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2015年04月18日
0025. インターバルの転回音程の度数
こんばんわ。おんがくりろんでごはんたべたい(??ω??)です
♪♪今回は転回音程という考え方についてです
転回音程とは、
たとえば、
【ドから見たソ】のインターバルは
→Perfect５になりますが、
このドを1オクターブ上げて
【ソから見たド】のインターバルを考えると
→Perfect４になります
このような、
【ド→ソ】と【ソ→ド】のような
オクターブを入れ替えたつくられた音程を
転回音程といいます
転回した音程なのでププッ (￣m￣*）
【スポンサーリンク】
■この関係には次のようなルールがあります
次の表は、それぞれ転回音程の関係になっているものを例で挙げてあります
●数字は度数。それらは足すと「９」になる
例）
Perfect５とPerfect４でいうと
それぞれの度数、５と４を足すと9になる
Point!!
つまり、転回音程の度数を知りたいときは
９から、今の度数を引き算します
今がPerfect【５】なら。
転回音程を知りたいので、
「９から、今の度数【５】を引いて４」
→なので転回音程は「Perfect４」となります
注意）
●また、Perfect以外のインターバル名は
転回音程に移行する際つぎのルールで変化します
major ⇔ minor
augment ⇔ diminish
double augment ⇔ double diminish
例題）
major３の転回音程は？
こたえ）
?@【転回音程の度数は9から引く】
→ ９ー３ ＝ 【６】
?A【Perfect以外の名前は変換する】
majorは → 【minor】になる
よってmajor３の転回音程は
minor６ となる。
これは覚えておく
インターバルの計算が楽になるので便利です
(●´艸｀)フ゛ハッ
なお、インターバルのおぼえ方として
前に紹介した
C major scaleを利用したものとは別で
次の法則を丸暗記すると
とても早くインターバルが計算できるので
ちょっと大変ですが、おぼえてみてください
転回音程を利用して覚えれば
おぼえる量は半分で済むので、
よりインターバルを使いこないしたいときは
ぜひ次の丸暗記に挑戦してみてください
＼（○＾ω＾○）／
おぼえかたのコツ
?@♯、♭が無いものだけを確実におぼえる
（♯、♭はあとで変換するときに使う）
→そういう表でまとめておきました。
?A転回音程のどちから一方をまず確実におぼえる
（余裕があればどちらかもおぼえていく）
Perfectは使用頻度的に
５度のほうでおぼえたほうがよいかも
では、どうぞおおおおおお
?@Perfect４ と Perfect５
●Perfect５ ( )は半音の数
C →G （７） Perfect５
D →A （７） Perfect５
E →B （７） Perfect５
F →C （７） Perfect５
G →D （７） Perfect５
A →E （７） Perfect５
注意）
B →F （６） diminish５
●Perfect４ ( )は半音の数
G →C （５） Perfect４
A →D （５） Perfect４
B →E （５） Perfect４
C →F （５） Perfect４
D →G （５） Perfect４
E →A （５） Perfect４
注意）
F →B （６） augment４
Point!!
♯、♭のないPerfect４、Perfect５は
B→F diminish５
F→B augment４の２つに気をつければ
おぼえるのはかんたん
?A３rdインターバルと6thインターバル
●３rd ( )は半音の数
メジャー系
C →E （４） major３
Ｆ →A （４） major３
G →B （４） major３
マイナー系
Ｄ →F （３） minor３
E →G （３） minor３
A →C （３） minor３
B →D （３） minor３
●６th ( )は半音の数
マイナー系
E →C （８） minor６
A →F （８） minor６
B →G （８） minor６
メジャー系
F →D （９） major６
G →E （９） major６
C →A （９） major６
D →B （９） major６
Point!!
インターバルの話が終わったら
次はコードの話にはいるけど、
とくに３rdインターバルは
おぼえておくと効果的
おぼえかたのコツは
major、minorをわけること(●´∀｀)ノ+゜
?B２ndインターバルと７thインターバル
●７rd ( )は半音の数
メジャー系
C →B （11） major７
F →E （11） major７
マイナー系
D →C （10） minor７
E →D （10） minor７
G →F （10） minor７
A →G （10） minor７
B →A （10） major７
●２nd ( )は半音の数
マイナー系
E →Ｆ （１） minor２
B →Ｃ （１） minor２
メジャー系
C →D （２） major２
D →E （２） major２
F →G （２） major２
G →A （２） major２
A →B （２） major２
Point!!
2ndは半音もしくは全音の間隔なので
おぼえやすいです
コードのことを思うと
7thでおぼえるのも便利です
メジャーが２つだけっておぼえるとかんたん
以上です
まずは?@?A?Bを
それぞれどちらか一方をおぼえてみてね
おすすめは
3rd、5th、7thです
この3種が完全に把握できていると
次のコードの話
さくさくですよ(￣ー￣)ﾆﾔﾘｯ
でももうあと1回だけ
インターバルの話続きますごめんよおおおおお
♪♪今回は転回音程という考え方についてです
転回音程とは、
たとえば、
【ドから見たソ】のインターバルは
→Perfect５になりますが、
このドを1オクターブ上げて
【ソから見たド】のインターバルを考えると
→Perfect４になります
このような、
【ド→ソ】と【ソ→ド】のような
オクターブを入れ替えたつくられた音程を
転回音程といいます
転回した音程なのでププッ (￣m￣*）
【スポンサーリンク】
■この関係には次のようなルールがあります
次の表は、それぞれ転回音程の関係になっているものを例で挙げてあります
●数字は度数。それらは足すと「９」になる
例）
Perfect５とPerfect４でいうと
それぞれの度数、５と４を足すと9になる
Point!!
つまり、転回音程の度数を知りたいときは
９から、今の度数を引き算します
今がPerfect【５】なら。
転回音程を知りたいので、
「９から、今の度数【５】を引いて４」
→なので転回音程は「Perfect４」となります
注意）
●また、Perfect以外のインターバル名は
転回音程に移行する際つぎのルールで変化します
major ⇔ minor
augment ⇔ diminish
double augment ⇔ double diminish
例題）
major３の転回音程は？
こたえ）
?@【転回音程の度数は9から引く】
→ ９ー３ ＝ 【６】
?A【Perfect以外の名前は変換する】
majorは → 【minor】になる
よってmajor３の転回音程は
minor６ となる。
これは覚えておく
インターバルの計算が楽になるので便利です
(●´艸｀)フ゛ハッ
なお、インターバルのおぼえ方として
前に紹介した
C major scaleを利用したものとは別で
次の法則を丸暗記すると
とても早くインターバルが計算できるので
ちょっと大変ですが、おぼえてみてください
転回音程を利用して覚えれば
おぼえる量は半分で済むので、
よりインターバルを使いこないしたいときは
ぜひ次の丸暗記に挑戦してみてください
＼（○＾ω＾○）／
おぼえかたのコツ
?@♯、♭が無いものだけを確実におぼえる
（♯、♭はあとで変換するときに使う）
→そういう表でまとめておきました。
?A転回音程のどちから一方をまず確実におぼえる
（余裕があればどちらかもおぼえていく）
Perfectは使用頻度的に
５度のほうでおぼえたほうがよいかも
では、どうぞおおおおおお
?@Perfect４ と Perfect５
●Perfect５ ( )は半音の数
C →G （７） Perfect５
D →A （７） Perfect５
E →B （７） Perfect５
F →C （７） Perfect５
G →D （７） Perfect５
A →E （７） Perfect５
注意）
B →F （６） diminish５
●Perfect４ ( )は半音の数
G →C （５） Perfect４
A →D （５） Perfect４
B →E （５） Perfect４
C →F （５） Perfect４
D →G （５） Perfect４
E →A （５） Perfect４
注意）
F →B （６） augment４
Point!!
♯、♭のないPerfect４、Perfect５は
B→F diminish５
F→B augment４の２つに気をつければ
おぼえるのはかんたん
?A３rdインターバルと6thインターバル
●３rd ( )は半音の数
メジャー系
C →E （４） major３
Ｆ →A （４） major３
G →B （４） major３
マイナー系
Ｄ →F （３） minor３
E →G （３） minor３
A →C （３） minor３
B →D （３） minor３
●６th ( )は半音の数
マイナー系
E →C （８） minor６
A →F （８） minor６
B →G （８） minor６
メジャー系
F →D （９） major６
G →E （９） major６
C →A （９） major６
D →B （９） major６
Point!!
インターバルの話が終わったら
次はコードの話にはいるけど、
とくに３rdインターバルは
おぼえておくと効果的
おぼえかたのコツは
major、minorをわけること(●´∀｀)ノ+゜
?B２ndインターバルと７thインターバル
●７rd ( )は半音の数
メジャー系
C →B （11） major７
F →E （11） major７
マイナー系
D →C （10） minor７
E →D （10） minor７
G →F （10） minor７
A →G （10） minor７
B →A （10） major７
●２nd ( )は半音の数
マイナー系
E →Ｆ （１） minor２
B →Ｃ （１） minor２
メジャー系
C →D （２） major２
D →E （２） major２
F →G （２） major２
G →A （２） major２
A →B （２） major２
Point!!
2ndは半音もしくは全音の間隔なので
おぼえやすいです
コードのことを思うと
7thでおぼえるのも便利です
メジャーが２つだけっておぼえるとかんたん
以上です
まずは?@?A?Bを
それぞれどちらか一方をおぼえてみてね
おすすめは
3rd、5th、7thです
この3種が完全に把握できていると
次のコードの話
さくさくですよ(￣ー￣)ﾆﾔﾘｯ
でももうあと1回だけ
インターバルの話続きますごめんよおおおおお
0024. インターバルの異名同音
こんにちわ。おんがくりろんでごはんたべたい(??ω??)です
【スポンサーリンク】
♪♪今回はインターバルの呼び方の変化についてです
インターバルの呼び方は、
♯や♭がつくことで音の間隔が変化するので
それに合わせて、呼び方も変化します
今回はそれをおぼえましょう
●異名同音
音は♯や♭によって音程を変えます。
この時、ド♯とレ♭のように同じ音なのに
呼び方が違うものがあります
→これを異名同音といいます
他にも
ドとレ♭♭や、も同じ音ド♯とレのように
たくさんの異名同音があります
●インターバルの呼び方の違い
インターバルの名前の変化には法則があります
つぎのパターンをおぼえてください
?@【major】は♭が１つつくと
→【minor】になります
さらに【minor】に♭が１つつくと
→【diminish（ディミニッシュ）】になります
?B【Perfect】は♭が１つつくと即
→【diminish】になる
?C【major】【Perfect】関係なく♯が１つつくと
→【augment（オーグメント）】になります
表にするとこんな感じです
また、表には書いてないですが、
Per1､Per4､Per5にダブルフラットがつくと
→double diminish（ダブルディミニッシュ）
【major】【Perfect】にダブルシャープがつくと
→Double augment（ダブルオーグメント）になります
それではここでインターバルを計算する
練習問題をだしますね
(●´艸｀)フ゛ハッ
解き方はかんたんです
?@「●から■までの」っていわれたら
●のモードを考えます
?Aそこから■までのインターバルを数えます
?B♯や♭がついていた場合
まず、♯♭を外して、後でつけて変換します
この表も活用してください。
では、第１問。
ドから見たﾌｧまでのインターバルは？
こたえ）
?@【ド→ﾌｧ】なので
→C Ionianで数える
?A【インターバルを確認】
→4番目なのでPerfect４
よってインターバルは
Perfect４
第２問
レから見たドのインターバルは？
?@【レ→ド】なので
→D Dorianで数える
?A【インターバルを確認】
→7番目なのでminor７
よってインターバルは
mainor７
かんたんにわかります!(●´∀｀)ノ+゜*。
ちょっと難しくします
第３問
ミから見たﾌｧ♯のインターバルは？
こたえ）
まず♯がついているので取り除きます
?@【ミ→ﾌｧ】なので
→E Phrygianで数えます
?A【インターバルを確認】
→2番目なので、mainor２です
?B【♯をつけ直してインターバル修正】
ミ → ﾌｧ の距離が、ﾌｧに♯がつくと
ミ → ﾌｧ♯
♯1個分、インターバルが広がります。
つまり
→minor２がmajor２に修正されます
よってインターバルは
major２ となります。
つぎはさらに難しくなります
ヾ(*・ω・)ノ゜+
第4問
ド♯から見たレのインターバルは？
こたえ）
まず♯がついているので取り除きます
?@【ド→レ】なので
→C Ionianで数えます
?A【インターバルを確認】
→2番目なのでmajor２です
?B【♯をつけ直してインターバルを修正】
これはちょっと難しいので、
イメージしてもらわないとダメなんですが
注意）
ドにつけるのは♯だけど、
インターバルは狭くなっていることに注目
ドに♯をつけると
ド → レ の距離が、♯によって
ド♯ → レ
半音1個分、レに近づきます
これはインターバル的には
間隔が半音1個分狭まったってことなので、
♭方向への移動と同じ意味になります
つまり
インターバルを♭方向に修正して
major２ → minor２ となります
よってインターバルは
minor２です
●ここ大事
Point!! インターバルが広がる
＝【インターバルを♯方向へ修正】
Point!! インターバルが狭まる
＝【インターバルを♭方向へ修正】
これは難しいよ(●´艸｀)フ゛ハッ
ラスト問題
ミ♭から見たソ♯のインターバルは？
こたえ）
まず♯と♭がついているので取り除きます
?@【ミ→ソ】なので
→E Phrygianで数えます
?A【インターバルを確認】
→3番目なのでminor３です
?B【♯♭をつけてインターバルを修正】
ミ → ソ の間隔が、♯と♭により
ミ♭ → ソ♯ 半音2個分広がりました
広がる方向は♯方向なので、
半音2個分インターバルを修正すると
minor → major → augment
♯1個分 ♯2個分
よってインターバルは
augment３となります
最後のは超難関だったよね
いろんな組み合わせのインターバルを試して
練習してみてください
今回はここまでです
インターバルの話はもうちょっと続きます
【スポンサーリンク】
♪♪今回はインターバルの呼び方の変化についてです
インターバルの呼び方は、
♯や♭がつくことで音の間隔が変化するので
それに合わせて、呼び方も変化します
今回はそれをおぼえましょう
●異名同音
音は♯や♭によって音程を変えます。
この時、ド♯とレ♭のように同じ音なのに
呼び方が違うものがあります
→これを異名同音といいます
他にも
ドとレ♭♭や、も同じ音ド♯とレのように
たくさんの異名同音があります
●インターバルの呼び方の違い
インターバルの名前の変化には法則があります
つぎのパターンをおぼえてください
?@【major】は♭が１つつくと
→【minor】になります
さらに【minor】に♭が１つつくと
→【diminish（ディミニッシュ）】になります
?B【Perfect】は♭が１つつくと即
→【diminish】になる
?C【major】【Perfect】関係なく♯が１つつくと
→【augment（オーグメント）】になります
表にするとこんな感じです
また、表には書いてないですが、
Per1､Per4､Per5にダブルフラットがつくと
→double diminish（ダブルディミニッシュ）
【major】【Perfect】にダブルシャープがつくと
→Double augment（ダブルオーグメント）になります
それではここでインターバルを計算する
練習問題をだしますね
(●´艸｀)フ゛ハッ
解き方はかんたんです
?@「●から■までの」っていわれたら
●のモードを考えます
?Aそこから■までのインターバルを数えます
?B♯や♭がついていた場合
まず、♯♭を外して、後でつけて変換します
この表も活用してください。
では、第１問。
ドから見たﾌｧまでのインターバルは？
こたえ）
?@【ド→ﾌｧ】なので
→C Ionianで数える
?A【インターバルを確認】
→4番目なのでPerfect４
よってインターバルは
Perfect４
第２問
レから見たドのインターバルは？
?@【レ→ド】なので
→D Dorianで数える
?A【インターバルを確認】
→7番目なのでminor７
よってインターバルは
mainor７
かんたんにわかります!(●´∀｀)ノ+゜*。
ちょっと難しくします
第３問
ミから見たﾌｧ♯のインターバルは？
こたえ）
まず♯がついているので取り除きます
?@【ミ→ﾌｧ】なので
→E Phrygianで数えます
?A【インターバルを確認】
→2番目なので、mainor２です
?B【♯をつけ直してインターバル修正】
ミ → ﾌｧ の距離が、ﾌｧに♯がつくと
ミ → ﾌｧ♯
♯1個分、インターバルが広がります。
つまり
→minor２がmajor２に修正されます
よってインターバルは
major２ となります。
つぎはさらに難しくなります
ヾ(*・ω・)ノ゜+
第4問
ド♯から見たレのインターバルは？
こたえ）
まず♯がついているので取り除きます
?@【ド→レ】なので
→C Ionianで数えます
?A【インターバルを確認】
→2番目なのでmajor２です
?B【♯をつけ直してインターバルを修正】
これはちょっと難しいので、
イメージしてもらわないとダメなんですが
注意）
ドにつけるのは♯だけど、
インターバルは狭くなっていることに注目
ドに♯をつけると
ド → レ の距離が、♯によって
ド♯ → レ
半音1個分、レに近づきます
これはインターバル的には
間隔が半音1個分狭まったってことなので、
♭方向への移動と同じ意味になります
つまり
インターバルを♭方向に修正して
major２ → minor２ となります
よってインターバルは
minor２です
●ここ大事
Point!! インターバルが広がる
＝【インターバルを♯方向へ修正】
Point!! インターバルが狭まる
＝【インターバルを♭方向へ修正】
これは難しいよ(●´艸｀)フ゛ハッ
ラスト問題
ミ♭から見たソ♯のインターバルは？
こたえ）
まず♯と♭がついているので取り除きます
?@【ミ→ソ】なので
→E Phrygianで数えます
?A【インターバルを確認】
→3番目なのでminor３です
?B【♯♭をつけてインターバルを修正】
ミ → ソ の間隔が、♯と♭により
ミ♭ → ソ♯ 半音2個分広がりました
広がる方向は♯方向なので、
半音2個分インターバルを修正すると
minor → major → augment
♯1個分 ♯2個分
よってインターバルは
augment３となります
最後のは超難関だったよね
いろんな組み合わせのインターバルを試して
練習してみてください
今回はここまでです
インターバルの話はもうちょっと続きます
0023. インターバルをかんたんにおぼえる方法
おんがくりろんでごはんたべたい(??ω??)です
♪♪今回はインターバルをめっちゃ強化していきます
インターバルを身に着けていくときは
C major scaleを軸に
全部の組み合わせでおぼえていくと
ここから理論を進めるうえでも
使い勝手のいいスキルになると思うので
とても便利です
今回は、その全パターンを紹介していきます
【スポンサーリンク】
C major scaleの
■インターバル組み合わせの全パターン
かんたんな覚えかたのコツ
→平行するモードの配列を利用する
●C Ionianは、C major scaleと同じです
●次はこれを基準に、D Dorianを考えます
トニックがDなので、
「レ」からのインターバルが見やすくなります
ポイントは、♭がつくところが、
minorのインターバルにかわるところです。
つまりC Ionianから
各モードへの変換ができれば、
インターバルもおぼえたようなものなんです
ちょっとかんたんになってきましたね
(●´艸｀)フ゛ハッ
●以下、同様です。
「ミ」からのインターバルが数えやすいです
おっとLydianは要注意です
#4は、augment4（オーグメント４）になります
ここは詳しくは次回説明します
「ﾌｧ」からのインターバルが数えやすいです
「ソ」からの。
そして「ラ」からぁぁああヾ(*・ω・)ノ゜+
Locrianは注意です
♭5は、diminished5（ディミニッシュ５）になります
ここも次回に説明します
「シ」からのインターバルでした。
こんな感じで
モードをおぼえつつ、
インターバルもおぼえられたら
一石二鳥なんで、がんばって慣れていきましょう
さいごに一覧表つくったんで載せときます
分からなくなったらこれでしらべてみて
「○○から、○○まで」って見かたで使ってね
♪♪今回はインターバルをめっちゃ強化していきます
インターバルを身に着けていくときは
C major scaleを軸に
全部の組み合わせでおぼえていくと
ここから理論を進めるうえでも
使い勝手のいいスキルになると思うので
とても便利です
今回は、その全パターンを紹介していきます
【スポンサーリンク】
C major scaleの
■インターバル組み合わせの全パターン
かんたんな覚えかたのコツ
→平行するモードの配列を利用する
●C Ionianは、C major scaleと同じです
●次はこれを基準に、D Dorianを考えます
トニックがDなので、
「レ」からのインターバルが見やすくなります
ポイントは、♭がつくところが、
minorのインターバルにかわるところです。
つまりC Ionianから
各モードへの変換ができれば、
インターバルもおぼえたようなものなんです
ちょっとかんたんになってきましたね
(●´艸｀)フ゛ハッ
●以下、同様です。
「ミ」からのインターバルが数えやすいです
おっとLydianは要注意です
#4は、augment4（オーグメント４）になります
ここは詳しくは次回説明します
「ﾌｧ」からのインターバルが数えやすいです
「ソ」からの。
そして「ラ」からぁぁああヾ(*・ω・)ノ゜+
Locrianは注意です
♭5は、diminished5（ディミニッシュ５）になります
ここも次回に説明します
「シ」からのインターバルでした。
こんな感じで
モードをおぼえつつ、
インターバルもおぼえられたら
一石二鳥なんで、がんばって慣れていきましょう
さいごに一覧表つくったんで載せときます
分からなくなったらこれでしらべてみて
「○○から、○○まで」って見かたで使ってね
2015年04月17日
0022. インターバルについて
おはようございます。おんがくりろんでごはんたべたい(??ω??)です
♪♪今回からだんだん音楽理論の内容にはいってきます
ここからの理解のために
まずはインターバルについて理解しましょう
【スポンサーリンク】
■インターバル
音と音の間隔のことをインターバルといいます
たとえばドの音から
それぞれの音の間隔を半音ごとにみていくと
次のようになります
（それぞれの間隔に名前が決まっている）
左側の（ ）は半音の数をかいてあります
1オクターブのど真ん中
半音6個分のインターバルのことを
別名で「Tritone（トライトーン）」とも呼びます
●かんたんなインターバルのおぼえ方
12keyの変化のときから
major scaleを基準でおぼえてきているので
ここでもmajor scaleを基準にして
かんたんにおぼえる方法を紹介します
次の表をみてください(●´艸｀)フ゛ハッ
■C major scaleの下のドから数えるインターバル
おぼえるポイント
?@ 各インターバルの名前の後ろにつく数字はスケールの順番通りになっている。
例１）
ド レ ミ ﾌｧ ソ ラ シ ド
１ ２ ３ ４ ５ ６ ７ ８
↑
・ドからレ major 【２】 ←
例２）
ド レ ミ ﾌｧ ソ ラ シ ド
１ ２ ３ ４ ５ ６ ７ ８
↑
・ドからﾌｧ Perfect 【４】 ←
これはおぼえやすいヾ(*・ω・)ノ゜+
?A major scaleの配列のとき、
下のドから数える各音のインターバルは、
「Perfect」と「major」しかない
ド は Perfect １
ドからﾌｧ Perfect ４
ドからソ Perfect ５
ドからレ major ２
ドからミ major ３
ドからラ major ６
ドからシ major ７
これまたおぼえやすいいいヾ(*・ω・)ノ゜+
?B半音の数は、「ﾌｧ」と「ド」で偶数奇数が切り替わる
音階の配列上、「ミ→ﾌｧ」と「シ→ド」は半音なので
ここは半音1個分増える
それ以外のところは、半音2個（全音）ずる増えている
ここはちょっとややこしいか。
分からない時は、指折り鍵盤の数を数えましょう
!(●´∀｀)ノ+゜
・・・とはいえ（;≧皿≦）。゜°。ううううぅぅぅ
このかんたんなおぼえ方は、
あくまでも
「ド」から他の音の間隔を言った場合の話なので、
「ド」以外の音から
間隔を数える場合は、インターバルが変わってきます
なので、
「レ」からパターン
「ミ」からパターン
「ﾌｧ」からパターン
「ソ」からパターン
「ラ」からパターン
「シ」からパターン
この全パターン
おぼえましょ(●*>凵＜p喜q)*゜・。+゜
って聞くと
ｨｬ((´д｀●))三((●´д｀))ｨｬ ひぃぃぃ
ってなりますよね
実際は、丸暗記しなくても
インターバルの調べ方はいろんなやり方があるので
その都度数えたらいいだけなんですが、
内容が複雑になってきたときに
その都度、数えて確認していると
音楽理論の理解が深まっていかないので
ここは感覚的に、
すぐにインターバルがわかるまで慣れていきましょう
ま、でも。
丸暗記ってなったら大変なので
かんたんな覚えかたと合わせて
紹介するので
次回、「ド」以外のパターン
がんばっていきましょぉぉおおお
ヾ(*・ω・)ノ゜+.
♪♪今回からだんだん音楽理論の内容にはいってきます
ここからの理解のために
まずはインターバルについて理解しましょう
【スポンサーリンク】
■インターバル
音と音の間隔のことをインターバルといいます
たとえばドの音から
それぞれの音の間隔を半音ごとにみていくと
次のようになります
（それぞれの間隔に名前が決まっている）
左側の（ ）は半音の数をかいてあります
1オクターブのど真ん中
半音6個分のインターバルのことを
別名で「Tritone（トライトーン）」とも呼びます
●かんたんなインターバルのおぼえ方
12keyの変化のときから
major scaleを基準でおぼえてきているので
ここでもmajor scaleを基準にして
かんたんにおぼえる方法を紹介します
次の表をみてください(●´艸｀)フ゛ハッ
■C major scaleの下のドから数えるインターバル
| ?@ ド | Perfect １ |
|---|---|
| ?A ド ‐ レ （半音２） | major ２ |
| ?B ド ‐ ミ （半音４） | major ３ |
| ?C ド ‐ ﾌｧ （半音５） | Perfect ４ |
| ?D ド ‐ ソ （半音７） | Perfect ５ |
| ?E ド ‐ ラ （半音９） | major ６ |
| ?F ド ‐ シ （半音11） | major ７ |
| ?G ド ‐ ド （半音12） | Perfect ８ |
おぼえるポイント
?@ 各インターバルの名前の後ろにつく数字はスケールの順番通りになっている。
例１）
ド レ ミ ﾌｧ ソ ラ シ ド
１ ２ ３ ４ ５ ６ ７ ８
↑
・ドからレ major 【２】 ←
例２）
ド レ ミ ﾌｧ ソ ラ シ ド
１ ２ ３ ４ ５ ６ ７ ８
↑
・ドからﾌｧ Perfect 【４】 ←
これはおぼえやすいヾ(*・ω・)ノ゜+
?A major scaleの配列のとき、
下のドから数える各音のインターバルは、
「Perfect」と「major」しかない
ド は Perfect １
ドからﾌｧ Perfect ４
ドからソ Perfect ５
ドからレ major ２
ドからミ major ３
ドからラ major ６
ドからシ major ７
これまたおぼえやすいいいヾ(*・ω・)ノ゜+
?B半音の数は、「ﾌｧ」と「ド」で偶数奇数が切り替わる
音階の配列上、「ミ→ﾌｧ」と「シ→ド」は半音なので
ここは半音1個分増える
それ以外のところは、半音2個（全音）ずる増えている
ここはちょっとややこしいか。
分からない時は、指折り鍵盤の数を数えましょう
!(●´∀｀)ノ+゜
・・・とはいえ（;≧皿≦）。゜°。ううううぅぅぅ
このかんたんなおぼえ方は、
あくまでも
「ド」から他の音の間隔を言った場合の話なので、
「ド」以外の音から
間隔を数える場合は、インターバルが変わってきます
なので、
「レ」からパターン
「ミ」からパターン
「ﾌｧ」からパターン
「ソ」からパターン
「ラ」からパターン
「シ」からパターン
この全パターン
おぼえましょ(●*>凵＜p喜q)*゜・。+゜
って聞くと
ｨｬ((´д｀●))三((●´д｀))ｨｬ ひぃぃぃ
ってなりますよね
実際は、丸暗記しなくても
インターバルの調べ方はいろんなやり方があるので
その都度数えたらいいだけなんですが、
内容が複雑になってきたときに
その都度、数えて確認していると
音楽理論の理解が深まっていかないので
ここは感覚的に、
すぐにインターバルがわかるまで慣れていきましょう
ま、でも。
丸暗記ってなったら大変なので
かんたんな覚えかたと合わせて
紹介するので
次回、「ド」以外のパターン
がんばっていきましょぉぉおおお
ヾ(*・ω・)ノ゜+.
2015年04月16日
0021. ジャンルごとにアドリブしてみる?Cジャズ
おんがくりろんでごはんたべたい(??ω??)です
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♪♪今回はかんたんアドリブ最終回
ジャズです (ｏ´∀｀ｏ)
■jazz （Key=B♭）
よくあるコード進行（5度進行）
?@｜C-7 ｜F7 ｜
?A｜B♭7 ｜E♭7 ｜
?B｜A-7（♭5） ｜D7 ｜
?C｜G-7 ｜G7 ｜
●Guitar
伴奏...
?@から?Cまでをくりかえす
jazzのコードは、
7thやテンションの音が入ることも多いので
押さえ方が独特なものが多い
雰囲気を出すために、コードの響きは
4音くらいに減らし、他はしっかりミュートする
メロディ...
各コードに対してアドリブするモードは
（今回は2小節で１つのモードを当てている）
?@ C Dorian
?A B♭Ionian
?B A Locrian
?C G Aeolian
●Bass．．．
ベースはウォーキングラインでうごく
ノリは4ビートで。
かんたんなウォーキングラインのつくりかた
1小節4拍（四分音符）で演奏する
ベースは、Keyにインサイドすることを狙うなら
?@まずRoot音。ここは安定
?A次は5度。
?Bその次は、他のコードトーン（3度、7度）
?Cスケール内の他の音（ナチュラルテンション）
?DKey以外の音（オルタードテンション）
?@寄りの音を選べば、インサイド
?Dに行くほど、曲はアウトする
今回は1拍目（Root）と3拍目（5度）で軸をつくって
その合間（2,4拍目）にアプローチノートを入れている
アプローチノート...次の実音を装飾する導音。
・半音での進行
・スケールの音からの進行
・5度進行 などのアプローチの方法がある。
今回の例は、分かりやすさから半音進行だけにしている
いろんな寄り道を探してみてね(●´艸｀)フ゛ハッ
次回からは、また音楽理論の内容に戻ります
つぎはインターバルの話です
音楽理論を上手に使えるようになるかどうかは
このインターバルの理解がすごく重要になるので
次回はとても大事ですヾ(*・ω・)ノ゜+.
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♪♪今回はかんたんアドリブ最終回
ジャズです (ｏ´∀｀ｏ)
■jazz （Key=B♭）
よくあるコード進行（5度進行）
?@｜C-7 ｜F7 ｜
?A｜B♭7 ｜E♭7 ｜
?B｜A-7（♭5） ｜D7 ｜
?C｜G-7 ｜G7 ｜
●Guitar
伴奏...
?@から?Cまでをくりかえす
jazzのコードは、
7thやテンションの音が入ることも多いので
押さえ方が独特なものが多い
雰囲気を出すために、コードの響きは
4音くらいに減らし、他はしっかりミュートする
メロディ...
各コードに対してアドリブするモードは
（今回は2小節で１つのモードを当てている）
?@ C Dorian
?A B♭Ionian
?B A Locrian
?C G Aeolian
●Bass．．．
ベースはウォーキングラインでうごく
ノリは4ビートで。
|
|---|
かんたんなウォーキングラインのつくりかた
1小節4拍（四分音符）で演奏する
ベースは、Keyにインサイドすることを狙うなら
?@まずRoot音。ここは安定
?A次は5度。
?Bその次は、他のコードトーン（3度、7度）
?Cスケール内の他の音（ナチュラルテンション）
?DKey以外の音（オルタードテンション）
?@寄りの音を選べば、インサイド
?Dに行くほど、曲はアウトする
|
|---|
今回は1拍目（Root）と3拍目（5度）で軸をつくって
その合間（2,4拍目）にアプローチノートを入れている
アプローチノート...次の実音を装飾する導音。
・半音での進行
・スケールの音からの進行
・5度進行 などのアプローチの方法がある。
今回の例は、分かりやすさから半音進行だけにしている
いろんな寄り道を探してみてね(●´艸｀)フ゛ハッ
|
|---|
次回からは、また音楽理論の内容に戻ります
つぎはインターバルの話です
音楽理論を上手に使えるようになるかどうかは
このインターバルの理解がすごく重要になるので
次回はとても大事ですヾ(*・ω・)ノ゜+.
0020. ジャンルごとにアドリブしてみる?Bロックンロールとか
おんがくりろんでごはんたべたい(??ω??)です
今回も息抜き回で
アドリブのつづきです(●´∀｀)ノ+
なんとなーくって感じで楽しんでみてね
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♪♪今回はロックンロール
■ロックンロール （Key=A）
コード進行はブルース進行を利用します
?@｜A｜A｜A｜A｜
?A｜D｜D｜A｜A｜
?B｜E｜E｜A｜A｜
以上12小節をくりかえします
●Guitar
メロディ．．
A minor pentatonic をダブルトーンで弾く
（ダブルトーン→ 2音同時に弾く）
・6thの音をよく使う
・よく使われるダブルトーンの組み合わせは図で確認
・♭5のところはスライドやチョーキングで行き来する
伴奏．．．
バッキング、もしくはコード弾きでおこなう
ロックンロールは、
ブルースから派生したものですが、
リズムの跳ね方があまり強くないので
その微妙なニュアンスは曲などからつかんでください
●Bass．．．ルートを追う。コードトーンを弾く
ロックンロールは、
（8ビートノリのある）四分音符で動くことが多い
■ハードロック （Key=A）
●Guitar
伴奏．．．
A minor pentatonicの構成音をルートとして、パワーコードでリフをつくる
（これでコード進行も決まる）
8ビート
メロディ．．．
テンションなどを加えたA minor pentatonic
ブルースに近いニュアンスでアドリブをする
（ただしリズムは8ビートなので注意）
●ベース… ルートを追う。コードトーンを弾く
今回はここまで。
あ、いや分かります
ベースとドラムの扱いが適当すぎるというのは
ごめんね(●´艸｀)フ゛ハッ
ないがしろにしてるんじゃないんよ
ドラムもベースも
ジャンルを作ってるのが、
フレーズやパターンだけじゃ出せないので
しかたがないんやあああヾ(*・ω・)ノ゜+.
奥深さ故。
次回は、アドリブの最終回ジャズです
かんたんなウォーキングベースのラインの
作り方にもふれますね
今回も息抜き回で
アドリブのつづきです(●´∀｀)ノ+
なんとなーくって感じで楽しんでみてね
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♪♪今回はロックンロール
■ロックンロール （Key=A）
コード進行はブルース進行を利用します
?@｜A｜A｜A｜A｜
?A｜D｜D｜A｜A｜
?B｜E｜E｜A｜A｜
以上12小節をくりかえします
●Guitar
メロディ．．
A minor pentatonic をダブルトーンで弾く
（ダブルトーン→ 2音同時に弾く）
・6thの音をよく使う
・よく使われるダブルトーンの組み合わせは図で確認
・♭5のところはスライドやチョーキングで行き来する
伴奏．．．
バッキング、もしくはコード弾きでおこなう
ロックンロールは、
ブルースから派生したものですが、
リズムの跳ね方があまり強くないので
その微妙なニュアンスは曲などからつかんでください
●Bass．．．ルートを追う。コードトーンを弾く
ロックンロールは、
（8ビートノリのある）四分音符で動くことが多い
■ハードロック （Key=A）
|
|---|
●Guitar
伴奏．．．
A minor pentatonicの構成音をルートとして、パワーコードでリフをつくる
（これでコード進行も決まる）
8ビート
メロディ．．．
テンションなどを加えたA minor pentatonic
ブルースに近いニュアンスでアドリブをする
（ただしリズムは8ビートなので注意）
●ベース… ルートを追う。コードトーンを弾く
|
|---|
今回はここまで。
あ、いや分かります
ベースとドラムの扱いが適当すぎるというのは
ごめんね(●´艸｀)フ゛ハッ
ないがしろにしてるんじゃないんよ
ドラムもベースも
ジャンルを作ってるのが、
フレーズやパターンだけじゃ出せないので
しかたがないんやあああヾ(*・ω・)ノ゜+.
奥深さ故。
次回は、アドリブの最終回ジャズです
かんたんなウォーキングベースのラインの
作り方にもふれますね
0019. ジャンルごとにアドリブしてみる?Aロックとか
こんにちわ。おんがくりろんでごはんたべたい(??ω??)です
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♪♪アドリブのつづきです
■ロック （Key=A）
●Guitar
・伴奏．．．パワーコードでリフをつくる
A minor pentatonicの構成音をルート音として、コード進行を決める
（昔のロックではあまりコードに7thの音を入れない）
リズムは8ビート
・メロディ．．．9thなどの音はあまり使わない。
シンプルなminor pentatonicでアドリブする
ただし、major pentatonicと併用するので、
結果的にテンションぽいサウンドになる。
A minor pentatonic （A C D E G A）
A major pentatonic （A B C♯E F♯A）
●Bass．．．ルートを追う。コードトーン
※ テンポを上げると、メタルぽくなっていく
■メタル
Guitar．．．
・コードアルペジオをスウィープやタッピングでおこなう
・１つの弦に3音のポジションで、ハンマリングやプリングを多用する
・レガート奏法
その他テクニックを多用するが、フレーズ自体はクラシックに近い
■メロコア、パンク（Key=A）
ロックがA minor pentatonicの構成音をルート音にしたのに対して
メロコアやパンクは、A major scaleの音をルート音にするとぽくなる
伴奏はパワーコードで。
旋律のアドリブは、A major scaleでおこなう
リズムは、8ビート（2拍子系）で。
■スカコア（レゲエっぽい）
メロコアやパンクの状態から、
リズムがやや跳ねるように演奏する。
Guitar．．．
アップストロークにアクセントを持たせて、音は短めに弾く
ひとまず今回はこれくらいです
ジャンルごとの雰囲気の違いを楽しんでみてね
次回はロックンロールですヾ(*・ω・)ノ゜+.゜
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♪♪アドリブのつづきです
■ロック （Key=A）
●Guitar
・伴奏．．．パワーコードでリフをつくる
A minor pentatonicの構成音をルート音として、コード進行を決める
（昔のロックではあまりコードに7thの音を入れない）
リズムは8ビート
・メロディ．．．9thなどの音はあまり使わない。
シンプルなminor pentatonicでアドリブする
ただし、major pentatonicと併用するので、
結果的にテンションぽいサウンドになる。
A minor pentatonic （A C D E G A）
A major pentatonic （A B C♯E F♯A）
●Bass．．．ルートを追う。コードトーン
※ テンポを上げると、メタルぽくなっていく
■メタル
Guitar．．．
・コードアルペジオをスウィープやタッピングでおこなう
・１つの弦に3音のポジションで、ハンマリングやプリングを多用する
・レガート奏法
その他テクニックを多用するが、フレーズ自体はクラシックに近い
■メロコア、パンク（Key=A）
ロックがA minor pentatonicの構成音をルート音にしたのに対して
メロコアやパンクは、A major scaleの音をルート音にするとぽくなる
伴奏はパワーコードで。
旋律のアドリブは、A major scaleでおこなう
リズムは、8ビート（2拍子系）で。
■スカコア（レゲエっぽい）
メロコアやパンクの状態から、
リズムがやや跳ねるように演奏する。
Guitar．．．
アップストロークにアクセントを持たせて、音は短めに弾く
ひとまず今回はこれくらいです
ジャンルごとの雰囲気の違いを楽しんでみてね
次回はロックンロールですヾ(*・ω・)ノ゜+.゜
2015年04月15日
0018. ジャンルごとにアドリブをしてみる?@ブルース
こんばんわ。おんがくりろんでごはんたべたい(??ω??)です
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♪♪今回はアドリブ。ブルース編です
■ブルース（key=A）
ブルース進行（クイックチェンジver.）
?@｜A7｜D7｜A7｜A7｜
?A｜D7｜D7｜A7｜A7｜
?B｜E7｜D7｜A7｜E7｜
?@から順に?Bまで演奏して、また?@に戻る
よくあるブルースの進行（12小節）です。
伴奏者、リズム隊は、シャッフルビートで演奏してください。
楽器ごとのよくある奏法
●GUITAR
・A minor pentatonicをつかってメロディを弾く
（１ ♭３ ４ ５ ♭７）
・♭３や♭５、♭７の音はブルーノートといい、
ブルースなどのジャンルでとても好まれる音となっている
（♭５はminor pentatonicにはないが、よく使われる）
・６thや９thのテンションの音もよく使う
・ブルースでは特に♭３→３の動きがフレーズとしてよく使われる
・♭５の音を出す意味から４の音をチョーキングしたり、スライドで４と５の間を行き来したりすることもよくある
伴奏... コードバッキングが多い
●Bass...ルート音を追う。コードトーンやスケールで動くことも多い。
ブルースは、「コール＆レスポンス」が基本なので、
アドリブなどのフレーズは、
ひたすら弾き続けるって感じではなく
何か1フレーズ弾いたら、他のメンバーが音でそれに応えるって形で、
会話をするように、音を交換していく。
雰囲気がでるまで
なんども合わせて、楽しんでみてください
(*´Д｀)=3ハァ･･･
実技的なものを文章で説明する難しさを知る
予定では、
この先、ロック、メタル、ロックンロール、
ハードロック、ジャズなどにも触れていく予定ですけど
もしかしたら説明のむずかしさから
断念して、
音楽理論の次の工程に進んでいくかもしれません
そのときはごめんなさいゞ(´Д｀q汗）+・．
うへえ、応援よろしく、、、
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♪♪今回はアドリブ。ブルース編です
■ブルース（key=A）
ブルース進行（クイックチェンジver.）
?@｜A7｜D7｜A7｜A7｜
?A｜D7｜D7｜A7｜A7｜
?B｜E7｜D7｜A7｜E7｜
?@から順に?Bまで演奏して、また?@に戻る
よくあるブルースの進行（12小節）です。
伴奏者、リズム隊は、シャッフルビートで演奏してください。
楽器ごとのよくある奏法
●GUITAR
・A minor pentatonicをつかってメロディを弾く
（１ ♭３ ４ ５ ♭７）
・♭３や♭５、♭７の音はブルーノートといい、
ブルースなどのジャンルでとても好まれる音となっている
（♭５はminor pentatonicにはないが、よく使われる）
・６thや９thのテンションの音もよく使う
・ブルースでは特に♭３→３の動きがフレーズとしてよく使われる
・♭５の音を出す意味から４の音をチョーキングしたり、スライドで４と５の間を行き来したりすることもよくある
伴奏... コードバッキングが多い
●Bass...ルート音を追う。コードトーンやスケールで動くことも多い。
ブルースは、「コール＆レスポンス」が基本なので、
アドリブなどのフレーズは、
ひたすら弾き続けるって感じではなく
何か1フレーズ弾いたら、他のメンバーが音でそれに応えるって形で、
会話をするように、音を交換していく。
雰囲気がでるまで
なんども合わせて、楽しんでみてください
(*´Д｀)=3ハァ･･･
実技的なものを文章で説明する難しさを知る
予定では、
この先、ロック、メタル、ロックンロール、
ハードロック、ジャズなどにも触れていく予定ですけど
もしかしたら説明のむずかしさから
断念して、
音楽理論の次の工程に進んでいくかもしれません
そのときはごめんなさいゞ(´Д｀q汗）+・．
うへえ、応援よろしく、、、
0017. アドリブをするための準備
おんがくりろんでごはんたべたい(??ω??)です
♪♪今回はかんたんなアドリブ方法を紹介します
バンドメンバーみんなで
セッションしてみたりして、
音楽の自由さを味わってみてね
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まずは説明から）
■アドリブをするために次の準備をしましょう
アドリブって聞くと
イメージ的には
即興で音楽をするって感じがするけど
即興音楽っていった場合は、
Ｉmprovisation（インプロビゼーション）といい
アドリブとちょっとだけニュアンスが違います。
インプロビゼーションは、
かんたんに言うと、その場で作曲されていく様を
演奏として楽しむ、ジャンルの演奏スタイルで
自由に、思うがままに、
その場で音楽を作り上げていきます
それに対してアドリブは
ある程度決まった音楽の枠組みに対して、
フレーズなどを新たに生み出していくことで
どちらかというと「アレンジ」の手法です
こんなくらいの説明でよいかな。
即興音楽好きから怒られたりしない？？
［壁］_・。）チラッ
■で、今回はアドリブの練習をしていきます
アドリブする時は
スケールさえちゃんと選べてれば
旋律については適当に弾いても、わりとぽいものになるので
リズムにあわせて弾くだけで大丈夫です
なのでまずはここを大事にしてください
・まずは各スケール（各モード）をしっかりおぼえる
・ジャンル特有のフレーズやリズムを身に着けて利用する
・ジャンル特有の楽器の使い方を利用する
・難しく考えずとりあえず弾いてみる勇気をもつ
そのうえで、
そのジャンルの特徴を表現するためには
リズムやフレーズなどの枠組みを
どう演奏すればいいのかを
常に考えていくことも必要になります
たとえば、
同じコード進行でも、
A→Dなら、日本のフォークやロックぽくなり
A7→D7のように、♭7をコードに足すとシカゴブルースぽくなり
A7(13)→D7(9)のようにテンションを使うとjazzぽくなります
→こうした経験が、後々はアレンジで生かされてきます
■リズムなどのバックの演奏がないときは
ＣＤなどの楽曲に合わせてアドリブする際は、
→ まずその曲のKeyを探ること。
・曲をかけながら低音を弾いてみてはまる音を探す。
（Bassの動きを探すという意味ではない）
曲は常にTonicの音に進んでいるので、
Keyを探りながら適当に低音を弾いていると、
どこかの音がはまって聞こえます。不思議と。
そこがその曲のKeyです。
・Keyが分かったら使うスケールを決める
（スケールは1つじゃないとダメというわけではない）
音源が無いときは
キーボードの自動演奏などを利用するのも便利
次回からジャンルごとに、
もうすこし具体的な内容でアドリブ方法書きます
お楽しみにいいいいい＼（○＾ω＾○）／
♪♪今回はかんたんなアドリブ方法を紹介します
バンドメンバーみんなで
セッションしてみたりして、
音楽の自由さを味わってみてね
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まずは説明から）
■アドリブをするために次の準備をしましょう
アドリブって聞くと
イメージ的には
即興で音楽をするって感じがするけど
即興音楽っていった場合は、
Ｉmprovisation（インプロビゼーション）といい
アドリブとちょっとだけニュアンスが違います。
インプロビゼーションは、
かんたんに言うと、その場で作曲されていく様を
演奏として楽しむ、ジャンルの演奏スタイルで
自由に、思うがままに、
その場で音楽を作り上げていきます
それに対してアドリブは
ある程度決まった音楽の枠組みに対して、
フレーズなどを新たに生み出していくことで
どちらかというと「アレンジ」の手法です
こんなくらいの説明でよいかな。
即興音楽好きから怒られたりしない？？
［壁］_・。）チラッ
■で、今回はアドリブの練習をしていきます
アドリブする時は
スケールさえちゃんと選べてれば
旋律については適当に弾いても、わりとぽいものになるので
リズムにあわせて弾くだけで大丈夫です
なのでまずはここを大事にしてください
・まずは各スケール（各モード）をしっかりおぼえる
・ジャンル特有のフレーズやリズムを身に着けて利用する
・ジャンル特有の楽器の使い方を利用する
・難しく考えずとりあえず弾いてみる勇気をもつ
そのうえで、
そのジャンルの特徴を表現するためには
リズムやフレーズなどの枠組みを
どう演奏すればいいのかを
常に考えていくことも必要になります
たとえば、
同じコード進行でも、
A→Dなら、日本のフォークやロックぽくなり
A7→D7のように、♭7をコードに足すとシカゴブルースぽくなり
A7(13)→D7(9)のようにテンションを使うとjazzぽくなります
→こうした経験が、後々はアレンジで生かされてきます
■リズムなどのバックの演奏がないときは
ＣＤなどの楽曲に合わせてアドリブする際は、
→ まずその曲のKeyを探ること。
・曲をかけながら低音を弾いてみてはまる音を探す。
（Bassの動きを探すという意味ではない）
曲は常にTonicの音に進んでいるので、
Keyを探りながら適当に低音を弾いていると、
どこかの音がはまって聞こえます。不思議と。
そこがその曲のKeyです。
・Keyが分かったら使うスケールを決める
（スケールは1つじゃないとダメというわけではない）
音源が無いときは
キーボードの自動演奏などを利用するのも便利
次回からジャンルごとに、
もうすこし具体的な内容でアドリブ方法書きます
お楽しみにいいいいい＼（○＾ω＾○）／
0016. アレンジのすすめ
こんにちわ。おんがくりろんでごはんたべたい(??ω??)です
♪♪今回からしばらく息抜き回です(*'-'*)ｴﾍﾍ
前回でスケールの話が終了で
このさきはちょっとずつ高度な理論の話にはいります
でもその前に、
なぜ音楽理論をする必要があるのかって部分について
ふれておきます
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音楽理論で学んだ内容を
何に使うかというのは人それぞれ。
ここは自由がいいよね
音楽活動のためだったり、指導者としてであったり
楽しみかたの１つとして、
いろいろな使い方をしてみてね
ヾ(*・ω・)ノ゜+.゜
ただ、音楽理論を学んでいる段階では
何が出来るようになったらいいのかってのが
はっきりしてないと
がんばる方向が見えないので
学ぶこと自体の
共通のゴールをここで決めておきますね
音楽するって意味のゴールじゃなくて、
あくまでも
ここまでできたら音楽理論が身に着いたぞおおお
って意味のゴールね(●´艸｀)フ゛ハッ
これから進めていく
音楽理論は
『 音楽を自由にアレンジできるようになる 』
ここが目標です
音楽については
■その段階を意識して、学んでいくことが大切。
?@ 作曲 の段階
純粋な曲のオリジナルの形。
音楽は演奏のスタイルによって、
曲の形が大きく変わってくるけど
これはあくまでアレンジをした結果であり、
曲づくりの段階では、
その原型をつくっていることを意識する
?A アレンジ の段階
演奏のスタイルにあわせて
曲をどうアレンジするかを考える
アレンジとは、じぶんたちの表現したい形に
曲をつくり変えていくこと
・曲のジャンルをどうするか
・演奏の表現やノリをどうするか など
→実際の演奏スタイルを決めていく
そのためには
原曲がアナライズ（分析）できることが重要です
?B アンサンブル の段階
曲をつくっている音を
バンドなどの編成にあわせて
楽器ごとに割り振る
?C 演奏力向上のためのパフォーマンスの段階 など
まとめ）
アレンジをするためにも、
曲の仕組みが理解できるようになりましょう
理論をする意味
→アレンジができるようになることが、何より重要
（自分の中の「音楽」を人に伝えることができるから）
なので音楽理論として身に着けていくのは
?@ 作曲と
?A アレンジが
可能になるまで頑張ってきましょ
ちなみに
今、バンドアンサンブルについての
新しいブログ立ち上げるかどうか、迷い中
二兎追ってこっちの更新遅くなったら
あかんし( ﾟдﾟ )どうしよう
とりあえず、ここのブログは
音楽理論にしぼってがんばっていくので
ここからもよろしくお願いします
まいどー(人´∀｀)．☆．。．:*･
といいつつ、次回は、ちょっと息抜き（おまけ）で
ジャンルごとにアドリブする方法に触れていきます
楽しみにしててね
♪♪今回からしばらく息抜き回です(*'-'*)ｴﾍﾍ
前回でスケールの話が終了で
このさきはちょっとずつ高度な理論の話にはいります
でもその前に、
なぜ音楽理論をする必要があるのかって部分について
ふれておきます
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音楽理論で学んだ内容を
何に使うかというのは人それぞれ。
ここは自由がいいよね
音楽活動のためだったり、指導者としてであったり
楽しみかたの１つとして、
いろいろな使い方をしてみてね
ヾ(*・ω・)ノ゜+.゜
ただ、音楽理論を学んでいる段階では
何が出来るようになったらいいのかってのが
はっきりしてないと
がんばる方向が見えないので
学ぶこと自体の
共通のゴールをここで決めておきますね
音楽するって意味のゴールじゃなくて、
あくまでも
ここまでできたら音楽理論が身に着いたぞおおお
って意味のゴールね(●´艸｀)フ゛ハッ
これから進めていく
音楽理論は
『 音楽を自由にアレンジできるようになる 』
ここが目標です
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| 【TVアニメ化】響け! ユーフォニアム 北宇治高校吹奏楽部へようこそ (宝島社文庫 『日本ラブストーリー大賞』シリーズ) |
音楽については
■その段階を意識して、学んでいくことが大切。
?@ 作曲 の段階
純粋な曲のオリジナルの形。
音楽は演奏のスタイルによって、
曲の形が大きく変わってくるけど
これはあくまでアレンジをした結果であり、
曲づくりの段階では、
その原型をつくっていることを意識する
?A アレンジ の段階
演奏のスタイルにあわせて
曲をどうアレンジするかを考える
アレンジとは、じぶんたちの表現したい形に
曲をつくり変えていくこと
・曲のジャンルをどうするか
・演奏の表現やノリをどうするか など
→実際の演奏スタイルを決めていく
そのためには
原曲がアナライズ（分析）できることが重要です
?B アンサンブル の段階
曲をつくっている音を
バンドなどの編成にあわせて
楽器ごとに割り振る
?C 演奏力向上のためのパフォーマンスの段階 など
|
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まとめ）
アレンジをするためにも、
曲の仕組みが理解できるようになりましょう
理論をする意味
→アレンジができるようになることが、何より重要
（自分の中の「音楽」を人に伝えることができるから）
なので音楽理論として身に着けていくのは
?@ 作曲と
?A アレンジが
可能になるまで頑張ってきましょ
ちなみに
今、バンドアンサンブルについての
新しいブログ立ち上げるかどうか、迷い中
二兎追ってこっちの更新遅くなったら
あかんし( ﾟдﾟ )どうしよう
とりあえず、ここのブログは
音楽理論にしぼってがんばっていくので
ここからもよろしくお願いします
まいどー(人´∀｀)．☆．。．:*･
といいつつ、次回は、ちょっと息抜き（おまけ）で
ジャンルごとにアドリブする方法に触れていきます
楽しみにしててね
