　別館の『映画の中の絵画』で『薔薇の名前』をとりあげたのは彩飾写本について書くためだった。映画の小道具としての彩飾写本はじつにみごとにできていた。初公開時のパンフレットによると、二人の絵師たちが6ヵ月かけて再現した。実際に金色の葉の装飾がある古い羊皮紙を使用したらしい。この映画の道具類はみなそのようにしっかりと作られたようで、教会堂の椅子や写字室の机はオークの古材を用い、三段重ねの吊り燭台は重さ1トンもあり、これは撮影後、修道院に寄付されたそうだ。
　私が面白くてワクワクしたのは、謎の八角塔。文書館の迷路の塔である。このセットはチネチッタ・スタジオに構築され、高さ30メートル、5階建ての塔だというからすごい。セット・デザインを担当したのはダンテ・フェレッティ。設計図に1週間、それから小さな模型をつくって検討し、建設には3ヵ月を要したという。
　映画は、画面に映っているものすべてが作品表現である。近景であろうと遠景であろうと、またどんな些細なこともすべてが表現されたものである。だから、さまざまな担当分野でこういう職人技が発揮されると、画面の存在感が全然違ってくる。私は繰り返し見て、あっち見たりこっち見たりしながらいろいろなことを発見し、映画表現を楽しみながら貪欲に味わう。

　『薔薇の名前』の原作は、周知のように世界的にヒットしたミステリー。この小説のように〈塔〉が登場するミステリーをちょっと思い出してみよう。塔はなにやらいつも謎めいていて、人の想像を怪しく誘うようだ。

（1）　江戸川乱歩『幽霊の塔』
（2）　横溝正史『三つ首塔』
（3）　　　同　『呪いの塔』
（4）　鮎川哲也『積木の塔』
（5）　小林久三『蒼ざめた斜塔』

（7）　F・W・クロフツ『無人塔』
（8）　P・D・ジェイムス『黒い塔』
（9）　ディクスン・カー『ヴァンパイアの塔』
（10）　　　同　『黒い塔の恐怖』

　もう思い出さないかしら----、そうだ、ミステリーではないけれど、
（11）　サド『ロドリグ、あるいは呪縛の塔』
（12）　ウィリアム・ベックフォード『ヴァテック』
（13）　アレクサンドル・デュマ『鉄仮面』

　次は、昭和30年頃の少年少女雑誌に掲載され、たしか東映で映画化されている。御記憶されている方はおありかどうか。あるとしたら、私と同年代の方でしょう。
（14）　北村寿雄『オテナの塔』

　このくらいで止めにしておこう。

　サドの『呪縛の塔』を私は絵に描いている。1971年の作品。H72cm×W52cmの墨一色のペン画である。塔そのものを描いているのではないが、日本ファッション連盟が主催した公募展で選外佳作になった。『ロドリグの橋』というタイトル。ファッションとはまったく関係ない作品だったけれども東京松坂屋デパートに展示された。私の習作時代である。色絵具の材料学的研究をはじめた頃で、色を使うことに怖さを感じ、パレットからこの色を捨てあの色を捨て、結局、黒のニュアンスだけで描いていた。描くエネルギーは爆発的で、紙を貼ったB2パネルを、紙も破れる勢いで一日一点作っていた。そんな思い出が『呪縛の塔』にはある。
　『ヴァテック』はゴシック小説のなかでも珍書というべきもので、作者のベックフォードについては、かの詩人バイロンをして「アルビヨン（英国）の最も富裕なる公子」と歌わしめるほどの巨万の富みを有する伯爵家の御曹子。幼いころから古典の造詣が深く、『ヴァテック』は愛読書だった『千夜一夜』の影響のもと、23,4歳のころに3日4晩で書き上げてしまったといわれる。物語は天にとどかんばかりの高塔のいただきで始まる。
　大予言者マホメット（ムハンマド）は神の名代として、教王ヴァテックの摩天楼建設という不信な乱行をご覧になって宣せられる。

　　「かれの塔は天の秘密をみきはめやうといふ暴慢をきはめた好奇心の烏滸（おこ）のさたである。かれがいかにあがいて見たところで、おのれの運命が知れやうはずはないわ！」　　　　　　　　　　
　　　　　　　　　　　　　　　　　（矢野目源一訳）

　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　（同上）

　ここにはバベルの塔の伝説（『創世記』第2章1節-９節）が映されているのだけれど、バベルの塔が実在したかどうか、あるいは実際的に歴史的背景があるのか否かは、学問的にも昔から研究されてきた。ティグリスとユーフラテスの間には、数千年にわたって実際に使用された巨大神殿塔が存在したことが分っている。古代スメールや新バビロニアの楔形文字文献にはこれらの神殿に関する詳細が記されていて、現在では建設当初の姿をほぼ完全に復元することができるという。
　バベルの塔伝説は絵画史上にもたくさんの作品を残している。なかでもオランダのボイマンス美術館所蔵のピーテル・ブリューゲル（1526？-1569）の『バベルの塔』は群を抜いてすばらしい。幸いなことに1993年から94年にかけて同美術館から東京のセゾン美術館に貸与され、私もまぢかでその実物をみることができた。
　じつは私はこの展覧会よりちょうど10年前、1984年11月14日に起筆して26日までかかって『バベル・キューブ』と題した作品を製作した。この画廊の回顧展Part2のコーナーに展示してある。株式会社新日軽のPR誌のために描いたものだ。背景にバベルの塔を置き、現代建築を象徴するオブジェをだまし絵で描いた。カナダの『スタジオ・マガジン』というグラフィック・アート誌の年度賞をもらった。
　さらに、1989年はエッフェル塔が建設されて100年目にあたっていた。私はふたたび新日軽の『COMPASS』誌に依頼されて塔について思いをめぐらし、次のような短文を書いた。

　　「1989年はエッフェル塔が建設されて100年目に当る。建築現場の永遠の足場のようなこの塔は、精神性と物質性とが拮抗するあやうい中間で、天を指向するよりは脚を踏ん張って地上に結びつく方を選んだ。ゴシックへの些少の郷愁をその身に漂わせながら、鉄鋼による巨大構造の可能性を未来に向ってアピールして、世紀の境目に建つモニュメントになりおおせた。以後、20世紀は、無意識の領域にまで及ぶ精神の葛藤や心理的な空間造型を建築に託すことをやめた。建築は全面的に実利性を目指し、不可能を知らない技術が、神々の去った遥かな天の高みに向ってオフィスや住宅を積み重ねる。現代建築史は光速で記されて行く。人口の極みを尽した《理想都市》が創られ、すでに光を失って廃墟と化した。人々はささやかな思い出を埋める場所を求めて四散した。魂はつくづく素朴である。我々は次の世紀の入口にあって、語るべき建築についてあらためて考えなければなるまい。」　　　
　　　　　　　　　　　　新日軽『COMPASS』誌、1989年

　というわけで、塔に託される夢は、いまやミステリー小説のなかにしかないのかもしれない。
　そういえばジャン=ジャック・アノー監督の『薔薇の名前』には----

hasi