1

「泣き虫プロデューサーの遺言状~TVヒーローと歩んだ50年~/平山亨/講談社」P122~128には、東映の平山亨プロデューサーが「仮面ライダー」を低予算で制作するため、大変苦労されたことが書いてあります。当時で1本400万円の予算だったそうです。読むと、当時の雰囲気や熱気が伝わってくるようです。ーーーーーーーーー「泣き虫プロデューサーの遺言状~TVヒーローと歩んだ50年~/平山亨/講談社」(P122)毎日放送の庄野至部長は我々の前で「いくらお金が掛かってもいいから最高の企画を出してほしい」と言い切り、私(東映の平山亨氏)の上司、(東映の渡辺)亮徳さんは仮面のヒーローもので行くことを決めた。正直言って私にはピンとこなかった。その頃はスポ根のアニメやドラマが花盛りの時代で、円谷プロのウルトラマンでさえ一時的に制作を中断していた。今更、月光仮面でもあるまいしと思ったが、どこもやらないからやるというのが亮徳さんの考えであり起死回生の秘策だった。(P124)最初は金に糸目はつけないという話だったのに、「庄野が何と言ったか知りませんが、この枠は赤字がひどいんです」といって毎日放送の経理部長が提示したのは1本400万円くらい。円谷プロの制作する『ウルトラマン』の半分以下で、白黒時代の『悪魔くん』とそんなに違わない額だ。それじゃ話が違うと抗議しても、亮徳さんの政治判断で「やってやれよ」。亮徳さんは一旦腹を括っちゃうと、何があっても決定を覆すことはない。あとは現場が苦労しながら何とかやりくりするしかなかった。(P126)『仮面ライダー』の正式な製作決定は遅れに遅れて2月に入ってからだった。昭和46年(1971年)4月3日のオンエアまで2ヵ月ない綱渡り状態で、生田スタジオの内田有作所長がライダーや怪人の被り物をフライングで発注してくれたから間に合ったようなもの。内田所長は企画が流れたら自腹で払うからとエキスプロの担当者を説得したらしい。番組のタイトルも1月半ばの会議まで決まらず、広告が入る予定の少年マガジンは印刷の輪転機を止めて待っていた。講談社にしたら刷り直しは大損害だし、編集長の責任問題にもなりかねないんで、さすがに呼びつけられて怒られたよ。そんな苦労の末に放送した第1回の視聴率が8.1パーセントとわかり、毎日放送の庄野さんはちょっと肩を落としていた。前の魔女ドラマよりはいいが、大成功というほどの数字ではない。ところが、視聴率は回を増すごとにグングン上がり、30パーセント超こそ1回しかなかったが、約2年の放送期間で平均21.2パーセントを記録した。裏番組の『お笑い頭の体操』に肉薄する数字で、特に後半は逆転することも多くなり、惨敗続きだった土曜の夜7時半に奇跡がおこったといっていい。視聴率獲得にもっとも貢献したのは変身シーンだけど、そのときにライダーのベルトがピカピカ光シーンがある。当時は幼稚園児が描いたのかと言われて不評だったピカピカは、特撮研究所の矢島信男さんにお願いする予算がないから、スタッフが自分たちの手でフィルムに描き込んだんだよ。稚拙には違いないが、逆にある種の力感が生じたのも確か。同じようにライダーキックも苦し紛れの末に誕生した必殺技だった。生田スタジオを預かる内田所長にとって予算不足は常に悩みのタネ。円谷プロみたいに光線技なんかバンバン使われたら、お金も掛かるし制作の時間も足りない。そんなときライダーはバッタの改造人間という事実に気づいた内田所長は、昆虫特有の跳躍力を生かして空中から蹴ったらどうかと閃いたんだ。(P127~128)もちろん『仮面ライダー』が成功した一番の要因は、素晴らしい役者さんやスタッフに恵まれたことに尽きる。共同プロデューサーの阿部征司くんは実家が映画館を経営し、本人も早稲田大学のシナリオ研究会で鳴らした硬派の論客だった。阿部くんは東映の東京撮影所からテレビ部に移ってきて、最初にセクシー路線の『プレイガール』を担当したが、途中交代した。それで私の下に付くことになったとき、喫茶店のテーブルに『仮面ライダー』の企画書をバーンと置いて、「これを読んでも何のことか全然判りません。どうして人間とバッタが一緒になるのか説明して下さい」と言ってきた。阿部くんにしたらお色気アクションも嫌だが、子供向けドラマも関わりたくない番組だったに違いない。ただ、私には別の考えがあって阿部くん一人を論破できないようでは、テレビ局やスポンサーのお偉方はもちろん、肝心の視聴者を納得させることはできないという思いがあった。とにかく必死に理屈を考えて2時間喋りまくった。本音でいえば人間がバッタに変身するなんてあり得ないし、その辺はシナリオが作り上げた嘘なんだけど、誤魔化しといわれても自分なりの解釈で押すしか方法がなかった。阿部くんは全身に汗をかきながら改造とかバッタの能力とか真剣に語る私がおかしかったのか、最後は口元に笑みを浮かべ、「判りました。一緒にやらせてもらいます」と言ったんだ。人間は一生の中で運命の分岐点みたいなときが何度かある。結局、阿部くんは昭和56年(1981年)のシリーズ第7作『仮面ライダースーパー1』まで、約10年にわたって苦楽を共にする相棒となった。他にも『ザ・カゲスター』や『5年3組魔法組』などでタッグを組んでいる。ーーーーーーーーーーーー↓ 石ノ森章太郎さんが平山亨さんに描いた色紙。「泣き虫プロデューサーの遺言状~TVヒーローと歩んだ50年~/平山亨/講談社」
2023.03.24
閲覧総数 1355
2

1986年正月番組で、谷村新司さん、ばんばひろふみさん、河合奈保子さんがトークをしました。正月の俳句を作って、紹介することになりました。ばんばさんが皆に色紙を渡し、「いまからね、一句読みましょう」と言いました。谷村さんと奈保子さんが「一句?」と聞き、ばんばさんが「俳句」と言い直しましたが、谷村さんは一句(いっく)を「ワン・ナインというやつです」と言って奈保子さんを笑わせていました。ばんばさんが「何でもええから正月をネタに読むってのはどう?」と言うと、谷村さんが「ちょっと待って下さい。お屠蘇を飲んでから」と景気付けをしました。「なおこちゃん、俳句とかやったことある?」とばんばさんが聞くと、「いやあ、無いです。全然違うんですけど、百人一首なら家で、家族でしていました」と答えました。ばんばさんが「みやびだねえ。坊主めくりとかやってんじゃないの」と突っ込むと、奈保子さんは「そうです。言わなくてもいいじゃないですか」と苦笑いでした。(注)ちなみに河合奈保子さんが百人一首の中で一番好きな歌は、「いにしへの奈良の都の八重桜 けふ九重ににほいぬるかな」(伊勢大輔)です。ばんばさんが「それでは発表しましょうか」と言って、ご自身の俳句を紹介しました。「凧あげて 風が吹かずに 音(ね)をあげた (撫酔)」谷村さんが「これは素晴らしい作品」と、奈保子さんと一緒に拍手をしていました。次は河合奈保子さんの番です。谷村さんが「しょうもないものを書いたんやろ」と聞き、奈保子さんが「しょうもないものを書きました」と答えて色紙を見せました。「正月に 月に降る雪 見てみたい 奈保子」ばんばさんと谷村さんが苦笑いしたので、奈保子さんが「こけないでください!」と言いました。「自分の世界があるよね、やっぱり」とばんばさんが言い、谷村さんが「アーティストよね、やっぱり」と褒めます。ところが奈保子さんが「実はこれ、新曲のタイトルで」と言ったので、「アーッ、プロモーション! えらいなあ」と谷村さん、ばんばさんが驚きのリアクションをしました。(注)1985年12月12日に発売された、河合奈保子さんの23枚目のシングル曲は、「THROUGH THE WINDOW (スルー・ザ・ウィンドウ)~月に降る雪~」です。最後は谷村さんです。河合奈保子さんに「先輩!」と励まされ、谷村さんも「じゃあ、先輩(から)」と言って色紙を見せました。「春の酔い 過ぎて危なし お屠蘇かな 素椿」奈保子さんが「いいですね」と言い、ばんばさんも「いいじゃないですか、素椿(そちん)さん!」と続きます。谷村さんが奈保子さんに、「素椿(そちん)というのは、谷村さんの俳号なんです。本当は違う字なんですけど、今日は綺麗に」と言いました。するとばんばさんも、色紙の裏に書いてある「撫酔」という俳号を見せて、「ぼくは撫酔(ぶすい)」と言いました。谷村さんが「ばんばさんは撫酔(ぶすい)といいます。酔って撫でるという字です。私の方は素(もと)の椿(つばき)と書きます」と説明しました。谷村さんの本当の俳号は「素珍(そちん)」だろうと推測しますし、ばんばさんも「無粋」という言葉をもじって撫酔(ぶすい)にしたと思います。ところが、奈保子さんはこの軽い下ネタに気が付かず、反応がなかったので、テーマが切り替わりました。ーーーーーーーーーーーー↓ ばんばさんが皆に色紙を渡し、「いまからね、一句読みましょう」と言った。↓ 筆ペンを受けとる谷村さん。↓ 何を書こうか考える奈保子さん。↓「なおこちゃん、俳句とかやったことある?」とばんばさんが聞く。↓「いやあ、無いです。全然違うんですけど、百人一首なら家で、家族でしていました」と答えた。↓ ばんばさんが「みやびだねえ。坊主めくりとかやってんじゃないの」と突っ込む。↓「そうです。言わなくてもいいじゃないですか」と苦笑いの奈保子さん、↓ばんばさんの俳句。「凧あげて 風が吹かずに 音(ね)をあげた (撫酔)」↓「これは素晴らしい作品」と谷村さん。↓ 次は奈保子さんの番になる。↓ 谷村さんが「しょうもないものを書いたんやろ」と言った。↓ 奈保子さんが「しょうもないものを書きました」と答えて色紙を見せた。↓「正月に 月に降る雪 見てみたい 奈保子」↓ ばんばさんと谷村さんが苦笑いしたので、奈保子さんが「こけないでください!」と言った。↓「自分の世界があるよね、やっぱり」とばんばさんが言い、谷村さんが「アーティストよね、やっぱり」と褒めた。↓ 奈保子さんが「実はこれ、新曲のタイトルで」と言った。↓ プロモーションだったことに驚く谷村さん。↓ プロモーションだったことに驚くばんばさん。↓ 谷村さんの番。↓「春の酔い 過ぎて危なし お屠蘇かな 素椿(そちん)」↓ 奈保子さんが「いいですね」と言った。↓ 谷村さんが俳号の「素椿(そちん)」について説明する。↓ 谷村さんが奈保子さんに、「素椿(そちん)というのは、谷村さんの俳号なんです。本当は違う字なんですけど、今日は綺麗に」と言った。(本来は素珍:そちんではないかと思う)↓「ぼくは撫酔(ぶすい)」と、ばんばさんが色紙の裏を見せて言った。谷村さんが「ばんばさんは撫酔(ぶすい)といいます。酔って撫でるという字です。私の方は素(もと)の椿(つばき)と書きます」と説明した。しかし、軽い下ネタについて奈保子さんの反応が無かったので、話題を変えた。
2024.04.03
閲覧総数 578
3

「日本懐かしラジオ大全 タツミムック/川野将一/辰巳出版」を読んでいると、昔よく聴いていたラジオの事が詳しく書いてあり、とても懐かしかったです。中学、高校生のころは深夜ラジオをよく聴いていました。オールナイトニッポンでは、笑福亭鶴光さんやビートたけしさんの話に大笑いした記憶があります。この本には、河合奈保子さんについて記載がありますので、紹介します。ーーーーーーーーーーp9では、ニッポン放送「笑福亭鶴光さん」のオールナイトニッポンに関し、次の記載があります。松田聖子がゲスト出演した際にも、鶴光のエロトークはさえわたっていた。鶴光「わんばんこ、鶴光でおま」、聖子「わんばんこ、松田聖子でおま」、鶴光「聖子ちゃん、今何着てるの?」、聖子「ピンクのネグリジェよ」、鶴光「かぶせは?」、聖子「してないの」、鶴光「乳頭の色は?」、聖子「ピンク」、鶴光「い、いくうぅ~~」-。ちなみに”かぶせ”とはブラジャーのこと。若き日の松田聖子も堂々としたものだが、ほかにも河合奈保子、岡田有希子、キャンディーズなど、人気のアイドル達が鶴光とのエロトークを繰り広げた。ーーーーーーーーーーまた、P112で、MBSヤングタウン(河合奈保子&嘉門達夫)で次の記載がありました。1984年(昭和59)年7月~1989(平成元)年2月まで火曜日を担当した「河合奈保子&嘉門達夫」。ある週は広島コンサートのあと、前半は新幹線の中から電話で、そのあとはラジオカーの中から参加しスタジオ入りした、大忙しの河合奈保子。彼女を『ヤンタン』で「アイドル芸人」と称されるほど、リスナーから身近な存在にしたのは、コミックソングで人気のシンガーソングライター、嘉門達夫だった。実は1978(昭和53)年から2年間は「笑福亭笑光」の名で笑福亭鶴光の弟子として『ヤンタン』に出演したが、破門となって降板。一時は芸能から離れ、全国放浪の旅を経て別名で復帰した経緯がある。最初こそ嘉門の笑いとスピード感についていくのに「エッ!?それでどうなさったんですか?」と戸惑っていた河合だが、放送を重ねるごとに成長している様をリスナー皆が楽しんだ。ーーーーーーーーーーー↓「日本懐かしラジオ大全 タツミムック/川野将一/辰巳出版」ーーーーーーーーーー↓ ニッポン放送「笑福亭鶴光さん」のオールナイトニッポン。ーーーーーーーーーーーー↓ MBSヤングタウン(河合奈保子&嘉門達夫)。ーーーーーーーーーーーーーーーー「奈保子しんぶん Vol.23 /昭和59(1984)年8月/芸映プロダクション・芸映友の会 河合奈保子FC編集部」 「ヤングタウン・火曜日」の紹介記事。↓ 河合奈保子さんと嘉門達夫さん。
2022.11.16
閲覧総数 368
4

1971年4月から、TVで「仮面ライダー」が放送されました。色々な本を読むと、仮面ライダーの企画から番組になるまで、紆余曲折があった事が分かり、とても面白いです。企画も「マスクマンK」→「仮面天使 マスクエンジェル」→「クロスファイヤー 十字仮面」→「スカルマン」→「仮面ライダー」と変わりました。 下記本を読むと、経緯が書いてありますので、一部を紹介します。「泣き虫プロデューサーの遺言状~TVヒーローと歩んだ50年~/平山亨/講談社」「ウルトラマン対仮面ライダー/池田憲章・高橋信之/文春文庫PLUS/文藝春秋」「蘇る!石ノ森ヒーローファイル/Gakken」ーーーーーーーーーーー「泣き虫プロデューサーの遺言状~TVヒーローと歩んだ50年~/平山亨/講談社」(P122~123)『仮面ライダー』はタイトルや内容が決定するまで二転三転している。最初に書いた企画の第1稿は「マスクマンK」で、さらに脚本家の伊上勝さんや市川森一さんが参加して「仮面天使 マスクエンジェル」に変わった。原作者で漫画家の石森(後:石ノ森)章太郎先生は講談社のパーティーで紹介されたのが最初の出逢いで、『サイボーグ009』『佐武と市捕物控』など作品のアニメ化はあったが、実写ドラマの原作は初めてだった。石森先生の出したアイデアはフルフェイスヘルメットに赤い十字の「クロスファイヤー」で、それをベースに書き上げた「十字仮面」は毎日放送に出したら好評だった。ところが、テレビ局の承認をもらって具体的は制作に乗り出そうとした矢先に、原作者の石森先生から連絡があり、「クロスファイヤー」は格好良すぎるから主人公を変更したいという。けっきょくいくつかの企画を考えた後、石森先生はヒーローのモチーフを昆虫のバッタに変え、「仮面ライダー ホッパーキング」として毎日放送に再提出。向こうは十字仮面に未練があったようだが、原作者の意向を尊重して漫画版の雑誌掲載を条件にホッパーキングを呑んでくれた。タイトルは短くして『仮面ライダー』とすることに決定した。↓「泣き虫プロデューサーの遺言状~TVヒーローと歩んだ50年~/平山亨/講談社」↓ 仮面ライダーの部分。ーーーーーーーーーーーーーーー「ウルトラマン対仮面ライダー/池田憲章・高橋信之/文春文庫PLUS/文藝春秋」(P26~32)渡辺亮徳専務(東映)は、「もうスポーツ根性物のブームも凋落の傾向にある。今から企画を立てるなら、新しいジャンルのヒーローものを開拓しよう」と考えていた。~ 渡辺氏の命を受け、平山亨プロデューサーは、企画プレーンとして脚本家の伊上勝、上原正三、市川森一の3氏を集め、新しいヒーロー像の創造にチャレンジすることになった。~ 原作の相談にものってくれる漫画家は、『サイボーグ009』で東映とのつきあいもあり、『幻魔大戦』「佐武と市捕物控』と実力派に成長していた石ノ森章太郎氏(当時は石森章太郎)を使おうということになった。1970年、まず作られた企画書が『マスクマンK』であった。主人公・九条剛が父から世界中の格闘技と人類愛を教えられ、日本への経済侵略をたくらむ謎の組織ショッカーと戦うというストーリーで、主人公は体育教師で仮面をつけ、身についた格闘技でショッカーと戦うというスポーツ根性物のムードを持つ作品であった。さらなる飛躍が求められ、次に提出されたのが『仮面天使 マスクエンジェル』という企画書である。主人公は本郷猛と改められ、警察に追われる逃亡者という設定が斬新であった。(このムードは『仮面ライダー』第1~2話に引きつがれた)作品の方向性がかなり見えはじめ、第三の企画書として作られたのが『クロスファイヤー』(決定稿は『十字仮面』)であった。~ この企画は毎日放送側の企画書『十字仮面』、伊上勝氏の手になる検討用シナリオ『クロスファイヤー(仮題)第一話 怪奇蜘蛛男」まで作られた。石ノ森氏のクロスファイヤーのデザイン画も、「かっこいい」と毎日放送側には好評で、このまま企画がGOされるかと思われた。ところが石ノ森氏から「自分のデザインが気に入らないので、作り直したい」との連絡があり、渡辺亮徳専務は現場に、「本人がのってきた証拠だ。まだまだ新しいものが出て来るぞ。クロスファイヤーにこだわらずやってみろ」と指示を出した。石ノ森章太郎氏が新たに出したデザインが『スカルマン』であった。「週刊少年マガジン」に読み切り100ページで書いたことのあるヒーローで、骸骨のような白いヘルメットの頭部、黒い服に白井ストライプが骨を思わせる形で走るスーツデザイン、今までにない強烈なキャラクターであった。平山亨プロデューサーは毎日放送にも『スカルマン』を持ち込むが、営業部が「主人公がガイコツなんてエンギでもない。そんはキャラクターでは、番組にスポンサーがついてくれない」と難色を示し、「黄金バットのようにガイコツでもヒットした作品がある」という平山プロデューサーの意見にも消極的で、この企画書はNGとなってしまった。『スカルマン』が気に入っていた石ノ森章太郎氏は、当然新しいキャラクターを作るのにも熱が入らない。平山亨プロデューサー、加藤昇石森プロマネージャー(当時)は、参考になりそうな動物、昆虫、科学図鑑を20冊並べて、何かヒントになる写真はないかとページをめくりつづけていた。そのとき、バッタの顔を正面から撮った大きな写真が載っているページに目が止まった。見ようによっては、ガイコツに見える写真であった。それを石ノ森氏に見せると、「バッタもこう見ると迫力があるな」とおもしろがり、何枚かのスケッチを仕上げていった。手元にバッタも含めていろいろなタイプの80枚ほどのデザイン画がアップしていった。その中から5枚を選び、壁にピンで止め、石ノ森氏は当時小学生の息子の丈くんを呼んできて、「どれが一番かっこいいか」と選ばせてみると、バッタのキャラクター・マスクを選んだ。まさに”仮面ライダー誕生”の瞬間だった。↓「ウルトラマン対仮面ライダー/池田憲章・高橋信之/文春文庫PLUS/文藝春秋」↓ P28 『クロスファイヤー』のデザイン画。↓P29 『スカルマン』デザイン画。↓ P31 バッタのデザインを採用した『仮面ライダー』デザイン画。ーーーーーーーーーーーーーー↓ 「蘇る!石ノ森ヒーローファイル/Gakken」↓P23 クロスファイヤー。周囲の高評価に対して、石ノ森は時図からこのデザインにNGを出す。↓P23 仮面ライダーの前段企画であるガイコツモチーフのスカルマン。その意匠は「仮面ライダーW」の仮面ライダースカルへと受け継がれた。P19 決定稿直前のデザイン画。すでに「仮面ライダー」としての意匠は出来上がっている。P19 EPレコードに掲載されたイラストから。くも男にサイクロンで突進する豪快な構図が魅力。
2023.03.21
閲覧総数 484
5

2020年11月15日、浅草1丁目1番1号の「神谷バー」に行き、特別なブランデーである「デンキブラン」を飲み、食事をしました。デンキブランとはブランデーベースのカクテルで、他にジン、ワイン、キュラソー、薬草などがブレンドされています。明治のころ、目新しいものには電気という称号がつけられており、目新しいブランデーということで、「デンキブラン」という名前になりました。↑ 両さんと歩く下町ー『こち亀』の扉絵で綴る東京情景/秋本治/集英社新書/2004年11月22日発行。P93。 台東区浅草・東武伊勢崎線浅草駅前。名物カクテルのある神谷バー(1992年)。↑ 2020年12月15日の神谷バー。↑ 神谷バーの横は、東武伊勢崎線浅草駅のビル。 ↑ 登録有形文化財。↑ 神谷バーの広告。「浅草一丁目一番一号 デンキブラン」。↑ 電気ブラン(オールド)400円。デンキブラン300円。↑ KAMIYA BAR。↑ 2階。↑ 東京下町 浅草とっておき/東京生活編集部/2007年3月30日 初版発行。P48~49。明治13年の創業後、西洋風に装いを改めた店舗は、屋号を「神谷バー」とし、日本発のバーとして、その歴史を歩み出した。大正10年に現在の神谷ビルが落成し、以来、時代は変わろうとも、神谷バーが刻む時の速度は今も昔も変わらない。ドアを開ければ、いつもの情景が広がり、デンキブランを片手に会話がはじまる。日本でははじめての西洋風バーには、石川啄木や荻原朔太郎など名だたる文豪たちも足を運んだ。↑ デンキブラン。P53。デンキブランとはブランデーベースのカクテル。他にジン、ワイン、キュラソー、薬草などをブレンド。しかし分量だけは秘伝とか。明治のころ、目新しいものには電気という称号がつけられ、それはハイカラな品として大きな関心を集めたもの。デンキブランは、昔から人々の話題の中にあった。↑ ハンバーグとカニクリームコロッケのセット。
2020.12.23
閲覧総数 811
6

私が小さい頃から、「ドラえもん(藤子・F・不二雄)」が雑誌に掲載されており、よく読んでいました。「ドラえもん 第1巻/藤子・F・不二雄/てんとう虫コミックス/小学館」も持っていますが、その第一話は「未来の国からはるばると」で、のび太の机の引き出しから、未来から来た猫型ロボットであるドラえもんが出てきます。のび太の孫の孫であるセワシも現れ、のび太の将来をまとめたアルバムを見せます。その将来の写真にのび太はショックを受けますが、セワシとドラえもんはその悪い運命を変えるために未来から来たと言いました。当時読んだ雑誌の中で、次のようなドラえもん誕生秘話が書いてありました。藤子・F・不二雄さんこと藤本弘さんですが、新連載の締め切りが迫る中、キャラクターが決まりませんでした。締め切り日になり、たまたま「猫」と「起き上がりこぼし人形」を見て、その二つを組み合わせて「ドラえもん」を思いついたそうです。私も友達も、ずっとその話を信じてきたのですが、「まいっちんぐマチコ先生」で有名な漫画家のえびはら武司さんが「藤子スタジオ アシスタント日記 まいっちんぐマンガ道 ドラえもん達との思い出編/えびはら武司/竹書房」を出され、p31~35で「ドラえもんに関わる1冊の本」として、ドラえもんのきっかけはSF小説「夏への扉(ロバート・A・ハインライン)1956年発表」であり、猫と起き上がりこぼしの組み合わせの話は、子供達が喜ぶような誕生秘話として作り話であったことが記されています。私は「夏への扉 The Doo into Summe /新訳版/ロバート・A・ハインライン (Robet A.Heinlein)/小尾芙佐(おびふさ)/早川書房/2009年8月10日初版発行」を、何回も読みました。本のカバーには次の記載があります。ぼくが飼っている猫のピートは、冬になると”夏への扉”を探しはじめる。家にたくさんあるドアのどれかが夏に通じていると信じているからだ。そして、ぼくもまた、ピートと同じように”夏への扉”を探していた。最愛の恋人と親友に裏切られ、仕事を失い、生命から二番目に大切な発明さえも奪われてしまったぼくの心が、真冬の空のように凍てついてしまったからだ。失意の日々を送っているぼくにも、ピートが信じる”夏への扉”は見つかるのだろうか。そんなぼくの心をとらえたものとはー。巨匠ハインラインが描く、希望にみちあふれた未来予想図。【著者紹介】ロバート・A・ハインライン1907年アメリカ・ミズーリ州生まれ。1939年に「生命線」でデビューののち、次々と作品を発表。『宇宙の戦士』、『月は無慈悲な夜の女王』など数々の名作を生みだした。1988年没。代表作である本書は、明るい未来への希望と人類への信頼、そして猫への愛がこめられた。珠玉のエンターテインメント。その人気は日本でも非常に高く、発表後、数巡年たったいまでも多くのひとびとに親しまれている。「夏への扉」を読むと、コールとスリープやタイムトラベルの話が出てきますが、私が一番印象に残ったのが、恋愛の部分でした。最後の最後には、自分の思い通りの恋愛に結びつき、ハッピーエンドで終わる安心した読後感がありました。この本は本当に面白かったので、読まれていない方にはお勧めです。「ハヤカワ文庫SF総解説2000/早川書房編集部・編/早川書房」を持っています。本のカバーには次の記載があります。1970年8月に刊行が開始された文庫レーベル、早川文庫SF。2015年に通関2000番に到達したことを記念した特別企画として1番『さすらいのスターウルフ』から2000番の『ソラリス』まで、番号順にすべての読みどころと意義をSF作家・評論家が徹底解説。(SFマガジン)紙上で展開された大型特集が1冊の単行本で登場!この本のp108で、345番 1979年5月「夏への扉/ロバート・A・ハインライン」の紹介があります。森晶麿氏の解説を紹介します。もしも恋愛を恋愛以上に尊いものに変える魔法がこの世に存在するとしたら、それは未来ではないたろうか。本書『夏への扉』が僕を熱狂させたのは、この魔法によるところが大きい。これほどまでに未来を強く信じる物語を僕は知らない。タイムトラベルものという形式に作者ハインラインが込めた澄んだ情熱は、恋愛という泡沫(うたかた)を崇高な愛に昇華するのだ。もう一度、もう一度ー。裏切りに遭いながらも主人公ダニエルは、未来が今より素晴らしいことをつねに疑わず、愛する人と結ばれる未来を思い描いて跳躍する。夏への扉を開け、飼い猫ピートの要求に背中を押されて、泡沫は確かな輪郭を得る。本書は、未来が恋愛の瑞々しい隣人だと教えてくれる極上のSF恋愛小説だ。(森晶麿)ーーーーーーーーーーーーーーー↓「ドラえもん 第1巻/藤子・F・不二雄/てんとう虫コミックス/小学館」↓ 第一話は「未来の国からはるばると」ーーーーーーーーーーーーーーー↓「藤子スタジオ アシスタント日記 まいっちんぐマンガ道 ドラえもん達との思い出編/えびはら武司/竹書房」。p31~35 「ドラえもんに関わる1冊の本」。↓ 「夏への扉 The Doo into Summe :ロバート・A・ハインライン (Robet A.Heinlein)」が、ドラえもんのアイデアとなった本。↓ 子供達を楽しませるために作られたドラえもん誕生秘話。ーーーーーーーーーーーーーー↓ 私は「夏への扉 The Doo into Summe /新訳版/ロバート・A・ハインライン (Robet A.Heinlein)/小尾芙佐(おびふさ)/早川書房/2009年8月10日初版発行」を何回も読んだ。ーーーーーーーーーーーー↓「ハヤカワ文庫SF総解説2000/早川書房編集部・編/早川書房」↓ p108で、345番 1979年5月「夏への扉/ロバート・A・ハインライン」の紹介。森晶麿氏の解説
2024.06.02
閲覧総数 2704
7

【旅行10日目】スペイン・セビーリャ2025年5月26日(月)、セビーリャ駅から宿泊所のZAIDA BOUTIQUE HOTEL:ザイダ・ブティック・ホテルまで移動するにあたり、私は歩いていく主張したのですが、妻は猛暑で大きい荷物を持っているのだからバスに乗ると主張し、結局バス移動することにしました。バスは32番に乗車です。メトロポル・パラソルを通過し、ドゥテ・ケル・デ・ラ・ビクトリア広場:Plaza del Duque de la Victoriaで下車し、目的地のサイダ・ブティック・ホテルで荷物を置かしてもらい、観光に出かけました。サイダホテルには、ザイダの胸像が置いてありました。サイダはアルカサバのムスリムの女王で、後にカスディーリャ王アルフォンソ6世の妻となった女性です。サイダはセビーリャのイスラム王家の女性で、コルドバ太守のアブー・ナスル・アル=ファト・アル=マムーンと結婚しましたが、1091に北アフリカのアルモラビト朝が侵攻してセビーリャが陥落した時、夫は殺害され、サイダは未亡人として、キリスト教カスディーリャ王アルフォンソ6世の宮廷に保護を求めました。サイダは王と関係を結び、キリスト教に改宗して「イサベル」と名乗り、サンチョという名の息子が生まれました。↓ セビーリャ・サンタフスタ駅の駅前で、一番遠いところにバス停があった。↓ 乗車賃の用意。↓ セビーリャのバス。↓ 32番のDUQUE DE LA VICTORIA行きに乗る。↓ バスの中の妻。↓ メトロポール・パラソルが見えてきた。↓ ドゥテ・ケル・デ・ラ・ビクトリア広場:Plaza del Duque de la Victoria。↓ この公園で下車。↓ EL COLTE INGRES:エル・コルテ・イングレス・ショッピングセンター。↓ バス停で降りた。↓ EL COLTE INGRES:エル・コルテ・イングレス・ショッピングセンター。↓ ジャカランダ(Jacaranda)の青い花。↓ 路地で道に迷う。↓ やっとZAIDA BOUTIQUE HOTEL:サイダ・ブティック・ホテルを見つけた妻。↓ フロントで、荷物を置かしてもらうよう交渉する妻。↓ イスラムの中庭風。↓ ZAIDA (1063-1101)Fue una princesa musulmana de la Alcazaba, que acabo confirtiendose en esposa del Rey Alfonso VI de Castilla.サイダ:彼女はアルカサバのムスリムの女王で、後にカスディーリャ王アルフォンソ6世の妻となった。サイダはセビーリャのイスラム王家の女性で、コルドバ太守のアブー・ナスル・アル=ファト・アル=マムーンと結婚しましたが、1091に北アフリカのアルモラビト朝が侵攻してセビーリャが陥落した時、夫は殺害され、サイダは未亡人として、キリスト教カスディーリャ王アルフォンソ6世の宮廷に保護を求めました。サイダは王と関係を結び、キリスト教に改宗して「イサベル」と名乗り、サンチョという名の息子が生まれました。
2026.03.31
閲覧総数 55
8

私の選んだ河合奈保子さんの甘い歌3曲は、次の通りです。①「街角」、②「ダブル・デイト」、③「I My Me Mine」。3曲とも私の人生とは縁のないシチュエーションで、曲を聴くと赤面するような感じがします。しかし、10代の頃はこれらの甘い曲に慰められており、私にとっては大切な歌でした。曲を聴くと、その頃の出来事や思い出が甦ってきます。上記の曲は、八神純子さん、竹内まりやさん、林哲司さん、竜真知子さん、馬飼野康二さんなどで作られています。(1)「街角」。 河合奈保子さんのアルバム「Summer Delicacy」の2曲目。/日本コロムビア/1984年6月。「街角」(八神純子作詞・作曲/鷺巣詩郎編曲)は、八神純子さんが作られました。私は八神純子さんの曲が大好きで、その純子さんがA面5曲を提供ということもあって、楽しく聴いています。「街角」は、20歳の女性の恋心を歌ったもので、「夏色のパンプスが~」と続くサビのところがお気に入りです。夏色のパンプスとはどんな色だろうと想像しながら聴いています。私が大学に入った年に発売されたアルバムで、学園生活やクラブの夏合宿などを思い出します。↑ 河合奈保子さんのアルバム「Summer Delicacy」/日本コロムビア/1984年6月。↑ 奈保子さんのアルバム「Summer Delicacy」は、A面5曲が八神純子さん作曲で、B面5曲は来生えつこさん、来生たかおさんが作っている。(2)「ダブル・デイト」 河合奈保子さんのアルバム「あるばむ」の2曲目。/日本コロムビア/1983年1月。「ダブル・デイト」(竹内まりや作詞・林哲司作曲)は、竹内まりやさんが作詞をしました。このアルバムA面5曲は竹内まりやさんが作詞(3曲は作曲)をしています。シングルカットされている「けんかをやめて」、「INVITATION」も収録されています。「ダブル・デイト」は、ダブルデートの準備と楽しいデートの1日を歌ったもので、「ひとときすごせばクラス仲間の~」と続くところが耳に残ります。曲の途中で奈保子さんの「ドキドキする」、「がんばろうね」と言葉が入り、楽しさを盛り上げます。デート先の名画座で見るのは「スターウォーズ」だし、デートはまるで「American Gfaffiti」みたいと歌っており、竹内まりやさんらしい歌詞だと思いました。(ちなみに、American Graffitiはアメリカの青春映画で、スターウォーズのジョージ・ルーカス監督が作りました)この「あるばむ」は、河合奈保子さんが初めてアルバムのオリコンチャートで1位を取りました。↑ 河合奈保子さんのアルバム「あるばむ」/日本コロムビア/1983年1月。↑ 奈保子さんの「あるばむ」は、A面5曲が竹内まりやさん作詞で、B面5曲は来生えつこさん、来生たかおさんが作っている。(3)「I My Me Mine」。 河合奈保子さんのアルバム「SUMMER HEROINE」の1曲目。/日本コロムビア/1982年7月。「I My Me Mine」(竜真知子作詞/馬飼野康二作曲)は、高校時代の思い出の曲です。河合奈保子さんはデビュー当時から好きでしたが、80年代は沢山の歌手が出てきたので、他にフラフラ流されていました。ところがこのアルバム「SUMMER HEROINE」の「I My Me Mine」を聴いたとき、自分が一番好きな歌手は奈保子さんだと改めて気付きました。高校の修学旅行では、信州の上高地、美ヶ原、富士山5合目まで行きました。ずっとこのアルバムをウォークマンで聴いていたので、「I My Me Mine」を聴くと、穂高など山の景色を思い出します。この年になり、時々山歩きをしますが、休憩時は「I My Me Mine」を繰り返し聴きます。曲のテンポが良く、疲れが吹き飛ぶ感じがします。この歌で一番好きなところは、「ひと雨ごと近づいてる そよ風のような恋」というサビの部分です。↑ 河合奈保子さんのアルバム「SUMMER HEROINE」/日本コロムビア/1982年7月。↓ A面。1曲目が「I My Me Mine」。↓ B面。↑ 奈保子さんの「SUMMER HEROINE」は、「I My Me Mine」、「ラブレター」、「夏のヒロイン」など6曲が竜真知子作詞/馬飼野康二作曲、「夏はSEXY」など2曲が伊藤アキラ作詞/尾関裕司作曲、1曲「アプローチ」は、竹内まりあ作詞・作曲。
2018.06.02
閲覧総数 725
9

私が小学生の時、笑い転げながら夢中で読んだ漫画が、楳図かずおさんの「まことちゃん」と、とりいかずよしさんの「トイレット博士」でした。最近は「うんこドリル」や「おしり探偵」が流行っていますが、当時はまことちゃんの「ビチクソ」や、トイレット博士・メタクソ団の「マタンキ」が人気の時代でした。まことちゃんのコミックシリーズは田舎の段ボール箱に入れていますが、個人的に大好きな「まことちゃん7巻」は、手元に置いています。7巻のp71~147には、「あけぼの2号で」、「食堂車にて」、「ああ沢田城」、「さよなら秋田県」という話があり、まことちゃん家族が秋田・沢田家の実家に帰る話が続きます。勢いのある話にギャグが連発で、読んでいて本当に笑ってしまいます。「あけぼの2号で」では、全車両のトイレが故障してしまい、1号車に仮設トイレが設置され、そこで用を足すと大変な事が起こってしまう話です。その次の「食堂車にて」では、秋田出身の歌手「ぢんこちゃん」が列車の中で歌うのですが、下着にビチクソがついていたのではという疑惑で大騒ぎになります。漫画では「ぢんこちゃん」が「ジュビル、ジュビル、パッパー」と謳って踊る場面があります。当時、桜田淳子さんが「気まぐれヴィーナス」を歌われており、「こんな言葉突然言われたら、あなたはどうしますか? プピルーピ、ププーピルッア」という歌詞と振り付けがありました。漫画の「ぢんこちゃん」は「桜田淳子さん」を真似ていたと思います。作品を読み直していますが、ギャグパワーは全然色褪せず、本当に素晴らしいと思います。↑ まことちゃん。↑ まことちゃん⑦/楳図かずお/少年サンデーコミックス/小学館↑ 7巻のp71~147には、「あけぼの2号で」、「食堂車にて」、「ああ沢田城」、「さよなら秋田県」がある。ーーーーーーーーーーー「あけぼの2号で」(あけぼの2号の全車トイレが故障した)(1号車の仮設便所を使うまことちゃん)(便所から戻って弁当を食べようとすると、弁当の上にうんこがあった)(まことちゃんの母の貴世子さん)(弁当の上に大量のうんこが増えており、窓からそれを投げ出した)(車掌さんが大変な姿になった)ーーーーーーーーー「食堂車にて」(食堂車でまことちゃんが食事をしていると、まことちゃんのスプーンが女性の下着に当たった)(まことちゃんが通路を歩いている時、歌手のぢんこちゃんに気付く)(歌手のぢんこちゃんが皆に知られてしまった)(ぢんこちゃんは、車内で歌を歌った)(歌って踊る途中、下着に付いたビチクソのようなものが見え、それが飛んで行った)(飛んできたものが男性の手に付き、手を振ってそれを飛ばすと、女性の額に付いた)(ぢんこちゃんが皆の態度を不審がり、下着に付いたものに気が付いた)(まことちゃんが、においをかいで、カレーだと言った)(結局、カレーの犯人はまことちゃんでした)
2022.03.22
閲覧総数 7609
10

【旅行10日目】スペイン・セビーリャ2025年5月26日(月)、セビーリャ大聖堂の中にある「コロンブスの墓」を見ました。1891年頃に、スペイン人彫刻家のアルトゥーロ・メリダ:Arturo Melida)氏が、アメリカ大陸到達400周年の記念行事の一環で制作しました。コロンブスがいた大航海時代にスペインを構成していたカスティーリャ、レオン、アラゴン、ナバラの4国王が、コロンブスの棺を担いでいるデザインで、各王は紋章入りの衣装、武具を持っています。コロンブスの骨は、色々な場所を転々としてきました。1506年にスペインのバリャドリッドで亡くなり、そこで埋葬されていましたが、1509年頃、息子ディエゴの意向で、セビーリャ近郊のカルトゥハ修道院に移されます。16世紀半ば頃にはイスパニョーラ島(現在のドミニカ共和国)のサントドミンゴ大聖堂に移送されますが、スペインがサントドミンゴの支配権を失ったため、1795年にキューバ・ハバナへ移送されます。1899年にスペイン=アメリカ戦争でスペインはキューバを失い、遺骨はスペインに戻され、1899年にセビーリャ大聖堂の「コロンブスの墓」に収められました。4王の位置は次になります。①前方左:カスティーリャ王(城の紋章)②前方右:レオン王(ライオンの紋章)③後方左:アラゴン王(縦縞の紋章)④後方右:ナバラ王(鎖の紋章)↓ セビーリャ大聖堂内のコロンブスの墓。↓ 4王が棺を担いでいる。1891年頃に、スペイン人彫刻家のアルトゥーロ・メリダ:Arturo Melida)氏が、アメリカ大陸到達400周年の記念行事の一環で制作。ーーーーーーーーーーーーーー①前方左:カスティーリャ王(城の紋章)。ーーーーーーーーーーーーー②前方右:レオン王(ライオンの紋章)。ーーーーーーーーーーーーーー③後方左:アラゴン王(縦縞の紋章)。ーーーーーーーーーーーー④後方右:ナバラ王(鎖の紋章)
2026.04.03
閲覧総数 69
11

国際光器の20センチWHITY DOB ドブソニアン反射望遠鏡を持っています。星を見る前に、時々光軸修正をします。コリメーティング・アイピースがあるので、接眼部に入れてレーザー光を発射します。主鏡の中心にあるマークと、コリメーティングアイピースのマークに、赤いレーザー光がちゃんと重なれば光軸修正ができたことになります。望遠鏡を運んだりしているとき、少し光軸がずれることがあるので、斜鏡の支持部分のネジにエル字金具を入れて、緩めたり締めたりしながら斜鏡の向きを変えて、レーザー光が中央に来るようにしています。「藤井旭の天体望遠鏡ABC教室/藤井旭(ふじいあきら)/株式会社誠文堂新光社/1978年7月20日発行」P11、P75、P79に、反射望遠鏡、光軸修正のやり方についての記載があります。↑ 国際光器の20センチWHITY DOB ドブソニアン反射望遠鏡。↑ 反射望遠鏡の鏡筒のふたを取る。↑ 鏡筒の内部。手前が斜鏡で、三つの穴にネジが入っており、緩めると斜鏡が動く。↑ 接眼部。蓋をなくしたので、テープで蓋の代わりにしている。↑ 接眼部にコリメーティング・アイピース(COLLIMATING EYEPIECE)を入れる。↑ ネジでアイピースを固定する。↑ コリメーティング・アイピースのスイッチボタンを回すと、赤いレーザー光が出る。↑ アイピースから発射されたレーザー光は、斜鏡から主鏡に行き、反射して再び斜鏡経由でアイピースに戻る。アイピースの確認部分の穴に光が当たれば、光軸はずれていないことになる。見ると、少しずれていた。↑ 鏡筒の底にある主鏡を確認する。↑ 主鏡の中央に、小さく丸いマークがある。レーザがそのマークに重なっておれば良い。↑ エル字金具を用意する。↑ 斜鏡の3か所のネジ穴にエル字金具を入れて、緩めて向きを調整する。↑ 主鏡の穴にレーザー光が重なるかどうかを見ながら調整する。↑ 主鏡の穴にレーザー光が重なってきた。↑ コリメーティング・アイピースの確認部分の穴にも、レーザー光が当たるようになった。これで調整は終了。↑ 月を見るていると、薄い雲が掛かってきたので止める。7月に火星が地球に接近するのだが、曇りの日が続くので残念。↑反射望遠鏡の構造。「藤井旭の天体望遠鏡ABC教室/藤井旭(ふじいあきら)/株式会社誠文堂新光社/1978年7月20日発行」P11。↑ 上記本P75、斜鏡取付金具。の説明。光軸修正できるような構造になっている。↑ 上記本P75、主鏡セル。凹面鏡がセルについており、この部分も光軸修正ができる構造になっている。↑ 上記本 P79。反射望遠鏡で、接眼部から覗き、全てGは同心円状に並んで見れたらOK。↑ 上記本P79。 反射望遠鏡の光軸合わせの説明。
2018.07.13
閲覧総数 3418
12

2018年10月27日(土)17時から、上野の森美術館でフェルメール展を見ました。フェルメールの絵は、今回は東京展が9点、その後に開かれる大阪展は6点が展示されます。(大阪限定は「恋文」)ドレスデン国立絵画館の「取り持ち女」は1月から東京に来るため、それ以外の8点を鑑賞しました。美術館は時間予約制で、ネットではいつも週末は17時以降しか空いておらず、当分先にしようか迷いましたが、次のスケジュールが立たなくなるので、急遽17時で予約を入れました。16時半に美術館に着くと、すでに17時待ちの長い行列ができており、もっと早く来るべきだったと思いました。私は1991年から約4年、オランダのロッテルダムに住んでいました。当時は時々、アムステルダム国立美術館、デンハーグのマウリッツハイス美術館に行き、フェルメールの作品を見ていました。混むことも無く、じっくり眺めることができました。オランダ以外でも、フランスのルーブル美術館、オーストリア・ウィーン美術史美術館、ドイツ・ベルリン国立美術館、ドレスデン国立古典絵画館、イギリス・ロンドンナショナルギャラリー、アメリカのメトロポリタン美術館、ワシントン・ナショナルギャラリーでフェルメールの絵を見ました。今回、エジンバラのスコットランド・ナショナルギャラリーにある絵が展示されていました。エジンバラに行った事がありますが、フェルメールの絵があることに気が付きませんでした。エジンバラ城を見たり、幽霊ツアーに参加した記憶が残っています。フェルメールの絵といえば、人物に窓ガラスから入る光が当たる絵が多いです。眩しい光ではなく、薄暗くぼんやりとした光です。オランダにいる時、快晴の日は少なく、いつも曇った日が続く印象がありました。フェルメールの絵に描かれた光の弱さを見ると、オランダらしいなと思います。↑ 上野の森美術館「フェルメール展」。↑ 今回東京展で紹介される9点。(右上の「取り持ち女」は2019年1月9日から展示されるため、現在は8点を見ることができる)↑ 牛乳を注ぐ女/フェルメール/アムステルダム国立美術館(オランダ)。若い女性がパン粥を作るため、牛乳を鉢に注いでいる。絵で描かれる青色は、ラピスラズリの原料を使ったウルトラまリン・ブルーで、フェルメールの絵に多く使われている。↑ 真珠の首飾りの女/フェルメール/ベルリン国立美術館(ドイツ)。女性が真珠の首飾りを結ぼうと、飾りにあるリボンを手にして鏡を見つめている。机にはたらいや白粉のパフが置かれている。毛皮付きの黄色い衣装は、フェルメールの絵の中で良く見かける。↑ 手紙を書く女/フェルメール/ワシントン・ナショナル・ギャラリー(アメリカ)。手紙を書く途中で、顔を向けて微笑む女性。この絵にも毛皮付きの黄色い衣装が使われている。↑ 手紙を書く婦人と召使い/フェルメール/アイルランド・ナショナル・ギャラリー、ダブリン。背景の絵画は旧約聖書の「モーセの発見」の場面。エジプト王ファラオは国内のイスラエル人の男の赤子を殺す命令をした。女性のヨケベドは産んだモーセを葦船に乗せてナイル川に流す。ファラオの王女が偶然モーゼを見つけ、王子として育てることを決意した。なぜこの絵が背景に描かれているかは、美術の本を読むと色々な解釈が書かれており面白い。↑ ワイングラス/フェルメール/ベルリン国立美術館(ドイツ)。女性がワインを飲み干そうとしており、男性がワインを継ぎ足そうと待っている。楽器のリュードや楽譜が見える。この男性に騙されそうな女性。添付したポスター写真は絵の一部だけで、本物の絵は左側にステンドグラスの窓が描かれている。ステンドグラスには手綱を持つ女性が描かれていると紹介されていたが、本物の絵を何回も見直しても、良くわからなかった。後から売店で図録を見てじっくり眺めた時、やっと手綱を持つ女性の姿が浮き上がって見えた。↑ リュードを調弦する女/フェルメール/メトロポリタン美術館・ニューヨーク(アメリカ)。この女性も、毛皮付き黄色い衣装を着ている。恋愛を暗示する絵にはリュードがでてくる。壁の絵はヨーロッパの地図で、小さい帆船が沢山描かれている。↑ 赤い帽子の娘/フェルメール/ワシントン・ナショナル・ギャラリー(アメリカ)。写真の原型であるカメラ・オブスクラで女性の姿を投影して書いたとされる。実物の絵は、びっくりするくらい小さい。私の印象だが、若い女性ではなく男性の顔に見えてしまう。未だにフェルメールが描いたのか、他者が描いたのか決着がついていない絵。↑ マルタとマリアの家のキリスト/フェルメール/スコットランド・ナショナル・ギャラリー、エジンバラ。「ルカによる福音書」に登場する場面。エルサレムのベタニア村に、マルタとマリアという姉妹がいた。マルタはキリストと従者達を迎え入れ、毎日給仕をしていたが、妹のマリアはキリストの話に聞き入り、給仕をしないので、それを咎めた。するとキリストはマルタに対し、「あなたは多くのことに思い煩っているが、大事な事はただ一つだけである。マリアは良い方を選んでおり、それを取り上げてはならない」と答えた。なんだかかわいそうなマルタ。↑ 取り持ち女/フェルメール/ドレスデン国立古典絵画館(ドイツ)。この絵は、2019年1月9日から東京で展示予定。売春宿で男性が女性の胸を触りながら、金貨を渡そうとしている。↑ 入場時にもらった小さいガイドブック。↑ 美術館を出たら、最終時間を予約した人が長蛇で並んでいた。↑ 上野駅とスカイツリー。↑ スカイツリー。↑ アメ横方面。↑ JR上野駅 公園口。
2018.10.28
閲覧総数 242
13

大和ミュージアムにある戦艦大和の資料を少し紹介します。↑ 戦艦大和。↑ 「ブロック工法・先行艤装」従来の工法では、艤装(ぎそう)の大半は進水してから行われていたが、大和では船体の組立と平行して艤装を行う先行艤装が採用され、建造期間を短縮することができた。こうした技術は、戦後、造船業だけでなく高層ビルなどの建築にも活用されている。「生産管理システム」大和の工事では工数制御方式などの科学的管理方法を本格的に取り入れた。これにより問題の早期解決や工事の進行具合の把握が容易になり、これまでのどの艦船よりも、重量比で低工数、低コストで建造することができた。こうした技術は、戦後約10年で日本が世界一の造船国となる礎となった。↑ 「球状艦首(バルバスバウ)」艦首の水線下に球状の突起をつけることで、速力27ノットで約8%の造波抵抗を減らすことができ、有効馬力の節約と航続距離の増大につながった。戦後、この球状艦首は、世界の大型タンカーから漁船に至るまで幅広く利用されている。↑ 「46センチ3連装主砲」大和の主砲は重さ約1.5トンの砲弾を約40秒ごとに1弾発射できた。砲塔は1基あたりの重量が2,760トンもあり、これは駆逐艦1隻の重量に匹敵する巨大なものだった。主砲などを製造した工作機械は大型船のクランク軸製造に使用され、砲塔の組み立てとその性能を調査するためのピットは、現在、原子炉の圧力容器の漏れを調査する水圧試験などに利用されている。「弱電技術」大和では士官室と一部の兵員室に冷暖房が使用されており、夏でも27度くらいの気温が保たれ、他の艦からは「大和ホテル」と呼ばれていた。冷凍・冷蔵庫も223.4立方メートルという非常に巨大なもので、乗組員が約1か月無寄港で十分に食べられる量の食料を積んでいた。こうした技術は、戦後、弱電(家電)技術の基盤となっている。↑ 「製鋼技術」大和の特殊な装甲板は佐々木清技術大佐(のち技術少将)により開発された。従来の装甲板に比べ対弾効力が高く、製造期間は約半分という画期的なもので、製造原価の低減にも役立った。こうした技術は、戦後、特殊鋼の製造に活用されている。「発電と配電技術」大和の発電機は、225ボルト、600キロワットのディーゼル型4基、ターボ型4基の計8基で4,800キロワットの発電力があった。また、攻撃を受けたときの被害を最小限にするため、1基を1室に配置し、各室ができるだけ遠ざけられていた。こうした技術は戦後、大型発電機の発達を促した。「主機(タービン)」大和は4基の艦本式(かんほんしき)タービンを搭載し、出力150,000馬力を発揮した。↑ 「精密光学機器」目標まで距離を測る大和の15メートル測距儀は世界一の大きさと性能を持っていた。2組の上下像合致式とステレオ式の3連装式で構成され、目標を正確に測距できた。こうした技術は、戦後、カメラなどの精密光学機器に大きな影響を与え、日本の精密光学機器産業を世界有数のものに育て上げた。↑ 「推進器」大和の推進器(スクリュー)は3枚翼、直径5メートルという日本初の超大型推進器だった。広海軍工廠の鋳造鋳物技術の集大成と言えるもので、戦後の鋳物技術の基盤となっている。「操縦性能(舵)」従来の戦艦の2枚舵は左右に並べて装備されていたが、大和では約15メートル離して前後に装備し、同時に被害を受けにくいようにした。旋回性能も船体が大きいにも関わらず良好だった。↑ 現存する戦艦大和の設計図面。↑ 大和中央断面図。現存する設計時の青焼き図面(縮尺1:25)を実際の大和の原寸大に拡大したもの。船体中央部の41センチ厚装甲板が読み取れる。↑ 大和の生涯。↑ 昭和16年(1941年)12月16日に竣工後、大和は連合艦隊の旗艦として海軍作戦の指揮全般にあたったが、時代はすでに航空機主体となり、支援任務が多くなる。戦争終局時には沖縄特攻作戦に出撃、最期を迎えた。↑ 大和 公試。昭和16年(1941年)10月~12月。↑ ミッドウェー海戦。 昭和17年(1942年)6月5~7日。↑ トラック島。 昭和17年(1942年)8月。大和は連合艦隊旗艦としてトラック島に進出。↑ マリアナ沖海戦。 昭和19年(1944年)6月19~20日。↑ レイテ沖海戦。 昭和19年(1944年)10月24~26日。↑ 沖縄特攻。 昭和20年(1945年)4月7日。1945年4月6日、沖縄へ向け山口県徳山(周南市)を出港した大和以下の第ニ艦隊は翌7日、九州南西沖の海上においてアメリカ海軍空母機多数の攻撃を受けた。大和は応戦の末、多数の魚雷、爆弾の命中により、14時23分沈没した。↑ 【沈没した艦船】大和、矢矧、朝霜、磯風、霞,濵風。 【帰還した艦船】冬月、初霜、雪風、涼月。↑ 冬月、初霜、雪風、涼月の4隻が佐世保へ帰還した。
2019.04.24
閲覧総数 15624
14

2004年に我が家に来たイモリです。定期的に口から空気の泡を吐きます。吐く時は必ず水面まで上って出します。↑ 水槽の中を歩くイモリ。口の中に白い舌が見える。↑ 白い口と舌が見える。↑ お腹から口へ、空気の玉が出てきた。↑ 水面で吐き出す。↑ 水面には、吐き出した空気の玉が増えていく。
2020.04.26
閲覧総数 2346
15

家にある20cmドブソニアン反射天体望遠鏡(WHITY DOB 20cm/F6ドブソニアン/国際光器)ですが、2007年7月に購入しました。望遠鏡の金額は39,800円でした。光軸を合わせるレーザー機器も12,800円で購入しており、約5万円です。購入してから14年経ちますが、今まで一度も主鏡を掃除しておらず、目で見ても汚れがひどくなったため、今回掃除をすることにしました。中学生の時に購入して読んでいた「藤井旭の天体望遠鏡ABC教室/藤井旭(ふじいあきら)/誠文堂新光社/1978年7月20日発行」を取り出し、P81の「反射鏡の手入れ」を見て参考にしました。薬局で精製水を買い、中性洗剤は台所にあったものを使用しました。反射望遠鏡を分解しましたが、分解前と同じように元通りにするため、目印を付けたり、ネジも場所ごとに置きました。主鏡はほこりやカビで汚れていましたが、傷をつけないように優しく洗い、見た目にはとても綺麗になりました。↑「藤井旭の天体望遠鏡ABC教室/藤井旭(ふじいあきら)/誠文堂新光社/1978年7月20日発行」。↑ P80~81。望遠鏡の手入れ。↑ P81。反射鏡の手入れ。↑ P75。 反射望遠鏡の主鏡セル。↑ 20cm反射天体望遠鏡(WHITY DOB 20cm/F6ドブソニアン/国際光器)。↑ 反射望遠鏡のふた。↑ ふたを取る。手前が斜鏡で、奥が主鏡。↑ 主鏡にほこりが見える。↑ カビも見える。↑ 反射望遠鏡を横に置く。↑ 主鏡セルの部分。↑ 主鏡セルのネジを回す。↑ ネジを位置ごとに置く。↑ 主鏡セルを外す。↑ 14年間のほこりやカビが付いている。↑ エアブラシでほこりを吹き飛ばすも、あまり効果がなかった。↑ 主鏡と主鏡セルに目印を鉛筆で書いた。元に戻すときのため。↑ 主鏡(凹面鏡)の取り付け枠のネジを回す。↑ 取り付け枠を取る。↑ 3か所の取り付け枠を外す。↑ 取り付け枠を場所ごとに置く。↑ 全て枠を外した。↑ 主鏡を枠から取り出す。↑ 主鏡枠。↑ 薬局で購入した精製水。↑ 主鏡を水道水で洗い流す。↑ あまり汚れは取れていない。↑ 台所の中性洗剤。↑ 液性:中性と書いてある。↑ 主鏡に中性洗剤と精製水をかける。↑ ゆっくり優しく、指の先で鏡面をちょっと触れる程度にし、泡で洗浄していく。↑ 泡で触れる程度でゆっくりと。↑ 精製水で泡を洗い流す。↑ 精製水で泡を流し終えた主鏡。↑ 主鏡の裏側。↑ 主鏡の横。↑ レンズティッシュ。↑ レンズティッシュを主鏡に軽く置き、水を吸い込む。↑ 水を取った。↑ 主鏡を乾かし、残ったゴミを吹き飛ばす。↑ 綺麗になった主鏡。↑ 鉛筆で書いた目印を使い、元と同じ位置に主鏡を主鏡セルに入れる。↑ 主鏡枠を元通り取り付ける。↑ 主鏡枠をセットした。↑ 反射望遠鏡の主鏡に、主鏡セルを元通り入れる。位置は目印に従い、同じようにセットする。↑ ネジで主鏡セルを留める。↑ 元通りになった。↑ 反射望遠鏡の筒。手前は斜鏡、奥は主鏡。↑ 綺麗な主鏡。↑ 接眼筒。↑ 光軸を確認するため、国際光器のレーザー機器を使用。↑ 光軸が少しずれていた。↑ L字器具で斜鏡の向きを調整した。↑ 主鏡の中央の丸に、レーザが当たった。レーザー機器の中央にも光が反射して戻ってきており、作業終了。
2021.06.06
閲覧総数 4270
16

手元にある中国語のドラえもん「機械猫小叮当 12巻/児童図書公司/香港」を見返していますが、p182~191の「再会吧小叮当(また会いましょうドラえもん)」を見ると、原作の「幻の最終回」を思い出します。「ドラえもん 第6巻/藤子・F・不二雄/小学館」p168~177に「さようならドラえもん」の話があります。ドラえもんが未来の世界に帰ってしまう話ですが、これが最終回になったわけではなく、その後もドラえもんの漫画は続き、「幻の最終回」と言われています。本には「ドラえもん第6巻おわり/第7巻につづく」とあります。えびはら武司さんは、藤子不二雄のアシスタントをされており、「まいっちんぐマチコ先生」などで有名な漫画家です。出版された本の中に、「幻の最終回」の事やのび太の部屋について紹介されており、知らない話ばかりで、とても興味深く拝見しました。「藤子スタジオ アシスタント日記 まいっちんぐマンガ道 ドラえもん達との思い出編/えびはら武司/竹書房」のp49~54には、えびはらさんが「さようならドラえもん」でのび太の本棚を描いたとき、藤子・F・不二雄先生から、「舞台のセットみたいだね」と言われ、傾いた本、逆さまに置いてある本、本以外の物などを入れて描き直しました。ところが、ドラえもんのコミックスを出版することになると、この「さようならドラえもん」のオリジナル原稿が紛失していたことが分かり、再度描き直したそうです。その時も、本棚の本は工夫されて描かれています。また、「藤子スタジオ アシスタント日記 まいっちんぐマンガ道/えびはら武司/竹書房」p13~23にも、幻の最終回の事が詳しく書いてあります。藤子・F・不二雄先生は、この回を最終回にすることにしており、「みらいの国に帰る」というタイトルも決めていたそうです。アシスタントだったえびはらさんは、のび太の部屋のゴミ箱に、最終回ということで「OWARI(終わり)」と描きました。ところが、コミックス6巻を作る段階で、この原稿が行方不明になっていた事が分かり、再度漫画を描くことになりました。タイトルは「さようならドラえもん」になり、えびはらさんはゴミ箱に「LOVE」と描きました。この作品が本当に終わりにならないようにとの祈りを込めたそうです。ドラえもんは結局45巻まで続きますが、継続になった背景はP24に書かれていました。「帰ってきたウルトラマン」の放送が始まり、藤子・F・不二雄先生が「帰ってきたドラえもん」はインパクトがあると考えて、続きを書かれたそうです。ーーーーーーーーーーー↑ 「機械猫小叮当 12巻/児童図書公司/香港」p182~191の「再会吧小叮当(また会いましょうドラえもん)」。↑ ドラえもんが未来に戻り、一人になったのび太。 のび太の部屋。ーーーーーーーーーーーーーーーーー「ドラえもん 第6巻/藤子・F・不二雄/小学館」p168~177「さようならドラえもん」ーーーーーーーーーーーーーー↑「藤子スタジオ アシスタント日記 まいっちんぐマンガ道 ドラえもん達との思い出編/えびはら武司/竹書房」p49~54。↑ えびはら武司さんが、藤子・F・不二雄先生から「本棚が舞台のセットみたい」と言われた所。その後、、傾いた本、逆さまに置いてある本、本以外の物を描いたりしたとの事。↑ 原稿が紛失したため、「さようならドラえもん」はコミックス用に再度描かれた。↑ のび太の本棚。ーーーーーーーーーーーーーーーーーー↑「藤子スタジオ アシスタント日記 まいっちんぐマンガ道/えびはら武司/竹書房」p13~23。↑ えびはら武司さんが、ゴミ箱に「OWARI(終わり)」と描いた。ーーーーーーーーーーーー↑ 原稿が紛失したため、再度原稿を描くことになり、えびはら武司さんは、ゴミ箱に「LOVE」と描いた。
2021.06.16
閲覧総数 5173
17

河合奈保子さんはビリー・ジョエルさんの「TELL HER ABOUT IT」が好きだったのではないかと思います。何度もテレビで歌われていました。奈保子さんがレッツゴーヤングで「TELL HER ABOUT IT」を歌われましたが、曲名は「あの娘にアタック」となり、和訳の歌詞は、英語の歌詞とかなり違っていました。奈保子さんは「ローランドSH101」を演奏しながら歌われました。↑ 奈保子さんが「ローランドSH101」を演奏。ーーーーーーーーーー↓ 手元にあるビリー・ジョエルさんのCD。↓ ビリー・ジョエルさん。
2022.04.13
閲覧総数 361
18

1972年12月からテレビ放映された「マジンガーℤ」は、本当に衝撃的でした。世界征服を企むDr.ヘルの攻撃に対し、主人公の兜甲児が、祖父の兜十蔵教博士が造った「マジンガーℤ」を操縦して戦うアニメです。兜甲児が乗るホバーパイルダーが、マジンガーℤの頭部に入る設定に驚くとともに、あしゅら男爵、ブロッケン伯爵、ピグマン子爵、ゴーゴン大公、そして機械獣などのデザインがとても素晴らしく、毎週テレビに釘付けでした。自分ならばこのような機械獣を造りたいと思い、毎日のように機械獣のデザインを考えて、ノートに書いては名前を付けていました。マジンガーℤの歌も素晴らしく、当時は小学生でしたが、学校の休み時間にはみんなで歌いました。渡辺宙明さんが作曲されていますが、「マジンガーℤ」と「ℤのテーマ」の話がとても有名です。「スーパーアニソン作曲家 渡辺宙明大全/腹巻猫&宙明サウンド研究会/辰巳出版株式会社/2019年9月25日 初版第1刷発行」p43に、経緯が次のように書いてあります。ー 主題歌は最初に作った曲がボツになり、作り直したそうですね。最初に作った曲が現在「ℤのテーマ」と呼ばれている歌です。これが主題歌になる予定でした。詩が出来て、作曲・編曲を仕上げ、土曜日にアバコスタジオで録音しました。週明けの月曜日に電話がかかってきて、「部長から”主題歌としてはちょっと弱い”とNGが出た」というのです。そう言われてみれば、巨大ロボットの歌としてはちょっと弱いかなと私もすぐに納得しました。向こうは急いでいて、「今、新しい歌詞の作詞に取りかかっている。できたらすぐ送るから、1日で作曲できますか?」と。「やらざるを得ないでしょう」「では、夜までには出来上がりますから」。その日のうちに歌詞が1番だけ送られてきました。その晩からメロディを作り、火曜日にコロムビアで聴いてもらい、OKが出たので水曜日にアレンジ、木曜日に録音したのです。それが今の主題歌「マジンガーZ」です。ーーーーーーーーーーー主題歌の「マジンガーZ」(作詞:東文彦、作曲・編曲:渡辺宙明、歌:水木一郎)は、「空にそびえる くろがねの城~」でスタートします。「Zのテーマ」(作詞:小池一雄、作曲・編曲:渡辺宙明、歌:水木一郎)は、「人の命は尽きるとも 不滅の力 マジンガーZ」で始まります。戦いの名場面で必ず流れていたので、私は「マジンガーZ」も「Zのテーマ」も歌えます。オープニング(ОP)の絵は前期、後期で変わっています。前期OPを紹介します。 マジンガーZ 前期OP ーーーーーーーーーーー「スーパーアニソン作曲家 渡辺宙明大全/腹巻猫&宙明サウンド研究会/辰巳出版株式会社/2019年9月25日 初版第1刷発行」
2022.07.28
閲覧総数 349
19

1996年2月の「さんまのまんま」で、明石家さんまさん、河合奈保子さん、小林千恵さんが楽しいトークをしました。奈保子さんが婚約会見をしたので、結婚生活についての話題になりました。(さんま)ちゃんと帰ってきたら、キスとかしてあげてるの?(千絵)キャーッ!(さんま)キスとかセックスの話、敏感やな、さっきから。ちゃんとキスとかお帰りなさいとか言って、したげてる?(奈保子)はい。(さんま)したげてるんだ! そんなことあるかいちゅうなーほんまー。黙って聞いとったらいい気になりやがって、このやろー。(奈保子)普通、普通ですよ! だから・・(さんま)しないよ普通、そんな帰って来てチューとかそんなのー。(千絵)さんまさんはしてなかったですか?(さんま)うち帰ってきたら、これやったからね。(パンチで殴られるマネをする)ごめんなーとか(頬から血が流れたマネをした)。(さんま)チューとか?(奈保子)いや、チューとかじゃ・・やあもう、なんですか、もうねえ、普通ですよ。だから夫婦じゃないですかね!(さんま)そうそう、普通。そりゃもう、一緒に風呂入ったりするんでしょう?(千絵)アッアーッ。(さんま)するんか!あんた! 否定せんとこ見ると、あんたほんまにええ加減にしーやー。(奈保子)モーッ!普通にねえ。(さんま)なあ、ほんまー、洗いっことかしてるんじゃないの?(奈保子)えへ。(さんま)してるんだ! もうちょっとほんま、あかんよ奈保子ちゃん!(奈保子)何にも言ってないじゃないですか、してるとかしてないとか。(さんま)否定したらいいじゃないの。そんなのー。そんなバカなとか。(奈保子)そんなバカな。ーーーーーーーーーーーーーー
2024.06.19
閲覧総数 565
20

河合奈保子さんは1980年6月1日に「大きな森の小さなお家」でデビューされ、田原俊彦さんも同月に「哀愁でいと」でデビューされています。新人歌手はデビューして早々、8月から12月にかけて、新人賞レースに挑戦することになります。まずは、1980年8月28日に行われた「第6回 日本テレビ音楽祭」です。多くのデビュー歌手の中から20人がノミネートされ、その中で新人賞候補に奈保子さんを含む7人が選ばれました。【新人賞候補7人】岩崎良美さん「涼風」田原俊彦さん「哀愁でいと」松田聖子さん「青い珊瑚礁」鹿取洋子さん「ゴーイング・バック・トゥ・チャイナ」柏原よしえさん「No.1」河合奈保子さん「大きな森の小さなお家」石坂智子さん「ありがとう」司会は高島忠夫さん、檀ふみさん、徳光和夫さんでした。当初新人賞候補枠は5人で、岩崎良美さん、田原俊彦さん、松田聖子さん、鹿取洋子さん、柏原よしえさんの5人が選ばれたのですが、高島忠夫さんが「今審査会場から連絡があり、あと2人、合計7名ということになりました」と話しました。そして、その2枠には河合奈保子さん、石坂智子さんが入りました。高島さんがその2枠について、「補欠というのではなく、同点がずっと続いた」と説明されていました。河合奈保子さんは初々しい姿で、デビュー曲「大きな森の小さなお家」を歌われました。7人の中から1980年「第6回日本テレビ音楽祭」新人賞受賞者が発表され、岩崎良美さん、田原俊彦さん、松田聖子さんが選ばれました。ーーーーーーーーーーー1980年 第6回日本テレビ音楽祭。20人枠の新人賞候補に選ばれた河合奈保子さん。↓ 田原俊彦さん。↓ 松田聖子さん。↓ 司会の高島忠夫さん、檀ふみさん、徳光和夫さん。新人賞候補5人が選ばれた後、高島さんが「今審査会場から連絡があり、あと2人、合計7名ということになりました」と発表した。↓ 河合奈保子さんが新人賞候補に選ばれた。↓ 河合奈保子さんが「大きな森の小さなお家」を歌った。
2025.01.20
閲覧総数 229
21

【旅行10日目】スペイン・セビーリャ2025年5月26日(月)、セビーリャ大聖堂(カテドラル)を見学しました。セビーリャ大聖堂ですが、元々この地にはモスク(イスラム教の寺院)がありましたが、1401年に教会参事会の決定で大聖堂を建設することが決定され、1519年に完成しました。私は1991年にセビーリャ大聖堂を見学したことがあります。その時に購入した本「セヴィリァの全て/escudo de oro.s.a. /1989年1月第6版」のp8に、次の記載があります。1248年、セヴィリアがフェルナンド3世によって征服された後、市は再びキリスト教化され、街は新しい様式を刻まれる。しかし、これによってアラブ時代の多くのおもかげが破壊されるようなことにはならなかった。大回教寺院(モスク)の後地にセビリアの大聖堂が建設された。その建立は1401年7月8日に決定され、14世紀末にアロンソ・マルティネスの指揮のもとに工事が始められた。セヴィリアの大聖堂は、スペインで最も大きい教会であり、キリスト教世界でも3番目にあたる。この教会の面積を凌ぐのは、ローマのサン・ピエール寺院およびロンドンのサン・ポール大聖堂だけである。大聖堂は、計画を企てた人々、またその建立を決定した人々の野心的な熱狂を完全に反映している。教会参事会員は、断言している。「あまりに巨大で、完成した寺院を見る人々が私たちを狂人だと思うような寺院を建立しよう」↓ セビーリャ大聖堂。↓ Replica del Giraldillo : ヒラルディージョのレプリカ。セビーリャ大聖堂のヒラルダの塔(鐘楼)の最上部にあるヒラルディージョのレプリカが、聖クリストファーの門の前に置いてある。ヒラルディージョ(El Giraldillo)とは、巨大なブロンズ製の風見像の事。「信仰の勝利(Triunfo de la Fe)を表わす女性像で、手には盾とヤシの葉(殉教の象徴)を持ち、風向きにより風見として回転する。↓ チケット販売所までの長い列。↓ 聖クリストファーの門の飾り。↓ 入場券を購入して中に入る。↓ 袖廊にあるコロンブスの墓。↓ コロンブスの墓は、当時スペインを構成したレオン、カスティーリャ、ナバーラ、アラゴンの4人の国王が棺をかついでいる。14世紀の彫刻家、アルトウロ・メリタの作。↓ コロンブスの墓。↓ 主祭壇。↓ オレンジの中庭。
2026.04.02
閲覧総数 63
22

2020年3月21日、「有吉反省会2時間スペシャル 昭和・平成・令和のアイドル事件簿ランキングベスト30」で、河合奈保子さんが18位「外国人ダンサー目立つ事件」として紹介されました。当時、外国人ダンサーが2週連続で番組に出て、話題になりました。1週目は、奈保子さんが名古屋の室内プールで歌っているとき、奈保子さんの前でダンサーが踊りまくる姿が放送されました。1983年6月27日の「ザ・トップテン」で、河合奈保子さんの「エスカレーション」が5位に入りました。ラジオ番組の収録を終えた奈保子さんは、名古屋・ホテルキャッスルプラザの室内プールに移動し、中京TVの中継で「エスカレーション」を歌うことになりました。堺正章さんと榊原郁恵さんが東京で司会をされ、名古屋のプールサイドでは奈保子さんと中京テレビの肥後まゆみアナウンサーがいます。堺正章さんが「プールだとは聞いていたので、奈保子ちゃんは水着かなと思っていたんですけど、おじさん、残念でしたよ」と言うと、奈保子さんが笑いながら「すみません。今日は水着を持ってきませんでした」と答えました。榊原郁恵さんが「奈保子さんは名古屋に行くとき、とっても楽しみにしている事があるのですよね」と言い、奈保子さんは「小さいころから乗り物の中から景色を見るのが好きだったのですけど、名古屋へ新幹線へ来る途中で富士山を見るのが楽しみです」と話すと、堺さんが「別に名古屋じゃなくても見えるんじゃないですか」と突っ込み、奈保子さんは「でも、一番ゆっくり見れるんです」とやり返しました。堺さんが「今日は富士山はどうでしたか」と聞き、奈保子さんが「曇ってて見えなかったんです」といったので、堺さんが「帰るときにまた見れば」というと、「今日もう夜帰るんです」と奈保子さんが笑いながら言いました。夜の車窓からは富士山は見えません。奈保子さんがプールサイドで「エスカレーション」を歌うと、その前でダンサーが踊りはじめます。必死でダンサーを見ないようにする奈保子さん。榊原郁恵さんは大爆笑していました。↓ 1983年6月27日「ザ・トップテン」。河合奈保子さんの「エスカレーション」は5位。↑ 司会の堺正章さん、榊原郁恵さん。↑ 河合奈保子さんと中京TVの肥後まゆみアナウンサー。↑ 名古屋・ホテルキャッスルプラザの室内プールサイドから中継。↑ 長い髪を切って1か月後の奈保子さん。↑ 堺正章さんから「今日は水着かなと思った」と言われた。↑ 「すみません。今日は水着を持ってきていませんでした」と答える奈保子さん。↑ 「名古屋に行くときに楽しみにしている事があるんだそうですね」と聞かれる。↑ 「新幹線から富士山を見るのが楽しみ」と答えた。↑ 「別に名古屋じゃなくても見れるんじゃないですか」と言われた。↑ 「一番ゆっくり見れるんです」と笑いながら答えた。↑ 「今日は富士山はどうでしたか」と聞かれ、「曇ってて見えなかったんです」と答える奈保子さん。↑ 「帰りにまた見れば」と言われ、「今日もう帰るんです」と笑って答える奈保子さん。↑ プールサイドで「エスカレーション」を歌う奈保子さん。↑ 奈保子さんの前で、ダンサーが踊りまくる。↑ 奈保子さんの真正面で踊るダンサー。↑ ダンサーを意識しないようにして歌う奈保子さん。↑ 最後までダンサーが踊り続けた。↑ 決めのポーズの奈保子さん。↑ ダンサーに受ける堺正章さん、榊原郁恵さん。↑ 大爆笑の郁恵さん。
2020.03.21
閲覧総数 1957
23

2019年2月24日、浅草の着物屋「胡蝶」の上にある「ねずみ小僧」の像を見ました。店の左右の壁には、歌舞伎役者の「坂東三津五郎(ばんどうみつごろう)」、「中村芝翫(なかむらしかん)」の絵が飾ってあります。古書店の「地球堂」で面白そうな本を探し、その後「浅草メンチ」の店で、有名なメンチカツを食べました。「花やしき」遊園地の前にあるパンダポストを見て、仲見世へ進みます。子供たちが小さい頃、よく「花やしき」の一日券を買っては、ずっと遊んでいました。最後は「すき焼きメロンパン」を食べました。↑ 浅草の着物屋「胡蝶」。店の上に「ねずみ小僧」の像がある。↑ ねずみ小僧。↑ 歌舞伎役者の「坂東三津五郎(ばんどうみつごろう)」の絵。↑ 歌舞伎役者「中村芝翫(なかむらしかん)」の絵↑ 古書の「地球堂」で本を探した。↑ 「浅草メンチ」。↑ 浅草メンチ。↑ 萩本欽一さん。↑ 「花やしき」遊園地の入り口。↑ パンダが乗った郵便ポストがある。↑ アルデリア・ベーカリーのおいしいメロンパン。↑ すき焼きメロンパン。↑ 買ってしまった。
2020.05.09
閲覧総数 72
24

東京・浅草に約100mの「浅草六区通り」があります。「浅草を育て、浅草を愛した文人、芸人の名跡をここに残す」という案内板があり、有名人の顔写真が通りに掲示されていました。
2021.04.10
閲覧総数 108
25

1988年5月、夜のヒットスタジオDELUXで、河合奈保子さんが映画「シャレード」のテーマ曲を歌いました。【シャレード】フランス・アルプスの街メジェーヴで、夫と離婚を決意していたレジーナ(オードリー・ヘップバーン)は、アメリカ人のダイル(ケーリー・グラント)と出会いました。パリに戻ったレジーナは、夫が列車から転落死した事を知ります。レジーナはアメリカ大使館・財務官のバーソロミュー(ウォルター・マッソー)に呼び出され、夫が米軍の25万ドルを仲間と強奪し、独り占めしようとしたので仲間に殺され、レジーナも夫が隠した25万ドルを返さなければ、安全の保障は無いと言われました。25万ドルに心当たりがないレジーナですが、再び出会ったダイルがレジーナをガードしてくれました。ある日、切手市を見ていたレジーナは、殺される前に夫が彼女宛にあてた手紙に、3枚の切手が貼られていたことを思い出します。専門家に聞くと、年代物の切手なので、売れば25万ドルになることが分かりました。財務官のバーソロミューは、実は事件の黒幕で、切手を持つレジーナを追い込みます。その時レジーナを助けたのが、ダイルでした。ダイルは事件を追っていた財務省高官で、レジーナとダイルは結ばれます。↑ 河合奈保子さんが「シャレード」のテーマ曲を歌った。
2021.04.18
閲覧総数 327
26

最近、映画「トップ・ガン マーヴェリック」と「オードリー・ヘプバーン」を見に行きました。定期購読しているthe Japan times alphaにも、これらの映画に関する話題が書かれていたので、少し紹介します。ーーーーーーーーーーーー【the Japan times alpha / June 3rd, 2022 / Life & Culture】最新作「トップ・ガン マーヴェリック」上映のため、主演のトム・クルーズが30年ぶりにカンヌ国際映画祭に姿を見せた。↑ 「トップ・ガン マーヴェリック」は、日本では東和ピクチャーズの配給で、5月27日に封切られた。↑ カンヌ国際映画祭で受賞した「名誉パルムドール」を手にしてポーズをとるトム・クルーズ。↓ the Japan times alpha / June 3rd, 2022 / Life & Culture p12~13.カンヌ国際映画祭でインタビューアーのディディア・アローチが「なぜ自分自身で(戦闘機操縦)のスタントを行うリスクを取るのか」と突っ込んだ質問をすると、トム・クルーズは「ダンサーのジーン・ケリーに、なぜダンスをするのかと質問する人は誰もいないよ」と答えた。↓ the Japan times alpha / June 3rd, 2022ーーーーーーーーーーーーーーーー【the Japan times alpha / Apr 22, 2022 / Life & Culture】シネマ倶楽部 岡山徹(翻訳家)「Audorey : オードリー・ヘプバーン」あらすじ『ローマの休日』(1953)、『ディファニーで朝食を』(1961)、『マイ・フェア・レディ』(1964)など数々の名作を遺し、ファッションでも全世界の憧れの的だったオードリー・ヘプバーン。1993年に63歳の若さで急逝した彼女は、晩年は俳優業を引退し、ユニセフの親善大使として大活躍した篤志家でもあった。その知られざる「全」人生をたどる出色かつ必見の、「彼女はまだ生きていると実感できる」ドキュメンタリー。the Japan times alpha / Apr 22, 2022 / Life & Culture p10~11.オードリー・ヘプバーンが第二次世界大戦中、オランダで大変な思いをした本人の証言が、映画の中で肉声で流れた。「オランダは最悪でした。軍だけじゃなくてナチスの親衛隊に直接支配されていましたから。誰もがただ口をつぐみ、地下に潜っていました。自由におしゃべりすることもラジオを聴くこともできませんで。私はみんな牢屋に入れられた囚人なんだって思いながら過ごしていました」「おじたちは家を追われて銃殺され、兄の一人はドイツの収容所送りになり、もう一人はずっと行方をくらましていました。おじたちはオランダで最初に銃殺された捕虜です。あれは大きな転機になりました。それを機に、地下組織が結成されたんです」the Japan times alpha / Apr 22, 2022
2022.06.06
閲覧総数 125
27

2022年上半期で見かけた、JR東日本の「大人の休日倶楽部」パンフレットです。私は会員ではないのですが、わたせせいぞうさんの絵が目を引くので、最寄りの駅で頂いています。上高地、福井県立恐竜博物館、函館・金森赤レンガ倉庫の絵です。上高地の絵は特に気に入っています。梓川、河童橋、その奥の穂高の稜線が描かれています。以前、河童橋から前穂高岳へ進み、穂高の稜線にある「奥穂高岳(3,190m)」に登りました。日本で3番目に高い山です。穂高岳山荘で一泊し、翌日は涸沢岳(3,110m)に登り、涸沢カールから梓川に沿って下り、河童橋に戻りました。別の機会に北穂高岳(3,106m)にも行きました。河童橋から梓川に沿って涸沢カールに進み、それから北穂高岳に登りました。途中で熊に出逢い、びっくりしたり、ライチョウを写真に撮りました。また近いうちに、山登りを再開したいです。ーーーーーーーーーーJR東日本 大人の休日倶楽部パス 2022年6月23日~7月5日長野県 上高地 ©わたせせいぞう/APPLE FARM INC.↑ 長野県・上高地 梓川、河童橋、穂高の稜線。「気持も軽く、上高地 いつもの自分は置いてきた」ーーーーーーーーーーーーーーーJR東日本 大人の休日倶楽部会員限定 北陸フリーきっぷ 2022年4月1日~2023年4月3日福井県 福井県立恐竜博物館 ©わたせせいぞう/APPLE FARM INC.↑ 福井県立恐竜博物館。「博物館からタイムトリップ 福井で好奇心を発掘した」ーーーーーーーーーーーーーーJR東日本 特別設定 大人の休日パス 東日本・北海道スペシャル 2022年3月1日~3月10日北海道(函館) 金森赤レンガ倉庫 ©わたせせいぞう/APPLE FARM INC.↑ 函館 金森赤レンガ倉庫 「きらめく時間も 夜景のひと粒になる」
2022.06.07
閲覧総数 167
28

アグネス・チャンさんは、1972年に「ひなげしの花 (作詞:山上路夫、作曲:森田公一、編曲:馬飼野俊一)」でデビューしました。そして、翌年には「草原の輝き(作詞:安井かずみ、作曲:平尾昌晃、編曲:馬飼野俊一)」が発売され、日本レコード大賞・新人賞を受賞します。当時、私は小学2年生でしたが、テレビで「ひなげしの花」を歌うアグネス・チャンさんの初々しさ、そして香港から日本に来て、日本語の曲を歌う姿に驚きました。河合奈保子さんは、1980年6月に「大きな森の小さなお家 (作詞:三浦徳子、作曲・編曲:馬飼野康二)」でデビューしました。同年6月30日に夜のヒットスタジオで、奈保子さんは「大きな森の小さなお家」を歌いました。その姿、笑顔、歌い方がとても初々しく、心に深く残りました。私にとって、1972年のアグネス・チャンさん、そして1980年の河合奈保子さんのデビュー当時の姿が、重なって見えます。ーーーーーーーーー「昭和歌謡1945~1989 歌謡曲黄金期のラブソングと日本人/平尾昌晃/廣済堂新書」p172~175に、平尾昌晃さんがアグネス・チャンさんの事を詳しく書かれていますので、一部を紹介します。(p172)あれは、いつだったか。香港・台湾洋上セミナーというイベントに招待され、総勢16人で香港に着いた時のことだ。「さあ、香港だ。うまい料理でも食べようか」と下船したら、「平尾さん、お客様がお待ちです」と言う。誰だと思ったら、アイリーンだった。アイリーン(アグネス・チャンさんのお姉さん)という子は、一時期、日本でレコードを何枚も出した香港の美人女優兼歌手で、素敵なスターだった。(そうか、そう言えば、今度、香港に行くって、彼女に話したっけ)彼女はそれを覚えていて、僕を迎えにきたのだ。「平尾さん、妹が待っています。会ってください」~(p137)僕がアイリーンに連れていかれたのは、小さなスタジオだった。そこで「アグネス・ワールド」というテレビ番組をやっていた妹に会った。それがまだ14歳のアグネス・チャンだった。DJの真似事かと思ったのは、彼女のラジオ番組だった。当時、アグネスは香港で歌手デビューを果たした人気アイドルだった。しかし、僕はそれも知らなかった。アグネスは「いま、日本から平尾昌晃さんがスタジオに来てくれました。ちょっとお話をうかがいましょう」などと言い、僕を出演させた。そんなこと、聞いていないと思いつつ、はじめてアグネスと言葉を交わした。まだ、14歳なのに、素晴らしいタレント性だった。~(p174)僕は驚いた。なんという高音の伸びなのだろう。しかも発音も素晴らしく、いつの間にか、まだ少女の彼女に魅せられてしまっていた。なみなみならぬタレント性を僕は長年のカンで感じとったのだ。番組の収録が終わり、アイリーンとアグネスと食事をした。そして彼女の屈託ない笑顔を見た時、「この子は、日本でもきっとアイドルになる」と確信した。そうして彼女は来日をした。ーーーーーーーーーーーー「デラックス近代映画 20世紀アイドルスター大全集 PART2 GS、中3トリオ、新御三家からピンク・レディーまで!/近代映画社/平成12年1月10日発行」(P74) アグネス・チャンさんの紹介があります。香港生まれ。1969年に母国で歌手デビュー。1972年「ひなげしの花」で日本デビュー。「草原の輝き」「ポケットいっぱいの秘密」などのヒット曲でアイドルになる。1978年トロント大学に入学し芸能活動を中止したが、卒業後は日本でテレビレポーター、司会などで活躍。ーーーーーーーーーーーーーーー↓ ひなげしの花を歌う、初々しいアグネス・チャンさん。ーーーーーーーーーーーーー↓ 河合奈保子さん。↓ 1980年6月30日、夜のヒットスタジオで「大きな森の小さなお家」を歌う、初々しい河合奈保子さん。ーーーーーーーーーーーーー「昭和歌謡1945~1989 歌謡曲黄金期のラブソングと日本人/平尾昌晃/廣済堂新書」p172~175にアグネス・チャンさんの事が書かれている。ーーーーーーーーーーーーー「デラックス近代映画 20世紀アイドルスター大全集 PART2 GS、中3トリオ、新御三家からピンク・レディーまで!/近代映画社/平成12年1月10日発行」P74にアグネス・チャンさんの紹介がある。
2022.09.10
閲覧総数 246
29

JR東日本のパンフレットを紹介します。新潟県 豪農の館「北方文化博物館」 ©わたせせいぞう/APPLE FARM INC.「新潟の時がうつろう豪農の庭 今年を少し振り返ってみる」JR東日本 第2回大人の休日倶楽部パス。利用期間 2022年11月24日(木)~12月6日(火)の連続する4日間または5日間。ーーーーーーーーーーーーー
2022.11.07
閲覧総数 81
30

銀河鉄道999の「客車のモデルはこれだ!」という記事が、「銀河鉄道999 PERFECT BOOK 別冊宝島708号/監修:松本零士/宝島社」P86~87にあります。「じつは、客車は蒸気機関車よりもさらに特定が難しい。設定資料とTVアニメで車体形状が違い、そのアニメの中でもさらに違っていたりするのだ」そして解説欄では「資料等の特徴からすると、両デッキの切妻車体→スハ43系、尾は60系、広窓2段式木製サッシ→モハ52系。台車形式→スハ42系列およびスハ43系。車体のリベット→昭和13年以前に製造されたスハ32系とオハ35系の一部。車端部に尾灯→緩急車などが考えられます。総合すると『オハフ45形200番台』が該当するが、あまりにマイナーなので、スハ43形やスハフ42形に旅客車のイメージを混ぜ合わせたものと思われます。(伊藤正宏氏『国鉄型車両ファイルhttp://jnr.site.ne.jp/』主催)」とあります。とても勉強になります。ーーーーーーーーーーーーp85~86 「客車のモデルはこれだ!」【車両外観】↑ じつは、客車は蒸気機関車よりもさらに特定が難しい。設定資料とTVアニメで車体形状が違い、そのアニメの中でもさらに違っていたりするのだ。↑ 「スハ43」 上の画面写真の車体形状はまれで、TVアニメ版でアップになると、車両両端にドアを持つ両デッキの、車体前後の屋根の側面形状が食パンのように直角になっている切妻車体が比較的多い。その台車がTR40またはTR47に見えることから考えると、戦後製のスハ43系が該当しそうだ。(「スハ43 2001」写真提供:伊藤正宏氏)↑「スハフ42」 両デッキで切妻車体形状、台車の種類から考えるとスハ42系列もありえる。また車端部に尾灯が描かれているシーンもあるので、車掌室が付いた緩急車という判断もできる。車体色については「スハ43」「スハフ42」ともに青色、茶色があり、晩年の青色率はともに80%以上。と、じつは茶色の車体は少ない。(「スハフ42 2247」写真提供:伊藤正宏氏)↑「スハフ43」 設定資料の幅の狭い窓からすると緩急車ながら「スハフ43」も近い。この車体は日本の貴重な自然景観や文化財・歴史的環境を保全・利活用する公益法人、財団法人 日本ナショナルトラストが市民の募金により、Ⅽ12型164号蒸気機関車1両7、オハニ36形荷物合造車1両とともに動態保存しているもので、「トラストトレイン」として管理運営している大井川鐡道で実際に乗れる。 ーーーーーーーーーーーーー【車両内部】客車はその内部にも戦前・戦後の匂いがあり、遥か遠くへと旅立つ列車のイメージの演出にひと役かっている。最大の特徴はやはり座席で、木星の枠に緑色のクロスシートがポイントとなる。↑ このマンガのコマでは、窓は2段式の木製サッシとして描かれている。が、このタイプに、窓に対して垂直に交わる形の座席、つまりクロスシートは存在しない。↑ こちらのTVアニメ版の1シーンでは、一段式木製サッシの広窓として描かれている。↑「スハ43」 窓が広く、1段式木製サッシで、座席が窓に対して垂直に配置されたクロスシートの対座式固定ボックスシート。木製の枠組みに緑色の布地が貼られたシートという条件を満たすのがこのスハ43。↑「オハ36」 外観の車体形状こそ半切妻型と、微妙に違うものの、内部はじつにそれっぽいオハ36。上のマンガのコマのような室内灯が中央部一列に並ぶ蛍光灯は、戦前製のスハ32系やオハ35系を、のちに近代化改造して蛍光灯に取り換えた車両が該当。ーーーーーーーーーーー銀河鉄道999の「客車のモデルはこれだ!」という記事が、「銀河鉄道999 PERFECT BOOK 別冊宝島708号/監修:松本零士/宝島社」
2023.03.02
閲覧総数 1547
31

1979年8月、映画「銀河鉄道999」が封切られました。封切り日は先着で「原画セル」がもらえるという事で、深夜から徹夜で映画館の前の列に並び、朝一番の映画を見ました。ゴダイゴが歌う「テイキング・オフ!」が劇中に、そして映画の一番最後に主題歌「銀河鉄道999」が流れました。青春の旅立ちには、この曲しかないだろうというほど、映画にピッタリでした。当時、ゴダイゴの「銀河鉄道999」が発売されると、すぐに歌を覚えました。特に、タケカワユキヒデさんが歌われたサビの英語の歌詞は、タケカワさんのマネをして、いかにカッコよく歌えるか、繰り返し練習しました。「The GALAXY EXPRESS 999Will take you on journeyNever ending journeyJourney to the stars」それから、「銀河鉄道999」のフル英語バージョンも覚えました。「銀河鉄道999 THE GALAXY EXPRESS 999(作詞:奈良橋陽子、山川啓介、作曲:タケカワユキヒデ、編曲:ミッキー吉野、歌・演奏:ゴダイゴ)↓ ゴダイゴ 「銀河鉄道999」↑ ヴォーカル:タケカワユキヒデさん。↓ 映画「銀河鉄道999」の場面が背景に映った。↓ キーボード:ミッキー吉野さん。
2023.03.03
閲覧総数 122
32

仮面ライダーの敵として、ショッカーの戦闘員が「イー!」と叫びながら出てきます。なぜ「イー!」と言うのか、そのきっかけが「泣き虫プロデューサーの遺言状~TVヒーローと歩んだ50年~/平山亨/講談社」P129に記されていますので、ご紹介します。「泣き虫プロデューサーの遺言状~TVヒーローと歩んだ50年~/平山亨/講談社」(P129)大野剣友会の演じる戦闘員の「イー!」も台本にはなかった。怪人と違って戦闘員は何度も出てくるし、その存在を印象づける声は大事ということは判っていた。もっと独創的なものがないかと考えているうちに、アフレコの録音当日になって、あの「イー!」が出てくるまで1時間以上掛かったんじゃないかな。監督やプロデューサーはブースの中からダメ出しするばかりで、何十回やってもОKが出ない。そのうち大野剣友会の若手が腹立ち紛れに、「いい加減にしろ」とか「もう何でもいいや」とかのつもりか、「イー!」と叫んだんだ。下っ端でいいように使われていたから不満もあったんだろうな。偶然というか怪我の功名というか、それを聞いた録音技師の太田克己さんが顔を輝かし、懸案だった戦闘員の声が決定した。「イー!」は頭で考えたものじゃなくて、もっと感覚的な心の叫びだから、みんなの胸に響いた。戦闘員のマスクは折田至監督の発明なんだよ。初期の戦闘員は顔にペイントしてたけど、それじゃ一度やられた奴が何度も出てくることになって不自然。戦闘員は大野剣友会の20~30人しかいないわけで、いくら顔に絵具塗っても髪型とか顔の形で同じ人間と判っちゃう。それで折田監督がプロレス用のマスクを被るアイデアを出したんだ。黒戦闘員に混じって赤いコスチュームの戦闘員は小隊長のつもりだったけど、番組の中では今ひとつ判りにくかったかもしれないね。ーーーーーーー↓ 仮面ライダー画報 仮面の戦士三十年の歩み/竹書房 P30ショッカーの戦闘員の紹介ページ。【戦闘員 1~13話】各怪人ごとにチームが組まれ、メイクや衣装が微妙に異なる。赤戦闘員と黒戦闘員から構成され、赤戦闘員がリーダーをつとめた。戦闘力は人間の3倍。【戦闘員 14~52話】ゾル大佐に仕えた戦闘員は額に各怪人のマークが入る。死神博士の下で働く戦闘員は黒戦闘員のみとなり、赤戦闘員はいなくなってしまった。【戦闘員 53~79話】主に地獄大使の配下として活動した戦闘員。ボディに骨をあしらったデザインが施された。ショッカー崩壊時には、大量の戦闘員が処刑された。
2023.03.25
閲覧総数 573
33

2023年6月30日(金)夜、会社から帰ってきてシャワーを浴び、妻と食事をしようと机に着いた時、偶然にもテレビ画面に、「エスカレーション」を歌う河合奈保子さんの映像が出て来てビックリしました。すぐに会社用のカバンからカメラを取り出し、テレビ画面の奈保子さんを、記録として撮りました。「高嶋ちさ子のざわつく音楽会音楽家ちさこさんの原点 昭和歌謡昭和生まれがグッとくる6月のヒット曲エスカレーション 河合奈保子(1983年)作詞:売野雅勇/作曲:筒美京平/編曲:大村雅朗」「エスカレーション」は、奈保子さんが大人っぽい路線に変更した時期の歌です。オリコンチャートで、奈保子さんのシングルでは最高の売り上げとなりました。↓「エスカレーション」を歌う河合奈保子さん。
2023.07.10
閲覧総数 452
34

JR東日本のパンフレット(2023年6月~7月)です。私はJR東日本の「大人の休日倶楽部」には入っていないのですが、新しいパンフレットが出ると、家に持って帰っては眺めています。「ゆっくり旅する青森 大人の旅は列車がいい」・五能線 驫木駅・十二湖 青池・高山稲荷神社・階段国道339号©わたせせいぞう/APPLE FARM INCーーーーーーーーーーーー【五能線 驫木(とどろき)駅】 【十二湖 青池】【高山稲荷神社】【階段国道339号】*大変有名な国道。竜飛崎近くにあり、階段部分は車が通れないが、国道の指定が残っている。↓JR東日本 大人の休日倶楽部 50歳からの旅と暮らしを応援します。吉永小百合さん。
2023.07.11
閲覧総数 126
35

2023年9月10日、JR岡崎駅から歩いて岡崎城に行きました。岡崎駅でゆるキャラ「オカザえもん」の自動販売機に気をとられ、その横のコインロッカーに気が付かず、重い荷物を両肩に掛けたまま、歩き始めました。オカザえもんのインパクト、恐るべし!。事前に調べておらず、駅から城まで近いと想像していたのですが、8時45分に出発して、9時35分に城に着いたので、約50分かかったことになります。4kmちょっとはあると思います。岡崎駅から岡崎城までの途中で撮った風景写真の一部を紹介します。ほとんどの方は、このような写真は興味が無いと思いますが、私は大好きです。後で写真を見ると、その時の街の雰囲気や、自分がその時に考えていたことなどを、ありありと想い出すことが出来ます。↓ 岡崎城、豊橋市、安城市、名古屋市の位置、↓ JR岡崎駅から岡崎城まで歩いたルート。4キロ以上あった。荷物が両肩に食い込んで重かった。↓ JR岡崎駅 / 愛環鉄道(愛知環状鉄道)。↓ JR岡崎駅前ロータリー。↓ 岡崎城に向かって歩き始める。↓ 岡崎駅前郵便局。↓ マンホール(やはぎばし)。↓ 電車通りの敷石。大正元年より昭和37年までチンチン電車のレール保護に使われていたもの。↓ マンホール(岡崎城と花火)。 ↓ 中日新聞羽根専売所。↓ 岡崎協立病院。↓ 岡崎市シビックセンター。↓ マンホール。(岡崎城 5万石)。↓ 西光院。↓ 岡崎協立病院。↓ 重い荷物を両肩に掛けて歩いた。肩に食い込んで痛かった。↓ 岡崎市戸崎町陸橋。↓ イオンモール。↓ GATEAU TATSUMIUA。↓ スーパー銭湯 葵湯。↓ イオンシネマ。↓ 岡崎市明大寺陸橋。↓ 生理学研究所。↓ 右方向に名鉄・東岡崎駅がある。↓ 名鉄名古屋本線。 電車が走っている。↓ 名鉄名古屋本線の鉄橋。↓ 岡崎市明大寺本町陸橋。↓ 暑いので、自動販売機で購入。↓ 乙川 (菅生川:すごうがわ)に掛かる殿橋。↓ 乙川(菅生川:すごうがわ)の奥に、岡崎城が見えてきた。↓ 岡崎城。↓ 殿橋。↓ 乙川の殿橋を渡る。↓ 殿橋の東側。↓ 厭離穢土 欣求浄土(おんりえど ごんぐじょうど)。↓ 家康公生誕の地。 祝第6回全国まちゼミサミット。↓ 岡崎市康生通南陸橋。国道1号線が通る。↓ 国道1号線を進む。↓ 東隅櫓。↓ 浄瑠璃姫の供養塔。京都鞍馬寺で修業した牛若丸(源義経)と浄瑠璃姫は、矢作川で出会って恋に落ちた。数日後、牛若丸は奥州平泉に行くために浄瑠璃姫と別れたが、浄瑠璃姫は分かれの悲しみのあまり、川に身を投げて死んでしまった。↓ 徳川家康公生誕の地 岡崎。↓ 岡崎城・大手門。(岡崎公園)↓ 岡崎城中東海道二十七曲がり。東海道を岡崎城下に引き入れ、27曲がりのくねくね道とした。防衛などの目的。↓ 2023 いけばな龍生派屋外展 in 岡崎。
2023.09.13
閲覧総数 187
36

東京・神田神保町にある「タクト」ですが、昭和歌謡に関する商品が多くあり、神保町に行くときは必ず立ち寄ります。店内はとても整理整頓されており、気持ちのよい空間です。以前は、店内の2階に上がる階段左側に、とても目立つ河合奈保子さんのサイパン水着大型ポスターがあり、見るのが楽しみでした。その後、そのポスターが売られ、今は階段の右側に河合奈保子さんの「ハーフ・シャドウ」の大型ポスターが飾ってありますし、階段を上がった場所の壁に、河合奈保子さんがテニスラケットを持った姿や、バースデーパーティーの姿の小さな写真が貼ってあります。2020年頃、タクトの2階にある商品棚の上部に、河合奈保子さんのDVD商品がズラリと並べられており、河合奈保子さんのファンの方のメッセージカードが付いていました。奈保子さんのDVDのそれぞれに、ビデオを見た感想が詳しく書かれています。筆跡から、若い女性の河合奈保子さんファンだと想像するのですが、メッセージを読んでいると、河合奈保子さんに対する熱い気持ちが伝わってきます。いつもタクトに行っては、何度も何度もメッセージを読んでいました。仕事で嫌なことがあっても、そのメッセージを読んで、元気を頂いていました。本当にありがとうございました。その時拝見したメッセージカードを、紹介させていただきます。ーーーーーーーーーー↓ 神保町タクト。(2024年1月)↓ 神保町タクト 2階にある河合奈保子さんの商品棚。↓ NAOKO ETERNAL SONGS メッセージカード。↓ 私が持っている河合奈保子さんのアルバム「ハーフ・シャドウ」。「タクト」の階段に「ハーフ・シャドウ」の大型ポスターが飾ってある。ーーーーーーーーーーーー↓ 2020年3月 タクト。↓ 以前、タクトの階段入口に掲示されていた、河合奈保子さんのサイパン水着ポスター。(添付写真は私が持っている物)↓ 河合奈保子さんのDVDに、奈保子さんファンのメッセージカードが貼ってあった。ーーーーーーーーーーーーーーー↓ 河合奈保子さんファンの方のメッセージカード。今年2020年は河合奈保子さん★★祝 デビュー40周年★★そして7月24日は奈保子さんのお誕生日です。♥ーーーーーーーーーーーーーーーーーーBRILLIANT Lady Naoko in Concert /河合奈保子1982年10月17日 東京・芝・郵便貯金ホール/日本コロムビアBRILLIANT Lady Naoko in Concert○2部構成になっていて、1部は中島みゆきさんからカーペンターズ、シブがき隊など、様々なジャンルの歌をカバー。○(わたし)イチオシはOPの「AIN'T NO MOUNTAIN HIGH ENOUGH」! 赤いドレスに身を包んだお姫様のような奈保子さんが、心を込めて力強く歌う姿を見ていると、自然に涙が溢れます...○セット(小物)や衣装もとっても凝っていて、とにかくカワイイ♥♥○2部のラストに特典映像として入っている「愛は二人の腕の中で」は、奈保子さんとファンの息の合った掛け合いで、まさに会場がひとつになっているのがわかります!ーーーーーーーーーーーー愛のコンサート /河合奈保子1983年10月10日 東京・芝・郵便貯金ホール/日本コロムビア愛のコンサート○1部と2部に分かれていて、1部はしっとりとしたバラードがメイン。2部は奈保子さんらしい元気なステージ! はたちを迎えた奈保子さんの大人な一面、元気な一面、ひとつで2つの奈保子さんを楽しめる♥♥○奈保子さんのお父さん、お母さん、妹さん、そして奈保子さん自身の在り方や想いが、奈保子さん自らの口から語られ、曲につながっていきます。○(わたし)イチオシは、作詞作曲・松山千春さんの「空ー翼を広げて」奈保子さんの熱唱に胸が熱くなること間違いなし!!ーーーーーーーーSUMMERA SPECIAL in EAST '84/河合奈保子1984年7月24日 よみうりランドイースト/日本コロムビアSUMMERA SPECIAL in EAST '84/河合奈保子○怒濤の挑発ソング4連発!!こんなに激しい曲を立て続けに歌っても、息が切れない奈保子さんは流石!○(わたし)イチオシは髙橋伸明さんとデュエットした。奈保子さん海外収録第1弾、「DAYDREAM COAST」の中の2曲♥♥○デビューして5年を迎えた奈保子さんが、涙をこらえながらバースデーケーキのロウソクを吹き消すシーンは、見ているこちらも涙が溢れてしまいます...○声を震わせながら歌うファンへのメッセージソング「DEAR MY FRIENDS」でフィナーレをしめくくります。ーーーーーーーーーーNAOKO EAST '85 ~感電するゾ 暑い夏~/河合奈保子1985年7月24日 よみうりランドイースト/日本コロムビアNAOKO EAST '85 ~感電するゾ 暑い夏~/河合奈保子○(わたし)的にOPのかっこよさNo.1 !舞台袖で出番を待つ奈保子さんがカッコイイ♥♥○84年イーストに引き続き、髙橋伸明さんのデュエット「君は綺麗なままで」(とんがりコーンのCMソングでした)は、2人の歌唱力がとにかくものすごいパワーで、聴くと元気がでます! この曲では奈保子さんはハモリのパートを担当しています。確かな歌唱力を持つ奈保子さんだからこそ出来たことだと思います!!○フィナーレは奈保子さん作詞作曲の「夢かさねて」。全ての人達に向けて、感謝の気持ちを込めて歌う奈保子さん... 奈保子さんのファンで良かったと思える1曲です。ーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーNAOKO '86 STARDUST PARADISE in EAST/河合奈保子1986年7月24日 よみうりランドイースト/日本コロムビアNAOKO '86 STARDUST PARADISE in EAST/河合奈保子○OPからシモンズを叩く、かっこよすぎる奈保子さん登場! スティックも投げちゃいます!○前半は「Oldies Hits Medley」と題しているだけあり、洋楽のカバーがメイン。サングラスをかけたり、オールバックをしたファンキーな奈保子さんが見れます♥♥○「星になるまで~NIGHT AFTE NIGHT~」から奈保子さんが着用している真っ赤な衣装が、奈保子さんの美しい肌をより一層引き立てていて、個人的にとても好きな衣装です♥○ラストのハーフムーン・セレナーデは、先ほどまでの個性的な衣装はうってかわり、純白のドレスに身を包んだ奈保子さんは女神そのもの...ーーーーーーーーーーーーーー月夜宮殿~ムーンライト・パレス~/河合奈保子1987年7月24日 よみうりランドイースト/日本コロムビア月夜宮殿~ムーンライト・パレス~○ラブレターの「好きです」コール♥♥皆もぜひ一緒にさけびましょう!○「想い出のコニーズ・アイランド」から自作曲連発! アイドル河合奈保子からアーティスト河合奈保子への華麗なる変貌を見ることができます。○毎度おなじみ(?)いつの間にかなくなっているイヤリング。そのくらいパワフルなパフォーマンス!どこでイヤリングがとんで行くのか、よ~く見てみよう。○一番のみどころ(?)麦茶タイム!ファンの「イッキコール」に応えてくれる奈保子さん♥♥○この日のために奈保子さんが作った曲「My song for you」。一回きりの披露!ファンに向けられた一曲は必聴です!ーーーーーーーーーーーNAOKO THANKSGIVING PARTY /河合奈保子1988年7月24日 よみうりランド オープンシアターEAST/日本コロムビアNAOKO THANKSGIVING PARTY○OPはハッピーバースデーの曲とともに花束を持った奈保子さんが現れ、「もう歳はとりません」宣言(笑)○(わたし)的見どころは、Part 3 収録の「月になるまで~NIGHT AFTER NIGHT~」。最後のスキャットは鳥肌モノ! 奈保子さんの歌唱力は本物です!○最後のパートの見どころは、やはりコンサートのフィナーレでもあるハーフムーン・セレナーデ。最後のイーストバースデーコンサートということもあり、涙をこらえて話す奈保子さん...最初から声を震わせながら歌う奈保子さんですが、だんだんと力強くなり圧巻の熱唱!まさにイーストバースデーコンサートの集大成と言える歌唱です!ーーーーーーーーーーーーーーー河合奈保子ライブ・ベスト けんかをやめて/河合奈保子2016年発売/日本コロムビア河合奈保子ライブ・ベスト けんかをやめて○どれを買おうか迷っちゃう方にオススメ♥♥BRILLIANT から愛のコンサートイースト、’84~’88のシーンがダイジェストで入っています!ーーーーーーーーーーーーーーー河合奈保子プレミアムコレクション/NHK 紅白歌合戦&レッツゴーヤング etc/河合奈保子2017年発売 NHKエンタープライズ/日本コロムビア河合奈保子プレミアムコレクション/NHK 紅白歌合戦&レッツゴーヤング etc○河合奈保子さんが出演した紅白歌合戦、レッツゴーヤングをはじめとしたNHKの歌番組を見る事ができます。○ヤングボーイから始まり、どんどん立派な歌手に成長していく姿を再確認できます。○(わたし)いちおしはアイドルオンステージでのメドレー。 31歳の奈保子さんが歌うスマイル・フォー・ミーやエスカレーション…最高です!!本当に良い意味で変わらない人なんだと実感できます。ーーーーーーーーーーーーーーーNAOKO ETERNAL SONGS /TBS/河合奈保子DISC 1 Naoko in ザ・ベストテン IDISC 2 Naoko in ザ・ベストテン IIDISC 3 Naoko in 8時だョ!全員集合DISC 4 Naoko on TV2020年発売 TBS /日本コロムビアNAOKO ETERNAL SONGS○ファン待望! 永遠の歌姫 河合奈保子さんのデビュー40周年を記念して、TBSに残る歌唱映像を厳選したDVD BOX 『NAOKO ETERNAL SONGS』がリリース。 『ザ・ベストテン』『8時だョ!全員集合』『たのきん全力投球!』などTBSの名物番組の中から、全27曲/放送113回分の映像が収録されています! お家で楽しく鑑賞しましょう。ーーーーーーーーーーーーーーー
2024.01.28
閲覧総数 484
37

河合奈保子さんですが、1979年12月にHIDEKIの弟・妹コンテストに応募されました。書類審査に通り、1980年2月10日の大阪地区予選で、小林千絵さんとともに合格します。そして1980年3月16日、東京・中野サンプラザの決勝大会で河合奈保子さんは石野真子さんの「春ラ!ラ!ラ!」を歌い、優勝しました。河合奈保子さんが優勝となった選考過程に関し、審査員だった大本恭敬さんが「理想の声に近づく本 大本式ヴォイス・トレーニング 1,000人の歌手・タレントを育てたヴォイス・トレーナー/大本恭敬/シンコーミュージックエンターテイメント」に詳細を書かれているので、一部を紹介します。(P190)さて、私のもとで、プロの歌手たちがどのようなレッスンをしているのか・・・。沢山のカルテの中から、特に印象深かった河合奈保子クンをモデルに、説明することにしましょう。彼女は、私も審査員の一人をつとめた全国新人スカウトキャラバンで、約26,000名の応募者の中から選び出されたタレントです。実は、(大阪)地区予選の最終審査に奈保子は残らなかったのですが、私が強引に推薦しました。いままでのタレントは、個性があるというか、クセがある、いわばネクラが多かったのです。また、そういう子でないとスターになれないという、業界の常識がありました。新人スカウトキャラバンに応募してきたのも、タレントっぽい、出来上がった雰囲気の子ばかりでした。その中で奈保子は非常に目立った。彼女は普通のお嬢さんです。透明感がある。アクがない。その普通の感じが、とても新鮮に映りました。そして、決勝大会。最終的に誰に決めるか、議論白熱、なかなか決まりません。最後に私のところにお鉢がまわってきたので、「6番(ママ:本当は9番)の河合奈保子という子が一番いいと思う。一番うまいとは言えないが、性格がとても素直だし、歌いながら自分でカウント・テンポ、間をとって歌っている。みんなあがったりして条件は同じだけど、その点や聡明さ、清潔感、しぐさ、すべてに好感がもてる。タレントっぽくない、普通の家庭のとてもいいお嬢さんという感じ。こういう子が一人くらい芸能界にいてもいいのではないか」と述べたら、全員異議なし、ということで彼女の優勝が決定したわけです。(P191)その後、彼女は大阪に帰り、学校の授業が一段落してから上京して、私のところでレッスンを受けることになりました。デビュー曲の吹き込みまで20日間しかないので、毎日平均2時間のレッスンです。その最初の日、彼女の第一声を聞いて、私はアレ! こんな声だったかな。こんな子だったかな、と思いました。いろいろな歌を歌わせてみると、リズム感が良くない。声が少し、ノドから鼻にかかる。高い声が出ない。歌が重い。正直なところ、マイッタな、なんでこんな子を選んでしまったのか、と感じました。しかし、今さらしょうがない。よし、やろう、と猛特訓を始めました。(P192)レッスンの模様はすべてテープに録って、持って帰らせます。家で聴いて、悪いところ、良いところを確認させるのです。また、新しいレッスン曲は、本人の歌うキーと、それより高いキー、低いキーの3通りをピアノで弾いたものをテープに入れます。しかも、間にメロディーを入れないで、リズムだけで弾いたりします。これは耳の勉強になります。どのキーが一番自分に歌いやすいかも確認できる。楽してるなと思ったら一つ上のキーで歌わせたりもします。リズムだけで弾いてあるところでは、リズムの悪い子はメロメロになります。このテープを聴くのが宿題です。奈保子の場合は毎日だったので、きつかったと思います。一回聴くだけで2時間かかりますから。「大阪弁が出てるゾー」「アクセントが違う」「ノドにひっかかっているから、アゴを引きなさい」「目を正面に向けて」「下腹に力を入れて」「鼻声だゾー」「ダメ! 裏声になってる」などなど、私の叱咤の声が入っているわけです。(P193)奈保子は、私が予想した以上に頑張り屋さんでした。猛特訓にネを上げず、私が怒鳴っても文句も言わず、嫌な顔もせず、一生懸命です。2回ほどベソをかきましたが、「歌手としてデビューできるのかしら。もう大阪に帰れって言われるんじゃないか」と心配したそうです。それは、自分が思っていたより、声が出なかった。ノドに詰まって高い声が出ない。裏声で歌うとダメダメ!と言われる。リズム感、リズムって言われるけど、自分はピアノも弾いていたし、マンドリンも弾いたりしていたから、そんなに悪いと思ってなかった。リズム感ってそんなにむずかしいものなのか、と考え込んでしまったこともあったようです。上京したときの彼女の声音域は、BからBまで、そこから高い音は裏声、ファルセットになり、それもDまでしか出なかった。20日間の特訓後は、下はAから上はDまで、そこから3つくらい上まで出せるようになり、鼻にかかっていた声がうまく抜けて、澄んだ声になり、低い音も太く、甘くなってきました。リズムは8ビートまでとれるようになりました。デビュー曲は、「大きな森の小さなお家」ですが、作詞家の三浦徳子さんが詞を持ってきたとき、ア列の言葉を最初に持ってくるようにアドバイスしました。奈保子は明るい元気な子なので、口を大きく開けるア列から始めたほうがいいと思ったからです。で、何行目かにあった ♬誰もみなこと ない♬ が先頭に来たのです。その後のヒットは、ご存知の通りで、その年の10月に初めてリサイタルが開かれることになり、私が音楽監督と指揮を担当することになりました。彼女がド近眼なこともあり、舞台上で何かアクシデントでも起こったら大変。そばで見守り、助けてほしいと彼女自身に望まれたためです。もちろんコンサート用のレッスンもしました。(P194~195)コンサートでは、外国曲やいろいろな曲をメドレーにしたり、ソロでやったりするので、動きも合わせて、身体のバランスの取り方や、ステージングの流れなどをチェックします。このアクセントのときは、ここを注意しなさい。横を向いて声を出すときは、声は半円を描くので、距離が遠ければ遠いほど分散して、聴きづらくなる。声に重りをつけて投げつけるつもりで歌え、2階の方に向いて声を投げかけるときは、アゴを引いて、目をキッと上に向けなさい。後ろのバンドと音の喧嘩するな。つまりバックの音が大きいと、それに負けまいとしてつい大きな声をだしてしまうけれど、大きな声をだすとかえってマイクのヴォリュームを下げられ、ノドが疲れるだけになってしまうよ・・・などと、アドバイスしていきます。奈保子の場合、リズム感が悪く、振り付けもなかなかのみ込めない。歌もたくさん覚えなくてはいけない。発音練習もしなくてはいけない。怒られ怒られしているうちにいよいよ幕の開く日がやって来てしまいました。さて、どうなることかと回りはヤキモキしたわけです。さあ、幕が開きました。すごい人気です。テープがどんどん飛んできて、テープの山があちこちにできました。彼女はド近眼なのに、テープは一つも当たらない。テープでうずまっているような舞台の上で、彼女は手をたたいでスキップしながら歌い始め、テープの山もランランと軽やかに飛び越していく。振付の先生も、練習のとき、何度教えてもうまくできなかった2ステップのスキップを本番で見事にやってのけたので、驚嘆していました。私も同じです。アゴを引いて、下っ腹に思いっきり力を入れ、声をふわっと投げる、といった練習時の注意事項を完全に守り通したのでした。地味な、普通のお嬢さんが芸能界に入って、やっていけるのかな、と思っていたのに、その勘の良さ、運の強さを見て、関係者一同で大いに驚き、また喜びました。ーーーーーーーーーーー1980年3月16日、東京・中野サンプラザの決勝大会で河合奈保子さんは石野真子さんの「春ラ!ラ!ラ!」を歌い、優勝した。↓ 西城秀樹さんと河合奈保子さん。↓「理想の声に近づく本 大本式ヴォイス・トレーニング 1,000人の歌手・タレントを育てたヴォイス・トレーナー/大本恭敬/シンコーミュージックエンターテイメント」↓(P190)ヴォイス・トレーナーで審査員の大本恭敬さんが、最後に河合奈保子さんを押して決まったとの記載がある。(P196)河合奈保子さんの似顔絵。(P223)(P222)大本先生のヴォイス・トレーニングを受けたタレントたち。ーーーーーーーーーーーーーーーーーー↓ 別冊近代映画 河合奈保子特集号/昭和56年(1981年)1月15日発行/近代映画社↓ 1980年3月16日、HIDEKIの弟・妹コンテスト、東京・中野サンプラザの決勝大会。河合奈保子さんが優勝した。↓ 河合奈保子さんは9番、小林千恵さんは11番だった。 司会のみのもんださん。↓ 西城秀樹さんと河合奈保子さん。ーーーーーーーーーーーーー↓ 夢・17歳・愛 心をこめて奈保子より/河合奈保子/ワニブックス↓(P19)3月16日、私は東京の中野サンプラザの楽屋にいました。大阪地区の予選に通った時も信じられなかったけれど、今、自分が決勝大会に東京へ来てることがもっと信じられない気持でした。大阪予選に通ったもうひとりの子(注)と、「だれが優勝するのかな」、「きっとあの子だヨ」なんてその時はまだ大阪弁で話してお弁当を食べたりしていました。(注)大阪予選に通ったもうひとりの子は小林千絵さん。ーーーーーーーーーーーーーーーーー↓ 昭和40年男 2024年6月号 俺たちが愛した昭和洋画/HERITAGE↓ (P116)小林千絵さんの紹介。(P119)「実は直前まで満場一致で優勝は小林千絵と決まっていた。ところが西城秀樹の鶴の一声で河合奈保子にひっくり返ったというのはアイドルマニア界隈ではよく知られている話だ」上記の西城秀樹さんの記載について、色々と資料を探しているのだが、よくわからない。時間があったら、西城秀樹さんに関する本を読んで調べてみたい。本当に西城秀樹さんが発言したのか、それとも話を面白くするため対外的にそのような話にしてスタッフが伝えたのか、いずれにせよ、当時の審査者でないと分からない。
2024.06.12
閲覧総数 902
38

前回の続きですが、河合奈保子さんの「23歳の本音インタビュー」という雑誌記事で、1986年に奈保子さんがリリースしたアルバム「スカーレット」について紹介があり、奈保子さんが作曲するとバラードぽくなってしまうことが書かれていました。(撮影:武藤義、 取材・文:小野緑)【大きな荷物を背負っているようなものだけど、私は私、いつも普通でいたい・・・】アイドルというフワフワとしたイメージではなく、音楽の中に自分を見つけた奈保子さん。アルバム『SCARLET』は、そんな彼女のシンボルだ。ー 今回のアルバムの曲は、1曲ずつそれぞれ違うタイプの女性をイメージして作ったんですってね?「そうなんですよ。全体のプロデュースをしてくださった売野雅勇さんが、10曲のタイトルと、それぞれの女性のタイプを細かく書き出してくださって・・・。その女性が今いくつで、どういう性格で、身長はどのくらい、体重はどのくらいって、ホントに細かいの」ー じゃあ、その中には、曲にしやすいタイプとしにくいタイプがあるんじゃない?「そうですねェ。アルバムのタイトルが『SCARLET :スカーレット』に決まって、まず”あっ、これは『風と共に去りぬ』を見なくっちゃ!”って思ったんですよね。で、しっかり4時間ぶっ通し見たんだけど、スカーレット・オハラって、やっぱり激しい女性でしょ。私なんか同じ女性として、”すごいなあ”なって思っちゃうくらい精神的に強くて、だれが何と言っても、自分は自分っていう感じでね。でもその反面、奥には女性としてのやさしさとか柔らかい部分もある気がするし・・・。だから、『緋の少女』っていう、彼女をイメージした曲は、激しさを前に出したタイプと、やさしさを前に出したタイプと2タイプつくったんですよ。結局、激しいタイプのほうに決定したんですけど、あの曲なんか、すごくイメージがつくりやすかったですね。でも本当は私、シットリした感じの方が、楽なんです(笑い)ー バラードが得意なのね?「みたいですねェ(笑い)。べつに、”バラードをつくるんだ!”って思ってピアノに向かうわけじゃないんだけど、自然にバラードっぽくなっちゃうんです。私って暗いのかなあ・・・(笑い)」ー でも、意外にスカーレットみたいな激しさを秘めてたりして(笑い)。「ウーン、そうかなあ・・・(笑い)。自分の性格って、よくわかんないですねェ。でも私って、自分でいうのもなんですけど、すごく女っぽくってやさしいイメージあるでしょ。でも、けっこう男っぽいところもあるんですよ。へんてこりんなんです(笑い)。でも、人って、すごく元気に見えても、本当は弱い人だったり、いろいろ入り交じっているでしょ。だから、今回のアルバムに登場する10人のスカーレットは、ひとりの女性の中にすべてあるんじゃないかって思うんです。だから、私の中にも必ずあるでしょうね。自分で気づいてない部分もあるけど(笑い)。ー 奈保子さんのすべてが出てるアルバムってわけね(笑い)。「アハハハ、恥ずかしい!でも、今回はジックリ時間をかけてつくったり、何がうれしいって、自分のつくった曲が、アレンジを加えてどんどん膨らんでいく段階が、すごくうれしかった」ーーーーーーーーーーーー↑ 河合奈保子さん。
2024.12.02
閲覧総数 197
39

2025年の正月に、毎月1本映画を観る目標を立てました。「パーフェクト・デイズ」、「I Like Movies」と続き、その次は「侍タイムスリッパ―」を観ました。一言で言うと「本当に面白い」映画でした。妻も観て大満足との事でした。ーーーーーーーーーーーー↓ 「侍タイムスリッパ―」予告編より。
2025.04.02
閲覧総数 34
40

「浜村淳の人・街・夢」(関西テレビ1993年6月4日放送)で河合奈保子編が放送されました。浜村淳さんと藤原みえさんが河合奈保子さんを囲み、南海電鉄・粉浜駅から粉浜商店街、そして奈保子さんが通っていた粉浜小学校まで色々な話があったので、一部を紹介します。【浜村】ただいま、南海本線の粉浜の駅前におりますが、このすぐ近くに家があったんですね?【河合】住吉団地の方だったんです。【浜村】向こうに見える小学校が、奈保子ちゃんが行っていた。【河合】そうなんです。粉浜小学校という。でもなんか、こんなんだったかなと。すっごい久しぶりなんで、記憶が。【浜村】綺麗でお洒落な駅で。【河合】こんな立派な本屋さんとか。【浜村】その頃にはピアノの勉強をしておりましたか?【河合】小学校1年生から習い始めて。でも5年生ぐらいからちょっと飽き始めて(笑)【浜村】小学校行くには商店街を通りますよね。この商店街は覚えていますか。【河合】覚えています。【浜村】行ってみましょうか。ー突然、中学校の同級生のお母さんに会ってー【河合】ああ、どうも。今お仕事で(来ています)。東京にみんないて。奈保子さんが浜村さんに友達の母を紹介した。【河合】トロンボーンをやっていたAさんという女の子のお母さんです。【浜村】この方は(奈保子さんの)同級生やなしに? この浜村さんの発言に、皆大ウケ、大爆笑。【浜村】同級生のお母ちゃん。(同級生とは)奈保子ちゃんと一緒にトロンボーンをやっていた。【友母】中学から一緒やったしね。(奈保子さんは)ピアノで、うちのはエレクトーン。【浜村】その頃から(奈保子さんは)可愛らしい?【友母】もう、だいぶん細くなった。【浜村】ほんまに?どんな感じでした?その頃は。【友母】胸、大きかったね! 太ってたもん。奈保子さんはこのコメントにキャッキャと恥ずかしがる。【浜村】ホントに? 今は(胸が)しぼんだ?【河合】やだーっ、もう!ー同級生のお母さんと別れ、小学校前のなつかしの文房具屋さんを探してー【河合】(指をさして)あっちです。若山の文房具屋さんです。ここで皆が若山文具店に入る。店内にはおじさんとおばさんがいた。【浜村】お邪魔します。こんにちは。河合奈保子ちゃんがね、小学校に行っている頃、しょっちゅうここで買い物をしたそうですが。このおじさんとおばさんでしたか?【河合】おじさん、覚えてます、私。おじさんは覚えていらっしゃらないと思うけど。【浜村】こちらは客商売だから、(奈保子さんを)覚えてませんね。【河合】小学校をずっとここに行ってまして。(おじさんを見て)若山のおっちゃんです。みんなで若山のおっちゃんと言っていました。【浜村】奈保子ちゃんは若山文具店でどんなものを買っていました?【河合】そうですね。よく鉛筆とかノートとか消しゴムとか、そういった物を。昔ここに蚕を置いてませんでした?【若山】置いてました。【河合】ああっ、良かった。(笑)【浜村】ちょっと待ってください。文房具店で何で蚕なの?【若山】理科とかに(使うため)。【若山】奈保子ちゃんはどこにいてはったんの、粉浜の?【河合】あそこの団地に住んでたんです。【浜村】その時からこのおっちゃんとおばちゃんだったんです?【河合】そうです。私おっちゃんの顔をよく覚えています!【若山】この顔は忘れられへんね。(笑)【河合】みんな、若山のおっちゃんと言ってすごい慕ってて。【浜村】この小学校はだいぶ変わったんですか?当時のままですか?【若山】だいぶ変わりました。ここで大阪市立粉浜小学校が映る。【浜村】奈保子ちゃんがいた当時の先生というのはどうでしょう。【若山】何先生でした?【河合】尾崎先生とか、その前は竹内先生とか。【若山】今はもうおいでになれへんからな。いや亡くなってんのとちゃうねん。このコメントに皆爆笑した。奈保子さんの小学校の卒業写真が映った。ーーーーーーーーーー↓ 南海電鉄・粉浜駅。↓「浜村淳の人・街・夢」 浜村淳さん、河合奈保子さん、藤原みえさん。↓ 粉浜駅から見た粉浜小学校。↓ 河合奈保子さん。↓ 当時、駅にあった本屋さん。↓ 粉浜本通商店街。ここを抜けて粉浜小学校に行く。ーーーーーーーーーーー↓ 中学の同級生の母親に偶然会う。↓ 浜村さんが同級生の母親に対して、奈保子さんの同級生?と聞いて、大ウケ、大爆笑になる。↓ 同級生の母親が、当時の奈保子さんについて「胸が大きかった」と言ったので、奈保子さんがキャッキャと恥ずかしがる。↓ 奈保子さん「ピアノを弾き始めた頃の思い出」。ーーーーーーーーーー↓ 同級生のお母さんと別れ、小学校前の懐かしの文房具屋さんを探して・・・。↓ 若山文具店に入る。↓ 奈保子さんが小学生の時、文房具を購入した若山文具店。↓ 奈保子さんがとても記憶に残っていた「若山のおっちゃん」。↓ 理科の実験用に、蚕を店に置いていた。↓ 若山文具店の横は粉浜小学校。↓ 大阪市立粉浜小学校。↓ 小学校の卒業写真。↓当時の河合奈保子さん。
2025.04.19
閲覧総数 515
41

JR京都駅に行くと、いつも1999年の映画「ガメラ3 邪神<イリス>覚醒」を思い出します。平成ガメラ3部作の完結編で、大映が制作し、監督は金子修介さんでした。映画の最後で、ガメラとイリスが戦った舞台は、JR京都駅ビル内です。映画の最後ですが、謎の怪獣「イリス」と航空自衛隊のF‐15J戦闘機とイリスが空中で会い、すぐにガメラも飛んできます。ガメラはコマのように体を高速回転させながらイリスと戦いますが、自衛隊の発射したパトリオットのミサイルに被弾し、その間にイリスは下降し、台風で大雨の京都市に降り立ちます。イリスを追ってきたガメラは、ガラスデザインで美しいJR京都駅ビル内でイリスと戦います。イリスは触手でガメラの左手を刺し、それからガメラのエネルギーを取り、火の玉をガメラに発射しようとします。ガメラは自ら口から炎を出して自分の左手を焼き切り、その傷口でイリスの火の玉を受け止め、その勢いでその左腕をイリスの胸にぶち込み、イリスは飛散しました。私はカメを飼っています。カメの世話をしながら、いつもこのカメがガメラみたいになってほしいと思っています。ーーーーーーーーーーーーーー「ガメラ3 邪神<イリス>覚醒」より。↓ イリス。↓ 航空自衛隊F‐15J戦闘機。↓ F‐15Jを追うイリス。↓ F‐15Jの横にガメラが現れる。↓ イリスに近づくガメラ。↓ ガメラが回転飛行をしながらイリスを攻撃した。ーーーーーーーーー↓ ガメラが自衛隊のパトリオットミサイルで被弾している間に、イリスが雲の下に逃げた。台風で暴風雨の中、イリスが京都市内に降りてきた。↓ 空中から降りてくるガメラ。↓ 京都市内でイリスと対峙するガメラ。↓ カッコいいガメラ。↓ イリスとガメラが京都駅に進んだ。↓ 京都駅ビル内。↓ 京都駅ビル。↓ 京都駅ビル内のイリス。↓ ガメラとイリス。↓ イリスの触手がガメラの左手を貫き、手が動けなくなるガメラ。色々なものが触手を通じてガメラからイリスに取られていく。↓ イリスの腕から火の玉が出てくる。↓ 火の玉が大きくなって、ガメラを狙う。↓ 左手は動かせないガメラ。↓ 動かせない自分の左手を見るガメラ。↓ ガメラが口から火炎を放射して、自分の左手を焼き切った。↓ 左手の先が切れたガメラ。↓ その腕をイリスに向けて、イリスの放った火の玉を受け止めた。↓ 火の玉を受け止めた左手を、そのままイリスに打ち込むガメラ。↓ ガメラの左手がイリスの胸に入り込んだ。↓ イリスの体が破裂する。↓ イリスの体がはじける。↓ 京都駅ビルのガラスが吹っ飛んで、燃えていく。↓ イリスを倒したガメラ。↓ カッコいいガメラ。ーーーーーーーーーーーーーーーー↓ 京都駅(2025年2月5日)
2025.05.08
閲覧総数 120
42

2025年4月21日(月)、大阪関西万博に行きました。会場にある大屋根リングの柱に、生き物や花の墨絵がありました。どなたのデザインか分からなかったのですが、気になったので写真に残しました。
2025.06.09
閲覧総数 102
43

2025年8月2日に広島電鉄・駅前大橋ルートが開業し、猿猴橋町駅ルート(広島駅前ー猿猴橋町ー的場町)は廃止されました。2025年8月29日に広島駅に行き、廃止された猿猴橋町ルートを撮影しました。撤去工事が始まっており、次に広島を訪れるときには、路面電車が走っていた跡は無くなっていると思います。備忘として写真に残します。ーーーーーーーーーーーーー↓2025年8月29日。画面中央は、広島電鉄の新しい広島駅前ルート。広島駅2階に路面電車ターミナルがあり、電車は直線で駅前大橋を進んでいく。画面下は、旧ルート(猿猴橋町ルート)の広島電鉄広島駅跡。工事で旧設備が撤去されている。↓ 猿猴橋町停車場。↓ 荒神橋。↓ 猿猴(えんこう)橋。↓ 駅前大橋と猿猴川。↓ HIROSHIMA
2025.09.06
閲覧総数 85
44

2025年8月29日、新しい広島駅ビル内を歩き回っていると、MOVIX(松竹マルチプレックスシアターズ)の入口近くに宇宙戦艦ヤマト 1/100スケール模型が置いてありました。「宇宙戦艦ヤマト 第3次改装型:参戦章叙勲式典記念塗装」だそうです。ーーーーーーーーーーー↓ 宇宙戦艦ヤマト 1/100スケール模型。↓ 宇宙戦艦ヤマト 第3次改装型:参戦章叙勲式典記念塗装。↓ 映画「雪風 YUKIKAZE」↓ 広島駅 MOVIX 松竹マルチプレックスシアターズ。
2025.09.07
閲覧総数 39
45

2017年7月23日(日)に、鹿児島県指宿駅から開聞駅まで乗車し、開聞岳(924m)を登りました。日本百名山です。数年前に登山を計画し、開聞駅まで切符を購入していましたが、台風が鹿児島を直撃するため登山をキャンセルしたことがあり、再度のチャレンジになります。楽しみにしていた登山なのに、いきなり2合目付近でカメラが故障してしまい、その後はアイフォンで記録を残しました。指宿駅発 7:21開聞駅着 7:55開聞駅出発 8:00 【2時間40分】2合目 8:25カメラが壊れる。 8:302.5合目 8:404合目 9:005合目 9:157合目 9:458合目 10:059合目 10:25山頂着 10:40 昼食、休憩 (山頂の雲が切れないか待っている間に 時間をロスしてしまう)下山開始 11:30 【2時間25分】9合目 11:458合目 12:057合目 12:206合目 12:405合目 12:502合目 13:25開聞駅着 13:55開聞駅発 14:08指宿駅着 14:35↑ 鹿児島の地図。↑ 指宿、開聞岳付近の地図。↑ 7月23日早朝。指宿の砂むし会館近くの民宿を出る。↑ 指宿港の海岸と、魚見岳。↑ 知林ヶ島(ちりんがしま)とその先の小さな無人島。知林ヶ島は干潮時に砂の道が現れ、渡ることができる。↑ 指宿の対岸に、大隅半島が見える。錦江町、南大隅町。↑ 大隅半島が続く。↑ 池田湖のイッシー。↑ 指宿の乗船寺。↑ スーパーのタイヨーで、前日登山用の飲み物と食料を買い込む。支払いは、レジの機械に客がお札や金を入れるシステムで、感心した。↑ JR 指宿駅。↑ 駅前の足湯。↑ 指宿駅で乗車。↑ 車内風景。↑ 車窓風景。↑ 途中の山川駅で時間調整。↑ ツマベニチョウ。↑ 山川造船。↑ 九州電力山川地熱発電所。↑ 九州電力山川地熱発電所。↑ 車窓から開聞岳が見えてくる。↑ 薩摩富士と呼ばれる。円錐の美しい山。↑ 開聞駅で下車。
2017.08.05
閲覧総数 316
46

動かなくなったカメラをキヤノンに修理依頼していたところ、直したが有償になるとの連絡あり、引き取りに行きました。1年間有効の保証書はあるものの、基板が腐食しており、これは保証の対象外だそうです。どういう使い方をしたら基板が腐食するのかと聞くと、カメラを水中に落としたり、雨の中を使い続けたり、ジュースをカメラにこぼしたり等々言われました。そのような事はしておらず、しいて言えば、カメラをポケットに入れて歩いているが、汗で腐食しますかと聞くと、その程度では腐食しないのですがとの返事でした。結局、修理代を支払い、カメラを受け取りました。次の登山用に貯めていた虎の子が修理代に化けてしまい、がっかりしました。
2017.08.04
閲覧総数 116
47

家の本棚にある70年~80年代資料本に、西城秀樹さんと河合奈保子さんの写真があるので、少し紹介します。↑ 西城秀樹さん。↑①「デラックス近代映画 20世紀アイドルスター大全集 Part 2 1965年~1979年 GS、中3トリオ、新御三家からピンク・レディまで!」 /近代映画社/平成12月1月10日発行。↑ 西城秀樹さん。 上記本P71。↑ ②「デラックス近代映画 20世紀アイドルスター大全集 Part 3 1980年~1989年 松田聖子、中森明菜からおニャン子クラブまで!」 /近代映画社/平成12月4月25日発行。↑ 河合奈保子さん。 上記本P13。 オーストラリアでコアラと一緒に。↑ ③ 「アイドル40年 PART4 昭和40年~50年代編」/近代映画社・昭和61年6月25日発行。↑ 西城秀樹さん。 上記本P243。 雑誌「近代映画」正月グラビア特写のため、厳冬期の富士山にアタック。↑ ④ 「アイドル40年 PART5 昭和40年~50年代編」/近代映画社・昭和61年6月25日発行。↑ 西城秀樹さんと若尾文子さん。 上記本P105。↑ 河合奈保子さん。 上記本P177。↑ 河合奈保子さん。 上記本P184。↑ ⑤ 「アイドル40年 PART6 昭和55年~60年代編」/近代映画社・昭和61年7月25日発行。↑ 西城秀樹さん、薬師丸ひろこさん、伊藤つかささん。 上記本P162~163。↑ 西城秀樹さんと桜田淳子さん。 上記本P165。↑ 西城秀樹さんと竹下景子さん。 上記本P181。↑ 河合奈保子さん、松田聖子さん、柏原芳恵さん。 上記本P190~191。神奈川県の大磯ロングビーチにて。↑ ⑥ 「明星50年 601枚の表紙 カラー版」/明星編集部編(解説 橋本治)/集英社新書/集英社/2002年11月20日発行。↑ 1976年8月号 西城秀樹さん、キャンディーズ(ミキ、ラン、スー)P180。
2018.05.27
閲覧総数 2526
48

東京・京橋にある翠波(すいは)画廊の方から、2017年10月6日(金)にBS日テレ「ぶらぶら美術博物館」で同画廊が紹介されるとの案内をいただき、番組を見ました。ピカソの版画など紹介されていました。翌日、翠波画廊を訪れ、店内の絵画を拝見しました。画廊の方と話をしている時、ずっと昔、画家のベルナール・シャロワさんが日本の歌手の絵を描いた話を聞いたことがあるが、誰なのか分からないという話をすると、早速画集を持ってこられ、それは浅香唯さんで、画集に絵が紹介されていると教えて頂きました。とても美しい素敵な絵でした。私が若い頃、浅香唯さんと握手をしたことがあります。その時の写真です。↑ 東京京橋の翠波画廊。↑ 私が浅香唯さんと握手した写真。↑ 上記写真の拡大。↑ もう一枚撮った写真。不二家のペコちゃんみたいに、舌をちょっと出している。
2017.10.09
閲覧総数 1671
49

イモリの水槽ですが、毎日のように膜が水面を覆います。プラスチックスプーンで水面を動かすと、膜が糸のような形になり、スプーンに蓄積されます。白か薄いピンク色をしています。水カビにしては膜の量が毎日多いので、イモリの体から出る分泌物が膜になるのではないかと思っています。耳の付け根から出るテトロドトキシンの毒も含まれているかもしれません。↑ 我が家のアカハライモリ。↑ 水面には、広範囲に膜が覆っている。↑ 水槽の壁には、口から吐き出す泡が集まって白い列になっている。↑ 水面の薄い膜。↑ 覆われた膜。↑ プラスチックスプーンで水面の膜をすくっていく。↑ 膜が白い糸のように、スプーンに蓄積されていく。丸い泡は、イモリが口から吐き出し、水面に浮かんでいたもの。↑ 白い膜とアカハライモリ。↑ 白や薄いピンクの膜。↑ スプーンからティッシュに中身を移す。↑ 膜がティッシュに付いている。↑ 別のエリアにスプーンを入れて水面を動かすと、どんどん膜の糸、イモリの吐いた泡が取れた。
2019.01.20
閲覧総数 5478
50

JR南武線・稲城長沼駅でガンダム、ザグを見た後、隣駅の南多摩駅まで歩いて行きました。南多摩駅には、「ヤッターマン」にでてくる「ヤッターワン」の像があります。小学生の時にヤッターマンはよくTVで見ており、ヤッターマン(ガンちゃん、アイちゃん、オモッチャマ)と、ドロンボー一味(ドロンジョ、ボヤッキー、トンズラ、そして泥棒の神様ドクロベー)の毎回のドタバタが記憶に残っています。アニメのオープニング、エンディングソングはいまだに歌えます。ヤッターワンがヤッターキングに改造されて、歌が変わりました。↑ 南多摩駅前での大河原邦男さんの作品群。↑ 向かって左側から、シャア専用ザグ、ガンダム、ヤッターワン、なしのすけ、レイズナー。↑ 向かって左から、ヤッターワン、なしのすけ、レイズナー、ダグラム。↑ JR南武線・南多摩駅。↑ 駅前のなしのすけ。↑ ヤッターワンのモニュメント。↑ ヤッターワンと記念写真。
2019.07.13
閲覧総数 859
![]()

