2009年03月の記事一覧 | KUROうさぎの『コンサートを聴いて』

沼尻ドラゴンは素晴らしいオペラ・マエストロだ

鑑賞日：2009年3月28日(土)／29日(日)14:00開演入場料：￥3,000 D席３階(12列26番）主催：神奈川県民ホール・びわ湖ホール　　　・東京二期会・日本オペラ連盟共同制作公演　　　（財）東京二期会、（社）日本演奏連盟平成20年度文化庁芸術創造活動重点支援事業《舞台芸術共同制作公演》プッチー二作曲歌劇「トゥーランドット」（全３幕・字幕付原語上演）会場：神奈川県民ホール指　揮　：　沼尻竜典演　出　：　粟國　淳合　唱　：　びわ湖ホール声楽アンサンブル・二期会合唱団児童合唱：　赤い靴ジュニアコーラス管弦楽　：　神奈川フィルハーモニー管弦楽団出演：トゥーランドット：横山恵子（28日）／並河寿美（29日）カラフ　：　水口　聡（28日）　　　／福井　敬（29日）リュー　：　木下美穂子（28日）　　／高橋薫子（29日）ティムール：志村文彦（28日）　　　／佐藤泰弘（29日）皇帝アルトゥム：近藤政伸（28日）　／田口興輔（29日）ピ　ン　：　晴　雅彦（28日）　　　／迎　肇聡（29日）パ　ン　：　大野光彦（28日）　　　／清水徹太郎（29日）ポ　ン　：　大槻孝志（28日）　　　／二塚直紀（29日）役　人　：　与那城　敬（28日）　　／相沢　創（29日）感想若手指揮者で最近人気が高く、びわ湖ホール芸術監督でもある沼尻ドラゴンのオペラが神奈川県民ホールであるとのことでチケットを買おうとしたが、両日の歌手がそれぞれ魅力的で迷った末、結局２日間とも購入(^_^;)。昨年の「ばらの騎士」に続いてびわ湖ホール、神奈川県民ホールと東京二期会の共同制作であり、練習期間やホール利用、舞台装置にもお金が掛けられるメリットがある。また歌手も東京二期会だけでなく、関西二期会やびわ湖ホール、そして藤原歌劇団メンバーまでいて、そこもホール主催のメリットでしょう。演出は粟國安彦の息子である粟國淳。幕が開くとディズニーランドかUSJに出てきそうな大きな歯車が蒸気の力？で回る大きな機械装置が登場。公演ポスターのトゥーランドットと思しき女性の横の複数の歯車の理由が判った。宮殿もさながら宇宙基地の様な外観になっている。プログラムのインタビュー記事によればプッチーニ作曲と同じ時代の映画「メトロポリス」を意識し、ロボットではなく、トゥーランドットや貴族達は不自由ない生活を送っているが食事はこの機械から供給され楽しみ＝希望がない世界を表しているとのこと。そのため貴族や役人は肩から胸にパイプが付けられている。王やトゥーランドットは王族らしい衣装だが、役人がナチスドイツ軍的衣装であったり、兵士がＳＦ的だったり、はたまた民衆の方は男女とも中国人民軍のような衣装でこのバラバラ感でおとぎ話の「とってつけたような世界」感らしが、それなりに違和感なく観ることが出来た。１幕のトゥーランドットが瞬間登場する場面では強烈なスポットライトで照らされ、上手く神秘性を表現していた。「トゥーランドット」の演出で問題になるのは３幕リューの死からフィナーレまでの持って行き方。プッチー二自身もリューの死までしか作曲をしていない。今回はリューの死の後、斜幕が下り、その中で照明で浮かび上がったトゥーランドットとカラフ二人だけの歌にすることで、より二人の内面の感情表現とすることで納得性を持たせ、フィナーレの宮殿で民衆の祝福を受ける場面へつなげることが出来たと感じた。カーテンコールで若干の「ブー」が出たが、当方としては十分納得できる演出であり、お年寄り達にはＳＦ的な部分が受け入れられなかったか。２日間の公演で一番良かったのは、何と言っても管弦楽。緊張感ある出だしの管から始まり、３幕フィナーレまで、素晴らしい演奏が持続された。特に１幕月夜の場面や２幕謎解きの場面、３幕冒頭などの静寂場面の弦の響きが神秘的で素晴らしい。途中歌手とのずれを感じた所も少しあったが、ダイナミックレンジの大きさ、小澤征爾ばりの体中を使った指揮で全体を淀むことなく押し進めたのは、沼尻ドラゴンの功績でしょう。２回目のカーテンコールではオーケストラも舞台に登場し一番拍手を受けていた。神奈川フィルはオペラでも在京オケに全く引けを取らない実力になって来たのでしょう。そして合唱もびわ湖ホール声楽アンサンブルと二期会合唱団の合同で迫力があり、オペラを十分に盛り上げていた。歌手の方を２日間比較すると、まずトゥーランドットは横山恵子、並河寿美とも良かった。横山は最後まで冷淡、並河は表情の変化が大きく人間的な印象。カラフの水口聡と福井敬はあまり調子が良くなかったか。高音が多い難役の影響か、歌声が終始少々固すぎる。それでもアリアやトゥーランドットとの二重唱でのハイＣは歌えており流石でした。リューは高橋薫子が素晴らしい。澄んだ高弱音の響かせ方は大変上手く、容姿も役にピッタリ。木下美穂子の方は弱音では彼女の声の良さが出ず、容姿も少々立派すぎ。カラフが小柄なためだが、やはり欧米サイズなのでしょう。来年の共同制作公演は「ラ・ボエーム」とのことで、その配役が今から楽しみだ。End

ワーグナー「ラインの黄金」は楽劇だった

鑑賞日：2009年3月15日(日)14:00開演入場料：￥4,725 D席４階（４列22番）主催：新国立劇場新国立劇場公演Ｒ．ワーグナー作曲楽劇「ラインの黄金」（全１幕・ドイツ語上演／字幕付）会場：新国立劇場・オペラパレス指　揮：　　ダン・エッティンガー《初演スタッフ》演　出：キース・ウォーナー装置・衣裳：デヴィッド・フィールディング照　明：　　ヴォルフガング・ゲッベル舞台監督：　大仁田雅彦芸術監督：　若杉　弘管弦楽　：　東京フィルハーモニー交響楽団出演ヴォータン：　ユッカ・ラジライネンドンナー：　　稲垣俊也フロー：　　　永田峰雄ローゲ：　　　トーマス・ズンネガルドファーゾルト：長谷川顯ファフナー：　妻屋秀和アルベリヒ：　ユルゲン・リンミーメ：　　　高橋　淳フリッカ：　　エレナ・ツィトコーワフライア：　　蔵野蘭子エルダ：　　　シモーネ･シュレーダーヴォークリンデ：平井香織ヴェルグンデ：池田香織フロスヒルデ：大林智子感想2001年3月新国立劇場初演の再演であり、来シーズに掛けて「ニーベルングの指環」の４部作再演の第１弾（序夜）となる。初演時はキース・ウォーナーの斬新な演出で話題になりＴＶ放送もされたかと思う。オケピットは、コントラバス８本、ハープ６台を始め、沢山の楽器で溢れんばかりに。指揮は新国立「魔弾の射手」でも振ったダン・エッティンガーで37才とまだ若いが、音楽は淀むことなく流れ、巨人登場のライトモティーフでは座席が振るえるほどの音量であったり、４幕「ヴァルハラ城への神々の入城」では荘厳な音楽となり、東京フィルからワーグナーの世界を表現させていた。演出は第１場「ラインの河底」は映画館のスクリーンと座席、第２、４場前半「山上の居城」はスクリーン状に切られた中の事務所のような部屋の一室、第３場「地底のニーベルハイム」はビルの地下フロア、第４場後半「虹の橋」は複数の番号表示のドアがある白い壁と複数の矢印が吊された天井に囲まれた部屋でその奥が開きヴァルハラ城へ入場となる。衣装もスーツやガウンだったりする。巨人はまるでブルース・ブラザース。元々神々、巨人、小人の世界の話なので、正解がある訳ではなく、指環、黄金、契約が書かれた杖等の小道具も出てきたので物語としてはよく判った。「よく判った」とは書いたが、元々神が契約に縛られたり、ローゲを頼ったり、指環を欲しがってみたりと矛盾だらけの物語なのでそれ以上深くは考えないとして・・・。歌手はワーグナー歌いを揃え、何れも素晴らし。大音量のオーケストラの中でも、４階席までよく聞こえてきた。特にアルベリヒ役ユルゲン・リン、ヴォータン役ユッカ・ラジライネン、ローゲ役トーマス・ズンネガルドが素晴らしかった。日本人も皆良かった。これだけ出来が良い歌手が揃うことも珍しい。１幕もの休憩無しの２時間４０分だったが、眠くなることもなく、その音楽に引きつけられ正しく楽劇を楽しむことが出来た。来月の第１日「ワルキューレ」も今から楽しみだ。End

カサロッヴァは正しくカルメンそのものだった

鑑賞日：2009年3月14日(土)14:00開演入場料：￥13,000 C席2階(RA4列16番）主催：（財）日本舞台芸術振興会　　　日本経済新聞社ヴェッセリーナ・カサロヴァ主演オペラ「カルメン」演奏会形式ジョルジュ・ビゼー作曲（全４幕　フランス語上演（日本語字幕付））会場：サントリーホール指　揮　：　デイヴィッド・サイラス管弦楽　：　東京フィルハーモニー管弦楽団合　唱　：　藤原歌劇団合唱部／東京少年少女合唱隊出演：カルメン：　　ヴェッセリーナ・カサロヴァドン・ホセ：　ロベルト・サッカミカエラ：　　ヴェロニカ・カンジェミエスカミーリョ：イルデブランド・ダルカンジェロスニガ：　　　田島達也モラレス：　　森口賢二ランカイロ：　豊島雄一レメンダード：小山陽二郎フラスキータ：佐藤亜希子メルセデス：　鳥木弥生感想一昨年のチューリッヒ劇場来日公演「ばらの騎士」オクタヴィアン役を聴いた時からぜひもう一度聴きたいと思ったカサロヴァが主演とのことで、雨と強風の中久々にサントリーホールに出かけた。チケットは完売で客席も９割以上の満席、ロビーには「大入」看板が出ていた。今回座席はRAのため舞台横上手の位置で、舞台前で歌う歌手の斜め後ろになってしまうが響きの良いホールのため、それなりに聞こえて来る。指揮者を斜め前から見ることとなり、指揮がほとんど歌いながらオーケストラと合唱ををぐいぐい引っ張って行くのがよく判る。強弱が付き淀むことなくオペラが進んだのは指揮者の功績でしょう。但し演奏会形式のため歌手が指揮者の背後で歌うこととなり、若干のずれが生じたのは致し方無しか。藤原歌劇団合唱部は舞台後方オルガン前のP席。カルメンは合唱が多くその出来が重要だが、迫力満点でさすが藤原でした。そう言えば主役４人以外の歌手は皆藤原歌劇団。１幕子供の合唱は、客席側の前方左右のドアから行進曲に合わせて登場し、演出効果が出ていた。本日主役のカルメン・カサロヴァは真っ赤なドレスとショールで登場。ミカエラがシルバーで他の歌手は全て黒が基調のため、より際立つ。肝心の歌声は１幕のハバネラが抑え気味だが、２幕の酒場になると途端に怪しくドン・ホセに迫る歌声表現は素晴らしい。恋心とだまして仲間に引き入れようとする欲望とが入り交じった表現になっている。プログラムのインタビューにデビュー２０年目でやっとカルメンが歌える技量が備わったと思い取り組んだと書かれており、ハバネラはビゼーの楽譜ではpppになっているとのことでその表現が難しいとのこと。如何に現代のオペラが会場他の都合でfやff中心になっているかが判る。まさしくカルメン自身になりきった歌声であり、舞台装置や演技が無くてもよく伝わってくる。所用があり３幕以降は聴けず本当に残念。カルタの歌や４幕最期も聴きたかったのだが。楽しみは６月の「チェネレントラ」まで取っておくことに・・・。End