギューにしてもそうですが、入れてるならもうちょっと聞こえ方が違う筈ですし。勿論スピーカーは設置されていなかったので、今時そういうやり方はしないでしょうから。やるならちゃんとスピーカー置いてやると思いますし。5階の調整室には人はいたけれど、あれは多分音響ではないだろうし。大体、もう81歳だそうで。入れたっておかしくないですもの。でも入れない。入れなくてあれかと。いやはや。まぁ、化け物ですねぇ。　ゲオルギューと丁度二回り違うんですよね。そういうとゲオルギューまだ若いのに....と一瞬思うけれど、ゲオルギューも還暦前なんですよ。そのゲオルギューは、まぁ、文化会館の舞台で歌って聞こえる程度には声はあるけれど、いかにも不安定。音程はふらつくし、テンポも揺れるし。でも、まぁ、グルベローヴァとかを基準に考えちゃいけないのであって、こんなものといえばこんなものなのですよね。恐らくは。やはりドミンゴが化け物なのでしょう。　ただ、ちょっと可哀想かも知れないのは、今回はもう一人サブと言ってもいいソプラノがアサインされていること。この人がまぁまぁ歌えるのです。マリナ・モンゾという人ですが、1曲ソロで、1曲はドミンゴと。アンコールでも歌ってましたが、この人、2016年にROFのランスへの旅に出ていたそうで、ということは聞いてたかしらん。まぁ、ペーザロでのランスへの旅はいわば若手の研究公演なのではありますが、その後フローレスとリサイタルしたというから、そこそこいい歌手なのでしょう。実際、目を見張るというのではないけれど、ゲオルギューがこの調子だと、流石にね。　色々書き出すとキリがない.....一旦ここまで。昔話はまた今度。

6/12　ロレンツォ・ギエルミ　オルガンリサイタル

神奈川県民ホール　小ホール　15:00〜　左側　G.ベーム：前奏曲ハ長調　D.ブクステフーデ：パッサカリアニ短調　G.フレスコバルディ：コントラバスあるいはペダル付きのトッカータ　　　　　　　　　　　使徒書簡の朗読の後のカンツォーナ　　　　　　　　　　　ガリアルダ第2番、第3番　B.ストラーチェ：戦いのバッロ / バレット　P.D.ベルガモ：聖体奉挙　J.S.バッハ：幻想曲ハ長調 BWV573 (未完ギエルミ補筆）　　　　　　　　バビロン川のほとりで BWV653　　　　　　　　幻想曲とフーガハ短調 BWV573　　　　　　　　今ぞ喜べ、愛するキリスト者の仲間達よ BWV734　　　　　　　　アダージョとフーガニ短調 BWV1001.1 (BWV539.2)　　　　　　　　主イエス・キリスト、我を顧みたまえ BWV709　　　　　　　　幻想曲とフーガト短調 BWV542　＜アンコール＞　J.S.バッハ：目覚めよと呼ぶ物見らの声 BWV645　フアン・カバニーリェス：コレンテ・イタリアーナ　オルガン：ロレンツォ・ギエルミ　結局というか、予定通り東フィルの定期演奏会には行きませんでした。まぁ、どうこう言わないですけれどね。人は人也、我は我也。とはいえ、やる方も聞く方も、どういうつもりでやってたのか、とは思いますけれどもね。まぁ、こういうことであるなら、来年以降はもう呼ばないで欲しいとは思います。状況が変われば、ということではなくて、前にも書いたけれども、責任というものをやはり思ってしまうのでね。　丁度今Eテレでエッシェンバッハの番組をやっていて、40年以上前のエッシェンバッハへのインタビューを流しているけれど、エッシェンバッハも第二次大戦終戦時に4, 5歳で、シュレージェン地方の生まれだったので、敗戦と共にソ連軍から逃れるように西の方へ避難してきたのだとか。しかもその時点で、父母共に亡く、連れてきてくれた祖母も収容所（ナチスの方ではなくて、避難民収容所とのことですが）で亡くし、遠縁のエッシェンバッハ家の人に引き取られて.....だそうです。でもまぁ、そういう経験をしつつ今のように、というのは珍しいにしても、似たような経験をした人は沢山いた訳で。それは日本でも、或いは中国でも、はたまたフランスやオランダやベルギーや、はたまた当時のソ連でも、いやそもそもの発端のポーランドでも同じなのであって。小澤征爾だって大連から引き揚げてきた口ですしね。そういうことを繰り返すべきではないのですよ。それは侵攻する側、される側、どちらの立場でもそうであって。そういう意味では同じ「人」の為す事なのですよ。そこで問われるのはやっぱり「責任」 - 「罪」とは言わないけれどもさ - というものに相対する「態度」なのだと思うのですけれどもね。それを見ないようにして、そういう「人」がやってる音楽なんて聞けるものなのかしらね。　それを書くつもりではなかったのだけれども、丁度同じタイミングでエッシェンバッハの語りを見てしまったものだから、ね。この話はこれでおしまい。　で、1日ポッカリ空いてるしな、と思っていたら、この公演のチケットが安く出ていたので。日生劇場でセヴィリアやってるけれども、まぁ、いいけど、ちょっと気乗りせず。演出も粟国だし、まぁ、相性悪そうだなぁと思って、こちらにしようかなと。こちらだとホールの裏手の味奈都庵の本店でつけ天の富士山盛りも食べられるし、なんのことか分からない方は無視して下さい。ハイ。　正直、オルガン音楽はよく分かりません。そんなに一生懸命聞いてる訳ではないしね。マリー＝クレール・アランとか、コープマンとか、ヴァルヒャとか、録音聞いてる！知ってる！くらいのもので。逆に言うと、そういうものこそ生で聞くのもいいなぁと。特にオルガンはなんだかんだ言ってもやはり録音では難しいので。　神奈川県民ホールの小ホール、確かにオルガンがありました。ここに入るのは、前に一度来たことは確かにあるけれど、これが何度目だろう、という程度。　正直、この人どういう人かよく知らなかったんですけれど、そこそこ手練れの人なのでしょうか。いや本当にその程度しか知らないのですけれども、東京カテドラルの芸術コンサルタントを務めたとかいうことで。なるほど。　前半は、17世紀から19世紀までの、ドイツとイタリア圏の作曲家達の作品を取り混ぜて。古いところではフレスコバルディからですが、多分初めて聞くのはPadre Davide da Bergamo、ベルガモのダヴィデ神父。イタリアの人ですが、19世紀の人。やはり和声感とかがバロックの皆さんとは毛色が違います。　後半はバッハ。最初に、ギエルミが、残された断片から補筆作曲した幻想曲 VWV573。元は12小節の断片だそうで、それを基に3分ほどの作品に仕上げていましたが、さて、どうなのか。個人的には違和感はそれほど感じませんでした。まぁ、ちゃんと対位法に則って進行させれば、そう違和感は感じないのだろうし....　その後は、オルガンコラールと幻想曲とフーガのセットを3つ。ちゃんと調べていないのですが、恐らくは調性も考慮して選ばれているのでしょう。ただ、コラールは、必ずしも短調ではないのですよね。そう。改めて今回聞いてみると、むしろ、ナントカとフーガの類って、短調が多いのですよね。あれはなんでなんだろう。ただ、こうやって聞くと、確かにオルガンコラールとフーガとの対比が際立って、面白い演奏でした。確かに、こういう構成はあまり見掛けないですし、録音では「コラールをまとめて」とか「前奏曲とフーガをまとめて」とか「人気曲を取り上げる」みたいなのが多いので、こんな風に聞くことはあまりないのだけれど、これはそれぞれの特徴が際立って面白かった。　残念だったのは、演奏ではなくて、お客の方がほとんど全ての曲毎に拍手してしまうこと。これ、神奈川芸術文化財団の主催なのですが、申し訳ないけれど、ここらへんのコンサートのお客さんって、ちょっとこの辺のセンスがあまり優れておられない人が多いように見受けられるのですよね。でも、このリサイタル、なんなら前半も後半も、途中拍手要らないくらいだと思いますよ。まぁ、前半は作曲家別に拍手するくらいかも知れないけれど、後半のバッハは、流石に「幻想曲とフーガ」の幻想曲が終わったところで拍手、は無かったと思うけれど、コラールとそれに続く曲は少なくともワンセットだったのではないかな。皮肉にも、ギエルミ補筆の最初の幻想曲の後だけ拍手が無いというね。オルガンも鳴り止むかどうかのうちに拍手するし。そういうところは残念だったかな。演奏はまぁ良かったと思うだけに、ちょっと集中を削がれる感じて気の毒でした。　そういえば、前半終わりに会場で係員に「なんで演奏の途中でお客を入れるんだ」って散々文句言ってた人がいたみたいですけれど、まぁ、分からんでは無いけれど、このホール、会場それ自体にドアがないんですよね。構造的に階段を曲がって上がってくるので外界とは遮断されてるという感じで。だからか、演奏途中、と言っても曲間でお客を入れていたのですが、それがちょっと上手くいってなかったのは事実。ただ、ああいうことはあるし、どこかでお客は入れたいだろうから、入れるんでしょうけれどね。気持ちはわからなくはないけれど、まぁ、なんだかなぁ。　音楽的には、まぁ、あまりどうこう言えるほど詳しくはない分野ではありますので。でも、面白かった。特に、バッハをああいう構成で演奏するのは初めて聞いた気がします。オルガンは、うーん、どうなんだろう。一般にパイプオルガンというと爆音を想定するんですかね。このホールのオルガンは、比較的小さめですし、演奏も、爆音で圧倒してやろう、みたいなものではないので。選曲もそんな感じだったと思います。このホール、このオルガンに合った内容だったということではないかなと。そういうことも含めて、良かったと思います。

6/5 マルタ・アルゲリッチ＆ギドン・クレーメル

サントリーホール　　19:00〜　ピット席　イーゴリ・ロボダ：レクイエム（果てしない苦難にあるウクライナに捧げる）　ヴァレンティン・シルヴェストロフ：セレナード　ミエチスワフ・ヴァインベルク：ヴァイオリン・ソナタ第5番　シューマン：子供の情景〜見知らぬ国　J.S.バッハ：イギリス組曲第3番〜ガヴォット　D.スカルラッティ：ソナタニ短調 K.141　ショスタコーヴィチ：ピアノ三重奏曲ホ短調 op.67　＜アンコール＞　シューベルト：君は我が憩い　ロボダ：タンゴ「カルメン」　ピアノ：マルタ・アルゲリッチ　ヴァイオリン：ギドン・クレーメル　チェロ：ギードレ・ディルヴァナウスカイテ　アルゲリッチが来るぞ、というのを聞いたのはGW明け頃。丁度前売りを始めるぞと聞いたので、なんとか取りました。このところはコロナ明けでいろいろ状況が動いていて、こんな話も突然来る。まぁ、ある意味これくらいでいいのかも知れないなと思わなくもないですが。1年前からチケット買っておくとか、どんな博打だという気もするし。今手元にはコロナ始め頃に買ってついに3回目の延期が決まって何がどうなるのか見当もつかないチケットもあるくらいですから.....　アルゲリッチはLFJで聞いて以来なので、もう何年聞いていないんだろう。別府にでも行けばもうちょっと聞けもしたのだろうけれども、そこまでの元気はなく、気がつけば高いチケットが残ってるだけというパターンですしね、毎々。今回はクレーメルとの演奏会で、その割にはまだしも安めのピット席が買えたので久々に聴きに行ったわけです。というかそんな調子なので、何演奏するのかは知らず仕舞い。最近のアルゲリッチのことだから、どうせソロでは弾かないだろうと思ってるし。　クレーメルは、多分もっと聞いていないと思います。随分前に、確か、オペラシティでリサイタルがあったような。バッハの無伴奏弾いてたかなぁと。　1ヶ月前に売り出しての割には、というよりはむしろ5月以降コロナも落ち着いているように見えるからか、殆ど満席。ピット席から見ていると、一階の前の方に2席空きがあるぞ、くらいに目立つほど。こういう公演だとプログラムを売り出しそうなものですが、そこまで準備が整わなかったのか、いい装丁ではあるけれどA5サイズ8ページの簡単な冊子が配布。　前半は、まずクレーメルの独奏で、ジョージア出身のロボダによる「レクイエム」、続いてウクライナ出身のシルヴェストロフによる「セレナード」。ロボダの曲は、2014年のロシアによるウクライナ東部とクリミア半島への侵略を受けて作曲されたものだそうで。その後にアルゲリッチを迎えてのヴァインベルクのヴァイオリン・ソナタ。ヴァインベルクは、最近クレーメルは盛んに取り上げているようですが、モルドバ出身のユダヤ人の血筋だそうで、自身はポーランドに生まれ、第二次大戦でソ連側に逃げて、そこでもそこそこ迫害を受けたり、という身の上。まぁ、政治的なプログラム、と言っていいのでしょうか。それがいいとか悪いとかいうことではないのですけれども。　正直、前半の独奏曲はなんとも。ロボダの曲はなるほど沈痛な曲ではあったし、そういうものだとは思うけれど、だからどうだと言われても.....まぁ、よくわからなかった、ということなのだと思います。ヴァインベルクのソナタは、結構な大曲ですが、20世紀中葉の作としてはそれほどモダニズムではない。ショスタコーヴィチに一脈通ずるものはあるけれど、それほど諧謔に満ちたものではない、むしろより内省的な音楽。これまであまり聞いていない人なのだけれど、こういう人もいるのだなと。まだまだ勉強が必要です。　後半はアルゲリッチの独奏から。プログラムにも曲目未定で、当日も発表はなく。その場で決めるスタイルなのでしょう。出て来るなり弾き始めたのは、シューマンの「子供の情景」の第一曲。なるほどー、子供の情景かぁ.....と聞いていたら、一曲目だけで別の曲。あれ？これなんだっけ？バッハだっけな？なんかの組曲の中の一つ？と思う間もなく、更に別の曲へ。で、おしまい。　うーーーーむ。まぁ、ねぇ。昨今アルゲリッチはあまりソロで弾かないし、ちょっと弾いただけでもめっけもんといえばめっけもんではあるというものだろうけれど、これは......いい演奏ではありましたけれどもね。これでどうこうというのは、まぁ、ないかな。　最後は、クレメラータ・バルティカのチェロ首席というディルヴァナウスカイテとのショスタコーヴィチのピアノ三重奏第2番。まぁ、ショスタコーヴィチらしい曲。皮肉に満ちた諧謔と嘆きというか叫びというか。ショスタコーヴィチの「悲愴」みたいなところもあり。ただ、まぁ、やっぱり、私それほどショスタコーヴィチは好きではないんですよね。身振り手振りが大きいというか。なんというか、「信用出来ない」感があるのですよね。まぁ、特に、ヴァインベルクのより内省的な音楽を聞いた後では、ちょっとね。ショスタコーヴィチ自身はヴァインベルクを助けたりしていたそうなので、そう言っちゃぁ申し訳ないんでしょうけれども。　このプログラムの中で言うと、やっぱりヴァインベルクだったかなぁ。演奏はどれも良かったとは思いますが、この中ではやはり一番感銘を受けたというか、音楽として一番残ったというか。　アンコール。まずは、この日6/5はアルゲリッチの誕生日ということで、まずはクレーメルとディルヴァナウスカイテとの二重奏でハッピーバースデーを演奏。何故か短調に転ずるクレーメル。　の後に２曲。一曲目のDu bist die Ruhe、君は我が憩い。編曲は誰か分かりませんが、ほぼ原曲通り。ヴァイオリンとチェロで歌唱部を担当し、伴奏部は勿論アルゲリッチ。このアルゲリッチの伴奏が物凄く。とにかくゆっくり弾きたいクレーメルと、歌いたくてより速いテンポに向かおうとするディルヴァナウスカイテ、しかしどちらも普通に歌うよりは余程ゆっくりなのだけれど、その揺れ動くテンポに追随しつつ、見事に歌うアルゲリッチのピアノ。というよりアルゲリッチのシューベルト！こういうDu bist die Ruheの伴奏はちょっと聞いた覚えがないです。正直、今日一番の演奏だったと思います。　いい演奏会でした。