ねこまんまねこの日記

１室目にある、フィンセント・ファン・ゴッホ 「花咲く桃 の木々」 ＋クロード・モネ 「アンティーブ」 1888 年  クロード・モネ 「花瓶」 1881年着手、は、それぞれ本当にその場にいるかのような臨場感。

ポール・セザンヌ 「アヌシー湖」。これまでセザンヌの絵は正直、上手な絵だと思っていなかったのでどこか掴みどころがない印象を持っていたが、この展覧会ではセザンヌの卓越した技術や下絵の塗りがわかる展示構成になっていて、セザンヌの秘密が少し理解できた。とくにこの「アヌシー湖」は計算された高度な絵であることがわかる。 他にもポール・セザンヌ「 レ・スール池」＋ポール・セザンヌ 「大きな松のあるサント=ヴィクトワール山」＋ポール・セザンヌ「曲がり道」 1905年頃 ポール・セザンヌ「カード遊びをする人々」 。

クロード・モネの「秋の効果、アルジャントゥイユ」では、解説含めてモネのすべてがわかる。

ピエール=オーギュスト・ルノワール「春、シャトゥー」と「桟敷席」1874 年、ではルノワールの人物画でも風景画でも卓越した光と技術を見ることができる。

ポール・シニャック「サン=トロペ」、アンリ・ルソー 「税関」 1890年。アンリ・ド・トゥールーズ=ロートレック 「ジャヌ・アヴリル、ムーラン・ルージュの入口にて」 1892年頃、「個室の中（「ラ・モール」にて）」 1899年頃。も素晴らしい。

ジョルジュ・スーラ「クールブヴォワの橋」 1886–1887年頃 油彩、カンヴァス。＝完璧な絵、完璧な展示。点描の秘密、スーラの命を感じた。

エドゥアール・マネ 「草上の昼食」 1863年頃、　ポール・ゴーガン 「ネヴァーモア」 1897 年も見逃せない。