[中島みゆき・ 松任谷由実] カテゴリの記事
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JUJU『ユーミンをめぐる物語』/2022年 松任谷由実カバーアルバム
日本のシンガー「JUJU」の昨日発売のアルバム。全曲、松任谷由実（荒井由実）さんの楽曲のカバーアルバム。いろんな人が出してるカバーアルバムはあまり買わない方なのですが、ユーミンと正隆さんがプロデュースしている事、そして全曲、正隆さんの新たなアレンジだという事、キーボードも正隆さんが弾いてる・・これは買うでしょう。その上、ユーミンが新たに書き下ろした新曲も収録されてる！少し前にNHKのテレビに出演してる歌番組を観た。その番組にはユーミンと正隆さんもVTRで出演してました。その時に、自分の音楽観やニューヨークで努力してきた事など知らない事を多く知って俄然、興味が湧いた。その時に聴いた歌唱も素晴らしかったのでアルバムが届くのが楽しみだった。全曲 作詞・作曲 松任谷由実さん 編曲 松任谷正隆さん1曲目「A HAPPY NEW YEAR」2曲目「守ってあげたい」3曲目「ダンデライオン ～ 遅咲きのたんぽぽ」4曲目「卒業写真」5曲目「真珠のピアス」6曲目「影になって」7曲目「街角のペシミスト」8曲目「鍵穴」9曲目「TYPHOON」10曲目「リフレインが叫んでる」11曲目「DESTINY」12曲目「雨の街を」13曲目「ひこうき雲」14曲目「A HAPPY NEW YEAR (Intimate Ver.)」JUJUさん本人が楽曲をチョイスしたそうで、この選ばれた曲を見た時に本当にユーミンのファンなんだとすぐに思えた。セールスの事を考えたらメジャーな曲も入れないと仕方ない部分もわかるし、それでもファンじゃないとチョイスしないような楽曲が何曲も入ってるのがうれしい。1曲目「A HAPPY NEW YEAR」がアルバム1曲目なのがカッコいい。正隆さんの新たなアレンジも鳥肌ものだった。日本で唯一、松任谷正隆さんはアイデアや能力が枯渇する事がない凄いアレンジャーだといつも思う。ユーミンの新しいアルバム「深海の街」の全曲のアレンジ、どれも凄すぎる。JUJUさんの歌唱も1980年代じゃない2020年代、今の街の風景が浮かんでくる真新しい歌になってる。2曲目「守ってあげたい」は大ヒットシングルだけど、メジャーな曲だからチョイスしたって気はしない。このアレンジ、凄くイイ！ アコギの気持ちいいストロークとアップテンポにした事で有りがちなカバーとは一線を画してる。この曲はユーミンって人間の柔らかさや温かさをいつも感じられる大好きな曲です。3曲目「ダンデライオン ～ 遅咲きのたんぽぽ」はオリジナルと比較的近い印象だけど、JUJUさんの素直さ、純真さが溢れるような歌唱に感動でした。ユーミンの一つ前のアリーナツアーで歌った時も毎回鳥肌モノの感動だった。4曲目「卒業写真」は多くの人がカバーしててベタな選曲に思えるけど、スタンダードジャズ風のアレンジでまったく違う景色が広がる。この曲はテレビで歌ってるのを聴いた時もゾワゾワっと感動した。5曲目「真珠のピアス」の新たなアレンジを初めて聴いてやっぱり正隆さんは天才だと思った。そりゃオリジナルのアレンジは凄すぎるほど強烈なインパクトだけど、この1987年、88年感がたまらなく良い！と勝手に思ってる＾＾；6曲目「影になって」はこのカバーアルバムの中で1,2を争う最高なカバーです。正隆さん天才すぎる。そしてこのアレンジでカッコよく歌いこなすJUJUさんも天才かと。この曲、強烈に好きな曲だからチョイスされてるだけでもうれしいのに。7曲目「街角のペシミスト」も「影になって」同様にチョイスされた事だけでうれしい曲。レゲエにしてしまった事にも驚き。めちゃくちゃカッコいいんですけど・・・。「昨晩お会いしましょう」のツアーで歌った時の、日本最先端だと思えるオシャレ感のある演出が大好きで生でこの曲を聴いてから一気に大好きになった事も思い出した。あの1981年のオシャレな人たちが集まる街とはまったく違う街の風景が広がってくる。ひょっとしてあの最先端のオシャレな街が今はこう言う事なのかと。（1981〜82年ツアー「街角のペシミスト」を歌ってる場面）8曲目「鍵穴」はユーミンがこのアルバムに新たに書き下ろした新曲。官能的な気怠さと篭るような熱を感じる曲。ユーミン、また凄い曲書いた。めちゃくちゃカッコ良すぎる曲。9曲目「TYPHOON」が「鍵穴」の次の曲ってアレンジが被りそうって思ったのはオリジナルの「TYPHOON」のアレンジ・・・。「真珠のピアス」から「TYPHOON」までの流れが強烈に凄い。新たな「TYPHOON」も最高です。この曲はアルバム「VOYAGER」の中でも地味な存在な曲ですが、自分は「VOYAGER」の中で「TYPHOON」と「青い船で」の2曲がダントツに好きな曲です。10曲目「リフレインが叫んでる」は自分がユーミンを一番聴かなくなった頃の曲。特に聞かなかってユーミンから少し離れてたアルバムは「Delight Slight Light KISS」「LOVE WARS」「天国のドア」「DAWN PURPLE」「TEARS AND REASONS」の5枚。でもCDはずっと買い続けてはいた。ほとんど聴かなかったけど。でも、遡って今では凄い聴くようになった。その後アルバム「宇宙図書館」の凄い衝撃で全てのアルバムをじっくり聴くようになった。「リフレインが叫んでる」の新たなアレンジ、歌唱も素晴らしい。11曲目「DESTINY」をラテンロックにするとは。「知らないどうし」と被るけど＾＾；そういえばこの前、大分で聴いた「知らないどうし」めちゃくちゃカッコよかった！大阪で聴いた（観た）時の何十倍もユーミンがカッコ良くなった。映像観ずにユーミンだけ観てしまってた。この曲を歌う時のユーミンの声が凄く好きです。12曲目「雨の街を」は今の「深海の街」ツアーでも歌われてる名曲。この曲を歌うJUJUさんは1973年のユーミンが憑依したかのように同じ空の色が見える。今のツアーでこの曲を聴いてると悲しいわけじゃないのに自然と涙が溢れてしまう。13曲目「ひこうき雲」はこのカバーアルバムで一番大胆にアレンジされた曲だと思う。拍子まで変えてしまい、そしてゴスペルになった。イントロだけ最初に聴いた時はイーグルス風になるのか？と思ったらゴスペルになるとは。Shirley Caesarの「Go (Previously Unreleased Version)」を聴きたくなった。14曲目「A HAPPY NEW YEAR (Intimate Ver.)」は正隆さんのピアノ1本のみの演奏で再びラストに収録。ユーミンのライブのWアンコールを聴いてるような感覚。DVDと2枚組のアルバムを買った。まだ観てないのですが、ライブでJUJUさんが歌っている映像やユーミンや正隆さんとの対談などもあるようで楽しみです。
2022年03月18日
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松任谷由実コンサートツアー『深海の街』 大分公演 /iichiko グランシアター
松任谷由実さんの大分でのコンサート観てきました！昨年の10月27日・28日と大阪フェスティバルホールでこの「深海の街」のツアー2daysは、ものすごい感動した2日間だった。今回の大分グランシアターでのコンサート、大阪2daysの感動の何倍も上をいく素晴らしいコンサートでした。ユーミンはやっぱり何かも最高だった！大分iichikoグランシアターは行った事がないホールだし、食べ物もお酒も美味しい街だということもあり、大分は友人と即決だった＾＾；★セットリストなどネタバレあります。ユーミンもMCの中で言ってただけど、チケットはソールドアウトしてるけど、何席か空席があったらしく来たくても来れなかった人なんだろうな。その空席に向けても歌っていますってMCは感動だった。＜セットリスト＞★は最新アルバム「深海の街」の曲 1曲目 「翳りゆく部屋」 2曲目 「グレイス・スリックの肖像」 3曲目 「1920 」★ 4曲目 「ノートルダム」 ★ 5曲目 「深海の街」 ★ 6曲目 「カンナ8号線」 7曲目 「ずっとそばに」 8曲目 「What to do ? waa woo」 ★ 9曲目 「知らないどうし」★ 10曲目 「あなたと 私と」★ 11曲目 「REBORN ～ 太陽よ止まって」 ★ 12曲目 「散りてなお」★ 13曲目 「雨の街を」 14曲目 「ひこうき雲」 15曲目 「NIKE ～ The goddess of victory」 ★ 16曲目 「LATE SUMMER LAKE」 17曲目 「Hello, my friend」 18曲目 「ANNIVERSARY」 19曲目 「水の影」 アンコール 20曲目 「青い船で」 21曲目 「空と海の輝きに向けて」 Wアンコール 22曲目 「二人のパイレーツ」「カンナ8号線」で再び高速セリで登場する衣装が変わってました。10月の大阪フェスティバルホール2days時点で完成度の高さは強烈だったのですが、バンドも、PAもライティングも何もかも引っ括めて今回の大分はさらに凄かった！もちろん、ユーミンの歌唱は感動させられっぱなし。ユーミンの歌声は心のフィルターや疑いや惑いを全て突き抜けて直接心に響くから泣けるんだと思う。1曲目「翳りゆく部屋」 ですでに泣けるほど感動してた。このツアーに今、ユーミンが伝えたい事を全て塗り込んでいるとのこと。本当に物語のように全て流れていて構成力の凄さにも改めて感動でした。ユーミンはダンスも大阪の時よりも派手になっていてカッコよかった。「REBORN ～ 太陽よ止まって」でのダンス、最高だった。魂の奥底から身体が勝手に動き出しているようなワイルドでかつ繊細なダンスだった。「深海の街」からの楽曲は全て最高です。ニューアルバムの曲をコンサートで聴きたいと思わせるって50年歌い続けてるアーティストでは凄い事だと思う。「深海の街」のアルバムから全曲でも聴きたいと思える。7曲目「ずっとそばに」13曲目「雨の街を」19曲目「水の影」20曲目「青い船で」21曲目「空と海の輝きに向けて」そして最後の「二人のパイレーツ」はニューアルバムの楽曲以外で特に好きな曲。昨夜の「ずっとそばに」は特別感動した。「青い船で」はユーミンの歌唱も演奏も照明もめちゃくちゃカッコいい！大分の観客は派手に盛り上げるわけではないけど、凄い熱を感じた。それをユーミンも感じ取ったのか、あんなに泣いてるユーミン観るのは初めてかも。座席がすごい前の席だったのもあって表情まで凄くよく見えた。（ユーミンのファンクラブでチケット取って、酷いな〜って思う席が来たことは一度もない）ツアーグッズに新しいアイテムが増えてた。今回はスノードームとキャップと桃ピューレ、タオル、モズグリーンのTシャツを買った。「深海スノードーム」 ラメの粒の数が半端ない。「桃里庵の桃ピューレ」この前の大阪では売り切れてたけど、今回は変えた。白桃と黄桃があるらしいけど白桃を買った。キャップコンサート終了後は居酒屋へ。「陽はまたのぼる」って店に行った。前もっていろいろネットで探してたら、店名に惹かれてこの店に決めた。大分はしいたけが有名らしく、しいたけの天ぷら・・美味しかった、大分の地酒3種類と佐賀県の地酒を飲んだ。料理もお酒もどれ頼んでも美味しかった。店員さんの雰囲気もよく大分のイメージがさらに良くなった。（友人と二人いつも飲み屋に入ると料理やお酒の写真撮る事を完全に忘れてる。途中で思い出して しいたけの天ぷらだけ撮った。そのあとのBarでもまったく写真撮る事は忘れてた）そして呑み足らないので、大分の老舗のBARへ。「BAR水田屋」に。Barらしからぬ店名だけど、店内の酒の数や雰囲気は素晴らしかった。いつのBarに行くと一杯目は「シンガポールスリング」にほぼ決めてる。そのあとはバーテンさんオススメのバーボンの水割りとスコッチのストレートを飲んだ。チャームも良かったし、注文したレーズンバターとパイナップルバターも手作りなのか上品な味だった。深夜2時ぐらいまで飲んでからホテルに戻った。メタリックブルーのソニックに乗った。青緑っぽければ、青カナブンのような・・・。ソニックは青と白があるけど、青は乗った事なくて青を選んで切符買った。帰りも青。青の方が中は古かった・・・ホテルの部屋から見える大分の景色
2022年03月10日
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松任谷由実『REINCARNATION』/1983年 14thアルバム
1983年2月21日発売のユーミン14枚目のアルバム。このアルバムも発売当時は毎日のように聴いてたのを思い出す。CDでばかり聴いてたので、今日はアナログ盤で聴いていた。このアルバムの歌詞ブックレット、発売日直前に全部回収、交換になって新しい歌詞ブックレットを封入しなおした。5冊ほど破棄する歌詞ブックレットをもらったけど、交換後に封入されてたものと何が違うのかまったく違いが見つけられない。謎のまま5冊の回収ブックレットは今でも持っている。全曲 作詞・作曲 松任谷由実さん 編曲 松任谷正隆さんA面1曲目「REINCARNATION」2曲目「オールマイティー」3曲目「NIGHT WALKER」4曲目「星空の誘惑」5曲目「川景色」B面1曲目「ESPER(Album Version)」2曲目「心のまま」3曲目「ずっとそばに」4曲目「ハートはもうつぶやかない」5曲目「経る時」このレコードに初めて針を落とした時、前作「PEARL PIERCE」の世界とは180度違うような世界が広がって正直戸惑った。1曲目「REINCARNATION」はすでにライブのみで発表してた曲でビデオとしても発売されたので知ってたけど、イントロダクションの演出やMIXの感じもSFの世界。戸惑いは一瞬ですぐに興奮に変わってた。このアレンジで次のライブで聴けるのかと思うとワクワクしかなかった。2曲目「オールマイティー」はこのアルバムのツアーで強烈に盛り上がった曲。アルバムの曲順通りに4曲目まで歌ったのも感動だった。3曲目「NIGHT WALKER」はこのアルバムの中でも単曲でもよく聴く曲。4曲目「星空の誘惑」はアルバム通して聴く時ぐらいにしか聴かないかも知れない。5曲目「川景色」はこの曲を初めて聴いた10代の頃はあまり好きじゃなかったのに歳を重ねるごとに好きになってきた曲。歌詞もメロディーもアレンジも凄く良い！B面1曲目「ESPER」はこのアルバムのツアーでまた聴けるのを凄く楽しみにしていたのにセットリストにたしか入らなかった。その後、何度も歌ってくれてるのでいいんだけど。シングルで聴いた時よりも、このアルバムで聴いた時の方が感動したのをおぼえてる。2曲目「心のまま」も単曲でも凄く良く聴く曲。この曲も年重ねてから好きになってきた曲。3曲目「ずっとそばに」はアルバム発売時からダントツにこのアルバムの中で一番好きな曲。この曲ばっかりよく聴いてた時期もあった。こんな素晴らしいメロディ書けるユーミンに毎回、感動している。今のツアーでこの曲が歌われてるのがうれしすぎる。昔も今も毎回泣けるほど感動するのが変わらない。今回のツアーもセットリストが素晴らしく予想してた感動の何倍も上をいくコンサート。早く3回目観に行くのが楽しみ！4曲目「ハートはもうつぶやかない」はメドレーの中の1曲として歌ったのしか知らない。アレンジも好きだしユーミンの歌唱も好きな曲だけどアルバム通して聴く時しか聞かないかも。5曲目「経る時」はこのアルバムの中で2番目に好きな曲。ライブではピアノ1本でしか聴いた事ないような気がする。ドラム、ベース、Key、ストリングスの入った演奏で聴きたい。ユーミンのバラード曲の中でベスト10に入るほど好きな曲です。次、ユーミンのコンサートはちょっと遠出してこれまで行った事のない土地でユーミンを観ようと友人と決めてチケット取った。まだ先なのでコロナも落ち着いてくれたらいいんだけど。せっかくの知らない土地だし、いろいろ美味しそうな物も多そうなので居酒屋でゆっくりと飲めたらうれしんだけど・・・。REINCARNATIONツアー
2022年02月20日
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西村知美 松任谷由実 作詞・作曲『愛にDESPERATE』/1989年 16thシングル
1989年11月8日発売の西村知美さんのシングル。この曲は1984年に麗美さんのデビュー曲として松任谷由実さんの作詞、作曲した楽曲のカバー。1曲目「愛にDESPERATE」作詞・作曲 松任谷由実さん 編曲 新川博さんオリジナルの麗美さんの印象はノーエフェクトの生々しいボーカルでユーミンに近いビブラートを極力カットしたような歌唱の印象が強い。原田知世さんのデビュー当時に通じるような初々しさを感じた。西村知美さんのバージョンはもう16枚目のシングルですが、基本的に初々しさを感じさせる西村さんの素直な歌唱が心地良い。弱々しさも西村さんの歌手としての味なので何度聴いても飽きずに聴ける。この曲はユーミン自身がシングルとしてリリースしても良かったんじゃないかと思えるほど名曲の一つだと思う。2曲目「ひとちがい」作詞・作曲 松任谷由実さん 編曲 新川博さんこの曲も1985年に麗美さんに提供した楽曲のカバーです。麗美さんのオリジナルはラテンっぽさを強めに出してた印象。コンガの音がかなりフィーチャーされてました。西村知美さんバージョンはイントロでユーミンファンなら前のめりになるはず。「埠頭を渡る風」が始まると思う人はユーミン聞き込んだ人。曲の中のブラスセクションのアレンジはオリジナルも「埠頭を渡る風」っぽい部分もあるけどこの西村さんバージョンはより「埠頭を渡る風」を感じさせる。歌メロや歌詞はまったく違う世界なのですが。こっちをメイン曲にしても西村知美さんの幅を広げたような気もする。
2022年02月04日
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松任谷由実 クリスマスツリー2021と『Northern Lights』/2002年
2002年のアルバム「Wings of Winter, Shades of Summer」の3曲目に収録されてる「Northern Lights」が急に聴きたくなってじっくりリピートして聴いてた。そのあと、この曲のMVも観た。「シャングリラIII」にも感動的に歌われた事を思い出しBlu-rayを出して来て「Northern Lights」だけを観るつもりが結局、全部観てしまった。「Northern Lights」はユーミンの楽曲の中でベスト20に入るほどではないのだけど、急に聴きたくなる事が多い曲。冬も深まり寒くなって来たら聞きたくなるのかも知れない。「♪糸杉たちは空を指さし まだ見ぬ未来 教えてるの Giorious はじめて出会ったきみの瞳に All my Previous 哀しすぎる二人の 運命の道しるべが 蒼い闇照らしてた・・・・」早く「深海の街ツアー」をまた観たい！第二期のチケットも取れたから今から楽しみ。ユーミンのファンクラブから今年もカードが届いた。今年のクリスマスツリー型のカードも素敵でした。これだけで年会費の1/4ほどかかってそうな気がする。毎年いろいろお金かかってそうなグッズも送ってきてくれるので、年会費あれでいけてるのか心配になる時もある＾＾；チケットもちゃんと取れるし言うことなしのファンクラブです。今年のクリスマスカードはツリーの形昨年のカードは飛び出す絵本風の豪華なツリー「SHANGRILA III」のBlu-rayを観ながら写真撮ろうと思いついた。
2021年12月26日
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アグネス・チャン 荒井由実 作詞・作曲『白いくつ下は似合わない』/1975年 11thシングル
アグネス・チャンの11枚目のシングル。荒井由実さん(松任谷由実)の作詞、作曲作品でアグネス・チャンの歌手の幅をまた一回り広げた名曲です。A面「白いくつ下は似合わない」作詞・作曲 荒井由実さん 編曲 あかのたちおさん1976年にカナダのトロント大学留学のために歌手活動休止する事になり、その最後のコンサートで「白いくつ下は似合わない」を歌う前と間奏でこの曲への特別な想いを語ります。イントロ前のMC「自分の曲の中でもやっぱり、あのちょっと好きとか、とても好き、あまり好きじゃないけど好きっていう曲もたくさんあるんです。で、一番印象に残ってた曲はね、あたし二十歳になった時の記念曲だったんです。・・・・・・好きとかとっても好きじゃなくてねあの曲はとっても印象に残っていたの。今日もみなさん、あの曲を聴いてほしい。白いくつ下は似合わない」間奏部分「この曲はわたし二十歳になった時の記念曲でした。この曲を聴くたびに この二十歳のアグネスを思い出してください」このライブでこの曲を歌った時、ほとんど涙声でずっと泣いて歌っています。大阪公演でもこの曲の時は泣いて歌えなくなりそうでした。荒井由実さんは「COBALT HOUR」をリリースしてすぐにこの曲を提供。「白いくつ下は似合わない」っぽい曲はそれまでにもなかったように思う。ちょっと近いように感じるのは「たぶんあなたはむかえに来ない」ぐらい。B面「愛を告げて」作詞・作曲 荒井由実さん 編曲 矢野誠さんこのB面曲はどっちがA面だったとしてもヒットしたと思う。この曲はこのままユーミンがアルバムに入れても大きな違和感はないと思う歌詞、メロディー。アレンジもこのままでもユーミンのアルバムに入っててもすんなり聴けそう。この曲、久しぶりに聞いたら「白いくつ下は似合わない」よりも良いように感じた。
2021年11月20日
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ヒデとロザンナ 作詞 松任谷由実『追想』/1977年シングル
ヒデとロザンナの1977年9月発売のシングル。松任谷由実さんの作詞です。ドラマ「分水嶺」の主題歌として使われた曲。A面「追想」作詞 松任谷由実さん 作曲 出門英さん 編曲 東海林修さんプログレのようなやや混沌としたヴァース部分があってアップテンポで軽快な楽曲に。「荒井由実」から「松任谷由実」に変わってすぐに発表された作品。かなりアレンジも仕掛けが多くて凝っています。印象的なシンコペといろんな風景が移り変わって行くようなアレンジ。B面「心を許して」作詞 松任谷由実さん 作曲 出門英さん 編曲 東海林修さん「追想」がロザンナさんの歌声を全面に出しているのに対してこの曲は出門英さんのソロと言ってもいいほど出門英さんが全面に出ています。3連のラブバラード。作詞だけとか作曲だけとかの依頼もかなり多く、かなり数の楽曲を他の歌手に書いています。ヒデとロザンナにはこの次のシングルもユーミンの作詞でした。
2021年11月19日
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レイジー『カムフラージュ』作詞 松任谷由実/1977年 2ndシングル
1977年10月25日発売のレイジーの2ndシングル。レイジーは日本のアイドルロックバンドでボーカルは影山ヒロノブさんギターはラウドネスの高崎晃さんドラムもラウドネスの樋口宗孝さんあと、ベースは田中宏幸さん、キーボードは井上俊次さんA面「カムフラージュ」作詞 松任谷由実さん 作曲・編曲 都倉俊一さんアレンジはピンク・レディーの大ブーム最中の都倉俊一さんなので至る所にピンク・レディーで使ったフレーズやリズムアレンジが登場します。「渚のシンドバッド」「2001年愛の歌」やこの1年半後に発表した「ジパング」「逃げろお嬢さん」「ウォンテッド (指名手配)」など・・・松任谷由実さんの書いた歌詞はキャッチーでどんなジャンルでも対応できる凄さがある。B面「クィーンにふさわしい」作詞 松任谷由実さん 作曲・編曲 都倉俊一さんこの曲の作りは完全に「波乗りパイレーツ」の原型だと思う。間奏はUFOのフレーズ。ユーミンの歌詞は当時にしても珍しいと思うほどにアイドル向けの歌詞。
2021年11月12日
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松任谷由実・くるり『シャツを洗えば』/2009年 コラボシングル
2009年12月25日発売のユーミンとくるりのコラボシングル。完全に存在を忘れてたシングル。デアゴスティーニ系とかムック本とか入れてる本棚の中に発見した。iTunesにも入れてなかったので発売日に数回聴いただけで本棚に直したから完全に忘れてた。1曲目「シャツを洗えば」作詞 岸田繁さん・佐藤征史さん・松任谷由実さん 作曲 岸田繁さんまったく聴いた記憶がなかった＾＾；80年代後半のユニコーンみたいな曲で、ユニコーンは好きなので懐かしい感じがした。この頃、一番ユーミンを聴いてなかった時期かも知れない。翌年に発売されたアルバム「そしてもう一度夢見るだろう」も当時はそれほど聴き込まないまま、あまり聴かなくなってた。「宇宙図書館」で再びユーミンの凄さに目覚めてから遡ってあまり聴いてなかったアルバムを聞き返していく中でこの「そしてもう一度夢見るだろう」はかなり好きなアルバムになった。「Flying Messenger」や「まずはどこへ行こう」「ピカデリー・サーカス」や加藤和彦さんと歌った「黄色いロールスロイス」、そして「Dangerous tonight」など今ではかなり聴く曲ばかりになってる。2曲目「シャツを洗えば」 (Instrumental)POPでややHARDな演奏だけでもそこそこ楽しめる。
2021年11月01日
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松任谷由実コンサートツアー『深海の街』/大阪フェスティバルホール 2日目
昨日に引き続き松任谷由実さんのコンサートに行って来た。電子チケットなのでコンサート当日の昼12時になるとスマホに座席が表示される。昨日はBOX席のセンターで舞台全体が完璧に観られて音も素晴らしかった。今日は3列目のかなり端の席だった。凄い前の席だけどLEDビジョンなど装置の凄さは楽しめるのか不安でした。あとスピーカーの真ん前なので音も大丈夫かな・・・と。しかし、コンサートが始まって驚き。音は昨日のセンターで聴いた音と変わりなく完璧！少し端が見えない部分があったけどLEDビジョンも十分に楽しめた。今日もファンクラブ席。2日ともこんな良い席で最高でした。今日は40年ぶりにユーミンのコンサートを観る姉と一緒に行った。帰りに「深海の街」のCDも買うほどに凄い感動していた。心の奥底に届いてくる本物のメッセージは何十年もユーミンを聴いてなくても届くのだと確信した。次もまた一緒に観に行く事になると思う。1982年のユーミンと2021〜2022年ツアーグッズのマグカップ1982〜83年のユーミン＜セットリスト ネタバレあり＞★は最新アルバム「深海の街」の曲 1曲目 「翳りゆく部屋」 2曲目 「グレイス・スリックの肖像」 3曲目 「1920 」★ 4曲目 「ノートルダム」 ★ 5曲目 「深海の街」 ★ 6曲目 「カンナ8号線」 7曲目 「ずっとそばに」 8曲目 「What to do ? waa woo」 ★ 9曲目 「知らないどうし」★ 10曲目 「あなたと 私と」★ 11曲目 「REBORN ～ 太陽よ止まって」 ★ 12曲目 「散りてなお」★ 13曲目 「雨の街を」 14曲目 「ひこうき雲」 15曲目 「NIKE ～ The goddess of victory」 ★ 16曲目 「LATE SUMMER LAKE」 17曲目 「Hello, my friend」 18曲目 「ANNIVERSARY」 19曲目 「水の影」 アンコール 20曲目 「青い船で」 21曲目 「空と海の輝きに向けて」 Wアンコール 22曲目 「二人のパイレーツ」全曲フルコーラスで歌ってくれた事にも感動です。約2時間ユーミンはほぼ歌いっぱなしで舞台上からいなくなる時間も少なかった。丁寧に一言一言を伝えるように歌い上げるユーミンの想いも伝わって来た。ニューアルバムからの9曲はどれも素晴らしく、このツアーが終わればもう生で聴けない曲もきっと多く出てくると思えば集中して聞き入ってしまう。「あなたと 私と」に今日は胸が熱くなった。今回、セットリストに入らなかった「離れる日が来るなんて」「雪の道しるべ」「Good! Morning」の3曲もいつかユーミンが生の歌唱で聴きたい。荘厳な「翳りゆく部屋」のオープニングの感動が昨日以上に大きかった。ユーミンの歌唱も全曲昨日以上に心に響き大満足のライブでした。Wアンコール曲は今日も「二人のパイレーツ」でした。いつか「瞳を閉じて」も聴きたいけど、今日は「二人のパイレーツ」の方がうれしかった。2000年のユーミン
2021年10月29日
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松任谷由実コンサートツアー『深海の街』/大阪フェスティバルホール 1日目
松任谷由実さんのコンサートに行ってきた！最新アルバム「深海の街」が最高だったのと、前回の「松任谷由実 TIME MACHINE TOUR」、そして「宇宙図書館」のツアーと最高続きだったので自然と物凄い期待してた。期待通りと言うか期待の数段上を行く素晴らしさで1曲目からラストまでずっと感動してた。セットリストを事前に見てしまってたけど、活字で見たセットリストの何百倍もの爆発力があった。歳を重ねてきたユーミンの深く大きいメッセージが心に響き続けてた。今日は舞台芸術の頂点を観たような気がした。チケットは全席電子チケット。チケット申し込みから当落発表、チケット受け取り、友人への分配…いろいろドキドキもんだったけど無事入場できた＾＾；紙チケットないのは寂しい気もするけど・・・。大阪は全8公演。関西は他に京都2days 神戸2days追加公演も何公演かはあるんじゃないかな。＜セットリスト ネタバレ＞最新アルバム「深海の街」から9曲も歌ってくれた。★は最新アルバム「深海の街」の曲1曲目 「翳りゆく部屋」 2曲目 「グレイス・スリックの肖像」3曲目 「1920 」★4曲目 「ノートルダム」 ★5曲目 「深海の街」 ★6曲目 「カンナ8号線」 7曲目 「ずっとそばに」 8曲目 「What to do ? waa woo」 ★9曲目 「知らないどうし」★10曲目 「あなたと 私と」★ 11曲目 「REBORN ～ 太陽よ止まって」 ★12曲目 「散りてなお」★ 13曲目 「雨の街を」14曲目 「ひこうき雲」 15曲目 「NIKE ～ The goddess of victory」 ★16曲目 「LATE SUMMER LAKE」 17曲目 「Hello, my friend」 18曲目 「ANNIVERSARY」 19曲目 「水の影」 アンコール 20曲目 「青い船で」 21曲目 「空と海の輝きに向けて」 Wアンコール22曲目 「二人のパイレーツ」ツアーパンフも超豪華。今回のツアーの潜水艦乗組員の証としてのコインが付いています。このセットリスト・・・強烈でした。ユーミンの歌にも本当にずっと感動しっぱなしでした。10代後半の頃から生のユーミンのライブに行き始めたけど、確実に今が一番カッコいいし感動が大きい。今のユーミンが一番好きかも知れない。80年代、走り回って汗を飛ばし髪を振り乱して歌ってた元気すぎるユーミンも好きだったけど今の深くて温かく包み込むようなユーミンが良い。本当に心の奥に響くのは歌のうまさだけではないと、自分は昔からずっと思ってる。歌が上手いってだけで好きになる事は一度もなかった。今日はファンクラブで取れた席。BOX席のセンター寄りだった！最高の席でした。音も最高、ライティングも最高、映像も最高、舞台装置も最高、そしてユーミンも最高、不満に感じる所が何一つない満足感に満たされてすぎるライブでした。客席に入るとチェンバロの音色がバロックを奏で続けてる。所々に入る衝撃音・・・・不思議な世界は開場と同時に始まってた。全員に配られて装着しないといけないフェースガードを組み立てて開演を待った。潜水艦の中から海中を見ている映像。一人の潜水服を着た人間がゆっくり沈んで行く。そして海底の岩にぶつかり衝撃音が響く。映像は異常に鮮明で最新LEDビジョンはここまで来てるのかと驚いた。物凄い重いオープニング…パイプオルガンのフリーソロから「翳りゆく部屋」 のあのイントロへ。鳥肌どころじゃなかった。今のユーミンが歌う「翳りゆく部屋」 最高過ぎる。そしてめちゃくちゃ大好きな「グレイス・スリックの肖像」活字でセットリスト見てたけど実際にこの2曲が続けて歌われたら感動は凄かった。その次はアルバム「深海の街」の1曲目、2曲目とアルバム曲順通りに聴けたのも感動しっぱなしでした。そしてアルバムタイトル曲「深海の街」のライブ演奏、歌唱は強烈に素晴らしかった。そしていつもアンコールで聴く事が多い「カンナ8号線」 （「昨晩お会いしましょう」）客席は一気に熱くなる。今回のアレンジは2コーラス目の後、ギターソロからかなりカオスでアヴァンギャルドの間奏。ここめっちゃくちゃカッコ良かった！高速セリ上がりで衣装を変えて飛び出して来たユーミンにも感動。そしてそのままサビを歌った。そして続けて鳥肌曲「ずっとそばに」（「REINCARNATION」）が聴けたのも幸せな時間。改めて良い曲だと歌詞を噛み締めながら聴いてた。ユーミンの歌唱も凄い良かった。「What to do ? waa woo」 「知らないどうし」「あなたと 私と」 「REBORN ～ 太陽よ止まって」 「散りてなお」とニューアルバムから5曲、MCを挟んで歌った。この5曲もとにかく凄かった。話題になってたのは最新技術のAIのユーミン。2年前に紅白歌合戦で美空ひばりさんがAIとして登場しましたが、2年経てば技術も凄い事になってて本当に驚いたし凄かった。「知らないどうし」の時にその技術が披露された。「REBORN ～ 太陽よ止まって」もスタジオ盤で聴く何倍もカッコ良かった。映像は宝塚歌劇の「ノバ・ボサノバ」のような世界。映像の踊ってるシルエットに混ざり込んだ本物のユーミンのシルエットが素晴らしかった。「あなたと 私と」「散りてなお」も生で聴くとよりこの2曲の良さがわかった。最新曲「散りてなお」に続けて1973年の1stアルバムからの「雨の街を」の繋がりも鳥肌でした。小学生の時に初めて聴いた時「♪夜明けの雨はミルク色」で始まる歌詞の世界が不思議でいろいろ想像を巡らせたのを思い出す。この曲はメロディーが天才すぎる。続けて同じ1973年のアルバムタイトル曲「ひこうき雲」ピアノ弾き語りじゃなくバンド演奏で聴けたのも感動。「NIKE」もライブ映えするカッコいい曲だった。生で聴く方が断然イイ！「LATE SUMMER LAKE」 を生で聴けたのも感動だった。アルバム「ダイアモンドダストが消えぬまに」はあまり普段聴かないアルバムですが、イントロのフレーズが鳴ったら、アルバムが出た頃のことが一気に頭に浮かびだした。特効の爆発音も強烈でした＾＾；「Hello, my friend」 「ANNIVERSARY」 と2曲の人気曲が続くと客席も熱さが増したように感じた。やっぱりこの2曲は文句なしに名曲。本編ラストは大好きすぎる曲「水の影」でした。1980年のアルバム「時のないホテル」のラストに収録されてる超名曲です。ユーミンの歌唱が胸に沁みて泣けた。「♪立ち去る時の肩のあたりに 声にならない言葉きこえた あなたをもっと憎みたかった 残る孤独を忘れるほどに よどみない浮世の流れ とびこめぬ弱さ責めつつ けれど傷つく心 持ち続けたい」ここの歌詞は活字で読むだけでいつも泣けてくる。アンコール1曲目はずっと生で再び聴きたかった「青い船で」だった。1983年発売のアルバム「VOYAGER」収録の曲。宇宙のどこかの星から見た地球の映像や宇宙空間の映像が映し出される前で歌うユーミンは究極に神々しかった。ラスト曲「空と海の輝きに向けて」は再び1973年デビューアルバムから。こんな凄い曲を10代で書いてたのは天才としか思えない。歌詞もメロディー音楽としても完全体。アウトロでのユーミンの感動的なメッセージにも泣けた。最後の最後に歌った「二人のパイレーツ」は1993年アルバム「U-miz」のラスト曲。「今回のライブの物語を締めくくる曲を」を歌い始めたこの曲。CDよりもテンポを落として言葉が全て伝わるように歌ったユーミンの歌唱は最高でした。最近まったく聴いてなかった曲だったけど歌詞を噛み締めながら聴くとこの曲の凄さを思い出した。今回のセットリストなら何十回観ても感動できる。できるだけ多く行きたいけど・・・。ツアーは来年の7月まで続く。60本以上のロングラン。その上、来年の2月には全く違う構成、セットリストで苗場でのライブ全8公演「SURF&SNOW in Naeba Vol.42」も発表された。
2021年10月28日
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松任谷由実『ダンスのように抱き寄せたい』/2010年 40thシングル
2010年5月26日発売の松任谷由実さんのシングル。この曲は2011年発売のアルバム「Road Show」のラストにもリミックスされ収録されました。アルバムバージョンばかりで聴いてたので、シングルバージョンを久しぶりに聴いた。1曲目「ダンスのように抱き寄せたい」2曲目「CDCM: 映画「RAILWAYS」Begins -父の乗った電車-」3曲目「ダンスのように抱きしめたい (Vocal Less)」4曲目「バトンリレー」5曲目「CDCM: リレーする思い」6曲目「バトンリレー (Vocal Less)」このシングルにはCDCMが入っています。ひとつは「ダンスのように抱き寄せたい」が主題歌になった映画「RAILWAYS」のストーリーが予告編のように簡単にまとめられてるようです。この映画観てないのでよくわからないけど・・・。もう一つのCDCMは第一生命保険CMソングになった「バトンリレー」をモチーフにした何人かの語りが入っています。1曲目「ダンスのように抱き寄せたい」作詞・作曲 松任谷由実さん 編曲 松任谷正隆さんシングルが出た時に買って何度か聴いてそのままになってた。約一年後にアルバム「Road Show」に収録されてアルバム通して聴いてるうちにどんどん好きになっていった曲。完全なスルメ曲です。聴けば聞くほどに深さや優しさが伝わってくる。松任谷正隆さんの編曲が天才的で全ての楽器の音が嫌味なく心に入ってくる。ユーミンの作り出す歌詞と曲、そして歌唱は誰も真似できない不思議に胸に響く何げない言葉やメロディーで涙が出そうになる時が何度もある。70年代〜80年代ユーミンの世界にのめり込んで聴いてコンサートにも良く行ってたのが、80年代後半からCDは必ず買うけどそこまでハマらなくなりファンクラブも辞めてた。90年代のユーミンにはその頃、心は震えなかった。それでもCDはずっと買い続けてた。2000年代からまた徐々にアルバムを繰り返し聴くようになってきた。決定打は2016年に出たアルバム「宇宙図書館」の異常な感動。そこからまた遡るように深く聴くようになりファンクラブにも入った。そして昨年出た「深海の街」の凄さにどっぷり再びのめり込んでいる。「深海の街」も「宇宙図書館」もアナログ盤で数え切れないほど何度も何度も聴いた。今のユーミンは凄い！これまでのユーミンの中で今が最強だと思う。こんな凄い曲をまだ書ける凄さにも感動しています。「ダンスのように抱き寄せたい」にしても、発売当時よりも今の方が何倍も感動できる。「CONCERT TOUR 2011 Road Show」のBlu-rayも今日、また観てた。アンコールのラストに歌う「ダンスのように抱き寄せたい」は歌唱もパフォーマンスも素晴らしい！4曲目「バトンリレー」作詞・作曲 松任谷由実さん 編曲 松任谷正隆さんこの曲も聴けば聴くほどに歌詞やメロディーの凄さがじわじわ来る。特にこの曲はメロディーが凄く好きです。コンサートでは一度も歌っていないみたいですが、いつか生で聴いてみたい。CONCERT TOUR 2011 「Road Show」の舞台セットも素晴らしい！「ダンスのように抱き寄せたい」を歌ってる場面です
2021年09月13日
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松任谷由実カバー『OVER THE SKY: Yuming International Cover Album』/2003年発売
松任谷由実（荒井由実）さんの名曲を海外の一流アーティストがカバーしたアルバム。カバーアルバムってあんまり聴かないけど、このアルバムは比較的よく聴くカバーアルバム。改めてユーミンの作曲能力の凄さを実感するアルバム。1曲目「冷たい雨 (Gentle Rain) 」 Stephen Bishop2曲目「A Happy New Year 」 Beth Nielsen Chapman3曲目「あの日に帰りたい (Somewhere In The Rain) 」 Michael Francks4曲目「卒業写真 (Graduation Photograph)」 Rita Coolidge5曲目「Hello, My Friend」 America6曲目「朝陽の中で微笑んで (In The Morning Light)」 Patti Austin7曲目「霧雨で見えない (How Can I Breathe)」 Peabo Bryson8曲目「最後の嘘 (The Last Lie) 」 Oleta Adams9曲目「Carry On 」 Pauline Wilson10曲目「春よ、来い (Haru Yo Koi) 」 Jake Shimabukuro1曲目「冷たい雨 (Gentle Rain) はアメリカのシンガー、俳優、ギタリストの Stephen Bishopがカバー！ラテンのリズムを加えた気持ち良いノリのアレンジです。スティーブン・ビショップは自身のヒット曲も多いのですが、多くのアーティストに楽曲を提供している事でも有名。バーブラ・ストライサンド、スティーブ・ペリー、ケニー・ロギンス、アート・ガーファンクル、エリック・クラプトン、フィルコリンズ、フィービ・スノウなど超大物に書き下ろしてします。そんな彼が歌う「冷たい雨」は歌い回しもカッコ良く楽曲の良さをしっかり感じさせてくれる。2曲目「A Happy New Year」はアメリカのシンガソングライターのベス・ニールセン・チャップマンがカバー。気怠いボサノバにアレンジされていています。ユーミンのメロディの凄さが英語歌詞で聴くとほんとによくわかる。この曲はアルバム「昨晩お会いしましょう」のラストに収録されてる名曲です。3曲目「あの日に帰りたい」はアメリカのシンガーソングライターのMichael Franksがカバー。この曲のアレンジもミディアムスローのボサノバになっててめちゃくちゃ渋い。マイケル・フランクスの歌唱は気だるく囁くように歌う事が多くてこの曲でもそんな歌唱を楽しめます。4曲目「卒業写真」はアメリカのシンガー、Rita Coolidgeがカバー。この曲は多くいろんなアーティストにカバーされてます。5曲目「Hello, My Friend」はイギリスのロックバンド「America」がカバー。Americaの楽曲も昔、よく聴いてた。久々にレコード引っ張り出して聴こうと思ってる。CDでは一枚も持ってないけど。ユーミンのアレンジとかなり近い形の演奏の「Hello, My Friend」をアメリカがカバーしている事にもかなり感動してしまう。完璧な楽曲の創りなのがよくわかる。6曲目「朝陽の中で微笑んで」はアメリカのR&BシンガーのPatti Austinがカバー！これがめちゃくちゃカッコいい！この曲のメロディー自体が天才的なので、それを強烈な歌心で歌い上げるPatti Austin最高です！かなりもっと前にPatti Austinはユーミンが作った「赤いスイートピー」もカバーしています。このカバーアルバムの中で自分はこれが最高です。7曲目「霧雨で見えない」はアメリカのソウルシンガーのPeabo Brysonがカバー！これも強烈にカッコいい！元々、この曲は洋楽にしか思えないような洗練されたメロディーだったのですが、Peabo Brysonが歌うと完全にソウルになる凄さ。カッコ良すぎる！「朝陽の中で微笑んで」のカバーと並ぶほどに鳥肌もののカバーです。アルバム「ダイアモンドダストが消えぬまに」のラストに収録されてる曲。8曲目「最後の嘘」はアメリカのゴスペルシンガーのOleta Adamsがカバー。キリスト教伝道師の娘として生まれゴスペルシンガーになってるOleta Adamsがこの曲を歌うのも興味深い。さすがの低音の効いた歌唱力で鳥肌ものです。9曲目「Carry On」はアメリカのフュージョンバンドのボーカリストのPauline Wilsonがカバー。オリジナルに近い感じでカバーされています。10曲目「春よ、来い」はアメリカ、ハワイのウクレレ奏者のJake Shimabukuroがカバー。ウクレレ演奏のみのカバーです。
2021年09月03日
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松任谷由実ライブ『1982 Yuming Visual Volume2』/1982年発売
松任谷由実さんの「昨晩お会いしましょう」ツアーを映像収録した作品。このツアーは凄く好きだったので映像作品として残してくれた事に感謝。映像リマスターしてBlu-rayで発売してほしいけど、現在の所、VHSとBetaのビデオでしか発売されていません。もし全編撮っていてマスターがあるのなら、あのオープニングからノーカットで作品にしてほしい。あのオープニングはきっと光量不足で厳しかったんだと思う。このビデオの1曲目「カンナ8号線」はアンコールで再度歌われた時の映像が使われてる。「カンナ8号線」は二度歌った。1985年に値下げされて再発された時のVHSもともとは15000円だった。収録曲1曲目「カンナ8号線」2曲目「14番目の月」3曲目「恋人がサンタクロース」4曲目「よそゆき顔で」5曲目「ひこうき雲」6曲目「真珠のピアス」7曲目「街角のペシミスト」8曲目メドレー「中央フリーウェイ」〜「海を見ていた午後」〜「Good Luck And Goodbye」〜「たぶんあなたはむかえにこない」〜「あの日に帰りたい」〜「ベルベット・イースター」〜「12月の雨」〜「きっと言える」〜「恋のスーパー・パラシューター」9曲目「ESPER」10曲目「DESTINY」「昨晩お会いしましょう」の次のアルバム「PEARL PIERCE」からの「真珠のピアス」がセットリストに入っているのは、この収録日がツアーの千秋楽間際で、もう次のアルバムからの楽曲をセットリストに入れていました。収録日が前半〜中盤だったら「夕闇をひとり」が収録されてたのに！「真珠のピアス」はその後もよく歌われ、映像にも残っているけど「夕闇をひとり」は貴重だったのに。「夕闇をひとり」の代わりに「真珠のピアス」になっています。自分としてはこの映像作品で一番残念な事。この時の「真珠のピアス」は最後のサビの繰り返しを英語の歌詞で歌っています。本当はツアーで歌ってた「手のひらの東京タワー」もカットされてるのが残念。「 A HAPPY NEW YEAR」の弾き語りも残して欲しかった。Betaの方がVHSよりも比較的映像劣化しないのでBetaで買っておけば良かった。80年代にBetaで買ったものや録画したものは映像も音もなかなか良好で今でも観られる。1982年でこんな舞台装置を作って全国54公演、このセットを積んで回るのも凄い。大会場を10本ぐらいならわかるけど、2000〜3000人キャパの会場を47カ所54公演！1982年でこの舞台装置。床全面が乳白色のパネルでコンピューター制御され自由自在に光る。初めて観た時は感動で鳥肌が止まらなかった。「14番目の月」の時。1曲目「カンナ8号線」で着込んでたトレンチコートを脱いで歌い出す床の色もデザインも変幻自在「よそゆき顔で」のピアノ弾き語り最高です！この曲もすごい好きな曲。このライブの一つの目玉、「街角のペシミスト」は強烈におしゃれな演出のステージだった「街角のペシミスト」では後ろのネオン管で出来たBOXで3度の着替えがあった。「ESPER」の時のライティングも強烈にカッコ良かった。おなじみの「DESTINY」の振り付けは今もこのまま「中央フリーウェイ」のためだけのネオン管のセット
2021年08月23日
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中島みゆき『あたいの夏休み』/1986年 18thシングル
1986年6月5日発売の中島みゆきさんのシングル。あまり聴く機会が少ないシングルバージョンを聴いてた。A面「あたいの夏休み」作詞・作曲 中島みゆきさん 編曲 後藤次利さんこの曲がラジオで流れたのを初めて聴いた時は「行くとこまで行ったな」とイントロだけで感動したのを覚えてる。自分の中で中島みゆき熱が再燃したのもこの曲やアルバム「36.5℃」のカッコよさからだった。その前作の「miss.M」でかなりみゆきさんの作る音に食いつき気味でしたが。このA面の「あたいの夏休み」はもちろん一発で気に入ったのですが、それ以上にシングル盤を買ってきて初めて聴いたB面「噂」がA面の感動を通り越してめちゃくちゃカッコ良かったのでB面ばかり聴いてた時があった。「あたいの夏休み」は7インチアナログ盤のみでシングルカセットもシングルCDも発売されなかったように思う。最初にCD化されたのは1986年8月5日発売のオムニバスCD「シンガーソングライターTHE BEST」かな。みゆきさんのCD化は1986年1月5日に「中島みゆき THE BEST」がありますが、このCDはデビュー曲から16thシングル「孤独の肖像」までの16曲収録。「あたいの夏休み」は収録されていない。オムニバスCD「シンガーソングライターTHE BEST」の「あたいの夏休み」はマスタリングがアナログと少し違うのか当時、重く感じた。「あたいの夏休み」1曲のために、このCDを買ったようなもの。みゆきさんの楽曲はもう1曲「悪女」も収録。「悪女」はすでに「中島みゆき THE BEST」に収録されてたので、それだったら「つめたい別れ」か「噂」を入れろよ！って思ったりしてた＾＾；ただ、「シンガーソングライターTHE BEST」の「悪女」は明らかに「中島みゆき THE BEST」よりも音圧が高く、「Singles」よりもまだ音圧は高い。1986年ツアー「五番目の季節」での「あたいの夏休み」はかなり尖った音で演奏された。やっぱりライブではこの時の「あたいの夏休み」が最高かな。「Suppin Vol,1」の演奏も好きですが、「五番目の季節」ではSAXソロをスタジオ盤にほぼ近い演奏だった。「五番目の季節」もツアーの前半と後半ではかなり変わってきてましたが。「あたいの夏休み」の激しいアウトロのあと、いきなりスタジオバージョンをほぼ再現した「わかれうた」のイントロが始まるのもゾクゾクした。1989年ツアー「野うさぎのように」での落ち着いたアレンジの「あたいの夏休み」も結構好きだった。斎藤ノブさんのサビから間奏のコンガの演奏がめちゃくちゃカッコ良かった。やっぱりみゆきさんの音楽には斉藤ノブさんの音が欲しい。最近のバックバンドやバンド構成はそんなに好きじゃないかな。演奏にゾクゾクする事が少なくなった。B面「噂」作詞・作曲 中島みゆきさん 編曲 後藤次利さんこの曲のイントロのカッコ良さは強烈。ツアー「五番目の季節」でも「歌暦Page86 -恋歌-」でもこの曲は歌われなかったのでみゆきさん本人はあまり気に入ってないのかな？と思ってたら1987年ツアー「Suppin Vol,1」の1曲目に選ばれた。それもとんでもなくカッコ良いアレンジになって演奏された。オリジナルアレンジも凄く好きですが、あのライブでのアレンジを聞いてしまうと…。客入れが始まった開演30分前から既に「噂」は始まっていた。開場してから客席には延々と「噂」の打ち込みリズムがループで流れ続け、暗転とともにその音が大きくなり音数も増えて、地明かりがうっすら灯るといつの間にかみゆきさんがステージの上に座っている。凄く地味に感じるライブオープニングだけど、この演出が中島みゆきの全てのライブのオープニングの中で最高だと思う。あの時の鳥肌とゾクゾク感は泣けるほどだった。みゆきさんの歌唱もスタジオバージョンとは比べものにならないほどに渋かった。「夜会Vol.6 シャングリラ」でも冒頭のシーンの中で歌われましたが、あれはあれで好きですが、「Suppin Vol,1」のオープニングの異常なカッコ良さの印象が自分には強すぎた。叶うものなら、もう一度生で「Suppin Vol,1」をあのまま形で全編観たい。あのリズムのループが流れてるを聴きながらホールの通路の階段を下りて自分の座席に着く。客席はざわざわしてるけど、もうゾクゾクがすでに止まらない。もらったチラシを見る事もなく、リズムのループを延々聴いている時の幸福感が忘れられない。「シンガーソングライターTHE BEST」サンプル盤
2021年08月10日
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松任谷由実『輪舞曲（ロンド）』/1995年 27th シングル
松任谷由実さんの1995年11月発売のシングル。 『松任谷由実コンサートツアー「深海の街」』の先行予約がファンクラブとCD購入者限定予約も始まって現実味を帯びてきました。発表された時は遠い先の事のように感じてましたが。無事、第1期先行予約で大阪2daysをとりあえず取ることが出来て一安心。今、発表されてるだけで63本もあるので、他はどこに行こうかと悩んでます。関西公演だけでも大阪フェス8公演、京都2公演、神戸2公演、姫路1公演もあります。2021年9月30日よこすか芸術劇場から12月17日静岡市民文化会館までの22本が第1期予約。ツアーは2022年7月9日の神戸国際会館まで続きます。この一応の最終日、神戸の後にも追加公演はきっと何本もあるのだろうと思う。1曲目「輪舞曲（ロンド）」作詞・作曲 松任谷由実さん 編曲 松任谷正隆さん1995年発売の「輪舞曲」は発売当初はそこまで気に入ってたわけではないけど、アルバム「KATHMANDU」を最近よく聴くようになってから、凄く好きになった。ライブでも生で何度も聴いてたけどこの前の「TIME MACHINE TOUR」で生で聴いてからより好きになった。この曲はシングルとアルバム「KATHMANDU」とではMIXが違っています。違いはすぐには分からないほどの違いだと思いますが、アルバムのMIXばかりで聴いてたので凄い久しぶりにシングルCDで聴いたら新鮮に感じた。「TIME MACHINE TOUR」での「輪舞曲」の演出とライティングも最高だった！2曲目「Midnight Scarecrow」作詞・作曲 松任谷由実さん 編曲 松任谷正隆さんこの曲は2016年〜2017年「宇宙図書館」ツアーで聴いてから印象が大きく変わった。それまででも好きな曲でしたが、「宇宙図書館」ツアーでのあのアニメーションと共に聴いた時の感動は大きかった。「宇宙図書館」ツアーは全国80本以上の超ロングランツアーでした。アルバム「宇宙図書館」が自分にとってユーミンの全アルバムベスト3に入るほど気に入ってるのでもっと回数を観たかった。異常にアルバムが気に入り出したのがもうツアーも終わりかけの頃だったので残念だった。「Midnight Scarecrow」はアルバム「KATHMANDU」の8曲目に収録されています。少しヘラってしまってる夜なんかに聴けば心が柔らかく温かくなれる。ユーミンの書く歌詞とメロディと優しい歌唱に癒される。「♬ 今、孤独の中の君が 失くしたくない君が 僕の瞼の裏にいるよ」アルバム「KATHMANDU」の次に流れてくる「クロームの太陽」がカッコ良すぎる。この曲も発売当初はそんなに好きではなかったのに、聴くごとに好きになった曲。アレンジが最高にかっこいい。「春よ、来い」のアウトロ最後の極め場面
2021年07月16日
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松任谷由実『シャンソン』/2013年作品
松任谷由実さんの37枚目のアルバム「POP CLASSICO」の11曲目に収録されてる曲。「シャンソン」作詞・作曲 松任谷由実さん 編曲 松任谷正隆さんギター Dean Parksベース Leland Sklarドラム 河村智康キーボード 松任谷正隆ヴァイオリン 9人 ヴィオラ 4人 チェロ 2人指揮 David CampbellCD買って初めて聴いた時から好きな曲でした。その時は全ユーミンの曲の中でベスト20に入るぐらいに思ってたけど今ではベスト5に入る好きな曲になってる。この時のツアーには行かなかったのが悔やまれる。たしかチケットまったく取れなかったように思う。後にBlu-rayを買って数え切れないほどこの曲の場面を観て聴いた。ユーミンの熱唱に泣けるし、それ以上に優しい気持ちになれる。荒井由実時代や90年代のユーミンには書けないメロディーだと思う。デビュー当時から天才だったユーミンの作曲能力は今の方がさらに数段凄いと思ってる。このアルバムの曲もそうですが「宇宙図書館」と最新アルバム「深海の街」の楽曲の凄さに感動する。この曲の歌詞も全て素直に受け入れられる。最近のユーミンは良い曲が多すぎる。「POP CLASSICO」TourのBlu-ray 「シャンソン」を歌ってる所このツアーも想像を絶する豪華さ。装置も次々と変わっていく。
2021年03月31日
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中島みゆき with スティービー・ワンダー『つめたい別れ』/12インチシングル 1985年 17thシングル
中島みゆきさんの1985年発売の17枚目のシングル。そして初の12インチシングルとして発売。ハーモニカでStevie Wonderが参加して話題になった。A面「つめたい別れ」作詞・作曲 中島みゆきさん 編曲 倉田信雄さんこの12インチシングルが発売された時に放送局、マスコミに配られたデータベースに二人が共演する経緯が詳しく記されています。共演のきっかけは1983年発売のアルバム「予感」をミキシングしたGary Olazabalから始まった。彼はStevie Wonderの片腕と言われていた人。彼にミキシングを頼むきっかけになったのは、中島みゆきさんがStevie Wonderの楽曲の中である曲のアコギの音が気に入っていて、そのミキシングを担当した方にアルバム「予感」のミキシングをやってほしいとオファーした所、OKしてもらえた。もう一人のStevie Wonderの片腕と言われてたBob Harlanが1984年発売のアルバム「はじめまして」のエンジニアとして参加。その二人から「いつかスティービーと一緒にやってみるといいですよ」と言われていた。Stevie Wonderが1985年に来日する際に二人から「今度日本に行った時にStevie Wonderがあなたに会いたいって言ってるよ」伝えてきた。もちろん二人は1985年来日に同行していました。「なにか一緒にできそうな曲でも聴かせてあげたら喜ぶよ。弾くか弾かないかはわかんないけど」と更に伝えてきた。1985年10月29日国立代々木競技場第一体育館でのStevie Wonderのライブの本番前の楽屋に中島みゆきさんはStevie Wonderを訪ねた。その時Bob Harlanが紹介してくれた。1985年11月1日21時頃にStevie Wonderが中島みゆきさんがレコーディングしているエピキュラス・スタジオに訪ねてきた。ストックしてあった曲の中から「つめたい別れ」をスティービーに聴かせた。その時スティービーのバンドメンバーのギタリストBen Bridgesもスタジオ入りしていた。彼はアルバム「予感」の中で2曲弾いている。そこでスタジオに入ったスティービーは「つめたい別れ」のハーモニカソロをレコーディングしはじめ、深夜0時にスタジオを去った。スティービーのハーモニカソロも全て入れて8分弱の長い曲になった。良い音でリリースするには必然的に12インチシングルで発売する事に。この時、スティービーはノーギャラだった。中島みゆきさんからYAMAHAの新製品のキーボードをプレゼントした。この12インチシングルは超臨発扱いでリリースされた。マスコミに配られたデーターベースを掻い摘んで書くとこんな感じです。「つめたい別れ」のMVにももっと掻い摘んでテロップが出てくる。「つめたい別れ」は1985年12月21日発売。12月14日〜17日に両国国技館で開催された「歌暦page'85 春夏秋冬」でレコード発売前に歌われた。アンコールでスティービーのハーモニカをフィーチャーしたカラオケに中島さんの歌とコーラス。1986年コンサートツアー「五番目の季節」の中でも歌われた。この時のハーモニカソロ部分はアルトサックスソロにアレンジされた。スタジオバージョンよりもさらにボサノバ感が増してた印象。カナダのみで発売されたベスト盤「COLD FAREWELL」の1曲目にも収録されましたが、3分40秒にかなり短縮して収録。マスコミに配られたデータベース冊子こんな感じで5ページまでありますB面「ショウ・タイム」作詞・作曲 中島みゆきさん 編曲 後藤次利さんこの曲はアルバム「miss.M」からシングルカット。初めて聴いた時にアレンジと演奏がカッコよくてお気に入りだった曲。12インチシングルの良い音で聴けるのでうれしかったのを思い出す。コンサートでは1986年ツアー「五番目の季節」の中で歌われた。「僕たちの将来」の最後「♪僕たちの将来は良くなっていくだろうか」と歌い終わり「ショウ・タイム」のインパクトあるイントロが間髪入れずに鳴り出す構成だった。レコードでは「僕たちの将来」のあとはカウントダウンが始まり「はじめまして」に繋がる。ライブでの「ショウ・タイム」はスタジオバージョンをほぼ再現しためちゃくちゃカッコイイ演奏だった。「五番目の季節」のセットリストの4曲目「極楽通りへいらっしゃい」5曲目「あしたバーボンハウスで」6曲目「忘れてはいけない」7曲目「僕たちの将来」8曲目「ショウタイム」9曲目「あたいの夏休み」はMCを一切入れずにフルコーラスで演奏。歴代の全ツアーの中でも一番カッコイイ流れだと言っても過言ではない。「極楽通りへいらっしゃい」の前のMCで「五番目の季節」というタイトルについて話す。MCの最後に「せめて短い間でもようこそあたしの国へいらっしゃい」で「極楽通りへいらっしゃい」のイントロに重なっていく構成は鳥肌だった。「夜会 Vol.2」の中でもほぼオリジナル通りのアレンジで演奏された。シングルCDも発売されました。歌詞カード裏ジャケ。シュリンク未開封の見本盤
2021年03月25日
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中島みゆき『浅い眠り』/1992年 28thシングル
中島みゆきさんの1992年7月29日発売のシングル。ドラマの主題歌になり大ヒットした曲です。1曲目「浅い眠り』作詞・作曲 中島みゆきさん 編曲 瀬尾一三さん初めて聴いた時に、この曲はめちゃ売れそうって思った。イントロの演奏のカッコ良さでいきなり掴まれる。倉田信雄さんの凄さがよくわかる1曲でもあるように思う。中島みゆきさんの歌唱も自分が凄く好きな声の出し方で当時、毎日ずっと聴いてた。早くコンサートで生で聴きたいとCD発売の頃から思ってた曲。1993年2月21日〜始まった「中島みゆきCONCERT TOUR '93「EAST ASIA」」で生歌唱初披露した。12曲目にこのシングルのカップリング曲「親愛なる者へ」を歌い、「親愛なる者へ」のアウトロから「浅い眠り」のイントロ飛ばして歌からいきなり始まった。え？なんで？と思ったし、アレンジもオリジナルとはかなり違ったものでした。メドレーのように組み込まれた事にも驚いた。コンサートは最後の曲16曲目「EAST ASIA」を歌い終え、アンコールに。舞台照明がつくと中島みゆきさんがメンバーを一人一人読み上げた。そして最後にオリジナルアレンジのままの「浅い眠り」が演奏された。畳鰯のような＾＾；セットの後ろに「浅い眠り」のMVと同じポーズの椅子に座った中島さんが登場。MVの振り付けにかなり近い形で再現してたように記憶してる。サビの繰り返し部分も1番から全て本当の主旋律（3度上のメロディー）」を歌った。次に「浅い眠り」を歌ったのは「1998 Concert Tour」で、一番最後のみ主旋律を歌った。2016年のツアーでも一番最後の繰り返し部分のみ主旋律を歌っている。2曲目「親愛なる者へ」作詞・作曲 中島みゆきさん 編曲 瀬尾一三さんこの曲は1979年3月発売の5枚目のアルバム「親愛なる者へ」のラストに収録されている「断崖 -親愛なる者へ-」をリメイクした楽曲。まったく違う印象の曲になった。1979年オリジナルの方が断然好きですが・・・。あのオリジナルのアレンジのままコンサートで聴きたいとずっと思ってる。1979年春のツアーで歌ったけどアコギ2本、ベース、パーカッション、チェロのみの演奏だった。パーカッション 佐藤康和さんベース 森 理(もりおさむ)さんは元ヴィレッジ・シンガーズチェロ 阿部雅士さんアンプラグドな「断崖 -親愛なる者へ-」も最高でしたが、やはりスタジオ版オリジナルの演奏で聴きたい。1984年 「月光の宴」の最後にも歌われましたが、あの時はハードロックアレンジになってました。この時だけのオリジナルのアカペラ歌い出し部分がカッコ良かったのは語り継がれてる。1984断崖 -親愛なる者へ-は別物として最高過ぎましたが。3曲目「浅い眠り TV-MIX」（カラオケ）このカラオケは特によく聴いたように思う。この曲にベーシストはなく、倉田信雄さんのシンセベースです！ドラムは青山純さん！ギターは今剛さんと土方隆行さんです。強力なメンバーでレコーディングされています。「浅い眠り」1曲のみ収録されてるプロモ盤 プロモ盤の中はプロフィール「浅い眠り」の正式なタイム
2021年03月05日
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中島みゆき『白鳥の歌が聞こえる』/1987年 another Mix version
1990年頃から中島みゆきさんのコンサートによく一緒に行ってた友人が亡くなった。遠くの街へも何度も出かけた。行く先々での思い出も多すぎる。今、亡くなった友人に中島みゆきさんの楽曲で聴かせてあげたいと、頭に浮かんだ曲がこの曲。音数を少なくMIXしたanother Mix version「永久欠番」「時代」「誕生」「命のリレー」でもなく「白鳥の歌が聞こえる」が一番に浮かんだ。次に「寄り添う風」のフレーズが流れてきた。毎年、こうやって別れが多くなって、そして自分もどこかに戻って行く。「白鳥の歌が聞こえる」作詞・作曲 中島みゆきさん 編曲 久石譲さん久石譲さんが編曲した中島みゆきさんの楽曲は少ないけど、そのどれもが胸の奥にいつまでも残るような編曲でした。激しくHEAVYな曲も心細く不安な気持ちを直に感じさせる曲も。普段ならanother Mix versionは何か物足りなく感じたりもしましたが、今のような心の時はanother Mix versionが沁みる。シアターコクーン時代の「夜会」では初日から千秋楽までその友人はほぼ全て観てた。行けばいつでも会えた。中島みゆきさんと関係なく数人で遊びにもよく出掛けた。遊園地や観光地、繁華街…あーだこーだとどうでもいいような事を話してた頃が懐かしい。その頃の友人たち、何人かには知らせなきゃな・・・『白鳥たちの歌が聞こえてくる YOSORO YOSORO たぶん笑っているよ』『迷っていた 混んだ駅で 深い夢の中で 強い人になった筈の自分とはぐれてた』『その中に私は住むことができるでしょうか 何も起きない頃のように笑うでしょうか』『どこから夢と知らないで歩きましょ』
2021年02月14日
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中島みゆき『はじめまして』香港・シンガポール盤LP/1984年 11thアルバム
中島みゆきさんの11枚目のアルバム「はじめまして」の海外盤。日本盤は見開きWジャケットなのですが、香港、シンガポール盤はシングルジャケットで歌詞カードも日本語歌詞の薄い紙が一枚のみ。「予感」の香港、シンガポール盤は中国語と日本語歌詞が裏表になってました。（「予感」の香港盤の歌詞カードを載せるのを前回忘れてた）このアルバムは日本でも2種類発売されました。通常盤2800円盤とMaster sound3500円盤の2種類。1984年当初は音の違いがいまいち分からなかったのですが、ある程度オーディオにお金かけるようになって違いは以前よりもはっきりわかるようになった。久しぶりに香港盤でも聴いてみたけど、Master sound盤で「はじめまして」を聴いた。香港盤は日本の通常盤と変わらない。 全曲作詞・作曲 中島みゆきさんA面1曲目「僕は青い鳥」 編曲 小野崎孝輔さん2曲目「幸福論」 編曲 小野崎孝輔さん3曲目「ひとり」 編曲 倉田信雄さん4曲目「生まれる前から」 編曲 倉田信雄さん5曲目「彼女によろしく」 編曲 小野崎孝輔さんB面1曲目「不良」 編曲 倉田信雄さん2曲目「シニカル・ムーン」 編曲 倉田信雄さん3曲目「春までなんぼ」 編曲 倉田信雄さん4曲目「僕たちの将来」 編曲 小野崎孝輔さん5曲目「はじめまして」 編曲 倉田信雄さん1曲目「僕は青い鳥」は初めて聴いた時から、このアレンジは飽きない。ライブでやる時もこのまま崩さずにやってほしいと思う曲。「僕は青い鳥」を大幅に変えた事なんてないけど。ただ、1986年ツアー「五番目の季節」のラスト、「この空を飛べてら」を激しくストロークしてカットアウトすると「僕は青い鳥」のインストが流れ始める。場内アナウンスが流れ出してもしばらく座って聴いてた。序盤はピアノ演奏の元のアレンジを変えていない感じなのですが、途中からスペイシーなR&B(ディスコサウンド風)のようになる。あのバージョン残してないのだろうか・・。1984年「明日を撃て！」ツアーのオープニングの印象が一番強い。アルバム発売の5年前の1979年秋のツアーですで披露されています。みゆきさんの弾き語りでした。イントロなどのフレーズはある程度この時すでに出来てました。（「極楽通りへいらっしゃい」もアルバム発売5年前の1980年ツアーですでに披露されました。 この時はサビや歌詞もかなり違っていました。）2曲目「幸福論」は1985年「のうさんきゅう」ツアーでのアレンジが強烈にカッコいい。ブラスを大々的にフィーチャーしてブラスロックのように思える激しいアレンジだった。ギターソロも3倍上長くしてたし、歌ってる時のみゆきさんもGソロの時のみゆきさんの動きもカッコ良かった。3曲目「ひとり」はシングルとアルバムのアレンジが違っていて、このアルバムバージョンのアレンジでライブで演奏された事はなかった。「明日を撃て！」も「歌暦page'85」もシングルバージョンで演奏。なので、シングルバージョンの印象の強いし、ライブで何度か聴いたバージョンなのでアルバムよりシングルバージョンの方がどうしても良いように思えてしまう。4曲目「生まれる前から」はアレンジがめちゃくちゃカッコいい曲。1984年「明日を撃て！」の時はスタジオアレンジをほぼ忠実に再現してくれた。それはそれでめちゃくちゃ良かったんだけど、それ以上に鳥肌だったのは「歌暦page'85」のハードロックバージョン。5曲目「彼女によろしく」この曲自体、聴くのが何年ぶりだろう？って感じだったけど、メロディーもアレンジも美しい。コンサートでよくやりそうな曲だけど、セットリストに入った事は少ない曲。「のうさんきゅう」ツアーでスタジオアレンジほぼそのままで演奏された。B面1曲目「不良」で印象的だったのは「1986年 歌暦-恋唄-」のバージョン。みゆきさんの弾き語りから静かに始まる構成でした。でも一番カッコ良かったのは「1987年 Suppin Vol,1 」のアレンジと演奏。みゆきさんの歌い方もHeavyなギターも最高だった。「カーニヴァル1992」でも演奏されたけど「Suppin Vol,1 」バージョンがまだ頭に残ってる時だったので凄く緩い感じに思えて好きじゃなかった。スタジオバージョンにかなり近いアレンジでしたが・・・。2曲目「シニカル・ムーン」は今はこのアルバムで一番好きな曲。ライブでは毎回、さまざまな尖ったアレンジで聴かせてくれた。「1985年 のうさんきゅう」のシンセの低音の単音弾きが中心になってる斬新なアレンジも最高だったし「歌暦page'85」ではまた全然違ったプログレなアレンジで聴けた。「1987年 Suppin Vol,1 」の時もそれまでとまったく違う斬新なアレンジで聴けた。3曲目「春までなんぼ」も「シニカル・ムーン」同様にこのアルバムで特に好きな曲。コンサートでは「1985年 歌暦page'85 」でのみ演奏。（夜会ではやったけど）スタジオ盤のアレンジも完璧なカッコ良さだし、ライブではさらにHeavyにアレンジされてみゆきさんの壊れかけのボーカルも最高だった。もうあんな歌唱は聴ける事はないと思う。4曲目「僕たちの将来」は「のうさんきゅう」と「EAST ASIA TOUR」で歌った。「のうさんきゅう」の時のロボットのように無感情で歌い始めるのが良かった。アレンジも「のうさんきゅう」のシンセ1本アルペジオで歌うのはシブかった。サビはコーラスが音程を無視した一本調子のロボット風コーラスも当時は攻め過ぎとか思われたけど最高でした！（ロボット風と言うかコンピューターが話してる風）5曲目「はじめまして」も「のうさんきゅう」の時の現代音楽風のピアノ演奏が10分近くあってブラスを入れまくりの「はじめまして」が始まる。凄かった。この頃は本当に攻めてた。またトランペットとトロンボーン、パーカッションも入れてライブやってほしい。最近はSAXとストリングスばかりなので。「のうさんきゅう」の時の「はじめまして」を超える事はないかな。通常盤LP シュリンク未開封。いつか開けて真っさらの盤を聴こうと思ってる。Master sound盤LP これも未開封。最初に出たCD 3500円盤「予感」の香港盤の事を書いた時に載せわすれてた歌詞カード。香港盤「はじめまして」の歌詞カードは普通に日本語歌詞のみなので。
2021年02月03日
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A.S.A.P（As Soon As Possible）『Graduation Photograph（卒業写真）』/1990年 シングル
アメリカの3人組女性グループ。1990年代「A.S.A.P.」は松任谷由実（荒井由実）さんの楽曲を多くカバーして話題になった。このシングルCDが出て来て懐かしく聴いてました。メンバー Diane Gordon Denisa Willhite Catherine Bingue1曲目「Graduation Photograph（卒業写真）』BGMとして流しても心地良いし、アレンジもカッコいいのでしっかり聴き込んでも楽しめる。全曲ユーミンだけのカバーのアルバムが何枚も出てたと思うけど、自分は3枚だけ持ってる。この「卒業写真」は「A.S.A.P.」の最初のカバー曲だったと思う。2曲目「Chuo Freeway（中央フリーウェイ）」このカバーも軽快で気持ち良いアレンジと歌唱です。このCDシングルが出てこなければ「A.S.A.P.」の存在を完全に忘れてたけど、またアルバムも聴き直してみようと思う。「ロッヂで待つクリスマス」「ダンデライオン」「グッドラック・アンド・グッドバイ」「ナビゲーター」「瞳はどしゃ降り」「ノーサイド」などが中でも良かったような気がする。何年も聴いてないので忘れてしまってるカバーもあるけど。
2021年01月21日
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松任谷由実『流線形'80』/1978年 6thアルバム
松任谷由実さんの6枚目のアルバム。このアルバムは当時、物凄い回数聴いた。一時期、ユーミンをあまり聴かなくなってた時があったけど、その時でもこのアルバムと「悲しいほどお天気」「昨晩お会いしましょう」「時のないホテル」は聴いてたように思う。今では「宇宙図書館」で激ハマりしてから毎日、必ず1曲はユーミンの曲を聴くようになった。「深海の街」なんて歌詞覚えるほどに数え切れないほど聴いてる。A面1曲目「ロッヂで待つクリスマス」2曲目「埠頭を渡る風」3曲目「真冬のサーファー」4曲目「静かなまぼろし」5曲目「魔法のくすり」B面1曲目「キャサリン」2曲目「Corvett 1954」3曲目「入江の午後3時」4曲目「かんらん車」5曲目「12階のこいびと」このアルバムで特に好きな4曲のことを・・・A面4曲目「静かなまぼろし」メロディーとアレンジが好きで（もちろん歌詞もですが…）何度聴いても飽きない曲。この曲は「Delight Slight Light KISS」ツアーで弾き語りで歌われたのが一番印象に残ってる。この曲の前のMCが感動的でした。五島高等学校奈留分校の生徒から校歌をユーミンに作ってほしいと手紙が来てそれに応えて「瞳を閉じて」を1974年に書きました。しかし校歌として当時の文部省から認められずにこの島の愛唱歌という事になった。1988年に「瞳を閉じて」が日本の唱歌に選ばれ教科書に載ることになり、記念に歌碑が建立される事になった。五島列島の長崎県立五島高等学校奈留分校でその除幕式にユーミンも参加した。その時の感動を話してから「瞳を閉じて」を歌った。そして、続けてこの「静かなまぼろし」をピアノ弾き語りで歌った。この時の感動は忘れられない。そして、この次が、これも自分が大好きな「BABYLON」！ここの流れが凄く好きだった。B面4曲目「かんらん車」はいつ聴いてもカッコいい。この前のツアーでもこの曲には毎回感動でした。「ALARM a la mode」ツアーでの一瞬の静寂のような演出も凄く好きでした。「Strollin' Cowgirl」ツアーの時はあのエイリアンの卵のような奇抜なセットの真ん中に埋もれて「キャサリン」を歌って、そして「かんらん車」を。あの流れも最高でした。B面2曲目「Corvett 1954」も渋い曲。来生たかおさんとのデュエット曲で、イントロから何とも言えないオシャレ感と音のカッコ良さに惹かれてよく聴いてた。今聴いても凄いなって思う曲。5曲目「12階のこいびと」この曲は「U-LIVE」でバスタブの中でバブルバスに入って歌う演出が、この曲とバッチリ合ってた。ブリジット・バルドーの「セシルの歓び」のようだった…と言えば言い過ぎか＾＾； ブリジット・バルドーがセシル役だったので「セシルの週末」とも重なる。「埠頭を渡る風」はかなり前にシングルとして書いたと思う。「魔法のくすり」はユーミンの魅力の一つのオカルティックの世界を感じられる曲。オカルト曲は「'78」「破れた恋の繕し方教えます」「砂の惑星」など好きな曲が多い。1999年にアナログ盤が再発されたけど、買ってなかった。あの時、全LP買っとくべきだった。リマスター盤じゃなくていいのでアナログ盤の新品がほしい。再発すればいいのに・・・。「ロッヂで待つクリスマス」1979年ツアー
2021年01月19日
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荒井由実『まちぶせ』/ 1996年 28thシングル
1996年7月発売。荒井由実名義で発売されたセルフカバーシングル。この曲は1976年にアイドル歌手、三木聖子さんに提供して楽曲でした。1曲目「まちぶせ」作詞・作曲 荒井由実さん 編曲 松任谷正隆さん1997年2月発売の28枚目のアルバム「Cowgirl Dreamin'」にアルバムバージョンが収録されました。MIXはアルバムバージョンの方が自分は好きです。シングルCD聴くのはかなり久しぶりでアルバムの音に慣れてたので、かなり音の硬さとかも違う事に驚いた。シングルはこの曲とこの曲のカラオケのみ収録なので買ってからほとんど聴いてなかった。改めて歌詞を見ながら聴くと、なんか凄いなと… アレンジに関しては三木聖子さん、石川ひとみさんのバージョンよりもダントツにこのバージョンがカッコ良い！2曲目「まちぶせ (オリジナル カラオケ)」
2021年01月18日
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中島みゆき『ここにいるよ』/2020年 企画ベスト盤
中島みゆきさんのベスト盤が発売されました。1980年代までカセットテープでかなり多くのベスト盤が発売されましたが、アナログ盤でのベスト盤は出さなかった。CD時代になって「中島みゆき ザ・ベスト」がいきなり出て、その後は多くのベスト盤が発売されました。今回初めてのアナログ盤のベスト盤が出ないかとちょっとだけ期待したけどなかった。CD2枚組なのでLPだと4枚組になってしまうか・・・。Disc １1曲目「空と君のあいだに」2曲目「旅人のうた」3曲目「宙船」4曲目「糸」5曲目「ファイト！」6曲目「ひまわり "SUNWARD"」7曲目「瞬きもせず」8曲目「泣いてもいいんだよ」9曲目「負けんもんね」10曲目「時代」11曲目「ホームにて」12曲目「空がある限り」13曲目「地上の星」Disc ２1曲目「アザミ嬢のララバイ」2曲目「泣きたい夜に」3曲目「愛だけを残せ (remix)」4曲目「悪女」5曲目「あした」6曲目「タクシードライバー」7曲目「with」8曲目「最後の女神」9曲目「慕情」10曲目「帰省」11曲目「たかが愛」12曲目「風の笛」13曲目「誕生」DVD「Nobody Is Right」「聴きたい曲がここにある」って帯に書いてるけど、ここには今、聴きたい中島みゆきさんの曲はそんなに入ってなかった。DVDだけは発売日に観たけど、今日初めてCDを2枚通して聴いた。かなり久しぶりに聴いた「瞬きもせず」に一番感動させられ改めて名曲だと再認識しました。「たかが愛」はいつ聴いてもカッコイイ。DVD映像も、2010年の「たかが愛」だったらもっとうれしかった。今聴きたい中島みゆきさんの曲なら1曲目「噂」2曲目「毒をんな」3曲目「黄色い犬」4曲目「あわせ鏡」5曲目「NEVER CRY OVER SPLIT MILK」6曲目「春までなんぼ」7曲目「PAIN」8曲目「波の上」9曲目「孤独の肖像」10曲目「心守歌」11曲目「HALF」12曲目「肩に降る雨」13曲目「夜曲」
2020年12月27日
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中島みゆき『予感』香港・シンガポール盤/1983年 10thアルバム
中島みゆきさんの10枚目のアルバム。このアルバムから13枚目のアルバム「miss. M.」まで香港、シンガポール盤のLPも買ってましたが、「36.5℃」からなぜか販売しなくなった。(販売してたけど手に入れられなかっただけかも知れないけど)海賊盤では楽曲を勝手に足したり内容をまったく変えたりして発売されてるものが多かったけど、このアルバムはオフィシャル盤です。日本盤の「予感」よりも1曲多く収録されてて全10曲入りです。香港・シンガポール盤は「誘惑」から始まります。シングルヒットした「誘惑」は日本盤には収録されていません。A面1曲目「誘惑」2曲目「この世に二人だけ」3曲目「夏土産」4曲目「髪を洗う女」5曲目「ばいばいどくおぶざべい」B面1曲目「誰のせいでもない雨が」2曲目「縁」3曲目「テキーラを飲みほして」4曲目「金魚」5曲目「ファイト!」このアルバムは良い音なんだけど、なぜか音圧が低くて（CDもリマスターされるまで音圧が低かった）、他のレコードを聴く時よりもボリュームをかなり上げて聴く感じでした。1983年3月に発売されてしばらくはその音でずっと聴いていましたが、半年後ぐらいに海外盤があることを知ってすぐにアジア系に強い輸入レコード店で頼んで輸入してもらった。値段は忘れたけど、かなり高かったように思う。日本盤の倍以上したように思う。多分、ほとんどが郵送費みたいな事を言われた記憶がある。すでに1983年なら輸入レコード店回りばかりしてたので、手に入れる術はいろいろ知ってた。OZZYの北欧限定のシングルとかBLACK SABBATHの海外のみのベスト盤やシングルなんかもレコード店で頼んで入れてもらったりしてた。で、「予感」の海外盤ですが、日本盤よりも少しだけ音圧が高くてそれからはこの海外盤ばかり聴いてた。1曲目に「誘惑」があるのが当たり前のようになってしまったけど…。多分、シングルの「誘惑」に音圧を合わせたのでそうなったんじゃないかと思う。「予感」の香港盤は2枚買ってたので、一度も針を落としてない方で今日は聴いてみた。「はじめまして」〜「miss. M.」も2枚ずつ買っておけば良かったと今更思ってる。「はじめまして」〜「miss. M.」の海外盤の事はまたいつか書こうと思う。A面1曲目の「誘惑」自体、物凄い久しぶりに聴いたけど、「いいなぁ〜」と改めて感動した。イントロのアコギの音から凄く良い！リズム隊もなかなか重くてカッコ良い。ライブでまったく歌ってくれない。たしか「1982年 浮汰姫ツアー」でしか歌ってくれていないと思う。あの時の「誘惑」はテンポ上げ過ぎててアレンジも演奏もちょっと雑だったので、ちゃんとしたテンポでコンサートで一度くらいは歌ってほしい。「誘惑」を歌う中島みゆきさんは異常に可愛かったけど。2曲目「この世に二人だけ」はかなりの確率でコンサートで歌われてる曲。初めて聴いた「1983年 蕗く季節にツアー」の時、「この世に二人だけ」を歌う前の詩の朗読がかなり重くて、それまでに感じてたこの曲のイメージが大きく変わったのを思い出す。アウトロ前の歌の符割りだけ大幅に変えて歌った所以外はスタジオアレンジとほぼ同じだった。次の曲「悲しみに」に繋がるブリッジのアレンジがかなり複雑で歌頭が入りにくそうだった。間違えて歌い出してしまった日もあった。短い曲だけど「悲しみに」とかもコンサートで歌ってほしい。3曲目「夏土産」も「1983年 蕗く季節にツアー」で初めて聴いた。スタジオバージョンとほぼ同じ。語り継がれてるのは「1984年 月光の宴」でオープニングでみゆきさんがピアノ弾き語りでこの曲を歌った時のこと。弾き語りは1コーラスだけでしたが、凄く新鮮で斬新なオープニングでした。A面4曲目「髪を洗う女」は「1986年 歌暦-恋唄-」までコンサート歌われる事はなかった曲。この曲をセットリストに入れるタイミングがそれまでになかったのかもしれない。それ以降もコンサートでは歌われていない。A面5曲目「ばいばいどくおぶざべい」もコンサートでは「1984年 明日を撃て！ 」のみで歌われた。B面1曲目「誰のせいでもない雨が」は「1983年 蕗く季節にツアー」の本編最後に歌われた。この曲もアナログ盤で聴くのは何十年かぶりで、やっぱりアナログ盤で聴くほうが良いなといつも以上に胸にしみた。B面2曲目「縁」は「1986年 歌暦-恋唄-」でのみフルコーラスで歌われた。B面3曲目「テキーラを飲みほして」も比較的セットリストに入る事が多い曲です。B面4曲目「金魚」は「1983年 蕗く季節にツアー」でのみ歌われた曲。コンサートでは、スタジオバージョンよりもかなり静かにアレンジされてた。ドラムは、ほぼ鳴らしてなかったと思う。ベースもかなり抑えてアレンジされてた。「金魚」から「雪」に繋がる構成は鳥肌ものでした。5曲目「ファイト!」の事は前にもよくいろいろ書いたので・・・。
2020年12月25日
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松任谷由実 豪華完全限定版『深海の街』/2020年 39thアルバム
12月1日にCDで何度か聴いてから、この限定版が届くまで20日間一度も聴かずにいた。とにかくこのアルバムはアナログ盤で聴きたかった。今日、届いたBOXはアナログ盤2枚組、Blu-ray1枚、CDだけ12/1に先に届くというシステム。36ページにも及ぶ豪華なブックレットも最高でした！何もかもがカッコいい。CD +DVDの2枚組のも買ってるけどまだ封も開けてなかった。こっちのブックレットも五角形に真ん中を切り抜かれていていつもながらセンスの素晴らしさに感動でした。このDVDと今日届いたBOXのBlu-rayの内容は同じだと言う事なので先にわざわざ画質の悪いDVDで観ることをせずにBlu-rayで初見にしたかった。BOX表Blu-rayの映像作品もカッコいい映像満載でした。2曲のMVもネットで観てなかったのでBlu-ray映像が初見で良かった。PCの27インチの小さいモニターだと映画でもそうだけど、あまり観る気がしないから。Disc １A面 1曲目「1920」 2曲目「ノートルダム」 3曲目「離れる日が来るなんて」B面 1曲目「雪の道しるべ」 2曲目「NIKE ～ The goddess of victory」 3曲目「What to do? waa woo」Disc ２A面 1曲目「知らないどうし」2曲目「あなたと 私と」 3曲目「散りてなお」B面 1曲目「REBORN ～ 太陽よ止まって」 2曲目「Good! Morning」 3曲目「深海の街」45回転で片面3曲ずつの贅沢な高音質仕様です。12インチシングルと同じ高音質。レコード盤も今、ヨーロッパでは特に多くなってる180g盤。BLACK SABBATHも1st「Black Sabbath」〜「Never Say Die」まで180g盤で再発されて、それでサバスの曲を聴くのが至福の時。Death系やBlackMetalも45回転180gで出すバンドも出てきてうれしい。今年に入ってから音楽を聴くのは基本アナログ盤になった。ほとんど売らずに残してたので、ノイズが多少入りながらもアナログ盤の音で聴くのが気持ちいい。昔に売ってしまったLPなんかも必死に集め直してる。海外のレコード会社のサイトなどでほとんど買えてしまう。日本のアーティストなら中古屋回りしてぼちぼち集めてる。アナログ盤ジャケット「深海の街」・・・最高って言葉しか出ない。1曲目「1920」の深さと丁寧なアレンジ、アナログ盤で聴くとさらに泣ける。アナログ盤で聴く「散りてなお」もイメージがまた変わった。「現し世に もう無いのに 誰も消し去れはしない」「離れる日が来るなんて」も歌詞もメロディも胸を熱くする。ユーミンの歌声で聴くから感動できる曲。「雪の道しるべ」も聴き込むとさらにメロディと楽曲構成の凄さと柔らかい歌詞に泣けた。サビに行くまでの何とも言えない美しさに鳥肌です。タイトル曲「深海の街」は今日初めてMV観たので、この曲がより好きになった。音楽のカッコ良さを凝縮してるような印象の曲。「知らないどうし」はテレビでの歌唱で他の曲よりも多く聴いてた曲。この曲もカッコいい曲。松任谷正隆さんの天才ぶりを強く感じる1曲。天才すぎる・・・。今回のアルバムも「宇宙図書館」同様に、歌詞の深さ、メロディの凄さ、アレンジの凄さ、楽曲と演奏のカッコ良さのバランスが絶妙。「深海の街」は、あれだけハマりまくった「宇宙図書館」を抜いてしまった。早く次のアルバムが聴きたいと、もう既に思っている。ブックレット裏表紙CD +DVD 外箱から五角形に真ん中がくり抜かれている。歌詞カードも五角形に切り抜かれている。
2020年12月23日
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松任谷由実『深海の街』/2020年 39th
松任谷由実さんニューアルバム「深海の街」を聴いた。松任谷由実さんの39枚目のアルバムは「SURF & SNOW Volume2」になるはずだったのが、2020年2月苗場のコンサート以降の世界の状況を見て「SURF & SNOW Volume2」を作る空気ではないと判断してテーマから作り直したそうです。「SURF & SNOW Volume2」のための楽曲もその時点で何曲も出来上がっていたそうで、一部、その時に作った曲もこのアルバムに収録されています。前作「宇宙図書館」があまりにも素晴らしすぎて、1日に何度も繰り返して聴いてた時期があった。なので、期待は大きく持ちすぎずに楽しみにしていました。完全限定盤のクリスマススペシャルBOXを注文しました。CDのみ昨日届いて、あとのLP2枚、Blu-ray、Art Bookはクリスマスに届きます。最初はアナログ盤で聴こうと決めてて昨日、聴くのは我慢してたけど、友人からの連絡で「ユーミンの新作最高だった！」って興奮気味に伝えてきたので我慢しきれずCDで聴いてしまった＾＾；紙ジャケ仕様CDやばい！めちゃくちゃ良い！36枚目「Road Show」、37枚目「POP CLASSICO」と自分好みの世界にどんどん近づいてきて、そして38枚目「宇宙図書館」で70年代後半〜87年頃にドはまりしてた頃の感覚が戻ってきた。ずっとアルバムは買い続けていましたが遡るように1988年「Delight Slight Light KISS」まで聴き込んで行った。それまでに一番聴かなかったアルバムが「Delight Slight Light KISS」と「LOVE WARS」だったかも。その2枚も今では感動して聴ける。とりあえず今日3回通して聴いたのでアナログ盤が届くまでしばらく封印。アナログ盤先行で発売してほしい＾＾；1曲目「1920」2曲目「ノートルダム」3曲目「離れる日が来るなんて」4曲目「雪の道しるべ」5曲目「NIKE ～ The goddess of victory」6曲目「What to do? waa woo」7曲目「知らないどうし」8曲目「あなたと 私と」9曲目「散りてなお」10曲目「REBORN ～ 太陽よ止まって」11曲目「Good! Morning」12曲目「深海の街」先行配信シングルが4曲ありましたが、最初に配信リリースされた「深海の街」のみダウンロードして聴いてしまったけど、あとの3曲はスタジオ録音ではまったく聴いてなかったので凄く新鮮に聴けた。「深海の街」もアルバムのラストとして聴いたらまったく違う凄い感動です。テレビで歌った2曲はライブで聴いたけど2曲とも感動で鳥肌立った。1曲目「1920」1920年生まれのユーミンの母親が今年100歳を迎えたそうです。ユーミンの母親が生まれた1920年も今の2020年の世界が共通する事が多く、それを踏まえた上で書かれた曲のようです。スペイン風邪の蔓延でベルギーでのオリンピックも開催されたものの不参加国がどうしても多くなってしまった。この曲の冒頭、アナログ盤特有のスクラッチノイズから始まるだけでゾクゾクした。「宇宙図書館」同様に1曲目から魂を掴まれた感覚になった。2曲目「ノートルダム」2019年4月にノートルダム大聖堂の火災が起き、ユーミンはその時から不穏な空気を感じ始めたそうです。ノートルダム寺院は天使と悪魔両方を感じる場所だったそうで、それを踏まえた上でこの曲を聴くとより深さを感じて聞き入ってしまう。3曲目「離れる日が来るなんて」この曲もタイトルだけ見た時はあなり期待していなかった曲だけど、「悲しいほどお天気」のアルバムの世界が浮かんだ。歌詞もメロディーも凄い。4曲目「雪の道しるべ」歌の力を凄く感じる曲。流れるようなメロディーと転調しまくりのコード進行。本当に良い曲。早くアナログ盤でじっくり聴きたい。5曲目「NIKE ～ The goddess of victory」きっと「SURF & SNOW Volume2」に収録する予定だった曲かな。ここに入ってても何も違和感なくアルバムの流れに綺麗にはまってる。ギリシャ神話に出てくる女神ニケKate BushのRunning Up That Hill (A Deal With God)が頭に浮かんだ。6曲目「What to do? waa woo」「新しい自転車で海辺を飛ばしているの」で始まるラテンノリの楽曲。「新しい自転車」と文字を見ると「丘の上の光」が一瞬で頭に浮かんでくる。「丘の上の光」はユーミンの全ての曲の中でベスト3に入る超絶好きな曲。ライブ映えしそうな曲。セットリストに入ったら楽しそう。7曲目「知らないどうし」この曲は二度テレビでのパフォーマンスを観て聴いた。ユーミン、カッコ良すぎる！ダンサーと振り揃えて歌うのは、アルバム「VOYAGER」に入ってる「ハートブレイク」を彷彿させる。映像作品「コンパートメント」にも収録されています。「知らないどうし」のアレンジが最高にカッコいい！8曲目「あなたと 私と」この曲もアレンジが素晴らしい。どの曲もですが、松任谷正隆さんのアレンジは本当に凄い！と改めて感じる。優しく綺麗な曲です。9曲目「散りてなお」一度目聴いただけで、胸が苦しくなるほど感動した。ユーミンが描き出す景色や場面が自分の原風景に近いのかも知れない。こんな事書くと失礼かも知れないけど2010年以降のユーミンは神がかっているように感じる。ピーク時がひょっとして今なんじゃないかと思えてしまう。10曲目「REBORN ～ 太陽よ止まって」この曲のカッコ良さも異常です。こんなカッコ良い新しいラテン曲なんて世界中にあるのかと思えてしまう。この曲を歌ってるユーミンが観たい！次のツアーのセットリストに入ってくれるといいけど…11曲目「Good! Morning」2分30秒の短い曲です。軽快なリズムに聴き込んで考えさえられる歌詞が乗ってる。12曲目「深海の街」ダウンロードで聴いた時よりもアルバムのラストとして聴くと遥かに感動が大きい。曲が終わったと思ったら・・・・ 泣いてしまった・・・。今回のアルバムも「宇宙図書館」同様に捨て曲なんてあるわけないアルバム。「宇宙図書館」が1曲目「宇宙図書館」〜ラスト曲「GREY」・そして「宇宙図書館」を再び聴きたくなる無限ループアルバムでした。それは今回も。2021年9月から2022年7月までのコンサートツアーが今から凄く楽しみ。60公演以上全国を回ってくれる。アルバム「SURF & SNOW」のジャケットの二人と同じポーズです。今の世界でのあの二人。紙ジャケ仕様の裏ジャケ
2020年12月01日
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石嶺聡子『You Don't Know』中島みゆき 作詞・作曲/1997年 9thシングル
石嶺聡子さんの9枚目のシングル。この曲は中島みゆきさんが書き下ろした楽曲です。1曲目「You Don't Know」作詞・作曲 中島みゆきさん 編曲 小林信吾さんミュージカルの楽曲のような展開を感じるスケールの大きいバラードです。石嶺聡子さんの真っ直ぐな歌唱で聴くと、中島さんが歌ったバージョンとはまた違った感動があります。10年以上ぶりに聴いたけど、この石嶺さんバージョンのアレンジも感動的です。中島みゆきさん本人もこのシングルが発売されてから5ヶ月後にアルバム「わたしの子供になりなさい」でセルフカバーしています。このアルバムは凄く好きで何度も繰り返し聴いたアルバムなので「You Don't Know」も数えきれないほど聴いた。柔らかく優しい声で歌うAメロ部分が特にゾクゾクする。この曲の前に収録されてる曲が「愛情物語」で、それまでに使わなかった発声で歌ってる曲です。その後は「愛情物語」っぽい歌唱はいくつもありますが…。ライブでもスタジオ録音のような歌唱に近いように歌っていましたが、スタジオ歌唱ほどのクセは付けていなかった。「1998 Concert Tour」は10公演以上観てるので、この曲は印象に強く残ってる。2曲目「私らしく」作詞・作曲 遠藤京子さん 編曲 小林信吾さん遠藤京子さんは多くの歌手に楽曲提供もしているシンガーソングライターです。1980年前半から活躍しています。70年代フォークのような爽やかな曲です。
2020年11月29日
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荒井由実『Yumi Arai The Concert with old Friends』/1996年 ライブ盤
1996年3月に中野サンプラザで3daysのみ荒井由実として復活。CDで聴くのは久しぶり。DVDでは最近も何度か観たけどCDのみ「CHINESE SOUP」が入ってることを思い出して10年以上ぶりに通して聴いた。改めて凄い曲だらけな事に感動。気持ち良い最高の演奏の上に心底楽しんでるユーミンの歌唱が乗って最高です！1曲目「あなただけのもの」2曲目「生まれた街で」3曲目「空と海の輝きに向けて」4曲目「返事はいらない」5曲目「あの日にかえりたい」6曲目「中央フリーウェイ」7曲目「CHINESE SOUP」8曲目「ひこうき雲」9曲目「グッド・ラック・アンド・グッバイ」10曲目「12月の雨」11曲目「雨のステイション」12曲目「COBALT HOUR」13曲目「まちぶせ」14曲目「14番目の月」15曲目「春よ、来い」1曲目が「あなただけのもの」ってのがカッコ良くて鳥肌です。スタジオ盤でもそうですが、コンガを中心にパーカッションの音が最高にカッコいい！続いての「生まれた街で」の選曲の渋さにも感動です。やっぱりめちゃくちゃ良い曲。3曲目「空と海の輝きに向けて」は子供の頃からこのメロディーが凄く好きだった。この曲を基本にしたようなメロディーをいくつもユーミンは書いてるように思う。だから「丘の上の光」がめちゃくちゃ好きなんだと思う。「丘の上の光」はユーミンの全曲の中でベスト3に絶対に入るほど好きな曲。7曲目「CHINESE SOUP」、凄い久しぶりにこのライブバージョンを聴いた。演奏、強烈すぎる。9曲目「グッド・ラック・アンド・グッバイ」も好きな曲。ユーミンの楽曲を大きく10種類ほどに分けたとしたら、この曲の集合体に入ってくる曲は好きな曲が多い。「最後の春休み」「出さない手紙」「ためらい」・・・・11曲目「雨のステイション」を初めて聴いたのも小学生の頃だった。家に姉が持ってたピアノ譜があって、初めて聴いてから数年後に弾き語りできるように練習したりしてた。Dメジャーセブンスが歌い出しのコードで、これが不思議な気持ち良さでまずそこにハマった。DM7→C♯m7→Em7onA→DM7 このコード進行がカッコいいと思えるようになったのは中学生になってからだったと思う。この曲を聴くと小学生の頃の事とかいろいろ思い出してしまう。最後の15曲目「春よ、来い」は「松任谷由実」になってからの曲。荒井由実時代の楽曲なら「何もなかったように」が今は一番好きな曲。多分、死ぬまで荒井由実時代の楽曲のナンバー1は「何もなかったように」から変わらないと思う。最近は「私の心の中の地図」をなぜかリピートして聴いてる。「宇宙図書館」ってアルバムは「GREY」まで通して聴くと必ずと言っていいほど再び1曲目の「宇宙図書館」を聴くことになる。もうすぐ松任谷由実さんの新譜が発売されます！前作「宇宙図書館」が小学生の頃から聞いてた全てのアルバムの中で一番好きかも知れないほどに凄いアルバムだったので、次の「深海の街」も密かに凄く期待してしまってる。ドラマ主題歌やCM曲などが多いようですが、テレビをまったく観ないので、まだ1曲も知らない状態です。タイトル曲もアルバムで聴きたかったのでダウンロードもしていない。LPは少し遅れて届くそうで最初はLPで聴きたいのですが、それまでに我慢できそうもない…。
2020年11月20日
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吉田日出子『あどけない話』/1992年 シングル
1991年10月15日〜27日 シアターコクーンで上演された「ラブミーテンダー」のために中島みゆきさんが書き下ろした楽曲。作品の中では吉田日出子さんが歌った。1992年6月に吉田日出子さんがCDシングルで発売。カップリング曲は中島みゆきさんの代表曲のひとつでもある「歌姫」です。 1曲目「あどけない話」作詞・作曲 中島みゆきさん 編曲 青木望さん自由劇場、創立25周年作品第四弾「ラブミーテンダー」は7つのストーリーのオムニバス作品でした。そのうちの一つの原案を中島みゆきさんが担当しました。そのストーリーはアルバム「歌でしか言えない」に収録されているストーリー仕立ての楽曲「南三条」をそのまま芝居として構成したものでした。1992年のコンサートツアーのMCでも中島みゆきさんはこの「南三条」と「ラブミーテンダー」の話をかなり時間を割いて話していました。「あどけない話」は中島みゆきさん本人も1993年のアルバムでセルフカバー。吉田日出子さんの歌うこの曲とテンポもアレンジも大幅に違う事もなくかなり近い音作りですが、二人の表現の違いでかなり違うように聞こえます。編曲の青木望さんは70年代から大好きな編曲家で、そのせいもあって編曲は吉田日出子さんバージョンの方が断然好きです。このシングル、iTunesにも入れてなかったので聴いたのは10年以上振りだったので凄く新鮮に聴けました。改めてこの歌詞、凄く好きな事を再認識しました。2曲目「歌姫」作詞・作曲 中島みゆきさん 編曲 青木望さん中島みゆきさんのアルバム「寒水魚」に収録されてるイメージとはかなり違って聞こえる。テンポはオリジナルよりもやや軽快にしています。オリジナルのアレンジも青木望さんです。なので、中島みゆきさんバージョンで使ったフレーズはそのまま使っているものも多く、テンポは違っても変にイメージが崩れる事はない。中島みゆきさんは2004年にセルフカバーで再びレコーディングしていますが、そのバージョンは今は特にあまり好きじゃなくアルバムでは飛ばして聴いてしまう。やっぱりオリジナルを超える事はどんな音楽でも映画でもかなり難しいと思う。吉田日出子さんバージョンはテンポアップしていても7分8秒と長尺曲です。3曲目「あどけない話 With 本田竹曠(ピアノ)」作詞・作曲 中島みゆきさん 編曲 本田竹曠(本田竹広)さんジャズピアニストの本田竹広さんのピアノ1本で吉田日出子さんが歌うバージョン。ピアノ1本だけでも吉田日出子さんの歌声はより歌の表情が見えてきて聞き込んでしまいます。本田さんが弾くイントロのフリーソロ部分も最高です！公演チラシ。この1ヶ月後には3回目の夜会「KAN・TAN」の公演がありました。「ラブミーテンダー」のパンフレットより公演パンフ
2020年11月04日
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中島みゆき『まつりばやし/店の名はライフ』/1977年6月 プロモ盤
中島みゆきさんの1977年6月25日発売の3rdアルバム「あ・り・が・と・う」からのリードトラックのプロモ盤。A面「まつりばやし」作詞・作曲 中島みゆきさん 編曲 福井峻さんこの曲は特に初期からのファンには人気のある曲で、今でもよくいろいろ語られる曲の1つ。CD化されてから、この曲は音がこもってる感が気になってたけどリマスター盤が出てからアコギの音も大満足な音で聴けるようになってうれしい。アナログ盤で聴くのが一番いいけど。この曲のアレンジはいつ聴いても最高だと思える。初期のコンサートのMCでは、この曲のついての話をしていました。寒い朝に倒れている父親を見つけた時も、父親を亡くした時も、「こんな事とわかっていれば」と思うけど優しくなんてなれない、こんな歌はもう二度と歌いたくはないのに。寂しい言葉を呟いてから「まつりばやし」を歌い始めました。2番と3番の間にかなり長い語りが入った。父親の事についての具体的な話でした。1984年 「明日を撃て！ツアー」の時はこの曲をややHEAVYなROCKにアレンジして歌われた。メロディーもかなり崩して歌った。賛否両論あったこの時のアレンジですが、自分は凄い好きだった。途中、ブレイクが入ってプログレのようなパートがあって再びHEAVYなパートに戻るアレンジとか最高だった。1986年「歌暦 Page86 恋唄」の時は弾き語りコーナーの最後がこの歌。そこまではMCでかなり観客を笑わせた後に、この曲のイントロを弾き始めると夕暮れのような暗く赤いライティングになりそこまでの空気が一変しました。みゆきさんのギターとノブさんの鈴のみの演奏。自分は「夜会」の時よりもこの時の「まつりばやし」が最高だった。「まつりばやし」のアウトロを弾き終わり拍手が湧き起こり、沈黙。MCもなくいきなり「♪あたしにも幸せを回してよ 少しだけ幸せをまわしてよ」とギター1本で弾き語り。その後、超ハードロックな「不良」のイントロへ。構成も演出も完璧だった！この時の「不良」が一番HEAVYでカッコ良かった！この時と「Suppin Tour」のバックバンド編成がやっぱり一番好きだ。B面「店の名はライフ」作詞・作曲 中島みゆきさん 編曲 吉野金次さん・福井峻さんこの曲も人気曲のひとつ。ギロの音が印象的でしぶいアレンジ。ストリングスとブラスアレンジもめちゃくちゃ良い！1978年のツアーでは歌う前のMCで詳しく「ライフ」の話をしている。路面電車の沿道沿いの店で、路面電車が通ると店の中まで揺れる。いつも愛想の悪いおばちゃんは頼みもしないのに晩ご飯を持ってきて、いつでも勘定を取るのを忘れたふりをする。そんなおばちゃんが営んでいた店。1985年「歌暦 Page85 春夏秋冬」の時は、よく写真で観る例の真っ赤な衣装の上に（真っ赤な首輪は3曲目の「サヨナラを伝えて」の後で外していた）ピアノのみの短いイントロの間に帽子を被り、コートを羽織り、そして座ってからギターを持って「店の名はライフ」の弾き語りを始める。大忙しな衣装替え。演奏はみゆきさんのギターとピアノとコンガ、そしてトランペットソロ。この時の「店の名はライフ」が演奏も演出もダントツに最高です。比較的最近では「1995年 LOVE OR NOTHING TOUR」でのコンガを前に出したアレンジが良かった。歌に重なりすぎなストリングスのアレンジがイマイチ好きじゃなかったけど。スタジオ盤のままのストリングスアレンジにすればよかったのに。香港公演ではこの曲はカットされました。このシングルにはなぜか編曲者が掲載されていない。プロモ盤の中でも見つけにくい方だと思う。その次に見つけにくいのが「捨てるほどの愛でいいから」のプロモシングルかな。「幸福論」「すずめ」「春なのに」「黄砂に吹かれて」のシングルは中古レコード店回れば時々見る。
2020年10月22日
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松任谷由実『守ってあげたい』/ 1981年 17thシングル
松任谷由実さんの1981年の大ヒットシングル。この曲は12枚目のアルバム「昨晩お会いしましょう」A面5曲目に収録されています。1982年「PEARL PIERCE Tour」で一番好きだった場面。A面「守ってあげたい」作詞・作曲 松任谷由実さん 編曲 松任谷正隆さん映画「ねらわれた学園」の主題歌になっていました。その映画は観た事ないので、どんな映画なのかわかりませんが…。この曲、発売当初はあまり好きではなかったけど、ライブで生で聴いてから好きになった曲。「紅雀」〜「時のないホテル」が凄く好きでずっと聴いてたのですが、「SURF&SNOW」と「水の中のASIAへ」で少し冷めてしまった。で、その次に出た「昨晩お会いしましょう」で激ハマりしてツアーも追いかけてまで観に行くようになった。「昨晩お会いしましょう」〜「ALARM à la mode」までずっとハマって聴いてたけど、「Delight Slight Light KISS」や「 LOVE WARS」でまた冷めて、アルバムは買うけどあまり聴かなくなった時期が続いた。行かなかったツアーもあった。途中「THE DANCING SUN」と「acacia」だけ異様にハマって聴いてたけど・・・。そして2016年「宇宙図書館」に激ハマりしてからユーミンの曲を凄く聞くようになった。あまり聴かなくなった時期のアルバムも「宇宙図書館」でハマってから以降、聴き直してみてやっぱり凄い！と最近は満遍なく聴くようになった。この前、ザ・ベストテンに出た時に録画してたビデオが出てきたので久しぶりに観てから、アナログ盤でちゃんと「守ってあげたい」を聴いた。B面「グレイス・スリックの肖像」作詞・作曲 松任谷由実さん 編曲 松任谷正隆さん初めて聴いた時は「何て寂しい曲だ」と思った。タイトルのGrace SlickはJefferson Airplaneのボーカリスト。（Jefferson Airplaneは何度も書いたと思うけど、いつ聴いてもカッコ良い曲だらけ）1981年だと、まだまだ大人気でソロアルバムも出したりしてた時期。一般的に忘れ去られたって事じゃなく、ユーミン自身がグレイスの事を忘れて聴かなくなってからの事をグレイスに歌いかけてる曲。重さも良いし儚さもじんわり感じられて惹きつけられる曲です。アルバム「昨晩お会いしましょう」の中から「夕闇をひとり」が群を抜いて一番好きです。1981年のユーミン
2020年06月18日
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松任谷由実『ハルジョオン・ヒメジョオン』/1978年 10th シングル
松任谷由実さんの1978年3月5日発売のシングル。5thアルバム「紅雀」からのシングルカット。A面「ハルジョオン・ヒメジョオン」作詞・作曲 松任谷由実さん 編曲 松任谷正隆さん少し前にアナログ盤で「紅雀」を聴いた。子供の頃はジャケットも含め地味な印象であまり好きではなかった。大人になるにつれ好きになっていったアルバム。今では毎年何度かは定期的に聴くアルバムの一つです。この曲はオリエンタルでエスニックなアレンジに気怠いユーミンの歌唱が乗って最高の雰囲気になってます。ユーミンのエスニックな楽曲は数多くあるけど、どれもハズレなしだと思う。年に何度も繰り返し聴きたくなる超名曲「砂の惑星」に匹敵するアレンジとメロディーラインだと思う。イントロのケーナの音ですでに曲の世界に引き込まれる。やっぱりいい曲です！B面「罪と罰」作詞・作曲 松任谷由実さん 編曲 松任谷正隆さんミディアムテンポのラテンナンバー。斎藤ノブさんのパーカッションを聴くだけでも大満足な演奏です。何種類のパーカッション使ってるのだろ。たまに入るティンバレスが最高すぎる！歌詞は虚しさと哀しみに溢れていますが、メロディーとアレンジの明るさが更に深い悲しみを感じさせる。このシングルの2年前のユーミン
2020年06月07日
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荒井由実『ひこうき雲』/1973年 デビューアルバム
荒井由実（松任谷由実）さんのデビューアルバム。最近、アルバム通して聴いてなかったのでアナログ盤でじっくり聴いてた。改めてデビューの頃から名曲ばかりな事に驚く。音楽性の幅広さもわかっているけど、いつも新鮮に感動してしまう。A面1曲目「ひこうき雲」2曲目「曇り空」3曲目「恋のスーパー・パラシューター」4曲目「空と海の輝きに向けて」 (Album Version)5曲目「きっと言える」B面1曲目「ベルベット・イースター」2曲目「紙ヒコーキ」3曲目「雨の街を」4曲目「返事はいらない」 (Album Version)5曲目「そのまま」6曲目「ひこうき雲」「空と海の輝きに向けて」って今頃、こんなに凄い曲だったのかと初めて聴いてから40年以上経ってから気付かされた。「きっと言える」のB面曲だというイメージしか残ってなくて、今日、じっくり落ち着いてアナログ盤で聴くと、メロディーの美しさとアレンジの素晴らしさに鳥肌たちまくりだった。自分がユーミンの全曲の中でベスト3に入るほど好きな「丘の上の光」に匹敵するような.懐かしい風景、空気を感じた。歌詞じゃなくメロディーの凄さとアレンジの凄さに圧倒された。もちろん歌詞も素晴らしいけど。歌詞も大切だけど結局は歌詞よりメロディー、アレンジが一番人の心を動かせると最近強く感じる。「紙ヒコーキ」も美しいメロディーと、聴き進むと頭に浮かぶ景色が具体的に見えてくるようなアレンジに感動してた。ユーミンの歌唱も無機質で人の感情にメッセージを押し付けない所が、自由に感動できる。この曲も特に良いとは思っていなかった曲なのに・・・。昔から、このアルバムで一番好きだった曲は「雨の街を」です。前半は生ピアノとローズピアノのみの演奏が中心な超シンプルなアレンジなのに、ユーミンの作る歌メロディーだけで豪華な演奏のように感じられて昔からこの曲の凄さは感じてた。今日、アナログ盤で久々に聴いて、やっぱりこの曲がこのアルバムの中で最高に好きな曲なのは変わらなかった。「恋のスーパー・パラシューター」は、ライブバージョンのアップテンポして派手な演奏のイメージが強すぎてオリジナルを聴くといつも物足りなさを感じてたけど、今はこの渋いロックなアレンジの方が好きになった。タイトル曲「ひこうき雲」が名曲なのは誰もが知ってる事ですが、この前の「TIME MACHINE TOUR」のアンコールの最後に歌ったのを聴いてからより好きになった。「曇り空」は今の時代でもこの曲のカッコ良さは、まったく色褪せていないように思う。「ベルベット・イースター」に関してはユーミンが天才だと一番わかりやすい曲かも知れない。リマスターされたアナログ盤が出てた事なんて知らなかった。音はどうなんだろ？オリジナル盤の音で十分すぎるほど感動してるのだけど…。歌詞カード写真と、当時アリスのLPを買った時に封入されてた短冊チラシ。
2020年03月12日
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松任谷由実『虹の下のどしゃ降りで』/2006年 38th シングル
松任谷由実さんの2006年発売のシングル。シングル発売の3ヶ月後に発売した38thアルバム「A GIRL IN SUMMER」に収録された。1曲目「虹の下のどしゃ降りで」作詞・作曲 松任谷由実さん 編曲 松任谷正隆さん発売当初は、あまり気に入ってたわけじゃなかった曲ですが、何年か前からよく聴くようになった曲。アルバム「A GIRL IN SUMMER」に収録されてからも、変わらなかった。「Forgiveness」「時空のダンス」「Smile again（Yuming Version）」の3曲が特に気に入ってた。「虹の下のどしゃ降りで」はアレンジがめちゃくちゃカッコ良い！派手な事や狙った感じもないのに、松任谷正隆さんの才能の凄さに感動してしまう。引き出しの多さと、どのジャンルにでも対応できる天才的な感性があるから、まったく飽きさせない。ユーミンのさらっと流すような歌唱もカッコ良い！「A GIRL IN SUMMER」ってアルバムは、それほど好きなアルバムではなかったけど、今頃になってよく通して聴いている。2曲目「Smile again 」 with Friends Of Love The Earth作詞・作曲 松任谷由実さん 編曲 松任谷正隆さんシングルバージョンは4人のASIAの歌手とコラボしています。このバージョンはシングル買った時に一度だけ聴いて、二度と聴いてなかった・・・。今日聴いたのは、あれ以来2回目だった。「A GIRL IN SUMMER」の最後に「Smile again（Yuming Version）」が収録されたのでそっちしか聴いてなかった。自分にとって凄く懐かしく、今でも大好きな曲、Ozzy Osborneの「Diary of a Madman」収録の「Tonight」を聴くたびに思い出す。ストリングスアレンジが似てるフレーズがあったりするだけなんだけど。
2020年02月29日
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中島みゆき 2020ラストツアー「結果オーライ」/大阪フェスティバルホール
中島みゆきさんのコンサートに行って来ました。このツアーが最後のコンサートツアーになるようです。シングルヒット曲を中心に、ほぼスタジオバージョンのオリジナルアレンジのまま演奏されました。ツアーもかなり前に始まっているので、ネタバレになるけどセットリスト満遍なく各時代の楽曲を網羅していました。もう少し曲数がほしいけど。今日のスタンプ1「一期一会」2「アザミ嬢のララバイ」 〜3「悪女」4「浅い眠り」 〜5「糸」 〜6「ローリング」7「流星」8「最後の女神」9「齢寿天任せ」10「離郷の歌」11「この世に二人だけ」 〜12「ナイトキャップ・スペシャル」 〜13「宙船」14「あたいの夏休み」15「麦の唄」16「永遠の嘘をついてくれ」17「慕情」18「誕生」19「人生の素人」20「土用波」〜21「はじめまして」今回は「あたいの夏休み」をオリジナルに近い形で聴けた事が一番感動したかも。あの頃の歌そのままで、タイムスリップしたかのような歌唱に鳥肌でした。オリジナルバージョンに近い形の「あたいの夏休み」がライブで聴けたのは1986年「五番目の季節」「歌暦-恋唄-」 1987年「Suppin Vol,1 」のみ。1989年ツアーでも歌われましたが、かなりアレンジを変えられてしまったので…。1989年バージョンも好きだったけど、あの時は斎藤ノブさんの音があったから。やはりオリジナルのアレンジが一番良い。今回の「はじめまして」と「土用波」も「いまのきもち」バージョンじゃなくオリジナルで聴きたかった。「齢寿天任せ」は、スタジオバージョンより生で聴いた方が数段凄く良かった。「誕生」は圧巻でした。「カーニヴァル1992」での「誕生」の歌唱を超える事はないだろうとずっと思ってたけど、今の中島さんの「誕生」は技術とか声量とか安定感とか超越してた。声も表情も立ち姿も神憑っていた。「ナイトキャップ・スペシャル」が聴けたのも、うれしかった。フルで歌って欲しかったけど。フルコーラス歌わない曲がかなり多く、メドレーのような印象でしたが、懐かしい曲も多く楽しめた。これまでにメドレーみたいな感じで歌った事は数えるほどしかなかった。歌詞を端折ってのメドレーで一番印象深いのは香港公演での「ルージュ〜最愛〜with」のメドレー。1998年ツアーの「のんだくれメドレー」は「テキーラを飲みほして〜あしたバーボンハウスで〜ふらふら」1985年「のうさんきゅう」ツアーの中での御色なおしメドレーは「ひとりぼっちで踊らせて〜海と宝石〜しあわせ芝居〜最愛〜さよならの鐘〜ひとりぼっちで踊らせて」歌詞を端折るのは基本的に絶対イヤなんだけど、年齢も年齢なので仕方ないのかも知れない。曲数を減らしてでもフルコーラス歌ってほしいって思うのは変わらないけど。一番感動した「あたいの夏休み」も歌詞を端折ってたのですが・・・（フルコーラス聴きたかった）最後のMCも、誰も傷つけない誰も批判しない本当に温かい言葉で、軽々しい言葉を絶対に発しない中島さんのファンで良かったと思えた一瞬でした。ツアーパンフが4400円・・・＾＾：
2020年02月27日
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中島みゆき『CONTRALTO』/2020年 43th
中島みゆきの新作がAmazonから届きました。今回はLPで注文してたので、CDよりも1ヶ月ほど遅く聴く事になった。「相聞」「組曲 (Suite)」もアナログ盤でしか聴かなくなったのでCDはもういいかと。CDでしか発売されないならCDで聴くけど＾＾；「離郷の歌」と「進化樹」以外は初めて聴く曲ばかりですが、懐かしいようなホッとするような楽曲が多くぼんやり聴いてました。A面1曲目「終り初物」2曲目「おはよう」3曲目「ルチル (Rutile Quartz)」4曲目「歌うことが許されなければ」5曲目「齢寿天任せ」B面1曲目「観音橋」2曲目「自画像」3曲目「タグ・ボート (Tug Boat)」4曲目「離郷の歌」5曲目「進化樹」音質は文句なしの良さ。ミキシングの力だと思う。聴いてみて心に引っ掛かった曲だけ。「終り初物」は昼ドラで流れてる曲のようですが、聴いた事がなかったので、最初は不思議な曲に思えたけど、2度目からは歌詞を見ながら聴くと曲の世界にじんわり入れた。「ルチル (Rutile Quartz)」、今はこの曲が一番気に入ってる。何度も聴きたくなる。アレンジが違えばもっと良くなりそうな気がしてしまう曲。「齢寿天任せ」は、年を重ねてきたら、考えてしまう事も含め身近に感じる。中島さんのこの曲の歌唱が特に凄く良い。「タグ・ボート (Tug Boat)」は80年代後半〜90年代のBruce Springsteenの音みたいに感じる所もあって懐かしい感じがして楽しめた。シングルの2曲がアルバムのラスト2曲なのは妙な感じ。まだ3回しか通して聴いていないので、何度か聴くと感じ方も変わってくると思う。昼ドラ「やすらぎの刻」は最初1ヶ月ほど録画してたけど観なくなった。中島みゆきさんが主題歌を担当したテレビドラマで自分が良いと思えるドラマってなかったような気がする。主題歌だから観てた事もあったけど。たまにはまったく違うブレーンでアルバム一枚作ってくれたらいいのに。「予感」〜「はじめまして」〜「miss M.」〜「36.5℃」〜「中島みゆき」〜「グッバイガール」の頃の、次、何が始まるのか分からないドキドキ感がなくなったのが寂しい。今は落ち着いた安定感を求めてるのだろうけど。楽曲自体はずっと良い曲を書いてるし、歌唱も良いのに、アレンジと演奏が…。いつか斎藤ノブさんが戻ればライブもまた新鮮になりそうな気がする。後藤次利さんと倉田信雄さんもアルバム制作に再び関わってくれればいいのに。
2020年02月11日
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松任谷由実『雪月花』/2003年 36th シングル
松任谷由実さんの2003年発売シングル。年末の紅白歌合戦で「ノーサイド」を歌っているのを観て感動した。「ほぼティン・パン・アレー」の生演奏で、ノーサイドを歌ってるユーミンの神々しさに鳥肌だった。ユーミンを一番よく聴いてた1978年〜1985年のアルバムの中では一番聴かなかったアルバムかも知れないけど「ノーサイド」と「～ノーサイド・夏～空耳のホイッスル」の2曲は凄く好きだった曲。「宇宙図書館」を聴いてから、あの頃並みにユーミンを聴くようになった。CDとDVD2枚組のシングル。1曲目「雪月花」2曲目「雪月花 (Instrumental)」年末「ノーサイド」で感動して観ていたら何故か「雪月花」が聴きたくなった。あまり聴かなかったアルバム「Wings of Winter, Shades of Summer」に収録されていてシングルカットされた曲。この曲はメロディーとアレンジが凄く好きで、歌詞はあまりきっちり聴いてなかったかも知れない。改めて歌詞をしっかり読みながら聴いてみると、心の苦しみや和らぎを感じる切ない詩で今になってこの曲の凄さがわかったのかも知れない。それにしても、アレンジ最高です。DVD1曲目「雪月花（STEREO / リニアPCM）」2曲目「雪月花（ドルビーデジタル 5.1chサラウンド）」3曲目「Northern Lights（STEREO / リニアPCM）」4曲目「Northern Lights（ドルビーデジタル 5.1chサラウンド）」「Northern Lights」は「Wings of Winter, Shades of Summer」の3曲目に収録されてる曲。この曲もメロディーとアレンジが好きだった曲。「Wings of Winter, Shades of Summer」の中ならラストに収録されてる「Painting the sea」が、一番好きな曲でした。「雪月花」のMVは、昭和初期〜中期の8mmに収められた子供たちの映像が繋ぎ合わされたもの。柔らかい気持ちになれるビデオです。ユーミン自身も少しだけ出ています。「Northern Lights」のMVは自然現象や地球の美しい自然の姿の映像です。CD-EXTRAに2002年逗子のライブダイジェストが収録されていますが、このCD買った時から何代もPCが変わって、今のPCでは観られなくなってしまった。「雪月花」MV「Northern Lights」のMV歌詞に出てくる「群れにはぐれたトナカイ」・・
2020年01月02日
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中島みゆき『孤独の肖像』/1985年 16th シングル
中島みゆきさんの1985年9月18日発売のシングル。最近、中島みゆきさんの1984年〜1987年頃の曲を再びよく聴くようになった。今から思えば、この頃が一番中島さんに熱狂してたのかも知れない。新譜も待ち焦がれ、ツアーも必死にチケット取って・・・。今も中島さんに対する熱は変わってないけど、楽曲アレンジやバックバンドにハマる事は前ほどはなくなったかも知れない。楽曲自体は好きなんだけど…。A面「孤独の肖像」作詞・作曲 中島みゆきさん 編曲 後藤次利さん中島さんの楽曲アレンジャーでは、やっぱり後藤次利さんが一番好きかも知れない。萩田光雄さん、船山基紀さん、椎名和夫さんも好きなアレンジャーでした。瀬尾一三さんのアレンジも好きなんだけど、ちょっと長すぎるかな・・・と最近思うようになってきた。「涙 Made in tears」からもう31年ずっとだから・・・。違う人のアレンジで聴いてみたい曲が最近山ほどある。違うミュージシャンで聴きたい曲も山ほどある。瀬尾一三さんは中島みゆきさんのアレンジよりも他のアーティストの編曲をしてた印象の方が強い。「ザ・ムッシュ」のアレンジをしていた人ってイメージが自分にとっては一番強い。ふきのとうのアレンジにも好きなのが多いし、山崎ハコさんの「ララバイ横須賀」のアルバムバージョンのアレンジとかめちゃくちゃ好きです。山崎ハコさんの編曲なら「二人の風」も凄く良い！「ザ・ムッシュ」なら「泣き虫ロポポ」のB面「あなたのすべてを」のアレンジが小学生の頃から聴いてたので思い入れがある。「あじさいの街」「はじめての駅」のも昔、かなりよく聴いてたので瀬尾一三さんのアレンジの思い入れが強い。中島さんのアレンジを担当するずっと前から「ザ・ムッシュ」のアレンジャーのイメージがかなり強かった「ザ・ムッシュ」ではライブアレンジも多く担当してた。ライブアレンジよりもスタジオバージョンのアレンジの方がダントツ良いけど。未だに瀬尾一三さんと言えば「ザ・ムッシュ」と思ってしまう。あと天地真理さんの「さよならだけ残して」のアレンジも秀逸だと思ってる。後藤次利さんが担当した中島さんの楽曲はどれも最高です。この「孤独の肖像」も、結局今となっては「孤独の肖像1st」よりもこっちの方が好きになった。「孤独の肖像1st」を初めて聴いた時は断然「孤独の肖像1st」の方が好きでしたが、結局、最初に聴いたアレンジに戻ってくる。「夜会」の一場面としての「孤独の肖像1st」は最高ですが、普通にツアーで歌うなら最初のバージョンで聴きたい。演奏を少し変えた「miss. M.」バージョンよりも結局、元々のシングルバージョンが一番聴いてて落ち着く。「歌暦 Page 86 恋唄」での、アコギ1本で歌った「孤独の肖像」は、このシングルバージョンをスローにした物で「孤独の肖像1st」とはまったく近くない物なのに、なぜか「歌暦 Page 86 恋唄」の「孤独の肖像」が「孤独の肖像1st」の元になってるとか・・・？「孤独の肖像」と言えば「歌暦 Page 85」の本編最後に真っ白なドレスで歌ったのが鮮明に頭に残ってる。最初の静かなヴァース部分は、あの壮大な舞台装置が暗いブルーに染まってセンターでハンドマイクで微動だにせず歌い上げた。リズム隊が入ってきてロックサウンドになってからも、センターでほとんど動かずに歌い、ライティングは大きな階段のセット部分を白のライトで点滅させてたのも印象的。「♪隠して心の中 うずめて心の中」の繰り返し部分になると真っ赤なライトが階段を少しずつ染めていく。中島さんも少しずつビートに乗るように軽くステップを踏んでた。アウトロの演奏の繰り返しで大階段のセットを下手から駆け上がるように登って舞台セット2階になってる所で優雅にお辞儀をして、そのまま3階へと続く階段を登っていき逆光の中、天岩戸が閉まるように扉が閉じていき逆光の中に消えていくエンディングは強烈な鳥肌ものでした。天岩戸に隠れてから背景の壁が真っ赤に染まっていくライティングも凄かった。その間もずっと「孤独の肖像」のアウトロのリフレインは延々続いていた。B面「100人目の恋人」作詞・作曲 中島みゆきさん 編曲 後藤次利さんこの曲は一時期まったく聴かなかった曲ですが、最近よく聴いてると思う。アレンジがめちゃカッコいい！この曲も「歌暦 Page 85」で歌った時のイメージが強い。ステージセット2階部分で「この空を飛べたら」を歌い終え、あの民族音楽っぽいアウトロが鳴り始めるとブラウンっぽいロングコートを脱いで真っ赤なストールっぽい布を黒いドレスの上に巻いてフラメンコの振りで手拍子を打っていた。そして、そこからがカッコよかった。暗転した舞台を上手からセンターへスポットライト1本で「100人目の恋人」のイントロが流れる中歩くと、「♪あきらめてほしければー」と歌い出すと同時に舞台全体が明るくなると真後ろに後藤次利さんがベースを弾いている！あの演出はゾクゾクした。1コーラス目を歌い終えると「わたしの100人目の恋人です。後藤次利！」と紹介すると短いベースソロ。2コーラス目も中島さんのスポットの中に後藤次利さんも入っていた。後藤次利さんは、この時のライブで2曲だけのゲスト参加でした。「歌暦 Page 85」で「100人目の恋人」を観た人、聴いた人と、国技館に行けなかった人ではこの曲に対する印象がまったく違うと思う。あの時のライブでの「100人目の恋人」は最高でした！「孤独の肖像」の時とは対照的に中島さんは赤いストールをヒラヒラさせながら踊りまくってた。4日間限定のライブだったけど、後藤次利さん登場のコーナーは日替わりで曲が変わった。（「100人目の恋人」だけは4日間とも演奏。）後藤さん登場のコーナーのMCも最高におもしろかった。「異国」のレコーディングの話もおもしろおかしくしてた。二人っきりで暗いスタジオに入って録音した話。そうそう、「夜曲」の時は、中島さんが歌う横でずっとスポットライトが当たったままフレットレスベースを弾いていた。あの時の「夜曲」が「夜会」で歌った時よりも一番心に残ってる。歌い終わってブレイクの後、ドラムフィルインからのアウトロは後藤さんのフレットレスベースのベースソロ！最高すぎた！1984年〜1987年頃のライブをあの時に戻れるならもう一度観たい。昨夜は終電ギリギリまで北新地で飲んでました。その店に行く前に割烹系の店で地酒と魚を楽しんでから友人がよく行ってるその店に行った。アメリカンウイスキー専門店って言っていいいほどに珍しいバーボンやアメリカンモルトがいっぱい。最初の珍しいウイスキーは「Templeton Rye」の6年もの。ロックのダブルで飲んだ。個性が強いけどロックグラスに入れる前にストレートで少し飲んだけど、角もなくて美味しかった！次に飲んだ酒は「Dickel Tennessee Whisky」の12年もの。これは、甘さがたまらない美味しい酒だった。これもロックのダブルで、月に何度も飲みに行くけど、あんまり酒の紹介とかした事がなかったので、今日は珍しく飲んだ酒の紹介でした＾＾
2019年11月15日
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松任谷由実『TIME MACHINE TOUR Traveling through 45years』/ LIVE Blu-ray
松任谷由実さんの最新ツアーのライブ映像。2018年盛岡タカヤアリーナから2019年5月16日日本武道館まで全40公演40万人以上を動員した驚異的なスケールで楽しませてくれた全国ツアーのLive Blu-rayです。この公演は4回観に行きましたが、観る回を重ねるほどに興奮度が増し感動も大きくなる内容でした。10月7日神戸ワールド記念ホール、10月14日大阪城ホール、12月15日大阪城ホール、そして2019年4月16日大阪城ホールと4公演観ました。ラストの武道館も行きたかったけど予定が合わなくて断念。ただ派手でお祭り騒ぎ的な演出や照明だったら、こんなに何度も行こうとは思わない。ライティングや装置の演出、映像やダンサーの演出、全て最高でした。そして本編ラストにユーミンがポツリと一人センターステージの真ん中で静かに歌う「宇宙図書館」には、毎回、強烈な感動で胸が熱くなった。「宇宙図書館」って曲自体がとんでもなく凄い曲で聴く度に鳥肌です。ピリピリしてた日でも、この曲を聴くと優しく穏やかな気分に一気になれる力がある最高の癒しの曲です。これだけのキャパをほぼソールドアウトさせたパワーも凄い！1曲目「ベルベット・イースター」 2曲目「Happy birthday to you ～ ヴィーナスの誕生」 3曲目「砂の惑星」 4曲目「WANDERERS」 5曲目「ダンデライオン～遅咲きのたんぽぽ」 6曲目「守ってあげたい」 7曲目「Hello, my friend」 8曲目「かんらん車」 9曲目「輪舞曲 (ロンド)」 10曲目「夕涼み」 11曲目「春よ、来い」 12曲目「Cowgirl Blues」 13曲目「もう愛は始まらない」 14曲目「Carry on」 15曲目「セシルの週末」 16曲目「ハートブレイク」 17曲目「結婚ルーレット」 18曲目「月曜日のロボット」 19曲目「ダイアモンドダストが消えぬまに」 20曲目「不思議な体験」 21曲目「Nobody Else」 22曲目「ESPER」 23曲目「COBALT HOUR」 24曲目「宇宙図書館」 アンコール 25曲目「カンナ8号線」 26曲目「DESTINY」 27曲目「ひこうき雲」 Wアンコール 28曲目「やさしさに包まれたなら」トリプルアンコール29曲目「海を見ていた午後」80台のカメラで収録しただけあって、映像の迫力も素晴らしい。この映像は既にWOWOWで放映されて観たものですが、やっぱりBlu-rayで観る方がなぜか感動が大きい。画質も同じのはずですが・・・。（WOWOWではトリプルアンコールは放映されなかった）それから2枚組の特典ディスクの内容も大満足です。30分以上のリハーサルからのドキュメントと千秋楽の武道館でのアンコール映像。松任谷正隆さんの弾くピアノで「卒業写真」を歌うユーミン。感涙です。1980年代はかなりユーミンのライブに行きまくってたので、今でもあの頃以上に凄いスケールで超豪華なショーを観せてもらえるの、それだけで感動です。客席の熱やパワーもあの頃のままで、10000人の中に自分がいる事が毎回感動でした。ライブ映像作品の枠を超えたような感動のBlu-rayです。海外アーティストのもっと派手で大きいステージのライブ映像もいろいろ買って観てるけど、凄く派手なのに、ここまでの繊細さはユーミンでしか創り上げられないのかも。オープニングはセンターステージ真ん中で「ベルベット・イースター」を弾き語り。観客全員のフリフラの演出も最高すぎました！ サイボーグの象に乗って「Happy birthday to you ～ ヴィーナスの誕生」大好きな曲「砂の惑星」の演出も最高でした。ステージ上もスタンド席全体も一面の「たんぽぽ」になる「ダンデライオン～遅咲きのたんぽぽ」「春よ、来い」での龍の演出も素晴らしかった。映像になった龍も良かった。「Cowgirl Blues」はカッコ良すぎ！今回のツアーはアリーナより、断然スタンド席から観る方が好きだった。「不思議な体験」の演出も凄すぎ！「COBALT HOUR」
2019年11月08日
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中島みゆき『離郷の歌 / 進化樹』/2019年 46thシングル
中島みゆきさんの新曲が発売されました。今回も昼ドラの主題歌。1曲目「離郷の歌」作詞・作曲 中島みゆきさん 編曲 瀬尾一三さん何年か前の「やすらぎの郷」は途中からつまらなくなっても最後まで一応観てましたが、今回のドラマは録画してても早送りしながら観る程度でした。往年の大スターたちの、ドタバタドラマの部分はまだ好きですが…。もう録画もしてないです＾＾；この曲がドラマで流れてるのを観た事がないので、変な先入観なしに自由な想いで聴けて良かった。まったく売れ線を狙っていない地味な楽曲だけど、回数聴くと胸に沁みてきます。聴き込むと「進化樹」よりも、こっちの方が好きになってきた。2曲目「進化樹」作詞・作曲 中島みゆきさん 編曲 瀬尾一三さんこの曲が初めて流れたのをきかっけに、ドラマを観るのをやめたように思う。新曲を聴くのを目的でドラマ観てたから。こっちの曲がメイン曲になるんだと思ってた。両A面扱いなんだけど・・・編曲も中島みゆきの王道って感じのいつもの感じですが、歌唱は当然最高です！次のコンサートツアーがラストツアーになるそうです。チケット取るのが難しくなるんだろう・・・。それでも2回くらいは観たいと思ってる。コンサートツアーが最後とか、寂しくなるなぁ。いろんな街まで追っかけて観に行ってた頃が懐かしい。「Suppin」「野うさぎ」「Night wings」「カーニヴァル」「EAST ASIA」「Love or」辺りから回数多く観るようになった。「Suppin」以前は、そんなに回数を観ることもなかった。最近はチケットも取りにくいし、ライブもほとんどしないので行く回数は減ってるけど…今回、最後なのに本数も少なすぎるし、全国ツアーって言いながらも、たった9都市24本だけです。最後だからもう少し多く地方を回ればいいのに。
2019年10月06日
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松任谷由実『PARTNERSHIP』/2000年 33th シングル
松任谷由実さんの2000年発売のシングル。今更ながら、ユーミンの凄さを思い知らされる2曲です。1曲目「PARTNERSHIP」作詞・作曲 松任谷由実さん 編曲 松任谷正隆さん発売当初は、何やら盛り上がりに欠ける地味な曲だと思ってた。まだまだユーミンの凄さが分かってなかったのだと思ってる。この曲は翌年発売された名盤「acacia」にアルバムバージョンとして収録されています。シングルとアルバムではキーが違っています。シングルは低い声で落ち着いた説得力のある歌唱で、メロディーの素晴らしさをより感じられるアレンジ。アルバムバージョンは、イントロのピアノアレンジから、まったくイメージが違う世界に。キーを上げて、誰もがイメージするユーミンの歌声で、聴いていて見えてくる景色もかなり変わってくる。アルバムが出た時は、こっちの方が絶対に良い！って思ったけど、今は、シングルの重い感じの方が、ユーミンのカッコ良さをより良く出せてると思えて。こっちの方がいつの間にか好きになってた・・・。2曲目「So long long ago」作詞・作曲 松任谷由実さん 編曲 松任谷正隆さんこの曲も年を重ねるごとに曲の良さが分かってきた曲。この曲もアルバム「acacia」に収録されていますが、かなりイメージが変わるAlbum mixで収録されています。こっちは逆にアルバムバージョンの方が重く感じられる。この曲はアルバムの方が好きです。それにしてもこの曲も名曲です。アルバム「acacia」が、最近、一番良く聴くユーミンのアルバムです。発売当時は特に気に入ってたアルバムってわけではなかったけど、1曲目から通して聴くとアルバムのカッコ良さがよりわかるようになった。タイトル曲「acacia [アカシア]」（アルバムタイトルは「アケイシャ」、曲名は「アカシア」）この曲、ここ最近リピートして何十回聴いたか分からない。ユーミンのファンクラブから「SURF&SNOW in Naeba」のお知らせがきてた。苗場のコンサートには行った事がない・・・。行ってみたいといつも思ってたけど、なかなか行けない。「YUMING SURF & SNOW in Naeba」は1981年から毎年冬に開催されるライブ。夜21時開演で大人が楽しむライブ。
2019年09月14日
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松任谷由実『幸せになるために』/2001年 34thシングル
2001年1月11日発売のユーミンのシングル。この曲は同年6月発売のアルバム「acacia」にも収録されています。1曲目「幸せになるために」作詞・作曲 松任谷由実さん 編曲 松任谷正隆さんシングルで先に聴いてたので、アルバムを初めて聴いた時には他のインパクトの強い曲に負けて印象が弱くなってた。時が経って改めて聴くとアルバムの中で重要なポイントの曲に思える。アルバム「acacia」ほど、最初に聴いた時の印象と何度も聴いてからの印象が変わったアルバムはそんなにない。アルバム1曲目「Age of our innocence」なんて、発売当時は全然好きになれなかったのに今ではめちゃくちゃ好きな1曲になってる。2曲目「哀しみを下さい」は最初から好きだった曲。3曲目「110°F」は「ツバメのように」を彷彿させるような歌詞とサウンド。4曲目「リアリティ」も最初は好きじゃなかったのに今ではリピートして聴く事もある曲。5曲目「MIDNIGHT RUN」は、アレンジのカッコ良さとメロディーの渋さが今でも大好きな曲。6曲目「acacia [アカシア]」これは文句なしの名曲で何度聴いても感動が色褪せない曲。・・・アルバム「acacia」の事を書いてるんじゃなかった。2曲目「TWINS」作詞・作曲 松任谷由実さん 編曲 松任谷正隆さんこの曲もアルバム「acacia」に後に収録された曲。特に好きでも嫌いでもなく、当時は聞き流してたように思う。アルバム「acacia」は曲数も14曲と多く、その上にかなり濃いアルバムなので強い印象の曲とそうでない曲の差が激しかったように感じる。今では「TWINS」も好きで良く聴いてる。「acacia tour 2001」のポップこの頃よりも現在の方が遥かに動員数も増えてるのも驚異的。この頃でも凄い動員力だけど・・・。
2019年09月06日
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森山良子『掌/きのうに乾杯』/1977年 シングル
森山良子さんの1977年発売の28枚目のシングル。A面「掌」作詞・作曲 さだまさしさん 編曲 惣領泰則さんこの曲は、1975年発売のグレープのアルバム「せせらぎ」のB面5曲目に収録されてた曲。グレープのイメージをほとんど崩さずにそのまま森山良子さんが歌った感じです。グレープのアルバムやライブ盤「三年坂」でも聴いてた曲ですが、この曲の良さがわかったって言うか、好きになったのは1979年発売のライブアルバム「随想録」のバージョンを聴いてからだったと思う。今でも「随想録」は、さださんのアルバムの中で一番好きなアルバムかも知れない。全曲、歌詞を見なくても歌えるほどに聴き込んだライブアルバムでした。「グレープ・ライブ 三年坂」のバージョンも後に好きになったように思う。「三年坂」はLPとCDでは曲順が変わっていて、ダブルアンコールの最後に歌った「掌」はCDでセットリスト通り最後に収録されています。B面「きのうに乾杯」作詞・作曲 松任谷由実さん 編曲 船山基紀さんユーミンが松任谷由実名義になった超初期の楽曲です。松任谷由実になって最初のアルバムが1978年3月発売の「紅雀」です。このシングルはその5ヶ月前のシングルです。シングルでは1977年5月に松任谷由実名義での初シングル「潮風にちぎれて」をリリースしていますが・・・。編曲が松任谷正隆さんじゃない事も少し珍しいかも。ユーミンらしい軽快でキャッチーな楽曲です。「♪氷をもっといれて ジンジャー・エールに」で始まる、そこだけでおしゃれな曲だとわかるような出だしです＾＾；1977年にジンジャー・エールなんて物が歌詞に出て来るのは凄いように思う。カナダドライのジンジャーエールは既に発売してたようですが、まだまだ一般的じゃなくおしゃれな飲み物だったのかも。森山良子さんの声で聴くなら「掌」よりも「きのうに乾杯」の方が好きです。ジンジャー・エールの発音も凄いし・・・＾＾；最後の歌詞はフランス語で一行・・・
2019年07月20日
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松任谷由実『ダンデライオン～遅咲きのたんぽぽ』/1983年 19thシングル
松任谷由実さんの19枚目のシングル。1979年〜1985年頃、ユーミンのコンサートには毎ツアー必ず何度か観に行ってた。その後もアルバムはずっと買い続けてたし、ツアーもいろいろと観に行ってる。最近、またかなりハマっていて毎日のようにユーミンの曲を聴いてる。A面「ダンデライオン～遅咲きのたんぽぽ」作詞・作曲 松任谷由実さん 編曲 松任谷正隆さんこの曲は原田知世さんの主演ミュージカル主題歌用に書かれた曲で、原田さんのシングル発売の後にユーミンもシングルとして発売。この前の「Time machine tour」でも、美しく感動的な照明の中、歌われた。アルバム「VOYAGER」の3曲目にも収録されています。発売当初はこの曲の事はアルバムの中でも特に好きな曲ではなかったけど、年月とともに心の中からふとした時に急に出てくる曲の一つになってた。アルバム「VOYAGER」の中では今も「青い船で」と「TYPHOON」が一番好きですが。B面「時をかける少女」作詞・作曲 松任谷由実さん 編曲 松任谷正隆さん原田知世さんの主演映画「時をかける少女」の主題歌用に書かれた曲。原田知世さんのシングルではもちろんA面で、B面は名曲「ずっとそばに」でした。「ずっとそばに」はアルバム「REINCARNATION」に収録されてる楽曲。アルバム「VOYAGER」のラスト曲として収録されています。1997年のアルバム「スユアの波」の8曲目に収録されてる「時のカンツォーネ」は「時をかける少女」とほぼ同じ歌詞にまったく違うメロディや編曲で作り直して実験的にも感じられる作品になってる。「時をかける少女」を歌ってる所。「Yuming Blood TOUR」15のモニター画面とコンピューターと連動してる床照明。1984年にこのステージセットは驚異的！「Yuming Blood TOUR」本編ラスト「不思議な体験」の場面。「未知との遭遇」の世界だった。
2019年07月04日
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荒井由実『翳りゆく部屋』/1976年 7thシングル
荒井由実（松任谷由実）さんの7枚目のシングル。A面「翳りゆく部屋』作詞・作曲 荒井由実さん 編曲 松任谷正隆さん小学生〜中学生の頃、この曲がすごく好きでよく聴いてた記憶がある。イントロは本物の教会のパイプオルガンの演奏から始まる。たしか1984年にローランドからオルガンの音が出るキーボード「Saturn SA-09」が発売され、すぐに買ってきて、一番最初に弾いたのがこの曲だった事をはっきり覚えてる。その少し前から持ってた「JUNO-6」を5小節目からストリングスの音で重ねて、その気になって弾き語りなんかしてた＾＾；その後「Roland SA-09」は、ディストーションをかませてJON LORDの音のコピーを必死にやったりとかなり遊んだ。ハモンドの音っぽくも出来て満足してWhite snakeの曲ばかり弾いてた。パープルじゃなくWhite snakeだけってのがみそ＾＾；「Hot Stuff」「Sweet Talker」のオルガンソロ、「Walking In The Shadow Of The Blues」「Don't Break My Heart Again」のリフやバッキングなどよく練習してた。中でも「Hot Stuff」のオルガンソロが最高に好きだった！「She's A Woman」のMinimoogソロなんかも好きだったなぁ。Whitesnakeの楽曲にハマりまくってた時期があった。Jon Lord、Micky Moody、Bernie MarsdenがいなくなったWhitesnakeには何の魅力も感じなくなったけど。今でも「Saints & Sinners」までのアルバムはよく聴いてる。「翳りゆく部屋」の歌詞は、子供の自分には寒々とした怖さだけを感じて、それをまたパイプオルガンの音がさらに強めて、状況は想像できなくても大好きな曲だった。一つ一つの単語のインパクトが強くてユーミンの歌詞の世界にのめり込むきっかけになった曲かも知れない。B面「ベルベット・イースター」作詞・作曲 荒井由実さん 編曲 松任谷正隆さんデビューアルバム「ひこうき雲」からのシングルカット。「ベルベット・イースター」は、コンサートでもよく歌うので、シングル曲のイメージがあるけど、シングルではこのB面に収録されてるだけ。メロディも歌詞も天才だと言われて当然に思うクオリティの高さで、この前のツアーでも1曲目にこの曲を歌い始めた時は鳥肌が立った。何度もいろんなツアーで聴いたはずの曲なんだけど。荒井由実としてはこのシングルが最後でした。ちょうどこの頃の雑誌の切り抜きこの写真はもう少し前の切り抜きこの年の11月に松任谷正隆さんと結婚
2019年06月30日
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松任谷由実『VOYAGER ～日付のない墓標～』/1984年 20thシングル
1984年2月に発売された松任谷由実さんのシングル。この曲はオリジナルアルバムには未収録で、ベスト盤と映画のサントラに収録されてます。A面「VOYAGER ～日付のない墓標～」作詞・作曲 松任谷由実さん 編曲 松任谷正隆さん映画「さよならジュピター」の主題歌このシングルは1984年2月1日発売で、その2ヶ月前の1983年12月1日に同タイトルのアルバム「VOYAGER」が発売されました。その中にこの「VOYAGER ～日付のない墓標～」は収録されていません。コンサートのMCでユーミンが「映画の主題歌になったので、映画に合わせて発売する事にしてアルバムから抜いて違う曲を入れた」みたいな事を話してました。ZEPのアルバム「Houses Of The Holy」にタイトル曲の「Houses Of The Holy」は収録されずに次のアルバム「Physical Graffiti」に収録されたり、QUEENのアルバム「Sheer Heart Attack」に、「Sheer Heart Attack」って曲は収録されずに忘れた頃にアルバム「News Of The World」に収録されたり、中島みゆきさんのアルバム「グッバイガール」に「グッバイガール」って曲は収録されずにシングルのB面に収録されたり・・・こう言うのは、どれも事情は違っていると思うけど、ライトなファンがいろいろと頭を悩ます事になってます＾＾； 遊び心があって面白いと思う。この曲は1983〜84年「REINCARNATION TOUR」の後半のスペシャルのみで演奏されました。それ以降もツアーでは一度だけセットリストに入ったように思う。「REINCARNATION TOUR」では、アンコール1曲目に異常な数の星球の中、暗いブルーの舞台の上にスポット1本だけで歌うユーミンがめちゃくちゃカッコ良かった。「♪いつでも人々を変えるものに 人々は気づかない」この曲、発売された当初はそんなに好きでもなかった曲ですが、年をとって聴くといろいろと深く感じられて、やっぱり凄いなと改めて思った。B面「青い船で」作詞・作曲 松任谷由実さん 編曲 松任谷正隆さんこの曲の事は何度も書いたように思う。すっごい好きな曲の一つです。気怠くやや疲れた精神状態のようなユーミンの楽曲が特に好きで、この曲が収録されてるアルバム「VOYAGER」の中なら「TYPHOON」も、どよ〜んと気怠い心地良さで大好きな曲。昔はポップロックなユーミンの楽曲の方が好きな曲が多かったけど・・・。「REINCARNATION TOUR」のチケット12月28日のスペシャルのみ、セットリストが変更されました。「VOYAGER」を歌っている所。
2019年05月21日
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松任谷由実『ALBUM 荒井由実&松任谷由実』/1977年 ベスト盤
1977年12月25日に発売されたユーミンのベスト盤。て言うか本人は乗り気じゃなかったそうで、選曲はマニアックな曲も多い。荒井由実時代からのベスト盤なら普通に考えて入れるべき曲はほとんど入っていない。でも、自分はこのアルバムは凄く好きでよく聴いてた。ジャケットや歌詞カードは、どうにかならなかったのかと思うけど・・・。CD化されていないので、LPかテープで聴くしかない。A面1曲目「遠い旅路」この曲がすごく好きで、この曲が、このアルバム1曲目に収録されてるのもあって、アルバムのイメージが凄く良いのかも。1977年11月発売のシングル。オリジナルアルバムには収録されていない曲です。2曲目「中央フリーウェイ」荒井由実時代のアルバム「14番目の月」に収録されてる超有名曲。ベスト盤らしい曲です。3曲目「Good luck and Good bye」この曲も「14番目の月」収録の曲。岡崎友紀さんに提供した楽曲です。荒井由実時代の曲。4曲目「曇り空」ユーミンのデビューアルバム「ひこうき雲」の2曲目に収録されてる曲。アルバム1曲目のタイトル曲の「ひこうき雲」に続けて流れ出す曲ってイメージが強すぎる曲。ユーミンのボサノバ系の楽曲はハズレなしって勝手に昔から思ってる。荒井由実時代の曲」5曲目「ナビゲイター」シングル「遠い旅路」のB面曲。この曲もオリジナルアルバムには収録されていません。めちゃくちゃカッコ良いアレンジです。めちゃシブで意味深なこの曲も凄く好きです。B面1曲目「卒業写真」ユーミンの数えきれない程にある代表曲のひとつ。荒井由実時代の曲で「COBALT HOUR」の2曲目に収録。2曲目「海を見ていた午後」この曲も数えきれない程にある代表曲のひとつ。荒井由実時代の曲で「MISSLIM」のA面4曲目に収録。3曲目「潮風にちぎれて」1977年5月に発売されたシングル曲。気怠いアレンジがカッコ良くて、ユーミンの歌唱も力が抜けた感じの歌唱が初夏の海の匂いがしてきそうで惹きつけられる。4曲目「生まれた街で」荒井由実時代の曲で「MISSLIM」のA面1曲目に収録。イントロのアレンジから一気に曲の世界に引き込まれる。5曲目「消灯飛行」シングル「潮風にちぎれて」のB面曲。このベスト盤の中でダントツに一番好きな曲！！「マジカルパンプキンツアー」で、宙吊りのエレベータで天井から降りてきてスタンドマイクでシブく歌うユーミンはカッコ良すぎます。自分が持ってる映像よりもずっと綺麗な映像がyoutubeにあって驚いた。ライブアレンジの方が重くなってて最高です！歌詞もメロディーもアレンジも全て凄く良い。歌詞カードはスゴロクになってるポスターです。
2019年05月20日
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松任谷由実『ESPER エスパー』/1980年 14th
松任谷由実さんの14枚目のシングル。昨年から今年5月まで開催されてた「Time machine tour Traveling through 45years」でもセットリスト入りした楽曲です。A面「ESPER」作詞・作曲 松任谷由実さん 編曲 松任谷正隆さん コーラスアレンジ 杉真理さんこのシングルバージョンは、アルバムには未収録です。こっちのバージョンを聴き過ぎてたので、このシングル発売の3年後にアルバム「REINCARNATION」に収録されたバージョンは最初、何かしっくり来なかったような思い出。結局は、アルバムバージョンを聴く機会の方が多くなったので、逆に久しぶりにシングルバージョンを聴くと、物足りないような感じさえする。今回の「タイムマシーン ツアー」で、ライブラスト間近かに「不思議な体験」「Nobody Else」「ESPER」と3曲続けて歌われたのは圧巻だった。シンプルなアレンジのシングルバージョンも久々に聴くと、あの頃の印象や想いが甦ってきて感慨深く懐かしく聴き入ってた。B面「よそゆき顔で」作詞・作曲 松任谷由実さん 編曲 松任谷正隆さんこのB面も一応＾＾；シングルバージョンです。フィルインのスネアの音がひとつ少ないだけ・・・。アルバム「時のないホテル」のB面1曲目に収録されてるこの曲は、アルバムトータルで聴いた時に絶妙な位置に収録されてるとつくづく感じる。「時のないホテル」は大好きなアルバムで、今でもよく聴くけど、この曲と「ためらい」の2曲がアルバムの深みを更に感じさせてくれてるように思う。REINCARNATION TOUR
2019年05月19日
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