「時空を超えた音楽再現オーディオDCアンプシステム(上、下巻)」2

2014.10.26

「時空を超えた音楽再現　オーディオDCアンプシステム(上、下巻)」2

(2)

金田（かねた）先生がDCアンプシリーズを始めたのは「MJ無線と実験」1973年の8月号の、

今現在、DCアンプシリーズはNo.234ということで、今後増々のご発展をお祈りしたいと思います。

この記事の「はじめに」という文章を引用したいと思いますが、河村先生のご主張と似ているなと思いました。
金田先生と河村先生が合体されたら最強だろうな、、と思いますが、
河村先生のご主張は、もっと徹底していて、
人間の音の可聴限界（20Hz〜20kHz）と、十分なダイナミックレンジ、高調波歪み率0.1%以下を満たしているアンプなら音は変わらないというものです。
金田式アンプはこれらの条件を満たしていますが、河村先生のスピーカで聞くと音の違いが判ります。
なぜなのでしょうか？

オーディオを趣味にしている人と話合っていると、時々残念に思われる事がある。
彼らとはオーディオ機器について話し合うことができても、音楽について話し合うことができないことが多い。
意外にも彼らは音楽会に行くことは滅多に無い。
まして自分自身で演奏を楽しんでいる人はさらに少ない。
もっとも最近の演奏会では、クラシック音楽以外は全てマイクロホンを通しており、
演奏会場のスピーカーはスピーチを主体に設計されているので、
その音は音楽鑑賞にはほど遠いのである。

というわけで、オーディオ・ファンでも生の音楽を知らない人が多い。
これは非常に奇妙なことと言わざるを得ない。
そもそもオーディオとは、音楽を再生する手段に過ぎず、
その目的である音楽や生の音を知らないで、オーディオを研究してもなんにもならないのである。

名器という言葉は本来、楽器に対して使うべきであり、スピーカーやアンプに使うこと自体が、おかしいのであるが、
世界の名器と言われる装置は大抵、独自の強い個性を持っている。
設計やデザインが個性的なら問題ないが、音の個性が強いのである。

どんな音楽を聴いても、その個性的な音が、影の如くつきまとい、まじめに聞けば聞くほど、しらけてしまう。
オーケストラの音色の違いが、装置の個性によってマスクされてしまい、国籍不明のオーケストラに化けてしまう。

個性は、振動板の分割振動、ホーンの振動、エンクロージャーの共振などにより人工的に作り出されたものであり、
それらの個性はプログラムソースの内容とは無関係に楽音につきまとって、鳴り続けるのである。
再生機器としては重大な欠陥と考えられるが、どういうわけか、メーカーは音楽的個性と言って宣伝し、
ユーザーはそれを鵜呑みにして個性を楽しんでいる。
彼らにとっては、再生装置の個性を楽しむのが、オーディオの目的であり、レコードはスピーカーを鳴らすための手段に過ぎない。

再生音に個性がないことを蒸留水にたとえ、無味乾燥でおもしろみがない、といった曲論を唱える人もいるが、
それならば生の音楽は無味乾燥だということになってしまう。
オーディオ装置は、音に個性を持ってはならない。できるだけ個性を排除すべきである。これが私の主張である。
個性がないということはどういうことか、それは、その機器を使用しても、その存在が感じられないことである。