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アンスティチュ・フランセ東京に道路標識が登場。 逆三角形はフランスで「ゆずれ」の標識やそう。サンタさんが優先やから、道を譲らなきゃ。屋根にもサンタさん。フランス語のレッスンの後ちょっとおしゃべりしてから、六本木クラップスというライブハウスへ。クラスメートの奥様が出演しはる。コンサーティーナは、小さなアコーディオンみたいなのやった。素朴で哀愁おびた、ほのぼのとあったかい音色。楽しい夜やった。CLAPS Christmas Party 2014 「アイリッシュクリスマス」<出演>三浦みゆき(コンサーティーナ&アコーディオン)ゴシキヒワ君塚仁子(オカリナ)堀米綾(サウル&アイリッシュハープ)藤田沙弥子(サウル&アイリッシュハープ)。1日1回のクリックで、募金ができます♪
2014年12月04日
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渋谷 WWW のBLACK WAX+濱口祐自 リリースパーティーへ行ってきた。最前列で楽しんだ。BLACK WAX/濱口祐自/Special guest : Damião Gomes de Souza/梅津和時/Live mix by 久保田麻琴どちらも2枚目のアルバムだとは思えない。濱口祐自さんは、59歳で那智勝浦の奇跡のブルースギタリストだそう。左手がつってしまって、ちょっと大変そうだった。BLACK WAXは、宮古島出身、在住のメンバーが集まって結成。27歳の 池村 真理野MARINO IKEMURA さんのSaxがすごい迫力で、イリオモテヤマネコのようでかっこええ。ライブって写真撮ってもいいのかな?
2014年06月25日
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世田谷パブリックシアターで、白石加代子さんの百物語三十ニ夜 ファイナル公演。朗読劇で三島由紀夫「 橋づくし」、泉鏡花「 天守物語」。最前列の席やったので、白石さんのしぐさや表情までよく見えておもしろかった。
2014年06月20日
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パナソニック 汐留ミュージアムで南部鉄器を楽しんでから、最後はBunkamuraシアターコクーンで「ムサシ」を観た。 「ロンドン・NYバージョン」の凱旋?公演。立見席やったので、しんどかった。巌流島の決闘から6年後、武蔵のもとへ小次郎が乗込んできて果合いを申し入れる。最後の結末が、ちょっとなあ。白石加代子さんの怪演がすごかった。「ムサシ ロンドン・NYバージョン」作:井上ひさし(吉川英治「宮本武蔵」より)演出:蜷川幸雄音楽:宮川彬良出演 宮本武蔵:藤原竜也 佐々木小次郎:溝端淳平 筆屋乙女:鈴木杏 沢庵宗彭:六平直政 柳生宗矩:吉田鋼太郎 木屋まい:白石加代子 平心:大石継太 忠助:塚本幸男 浅川甚兵衛:飯田邦博 浅川官兵衛:堀文明 只野友膳:井面猛志
2014年03月13日
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ルー・クワール・デ・ラ・プラーノ(Lo Cor de la Plana)がゲスト出演するワークショップがあるというので、横浜国立大学まで行ってきた。 ワークショップ:地中海の『声の文化』―ポリフォニー―フランス南部編第1部 南仏ミュージックについて 司会:沖淑子ル・クワール・デ・ラ・プラーノ(Lo Còr de la Plana)@横浜国立大学常盤台キャンパス図書館メディアホール沖淑子さん作の「マニュ・テロンと南仏クシタニア音楽図」はおもしろい。実際に音を聞かせてくれたので、わかりやすかった。ル・クワール・デ・ラ・プラーノの実演が5曲も!前日の王子ホールのコンサートより、さらに迫力があって、すごかった。第2部 トーク ―ポリフォニー・グループ「ル・クワール・デ・ラ・プラーノ」とともに―地域語で歌う -オクシタン語の事例(佐野直子―名古屋市立大学)コルシカ島のポリフォニーについて(長谷川秀樹―横浜国立大学)「ル・クワール・デ・ラ・プラーノ」への質問とフリートーク佐野先生の講義が超おもしろい。日本語とオック語が入りまじり、ル・クワール・デ・ラ・プラーノの5人も生徒になって興味深そうに聞き入ってた。長谷川先生の講義もわかりやすい。コルシカのポリフォニーは全然違うそう。ここでもル・クワール・デ・ラ・プラーノの実演が3曲。 区々のファランドル(Farandola dei Bàris) マルセイユの街区200のうち180とそこの住人の名前まで入れ込んでるそう。 マルセイユ・マフィアのマズルカ(Masurka Mafiosa Marseilhesa) 歌の掛け合い漫才?キャンディキャンディのアニソン入り?1部2部あわせてなんと8曲も。魂に響くような歌声を堪能できた。横浜国大は横浜からバスの本数が少なくてちょっと不便やったけど、行ってよかった。大満足のワークショップやった。ルー・クワール・デ・ラ・プラーノ(Lo Cor de la Plana)は、マルセイユの男性5人の混声合唱グループ。メンバーは、リーダーのマニュ・テロン(Manu Théron)、デニス・サムピエリ(Denis Sampieri)、ベンジャミン・ノヴァリノ‐ギアナ(Benjamin Novarino-Giana)、セバスティアン・スペッサ(Sebastien Spessa)、ロディン・カウフマン(Rodin Kauffmann)。ベンディールと呼ばれる北アフリカのフレームドラムなどのパーカッションや手拍子、足踏みなどを組み合わせてオック語の歌詞をうたう。
2014年02月28日
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王子ホールに来たのは始めてかも。 ルー・クワール・デ・ラ・プラーノ(Lo Cor de la Plana)の初来日公演、楽しかった。マルセイユの男性5人の混声合唱グループ。メンバーは、リーダーのマニュ・テロン(Manu Théron)、デニス・サムピエリ(Denis Sampieri)、ベンジャミン・ノヴァリノ‐ギアナ(Benjamin Novarino-Giana)、セバスティアン・スペッサ(Sebastien Spessa)、ロディン・カウフマン(Rodin Kauffmann)。ベンディールと呼ばれる北アフリカのフレームドラムなどのパーカッションや手拍子、足踏みなどを組み合わせてオック語の歌詞をうたう。会場に入るとき、エレベーターで一緒になった。ちゃんとレディーファーストしてくれはった。1時間半も歌いっぱなしで、叩きっぱなし。すごい体力やなあ。共鳴が響いてきて、わくわくする。こんな上品なホールでのコンサートはめずらしく、いつもはライブ会場での演奏が多いそう。最後、みんなでぐるぐる回ったりするらしいけど、今回はおとなしいお客さんやった。一番乗ってたのは、子どもさんやったかも。
2014年02月27日
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イスラエルの熟練シェフ ニール・ズークによるプレステージランチを楽しんだ、アンスティチュ・フランセ東京(旧東京日仏学院)の「第5回 美食の祭典」。いろんなプログラムが用意されてて、一日中楽しめる。 11:00 : 映画上映 『ギャルソン!』(1983年/102分/監督:クロード・ソーテ) 11:45 – 15:00 : ニール・ズークシェフによるプレステージランチ 12:00 – 20:00 : プロヴァンス風マルシェ 13:00 – 14:00 : パスカル・ボナミ・シェフによる料理デモンストレーション 14:00 – 15:30 : 「世界のCMフェスティバル」 スペシャル・セレクション 13:30 : 「ブルーバードクラウン」 パフォーマンス (クラウンとバイオリンのデュオ) 14:30 – 15:30 : ル・コルドン・ブルーによるチーズ(土)、ワイン(日)のアトリエ 15:00 – 15:30 : アルマンディン・フランスによるファッションショー 15:30 – 16:30 : ル・ブルターニュによるシードル講習会 16:00 – 16:45 : ホルヘ・ディアス ライブ(ラテンミュージック) 16:00 – 17:00 : ジャンポール・チェボーシェフによるフランス菓子アトリエ 17:00 – 18:00 : サラーム海上氏による『おいしい中東オリエントグルメ旅』 講習会 17:00 – 17:15 : 小山淳志氏による野菜楽器 ブパフォーマンス 17:30 : 「ブルーバードクラウン」 パフォーマンス (クラウンとバイオリンのデュオ) 17:30 – 18:30 : ダニエル・マルタンシェフによるフランス料理アトリエ 18:00 – 19:30 : ムッスー・テ&レイ・ジューヴェン ライブ 20:00 – 00:00 : DJ サラーム海上 (土のみ) & シリル・コピーニ aka DJサイコー (映画とアトリエは入場料:500円)福岡在住のプロデューサー兼司会者、ジャンクリスチャン・ブーヴィエ氏の「世界のCMフェスティバル」 スペシャル・セレクションもおもしろかった。岡山の小学校の先生、小山淳志氏による野菜楽器のパフォーマンスもすごい。ニンジン、キャベツ、ブロッコリー、ダイコンなど、いろんな野菜で楽器を作り、演奏しはる。フィンランドのお菓子メーカー「Fazer(ファツェル)」のCMにも出てはる。サラーム海上氏による『おいしい中東オリエントグルメ旅』 講習会も、興味深かった。そして、この日一番楽しみやったのが、初来日したムッスー・テ・エ・レイ・ジューヴェン(MOUSSU T E LEI JOVENTS)のフリーライヴ。南仏訛りのフランス語と存続の危機にあるオック語で、南フランスのトラッド・ミュージックに、ブルースやブラジル北東部の音楽などをミックスしてオクシタニアなどについて歌うタトゥ氏と若いメンバーのグループ。日本に来てホッピーの大ファンになったみたいや。すごく楽しい1日やった。
2013年09月29日
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お昼ごはんは、京橋のHIDEMI SUGINO(イデミ スギノ)のお菓子。神戸の北野から2002年に東京へ移転しはった。12時ごろ行ったんやけど、並ばずにすんだし、全種類あるみたいやった。店内は撮影禁止。ムース系の生菓子は、持ち帰りがむずかしいので、イートイン限定。イートイン限定のを3つ選んで、奥のサロンでいただいた。最初のお皿には、エベレスト630円とマリエ630円。エベレストは、楕円柱形の白いフロマージュブランのムースにフランボワーズが入ってる。キルッシュがほのかに香り、甘味が抑えられてて、ペロッと食べてしもた。マリエは、フレーズデボワとピスタチオのムース。これも繊細。次のお皿は、アンブロワジー740円。チョコレートとピスタチオのムース。これは濃厚で甘かった。飲み物を頼まなくてもええということで、お水をつけてくれはった。ソシソン・オ・フリュイなどの焼き菓子を3つ持ち帰りにして、お会計は2,840円。焼き菓子は普通やった。エベレストは、また食べてもええかなあ。その後、美術館へ行ったんやけど、そのことはまた別の日のブログで。それから、玉三郎さんを観に、日生劇場へ。泉鏡花の名作に25年ぶりに挑みはったそうや。玉三郎さんの演出で、主人公の芸者お孝も演じはる。雛祭りの翌日の夜、一国橋上から雛祭りに供えたサザエとハマグリ放生するのが興味深い。まだ生きてるんやろうか。お芝居は、ようわからんかった。玉三郎さんと他の役者さんが、うまくかみあってないというか、別の世界にいるようで。玉三郎さんや高橋惠子の着物が素敵やった。玉三郎さんが、新しい歌舞伎座ができるまで歌舞伎らしい歌舞伎に出はらへんのが惜しい。空席もチラホラみかけたし。イデミのお菓子は、ちょっと玉三郎さんに似てるかも。坂東玉三郎特別公演 日本橋 日生劇場お孝:坂東玉三郎清葉:高橋惠子葛木晋三:松田悟志お千世:斎藤菜月(新人)笠原巡査:藤堂新二五十嵐伝吾:永島敏行1日1回のクリックで、募金ができます♪
2012年12月04日
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テレビはほとんど見ないやけど、だんな様はテレビが大好き。家にいる時はいつもテレビをつけてはる。それで画面は見てなくても、音は聞こえてくる。最近気になってるテレビCMがある。この曲が聴こえてくると、踊りだしたくなる。HONDA「FIT」のCMで流れてる曲。調べてみると、ミック・ジャガーが2001年58歳の時ソロで出したアルバム「Goddess in the Doorway」に収録されてる「Everybody Getting High」っていう曲やった。ゴッデス・イン・ザ・ドアウェイすごいなあ、かっこええなあ、ミック・ジャガー。私のお葬式の時は、この曲を流してもらおうかなあ。原種ハイビスカスの開花 1輪(総計 844輪)紅ちどりの開花 0輪(総計 6輪)ベルガモットの開花 0輪(総計 15輪)今日のラッキーくじは、どれもハズレやった。1日1回のクリックで、募金ができます♪
2010年11月16日
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こまつ座第九十一回公演を新宿の紀伊國屋サザンシアターで観た。自分で手配したわけやなく、義妹さんが取ってたけど行けなくなったからってくれはった。二つの朗読劇とゆかりのゲストによる井上ひさしさんへのラブレター朗読からなってて、この時のゲストは麻実れいさんやった。ほかにすまけい、白石加代子、熊谷真実、井上芳雄、石原さとみ、小曽根真、神野三鈴、高畑淳子、佐藤B作、辻萬長、剣幸、木場勝己、土居裕子、藤原竜也、大竹しのぶさんが日替わりでゲストトークをしはる。群読のために 水の手紙水に困っている世界のいろんな国の実情を手紙として紹介して、自然との共生を訴える作品。群読ってどんなんかと思うてたら、20人ほどの普段着っぽい服の出演者が、それぞれに、時には一緒に朗読するというかセリフを言う。村から水が消え人も消えたウズベキスタン、コロラド河の河口が干上がったメキシコシティ、国が海に沈みそうなモルディブ、温暖化によるヴェネツィアのサンマルコ広場の水没、チャド共和国の縮むチャド湖、パリの酸性雨、国をあげての水争いを繰り広げるユーフラテス河沿岸のシリアとトルコ、ユーフラテス河、アムール河のこともあったなあ。スペースシャトルからの地球の姿、水惑星、最後に「水はめぐる、世界をめぐる。水は一つ、世界は一つ」と語りかける。徳高真奈美さんのヴィオラ演奏が後ろで流れてた。これは、ちょっとお説教くさかったなあ。学校の授業や文化祭とかで生徒さんが各地のことを調べながらやると、きっとええんやろう。麻実れいさんのラブレターずっと井上作品に出るのをあこがれてはって、それが2005年の「箱根強羅ホテル」で実現したそうや。井上ひさしさんは遅筆やけど、ことばがとてもぴったりで、日本語を大切にする方だったって言うてはった。16人のラブレターを全部聞いてみたいなあ。朗読劇 少年口伝隊一九四五これすごく感動的やった。広島に原爆が落とされた後、天涯孤独の少年3人が宿と食事と引換えに、印刷できない新聞を口頭で伝え歩く仕事をまかされる。舞台中央にダンボールで作った広島の街の模型があって、椅子に座った制服姿の12人がそれぞれ朗読というかセリフを言う。バックの宮下祥子さんのギター演奏が効果をあげてる。原子爆弾の炸裂、その後の黒い雨。ダンボールの広島に、黒い砂がパラパラと落とされる黒い雨の音が不気味。そのうえ1か月ほど後の9月18日に未曾有の枕崎台風が襲ってきて、山津波まで起きる。その台風や山津波でも2000人もの人が亡くなったそうや。輪転機が壊れ、新聞を印刷できなくなった中国新聞社が、社員を総動員してニュースを口伝えした事実が元になってる。口伝隊をするなかで出会った、哲学じいさんは言う。「決して狂ってはいけない」「生きて、(死んでいった)広島の少年たちのしたかったことをするんだ。」戦後すぐにやってきたアメリカ人などが、原爆で肉親を失った子どもを支援する「精神養子」っていう運動もあったんや。英彦くんは、戦後をどうやって生きていったんやろうな。涙があふれてきた。しっかりと記憶に残り、戦争の悲惨さを繰り返してはあかんと切実に思い、それらのことを伝え続けるためにも生き延びなあかんと感じさせられた。これは、日本のいろんなとこで、そして世界中で上演して欲しいと思うた。出演者青木花 岡野真那美 河合杏南 熊坂理恵子 滝香織 辻村優子 藤井咲有里 吉田紗和子 吉田妙子 渡辺樹里 宇井晴雄 金成均 窪田壮史 香原稔彦 西原康彰 竹田桂 長元洋 西村壮悟 山本悠生 米川貴久原種ハイビスカスの開花 1輪(総計 842輪)紅ちどりの開花 0輪(総計 6輪)ベルガモットの開花 0輪(総計 15輪)今日のラッキーくじは、どれもハズレやった。1日1回のクリックで、募金ができます♪
2010年11月13日
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伝統芸能情報館で「歌舞伎俳優養成40年の歩み」展を観て、赤坂サカスまでやってきた。赤坂ACTシアターで坂東玉三郎さんの昆劇「牡丹亭」を観るため。外の壁いっぱいに美しい玉三郎さんが飾られてる。席は、2階の後ろのほうやった。ここの劇場は傾斜があるので、舞台は遠いけどちゃんと見える。今回のために造ったんやろか。金色のプロセニアムアーチがあって、その両側に字幕が出るように組み込まれてる。すっかり中国の雰囲気。昆劇ってどんなんか知らんかったんやけど、京劇より古い中国の伝統劇やそうや。2009年9月にユネスコの世界無形遺産に登録されてる。京劇は大衆にも人気がある活気に満ちた派手なもので、昆劇は宮廷貴族向けの優美でたおやかなもんなんかなあ。玉三郎さんは、全幕通して蘇州語でせりふを言い、歌いはる。蘇州語は中国の人にもむずかしくて、北京語とはずいぶん違うそうや。それを完璧にマスターして、自分のものにしてはるようようやった。深窓の令嬢16歳の杜麗娘(とれいじょう)は、夢の中で出会った若者 柳夢梅(りゅうむばい)と恋に落ちる。かなわぬ恋に身を焦がした杜麗娘は、やつれ果てて死んでしまう。3年後、柳夢梅は杜麗娘が死ぬ前に描いた絵姿を見つけ、それから毎晩、杜麗娘が柳夢梅の前に現れるようになる。二人の一途な思いで、杜麗娘はこの世に蘇り、ハッピーエンドで終わるというお話。会場が大きいからマイクをつけてはるけど、玉三郎さんは澄んだきれいな声でささやくように話し、軽やかに歌いはる。相手役の兪玖林(ゆうちうりん)さんともお似合いで、夢のような世界やった。カーテンコールも3度ほどあった。玉三郎さんはすごいと感動はするけど、昆劇をせんでもええんとちゃうかなあ。歌舞伎の世界でもっともっと玉三郎さんを観たいと強く思うた。牡丹亭 坂東玉三郎 中国・昆劇合同公演 杜麗娘:坂東玉三郎 柳夢梅:兪玖林 春香: 沈国芳 石道姑(尼)/睡夢神:呂福海 杜麗娘の母:朱恵英原種ハイビスカスの開花 0輪(総計 826輪)紅ちどりの開花 0輪(総計 6輪)ベルガモットの開花 0輪(総計 15輪)今日のラッキーくじは、どれもハズレやった。1日1回のクリックで、募金ができます♪
2010年10月30日
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池袋の東京芸術劇場にお芝居を観に出かけた。池袋には最近めったに足を踏み入れない。巨大化した地下街は迷路のよう。ソウルのほうがよっぽどわかりやすい。やっとたどりついた東京芸術劇場は、普段着でも来られそうな気さくな雰囲気。1999席あるコンサート用の大ホールと841席の中ホール、2つの小ホールや展示ギャラリーがある。2008年4月から、野田秀樹さんが芸術監督を務めてはる。その野田さん作、演出の「ザ・キャラクター」。町の書道教室とオウム事件とギリシア神話が絡みあっていく。テレビでしか見たことない役者さんたちが、目の前で演じてはるのが不思議やった。特に、昨年女の子のママになった37歳の宮沢りえさん。華奢で、抜けるように色白で、まるで少女のようやけど、ちゃんと2階席まで声が伝わってくる。「紙」が「神」になり、「袖」も「神」になりと言葉遊びが、声や紙に墨で書かれた文字で飛び交っていく。現代と古代と、夢と現と、同じような場面の繰り返しもあって、何がなんだかわからなくなってくる。ラスト近く、宮沢りえさん演じるマドロミのせいか、私自身がまどろんでしもて目が覚めたら舞台が終わったとこで拍手が響いてた。いったい最後はどうなったんやろう、気に掛かかる。古田新太さん演じる家元も、野田さんの家元夫人もあっけらかんとした狂気を感じさせる演技がうまいなあ。狂信の根はどこにでも潜んでて、きっかけがあればどんどん増幅していくもんなんやろう。野田さんのお芝居は凝ってるから、もう一度観に行かんとあかんかなあ。立見の当日券も毎日出てるみたいやし。出演 宮沢りえ 古田新太 藤井隆 美波 池内博之 チョウソンハ 田中哲司 銀粉蝶 野田秀樹 橋爪功 ほかザ・キャラクター原種ハイビスカスの開花 0輪(総計 195輪)ベルガモットの開花 15輪(総計 15輪)今日のラッキーくじは、どれもハズレやった。1日1回のクリックで、募金ができます♪ 。
2010年07月18日
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東京フィルハーモニーの第55回東京オペラシティ定期シリーズを聴きに行ってきた。第55回東京オペラシティ定期シリーズチラシ ショスタコーヴィチ / 組曲「ハムレット」 作品32aより ショスタコーヴィチ / ピアノ協奏曲第1番 ハ短調 作品35 (トランペット・ソロ : 辻本 憲一) ショスタコーヴィチ / 交響曲第5番 ニ短調 作品47 指揮 : ロナルド・ゾルマン ピアノ : ジャック・ルヴィエ ショスタコーヴィッチが20代に作った作品ばかり。組曲「ハムレット」は日本で演奏されることはめったにないらしい。1曲が1、2分で13曲からなってる。そのうちの10曲を演奏しはった。ピアノ協奏曲第1番 ハ短調は、ピアノだけでなくトランペットも活躍する作品。ピアノはフランスのジャック・ルヴィエ氏。なんだか不思議な曲で、特に第4楽章はジャズみたい。Young Shostakovich Playing end of op.35 (1940?) でも途中夢うつつになってしもた。これがこの日の目玉やったんやろうにな。アンコールの拍手には、応えはらへんかった。交響曲第5番 ニ短調になって、やっと聞き覚えがある曲になった。この曲の第4楽章のテンポは、88と188の2つの解釈があるそうで、今回は88やったみたいや。これがすごくゆっくりと感じられた。私には188のほうがええのか、指揮や演奏の関係なんかなあ。ショスタコーヴィチ:交響曲第5番「革命」コンサートで生の演奏を聴くのは、やっぱりええ。原種ハイビスカスの開花 2輪(総計 3輪)今日のラッキーくじは、どれもハズレやった。1日1回のクリックで、募金ができます♪ 。
2010年06月10日
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ピグマリオン(Pygmalion)というのは、ギリシャ神話に登場するピュグマリオン王から来てるそうや。ピュグマリオーンが自身で彫った理想の女性の彫刻に恋焦がれ、尽くすのを見かねて、アプロディテが彫像に生命を与え、妻にさせたという伝説。映画「マイ・フェア・レディ」の原作もそれにちなんでる。シャネルの創始者ガブリエル・シャネルは、無名時代のピカソ、ストラヴィンスキー、ヴィスコンティ、ジャン・コクトーなどの才能を信じ、支援して、開花させてきたことから、「ピグマリオンだった」と言われてるそうや。若手アーティストにシャネル・ネクサス・ホールで演奏する機会を提供するプログラム「CHANEL Pygmalion Days」は、この精神にもとづいて2005年にスタート。無料で、事前に申し込んで抽選で聴くことができる。運よく当選したので、御名残四月大歌舞伎の第一部と第二部を観た後行ってきた。2010年はピアニスト2人、ヴァイオリニスト3人、ソプラノ1人の若手音楽家を支援してるそうや。そのなかの、ヴァイオリニスト瀧村依里さんのコンサート。このプログラムでは彼女は2月に続いて2回目。シャネル・ネクサス・ホールは、シャネル銀座ビルの4階にある。コンサートのホールは銀座通り側やなくて、マロニエ通り側の専用入口からエレベーターで上がる。一応シャネルの古いジャケットを着て行ったんやけど、お客さんはシャネルとはあんまり関係なさそうなおじさまやおばさまと若い人ばかり。天井の高いホールは150名ぐらい入るのかな。ほとんど満席やった。PYGMALION DAYS PROGRAM/演奏曲目 瀧村依里 [ヴァイオリン] 鈴木慎崇 [ピアノ]ドヴォルジャーク ユモレスク 作品101 第7番 4つのロマンティックな小品 作品75 B.150シューマン ヴァイオリン・ソナタ第1番 イ短調 作品105 <休憩>ブラームス ヴァイオリン・ソナタ第3番 ニ短調 作品108アンコール ドヴォルジャーク 我が母の教えたまいし歌あまり期待せずに聴いてたんやけど、だんだん惹きこまれていった。間にはさまるトークでは23歳にしては、幼い話しかたやねんけど、演奏はなかなか雄弁やった。休憩15分をはさんで1時間ほど。優雅な時間を過ごさせてもろた。CHANEL Pygmalion Days今日のラッキーくじは、Infoseekのビンゴが50ポイント、ラッキーサーチが5ポイントアタリやった。1日1回のクリックで、募金ができます♪ 。
2010年04月11日
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ワーグナーが26年かけて完成させた4部作のオペラ「ニーベルングの指環」で、昨年観た序夜の「ラインの黄金」、第1日「ワルキューレ」、先月の第2日「ジークフリート」に続く、第3日「神々の黄昏」。 初台の新国立劇場オペラパレスで2年がかりで上演される。ウェルカムフラワーは炎上する神々の世界、ヴァルハラなのかな。今回は、3階の中央付近の席。4時から始まって、終了は10時10分。1幕135分 休憩45分 2幕75分 休憩45分 3幕85分 合計6時間25分の予定やったけど、15分ほど早まってた。指揮:ダン・エッティンガージークフリート:クリスティアン・フランツブリュンヒルデ:イレーネ・テオリンアルベリヒ:島村武男グンター:アレクサンダー・マルコ=ブルメスターハーゲン:ダニエル・スメギグートルーネ:横山恵子ヴァルトラウテ:カティア・リッティングヴォークリンデ:平井香織ヴェルグンデ:池田香織フロスヒルデ:大林智子第一のノルン:竹本節子第二のノルン:清水華澄第三のノルン:緑川まり合 唱:新国立劇場合唱団管弦楽:東京フィルハーモニー交響楽団【初演スタッフ】演出:キース・ウォーナー装置・衣裳:デヴィッド・フィールディング照明:ヴォルフガング・ゲッベル振付:クレア・グラスキン長い長い「ニーベルングの指環」との旅やった。人生とは、運命とは、愛とは、知恵とは、世界を支配する権力とは、誓いとは、契約とは。だれもが最初は指環にすごく執着してるけど、そのうちどうでもよくなるみたいにも思える。ギービヒ一族の館は、屠殺工場のような、製薬工場のようなところに設定されてて、バックのスクリーンには大きな羊の頭が映し出されてる。生贄の象徴なんやろな。運命の女神ノルンには何の力もないし、一番悪くて始末に負えへんのはラインの三人の娘たちなんやないかなあ。小人族ニーベルングのアルベリヒにちょっかいを出してからかうたことが、すべての発端なんやから。ジークフリートはあっけなく殺されてしまうけど、最後には記憶を回復してブリュンヒルデを愛していたことを思い出してた。最期まで「恐れ」を知らないままやったんやろうな。最後の映写室の場面は、歴史は繰り返すっていう意味やろうか。なんや違和感があった。予定より早く終わったおかげか、カーテンコールに拍手とブラボーの声も多かった。神々の黄昏今日のラッキーくじは、Infoseekが1ポイントアタリやった。1日1回のクリックで、募金ができます♪ 。
2010年03月24日
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とっても楽しみにしてたオペラの日。ワーグナーが26年かけて完成させた4部作のオペラ「ニーベルングの指環」で、昨年観た序夜の「ラインの黄金」、第1日「ワルキューレ」の続き、第2日「ジークフリート」。初台の新国立劇場オペラパレスで2年がかりで上演される。ウェルカムフラワーはファーフナーの洞窟なのかな。楽しみに楽しみにしてたオペラやので、1階の席を取った。2時から始まり終了は7時55分。登場人物は8人しかおらんのやけど、50分と45分の休憩をはさんで、6時間もの長大作。 指揮:ダン・エッティンガージークフリート:クリスティアン・フランツミーメ:ヴォルフガング・シュミットさすらい人:ユッカ・ラジライネンアルベリヒ:ユルゲン・リンファフナー:妻屋秀和エルダ:シモーネ・シュレーダーブリュンヒルデ:イレーネ・テオリン森の小鳥:安井陽子管弦楽:東京フィルハーモニー交響楽団【初演スタッフ】演出:キース・ウォーナー装置・衣裳:デヴィッド・フィールディング照明:ヴォルフガング・ゲッベル振付:クレア・グラスキン現代のような近未来のような時代設定になっているので、わかりやすく、とってもおもしろい。「ジークフリート」が反抗期を経て自立し、父を超え、母と別ち、性にめざめ、大人になっていくようすが伝わってくる。第一幕の森の中の洞窟の場面は、ミッドセンチュリー風の冷蔵庫や電子レンジ、オーブンなどが揃うモダンな黄色と緑の部屋になってる。テレビが3台もあって、それに映る画像も意味がありそう。部屋や斜めになってて、額縁のような黒い外枠にはキラキラと大きくHEIL MIME(ミーメ万歳)という文字がさかさまに書かれてる。ジークフリートはオレンジ色のスーパーマン(ジークフリート SiegfriedのS?)のTシャツ、デニムのオーバーオール、ナイキのスニーカー姿。ロフトになってる子どもへやには、おもちゃや動物のぬいぐるみが散乱してる。訳ありげな育ての親ミーメが嫌いで、反抗ばかりするジークフリート。鍛冶屋のミーメがどうしても鍛えなおせなかった、二つに折れた剣「ノートゥング」が親の形見だと知らされる。そこでジークフリートのクッキングタイム。包丁で「ノートゥング」を細かく切って、おろし金ですりおろし、牛乳と緑色の液体を加えてミキサーにかける。ガラスのボールへ移し電子レンジで加熱。さらにコンロで熱し、最後にトネリコの薪をくべ、ふいごのついた炉に入れると剣が完成する。その間ミーメは冷蔵庫からソーセージを取り出してきて、炉であぶって食べたり、やっかいなジークフリートを殺すための毒薬を作ったりしてる。ミーメがいろいろと衣装を替えるのもおもしろい。1幕目と2幕目の休憩時間に、ショッピングカートを押した3人の女性が舞台下手から出てきてた。ラインの乙女なんかな?探し物をしてるみたいで、舞台の上手に消えていった。第2幕はナイトヘーレ(ファーフナーの洞窟)がある森の中の場面やけど、なぜかモーテルの部屋が2つ。「VACANCY」のライトがついてて、手前の部屋は空いてるようや。そこに、電動車椅子の座るミーメの兄アルベリヒと「さすらい人」姿のヴォータン、その後、旅行かばんを提げたミーメとジークフリートがやってくる。この部屋にもテレビが置いてあって、隣の部屋に移動して話すミーメの本音はテレビのモニターから映り出される。ノートゥングで大蛇ファーフナーを斬り殺したジークフリートが、大蛇の口付け?で血をなめると小鳥の声を理解できるようになる。小鳥のアドバイスで隠れ頭巾と指環を手に入れ、眠り薬を飲ませようとするミーメを斬り殺す。ジークフリートがは宙吊りで飛び回る着ぐるみの青い小鳥に友だちが欲しいと訴えると、「岩の上の火の中で眠るブリュンヒルデ」のことを教えられる。第3幕の岩山の麓の荒れ野は、映画のフィルムが散乱する部屋になってる。真ん中にジグソーパズルのピース型をした巨大な回転ベッドがあって、寝てる知の女神エルダを起こす。これからは、ヴォータンとエルダの娘ブリュンヒルデとジークフリートの時代になることを知らせてるのかなあ。防火服に身を包んだ小鳥が、ジークフリートをブリュンヒルデの眠る岩山へ案内してきた。ジークフリートはオーバーオールやなくて、スーパーマンのTシャツにパンツ、ジャケット姿。成長してる様子がうかがえる。ここで、ジークフリートがヴォータンの槍を折るんやけど、これは父親を超えるっていうことかな。ヴォータンはどこかうれしそう。舞台には上手と下手に扉が一つずつ。そこをジークフリートが出たり入ったり。斜めになった巨大なベッドが現れ、ブリュンヒルデが登場する。奥には本物の火が燃えてる。ジークフリートは、眠っているブリュンヒルデを見て初めて「怖れ」を覚えるが、目覚めさせると本能の赴くままに求愛する。最初は頑なに拒んでいたブリュンヒルデやったけど、とうとう二人は永遠の愛を誓う。歌手の人たちもオーケストラも素晴らしく、ブラボーの嵐やった。見れば見るほど謎解きがありそうな舞台。最後の「神々の黄昏も楽しみや。今日のラッキーくじは、どれもハズレやった。1日1回のクリックで、募金ができます♪ 。
2010年02月20日
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サントリーホールに、上原ひろみさんのソロライブを聴きに行ってきた。その前に、THEハプスブルグ展と清方ノスタルジア を観たんやけど、そのことは別の日記で。特にファンでもなかったけど、すごいジャズピアニストやということなので興味があった。席も最後尾。期待せずに行ったんたけど、すごいライブですっかりファンになってしもた。上原ひろみさんは、1979年浜松生まれの29歳。5歳からピアノを始め、6歳からヤマハ音楽教室へ。作曲も学び、将来は音楽家になると決めていたそうや。17歳のときにチック・コリアと共演し絶賛さてはる。タイミングを待ち続けて、法政大学法学部の2年生のとき渡米を決意し、1999年バークリー音楽院に入学、ジャズの作曲や編曲、プロデュース方法などを学ぶ。在学中から名門テラーク・レーベルとの契約。大学を首席で卒業。世界各地でライブ活動を続けてはる。2年前にデザイナーの三原康裕さんと結婚。今回着てはったのも、三原さんデザインの服かな。三原康裕さんのブランド sosu靴もプーマのスニーカーやったから、「PUMA by MIHARA YASUHIRO」のやろう。20代で念願のピアノソロツアー、それにクリスマスイヴにはオーケストラ(新日本フィル)と一緒に彼女が編曲した作品を演奏するという夢を実現させてしもた。世界各国を演奏しながらまわってて、その土地で感じたことを曲にしたというアルバム、「プレイス・トゥ・ビー」の日本ツアー。開始時間が少し遅れて、7時10分ぐらいに始まった。CDジャケットと同じ、グレーと黒の太いストライプのタンクワンピースに黒いスパッツ姿。 I've Got Rhythm彼女も客席もまだ固さがあったようや。MCで、これからみんなを世界旅行に連れて行きたい、自分は添乗員やというコメント。最初はシシリア、次がニューヨーク。 Sicilian Blue BQE彼女にとって大切な場所スイスのベルン、食いしん坊やそうで大好きなシュークリームの曲。 Somewhere Berne Baby Berne Choux a la Creme1時間ほどで休憩があって、調律。さすが、サントリーホール。かそけき音から、激しいリズム、彼女が演奏しながら口ずさむハーイ、ウーン、アーっていう声まで最後部までちゃんと伝わってくる。オペラグラスで、彼女の恍惚としたかわいい顔を見てるのも楽しい。後半は会場も盛り上がって、彼女も絶好調。服を着替えて、黒のタンクワンピに黄色のレース編みが重ねてある。 Green Tea Farm Capecod Chips Desert On The Moon Pachelbel’s Canon足踏みし、ピアノの木の部分を打楽器のようにたたいたり、弦を押さえながら弾いたり。そうかと思うと、その場で弦の上に木や金属の板を乗せてプリペアして、ベースのような低い音を出したりする。サービス満点。 Viva! Vegas Show Cuty, Show Girl Daytime In Las Vegas The Gamblerギャンブラーではピアノでルーレットを回して楽しませてくれた。スタンディングする人も少なくなく、大拍手のなかアンコール。彼女は、感無量と涙を流してた。私も涙が出てきたし、会場からすすり上げる音がいくつも聞こえてた。 Place To Be彼女のありがとうの気持ちが自然にピアノにのり移る。 The Tom and Jerry Showうれしいな、ありがとうという声が聞こえてくるようなアンコールやった。この時点でもう10時近かった。会場が明るくなったので、急いで帰ってしもたんやけど、この後もう1曲弾きはったみたいや。ほんまに楽しかった。ジャズのことはようわからんけど、音楽の神様はこの日サントリーホールに絶対にいはった。ピアノもお疲れさん、あんなに活躍させてもらえてピアノも喜んでることやろう。来年は、もっと前の席で聴きたいなあ。性格がかわいくって、テクニックもハートも抜群、ファンクラブに入ろうか。上原 ひろみオフィシャルブログ今日のラッキーくじは、楽天とブログくじが1ポイントアタリやった。3月末に始めたガーデニングパーツ。またまたまた白い花が満開になって、青い蝶がとまってる 「青いバラはない!」。1日1回のクリックで、募金ができます♪ 。
2009年12月14日
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江戸時代のファッションをニューオータニ美術館で観た後、6日のお楽しみはまだ続く。グランドプリンスホテル赤坂では、もうクリスマスイルミネーションが始まってる。今年ももうすぐ終わりなんやなあ。サントリーホールまで歩いていく。東京フィルハーモニー交響楽団第778回定期演奏会 ブラームス: ドイツ・レクイエム op.45 指揮:チョン・ミョンフン 出演:林正子(S)、チェ・ウンジョ(Br) 合唱:東京オペラシンガーズ レクイエムは本来、カトリック教会での「死者のためのミサ曲」でラテン語なんやそうや。でも、ブラームスはプロテスタントの信者で、マルティン・ルターが訳したドイツ語の聖書から自由に歌詞を選択して作曲。「キリスト」の名が1度も登場しないし、ブラームス自身が「キリストの復活に関わる部分は、注意深く除いた」と公言してるそうや。チョン・ミョンフンさんの指揮は、初めてやので楽しみ。P席というステージ後ろの席なので、ていねいで繊細でダイナミックな指揮ぶりもよう見せてもらえた。通常のオーケストラに、コントラファゴット、ハープ2台、パイプオルガン、ソプラノ・バリトンの独唱、混声4部合唱まで加わっての、すごい編成。ステージからあふれ出しそう。合唱団の東京オペラシンガーズがすばらしかった。すべての声が緊張感を持ち一体となって、ホールに響き渡る。特に第6曲「怒りの日」に相当する「わたしたちはこの地上に永続する都を持っておらず」。チョン・ミョンフンさんの鋭いナイフのように正確に振り下ろされる指先や腕の動きに合わせ、ステージ全体がひとつになって、ものすごい迫力。ホールが教会のなかのように感じられた。東京オペラシンガーズが、一番たくさん最後の拍手をもろてた。ええ演奏を聴かせてもらえて、しあわせ。NHK-FMの「FMシンフォニーコンサート」で、放送される予定やそうや。紅ちどりの開花 0輪(総計 625輪)原種ハイビスカスの開花 1輪(総計 202輪)今日のラッキーくじは、どれもハズレやった。3月末に始めたガーデニングパーツ。またまたまた本葉が出てきた 「ウツボカズラは大型になると、ネズミや小鳥も食べてしまう!」。1日1回のクリックで、募金ができます♪ 。
2009年11月08日
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飯田橋にフランスそのもののような場所がある。日仏学院はフランス政府の公式機関で、フランス語学学校、フランス文化センター、フランスの情報発信基地の要素を兼ね備えたまさに「日本の中のフランス」やそうや。そこで、エリック・ハイドシェックさんピアノコンサートをしはるというので、 EYASUKOさんと聴きにいってきた。EYASUKOさんとは、銀座の空也で待ち合わせて、郵便局に寄って、ランチ。目黒に移動して庭園美術館に行って、飯田橋のEYASUKOさんの泊まりはるホテルのお部屋までちょっとお邪魔して、半日デートの締めくくりがこのコンサート。エスパス・イマージュという108席しかない小さなホール。先着順の自由席やったので、早めに行ってご本人の目の前、最前列の席を確保。プログラムは、 ベートーヴェン:6つのバガテルOp.126 ブラームス:「6つの小品Op.118」より 間奏曲へ短調、間奏曲イ短調、 バラードト短調 ~休憩~ フォーレ:夜想曲第1番変ホ短調 夜想曲第11番嬰ヘ短調 ドビュッシー:前奏曲集第1巻&2巻より ハイドシェック:ラ・マルセイエーズの主題によるパラフレーズ (ルジェ・ドゥ・リスルへのオマージュ) フォーレ風、ドビュッシー風、クープラン風、ラヴェル風、ストラヴィンスキー風、プロコフィエフ風アンコール曲は、 ハイドシェック:5つのプレリュード(モーリス・クーロンの詩による) クープラン:フランス人気質またはドミノ9月紀尾井ホールでの最高の演奏を耳にしたEYASUKOさんは会場の音響にご不満そうやったけど、とってもアットホームなサロンコンサートのような贅沢な時間やった。特にフォーレでは、夢見心地にさせてくれはった。アンコールのクープランでは、ご本人の英語、日本語ミックスの説明入り。ハイドシェックさんが審査員をしてる?ロン・ティボー国際音楽コンクールのピアノ部門最終選考会で、最終選考に残り、マダム・ガービィ・パスキエ賞(フォーレの作品の最優秀演奏者に与えられる賞)の19歳の斉藤一也さんも会場に来てて、紹介されてはった。ハイドシェックさんの熱心なファンも何人も来てはるようやっった。EYASUKOさんのblogで存じ上げてたmagnetさんにお目にかかれたのも、うれしかった。 紅ちどりの開花 7輪(総計 617輪)原種ハイビスカスの開花 2輪(総計 190輪)今日のラッキーくじは、どれもハズレやった。3月末に始めたガーデニングパーツ。またまたまた本葉が出てきた。1日1回のクリックで、募金ができます♪ 。
2009年10月30日
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サントリーの黒烏龍茶や烏龍茶のコマーシャルソングを知らん人は、少ないんやないかなあ。それを作曲しはったのが、中川俊郎さん。10月14日歌舞伎を観た後、サントリーホールへ中川俊郎さんのオーケストラ作品のコンサートを聴きに行ってきた。繊細で、やさしく、耳に残るメロディーのCM曲は、全部中川さんのやないかと思うほどいろいろ作曲してはる。クリックすると、CMが見られる。サントリー 黒烏龍茶サントリー 烏龍茶サントリーのCM音楽コカコーラ からだ巡茶 アヲハタ/55ジャム 大塚製薬 ネイチャーメイドNTT東日本(東日本電信電話) 企業・みんなの光へ 「島牧村・ガラスボード」篇ソニー生命 ライフプランナーバリュー 「ライフプランニングの日」鹿島 「想像をチカラに」 出光 ウルトラ出光人カゴメ 植物性乳酸菌ラブレ 中川俊郎さんのCMソングいろいろこのほかにも、JR東海のハックルベリーエクスプレス、家庭教師のトライの以前の曲、シャープのネコとエコ、東京ガスの家族の絆、東芝、東京ガス、松下電産、東京地下鉄など挙げればきりがない。今回のコンサートは、この雰囲気に近いかな。日本自転車振興会MR.MUSICのサイトの一番下で聴けるサントリー音楽財団コンサート 作曲家の個展2009「中川俊郎」 曲目は、 合奏協奏曲第2番(1987/88) 合奏協奏曲第3番(2009) もの思う葦たち(2003) 影法師―F.シューベルトの同名の歌曲その他による(2008ー2009 サントリー音楽財団委嘱作品・世界初演) 指揮 飯森範親 演奏 東京都交響楽団 開演前に、西村朗さんと中川さんのプレトークがあった。これがおもしろくて、会場では何度も爆笑が起る。中川さんの繊細で、シャイで、大胆なお人柄がうかがえた。外見も雰囲気もちょっと三谷幸喜さんに似てるかな。合奏協奏曲第2番の副題は「0~18人までの任意の数の独奏者と、スコア上の任意のパートを演奏する0を最小とする任意の人数によるオーケストラのために」というそうや。A、B、Cのセッションを最初は順番どおりに演奏。指揮者がおまわりさんのように笛を吹いて、ABCに対応した赤、青、黄色のどれかの小旗を振ると、そのセッションが演奏される。金管のセッションDは、指揮者の指示で一度だけ、クラリネットのセッションEは、奏者が自発的に手を挙げて始め、何度やってもええそうや。スコアには空白の部分がいくつもあって、そこは「即興演奏」。合奏協奏曲第3番は、2番に即興演奏のマニュアルや音形の実例やヒントを付加した版で、今回が初演。自分の楽器を使わず、ふくらませた紙袋をつぶしたり、ドリンク缶で音を出してをまわしあったり、携帯電話を取り出したり、ステージから客席に降りていったり、いろんな即興を聴かせてもろた。中川さんも途中ステージに上がって、なにやら指揮者と話してたのもスコアに書かれてたのかなあ。もの思う葦たちのスコアは、音符ではなく三角や丸、矢印が書かれてるそうや。幾何学図形を、どれだけ楽譜として多様に解釈できるかがテーマやそうや。その新聞紙ぐらいの大きなスコアを演奏していって、最後のページに行くとを逆行して最初のページに戻る。オーケストラにとっては、刺激的な曲やろうなあ。最後の「影法師」は、普通に音符が書かれているスコア。シューベルト、モーツアルト、バッハ、シューマンなどのクラシック楽曲の一部が切り取られ、埋め込まれている。どの曲にも根底にはやさしさが流れていて、刺激的やけどどこかほんわかしてて、もの哀しい。すごくおもしろくて、楽しいコンサートやった。ロビーにCDも置いてあった。烏龍歌集 [チャイ] サントリーウーロン茶CMソングコレクション ナカガワ・トシオ プレゼンツ 烏龍音楽集 [チャイ クラシック]試聴ユナイテッドアローズのCMからできたCDもある。 ナカガワ・トシオ ソングブック::cocoloni utao試聴■収録曲目1.cocoloni utao!(Uta Version)<ユナイテッドアローズ 1998~>2.ア・ラ・カルト・カンパニー <劇場映画「ア・ラ・カルト・カンパニー」1987>3.Let Us Free <NTT 東日本2004>4.ひまわり <AC骨髄バンク 2004>5.翠湖のほとりで <サントリーウーロン茶 1998>6.Toy Shop7.Word Processor Boogie8.ずっとそばにいるよ <NTT 西日本 2004>9.My Cozy Place <へーベルハウス 2004>10.ハックルベリー・エキスプレス <JR東海 1989>11. 茜のテーマ <劇場映画「ア・ラ・カルト・カンパニー」1987>12.大きな河と小さな恋 <サントリーウーロン茶 2003>13.cocoloni utao!(Piano Version)<ユナイテッドアローズ 1998~>14.Mystery Woman(Speed Mix)<ジャンルイジ・トッカフォンド 映画/小さなロシアより>紅ちどりの開花 10輪(総計 539輪)原種ハイビスカスの開花 1輪(総計 166輪)今日のラッキーくじは、どれもハズレやった。3月末に始めたガーデニングパーツ。またまたまた芽が出てきた「もっとお水がほしい!」。1日1回のクリックで、募金ができます♪ 。
2009年10月15日
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この日は病院で、栄養相談の予約を入れておいた。だんな様の病状や、日ごろの生活パターンに合わせて、管理栄養士さんが無理のないアドバイスをしてくれはる。私がいうても、なかなか聞いてくれへんだんな様が、ようわかっておもしろかったっていうてくれてよかった。だんな様は、痩せようと炭水化物を採らないようにしてたんやけど、それでは筋肉を落とすだけで効率的な方法ではないそうや。それと、汁物は一日一回ぐらいにせんと、すぐに一日の塩分量6gは越えてしまう。今回の入院で、だんな様も私も、食事の量やバランス、味付けをシルバーウィークの1週間体験できたのは、なかなかええ経験になった。この栄養相談人気やそうで、通院の人でも毎月相談する人もあるそうや。どうやったら、食べたいものを食べることができるか具体的に教えてもらったりするねんて。高血圧、体重コントロール食 一日1600kcal、塩分6gのメニューは、朝ごはん ミネストローネ カリフラワーサラダ バターロール45g2個 マービージャム(あんず) フルーツ(キウイ) 牛乳200ml 昼ごはん 鯵のパン粉焼き キャベツコールスロー ひじき炒め 赤だし味噌汁(なめこ) 米飯150g 晩ごはん ビーフカレー 米飯150g サラダ シーフードマリネカレーは甘口のお子様向けの味でものたらんかってんて。規則正しい生活をしてるからか、調子がええみたいや。私は夜、アートの日。新宿に出て、NTTインターコミュニケーション・センターで「ICC・オープン・スペース 2009」展を、東京オペラシティ アートギャラリーで「鴻鴻池朋子展 インタートラベラー 神話と遊ぶ人」を観た。両方すごくおもしろかったので、詳しくは後日書きたい。7時から、東京オペラシティ コンサートホールで久しぶりの演奏会。第48回 東京オペラシティ定期シリーズ 指揮:ミハイル・プレトニョフ チェロ:趙 静曲目 ラフマニノフ/交響詩「死の島」 カバレフスキー/チェロ協奏曲第1番 ト短調 op.49 グラズノフ/交響曲第6番 ハ短調 op.58(アンコール) ガスパール・カサド 無伴奏チェロソナタより第三楽章趙 静(チョウ・チン)さんは、1978年北京生まれの女性チェリスト。日本でもチェロを学び、今はベルリンにいはるのかな。彼女のチェロの音が、とっても心に響いてきた。それに、美人で存在感がある。最後のグラズノフの交響曲は、ようわからんかった。いつ終わるんかとそわそわしてしもた。それでも、やっぱり生で聴く演奏会はええなあ。 紅ちどりの開花 12輪(総計 471輪)原種ハイビスカスの開花 4輪(総計 125輪)今日のラッキーくじは、どれもハズレやった。3月末に始めたガーデニングパーツ。またまた雲だけで、なんにもなくなってしもた。1日1回のクリックで、募金ができます♪ 。
2009年09月24日
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とっても楽しみにしてた、新国立劇場のオペラ「ワルキューレ」。最近のウェルカム・フラワーは最近コンセプトがようわからんなあ。ポスターのデザインに合わせて、PLEATS PLEASEのメリーゴーランド柄のスカートをはいていった。 3月に観た「ニーベルングの指環」4部作の序夜「ラインの黄金」に続く、第1日が「ワルキューレ」。昨年、東京二期会の「ワルキューレ」を観ておもしろかった。 今回は奮発して、3階の正面の席にした。やっぱり音の迫力が4階と3階では違うように思う。座席の間隔もゆったりとしてる。最前列にある危険防止用の柵がちょっと邪魔やった。45分と35分の休憩を入れて、5時間以上もある。スタッフ作曲/台本:リヒャルト・ワーグナー指揮:ダン・エッティンガー初演スタッフ 演出:キース・ウォーナー 装置・衣裳:デヴィッド・フィールディング 照明:ヴォルフガング・ゲッベル 芸術監督:若杉 弘キャスト ジークムント:エンドリック・ヴォトリッヒ フンディング:クルト・リドル ジークリンデ:マルティーナ・セラフィン ヴォータン:ユッカ・ラジライネン ブリュンヒルデ:ユディット・ネーメット フリッカ:エレナ・ツィトコーワ 管弦楽:東京フィルハーモニー交響楽団演出や舞台装置がとってもユニーク。神話の世界を現代に持ってきても、ちょっとも違和感がないのがすごい。第1幕 「フンディングの館」では、巨大な食卓と椅子が2脚。屋根からは真っ赤な大きな矢印(トネリコ)が突き刺さってて、そのなかに剣「ノートゥンク」が埋め込まれてる。フンディングとジークリンデの大きな結婚写真が異様な雰囲気。春の訪れを告げるのも、床から突き出す緑の矢印。ジークリンデ役マルティーナ・セラフィンとジークムント役エンドリック・ヴォトリッヒは双子の兄と妹。二人ともすらっとしててかっこよくて、聴き応えもたっぷり。第2幕第1場はヴォータンの屋根裏のような部屋。主神ヴォータンはここで楽しげに世界を動かしてるようや。そやけど、正妻である婚姻の女神フリッカになじられて、彼女のいいなりになってしまう。ヴォータンは「法、権力、正義の象徴」である槍を持ってるんやけど、奥さんの前では役に立たへん。もっとも奥さんのいいなりになってるようで、実は自分の計画の矛盾にも悩んだうえでの判断やったんかもしれん。ヴォータンと智の女神エルダの娘が戦いの女神である9人のワルキューレたち。そのなかで最もヴォータンの寵愛を受けているのがブリュンヒルデ。ブリュンヒルデはフェンシングのユニフォームをまとい、おもちゃの木馬に乗って登場する。ヴォータンは映写機を回し始め、ラインの黄金からの経緯や自分の意図するところをブリュンヒルデにだけ明かす。ここでも最後にヴォータンは、映画監督たる自分にも手が負えなくなったシナリオに対してか、やけを起こす。第3幕は、救急病院のような場所が舞台。赤い非常灯が回るなか、点滴スタンドまでついたストレッチャーに乗せられた勇者の死体が次々に看護婦姿のワルキューレたちによって運ばれてくる。死体が手術室に入って出てくると、勇者たちは蘇りワルハラへ向かって歩いていく。これが有名な「ワルキューレの騎行」の場面。自分の命令に背いた罰として、ヴォータンは愛娘ブリュンヒルデの神格性を剥奪し、人間の男の支配を受ける普通の女にしようと追いかけてくる。救急病院のセットが後ろに移動し、床から巨大な木馬のセットが現れる。ブリュンヒルデは命令背いたのは、ヴォータンの真意のためだと告げる。ここでブリュンヒルデが大きな木馬の愛馬GRANEまたがる。最初に小さな木馬で現れ、最後には巨大な木馬、これは何を意味してるんかなあ。ヴォータンはブリュンヒルデの最後の望みを聞きいれ、「恐れることを知らない自由な」男が相手となるようにと、彼女のまわりを炎の環で守る。巨大なベッドに目覚まし時計が置いてあって、ブリュンヒルデ姿の人形が寝ている。ヴォータンが映写機のスイッチを入れると、ベッドの周囲を本物の炎が燃え盛り、燃えるベッドになるのにはびっくりした。オペラということを忘れて、芝居に魅入っているようやった。照明も影をうまく利用してておもしろかった。主神ヴォータンの人間臭さがとっても印象的。すべてがお見通しのようで、肝心なことは見えてない。自分の描いたシナリオでありながら、失望したり、やけになったり。神々が黄昏ていくシナリオを書きながら、自分もおいしいところに出演して、いかにドラマチックにするか演出してるようや。2時に開演して、カーテンコールまで終わったのは7時半をまわってた。時間を感じさせないすばらしい舞台やった。ひとつ注文をつけると、休憩時間がもう少し短くて、その分早く終わってくれたほうがありがたかったなあ。来年の「ジークフリート」「神々の黄昏」が楽しみや。帰りに、パークハイアット東京 デリカテッセンに寄った。平日の7時から8時、ハッピーアワーでショーケースなかのデリやパンが半額になる。ボッコチーニチーズとトマトのサラダ、パンを2種類買うた。Boccochiniはモッツアレラと似てるモチモチあっさりしたチーズ。トマトとの相性がぴったりやった。今日のラッキーくじは、両方ハズレやった。3月末に始めたガーデニングパーツ。 芽のまま 「大きくなりたいな」1日1回のクリックで、募金ができます♪
2009年04月06日
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サントリー美術館で「国宝 三井寺展」を堪能して、新宿に向かうた。西口エルタワーの前から約10分間隔.で新宿パークタワー直通の無料シャトルバスが出てるので、いつもこれに乗せてもらう。パークハイアット 東京の2階にあるペストリーブティックで、デニッシュやマフィンを買うた。ここのは材料がええし、おいしい。そんなに高くもないし。ホワイトデー前日で、男性のお買い物姿が目立ってた。ここから歩いて初台の新国立劇場オペラパレスへ。ラインの黄金のマチネを観に行った。「ニーベルングの指環」は、ワーグナーが26年かけて完成させた4部作のオペラ。序夜が、「ラインの黄金」、第1日「ワルキューレ」、第2日「ジークフリート」、第3日「神々の黄昏」とあって全部演奏すると10時間以上かかるそうや。世界を支配できるという黄金の指環をめぐって、天上の神々、地上の巨人族、地底のニーベルング族が争奮戦を繰り広げる物語。新国立劇場では、2001年から毎年1作品ずつ4年かけて上演された。その再演で、今回は年に2作品で2年かけての上演。スタッフ 作曲/台本:リヒャルト・ワーグナー 指揮:ダン・エッティンガー初演スタッフ 演 出:キース・ウォーナー 装置/衣裳:デヴィッド・フィールディング 照 明:ヴォルフガング・ゲッベルキャスト ヴォータン:ユッカ・ラジライネン ドンナー:稲垣俊也 フロー:永田峰雄 ローゲ:トーマス・ズンネガルド ファーゾルト:長谷川顯 ファフナー:妻屋秀和 アルベリヒ:ユルゲン・リン ミーメ:高橋 淳 フリッカ:エレナ・ツィトコーワ フライア:蔵野蘭子 エルダ:シモーネ・シュレーダー ヴォークリンデ:平井香織 ヴェルグンデ:池田香織 ロスヒルデ:大林智子管弦楽:東京フィルハーモニー交響楽団すごくおもしろかった。神話の世界のお話を、演出のキース・ウォーナーは、現在のような、近未来のような舞台設定にしてはる。ラインの三人の乙女とアルベリヒがいるのは、映画館のようなセット。白い着ぐるみの乙女たちは、ミニのワンピースから水着にスイムキャップ、ゴーグルといういでたちに早替わりして歌うてくれはる。オペラ歌手も大変やなあ。スクリーンに映し出されるのは、ライン川の流れやったり、黄金やったり。盗まれた黄金は、ジグソーパズルの1ピース。スクリーンに映し出されているかのように切り取られた、天上の神々のいる舞台は、まるで引越し前の会社の社長室のよう。地底の場面は、過酷な金山の坑道のような労働現場。最後のヴァルハル城は、真っ白い倉庫のような空間。七色の風船が落ちてくるなかを、仏陀やキリスト、エジプトやアフリカの神、イザナギとイザナミなど八百万の神々が招待状を手にしてやってくる。1月にオペラパレスのバックステージツアーに行った。その時見せてもろた主舞台の両袖と奥の4面の舞台、それに上下のせり上がりまで使うた場面転換もおもしろかった。次回の「ワルキューレ」も楽しみや。その後、隣のビルにある東京オペラシティアートギャラリーに「都市へ仕掛ける建築 ディーナー&ディーナーの試み」を観に行った。スイスの建築設計事務所「ディーナー&ディーナー(D&D)」の仕事を日本で初めて紹介する展覧会やそうで、建築の都市模型やコンペティションの提出資料、詳細な図面や材料サンプルなどが展示されてる。建築関係の人にはおもしろいんやろうなあ。私にほとんどチンプンカンプンやった。都市へ仕掛ける建築 ディーナー&ディーナーの試み 今日のラッキーくじは、両方ハズレやった。1日1回のクリックで、募金ができます♪
2009年03月14日
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11日お出かけの続き。泉屋博古館と大倉集古館へ行ったとこまで書いた。泉ガーデンまで戻って、都道415号高輪麻布線を渡り、ガソリンスタンドの横の道を入って外苑東通りのAXISビルの前に抜ける。 このあたりは、20年ほど前の喧騒が嘘のよう。テナント募集の貼り紙があちらこちらに見られる。ロアビルを過ぎて、ハードロックカフェの前を通って、ピラミデビルのあたりまで来ると、六本木ヒルズも近いの少し賑やかになってくる。六本木の中心は、六本木ヒルズと東京ミッドタウンにすっかり移ってしもた。ハリウッドビューティプラザのとこから六本木ヒルズに入って、森タワー52階にある森アーツセンターギャラリーへ。15日まで、韓国の現代美術作家「全光榮(チョン・クァンヨン)展」をやってる。韓国の伝統的な紙、韓紙(ハンジ)の古紙で直角三角形のポリスチレンフォーム(発泡スチロール)を包み、それを同じ韓紙で作った紙縒りのような紐でくくってパーツを作る。その大小のパーツを天然染料で染め、何千、何万とキャンパスの枠組に埋め込んで作品を作っていく。離れて見ると陶芸作品かと思うような質感。近づくと、それが三角パーツの組み合わせであることに驚嘆する。際限のない増殖性ということでは、草間 彌生(くさま やよい)さんに通じるところもあるのかも。韓紙にはハングルや漢字が手書きされたり印刷されてるので、独特の雰囲気を漂わせてる。展示室のパネルに全光榮氏の「懐かしさを包み込む」という文章が提示されてた。ご自身の懐かしさや、誰かの傷と懐かしさを包む心で数千、数万個の三角形を韓紙のポジャギ(風呂敷)で包んで結んできたそうや。とっても、存在感のある展覧会やった。全光榮(チョン・クァンヨン)展チョン・クァンヨン公式ホームページ六本木通りを超え、六本木トンネルを通って乃木坂から地下鉄で渋谷へ。Bunkamuraのオーチャードホールに向かう。ベルリン・ドイツ交響楽団の演奏会。 指揮:インゴ・メッツマッハー ヴァイオリン:クリスティアン・テツラフ 管弦楽:ベルリン・ドイツ交響楽団 曲目 ウェーベルン:パッサカリアop.1 メンデルスゾーン:ヴァイオリン協奏曲ホ短調op.64 ブラームス:交響曲第4番ホ短調op.98(アンコール) バッハ:ガボット(無伴奏ヴァイオリンパルティータ第3番より) ブラームス:ハンガリー舞曲第6番 テツラフさんのヴァイオリンは、繊細やけど表情豊か。この日の席は1階の後方やったんやけど、このホールと私の相性がようないのかあまり音が響いてこんかったなあ。ベルリン・ドイツ響日本公演 小児がんチャリティーコンサート 公演の純利益と会場内での募金は「、財団法人がんの子供を守る会」の「ゴールドリボン基金」に全額寄付される。「ゴールドリボン」は小児がんに関するあらゆる支援の世界共通のシンボルマークやそうや。 小児がんは、成人のがんとは違って、白血病や肉腫(骨、脂肪、筋肉、血管等に発生するがん)が多いことが特徴で、早期発見、治療をすれば完治が期待できるそうや。でも、治療費や親の付き添い、教育のことなど子どもの病気ならではの支援も必要とされてる。500円以上の募金で、「ゴールドリボン」のピンバッチか携帯ストラップをくれはる。なかなか素敵なデザインやった。財団法人がんの子供を守る会今日のラッキーくじは、楽天が1ポイントアタリやった。1日1回のクリックで、募金ができます♪
2009年03月12日
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今朝荷物が届いた。そらまめさんからで、開けてみると布草履が2足。私のイメージに合わせて選んでくれた布は木綿の紺地に櫻の柄で、絹の鼻緒。だんな様のは、叔父様の絹の着物に木綿の鼻緒。裏側もすてき。こんなおしゃれな布草履は初めて見た。サイズもぴったり。大事に履かせてもらいます。午後からは、有楽町マリオン朝日ホールでやってる「邦友会」を聴きにいった。長唄や三味線の発表会のようなの。だんな様の妹さんが出てはった。とってもむずかしそうな曲で、緊張して演奏してはった。長唄は杵屋直吉さん、お三味線は今藤 美治郎さんというすごい方々と一緒。お二人は、歌舞伎座の玉三郎さんの道成寺のお囃子をすませてから、こちらに出てはる。その後、グラントウキョウノースタワー 大丸東京店 6階にある香港スイーツ ZEN 采蝶軒(さいちょうけん)に食事にいった。1980年代にロンドンにオープンし、その後香港に逆進出した香港料理店の日本初のお店。メニューの種類はそんなに多くないけど、マンゴープリンや濃厚な杏仁豆腐がおいしかった。ZEN 采蝶軒今日のラッキーくじは、両方ハズレやった。1日1回のクリックで、募金ができます♪
2009年02月07日
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今日も歌舞伎座。なんと節分の今日は、昼の部だけ豆まきがあった。歌舞伎座さよなら公演 二月大歌舞伎昼の部の外題は、一、菅原伝授手習鑑(すがわらでんじゅてならいかがみ) 加茂堤 賀の祝 桜丸:橋之助 八重:福 助 松王丸:染五郎 梅王丸:松 緑 斎世親王:高麗蔵 苅屋姫:梅 枝 三善清行:松 江 春:扇 雀 千代:芝 雀 白太夫:左團次二、京鹿子娘二人道成寺 (きょうかのこむすめににんどうじょうじ) 道行より鐘入りまで 白拍子花子:玉三郎 白拍子花子:菊之助三、人情噺文七元結(にんじょうばなしぶんしちもっとい) 左官長兵衛:菊五郎 女房お兼:時 蔵 和泉屋手代文七:菊之助 娘お久:尾上右 近 角海老手代藤助:團 蔵 和泉屋清兵衛:三津五郎 家主甚八:左團次 鳶頭伊兵衛:吉右衛門 角海老女房お駒:芝 翫「菅原伝授手習鑑」は、天神様菅原道真公が政敵藤原時平の陰謀で太宰府に左遷される悲劇を扱ったお話。「加茂堤」「筆法伝授」「道明寺」「車引」「賀の祝」「寺子屋」などの段があって、今回は「加茂堤」と「賀の祝」の上演。役の上では、道真公は菅丞相(かんしょうじょう)、藤原時平は藤原時平(ふじわらの しへい)となってる。四郎九郎というお百姓に当時はとってもめずらしい三つ子が生まれ、菅丞相が詠んだ「梅は飛び、桜は枯るる世の中に、何とて松のつれなかるらん」という和歌によって、梅王、松王、桜丸と名づけられる。三つ子は成長して、長男の梅王丸は菅丞相、次男の松王丸は藤原時平、三男の桜丸は帝の弟 斎世親王の牛飼舎人となって仕えてる。「加茂堤」では、斎世親王の牛車を牽いてきた桜丸と、丞相の養女 苅屋姫を連れてきた女房の八重が、二人の逢瀬をとりもつ。うじうじしているのを見かねて、二人を牛車のなかに押し込めたら、今度は二人にあてられて、桜丸と八重のラブシーンまであった。実の兄弟で演じてはって大変やなあ。時平の部下三善清行に逢引がばれそうになるけど、姫と親王は落ち延びていき、それを桜丸が追うところまで。牛の役のお二人、ずっと座っててお疲れさま。この後、苅屋姫と斎世親王の一件から、丞相は九州大宰府に飛ばされる。「賀の祝」は、三つ子の父で七十歳を迎える四郎九郎の古稀を祝う場。河内国の佐太村(今の守口市)で菅丞相の別荘番をつとめ、丞相の愛樹、梅松桜を大切に世話しながら暮らしている四郎九郎は、丞相から古稀を機に白太夫と名乗ることを許される。梅王丸と松王丸は、帰ってくるなり取っ組み合いの喧嘩を始める。米俵を担いで二人で暴れまわっているうちに、庭の桜の枝が折れてしまう。青くなってると、桜丸の妻八重と氏神参詣に行っていた白太夫が戻ってくる。梅王丸が大宰府の丞相の元へ行きたいと願い出るが、父は丞相の妻子に尽くせと許さない。松王丸は勘当してくれと願い、主人時平へ忠義で親の心に背く不孝者と聞き入れられる。桜丸からは菅家没落の原因をつくったからと、死の決意を聞く。父として何とか助けたいという思いも捨て切れなかったけど、結局桜丸の切腹に自ら鉦をたたいて介錯し、丞相のお供をして大宰府へ行く。なんや腑に落ちへんかった「菅原伝授手習鑑」が、やっとわかったような気がした。「加茂堤」では、訳知りのお姉さんやった八重やけど、「賀の祝」ではお嫁さんのなかで一人若い娘のようやったのが気になった。別々に演じられることのほうが多いから、いつの間にかそうなっていったんやろうなあ。「京鹿子娘二人道成寺」は、シネマ歌舞伎で観てる。実際の舞台のほうがやっぱりええなあ。シネマ歌舞伎の時は、菊之助さんかわいらしかったけど、今回は玉三郎さんのほうが若く見えるぐらいやった。「舞尽くし」では「Yes, we can!」も登場してた。「恋の手習い」の後、玉三郎さん、菊之助さん、所化さんが手拭い撒きをしはった。今回のためのお二人の家紋が入った特製の手拭いのようやった。一度幕が閉まって、豆まき。紅白の幕の前に、歌舞伎俳優さんが黒の紋付姿で登場する。玉三郎さんと菊之助さん、所化さん5人(松江さん、松也さん、梅枝さん、後はどなたやったんやろう)は道成寺の衣装のまま。菊五郎さんのご挨拶に続いて舞台上に鬼が登場し、豆まきが始まった。芝翫さん、菊五郎さん、吉右衛門さん、時蔵さん、三津五郎さん、玉三郎さん、菊之助さん・・・と錚々たるお顔ぶれ。成田山の豆まきもすごいけど、これは世界一華やかな豆まきやろうなあ。三階席にも大入り袋に入った豆をスタッフの人が配りに来てくれはった。最後のほうでは、空になった枡まで役者さんからもらってはった。ええ日に観劇できてしあわせやった。最後は、三遊亭円朝の落語が原作の「人情噺文七元結」。しみじみと胸に響く、笑いと涙の人情話やった。菊五郎さんの江戸っ子長兵衛、時蔵さんの勝気で健気な女房お兼、團蔵さんの手代藤助、芝翫さんの女房お駒、左團次さんの家主甚八、三津五郎さんの和泉屋清兵衛、吉右衛門さんの鳶頭と、すごく豪華な配役。菊之助さんの文七は水も滴るいい男。菊五郎さん、吾妻橋のとこで菊之助さん文七を思いっきり突き飛ばしてるように見えて、迫力があった。元結っていうのは、髷(まげ)を結うための水引のような紙の紐のことやそうや。今月の歌舞伎は予定を観てしもたから寂しい。一幕に行こうかなあ。でも、さよなら公演になって、一幕も通しで観る人が増えてるみたいやし、すごく並んでる。行けるかなあ。今日のラッキーくじは、両方ハズレやった。1日1回のクリックで、募金ができます♪
2009年02月03日
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銀座三越 ラデュレ(LADUREE)のアフタヌーンティーセットをいただきながら、クルーズ旅の打ち合わせ。その後、歌舞伎座さよなら公演 二月大歌舞伎夜の部の外題は、一、倭仮名在原系図(やまとがなありわらけいず) 蘭平物狂(らんぺいものぐるい) 奴蘭平実は伴義雄:三津五郎 在原行平:翫 雀 水無瀬御前:秀 調 一子繁蔵:宜 生 与茂作実は大江音人:橋之助 女房おりく実は妻明石:福 助 二、歌舞伎十八番の内 勧進帳(かんじんちょう) 武蔵坊弁慶:吉右衛門 源義経:梅 玉 亀井六郎:染五郎 片岡八郎:松 緑 駿河次郎:菊之助 常陸坊海尊:段四郎 富樫左衛門:菊五郎三、三人吉三巴白浪(さんにんきちさともえのしらなみ) 大川端庚申塚の場 お嬢吉三:玉三郎 和尚吉三:松 緑 夜鷹おとせ:新 悟 お坊吉三:染五郎歌舞伎座さよなら公演だけあって、人気の外題を最高のメンバーで演じてくれはる。役者さんも、この歌舞伎座でこの外題を演じるのは最後との思いもあるやろうから、力が入ってはるようや。蘭平物狂(らんぺいものぐるい)は、「実はなんとか」いう「見顕し」がようけでてくるけど、わかりやすいお芝居。刃を見ると気絶する奇病の蘭平は、物狂いのまま踊りに興じる。でも、それも偽りの狂いで、正体を明かした蘭平は、大勢の捕り手を相手に大奮闘。花道に竹の大梯子を立てて、ぶっ返りの後、出初め式のような大立廻り。舞台では蘭平を乗せたまま、逆さに ぶら下がって大梯子が一回転。捕り手の人たちも、4人の返り越しでとんぼを返ったり大活躍。井戸の屋根から宙返りで飛び降りたり、立ち回りをしたり、最後には屋台から灯篭、灯篭から舞台への二丁返り。三津五郎さんの蘭平も屋根から灯篭へ飛び降りたり、追っ手を井戸に落としたり。追っ手がいなくなった舞台で、蘭平がくるくる何度もまわってはるのもきれいやった。最後は親子の情愛のお芝居もある。蘭平の子ども繁蔵は、橋之助さんの三男7歳の宜生くん。せりふも動きも多い大変な役。足元がふらついたりしてたけど、しっかり演じてはった。同じ舞台に立ってはる橋之助さん、はらはらしてはったやろうな。動きがあって、おもしろいお芝居やった。次は、吉右衛門さんの勧進帳。昨年の四月大歌舞伎で観た、仁左衛門さんの弁慶、勘三郎さんの富樫、玉三郎さんの義経もよかったけど、今回のはやっぱり貫禄がある。「読み上げ」「山伏問答」「見得」「延年の舞」「飛び六方」と何度観てもわくわくしてしまう。最後は「三人吉三巴白浪(さんにんきちさともえのしらなみ)」の大川端庚申塚の場。「お坊吉三」「お嬢吉三」「和尚吉三」3人の盗賊「吉三(きちさ)」が義兄弟の契りを結ぶ場面。玉三郎さんが振袖姿のお嬢吉三を楽しそうに活き活きと演じてはった。月も朧に白魚の、 篝も霞む春の空冷てぇ風もほろ酔いに、心持ちよくうかうかと浮かれ烏のただ一羽、ねぐらへ帰る川端で棹の雫か濡れ手で粟、思いがけなく手に入る百両ほんに今夜は節分か西の海より川のなか、落ちた夜鷹は厄落とし豆沢山で一文の、銭と違って金包みこいつぁ春から縁起がいいわぇ節分の前日に、玉三郎さんの名ぜりふを聞けただけでも、縁起がいいわぇ。今日のラッキーくじは、Infoseekが1ポイントアタリやった。1日1回のクリックで、募金ができます♪
2009年02月02日
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二日続けての新橋演舞場。今日は着物はやめとた。初春花形歌舞伎の昼の部の外題は、一、猿翁十種の内 二人三番叟(ににんさんばそう) 三番叟:市川右 近 三番叟:猿 弥 附千歳:弘太郎 千歳:笑 也 翁:段治郎二、寿初春 口上(こうじょう) 市川海老蔵「にらみ」相勤め申し候 海老蔵三、義経千本桜(よしつねせんぼんざくら) 木の実 小金吾討死 すし屋 いがみの権太:海老蔵 梶原平三景時:獅 童 若葉の内侍:笑 也 女房小せん:笑三郎 娘 お里:春 猿 主馬小金吾:段治郎 母おくら:右之助 弥助実は三位中将維盛:門之助 鮓屋弥左衛門:左團次四、お祭り(おまつり) 鳶頭l:老蔵 鳶頭:獅 童 鳶頭:市川右 近 鳶頭:猿 弥 鳶頭:段治郎 芸者:春 猿 芸者: 笑三郎 芸者:笑 也 芸者:門之助「二人三番叟」は、「翁」や「千歳」の舞いもあったから、「寿式三番叟」みたいで長かった。踊ってはるほうも動きが激しくて大変そうで、疲れて踊りをさぼろうとする振り付けが、リアルに感じられた。「口上」は、お正月の儀式のようや。三宝に載せられた狂言名題の書かれた巻紙を読みあげる。その後、三方を持ち上げ、客席へ向かって目をむいてぐっと睨む。これを観ると、一年間無病息災でいられるそうや。「義経千本桜」は源義経が兄頼朝に追われ、都落ちする長いお話で、平知盛、いがみの権太、佐藤忠信の三人の人物が大きく取り上げられている。知盛編は、渡海屋、大物浦。権太編は、木の実、小金吾討死、すし屋。忠信編は、鳥居前、道行初音旅(吉野山)、川連法眼館(四ノ切)。海老蔵さんは、昨年の七月大歌舞伎で佐藤忠信を、團菊祭五月大歌舞伎で平知盛を演じてはって、今回は権太役。「すし屋」は昨年六月大歌舞伎で、吉右衛門さんの権太、芝雀さんの お里、吉之丞さんのおくら、高麗蔵さんの若葉内侍、歌六さんの弥左衛門、段四郎さんの梶原景時、染五郎さんの弥助実は平維盛:で観た。 今回は、「木の実」から演じてくれはったので、話がようわかった。海老蔵さんは、「権太ほど自分に似ている役はない。悪くはあるが、結構気が優しい。でもそれを裏の方向に見せてしまう。一番共感できる役」と言うてはるそうや。その言葉どおり、ぴったりのはまり役やった。「木の実」でも「すし屋」でも、やっぱり脚が美しかった。アポロンが歌舞伎を演じたらこんなやろうか。今までは海老蔵さんのセリフを聞いてて、ええなあと思うことは少なかったんやけど、父の鮓屋弥左衛門に刺され、手負いになってからの長台詞では、涙がポロポロ出てきた。「お祭り」は、花形役者9人が鳶頭と芸者になってそろい踏み。みんなのびのびと楽しそうに踊ってはった。最後に、手拭い撒き。海老蔵さんの投げたのは、2階席の最後尾や3階席にまでびゅーんと飛んでいってた。今日のラッキーくじは、楽天が1ポイントアタリやった。1日1回のクリックで、募金ができます♪
2009年01月27日
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3年ぶりぐらいで着物を着ておでかけ。金茶色の極々鮫の江戸小紋に12月ボロ市の時に500円で買うた雪輪の名古屋帯、道明の帯締めをあわせてみた。今月のボロ市で400円やった長羽織に、ロロピアーナのカシミアのストールを巻いて。長羽織は2、3か所虫に喰われてたんで、わからんように繕うといた。帯揚げは京都四条きねやさんのバラ匹田絞り、バッグは、ハノイのIpa- Nima (イパニマ)ので黒のベルベットに華やかな刺繍がしてある。久しぶりの着物で、そのうえいつも着付は自己流やので、帰りがけにはクタクタになってしもた。豆に着なあかんなあ。新橋演舞場の初春花形歌舞伎の夜の部の外題は、一、歌舞伎十八番の内 七つ面(ななつめん) 元興寺赤右衛門:海老蔵 他二、恋飛脚大和往来(こいびきゃくやまとおうらい) 封印切 亀屋忠兵衛:獅 童 傾城梅川:笑三郎 槌屋治右衛門:寿 猿 丹波屋八右衛門:猿 弥 井筒屋おえん:門之助三、弁天娘女男白浪(べんてんむすめめおのしらなみ) 白浪五人男 序 幕 雪の下浜松屋の場 稲勢川勢揃いの場 大 詰 極楽寺屋根立腹の場 同山門の場 滑川土橋の場 弁天小僧菊之助/青砥左衛門藤綱:海老蔵 南郷力丸:獅 童 鳶頭清次:市川右 近 忠信利平:段治郎 赤星十三郎:春 猿 浜松屋幸兵衛:右之助 日本駄右衛門:左團次着付けに手間取って、「七つ面」は途中から。面打ちの名人、元興寺(がごぜ)赤右衛門が、翁、猿、荒事の若衆、公家荒、関羽、般若、恵比寿の七つの面をつけて踊りわけるという舞踊。最後には他に6人出てきはって、七福神となるという趣向やった。お面がヘタウマみたいで格調高くないのは、海老蔵さんの白塗りのお顔の美しさを際立たせるために、わざとやったんやろうか。「封印切」は文楽では観たけど、歌舞伎では初めて。獅童さんの関西言葉のイントネーションが耳障りやった。しょうがないとは思うけど。はんなりした色気のある忠兵衛というより、阿呆ぼんみたいやった。猿弥さんの八右衛門が忠兵衛をいたぶるのは迫力があったけど、あんまり悪い人にはみえへんなあ。これは、文楽のほうがおもしろいかもしれん。「弁天娘女男白浪」は、昨年の團菊祭五月大歌舞伎で観てる。弁天小僧菊之助が菊五郎さん、日本駄右衛門が團十郎さん、南郷力丸が左團次さん、赤星十三郎が時蔵さん、忠信利平が三津五郎さん、浜松屋宗之助が海老蔵さん、青砥左衛門藤綱が富十郎さんという豪華メンバーやった。今回も負けてへん。重厚さには欠けるけど、みんな役柄と同じような年頃やから、活気に満ちてる。海老蔵さんの肉体美も堪能させてもろた。歌舞伎の長い歴史のなかで、これだけ長身で脚が長く、きれいに筋肉のついた役者さんはかつていはらへんかったやろう。型を超越した美しさが目の前に展開される。極楽寺屋根立腹の場の立ち回りは、まるで究極のダンスのようで脚に見とれてた。そのうえ凄みもある。最後には早変わりで青砥左衛門になって、静の美しさも見せつけてくれる。獅童さんの南郷もよう似合うてはった。眼福の白浪五人男やった。今日のラッキーくじは、両方ハズレやった。1日1回のクリックで、募金ができます♪
2009年01月26日
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今日は国立劇場で歌舞伎。初春歌舞伎公演で、病気で療養していた團十郎さんが半年ぶりに舞台に復帰してはる。着物で行こうかとも思うたけど、お天気崩れそうやったのであきらめた。 外題は、 歌舞伎十八番の内 象引(ぞうひき) 一幕 箕田源二猛:團十郎 豊島家息女弥生姫:福助 豊島家後室愛宕の前:家橘 豊島家一子葵丸:巳之助 大宮隼人:亀寿 松原段平:亀三郎 堀河勘解由:市蔵 生津我善坊:橋之助 大伴大臣褐麿:三津五郎天皇陛下御即位二十年記念 十返りの松(とかえりのまつ) 松の精:芝翫 梅の精:福助 竹の精:橋之助 松の童:国生 松の童:宗生 松の童:宜生(言甫)競艶仲町(いきじくらべはでななかちょう) 四幕六場 序 幕 永代橋高尾茶屋の場 深川仲町吾妻屋の場 二幕目 浅草駒形米屋の場 駒形堂うしろ河岸の場 三幕目 下総八幡村与兵衛町宅の場 大 詰 行徳船場の場 下総八幡村郷士南方与兵衛:三津五郎 鳶頭山崎町の与五郎:橋之助 吾妻屋女房おさと:秀調 丸屋仁右衛門:権十郎 丸屋番頭権九郎:市蔵 丸屋総領長吉:巳之助 深川仲町の遊女お照:新悟 千葉家家中平岡郷左衛門: 團蔵 深川仲町の遊女都・娘お早:福助「象引」は楽しかった。帝に献上された象が逃げ出し野生化して暴れてる。正義の味方の主人公と悪人がその象を引き合うというお話。悪人役は三津五郎さん演じる都から勅使として来た公家さん。実は美人の弥生姫(福助さん)をわがものにしようと悪だくみをし、象を操って暴れさせていた。そこに鳥屋から團十郎さん演じる武蔵国の荒武者の「待ぁ~てぇ~、待ちゃ~がれ~」の声がかかる。今回は一階花道すぐ横の二等席やった。いわゆる「どぶ」のお席やから、「つらね」のときは背中しか見えへんのやけど、お元気そうなお声にワクワクした。團十郎さんは、田舎のおおらかな、やんちゃ坊主そのもの。新年のご挨拶までしてくれはった。花道で捕り手さんたちが、象尽くしも言うてはった。象は、舞台中央の大セリからの登場。錦絵と同じように、仰向けになって、鼻を三津五郎さん、尻尾を團十郎さんに引っ張られてる。灰色でぶよぶよした感じがリアルで、大きさは小象ほどある。起き上がって、いったん赤い幕のなかに隠れると、今度は前脚と後脚に人が入って歩き出した。目のあたりにワイヤーがついてて、中からそれを引くと鼻が持ち上がるのも、耳がパタパタするのもかわいかった。象は「猫のように」おとなしくなり、弥生姫は剃髪してしもてた。言い争う三津五郎さんと團十郎さん、葵丸役の巳之助さん(三津五郎さんの息子さん)が、「おとっつぁん、ここは成田屋のおじさんに花を持たせて引くものじゃ」って声を掛けるのもおもしろい。ここで手拭いまきがあった。今回は残念ながら降ってこんかった。最後には、三津五郎さん演じる公家さんもええ人になってて、すべてが丸く収まる。象をもらった團十郎さんは「畑仕事をさせる」と連れて帰ることになる。花道で象と團十郎さんが見得を切って、「やっとことっちゃあ、うんとこな」の掛け声も勇ましく引っ込んでいきはる。團十郎さんに合わせて、象も飛び六方をするのがなんともかわいらしい。舞台の上も客席も、團十郎さんお帰りなさいの気持ちがいっぱいなうえに、お正月のおめでたさもたっぷりとあった。「十返りの松」「十返り」ってうのは「松」の別称で、「百年に一度、千年に十度の花を咲かせる」という伝説からきてるそうや。松は、毎年花が咲いて、松ぼっくりができると思うんやけど。昭和天皇御即位の大典を祝う意味でも作られた曲で、今回は天皇陛下御即位二十年記念として上演される筝曲による舞踊。人間国宝の山勢松韻氏のお琴の演奏が格調高かった。それ以外のお琴2人、三味線2人、長唄5人がすべて女性というのもめずらしいんとちゃうかなあ。中村芝翫さんが、長男福助さん、次男橋之助さん、橋之助さんの3人のお子さん、国生くん、宗生くん、宜生くんと同じ舞台で踊りはる。80歳から7歳までが勢ぞろいで、おめでたい。芝翫さんが登場すると、舞台がキリッと締まって、華もあって上品で、さすがやなあ。最後が、鶴屋南北作の「(言甫)競艶仲町」。言偏に甫の(言甫)という字で、「いきじ」というのは、南北が考えた当て読みやそうや。意気地をかけて「大きいこと言う」というような意味みたいや。福助さん演じる深川の遊女都(みやこ)に惚れた下総八幡の郷士、南方与兵衛(三津五郎さん)と鳶頭の与五郎(橋之助さん)が、郷左衛門(團蔵さん)の悪巧みから主筋の窮地を救う話。このお芝居、200年近く上演されていなかった幻の作品やそうや。永代橋のたもとが最初の場面。橋のそばに「渡し銭一文」とあった。当時は橋を渡るのにお金がかかったんやなあ。射的の弓版「土弓場」(どきゅうば)も出てくる。花道から登場する橋之助さんの半被の裾には「成駒屋」と漢字が入り、浴衣の柄も漢字で「橋之助」ってなってた。深川仲町吾妻屋はお茶屋さん。ここで、与兵衛は遊女都を待っているもののなかなか現れないので、寝て待つことにする。当時、一つの座敷に一人のお客さんを寝かせるということは少なかったそうや。8畳に2人から4人のお客さんが相部屋になる。寝床の仕切りは屏風で、こういうのを割床(わりどこ)っていうねんて。隣の寝床にやってきたのは、与五郎と都。与兵衛が起き出した様子なので、都はやむなく与兵衛の寝床に移動。身請けしたいと事情を話す与兵衛に、好きな人がいるからと断る都。事情を隣で聞いていた与五郎が、形だけでもと都を説得し始めた。それを聞いて自害しようとする都に、与兵衛はすっぱりあきらめたと、与五郎に自分の印籠を渡し、何かあったら訪ねてくるようにとまで言う。ここが、三人の意気地比べになるみたいで、なかなかおもしろかった。市蔵さん演じる裏切り者の番頭さんが、片思いの遊女お照を床下に隠して、ご飯やお茶を何度もお替りしてあげるのも楽しい。与兵衛の家では、与兵衛の妹お虎と奉公人才助が羽子板をしてた。上手やったけど、途中で羽が客席に飛んでいくハプニングもあった。行徳船場の場では、与五郎がしめ飾りを使うて立ち回りしてたように見えた。最後は、三津五郎さん、福助さん、橋之助さんの口上で幕切れになった。どれも、見ごたえのある演目でたっぷりと楽しませてもろた。この後、乃木坂の国立新美術館へ。「未来を担う美術家たち DOMANI・明日展2008」を観た。昨年まで損保ジャパン東郷青児美術館でやってたのが、会場をここに移して規模が大きくなってた。文化庁が、将来の芸術界を支える芸術家を育てるため、若手芸術家を海外に派遣し、その専門とする分野について研修する機会を提供する、「芸術家在外研修(新進芸術家海外留学制度)」を昭和42年度から実施してて、その成果を発表する場。15名の作家が紹介されてた。中井貞次(染織)、田中信太郎(彫刻)、原直久(写真)、石井勢津子(ホログラフィー)、舟越桂(彫刻)、山本富章(絵画)、ヒグマ春夫(映像)、馬場磨貴(写真)、小林浩(絵画)、開発好明(現代美術)、駒形克哉(絵画)、伴戸玲伊子(日本画)、山本晶(絵画)、小山利枝子(絵画)、菱山裕子(立体)舟越桂さんもそうなんやなあ。スフィンクスや「言葉をつかむ手」などが出品されてた。今回は庭園美術館の時よりもっと間近で観ることができた。興味深かったのは、駒形克哉さんの 黄金の切り絵。金紙を細かくカットしてつくりあげたもので、物語が浮かんでくるような作品やった。駒形克哉さん菱山裕子さんのアルミやステンレスのメッシュを使うて、とってもリアルにユーモラスにつくった人物も、おもしろかった。菱山裕子さんでも、今どきこんな制度はまだ必要なんやろうか。わざわざ海外に行かんでもええやろうし、行きたいなら自分で行けばええのになあ。この後、さらに展覧会を2つはしごした。続きは次の日記で。今日のラッキーくじは、Infoseekが1ポイントアタリやった。1日1回のクリックで、募金ができます♪
2009年01月21日
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今日は新国立劇場でプッチーニのオペラ「蝶々夫人」。昨日バックステージツアーに参加してきたばっかりやから、楽しみ。エントランスのウェルカムフラワーはあんまりお正月っぽくも蝶々さんらしくもなかった。キャストは蝶々夫人:カリーネ・ババジャニアンピンカートン:マッシミリアーノ・ピサピアシャープレス:アレス・イェニススズキ:大林 智子 ゴロー:松浦 健ボンゾ:島村 武男 神官:龍 進一郎ヤマドリ:工藤 博 ケート:山下牧子合唱:新国立劇場合唱団管弦楽:東京交響楽団指 揮:カルロ・モンタナーロ演 出:栗山 民也芸術監督:若杉 弘カリーネ・ババジャニアンさんはアルメニア出身。海外で何度も蝶々さん役をしてはるけど、日本では始めてのようや。Karine Babajanyan海外での蝶々さんの写真を見ると、着物ドレスみたいなのを着てはる。今回のようにちゃんと帯を締めて着付けしはるんは初めてなんとちゃうかなあ。声の迫力はもひとつやったけど、とっても可憐な蝶々さん。ベッキーが花嫁さんになったみたい。そやから、15歳でピンカートンと出会い、18歳で自害するという設定が違和感なく観ていられた。立つ時に外股やったり、おじぎするとき腰から曲がってなかったりと気になるとこもあったけど。蝶々さんは長崎大村の出身って歌詞に出てくる。プッチーニは相当情報収集して、このオペラを作ったんやなあ。旋律の中に、「さくらさくら」「越後獅子」「お江戸日本橋」なども出てきてた。もったいないことに、楽しみにしてた合唱のコーラスのところは記憶にない。あまりにも気持ちよくてうとうとしてしもたようや。バックステージツアーで楽しみにしてた星条旗がはためくところも、3階席からは見ることができんかった。華やかな舞台の裏側では、こんなことあんなことが進行してるんやろうなと、想像することができておもしろかった。今日のラッキーくじは、両方ハズレやった。1日1回のクリックで、募金ができます♪
2009年01月15日
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今日は新国立劇場オペラパレスのバックステージツアーに参加してきた。事前にネットで申し込む。参加費は500円。20人ほどが来てはった。「ツアー参加者タグ」のプレートを首から下げ、舞台を傷つけないように靴を白いスニーカーに履きかえる。舞台の上から客席を撮る以外は撮影禁止などの注意事項を最初に説明された。ホワイエから客席に入り、1階の中央ブロックの真ん中、一般的には一番ええといわれる席に座って舞台を眺める。こんな席に座って観たことないけど、さすがに全体が見渡せる。その席がええかは、好みやそうで、歌手の息づかいまで感じたければ前のほう。音でいえば、4階も管楽器が直接ストーンとくる席やそうや。バルコニーも臨場感が味わえる。説明してくれはるのは、営業部の小山さんと舞台からの客席。そのほかに舞台をやってはるトウさんも含め総勢5名でのご案内。新国立劇場の特徴は、客席のイス、壁、天井すべてが木でできてることやそうや。そうするのは消防法の関係でむずかしいらしい。まるでバイオリンの中におるような音響効果がある。舞台は「プロセニアム」といわれる額縁形式。舞台から1階客席最後列まで約30m。これは歌手から客席が見えて、心理的に歌いいやすい距離やそうや。最前列前にあるオーケストラピットに移動。オーケストラピットは固定で、床面が上下に動いて深さを2.65mまで変えられる。浅いと音が直接的で硬く、ワーグナーなどドイツものは深めにしてやわらかく聞こえるようにするんやそうや。この高さを決めるのは指揮者。譜面灯の配線はすべて床に潜らせるようになってる。指揮台の正面にはカメラが2台付けてあって、指揮者の動きが舞台の奥のからでも見られるように、モニター数台で映像が流れる。2台あるのは、万が一のことを考えて2系統あるからやねんて。指揮者の譜面を照らすのは、高い天井にあるライトでこれも2系統備わってる。次に下手側から楽屋へ移動。舞台に一番近い所にある部屋は男女それぞれの個室のトイレやった。緊急時対応やそうや。その次に近いのが、指揮者の楽屋。個室の楽屋にはトイレ、シャワー、応接セット、窓があってビジネスホテルみたいやそうや。今は、舞台の最中で使うてはるから、中は見ることができへんかった。楽屋Aは、シャープレス役の人、Bは蝶々夫人、Cはピンカートンやった。この順番決めるのも大変そうやな。個室の楽屋で豪華なのは、大阪のいずみホールやシンフォニー、東京やとカザルスホールなんやて。発声室が2つもあった。声の調子を整えるために、この発声室を使うのは日本人が多いそうや。外国の人は廊下を歩きながらや、個室の楽屋のドアをわざと開けたままで声を出しはることが多いねんて。洗濯室、衣装室、メイク、かつら、救護室なども大きい。トレーナーという部屋は、バレエのマッサージに使うそうや。伝言板のようなホワイトボードに、アンコールの登場のしかたや、合唱指揮の三澤さんの感想などが書かれてるのもおもしろかった。楽屋は客席の下に当たる部分にぐるっと取り巻いてある。上手側舞台にやってきた。オペラパレスには、主舞台の両袖と奥に舞台と同じぐらいの面積のスペースがあって、なんと舞台が4面もある。左右の舞台は2、3分で自動的にスライドさせることができて、場面転換が速やかにできる。このときは、次の公演「こうもり」の準備にも使われてた。舞台のセットは木を使うことが多いそうや。軽くて、すばやくセッティングや回収ができるからやそうや。いよいよ主舞台へ。想像してたより小さく感じた。1階2階の客席は、人の表情までわかるぐらいよう見える。居眠りしてるとばれてるんやなあ。蝶々夫人の舞台は、演出の栗山さんがアメリカから支配されている世界をイメージしてつくりはったそうや。舞台の上のほうに星条旗は扇風機はためかせてるねんて。舞台の前方には、プロンプターボックスの開口部があった。ものすごく小さな座っただけできゅうきゅうの大きさ。紙吹雪が降ってきたりもするそうや。プロンプター経験者が舞台監督になっていったりするねんて。奥舞台のさらに奥に組み立て場があって、外から搬入した舞台装置を組み立てる場所。その横のエレベーターで地下3階に降りると、そこは奈落。主舞台の真下にぽっかりと大きな空間が口を開けてる。工事現場のような雰囲気で、一人では来たくないなあ。バレエの公演用の床のパネルもあった。2畳ほどの大きさの板にウレタンの丸い緩衝材がかくさんついてる。その上にリノリウムのシートを敷くんやそうや。衣装の早替わり用の移動式衣裳部屋のようなものもおもしろかった。最後にまた客席に座って、記念のボールペンをもろて、アンケートを記入した。1時間半の予定やったけど、少し延びた。それでも短かったぐらいや。15日に「蝶々夫人」を観るのが、とっても楽しみ。バックステージツアー遅いお昼をパークハイアット東京のデリカテッセンで食べえた。サンドイッチセットはローストビーフのサンドイッチやってんけど、作り置きでぃてたからかトマトのお汁が出てもひとつやった。お隣の外人さんは、サンドイッチをナイフとフォークで食べてはった。私のように齧りつくんはお行儀が悪いんかなあ。奥には、オリーブオイルとビネガーの試飲コーナーがあった。本物のバスサミコ酢はおいしいなあ。新宿から横浜まで、湘南新宿ライン特別快速に乗ったら25分で着いてしもた。早いなあ。そごう美術館でやってる「白洲次郎と白洲正子展」が目的。私は白洲正子さんにずっとあこがれてる。そやけど、二人の住まいやった武相荘に行くのは抵抗がある。そういうふうに見せられるのを、白洲さんが望んでいるようにはどうしても思えへん。そやけど今回の展覧会では、白洲さんが愛用してはった麦藁手の食器や蹲(うずくまる)、法隆寺や中尊寺伝来の金剛鈴の実物を観ることができてうれしかった。食卓が再現してあるのもおもしろかった。黒田辰秋さんのお重に入ったおせちや、ぐじの塩焼き、ラムの炭火焼、イチゴのショートケーキなど。白洲次郎の残しはった言葉にも感心した。「絶対の信頼は、信じられた側の負けに決まってる」「一緒にいないこと。それが夫婦円満の秘訣だ」「遺言書 一 葬式無用 一戒名無用」しょうがないんやろうけど、信楽などの壺に活けた椿などが造花やったのも残念。どうせ造花なら薬師寺の紙のお花でも使いはったらええのになあ。白洲次郎と白洲正子展今日のラッキーくじは、両方ハズレやった。1日1回のクリックで、募金ができます♪
2009年01月14日
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今日は浅草。先週は冷たい雨やったけど、ええお天気やった。仲見世には新春浅草歌舞伎役者名と正月飾りが付けられてた。外国の人はちょっと減ったかもしれんけど、すごい人出やった。新春浅草歌舞伎の第一部の外題は、お年玉〈年始ご挨拶〉一、一條大蔵譚(いちじょうおおくらものがたり) 曲 舞 奥 殿 一條大蔵卿:市川亀治郎 常盤御前:中村七之助 吉岡鬼次郎:中村勘太郎 女房お京:尾上松 也 八剣勘解由:中村亀 鶴 播磨大掾広盛:市川男女蔵二、新古演劇十種の内 土蜘(つちぐも) 僧智籌実は土蜘の精:中村勘太郎 平井保昌:中村亀 鶴 源頼光:尾上松 也 侍女胡蝶:中村七之助お年玉は、亀治郎さん。今回はちゃんと間におうた。獅童さんは、離党届を出して新橋へ、愛之助さんは大阪に帰ってしもたけど、松也さんが新たに加わりとメンバー紹介。菊池寛の言葉を引いて、演劇は「劇(はげ)しく演じる」ものやと。テレビ、映画、演劇と比べて、演劇は舞台と客席が一つになれることが大きな魅力と言うてくれてはった。「すみからすみ までずずずいっと」のご挨拶では、会場中に気を飛ばしはったようで、最後にすべての座席を見まわしてくてはった。一條大蔵譚(いちじょうおおくらものがたり)は昨年1月に、吉右衛門、福助さんのを観た。その時は、「檜垣(ひがき)」と「奥殿(おくでん)」やったけど、今回は「曲舞(くせまい)」と「奥殿(おくでん)」。「曲舞」がおもしろかった。阿呆を作ってる大蔵卿が「靱猿(うつぼざる)」を披露する。一緒に舞うふりをしながら隙をみて斬りかかろうする播磨大掾広盛(はりまのだいじょうひろもり)と八剣勘解由(やつるぎかげゆ)を、うまくあしらいながら踊りはる。バイオリンのケースみたいなのを持ってると思うたら、それが靱(うつぼ)で矢を入れて背負う入れ物のことやった。亀治郎さんは、踊りもお上手や。でも、「奥殿」はなかなか吉右衛門にはかなわんなあ。「土蜘」は河竹黙阿弥作の舞踊劇。勘太郎さん、前シテの僧 智籌は、ものすごく凄みが出て迫力があった。クモの巣(千筋の糸)を投げつけるのもかっこよかった。後シテの土蜘の精のほうが隈取を描いてはるんやけど、前シテほどの凄みはなかった。それにしても、勘太郎さんはすごい。二枚目も三枚目もなんでもこなして、いつかお父さんの勘三郎さんを超える役者さんになりはるんとちゃうかなあ。愛之助さんも仁左衛門さんに並ぶような役者さんになるのではと思うてる。浅草公会堂の入り口の前に、大衆芸能の振興に貢献した芸能人の功績を称えるため、芸能人の手型コーナーがあって、「スターの広場」っていう名前がついてるそうや。仁左衛門さん(孝夫さんのとき)と勘三郎さん(勘九郎さんのとき)の手形もあった。お二人の性格を表してるような手型やなあ。浅草寺の観音様にお参りして帰った。今日のラッキーくじは、両方ハズレやった。1日1回のクリックで、募金ができます♪
2009年01月13日
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冷たい雨のなか、、今日は浅草公会堂で新春浅草歌舞伎。若手の人が中心に演じる舞台。新春浅草歌舞伎の第二部の外題は、お年玉〈年始ご挨拶〉一、一本刀土俵入(いっぽんがたなどひょういり) 駒形茂兵衛:中村勘太郎 波一里儀十:市川男女蔵 船印彫師辰三郎:尾上松 也 堀下根吉:中村亀 鶴 お蔦:市川亀治郎二、京鹿子娘道成寺(きょうかのこむすめどうじょうじ) 白拍子花子:中村七之助 所化:市川亀治郎 所化:尾上松 也お年玉のご挨拶は、男女蔵さんやったはず。私は遅刻して観そびれた。「一本刀土俵入」は、昨年新橋演舞場の五月大歌舞伎で観た演目。吉右衛門の茂兵衛、芝雀さんのお蔦より、今日の勘太郎さん、亀治郎さんのほうが私は好きや。亀治郎さんの歌う「越中おわら節」が、切なくなるほどよかった。ほんまになんでもできてしまう人やなあ。「京鹿子娘道成寺」はこの1年で何べん観たことか。七之助さんの白拍子花子は美しくて切れがあった。衣装も個性的やったような気がする。長唄の杵屋巳津也さんの唄にも聞きほれてた。亀治郎さんが所化さんをしてはんのもうれしい。途中で中村屋さんの手拭いまきもやってはった。元気で活気のある楽しい歌舞伎やった。今日のラッキーくじは、両方ハズレやった。1日1回のクリックで、募金ができます♪
2009年01月09日
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今日も歌舞伎座。今週は3つも歌舞伎の予定があるので忙しい。歌舞伎座のロビーには、立派な鏡餅、大凧に羽子板、紅白の繭玉などが飾られ、ててとても華やか。凧には「寿 己丑歳」って書かれてる。歌舞伎座さよなら公演 壽初春大歌舞伎昼の部の外題は、一、祝初春式三番叟(いわうはるしきさんばそう) 翁:富十郎 千歳:松 緑 千歳;菊之助 後見:松 江 後見:錦之助 三番叟:梅 玉二、平家女護島 俊寛(しゅんかん) 俊寛僧都:幸四郎 海女千鳥:芝 雀 丹波少将成経:染五郎 平判官康頼:歌 六 瀬尾太郎兼康:彦三郎 丹左衛門尉基康:梅 玉三、花街模様薊色縫 十六夜清心(いざよいせいしん) 清心:菊五郎 十六夜:時 蔵 恋塚求女:梅 枝 船頭三次:歌 昇 俳諧師白蓮実は大寺正兵衛:吉右衛門四、鷺娘(さぎむすめ) 鷺の精:玉三郎「三番叟」は、2007年吉例顔見世大歌舞伎のときに梅玉さん、孝太郎さんの「種蒔三番叟(たねまきさんばそう)」を観てる。今回はお正月だけあって、ずっと厳かやった。「俊寛」は、お正月の舞台にはにはちょっとしんきくさいように思うた。歌舞伎座では、さよなら公演が16ヶ月間続くので、いろいろ割り振りがあるんやろうけど。6日行った三井記念美術館に、長次郎作の黒楽茶碗「俊寛」が展示されてた。千利休が薩摩の門人に、長次郎の茶碗を三個送ったところ、一つを残して二つを送り返してきたので、利休が「俊寛」と名づけたお茶碗やそうや。「十六夜清心」は稲瀬川百本杭の場だけやったから、宙ぶらりんな感じがした。鎌倉極楽寺の僧清心は、女郎十六夜との仲を女犯の罪に問われて追放される。清心の子を宿したため、廓を抜け出してきた十六夜は、清心と会って二人で入水心中をはかる。でも、十六夜は、俳諧師白蓮(はくれん)の白魚船に救われる。清心も、漁師の息子のため浮かんでしまい死にきれない。清心は、通りかかった寺小姓を十六夜の弟とは知らず金ゆえに殺してしまう。「今日十六夜が身を投げたも、またこの若衆の金を取り、殺したことを知ったのは、お月様とおればかり」「人間わずか五十年、首尾よくいって十年か二十年が関の山。つづれを纏う身の上でも金さえあれば出きる楽しみ」「同じことならあのように騒いで暮らすが人の徳」「一人殺すも千人殺すも、取られる首はたったひとつ」「こいつァめったに死なれぬわえ」と悪党になってしまう。菊五郎さんの清心も、時蔵さんの十六夜も、吉右衛門さん、歌昇さん、梅枝さんもぴったりのお役で、迫力満点やった。でも今の世相を考えると、お正月にはどうかなあ。最後は、玉三郎さんの鷺娘。これは、うっとりと見惚れてた。3階の東袖のお席やったから、衣装の引き抜きの様子もよう見えておもしろかった。黒地に雪華模様は金糸と銀糸でぼってり刺繍されてる帯。ええなあ、欲しいなあ。終わってから急いで一階の舞台まで行って、雪の紙吹雪を少しもろてきた。真ん中へんにあったのやから、玉三郎さんに振りかかった雪かもしれん。その後、六本木ヒルズへ。森美術館開館でやってる「チャロー!インディア:インド美術の新時代」を最初に観た。「チャロー」っていうのは、ヒンディー語で「行こう」っていう意味やそうや。インドを拠点に活躍する27組のアーティストによるインド現代美術の「今」を探る展覧会。ムンバイの街の移り変わりをテーマにした作品もあった。11月末にテロがあったけど、今はどうなってるんやろうなあ。最後にこれからのインドを表す言葉を何人かの人が書いてはるコーナーがあったんやけど、明るいものは少なかったようや。インドという国は歴史がありすぎて、大きすぎてまるで巨象のように身動きしにくいんやろうなあ。ブラジルのアート「ネオ・トロピカリア:ブラジルの創造力」展のほうが明るくて楽しくておもしろかった。チャロー!インディア:インド美術の新時代夕暮れ時になってきたので、屋上展望台の「東京スカイデッキ」に上った。東京の夜景は冬がきれいや。でも寒かった。最後に、森アーツセンターギャラリーでやってる「ゴールド展~その輝きのすべて~」へ。ニューヨークにあるアメリカ自然史博物館が、ヒューストン自然科学博物館と共同で企画して、2006年に開催した「ゴールド展」を日本に持ってきたものやそうや。これも、もひとつやったなあ。上野の国立科学博物館で秋にやってた「金GOLD 黄金の国ジパングとエル・ドラード展」のほうがおもしろかったので、比較してしまうんやけど。カルティエやティファニーの宝飾品は目の保養になった。ゴールド展~その輝きのすべて~今日のラッキーくじは、Infoseekが1ポイントアタリやった。1日1回のクリックで、募金ができます♪
2009年01月08日
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今年の初歌舞伎座に行ってきた。その前に、毎年この時期にだけ公開しはる円山応挙の国宝「雪松図屏風」を観に、日本橋の三井記念美術館へ。墨と金泥と紙の白色だけで雪のなかに立つ松を描いてはる。屏風の前に立つと、雪の庭で大きな松を見上げているような感じがする。清清しい気分になった。新しく重要文化財に指定された54の能面(うち4面は以前から指定)も展示されてた。こっちは期待してへんかってんけど、豊かな表情に魅了された。三番叟や翁の面は、韓国の河回別神グッ仮面劇の仮面とよう似てる。 青筋をたててたり、眉間にしわを寄せてたり、表情豊かなお面が多いことにもおどろいた。「旧金剛宗家伝来能面」54面の重要文化財新指定記念 寿ぎと幽玄の美―国宝雪松図と能面― 歌舞伎座はお正月ムード満点。大きな門松も立てられてた。歌舞伎座さよなら公演 壽初春大歌舞伎夜の部の外題は、一、壽曽我対面(ことぶきそがのたいめん) 曽我五郎:吉右衛門 曽我十郎:菊五郎 小林妹舞鶴:魁 春 近江小藤太:染五郎 八幡三郎:松 緑 化粧坂少将:菊之助 梶原景時:錦 吾 梶原景高:亀 蔵 大磯の虎:芝 雀 鬼王新左衛門:梅 玉 工藤祐経:幸四郎二、新歌舞伎十八番の内 春興鏡獅子(しゅんきょうかがみじし) 小姓弥生後に獅子の精:勘三郎 胡蝶の精:千之助 胡蝶の精:玉太郎 局吉野:歌 江 老女飛鳥井:吉之丞 用人関口十太夫:高麗蔵 家老渋井五左衛門:友右衛門三、鰯賣戀曳網(いわしうりこいのひきあみ) 猿源氏:勘三郎 海老名なあみだぶつ:彌十郎 博労六郎左衛門:染五郎 庭男実は藪熊次郎太:亀 蔵 亭主:東 蔵 傾城蛍火実は丹鶴城の姫:玉三郎壽曽我対面は、昨年の松本白鸚追善二月大歌舞伎でも観てる。この時の三津五郎さんの曽我五郎もよかったけど、吉右衛門さんのもすごい。お歴々が出てはって、豪華で華やかなな舞台やった。春興鏡獅子も同じ二月大歌舞伎で染五郎さんが踊ってはった。私は今回の勘三郎さんのほうが好きや。お扇子の扱いにはちょっとハラハラすることもあったけど、表情豊かでダイナミックでかっこよかった。胡蝶の精を演じてはった千之助くんは、孝太郎さんの息子さん、ということは仁左衛門のお孫さん。中村松江のさんの長男玉太郎くんと一緒やった。お上手なほうが千之助くんやろうな。8歳とは思えないほどしっかりした踊りで、流し目が色っぽかった。将来が楽しみ。最後は「鰯賣戀曳網」。三島由紀夫が29歳の時に書きはったそうや。伊勢阿漕ケ浦の鰯売り猿源氏が高名な遊女(傾城)蛍火に一目ぼれし、父の海老名なあみだぶつの協力で東国の大名に扮して思いを遂げるラブストーリー。伊勢から京都の五條大橋までイワシを売りにくるって、このイワシは干したものやったんやろうか。勘三郎さんが、身振り手振りで魚尽くしの合戦のようすを語りはったり、寝言で口からでた鰯売りの呼び声に、和歌をこじつけて釈明したり、楽しい楽しい。染五郎さんが、それとはわからんようなユーモラスや役をやってはるのも似合うてた。玉三郎さんの美しさが、またおもしろみを深めてる。蛍火は、実は紀州丹鶴城の姫君やっ。十年前に天主閣から聞いた鰯売りの声の美しさに城を抜け出し追いかけたんやけど、人買にさらわれ廓に売られてしもた。その鰯売りが、猿源氏。店の庭師として忍び込んでいた紀州の家臣藪熊次郎太が、蛍火を身請けしお城に帰ろうとするけど、姫は身請けだけしてもろて、猿源氏の女房になる。勘三郎さんと玉三郎さんの「いせのくにあこぎがうらのさるげんじがイワシこえぇ~(伊勢の国に阿漕ケ浦の猿源氏が鰯かうえい)」っていう呼び声が、耳から離れへん。今日のラッキーくじは、楽天が1ポイントアタリやった。1日1回のクリックで、募金ができます♪
2009年01月06日
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今日は、母と一緒に歌舞伎見物。道頓堀に出て今井で遅いお昼兼晩ごはん。関西に戻ると一度は食べたいおうどん。2002年の中座の火事で焼けてしもてビルに建て直しはったそうや。きつねうどんと卵とじうどんと季節の炊き込みご飯が貝柱。おうどんはもちもちしておいしい。だしはしっかりしてるけど、ちょっと塩からかった。大阪のお味も塩が強うなったんかなあ。道頓堀 今井大阪松竹座は、ネオ・ルネッサンス様式の建築。平成9年に建て直しはったからか、エスカレーターもエレベーターも3階席まで通じててよかった。大阪松竹座 壽 初春大歌舞、夜の部の外題は。一、通し狂言 霊験亀山鉾(れいげんかめやまほこ) 亀山の仇討 序 幕 甲州石和宿棒鼻の場より 播州明石網町機屋の場まで 二幕目 駿州弥勒町丹波屋の場より 同 中島村焼場の場まで 中 幕 春寿松萬歳 三幕目 播州明石機屋の場 四幕目 江州馬渕縄手の場 大 詰 勢州亀山祭敵討の場 藤田水右衛門/隠亡の八郎兵衛:仁左衛門 丹波屋おりき/貞林尼:秀太郎 掛塚官兵衛:翫 雀 石井兵介:進之介 源之丞女房お松:孝太郎 石井源之丞/石井下部袖介:愛之助 轟金六/大岸主税:薪 車 六之進妻おなみ:吉 弥 芸者おつま:扇 雀 大岸頼母/仏作介:段四郎 藤田ト庵:我 當 萬歳:藤十郎松竹座の3等席は4200円するけど、座席がゆったりとしててイスの座り心地もよかった。仁左衛門さんの悪役がニヒルでかっこよかった。ヘビや狼が出てきたり、本水を使った立ち回りや、燃える火の中の棺おけが割れて水右衛門が現れたり、落とし穴が出てきたりとおもしろい仕掛けがぎょうさんあった。間に藤十郎さんのおめでたい舞踊が入った。4時に開演して9時10分に終演。初日やったからか、落ちた幕が客席にかぶさってきたりしてた。天井からシャワーのように降る水で、最前列の晴れ着も濡れてたみたいや。最後に仁左衛門さんたちの「本日はこれ切り」っていう切り口上もあった。初めて歌舞伎を観た母は、最後のほうはグロテスクでちょっと気持ち悪うなったてきたっていうてはった。お正月らしい時間を母と過ごせてよかった。今日のラッキーくじは、両方ハズレやった。1日1回のクリックで、募金ができます♪
2009年01月03日
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ホテルオークラの隣に大倉集古館というのがある。日本最古の私立美術館やそうで、大倉喜八郎氏が集めた古美術品を中心に展示してはる。ホテルオークラよりよりずっと歴史は古い。今週まで「インドネシア更紗のすべて」展をやってる。保管庫のような薄暗い館内に、茶や紺のろうけつ染めの渋い物や最近の色鮮やかな布が350点も展示されてる。国宝の木造普賢菩薩騎象像とも久しぶりにご対面。大倉集古館所蔵品の古い仏像などとバティックがよう合うてた。2階のテラスからはホテルオークラが目の前に見える。大倉集古館「インドネシア更紗のすべて」展夜は歌舞伎座で、十二月大歌舞伎。夜の部の外題は、一、名鷹誉石切(なもたかしほまれのいしきり) 鶴ヶ岡八幡社頭の場 梶原平三景時:富十郎 娘梢:魁 春 俣野五郎景久:染五郎 大名山口政信:松 江 同 川島近重:男女蔵 同 岡崎頼国:巳之助 奴鷹平:鷹之資 囚人呑助:家 橘 青貝師六郎太夫:段四郎 大庭三郎景親:梅 玉二、高坏(たかつき) 次郎冠者:染五郎 高足売:彌十郎 太郎冠者:高麗蔵 大名某:友右衛門三、籠釣瓶花街酔醒(かごつるべさとのえいざめ) 序 幕 吉原仲之町見染の場 二幕目 立花屋見世先の場 大音寺前浪宅の場 三幕目 兵庫屋二階遣手部屋の場 同 廻し部屋の場 同 八ツ橋部屋縁切りの場 大 詰 立花屋二階の場 佐野次郎左衛門:幸四郎 八ツ橋:福 助 繁山栄之丞:染五郎 七越:高麗蔵 兵庫屋初菊:児太郎 絹商人丹兵衛:錦 吾 遣手お辰::歌女之丞(鐵之助休演につき) 釣鐘権八:市 蔵 下男治六:段四郎 九重:東 蔵 立花屋女房おきつ:魁 春 立花屋長兵衛:彦三郎「梶原平三誉石切」というところを、今回は富十郎さんにちなんで「名鷹誉石切」という外題にしはったそうや。お歳でいうてはなんやけど、79歳とはとても思えない立ち居振る舞い。名刀の目利き、二つ胴の試し斬り、手水鉢を二つに斬るところなどどれもかっこよかった。9歳のご子息、鷹之資さんも奴鷹平の役で立派に見得を切ってはった。段四郎さん(亀治次さんの父上)の青貝師六郎太夫もよかったなあ。家橘さんの囚人呑助の酒尽くしもおもしろい。「鬼殺しの罪となり、菰被りまでなり下がり・・・」と続いていくんやけど、剣菱、菊正宗、松竹梅、白鷹、黄桜、吉四六まで登場する。「高坏」はタップダンスが出てくるお芝居というか舞踊。酒宴を開こうと高坏を買ってくるように命じられた次郎冠者。高坏がどういうものか知らないので、ずる賢い高足売りの言うことを真に受け、高足を手に入れ、お酒も二人で全部飲んでしまう。大名に怒られても、酔っぱらって高足を履いて踊りだす始末。昭和8年初演の演目で、当時はやっていたタップダンスを歌舞伎に取り入れたそうや。染五郎さんの高下駄を履いてのタップダンス、一生懸命なのはわかるけど観てるほうまで応援にまわってしもて、楽しむところまでいかんかった。勘三郎さんのが観てみたい。最後は「籠釣瓶花街酔醒」。下野佐野から江戸に出てきた絹商人佐野次郎左衛門が、花魁の道中に出会い、八ツ橋の美しさに夢中になってしまう。次郎左衛門は八ツ橋のもとに通いつめ、身請けまでと思っていたところ、満座の中で八ツ橋から縁切りされてしまう。恥をかかされた次郎左衛門は八ツ橋を恨み、数か月後に吉原にあらわれると、妖刀籠釣瓶で八ツ橋を切り殺す。次郎左衛門は親の悪行の祟りで、あばた面という設定で、白塗りのお顔に青い丸がぎょうさん書いてあった。花魁道中が豪華絢爛。禿や新造を従えて、三枚歯下駄でゆったりと八文字に歩いていきはる。途中で微笑んだ姿を見て、次郎左衛門はメロメロになってしまう。吉原のお茶屋や遣手部屋の様子もわかって興味深い。次郎左衛門がおかみさんから「廊下とんび(鳶)はいけませんよ」 と言われる場面がある。「遊女屋で、相方の遊女を待ちわびた客が廊下をうろうろと歩き回ること」やそうや。染五郎さんが、八ツ橋の間夫(遊女の情夫)栄之丞を)演じてはる。悪い人やいんやけど・・・っていうこういう役はぴったりやなあ。着物を着替える姿も美しい。大向こうから「染高麗!」ていう声がかかってたけど、なんか変な感じがした。上客を袖にしても花魁として吉原で続けていけるということは、結局吉原とはそんな世界やということやろう。そう思うと、縁切りの場でみんなが次郎左衛門の見方をしてたんも、その場限りのことでしらじらしい。八ツ橋が斬られるた後、「海老反り」をしてはった。もう一人女中さんの斬って、「籠釣瓶は、斬れるなあ」とろうそくの明かりに照らされた刃を見つめながら次郎左衛門がつぶやく。最初の田舎者の顔つきはどこえやら、血走った目で狂気に陥ってる。妖刀にとりつかれてしもたんやなあ。花魁を身請けするためには、お金だけやないんやなあ。自分が惚れてる以上に相手に惚れささな。でも花魁は惚れたふりも上手やろうし、手出すとこわい。それが仕事やねんから。それにしても、吉原へ三日と開けず通って、上客といわれる大盤振る舞い。身請けするお金まで用意できるとは、絹商人ってどんなにお金持ちやったんやろう。今日のラッキーくじは、両方ハズレやった。1日1回のクリックで、募金ができます♪
2008年12月17日
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年末にアンコールワットに行くので、カンボジア大使館にビザの申請をしに行ってきた。申請料金はUSドルだと20ドルか2800円っていうことやったので、今ならドルやろうとドルで渡すと、申請者本人はドルでもええけど、代理の分(だんな様)は円でないとあかんと言われた。翌日の午後以降に取りに行くことができる。青山1丁目から半蔵門の国立劇場まで歩いて行って、11時半から9時までずっと国立劇場におった。最初は、大劇場での歌舞伎。通し狂言 遠山桜天保日記(とおやまざくらてんぽうにっき)六幕九場 序 幕 河原崎座楽屋の場 二幕目 隅田川三囲堤の場 三幕目 成田山内護摩木山の場 四幕目 第一場 花川戸須之崎政五郎内の場 第二場 山の宿尾花屋裏手の場 第三場 大川橋六地蔵河岸の場 五幕目 第一場 新潟行形亭広間の場 第二場 同 庭先の場 大 詰 北町奉行所白洲の場 遠山金四郎/生田角太夫(按摩電庵):尾上菊五郎 政五郎養女おわか 角太夫女房おもと:中村時蔵 佐島天学:尾上松緑 尾花屋小三郎後に祐天小僧小吉:尾上菊之助 八宗廻り咲島千介:坂東亀三郎 政五郎子分 銚子の浪六:坂東亀寿 政五郎子分 小金の馬吉:尾上松也 待乳山のおえん:中村梅枝 尾花屋手代辰吉:中村萬太郎 尾花屋番頭清六:片岡亀蔵 座元河原崎権之助/与力大里忠平:河原崎権十郎 鳴物師望月太文治 行形亭女房お滋:市村萬次郎 笛方六郷新三郎 不動明王:市川團蔵 須之崎の政五郎:市川左團次 遠山家用人蓑浦甚兵衛:澤村田之助2500円の2等席で花道の外側やけど最前列で、たっぷり楽しませてもろた。この席は迫力満点やけど、花道はライトが当たってちょっと見えにくかった團蔵さんのお不動様や菊五郎さんのタイ式マッサージ、黒御簾のピンクパンサー、佐渡の相川音頭と楽しさいっぱい。最後に「よいお歳をお迎えください」と舞台の上から年末のご挨拶までしてもろた。このあと文楽をあるんやけど、時間があったんで資料室で観劇界を見たり、床本を読んでたりした。5時からは、小劇場で千穐楽。文楽 源平布引滝 義賢館の段 竹本三輪大夫 竹澤宗助 豊竹呂勢大夫 鶴澤清友 矢橋の段 豊竹芳穂大夫 鶴澤寛太郎 竹生島遊覧の段 実盛:竹本津国大夫 小まん:竹本南都大夫 左衛門:豊竹呂茂大夫 忠太:豊竹靖大夫 宗森:竹本文字栄大夫 鶴澤清志郎 九郎助内の段 中 豊竹睦大夫 鶴澤清馗 次 竹本文字久大夫 野澤錦糸 前 竹本千歳大夫 豊澤富助 後 豊竹咲甫大夫 鶴澤燕三 葵御前:清十郎 待宵姫:玉 英 百姓九郎助:玉 也 女房小まん:和 生 伜太郎吉:簑紫郎 平 実は多田蔵人行綱:文 司 木曾先生義賢:勘十郎 高橋判官長常:亀 次 長田太郎末宗:玉 志 進野次郎宗政:幸 助 横田兵内:文 哉 軍蔵:簑 次 塩見忠太:紋 秀 宗盛公:紋 臣 飛騨左衛門:簑一郎 斎藤実盛:玉 女 船頭:玉 勢 九郎助女房:紋 豊 矢橋仁惣太:勘 市 瀬尾十郎:玉 輝 庄屋:: 玉 翔新橋演舞場の新秋九月大歌舞伎で海老蔵さんの木曽義賢と斎藤実盛を観てたので、歌舞伎と文楽の違いも楽しみやった。 今回は中堅公演で、キリの太夫さんは出はらへん。これも最前列で文楽廻しの真横で音が降ってくるようやった。「義賢最期」は、歌舞伎のほうがわかりやすくておもしろいなあ。海老蔵さんやったからか派手な演出やったし。「実盛物語」では、千穐楽のせいか声を枯らしてはる義太夫さんが何人かいはった。これは、ちょっと奇想天外なストーリやので文楽のほうがおもしろいしわかりやすい。さすがに何度か寝てしもた時もあった。太夫さんでは、呂勢大夫さんと千歳大夫さんがええなあ。千歳大夫の時は、ご贔屓さんからか声がかかってた。今日のラッキーくじは、Infoseekが1ポイントアタリやった。1日1回のクリックで、募金ができます♪
2008年12月16日
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師走の銀座はいつもに増してにぎやか。歌舞伎座の十二月大歌舞伎に行ってきた。昼の部の外題は、一、新歌舞伎十八番の内 高時(たかとき) 北条高時:梅 玉 衣笠:魁 春 安達三郎:松 江 渚:歌女之(歌江休演につき) 長崎次郎:錦 吾 大佛陸奥守:東 蔵 秋田入道:彦三郎二、京鹿子娘道成寺(きょうかのこむすめどうじょうじ) 鐘供養の場 白拍子花子:三津五郎 所化:秀 調 同:右之助 同:高麗蔵 同:市 蔵 同:松 江 同:男女蔵 同:宗之助 同:巳之助三、東山桜荘子 佐倉義民伝(さくらぎみんでん) 序 幕 第一場 印旛沼渡し小屋の場 第二場 木内宗吾内の場 第三場 同 裏手の場 二幕目 東叡山直訴の場 木内宗吾:幸四郎 幻の長吉:三津五郎 徳川家綱:染五郎 松平伊豆守:彌十郎 おさん:福 助 渡し守甚兵衛:段四郎「高時」は明治時代に河竹黙阿弥が、九代目市川團十郎のために書いたお芝居やそうや。鎌倉幕府14代執権北条高時は酒色と闘犬や田楽舞に興じ堕落した日々を送っている、はずなんやけど、梅幸さんが演じはると思慮深い人にみえてしまう。高時の屋敷の門前では自慢の闘犬でいやに大きい着ぐるみの雲竜が輿に乗せられ、家来たちに守られている。そこに2匹の着ぐるみの仔犬が現れて、雲竜に近寄ったので雲竜が浪人安達三郎の母に噛み付いてしまう。かけつけた安達三郎が、雲竜の眉間を鉄扇で打つと雲竜は息絶える。安達三郎は捕らえれ、高時は処刑するように命じる。家臣がいさめるが、なかなか聞き入れず、ご先祖の命日やと言われて、しぶしぶ助命する。お酒を呑んで憂さ晴らしをしていると、強風が吹き、雷鳴が鳴り響く。たくさんの天狗が現れ、これを招いた田楽舞の役者だと思いこんだ高時は、散々踊らされ、もてあそばれる。家臣たちがやってくると、天狗は姿を消してしまう。この天狗舞がぴょんぴょん飛び跳ねて、ダンスのようでおもしろい。ここでも梅幸さんようがんばってはるけど、この役は海老蔵さんで観てみたいなあ。踊りの坂東流家元でもある三津五郎さんの「京鹿子娘道成寺」は、新鮮な感じがした。正統派でゆったりしてるけどきっちりもしてはる。鞠唄の手踊りのときなど、乙女がほんまに鞠をはずませてるようやった。最後に鐘に上がった時も、派手さはないけどええなあと思うた。最後は、「佐倉義民伝」。徳川家綱の時代に凶作と年貢に苦しむ佐倉藩の領民を救うため、将軍に直訴し、その罪により磔刑の処された義民木内宗吾(佐倉惣五郎)の実話をもとにした演目。歌舞伎座の2階ロビーに、宗吾霊堂のご本尊が出開帳されてた。案内の方に、宗吾霊堂や宗吾御一代記館のパンフレットをもろた。今回の舞台装置は、宗吾御一代記館にあるパノラマとそっくりにしてあるみたいやった。幸四郎さんと福助さんとは相性がようないようで、ちっとも泣けなかった。 三津五郎さんが幻の長吉やねんけど、ようわからん役やった。ご本人のサイトでもこんなふうに書いてはる。「今回の幻の長吉という役は、・・・・まさに幻で(笑)、何をしに舞台に出て来るのかよく分らない役です。私の解釈は、ちょっと悪いことをして小役人に追いかけられていた長吉が、たまたま網の目を逃れて帰ってきた宗吾を見かけて、今金になることがあるからちょっと待ってろ、お前たちにも金をやるから見逃してくれと言って宗吾を脅しに来たものの、小役人の裏切りに合いまた追いかけられて消えていく・・・。その姿を見て、宗吾が家を立ち退く支度を始める、という段取りにつながっていくというものです。そうでも考えないと、長吉はともかく、捕り手の二人が宗吾の家まで来ていながら、宗吾を捕まえず、長吉を追って引込んでいくのかが分からなくなってしまうのです。しかし前幕で道成寺を踊った役者が、ふんどし一丁になってよいものかどうか・・・・、私も不安に思っております。(笑)」坂東三津五郎公式ホームページ今日のラッキーくじは、インフォサーチが5ポイントアタリやった。1日1回のクリックで、募金ができます♪
2008年12月10日
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丸紅が創業150年を記念した「丸紅コレクション展~衣裳から絵画へ~」を観てきた。丸紅のルーツは、江戸時代末期に創業した呉服商やったそうで、豪華な着物が最初に展示されてる。明治時代に作られた浅鼠色の絽の「虫の大名行列文様単衣」がおもしろい。カマキリがねこじゃらしの毛鎗を、蜂が蜂の巣の駕籠をかついで、キリギリスもいた。次が、衣装図案。有馬生馬の時計の文字盤をデザインしたのはええけど、蝿模様って、蝿がカーブを描いて列なってるのはだれが着たいと思うんかなあ。日本洋画、西洋絵画と続いて、最後のほうにビュッフェ、ヴラマンク、クールべ、バーン=ジョーンズなどの見ごたえのある作品が並んでる。今回の目玉は、日本にあるの唯一のボッティチェリ作品「美しきシモネッタ」。額にガラスが入ってて、それをまたガラスのブースに入れて展示してある。大事なのはわかるけど、絵の上部に額の影が黒く映っててがっかり。せっかくの美人さんやねんから、照明も考えて展示して欲しい。それとせっかくのこの絵、国立西洋美術館などに貸し出しして、もっと展示する機会を増やしてくれはったらええのになあ。丸紅コレクション展東京オペラシティアートギャラリーで「蜷川実花展 地上の花、天上の色」も観た。艶やかな色彩の洪水。若い女性がようけ来てはった。迫力はあるんやけど、あんまり心に響かへんかった。蜷川実花展 地上の花、天上の色夜は、オペラパレスでドン・ジョヴァンニ。エントランスのウェルカムフラワーはクリスマスツリーやった。ツリーはオペラシティにいろいろあるので、お花にして欲しかったなあ。キャストはドン・ジョヴァンニ:ルチオ・ガッロ騎士長:長谷川 顯レポレッロ:アンドレア・コンチェッティドンナ・アンナ:エレーナ・モシュクドン・オッターヴィオ:ホアン・ホセ・ロペラドンナ・エルヴィーラ:アガ・ミコライマゼット:久保和範ツェルリーナ:高橋薫子演出:グリシャ・アサガロフ指揮:コンスタンティン・トリンクススタッフ演奏:東京フィルハーモニー交響楽団「イタリアでは600と40人 ドイツでは200と31人 フランスでは100人 トルコで91人 おまけにスペインではもうすでに1000と3人」という女性を相手にしてきたスペインの好色の騎士ドン・ジョヴァンニが、最後に地獄に堕ちる話。でも女性をうまく口説いてその気にさせるんやから、女性のことは罪とはいえないかも。アンナの父騎士長を刺し殺したのは悪いことやけど。地獄に堕ちても、ドン・ジョヴァンニはカタログの女性の数を増やしてそうな気がする。レポレッロ役のアンドレア・コンチェッティのほうが、ドン・ジョヴァンニ役のルチオ・ガッロよりかっこよかった。ドンナ・アンナ役のエレーナ・モシュクの歌も素敵やった。豊かな胸もすごい。舞台装置も凝ってて雰囲気が出てた。晩餐の場面では、楽士が流行の音楽を演奏してて、モーツァルトの「フィガロの結婚」中のアリア「もう飛ぶまいぞこの蝶々」も出てきてサービス満点。でも、モーツァルトのオペラって私には軽やかすぎる気がするなあ。1日1回のクリックで、募金ができます♪
2008年12月09日
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今日は、世田谷パブリックシアターで狂言を観てきた。狂言劇場その伍 Bプロ苞山伏(つとやまぶし) 使いの者:野村万之介 山人:高野和憲 山伏:深田博治能楽囃子 笛:栗林祐輔 太鼓:観世元伯狂言による『彦市ばなし』 彦市:野村萬斎 天狗の子:月崎晴夫 殿様:石田幸雄能舞台が変わってる。舞台の上のほうに大きなしめ縄が飾ってあって、「苞山伏」では、舞台から「橋掛り」が左右と後ろの3本出てる。それぞれから使いの者、山人、山伏が登場する。苞(つと)という藁(わら)に包んだ山人のお弁当を黙って食べたのはだれかっていうお話。野村万之介さんの飄々とした佇まい、味があってよかった。「彦市ばなし」になると、後ろに伸びていた「橋掛り」がなくなって、「鏡板」にあたるところはスクリーンになる。木下順二作の「彦市ばなし」は天狗の子から隠れ蓑をだまし取ったウソつきの名人の彦市が、今度はお城の殿様から天狗の面と鯨の肉を手に入れるけど、最期は、彦市、殿さん、天狗の子が鉢合わせして・・・というお話。熊本の八代弁で語ってくれはる。これは楽しくて、久しぶりに大笑いした。天狗の子はかわいらしいし、殿様はあっけらかんとしてて、彦市はいかにも知恵がまわりそう。鯨の肉も脂がのっておいしそうやったなあ。この日は終了後、宗教哲学の鎌田東二さんと萬斎さんのポストトークがあった。鎌田東二さんは最初に法螺貝を吹いてくれはった。次から次へと興味深い話が飛び出して、おもしろかった。八咫烏(やたがらす)の子孫が鴨県主の「鴨(加茂・賀茂)」氏といわれていること、カラス天狗はインドのガルーダとも関係がありそうなこと、「狂言」が仏教用語の「狂言綺語」(きょうげんきぎょ)からきていること、法華経など大乗仏教は「狂言綺語」とみなされている面もあることなど。語る力には、「うそ」と「まこと」の両方が必要という話に、なるほどと思うた。鎌田東二オフィシャルサイト今日のラッキーくじは、両方ハズレやった。人気blogランキングへ ええかなと思わはったら、クリックよろしゅうに!1日1回のクリックで、募金ができます♪
2008年11月25日
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もしかしたら計画的できっちりしてると思われてるかもしれんけど、私はぼけーっとしてるとこのほうが多い。今日は早起きして、8時過ぎに浅草の平成中村座まで行った。「隅田川続俤 法界坊」の当日立ち見席を欲しかったんやけど、なんと今日は午前の部はない日。夜は新橋演舞場があるので、行けないし。今回はご縁がないんかもしれん。家に帰って出直すのもめんどうで、浅草あたりをぶらぶら。9時前やのに仲見世はそこそこ人出があった。珈琲アロマで、久しぶりにオニオントースト260円を食べた。ペリカンの食パンをトーストして、ピクルスと生の玉葱をはさんである。フレッシュジュースのアンズ、400円も作ってもろた。干し杏とシロップと氷をジューサーにかけてできあがり。これがまたおいしい。珈琲アロマ100円の台東区循環バス「めぐりん」に乗って、浅草から谷中をまわって不忍池まで下町バスの旅。連日のお出かけで途中はほとんど寝てたけど。下町風俗資料館に行ってみた。大正時代の鼻緒の卸問屋や駄菓子屋、下町の長屋が再現されてる。井戸端には洗濯板も置いてあった。おみくじの引ける下町神社まである。2階に上がる踊り場では、物売りの声が聞こえてくる。「おけやぁーおけやぁーおけやぁー おけやぁーおけやぁーおけやぁー」(桶売り)「えーおたからっ、おたからっ、おたからっ、おたからっ」(お宝売り・初夢のまじない札)「かにョーえ おーがにョー かにョーえ おーがにョー」(かに売り)二階では特別展「知ってる?子どものむかしの遊び」をやってた。泥メンコ、鉛メンコ、紙メンコ、ベーゴマ、日光写真、すごろく、カルタ、紙の着せ替えなど、懐かしいもんも知らんもんもいろいろあった。石蹴りやベーゴマができるコーナーもあって楽しい。団塊の世代上の人には、すごく懐かしいとこやと思う。下町風俗資料館銀座に出て、三越の2階にできたラデュレ銀座店へ。パリ8区のロワイヤル通りにある老舗パティスリー「ラデュレ」の日本1号店。映画「マリーアントワネット」のお菓子を監修したとこで、ピエール・エルメ氏もここの副社長兼シェフ・パティシエやったそうや。7月末にオープンしてもう4か月以上たつけど、まだ買うのにもカフェに入るのにも行列ができてる。20分ほどで入れたのはラッキーやったのかも。80人が入れるマリー・アントワネット風インテリアのサロンは、「サロン・アントゥルラ」「サロン・オ・ペール」と私が案内された「サロン・マリー・アントワネット」の3つのコーナーに分かれてる。いつも混んでるから、開店してすぐに入るのでなければ空いてて案内されたとこに行くしかないけど。ブルーグレーと薄いピンクの甘い雰囲気の空間にルイ16世様式のテーブルや椅子が並んでて、ゆったりと落ち着ける。「サントノーレ ・ローズ・フランボワーズ」はパイ生地、シュー生地、ローズペタルのカスタードクリーム、フランボワーズのコンポート、ローズウォーター風味のクレーム・シャンティ、ローズシロップ、フランボワーズとバラの花びらを使うたお菓子で970円。ケーキセットなんてものはないから、ドリンクは別に頼まなあかん。人気があるというセイロン茶とブラックティーのブレンドに、オレンジやローズ、バニラ、キャラメル、ベルガモット、カシスなどの香り付けがされた、オリジナルの紅茶「テ・メランジュ・スペシャル・ラデュレ」1300円も注文。バラの香りのクレーム・シャンティは軽くてそんなに甘くなくいくらでも食べられそう。バラの花びらの入ったカスタードクリームを詰めた小さなシューの上にかかったアイシングも優しくトロっとしてる。紅茶もバラの香りが甘く、とっても幸せな気分になれた。両方で2270円と相当のお値段やけど、満足。2時半からは二人用のアフタヌーンティーセットが7000円。フルーツジュース、温かいお飲み物、お好みのサンドウィッチ4個(エメンタールチーズ・スモークサーモン・ハム)、マドレーヌ2個、フィナンシェ2個、お好みのマカロン4個、お好みのパティスリーを2個という内容やから、お得といえばお徳かも。サロンのラストオーダーがドリンクは23時で、23時半までやし無休やから歌舞伎見物の後にでもいかがやろう。ラデュレ 銀座店ラデュレADK松竹スクエアの3階にある松竹 大谷図書館で今月の筋書きを読ませてもろた。筋書(プログラム)は1000円以上するし、毎月行ってるから量もたまりそうでめったに買わないで、ここで読ませてもらうことが多い。松竹 大谷図書館新橋演舞場花形歌舞伎 夜の部 一、通し狂言 伽羅先代萩(めいぼくせんだいはぎ) 序 幕 鎌倉花水橋の場 二幕目 足利家竹の間の場 三幕目 足利家御殿の場 同 床下の場 四幕目 問注所対決の場 大 詰 控所刃傷の場 政岡:菊之助 八汐:愛之助 荒獅子男之助:獅 童 絹川谷蔵:男女蔵 足利頼兼:亀三郎 松島:吉 弥 沖の井:門之助 栄御前:右之助 細川勝元:松 緑 渡辺外記左衛門:男女蔵 渡辺民部:亀三郎 山中鹿之助:宗之助 山名宗全:家 橘 仁木弾正:海老蔵二、龍虎(りゅうこ) 龍:愛之助 虎:獅 童 実際にあった仙台伊達藩のお家騒動を脚色したお話。お家の乗っ取りを企む仁木弾正(にっきだんじょう)一派から足利家の若君である鶴千代を守る乳母政岡(まさおか)は、女形最高峰の役の一つやそうで、今回演じはる菊之助さんは、31歳と戦後最年少での初演。若手が出演する花形歌舞伎ならではの、みずみずしい夢のような舞台やった。政岡の菊之助さんもすごいけど、子役の二人も負けてない。この日は、足利鶴千代が渡邉ひかるさん (吉田聖くんと交互出演)、政岡の子 千松が原口智照くん。(秋山悠介くんと交互出演)。女の子が演じてるからか、鶴千代はちょっと姫のようでかわいらしい。千松は鶴千代毒殺の危機が迫ったとき、犠牲になって死んでいく。それも母親の前で何度も喉を刺されて、「ああっー、ああっー」と切ない声を出し、舞台の真ん中で殺されたままずっとじっとしてなあかん。すごい役者根性やなあ。仁木弾正の海老蔵さんもすごいの一言。「床下」の場面で、巻物を盗んだ着ぐるみのネズミが、男之助の鉄扇を額に受けて、「すっぽん」の穴へ消える。妖術でネズミに化けることができ、巻物を口に咥え、印を結んで「すっぽん」から煙幕とともに出てくる仁木弾正の海老蔵さん。場内は真っ暗で、前後から後見さんが差し出す百目蝋燭を乗せた「面明かり(つらあかり)」だけが、弾正を照らす。一言の台詞もなく、花道を通って幕外への引っ込むんやけど、その凄みのある色っぽい不気味さといったらない。ゾクゾクしてしもた。「対決」の場ではハンコを捺す場面があってびっくりした。常に持ち歩いてはるんかなあ。「刃傷」の場でも海老蔵さんに圧倒される。あの凄みのある目の力だけで、敵をそして観客をも怖気づかせてしまう。その弾正を討ってしまうんやから、渡辺外記左衛門はおじいさんやけど強いねんなあ。大満足の舞台やった。最後は、「龍虎」。今の三津五郎さんのお祖父さん八代目の振り付けやそうや。愛之助さんが龍、獅童さんが虎を演じて、戦いを繰り広げる舞踊。短かったし、派手な衣装と振りやったので、眠くならずにすんだ。今回出演してる人たちが、これからの歌舞伎をつくりあげていくんやなあ。とっても楽しみや。新橋演舞場 花形歌舞伎人気blogランキングへ ええかなと思わはったら、クリックよろしゅうに!1日1回のクリックで、募金ができます♪
2008年11月21日
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今朝は新橋演舞場で、花形歌舞伎昼の部を観てきた。一、通し狂言 伊勢音頭恋寝刃(いせおんどこいのねたば) 序 幕 相の山の場 妙見町宿屋の場 追駈け地蔵前の場 二見ヶ浦の場 二幕目 油屋店先の場 同 奥庭の場 福岡貢:海老蔵 今田万次郎:門之助 油屋お岸:宗之助 油屋お紺:笑三郎 油屋お岸:宗之助 油屋お鹿:猿 弥 藤浪左膳:右之助 奴林平:獅 童 仲居万野:吉 弥 料理人喜助:愛之助 二、義経千本桜 吉野山(よしのやま) 佐藤忠信実は源九郎狐:松 緑 逸見藤太:亀三郎 静御前:菊之助伊勢音頭の福岡貢(ふくおか みつぎ)、海老蔵さんはどんなふうに演じたかったのかなあ。なんや影が薄い感じやった。伊勢を舞台に、名刀青江下坂(あおいしもさか)の刀と、その折紙(鑑定書)をめぐって、理不尽な殺人が起る。夏の話のようやった。貢は白絣の着物に黒の夏羽織。紋には「貢」と入ってる。仕事もできて色男の貢やけど、遊女屋の仲居、万野には疎まれて、えらい意地悪をされる。あまりお金を落とさず、看板遊女のお紺とはいい仲で、ええ気がしてへんかったんやろうなあ。お紺までもが、愛想尽かしをするようなことを言い始め、とうとう堪忍袋の尾が切れた貢。実は貢のことを思うての芝居やったんやけど。そんななか、名刀というか妖刀の青江下坂を手にした貢は、次々とその刀で人を殺していく。まるで刀が血を求めているかのように。名刀っておそろしいものやねんなあ。奴の林平を演じた獅童さんは、私がこの1年観てきたなかで一番ええと思うた。林平の主人で、この騒動の張本人ともいえる万次郎を演じた門之助さんも、どこか抜けてて、でも憎めない二枚目な感じがよう出てた。貢に意地悪する万野の吉弥さん、お鹿の猿弥さんもぴったり。違う人の貢で、また観てみたいなあ。今回は通しということやったけど、「太々講」の場は入ってなかった。「吉野山」は、菊之助さんの静御前が美しかった。きれいなだけやなく、品があって華もある。松緑さんの忠信も力強かった。これも季節は春真っ盛り。外の寒さとはうらはらで、ひねもすのたりと眠くなるのが申し訳なかったなあ。踊りがメインなのはやっぱり苦手。明日も新橋演舞場で、夜の部を観る。新橋演舞場 花形歌舞伎今日のラッキーくじは、両方ハズレやった。人気blogランキングへ ええかなと思わはったら、クリックよろしゅうに!1日1回のクリックで、募金ができます♪
2008年11月20日
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今朝は朝顔、紅ちどりが1輪咲いてくれた。国立劇場に11月歌舞伎公演「江戸宵闇妖鉤爪(えどのやみあやしのかぎづめ)」を観に行ってきた。「江戸宵闇妖鉤爪(えどのやみあやしのかぎづめ)」― 明智小五郎と人間豹 ― 市川染五郎大凧にて宙乗り相勤め申し候第一幕 第一場 不忍池、弁天島の茶屋の前 第二場 江戸橋広小路の支度小屋 第三場 ウズメ舞の場 第四場 隅田河畔の茶屋 第五場 浅茅ケ原第二幕 第一場 団子坂、明智小五郎の家 第二場 笠森稲荷 第三場 団子坂近くの一本道 第四場 洞穴、恩田の隠れ家 第五場 浅草奥山の見世物小屋 エピローグ 同 見世物小屋裏手 明智小五郎:松本 幸四郎 同心小林新八/娘お玉:市川 高麗蔵 商家の娘お甲/女役者お蘭/明智の女房お文:市川 春猿 老婆百御前:澤村 鐵之助 目明し恒吉:松本 錦吾 恩田乱学/神谷芳之助:市川 染五郎江戸川乱歩の「人間豹」を江戸時代の終りに時代を移して歌舞伎にしてある。小説を読んでないので、元の話がどんなんかわからんのやけど。明智小五郎はいてもいなくても変わらんような感じで、染五郎さんの人間豹がかっこよかった。黒豹らしく忍者のような黒づくめの衣装に、長い鉤爪、隈取風のメーク。 ワイヤーをつけて軽々とジャンプしはる。最初の場面で、屋台の蕎麦屋さんが録音のセリフで口パクやった。変なのって思うてたら、一人二役やからしょうがないねんなあ。今日の席もドブといわれる花道外側の前方。大詰めで宙乗りしはるとこがよう見えて、うれしかった。でも、休憩入れんと正味2時間しかない。もうちょっと長くやって欲しかったなあ。その後、山種美術館で「琳派から日本画へ-宗達・抱一・御舟・観山」を観た。山種の企画では今年一番おもしろかった。東京国立博物館の「大琳派展」でより、私好みやった。「琳派」って金銀箔を使うたり、大胆な構図、斬新なデザインだけかと思うてたけど、墨絵や「たらしこみの技法」などにもその特色があるそうや。俵屋宗達が下絵を描き、本阿弥光悦が書を入れた「新古今集鹿下絵和歌巻断簡」や「四季草花下絵和歌短冊帖」は、「大琳派展」では展示替えで観られなかった作品。人も少ないので思う存分眺められる。宗達の「槙楓図」と速水御舟の「名樹散椿(めいじゅちりつばき)」が並んでるのもすごい。東山魁夷の「満ち来る潮」も迫力があったなあ。どれもに、うっとりと見入ってた。琳派から日本画へ-宗達・抱一・御舟・観山四谷まで移動して、おメダイを探した。四谷には聖品をようけ扱うてるお店がある。まず、聖パウロ修道会がやってはる「サンパウロ」。こじんまりとしたスペースにきれいに並べられてる。おメダイをいくつか選んだ。サンパウロ次に、そこから少し行ったとこにある「ドン・ボスコ」へ。ここは、カトリック・サレジオ会がやってはって、ドン・ボスコはサレジオ会を設立したカトリックの聖人の名前。こっちのほうが、ちょっと雑然としてるけどいろんな種類のもんが山ほどあった。お客さんも教会関係の人が多そう。シスターがレジを打ってはって、お客さんもシスターが多かった。おメダイは、手ごろな金額からある。写真ので安いのは5、60円。高くても200円ほど。銀や金でできたのもあって、それはお値段もはるけど。素敵なカードも20円や50円、100円のものがぎょうさんある。最近、「不思議のメダイ」っていうのが、また人気みたいや。選んだのも、偶然にも「不思議のメダイ」タイプのデザインのが半分以上やった。マリア様のお姿のまわりに「REGINA SINE LABE ORIGINAL CONCEPTA O.P.N 」と刻印されてる。ラテン語で「無原罪の宿りの女王よ、 私たちのためにお祈りください」っていう意味やそうや。ドン・ボスコ不思議のメダイ御聖体と聖母の使徒の「不思議のメダイ」紅ちどりの開花 1輪(総計 1814)今日のラッキーくじは、楽天が1ポイントアタリやった。人気blogランキングへ ええかなと思わはったら、クリックよろしゅうに!1日1回のクリックで、募金ができます♪
2008年11月19日
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出光美術館の「陶磁の東西交流」展を観て、空也餅と黄身瓢ともなかを買うて、歌舞伎座へ。 夜の部の外題は、一、菅原伝授手習鑑 寺子屋(てらこや) 松王丸:仁左衛門 武部源蔵:梅 玉 春藤玄蕃:段四郎 涎くり与太郎:松 江 小太郎:玉太郎 菅秀才:千之助 園生の前:孝太郎 戸浪:魁 春 千代:藤十郎二、新歌舞伎十八番の内 船弁慶(ふなべんけい) 静御前/平知盛の霊:菊五郎 武蔵坊弁慶:左團次 舟子岩作:東 蔵 舟子浪蔵:歌 六 舟子梶六:團 蔵 亀井六郎:松 江 片岡八郎:種太郎 伊勢三郎:萬太郎 駿河次郎:尾上右 近 源義経:富十郎 舟長三保太夫:芝 翫三、三代目中村時蔵五十回忌追善狂言 八重桐廓噺(やえぎりくるわばなし) 嫗山姥(こもちやまんば) 八重桐:時 蔵 腰元お歌:歌 昇 白菊:孝太郎 沢瀉姫:梅 枝 太田十郎:錦之助 煙草屋源七実は坂田蔵人時行:梅 玉「寺子屋」は昨年十二月大歌舞伎で観た。そのときの配役は、松王丸:勘三郎 武部源蔵:海老蔵春藤玄蕃:市 蔵 御台園生の前:松 也戸浪:勘太郎 千代:福 助今回のほうが、しっくりしてた。仁左衛門さんが演じはったら、どの人も素敵にみえてしまうんやけど。魁春さんの戸浪も、藤十郎さんの千代もさすがで、身代わりになった小太郎への情愛がひしひしと伝わってきた。前の席に座ってはったおば様は歌舞伎観劇歴60年以上やそうで、松王丸は前の松緑さんと前の團十郎さんのがすごかったっていうてはった。仁左衛門さんのはちょっとおとなしすぎるそうや。歌舞伎はこんなご贔屓さんのおかげで、もってるんやとあらためて思うた。「船弁慶」は豪華な配役やねんけど、お能をもとにした舞踊で、半分ぐらい寝てしもた。 最後は三代目時蔵五十回忌追善の「八重桐廓噺」。幕間に2階のロビーに行ったら、三代目時蔵さんが使うてはったという象彦が製作した蘭と蝶の螺鈿細工の見事な鏡台が展示してあった。この前に座ってお化粧ながら、いろんな女になっていきはったんやなあ。時蔵さん、梅玉さん、歌升さんがこういう奇想天外なお話をやってくれはるんが、私は歌舞伎で一番好きかもしれん。近松門左衛門が謡曲「山姥」をもとに作りはった「嫗山姥(こもちやまんば)」の二段目。煙草屋に姿を変えた、源頼光ゆかりの坂田蔵人は、かつてで廓で全盛を極めた傾城で元妻の八重桐と頼朝の許嫁である沢瀉姫(おもだかひめ)のお屋敷で偶然再会。仇討ちのためと離縁させられた夫が、女性に囲まれ鼻の下を伸ばしてるのを見ておかんむり。姫に乞われて、かつて廓の傾城と同じ男を取り合った話やその男が敵討ちを口実に自分を離縁したという身の上話を身振り手振り交え、おもしろおかしく語る。階段から転げ落ち鼻血を出しながらの女同士の大ゲンカは、遣り手婆、台所係、出入りの按摩、猫、ネズミ、イタチまで登場する大騒ぎ。姫が席をはずした時に夫がなじると、八重桐は時行に、時行の妹白菊がやすやすと敵討ちを果たしたことを話す。名誉挽回にと、頼光の政敵清原高藤たちを討とうと時行は考えるが、そんなの無理と戒められて、身の不甲斐なさを恥じて自害してしまう。いまわの際に、自分の魂を八重桐の胎内に移し、怪力を備えた男の子に生まれ変わって、頼光のために働くと言い残し、八重桐も怪力女になる。そこへ頼光の敵方が沢瀉姫を奪いにやってくると、八重桐は怪力を発揮し、時には時行の音色になったりの一心同体ぶりで、手水鉢を投げつけたりして敵をさんざんにやっつける。最後は「ぶっ返り」で、糸をを引き抜くと上半身の衣装が裏返しとなって別の衣装に早変わり。おもしろかったなあ。このとき身ごもった子が坂田金時、「足柄山の金太郎さん」やという後日談になる。時蔵さんの長男、梅枝さんもすてき。 人気blogランキングへ ええかなと思わはったら、クリックよろしゅうに!1日1回のクリックで、募金ができます♪
2008年11月11日
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今朝は朝顔、紅ちどりが1輪咲いてくれた。今日は、東京フィルハーモニー交響楽団の第761回定期演奏会に行ってきた。曲目は、 武満徹 :弦楽のためのレクイエム マルティヌー :弦楽四重奏と管弦楽のための協奏曲 ベルリオーズ :幻想交響曲 op.14 指揮:渡邊 一正弦楽四重奏:モルゴーア・クァルテット 荒井 英治(第1ヴァイオリン) 戸澤 哲夫(第2ヴァイオリン) 小野 富士(ヴィオラ) 藤森 亮-(チェロ)今回の演奏会でおもしろいのは、マルティヌーの曲で モルゴーア・クァルテットが出演すること。「モルゴーア」はエスペラント語で「明日の」ってう意味で、東京フィルハーモニー交響楽団、東京シティ・フィルハーモニック管弦楽団、NHK交響楽団の首席奏者たちがショスタコーヴィチの曲を演奏するために結成した弦楽四重奏団やそうや。東フィルの演奏会で、ほかの交響楽団のコンサートマスターが演奏することなんてめったにないやろう。リクエスト曲、ヤナーチェク のピアノ曲集「草陰の小道を通って」から「散りゆく木の葉」がよかった。 ベルリオーズの幻想交響曲は初めて聴いたけど、とってもユニークやった。「敏感で空想力に恵まれた若い音楽家が、恋に絶望してアヘンを飲み、夢で奇怪な幻想を見る。恋人は一つの旋律で表される固定観念となり、彼につきまとう」という構想やそうや。ベルリオーズはパリで観たシェイクスピア劇団「ハムレット」のなかでオフィーリアを演じたスミスソンに熱烈な恋心を抱く。でも片思いに終り、激しい孤独感のなかで彼女に対する憎しみの念が募ってこの曲を完成させたそうや。その後、この曲の演奏を聴きにきてたスミスソンと再会し、ついに彼女と結婚。でも長続きせんかったそうや。3楽章「田園の風景」では、牧人の笛が、イングリッシュホルン(コーラングレ)と舞台裏のオーボエによって演奏される。舞台裏でどうやって指揮が見えるんやろうと思うてたら、上手の楽屋に通じるドアがその時だけ半分開いてて、その奥で指揮を見ながら演奏してはるようやった。演奏はよかったけど、指揮者の渡邊 一正さんのブロンドの染め髪が気になってしょうがない。できるだけ目をつぶって聴いてた。ベルリオーズ:幻想交響曲(試聴できます) 紅ちどりの開花 1輪(総計 1805)今日のラッキーくじは、楽天が1ポイント、ラッキービンゴが50ポイントアタリやった。人気blogランキングへ ええかなと思わはったら、クリックよろしゅうに!1日1回のクリックで、募金ができます♪
2008年11月07日
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今朝は朝顔、紅ちどりが1輪咲いてくれた。すごく小さな花やったけど。蕾はまだ10個以上ついけるけど、全部咲いてくれるかなあ。ハロウィーンは、日本にいながらイタリアを感じる1日になった。損保ジャパン東郷青児美術館で開催してる「ジョットとその遺産」展。損保ジャパンの向かいにあるモード学園コクーンタワーは、何度見ても異様な姿。未来都市みたいや。美術展の会場に入ると、一挙に13、4世紀のイタリアへ。ジョットは「西洋絵画の父」と呼ばれてて、「西洋史上初めて繊細な感情と立体的な肉体を備えた崇高な人間像を描き、三次元的な物語空間を生み出し」、ミケランジェロ、レオナルド・ダ・ヴィンチ、ゴッホ、マティスなどにも影響を与えたそうや。最初の部屋にジョットの作品3点が展示されてる。パンフレットにも使われてるサン・ジョルジュ・アッラ・コスタ聖堂の聖母子は聖母の指が色っぽくって見とれてしもた。サン・ロレンツォ教会の聖母子は同じテンペラ画やけど、ずいぶん傷んでる。細かくひびが入り、下の素材が現れてるのがかえって新鮮で、一番のお気に入り。フィレンツェのサンタ・クローチェ聖堂壁画の断片「嘆きの聖母」はフレスコ画。すごくリアルな表情に驚かされる。隣の部屋には、ジョットのステンドグラスの作品「殉教助祭聖人」が展示されてて、この4点がジョット。それ以降の部屋はジョットに影響を受けた聖母子像などの宗教画やトスクロヴェーニ礼拝堂の写真パネル。フィレンツェに行ったことがないからか、あんまりピンと来うへんかった。ジョットが観られただけで満足やった。ジョットとその遺産展7時から新国立劇場オペラハウスでイタリアオペラ「リゴレット」。今回はD席が3150円やったので、早朝から並んでZ席を取ることはせんかった。指 揮:ダニエレ・カッレガーリ 演 出:アルベルト・ファッシーニ キャストリゴレット:ラード・アタネッリジルダ:アニック・マッシスマントヴァ公爵:シャルヴァ・ムケリアスパラフチーレ:長谷川顯 マッダレーナ:森山京子 モンテローネ伯爵:小林由樹 など管弦楽:東京フィルハーモニー交響楽団 舞台装置、衣装ともに重厚で雰囲気がある。アリアがいっぱいでてきて、聴き応えがあった。マントヴァ公爵は、ええ女と見ると追いかけ手に入れずにはおられない。公爵に仕える道化師リゴレットは最愛の娘ジルダを最悪の方法で失ってしまう。なんや歌舞伎にありそうな設定やなあと思うてると、ホワイエに西鶴の好色一代男の世之介や在原業平、ドン・ファン(ドン・ジョヴァンニ)など世界のプレイボーイのことが展示されてた。すばらしい歌声に聞きほれながら、どんなに自分勝手でも、惚れた女性たちからは悪く思われないマントヴァ公爵は菊五郎さんか團十郎さん、リゴレットが勘三郎さん、ジルダは菊之助がええかなあと思いながら観てた。やっぱりパヴァロッティのはすごい!YouTube Rigoletto La Dona e mobile(女心の歌)(Pavarotti) YouTube Rigoletto Bella figlia(4重唱) (Pavarotti)紅ちどりの開花 1輪(総計 1800輪)今日のラッキーくじは、ラッキーサーチが5ポイントアタリやった。人気blogランキングへ ええかなと思わはったら、クリックよろしゅうに!1日1回のクリックで、募金ができます♪
2008年10月31日
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今日は、ばっちゃんさんとデート。まずは銀座のギャラリーESTで開催中の、山口達己写真展 「京浜東北線」。京浜東北線の駅を大船から(大船は直通で乗り入れてるけど、京浜東北線やのうて根岸線なんかな?)北上して大宮まで、各駅で降りて約半年かけて撮りはった写真。山口さんの写真展には昨年9月、「雨を待つ男」っていう絵画展に11月に行ってきた。とっても不思議な魅力のある人。自然体を超えて自然な人。京浜東北線沿線の人もそうでない人も行ってみて欲しい。11月1日(土)、11時から7時(最終日は5時)まで。山口達己さんのblog銀座 ギャラリーEST1時間ほどじっくり作品を観せてもろたり、3人でおしゃべりしてたりしてるとランチタイム。東京らしいお店ということで、できてまだ半年も経ってないZOE銀座 上海 小南国 銀座店でちょっと豪華に。ゆったりとした立派なお店。ガラス張り角の席に案内してくれはった。上海に本店のある小南国が日本に初出店した店やそうや。そばセット1500円を注文。3種類前菜の盛り合わせは、中華湯葉巻き物、まながつおの燻製南蛮漬け、ピータン豆腐。肉汁たっぶり焼き餃子。中華麺は6種類から選べて、海老入り高菜スープそばと葱油と醤油風味の和えそばに。中華デザートは2種類やったんやけど、二人で4種類でてきたので、全部半分にして味わった。ゴマ揚げ団子 胡桃パイ ココアとミルクのゼリー 金木犀のゼリーお味は普通やったけど、銀座の街を見下ろしながらゆったりとできた。中国の女性のサービスもとっても心地よかった。上海小南国 銀座店 ばっちゃんさんを教文館ナルニア国に置いて、外貨の両替をしようとしたら、ドルやユーロが売り切れやったり長蛇の列で、でけへんかった。ナルニアホールでは、ぐりとぐらの山脇百合子さんの原画も展示されてて、懐かしかった。教文館ビルは上から下まで全部おもしろそう。教文館ナルニア国渋谷に移動して、デートの最後はセルリアンタワー能楽堂で、日中韓三国共同制作の楽劇「KONKICHI」 を観た。地下にある能楽堂で、不思議な雰囲気。田島伸二原作の「コンキチ」を日本・韓国・中国の狂言師、歌舞伎役者、京劇役者、現代舞踊家、音楽家たちが演じてはる。この「コンキチ」、多くの国で翻訳出版され、広く読まれてて、「大亀ガウディの海」に収録されてるそうや。大亀ガウディの海呪文を使って人間になった狐のコンキチ、、あこがれのサラリーマンになることができたけど、就職したのは毛皮の会社。 優秀な成績を収め「カンブ」になったコンキチは、倉庫でかつての仲間たちの無残な姿に出会う。さらに、「カンブ」の勤めである猟に出て山で撃ったのは母狐だった、という人間と自然の共生がテーマのお話。コンキチ:大藏基誠 (狂言) 社長:中村京蔵 (歌舞伎) 人事部長:ラッキィ池田 コンキチの母:ヤン・チェン(中国の歌姫) チャモチャモ:寇 然(コウラン 京劇) など3か国のいろんな分野の人が同じ能舞台で演じてはって、おもしろかった。ラッキィ池田もがんばってはった。演出なんやろうけど、一部マイクを使うてはったのがもったいなかったなあ。ばっちゃんさんは、プロとしてもっと厳しい目で観てはったようや。KONKICHI この後、ばっちゃんさんは飲み会へと向かいはった。また、遊びましょう。今日のラッキーくじは、両方ハズレやった。人気blogランキングへ ええかなと思わはったら、クリックよろしゅうに!1日1回のクリックで、募金ができます♪
2008年10月28日
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今日は、国立劇場十月歌舞伎公演「大老」の千秋楽を観に行ってきた。「大 老」(たいろう) 五幕九場 第一幕 彦根城外埋木舎 第二幕 第一場 千代田城接見室 第二場 外桜田井伊家上屋敷奥庭 第三幕 第一場 外桜田井伊家上屋敷広庭 第二場 江戸水戸屋敷一室 第三場 水戸城下外れの森の中 第四幕 外桜田井伊家上屋敷奥書院 第五幕 第一場 千駄ヶ谷井伊家下屋敷一室 第二場 桜田門外 井伊直弼:中村 吉右衛門 お静の方:中村 魁春 仙英禅師・堀田備中守:市川 段四郎 昌子の方:中村 芝雀 古関次之介:中村歌昇 水戸斉昭・古関新一郎:中村歌六 宇津木六之丞:中村東蔵 長野主膳:中村 梅玉井伊直弼の半生記で、休憩を入れて4時間半ほどと長い。彦根藩時代の慎ましいけどのんびりした「埋木舎(うもれぎのや)」での暮らしから、一変して大老に。日米修好通商条約の調印、安政の大獄、桜田門外のまでを描いている。井伊直弼が切られて亡くなったのは、46歳の時やったそうや。おもしろかったのは、「彦根城外埋木舎」と「千駄ヶ谷井伊家下屋敷一室」「桜田門外」。後は、その間をつなぐ歴史的な説明のようやった。もっとも、その「説明」があったからこそ、最期の場面がようわかることにはなるんやけど。今回は2等席2500円で、一階花道の下手側の「どぶ」と呼ばれるお席。歌舞伎座では1等席の場所。国立劇場でもすぐ後ろは1等席。花道七三での演技は役者さんの後姿を見ることになるけど、このお値段でこの迫力は魅力的。国立ではこのお席を取るようにしてる。吉右衛門さんの渋く優しく大きな姿を、すぐそばで拝見できただけでも満足やった。今日のラッキーくじは、Infoseekが1ポイントアタリやった。人気blogランキングへ ええかなと思わはったら、クリックよろしゅうに!1日1回のクリックで、募金ができます♪
2008年10月27日
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