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11月に観た映画は6作品にとどまりました。2回に分けて紹介します。因みに、私は今日の紹介する2つのアニメのうち「鬼滅」よりも「羅小黒」を推しています。 「鬼滅の刃 無限列車編」 さて、なんと言ったら良いか。 現代日本の状況と条件ならば、100億円は予想できる出来でした。これが「千と千尋」を超えて300億円を叩き出すことになろうとは(未だだけど、ほぼ確定)理解出来ない出来です。 私は「千と千尋」よりも「もののけ姫」の方が傑作だという立場ですが、あればあれで「勢い」と国民の「発見」に乗りました。実力以上のものを出したと思います。そして、「千と千尋」以上に「無限列車編」が、記録に残るべき内容を持っていたか?そうではない。あと1年経てば、「あゝあんなアニメがあったね」という作品です。その証拠に、このアニメの監督を、誰がソラで言えるでしょうか?誰も外崎春雄監督作品とは言わない。原作者の名前は言える。それは原作者が幾つかのオリジナルを産み出したから。 もちろんよかったですよ。 アクションシーンのクオリティは、数億円規模のアニメ以上です。声優の素晴らしさはよくわかりません。違和感はなかったです。構成は、もっと前と後をつけるのかと思っていたら、直ぐに無限列車に乗って、最後までそこから離れない。この潔さは素晴らしいと思う。2人の鬼が出てくるのですが、鬼のバックグラウンドがわからないので、今回に限っては鬼に感情移入できないという、原作のせいですが、致命的な弱点もあります。その代わり、炭治郎の心の秘密が明らかになること、煉獄さんの過去と人柄が明らかになることは、違和感なく、2時間に納めて素晴らしかったです。 名台詞はたくさん残したのですが、基本的に少年層に向けての励ましの言葉でした。良い大人が、あれで人生の秘密を解き明かすことにはなりません。よって、人生の節目節目で見直すべき名作ということになるかどうか、というとおそらく否となるのではないでしょうか?だから300億円取っちゃいけないとは言わない。特に映画業界にとっては救いの神だとは思う。後の映画作品のことを考えると、「ありがたいなあ」と思わなくちゃいけないのかもしれない。 STORY 蝶屋敷での修業を終えた“鬼殺隊”の竈門炭治郎は、短期間で40人以上が行方不明になった“無限列車”を捜索する任務に就く。妹の竈門禰豆子を連れた炭治郎と我妻善逸、嘴平伊之助は、鬼殺隊最強の剣士“柱”のひとりである炎柱の煉獄杏寿郎と合流し、闇を進む無限列車の中で鬼を相手に戦い始める。 キャスト (声の出演)、花江夏樹、鬼頭明里、下野紘、松岡禎丞、日野聡、平川大輔 スタッフ 原作:吾峠呼世晴 監督:外崎春雄 キャラクターデザイン・総作画監督:松島晃 サブキャラクターデザイン:佐藤美幸、梶山庸子、菊池美花 プロップデザイン:小山将治 コンセプトアート:衛藤功二、矢中勝、樺澤侑里 撮影監督:寺尾優一 3D監督:西脇一樹 色彩設計:大前祐子 編集:神野学 音楽:梶浦由記、椎名豪 2020年11月10日 MOVIX倉敷 ★★★★ 「ようこそ映画音響の世界へ」 終わって街を歩いていると、「あ、この雑踏の音使えるんじゃ」なんて思ってしまうような作品でした。 地味なドキュメンタリーに思えるでしょうか?結果非常に豪華な作品でした。 歴代オスカー音声さんが大挙出演はもちろんのこと、有名監督も大挙出演です。そして、次から次へと有名作品が出てくるので、図らずもハリウッド100年史を顧みた気分にさせられる。 「スター誕生」からドルビーサウンドが始まり、「スターウォーズ」と「ゴッドファーザー」「地獄の黙示録」が音響に与えた影響は計り知れない。チューバッカの声に感情を吹き込み、効果音が次期当主に一線を越えさせる。ヘリの音がぐるっと回る体験は、黙示録から始まったのか! (解説) 音楽、声、効果音など、映画を彩る 様々な”音“ はどのように作られ、どういった効果を生んでいるのか。 映画に命を吹き込む映画音響の世界とその歴史を紐解く、興奮と感動に満ちたドキュメンタリーが誕生! 豪華映画人が語る、映画の“音”へのこだわり 音響に焦点を当てて、知られざる映画の歴史を振り返る 1927年に初めての本格トーキー映画『ジャズ・シンガー』が誕生。それ以降、映画音響は今現在も少しずつ進化の道を歩んでいる。本作ではジョージ・ルーカス、スティーヴン・スピルバーグ、ソフィア・コッポラ、デヴィッド・リンチ、アン・リー、クリストファー・ノーラン、ライアン・クーグラーなど、著名で独創的な映画監督たちが映画の“音”へのこだわりや芸術性を語るほか、映画の“音”において大きな影響をもたらした名作映画たちを振り返り、知られざる映画音響の歴史に迫る。 映画の音を作るのは技術だけではなく才能の輪 仕事愛を語る裏方たち 裏方として名作映画を手掛けてきた音響技術者たちが明かす、実際の創作と発見。オーソン・ウェルズやアルフレッド・ヒッチコックがもたらした革新、ビートルズが映画音響に与えた影響、チューバッカなど人気キャラクターたちがイキイキとして見える秘密など貴重な体験談を語る。映画音響とは、観客を作品世界に引き込んでいく未知なる音作り。それに挑み続ける技術者たちの飽くなき挑戦と、奥深き仕事愛を知れば、これからの映画鑑賞も違ったものになるだろう。 2020年11月12日 シネマ・クレール ★★★★ 「羅小黒戦記(ロシャオヘイセンキ) ぼくが選ぶ未来」 「鬼滅の刃」が300億円ならば、こちらは200億円、或いは同等以上の力を持った作品。現実にはほとんど客が入っていなかった。3人!これが日本人の評価なのだと思うと悲しくなる。 自然の描き込みが足りないことはない。妖精の世界の自然と人間世界の自然を描き分けている繊細さがある。人間世界の描き込みも、強弱をつけてわかりやすく作っている。日本人からしたら、現代中国の世界を隅々まで理解するのに格好のソフトにもなっていると思う。 自然の破壊がテーマなのかもしれないが、それだけに囚われない、大きなテーマがある。 「善悪」とは何か?しかも答えを用意していない。 一瞬しか出ない、一場面しか出ない、数場面しか出ない、のにきちんと世界が作り込まれているところが無数にあった。この作品のために、膨大な創作ノートが作られている。 「アキラ」「となりのトトロ」その他、日本のいろんな名作アニメから創作ヒントを貰っているのがありありとわかる。それでいて、山海経から始まる、伝統的な仙人世界のいろんな怪獣をも彷彿させる魅力的なキャラクターをたくさん生み出している。この作品だけで世界を終わらすのがもったいない。是非とも続きを作って欲しい! STORY 人間たちにより自然が破壊され、妖精たちは居場所を失ってしまう。森に住んでいた黒猫の妖精シャオヘイは同じ妖精のフーシーに助けられて島へ移るが、島にやって来た執行人の人間・ムゲンに捕まってしまう。フーシーたちがシャオヘイを奪還しようと作戦を敢行する中、シャオヘイはムゲンと共に人間と妖精たちが共生する会館へ向かっていた。 キャスト (声の出演)、花澤香菜、宮野真守、櫻井孝宏、斉藤壮馬、松岡禎丞、杉田智和、豊崎愛生、水瀬いのり、チョー、大塚芳忠、宇垣美里 スタッフ 原作・監督・脚本:MTJJ 上映時間 101分 2020年11月12日 MOVIX倉敷 ★★★★
2020年12月16日
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今月の映画評「ビリーブ 未来への大逆転」 ルース・ベイダー・ギンズバーグ(愛称RBG)。今年9月に最高裁判事のまま87歳で亡くなってしまいました。トランプは選挙を待たずに後任に保守派判事を指名して、のちのち問題となる人工妊娠中絶や移民政策を有利に進めようとしているとして国民の反発を買いました。死せるRGB、生ける米国選挙を走らす。現代米国女性権利拡張運動の代表者です。 その彼女が、一番最初に性差別の裁判で勝利した時のことを描いたのが、この作品です。え、ネタバレですって?でも題名からして既にネタバレじゃないですか。だから私も期待せずに観たのです。 そしたら、意外なことばかりでとてもドキドキしました。60年代当時、あのアメリカでさえ、女性はハーバード大学を首席で卒業しても弁護士になれなかったのです。ハーバード大学の法科大学院に進むことのできた女性はほんの9人のみ。学部長は女性弁護士は不要だと言わんばかりにバカにする。弁護士事務所へは「女性、母親、ユダヤ系」ということで就職できない。男性社会の前に、女性差別の裁判は必ず負けていました。 1970年、RGBはひょんなことから「未婚男性ということで介護の所得控除を受けれない」事例を知り、訴訟の準備を始めます。これが性差別撤廃の突破口になると思ったのです。 それでも男性の助力は得られないで、目の前にそびえ立つ壁は厚く高い。次から次へと困難がやってきます。理解ある夫の協力や、反抗期だった娘の助言のもと、さあて「未来への大逆転」は訪れるか、というお話です。 「未来」は、いくつかある選択肢を「ひとつひとつ闘いとって」選んだ結果の集まりなのだとわかります。ポスターは、男性ばかりがひとつの方向に向かっていますが、ひときわ小柄な赤い服をきた女性が反対方向を向いて胸を張っている写真です。「スターウォーズ」のスピンオフ「ローグ・ワン」で主演を勝ち取ったフェリシティ・ジョーンズが、今回も主役として見事に闘っています。現代の「#ME TOO運動」も歴史的に出るべくして出た運動なのだと思いました。そして、日本も変わらざるを得ない。なぜならば、「現実はとうの昔に変わっているのだから」。 (2018年米国ミミ・レダー監督作品 レンタル可能)
2020年11月21日
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最後の三作品。比較的佳作が多かった月でした。 「星の子」 後半研修旅行に行った本部の大きさから言えば、日本にある新興宗教の何番目かに数えられる規模だと思う。 毎日、カッパのような格好をして水を受け、会員価格で全ての飲み水をミネラルウォーターより高い水を買い、時々宗教用具を買って、おそらく両親は決して生活は破綻しないが、かなりの額をつぎ込んでいると思える。 よくある宗教家族である。それ以外は、普通の愛すべき家族であり、中学教師の暴言を「アイツ性格悪いね」と批判するぐらいの友達は持っている。中学3年生の女の子に寄り添う物語。 姉はそんな両親から5年前に飛び出している(おそらく15歳のころ)。15歳の主人公は、両親から自立は考えられない。本陣幹部の言動は、何を考えているのかわからない。ホントに自立しようとしたならば、世界とは何か、に自分の考えを持たなくてはならない。姉は反発だけで出たのかもしれない。けれども真面目な主人公にそれが可能とも思えない。もし出ようとしたならば、叔父さん家に入ることもできるという、選択肢は与えられているが、暫くはそのカードは切らないだろう。どうすればいいか。突発に終わる。 芦田愛菜さん本人はどう思うのか?きっと何人からも聞かれたと思う。でもおそらく答えないだろう。 神はいるか、どうか? 大人も、ほとんどの人は答えられないからだ。 研修の見た目は怪しさ満載ではあるが、違法ギリギリのところでやっている気がする。 どうすればいいのか? 本を読め! としか言えない。 ところで、冒頭の映画紹介は、8編ともに邦画だった。洋画の公開予定がほとんどない。これは歴史的な公開状況である。 STORY 父(永瀬正敏)と母(原田知世)から惜しみない愛情を注がれて育ってきた、中学3年生のちひろ(芦田愛菜)。両親は病弱だった幼少期の彼女の体を海路(高良健吾)と昇子(黒木華)が幹部を務める怪しげな宗教が治してくれたと信じて、深く信仰するようになっていた。ある日、ちひろは新任の教師・南(岡田将生)に心を奪われてしまう。思いを募らせる中、夜の公園で奇妙な儀式をする両親を南に目撃された上に、その心をさらに揺さぶる事件が起きる。 キャスト 芦田愛菜、岡田将生、大友康平、高良健吾、黒木華、蒔田彩珠、新音、池谷のぶえ、池内万作、宇野祥平、見上愛、赤澤巴菜乃、田村飛呂人、大谷麻衣、永瀬正敏、原田知世 スタッフ 監督・脚本:大森立嗣 原作:今村夏子 音楽:世武裕子 撮影:槇憲治 照明:水野研一 2020年10月25日 MOVIX倉敷 ★★★★ 「浅田家!」 泣き虫、小虫、浅田政志の物語。 「やがてプロの写真家として歩み始めるが、写真を撮ることの意味を模索するうちに撮れなくなってしまう。そんなとき、東日本大震災が発生する。」撮れなくなっていた、という描写は一切ない。この紹介文酷いな。 泣くこと4回。わざとらしい涙は一切なく、全て自然に、ほぼ全て事実なんだろうな、と想像できる範囲で、時々笑いを取りながら泣き笑い映画を作っていた。 家族って、いいな、と思う。 それだけの作品だけど、普遍性がある作品。 クライマックスに持っていた家族写真のエピソードよりも、途中に挟まれる三つほどの家族写真エピソードに感動した。 ところで、始まる前の予告編11篇全てが邦画だった。予告編の数、その内容ともに、もう2度と起きない珍事だと思う。 STORY 家族を被写体にした卒業制作が高評価を得た浅田政志(二宮和也)は、専門学校卒業後、さまざまな状況を設定して両親、兄と共にコスプレした姿を収めた家族写真を撮影した写真集「浅田家」を出版し、脚光を浴びる。やがてプロの写真家として歩み始めるが、写真を撮ることの意味を模索するうちに撮れなくなってしまう。そんなとき、東日本大震災が発生する。 キャスト 二宮和也、妻夫木聡、黒木華、菅田将暉、風吹ジュン、平田満、渡辺真起子、北村有起哉、野波麻帆 スタッフ 監督・脚本:中野量太 脚本:菅野友恵 企画・プロデュース:小川真司 原案:浅田政志 2020年10月27日 MOVIX倉敷 ★★★★ https://asadake.jp/sp/index.html 「朝が来る」 河瀬直美監督は、長撮りで台詞さえ決めずにドキュメンタリーのように撮るのが有名だった。けれども、「あん」から方針を撤回したのかもしれない。少なくとも、主要人物の台詞はキチンと決まっている。もちろん、準備段階で作中人物と同じ体験を長くさせる等の仕掛けはまだあるが、編集の妙もあってかなりサスペンスフルなつくりにもなっていた。 エンドロールを見てビックリした。 何処にも、役者以外の人が出ているという表示がない。 あの人も、あの人も、みんな演技だというのか? だとすれば、みんな無名の名優ばかりだ。 山下リオと同期の女の子で、誕生日ケーキで泣いた女の子の名前はどうなんだ?あれが演技というのか?説明会で出てきた朴訥な親子はどうなんだ? どうしてエンドロールで説明がないのか? かなりリアルな養子縁組の実態。 いろんなことがあるからこそ、 それへの条件は厳しい。 だからこそ、の子宝なのだ。 だからこその、人生なのだ。 もっとその先を知りたかったけど、でもあれで充分だと思う。 もちろん、蒔田彩珠は良かった。永作博美、井浦新も良かったけど、浅田美代子がまるで樹木希林が乗り移ったような枯れた演技をしていた。 見どころ ドラマ化もされた直木賞作家・辻村深月の小説を映画化。特別養子縁組で男児を迎えた夫婦と、子供を手放す幼い母親の葛藤と人生を描く。キャストは『八日目の蝉』などの永作博美をはじめ、井浦新、蒔田彩珠、浅田美代子ら。『殯(もがり)の森』などの河瀬直美監督がメガホンを取り、『凶悪』などの高橋泉が河瀬監督と共同で脚本を手掛けた。 あらすじ 子供に恵まれなかった栗原佐都子(永作博美)と夫の清和(井浦新)は、特別養子縁組の制度を通じて男児を家族に迎える。それから6年、朝斗と名付けた息子の成長を見守る夫妻は平穏な毎日を過ごしていた。ある日、朝斗の生みの母親で片倉ひかりと名乗る女性(蒔田彩珠)から「子供を返してほしい」という電話がかかってくる。 キャスト 永作博美(栗原佐都子) 井浦新(栗原清和) 蒔田彩珠(片倉ひかり) 浅田美代子(浅見静恵) 田中偉登(麻生巧) 佐藤令旺(栗原朝斗) 中島ひろ子(片倉貴子) 平原テツ(片倉勝) 駒井蓮(片倉美咲) 山下リオ 森田想 堀内正美 山本浩司 三浦誠己 池津祥子 若葉竜也 青木崇高 利重剛(浜野剛) スタッフ 原作 辻村深月 監督・脚本 河瀬直美 共同脚本 高橋泉 音楽 小瀬村晶 An Ton That 主題歌 C&K 製作総指揮 木下直哉 プロデューサー 武部由実子 撮影 月永雄太 榊原直記 照明 太田康裕 録音 森英司 録音・サウンドデザイナー ロマン・ディムニー 美術 塩川節子 編集 ティナ・バス 渋谷陽一 スタイリスト 小林身和子 アメイク 小泉尚子 ラインプロデューサー 齋藤寛朗 制作担当 小野山哲史 助監督 甲斐聖太郎 2020年10月29日 TOHOシネマズ岡南 ★★★★ http://asagakuru-movie.jp/
2020年11月20日
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「82年生まれ、キム・ジヨン」 映画版は、現代パートが半分以上を占め、コン・ユ演じる夫が、ともすると妻を思おやり助け支える理想的な夫のように描かれていた。映画だけ観た人は、何故キム・ジヨンが「憑依」に陥ったか何割かは理解できないかもしれない。しかし、彼女と結婚した経緯や、子供ができて退職した経緯で、夫が必ずしも味方ではなかったことは容易に想像できるわけで、彼があんなにも一生懸命だったのは、病気が発症したからだという穿った見方もできるのである。 クライマックスを祖母に憑依したジヨンと母親との対面場面に持っていき、さらには原作では反論出来なかった「ママ虫」という韓国独特の子持ち貶めの場面を持っていくことで、鑑賞者にスカッとさせる脚本に切り替えている。更には、医者の病状報告という体裁だった原作を作り替え、ラスト場面を希望あるものに変えた。これが映画作法だろう。 見終わった時に、なんとか泣かせて前に向かせる。その作法はスッキリはしないけど、悪くはない。ただし、ジヨンの中学時代や大学、就活時代のエピソードは全部抜かせて、説得力はなくした。鑑賞者が試されている。そんな作品である。 STORY 結婚を機に仕事を辞めたジヨン(チョン・ユミ)は育児と家事に忙殺され、時に閉じ込められているような感覚に陥ることがあった。ある日、ジヨンは他人が乗り移ったかのような言動をするようになり、さらにその時の記憶は全くなくなっていた。夫のデヒョン(コン・ユ)はジヨンにその真実を告げることができずにいた。 キャスト チョン・ユミ、コン・ユ、キム・ミギョン、コン・ミンジョン、キム・ソンチョル、イ・オル、リュ・アヨン、イ・ボンリョン スタッフ 監督:キム・ドヨン 脚本:ユ・ヨンア 原作:チョ・ナムジュ 撮影:イ・ソンジェ 2020年10月13日 MOVIX倉敷 ★★★★ 「スペシャルズ 政府が潰そうとした自閉症ケア施設を守った男たちの実話」 「パブリック 図書館の奇跡」みたいに運営者と利用者がタッグを組んで、何かやらかす物語かと思いきや、原則彼らは何もしません。 それに「笑いと涙で」という煽り文句も、ビンとこないで、「笑い」ってあの下ネタのことならば、ちょっとフランスジョークはわからないと言っておきましょう。 それでも良かった。 自閉症を真正面からリアルに扱い、毎日が戦争の日々を、よくまあ描いたと思う。 見どころ 『最強のふたり』などのエリック・トレダノとオリヴィエ・ナカシュの監督コンビが、社会からはじき出された子供たちを救った男性たちの実話を映画化。ドロップアウトした若者たちが自閉症の子供たちを世話する施設に携わる二人が、閉鎖の危機に追い込まれながらも奮闘する。施設の代表を『ゴーギャン タヒチ、楽園への旅』などのヴァンサン・カッセル、共に働く友人を『永遠のジャンゴ』などのレダ・カテブが演じる。 あらすじ 「正義の声」はほかの施設で見放された子供たちも受け入れる自閉症ケア施設。ブリュノ(ヴァンサン・カッセル)が経営し、友人のマリク(レダ・カテブ)がそこで働くドロップアウトした若者たちを教育している。ある日、当局の監査が入り、無認可で赤字経営となっていた正義の声は閉鎖を迫られる。さらには、重度の自閉症があるヴァランタンが失踪してしまう。 2020年10月18日 シネマ・クレール ★★★★ 「空に住む」 両親が交通事故で死んだ後、おじさんの計らいで空の上のような部屋に住む。 「雲のような」直美は、「心があるのに嘘をつく」ような「捉え所のない」娘ではあるが、そんな女性はわりといるだろう。 スターと寝たり、主人公として可愛い顔をしていたり、直ぐにハルとのお別れが来たり、映画的な仕掛けはあるが、淡々と日常が続く。 人と人との関係は猫のように15年間じゃない。一生続く。当たり前のことに向き合う。そんないかにも文学っぽい内容を文学っぽく映画化。絶対ヒットしない。よく映画化できたなあ、と思う。 ある意味とっても青山真治っぽい作品だった。 原作では、おそらく主人公の呟きで埋められているのだろう。 「人はずっと誰かとの関連で 生きていかなくてはならないけど それは交わることはない、 でもその平行線が宇宙のずっと先まで行けば 交わることはある」 猫とは話ができない 両親とも話ができなかった でも、その話を聞いて直美は初めて涙する 号泣ではないところが、 青山真治のリアルなのだろう 松本憲人(1969-2020)って誰? 照明の人でした。8月急逝。 STORY 両親が急死した現実を受け止めきれない直実(多部未華子)は、叔父夫婦が用意してくれた都心の高層マンションで、長年の相棒である黒猫ハルと暮らすことになる。喪失感を抱えたまま日々を過ごしていたが、同じマンションに住むスター俳優・時戸森則(岩田剛典)と出会ったことで彼女の運命は一変。彼と逢瀬を重ねながら、直実は仕事や人生、そして愛について思いを巡らす。 キャスト 多部未華子、岸井ゆきの、美村里江、岩田剛典、鶴見辰吾、岩下尚史、高橋洋、大森南朋、永瀬正敏、柄本明 スタッフ 監督・脚本:青山真治 脚本:池田千尋 原作:小竹正人 2020年10月24日 MOVIX倉敷 ★★★★ https://soranisumu.jp/
2020年11月18日
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10月に観た映画は九作品でした。3回に分けて紹介します。 「ミッドナイトスワン」 LGBT告発映画かと思いきや、普通の映画ならばクライマックスに持ってくるいくつかの場面を、さらっと一瞬で済ませて一挙に数年間を描く。 いつのまにか、1人の少女の成長物語に構造を変えているという、確信犯的なエンタメ映画だった。 服部樹咲が、最初から途中まで、単なる中学生にしか見えなかった。決して演技は上手くない、というか下手、しかし、その存在感とバレエの演技だけで、見るべき映画にした。内田英治監督恐るべし。 STORY 新宿のニューハーフショークラブのステージに立っては金を稼ぐトランスジェンダーの凪沙(草なぎ剛)は、養育費を当て込んで育児放棄された少女・一果を預かる。セクシャルマイノリティーとして生きてきた凪沙は、社会の片隅に追いやられる毎日を送ってきた一果と接するうちに、今まで抱いたことのない感情が生まれていることに気付く。 キャスト 草なぎ剛、服部樹咲、田中俊介、吉村界人、真田怜臣、上野鈴華、佐藤江梨子、平山祐介、根岸季衣、水川あさみ、田口トモロヲ、真飛聖 スタッフ 企画・監督・脚本・原作:内田英治 音楽:渋谷慶一郎 2020年10月2日 MOVIX倉敷 ★★★★ 「オフシャル・シークレット」 2003年2月から3月にかけて、全世界は歴史上初めて一つの反戦のためにひとつにまとまった。日本も非常に不十分だったが全国的にデモや集会が開かれた。岡山もそうだった。忘れてはいけない。 そんな時に、就職時にはそんな組織とは思わなかった英国の諜報組織(GCHQ)員20代のキャサリン・ガンは、米国が戦争を始めるために各国の違法な盗撮をしようとしているメールを見る。これは驚くことにGHGQ全員が見ることができたが、法律によってリークは違法になる。 キャサリンは、かなり悩んだ末にある手段を頼ってこれをマスコミにリークする。数週間後にやっとマスコミに出たが、3月20日イラク侵攻は強行された。GHGQ内での犯人探しが始まり、キャサリンは自ら名乗り出るが、悪いことをしたとは思っていなかった。 「貴女は国を裏切り、国益を犯したのよ(正確ではありませんがこんな意味のことを言われて刑事に詰られる)」 「いえ、わたしは政府に仕えているのではない。国民に仕えている。間違った戦争をして不利益を被るのは国民だから、私は間違っていない」 そう堂々と言うキャサリンが眩しくて仕方ない。 キャサリンは有罪を認めて情状酌量を求める方法もあった(半年の服役と予想)。しかし、そうなると前科がつくと言ってキャサリンは闘う決心をする。弁護士団も国を相手に、圧倒的に不利だと予想される裁判の準備をする。起訴されれば、国を負かすのは一つしか手段はない。イラク戦争が間違っていることを証明すること。2004年段階では、非常に厳しい、政府高官に出頭させて真実を喋らせるしか手はなかった。 キャサリンは、1人孤独に裁判所の階段を上がる。とこ、が、裁判では逆転する。 内部告発は違法ではあるが、公務員は政府に仕えているのではなく、政府に間違いを犯さないように国民に仕えている。その信念を若いキャサリンが持ち、弁護士団だサポートし、国が負けを認める。 翻って日本はどうか?その反対のことが、この数年間で文字通り起きたのではなかったか?マスコミはそれを明らかに出来なかった。国は居直った。官僚は忖度し、黙り、嘘をついた。なんという国なのか!この映画は、イラク戦争への国民の不信感をベースに作られている。不信感を持つだけ正常なのだ。少なくとも日本よりは。 (解説) 2003年イラク開戦前夜、 英米政府を揺るがせた告発記事。 その記事は 英国女性諜報職員のリークだった。 実話に基づく 政府VS告発者のポリティカル・サスペンス。 2001年9月11日、同時多発テロ事件が発生して以降、米国政府はテロへの報復感情からフセイン大統領が大量破壊兵器を開発していると喧伝し、イラク戦争開戦に向けあらゆる手段を講じていた。米国と共同歩調を取る英国の諜報機関GCHQ(政府通信本部)に勤務するキャサリン・ガンはある日、米国の諜報機関NSA(国家安全保障局)から、驚くべきメールを受け取る。イラクを攻撃するための違法な工作活動を促すそのメールに彼女は強い憤りを感じ、メールをマスコミにリークする。しかし、彼女の危険な賭けも虚しく、イラク戦争は開戦し、キャサリンは公務秘密法違反で起訴された。 ところが、裁判の土壇場で、誰もが予想もしなかった驚きの展開となる。政府職員のキャサリンをリークに突き動かした感情は何だったのか? ひとりの女性の告発が多くの勇気と行動を生み出した現象は、いまなお現代社会への警鐘となり続ける。社会派作品を世に送り続けるギャヴィン・フッド監督が、後にキャサリン・ガン事件として大きな政治問題となった実話をそれぞれの当事者の立場から描き、サスペンスタッチで心揺さぶる人間ドラマに仕上げた。 キャサリン・ガンについて 1974年、イギリス生まれ。 台湾で育つ。日本へ留学。広島で英語を教えていた時に原爆の恐ろしさを知る。言語学者としての就職が難しく、たまたまGCHQ(英政府通信本部)の新聞広告を見て応募する。翻訳分析官として勤務していたが、2003年2月GCHQに送られてきたメールの内容をリークした罪で解雇される。国家機密を漏洩した疑いで一時は逮捕されるが、2004年2月に起訴取り下げとなる。2003年、サム・アダムス賞受賞。この賞は毎年誠実さと倫理を擁護した情報専門家に授与される。ベトナム戦争中のCIA内部告発者であるサミュエル・A・アダムスにちなんで名づけられた。現在は夫の出身地トルコとイギリスを拠点としている。 2020年10月6日 シネマ・クレール ★★★★ 「はりぼて」 かつてわたしは優れたドキュメンタリーの条件を3点指摘した。 (1)それまでの常識をくつがえす事実が提示できていること (2)フィルムの中で、想定外の映像が撮れていること (3)監督の明確な主張があること。コレだと思います。 この映画は(1)(2)についての映像に溢れている。 事実を指摘されて、最初市議はすっとぼける。 やがて記者会見を開いてなんらかの進退を決める。 ポロリと本音を喋る。市長は一貫して無責任を決め込む。市議は忖度し、慣習から当然だと思い、昔の話は責任ない、或いは情で見逃してくれという。ここにミニ日本がある。 しかし、マスコミの責任を言って退職した五百旗頭幸男の言葉は映像の中で宙に浮いている。(3)がない。正に、このままだと、出てくるのは「政治不信」だけでしかない。実際選挙は、かつてない投票率だったらしい。ミニ日本というべき、政治構造を明らかにして、何処にメスを入れるべきか、そこまで展望を明らかにしてやっとこのドキュメンタリーが公開されなければならない。 このままだと公開しないほうが良かった。 (解説) 有権者に占める自民党員の割合が10年連続日本一である保守王国、富山県。2016年8月、平成に開局した若いローカル局「チューリップテレビ」のニュース番組が「自民党会派の富山市議 政務活動費事実と異なる報告」とスクープ報道をした。この市議は「富山市議会のドン」といわれていた自民党の重鎮で、その後、自らの不正を認め議員辞職。 これを皮切りに議員たちの不正が次々と発覚し、半年の間に14人の議員が辞職していった。その反省をもとに、富山市議会は政務活動費の使い方について「全国一厳しい」といわれる条例を制定したが、3年半が経過した2020年、不正が発覚しても議員たちは辞職せず居座るようになっていった。記者たちは議員たちを取材するにつれ、政治家の非常識な姿や人間味のある滑稽さ、「はりぼて」を目のあたりにしていく。しかし、「はりぼて」は記者たちのそばにもあった。 本作は、テレビ番組放送後の議会のさらなる腐敗と議員たちの開き直りともいえるその後を追った政治ドキュメンタリー。 あっけなく辞職する議員たちの滑稽な振る舞いは、観る者の笑いを誘わずにいられない。追及する記者を含めた私たちは、腐敗した議会や議員たちを笑うことしかできないのだろうか。果たして「はりぼて」は誰なのか?地方からこの国のあり方を問うドキュメンタリーが誕生した! 監督の言葉 五百旗頭幸男 いおきべ ゆきお 兵庫県生まれ。スポーツ記者や警察担当などの記者経験を積み、2016年から2020年3月まで夕方のニュース番組キャスターを兼務。見た目は穏やかだが、舌鋒鋭く、これまで数々の社会問題について不正を追及してきた。趣味は休日に子どもとスキーに行くこと。 かつて、議会をチェックし不正を暴き続けた私たちメディアは、期せずしてその姿を見失いました。 不正が発覚しても、責任を取らなくなった市議たち。彼らにぶつけた厳しい言葉の数々が宙をさまよい、無力感となって戻ってきました。「はりぼて」があぶり出すのは、議会と当局の姿だけではありません。それらを許し、受け入れてきたメディアと市民を含む、4年間の実相です。 私が退職を告げたシーンをめぐっては、制作陣で数日間の議論になりました。口を挟まず結論を委ねました。 「自分たちのかっこいい姿だけを描いても信頼は得られない。それこそ、はりぼてだ」 「弱さを隠さずに見せることは強さを示すことでもあり、再生につながる」 信頼を寄せる人たちを傷つけ、彼らの覚悟と信念に背中を押され、この映画は生まれました。胸に広がった鈍い痛みは消えそうにありません。「はりぼて」の矛先は、実は自分自身にも向けられていたのです。 五百旗頭幸男 砂沢智史 すなざわ さとし 富山県生まれ。営業や編成のデスク勤務を経て2015年春から報道記者に。まじめで素直でとにかくしつこい。コンピューターに精通し、数字にめっぽう強い。変化球が投げられず、取材も人付き合いも常に直球勝負する。趣味はバスケットボール。 富山市議会の不正問題は発覚から4年が過ぎました。 辞職した市議は裁判をへて、新たな人生をスタートしています。 そんな中、今これを映画として世に出し、彼らの過去を掘り返すことは許されるのか? その悩みは今も抱えています。 富山県は全国一の自民党王国。県内の市町村議会や県議会においては自民党単独での議案の可決が可能で、その勢力は圧倒的です。それは、「1強他弱」と呼ばれる国政を表す縮図と言えます。 「はりぼて」で描いたのは「人間の弱さ」です。絶大な権力を振るった市議会の「ドン」は、辞職後に自らの不正を告白します。「遊ぶ金が欲しかった」その告白は生々しいものでした。 高い志を持って政治家になっても、組織の論理に押し流されてしまう現実もある。市民から見られている緊張感がなければ心は緩み、甘えや驕りを生む。 地方議会への関心を高め、市民生活の向上につなげたい。 この映画がそのきっかけになればと願っています。 砂沢 智史 2020年10月8日 シネマ・クレール ★★★
2020年11月17日
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「グリンゴ 最強の悪運男」 (注意。後半ネタバレに言及しています。シャーリーズ・セロン様繋がりで観た。「グリンゴ」とは、手塚治虫の遺作の題名にもなったけど、「よそ者」ということ。メキシコでは、アメリカ人がよそ者になる。‥‥ネタバレとはいったが、題名自体が既にネタバレなんですけど!) これを観て、信心深い黒人が増えるのかもしれない。ハロルドとミッチの聖書論争がこの作品の肝。 「ペテロは3回キリストを否定した。しかし、ユダは良心が咎めて自殺した。それなのに、一方を聖人にした。新訳を俺は認めない」 「いいか、ペテロは信仰が揺らいでいた、ユダは金でキリストを売った。どちらが悪いかは明瞭だ」 なるほど、アメリカではこういう論争があるんだ! この作品には、いろんな有名な「例え話」が出てくる。面白い脚本だった。例え話で人を説得する文化。ある意味、アメリカの一面を見せている。 結局物語は、神を信じるものは救われるという話に行き着いた。二転三転、社会派の顔をしていてクライムサスペンスの映像になっているが、結局は「おとぎ話」でした。 シャーリーズ・セロン様は小悪党の女狐を演じていて流石。お咎めなしになったのは、彼女のプロデュースだったからなのね。とりあえず、セロン様出演作のコンプリート鑑賞はこれで果たしたと思う。 ところで、今、日本の映画館ではかつてないことが起きています。コロナ禍で洋画配給が次々と延期を決定して、ほぼ邦画しか上映作品がないという事態が起きています。「浅田家!」予告編では、なんと11作品も予告がかかって、それが全て邦画! 他の邦画もほぼ同じ。もう2度とこんな予告編は見られないと思います。 後々まで語り草にするために是非映画館に足を運ぼう! さて、洋画が懐かしくなったので、例外的にここに載せました。暫くはDVD映画を載せることはないと思う。 (解説) 正直者でお人よしな性格から貧乏くじばかり引いている男の逆転劇を痛快に描いた、シャーリーズ・セロン製作&出演のエンタテインメントドラマ。朝から晩までまじめに働いていたハロルド。会社からクビを言い渡され、友人だと思っていた経営者にだまされ、最愛の妻まで横取りされてしまう。人生のどん底に突き落とされたハロルドは上司のリチャードと性悪女のエレーンへの復讐のため、出張先のメキシコで偽装誘拐を企て身代金5億円を奪う作戦を実行する。しかし、ハロルドが死ねば会社に保険金が入ることに気づいたリチャードは殺し屋を雇い、ハロルド殺害をもくろむが……。「グローリー 明日への行進」でゴールデングローブ賞にノミネートされたデビッド・オイェロウォが主人公ハロルド役を演じるほか、リチャード役をジョエル・エドガートン、エレーン役をセロンがそれぞれ演じる。 (キャスト) デビッド・オイェロウォ ハロルド シャーリーズ・セロン エレーン ジョエル・エドガートン リチャード タンディ・ニュートン ボニー ユール・バスケス エンジェル シャルト・コプリー ミッチ アマンダ・セイフライド サニー (監督) ナッシュ・エドガートン 2020年10月27日 DVD鑑賞 ★★★★
2020年10月29日
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「ロング・ショット 僕と彼女のありえない恋」 いやあ、まさかこんな作品とはおもわなかった。 ブッシュ似の俳優出身の大統領と、トランプ似のメディア王に挟まれた、国務長官であり時期大統領候補(シャーリーズ・セロン様)、そして恋人になるマイケル・ムーア似のジャーナリスト。まるで、現代版「ローマの休日」のコミカライズではあるが、まるでハッピーなラストに向かう。 ラストで、つい「彼」は口を滑らせる。「JFK事件の犯人は誰か、知ったら驚くぜ」やっぱり政府は知ってるんだ! いやあ、シャーリーズ・セロン様、時には片腕の反乱者、時にはクールな極悪人、そして遂には女性大統領候補に!しかも今度はプロデューサーも!素晴らしい!一生ついていきます! (解説) 才能あふれる国務長官とさえないジャーナリストが織り成すラブコメディー。『タリーと私の秘密の時間』などのシャーリーズ・セロンふんする高嶺の花に恋するジャーナリストを『スモーキング・ハイ』などのセス・ローゲンが演じるほか、『猿の惑星』シリーズなどのアンディ・サーキス、『ターザン:REBORN』などのアレキサンダー・スカルスガルドらが共演。『50 / 50 フィフティ・フィフティ』などのジョナサン・レヴィンがメガホンを取った。 あらすじ アメリカの国務長官として世界中を駆け回るシャーロット(シャーリーズ・セロン)は、大統領選への出馬に向けて、選挙のスピーチ原稿をジャーナリストのフレッド(セス・ローゲン)に依頼する。フレッドは、常にその動向が注目されるシャーロットと行動するうちに、自分とは不釣り合いと知りながら彼女のことを好きになるが、その先には幾多の難関があった。 (キャスト) シャーリーズ・セロン(シャーロット・フィールド) セス・ローゲン(フレッド・フラスキー) オシェア・ジャクソン・Jr(ランス) アンディ・サーキス(パーカー・ウェンブリー) ジューン・ダイアン・ラファエル(マギー・ミリキン) ラヴィ・パテル(トム) ボブ・オデンカーク(チェンバーズ大統領) アレキサンダー・スカルスガルド(ジェームズ・スチュワート首相) (スタッフ) 監督 ジョナサン・レヴィン 脚本・原案 ダン・スターリング 脚本 リズ・ハンナ 製作 シャーリーズ・セロン A・J・ディックス 2020年10月17日 DVD鑑賞 ★★★★
2020年10月28日
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県労機関紙に投稿した今月の映画評です。 「沖縄スパイ戦史」 2018年に観た97本の中で、マイベストワンに選んでいた作品を紹介します。なぜ今になったかというと、あまりにもマイナーなドキュメンタリー作品なので、レンタルはおろか、未だ販売さえされていなかったからです。半分紹介は諦めていたところ、なんと先月25日にDVDが売り出されました。是非観て欲しい。直ぐ返してくれるならば、私がお貸ししてもいい。 優れたドキュメンタリーの条件はなんでしょうか? (1)それまでの常識をくつがえす事実が提示できていること(2)フィルムの中で、想定外の映像が撮れていること(3)監督の明確な主張があること。コレだと思います。 十数回沖縄に行ってきた私でも、知らなかったことばかりの映像でした。 沖縄戦と言えば、米軍との戦闘で二十万人も犠牲になった「表の戦争」を思い浮かべますが、ここで記録されているのは秘密裏に展開された「裏の戦争」です。 作戦を担ったのはスパイ養成で有名な陸軍中野学校を卒業し沖縄に送り込まれた軍人たちで、彼らは沖縄北部で15-17才の少年兵を組織して千人の「護郷隊」をつくりゲリラ戦をやらせ、負傷兵を殺し、住民たちには住民同士を監視させ「スパイ虐殺」を演出しました。さらには八重山諸島の島々では、食料確保、情報漏洩阻止のために島民が危険視していたマラリア有病地帯へわざわざ強制疎開させて波照間島民の1/3にあたる477人が発病、殺したのです。コレが(1)に当たります。 (2)として、インタビューの中で、ある住民が「敵と通じているかもしれないから殺す」と言って住民をスパイとして見殺したと告白した場面があります。戦後75年目にして、関係者は次々と亡くなってゆき、証言する人が居なくなる今だからこそ撮れた決定的証言でした。 貴重な映像を撮った監督2人とも(3)の明確な問題意識を持っていました。「沖縄で行われた事は本土決戦が行われたら全て実現されていた。民を守るためではなく、国体を守るためだった。過去の話ではない。現代の自衛隊法にもその伝統は生きている。現在沖縄諸島に次々と作られているミサイル基地は、再び民を犠牲にする施設になろうとしている」 (2018年三上智恵・大矢英代監督作品、定価4180円+送料、アマゾンプライム会員価格3218円、特典映像も凄く充実していました)
2020年10月16日
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9月に観た映画、中盤の3作。 「TENET テネット」 わからないことだらけ。 そもそもオペラハウステロは必要だったのか? テストって何? オペラハウスで既に重要なモノがあったのだから、終盤あの事件が舞台にならないのはおかしい。 そもそも、テネット機器の使い方は、誰がどうやって導入したのか? ニールの初登場は、おかしい。 ケネス・ブラナーの狂気で簡単に世界が滅びるのならば、世界はこれまで直ぐに滅びているだろう。もうちょっと世界を信頼してもいいのでは無いか? オペラハウスや空港の大掛かりなセットは、なんかものすごい。ホントにそこまでやる? 忘れ去られるべき作品だと思う。 (ストーリー) 満席の観客で賑わうウクライナのオペラハウスで、テロ事件が勃発。罪もない人々の大量虐殺を阻止するべく、特殊部隊が館内に突入する。部隊に参加していた名もなき男は、仲間を救うため身代わりとなって捕えられ、毒薬を飲まされてしまう…しかし、その薬は何故か鎮痛剤にすり替えられていた。昏睡状態から目覚めた名もなき男は、フェイと名乗る男から“あるミッション”を命じられる。それは、未来からやってきた敵と戦い、世界を救うというもの。未来では、“時間の逆行”と呼ばれる装置が開発され、人や物が過去へと移動できるようになっていた。 ミッションのキーワードは<TENET テネット>。「その言葉の使い方次第で、未来が決まる」。 監督 クリストファー・ノーラン 出演 ジョン・デヴィッド・ワシントン、ロバート・パティンソン、エリザベス・デビッキ、ディンプル・カパディア、アーロン・テイラー=ジョンソン、クレマンス・ポエジー、マイケル・ケイン、ケネス・ブラナー 2020年9月20日 TOHOシネマズ岡南 ★★★ 「宇宙でいちばんあかるい屋根」 清原果耶の堂々とした主演映画。また、藤井道人監督アカデミー受賞第1作としても、堂々とした若者賛歌だった。ともすると、単なる荒唐無稽のいい話に終わるところを、清原果耶の顔のアップに耐えうるあらゆる感情の演技と、桃井かおりの存在感によって、きちんと都会の自立した女性への第一歩の話に着地させた。 コロナ禍で、あまり注目されていないが、今年の佳作である。清原果耶も、なかなかいい声で歌うじゃん! STORY 14歳のつばめ(清原果耶)は、父親と血のつながらない母親との3人暮らし。両親に子供ができたことから生まれる疎外感とともに幼なじみの大学生への恋心も抱いていた。ある日、つばめは唯一の心休まる場所だった書道教室の屋上で派手な老婆がキックボードに乗って空を飛んでいる姿を見かける。つばめは「星ばあ」と呼ぶことになったその老女に恋や家族の話をするようになり……。 キャスト 清原果耶、桃井かおり、伊藤健太郎、水野美紀、山中崇、醍醐虎汰朗、坂井真紀、吉岡秀隆 スタッフ 監督・脚本:藤井道人 主題歌:清原果耶 作詞・作曲・プロデュース:Cocco 原作:野中ともそ 上映時間 115分 2020年9月26日 MOVIX倉敷 ★★★★ 「パブリック図書館の奇跡」 図書館職員のマイラが、さらっと検察官に嫌味を言う言葉「修正4条に引っかかるような事態にはなっていないから大丈夫よ」 それってなんだろう、と思ったらこう言う文言だった。 修正第4条 不合理な捜索及び逮捕押収に対し、身体、住居、書類及び所有物の安全を保障される人民の権利は、これを侵害してはならない。令状はすべて、宣誓又は確約によって支持される相当な根拠に基づいていない限り、また捜索する場所及び逮捕押収する人又は物が明示されていない限り、これを発してはならない。 また、館長のアンダーソンも「生涯、図書館の自由と権利を守ることに費やしてきたんだ。それを侵害するようなことは我慢ならない」と叫んで、立てこもりの外から中に入る。 原題は「パブリック」公共(施設)である。図書館ということだけがテーマでは無い。公共のあり方は、どうなのか。力で、法と秩序を守ろうとする検察官に対して、それに本来の役割を思い出せようとするお話。 冒頭、図書館職員は「本が好きなこと、人間が好きなこと、それがあればなれます」というおそらく60年台の募集CMを流す。その原点を思いださせようとするお話。 なかなか味わい深い作品だった。 (解説) 実際の記事から着想。突然“命の避難所”となった公共図書館を舞台に、サプライズ満載の人間模様と奇跡の瞬間を映し出す笑いと涙のフィールグッドな名作が誕生 ある公共図書館の元副理事がロサンゼルス・タイムズに寄稿したエッセイにインスピレーションを得て、完成までに11年を費やし監督したのは名優エミリオ・エステベス。米オハイオ州シンシナティ。記録的な大寒波により、緊急シェルターがいっぱいで行き場がないホームレスの集団が図書館を占拠した。突如勃発した大騒動に巻き込まれたひとりの図書館員の奮闘を軸に、笑いと涙たっぷり、予測不可能なサプライズも盛り込まれた感動作。 名優エミリオ・エステベスの監督最高傑作!明日を生きるために声を上げた彼らと、図書館員の勇気ある行動があなたに届ける希望とは。 約70人のホームレスの苦境を察したスチュアート(エミリオ・エステベス)は、彼らと共に図書館に立てこもることに。しかし、図書館館長、刑事と検察官、マスコミなどそれぞれの思惑が交錯。やがて警察の機動隊が出動し、追いつめられたスチュアートとホームレスは驚愕の行動を決断する…。エミリオ・エステベス監督のもとにアレック・ボールドウィン、クリスチャン・スレイター、『ネオン・デーモン』のジェナ・マローン、Netflix「オレンジ・イズ・ニュー・ブラック」のテイラー・シリングなど実力派揃いのキャストが集結。 主人公の勇気ある行動は、今を生きる私たちにそっと語りかけてくるような問いかけであり、あらゆる観客の胸に響くに違いない。 STORY 米オハイオ州シンシナティの公共図書館で、実直な図書館員スチュアート(エミリオ・エステベス)が常連の利用者であるホームレスから思わぬことを告げられる。「今夜は帰らない。ここを占拠する」。大寒波の影響により路上で凍死者が続出しているのに、市の緊急シェルターが満杯で、行き場がないというのがその理由だった。 約70人のホームレスの苦境を察したスチュアートは、3階に立てこもった彼らと行動を共にし、出入り口を封鎖する。それは“代わりの避難場所”を求める平和的なデモだったが、政治的なイメージアップをもくろむ検察官の偏った主張やメディアのセンセーショナルな報道によって、スチュアートは心に問題を抱えた“アブない容疑者”に仕立てられてしまう。やがて警察の機動隊が出動し、追いつめられたスチュアートとホームレスたちが決断した驚愕の行動とは……。 DIRECTOR 製作・監督・脚本・主演 スチュアート・グッドソン エミリオ・エステベス 1962年、アメリカ、ニューヨーク州ニューヨーク市出身。マーティン・シーンの長男で、チャーリー・シーンを弟にもつ。『アウトサイダー』(83)、『セント・エルモス・ファイアー』(85)、『ブレックファスト・クラブ』(85)といった80年代の青春映画立て続けに出演、ヤング・スターの一団の総称“ブラット・パック”の中心人物として一斉を風靡する。23歳の時に『ウィズダム/夢のかけら』で監督デビュー。その後も監督としてのキャリアを積み重ね、ロバート・F・ケネディ暗殺事件を題材にした歴史群像ドラマ『ボビー』(06)はゴールデン・グローブ賞作品賞と全米映画俳優組合賞アンサンブルキャスト賞にノミネート。聖地巡礼の旅を描いたロードムービー『星の旅人たち』(10)では、円熟味すら感じさせる作風を披露した。本作は監督7作品目となる。また、主な映画出演作に、『レポマン』(84)、『張り込み』シリーズ(87,93)、『ヤングガン』シリーズ(88,90)、『ミッション:インポッシブル』(96)、『飛べないアヒル』(マイティ・ダック)シリーズ(92,94,96)などがある。 CAST ビル・ラムステッド アレック・ボールドウィン 1958年、アメリカ、ニューヨーク州ロングアイランド出身。1980年以降、舞台、映画、TVで数多くの作品に出演。『レッド・オクトーバーを追え!』(90)で一躍注目され、92年のブロードウェイ劇「欲望という名の電車」でトニー賞ノミネート、95年のTV映画版でも主演を務める。『The Cooler(原題)』(03・未)でアカデミー賞助演男優賞にノミネート、TVシリーズ「30 ROCK/サーティー・ロック」(06-13)ではゴールデン・グローブ賞を3度、エミー賞を3度、全米映画俳優組合賞の主演男優賞を7度受賞している。近年の出演作に、『ミッション:インポッシブル/ローグ・ネイション』(15)、『ボス・ベイビー』(17)などがある。 マイラ ジェナ・マローン 1984年、アメリカ、ネバダ州スパークス出身。子役として『コンタクト』(97)でジョディ・フォスターの少女時代を、『グッドナイト・ムーン』(98)でスーザン・サランドンの娘役を演じ注目される。その後、『ドニー・ダーコ』(01)、『16歳の合衆国』(03)などでキャリアを重ね、『セイブド!』(04・未)で初主演。近年の出演作に『ハンガー・ゲーム』シリーズ、『ラブソングに乾杯』(16)、『ネオン・デーモン』(16)、Amazon製作のドラマシリーズ「トゥー・オールド・トゥー・ダイ・ヤング」(19)などがある。 アンジェラ テイラー・シリング 1984年、アメリカ、マサチューセッツ州ボストン出身。Netflix製作の人気ドラマシリーズ「オレンジ・イズ・ニュー・ブラック」(13-19)の主人公パイパー・チャップマン役で知られ、同作でエミー賞、2度のゴールデン・グローブ賞ノミネートを果たしている。主な出演作に、『一枚のめぐり逢い』(12)、『アルゴ』(12)、Netflix製作『タイタン』(18・未)、『プロディッジー』(19・未)などがある。 ジョシュ・デイヴィス クリスチャン・スレイター 1969年、アメリカ、ニューヨーク州ニューヨーク出身。16歳のとき『ビリージーンの伝説』(85・未)で映画デビュー。『ヘザース/ベロニカの熱い日』(89)、『トゥルー・ロマンス』(93)、『ブロークン・アロー』(96)、『ベリー・バッド・ウェディング』(98)、『ウインドトーカーズ』(02)など、ジャンルを問わず様々な作品に出演。若手実力派スターとしての地位を確立する。近年では、TVシリーズ「MR. ROBOT/ミスター・ロボット」(15-19)でゴールデン・グローブ賞助演男優賞を受賞、さらに2度のノミネートを果たしている。その他の出演作に、『ニンフォマニアック』(13)、『天才作家の妻 -40年目の真実- 』(17)などがある。 レベッカ・パークス ガブリエル・ユニオン 1972年、アメリカ、ネブラスカ州オマハ出身。NAACPイメージ・アワードに5度ノミネートされており、2014年にはTVシリーズ「Being Mary Jane(原題)」(13-19)でドラマ部門主演女優賞を獲得。主な出演作に、『チアーズ!』(00)、『バッドボーイズ2バッド』(03)、『キャデラック・レコード ~音楽でアメリカを変えた人々の物語~』(08)、『スリープレス・ナイト』(17)などがある。 エルネスト・ラミレス ジェイコブ・バルガス 1971年、メキシコ、ミチョアカン州出身。近年の出演作に、『チリ33人 希望の軌跡』(15)、Netflixとマーベル製作のドラマシリーズ「Marvel ルーク・ケイジ」(16)、TVシリーズ「モザイク~誰がオリヴィア・レイクを殺したか」(17-18)、Netflix製作のドラマシリーズ「Mr.イグレシアス」(19)などがある。 ジャクソン マイケル・ケネス・ウィリアムズ 1966年、アメリカ、ニューヨーク州ブルックリン出身。TVシリーズ「THE WIRE/ザ・ワイヤー」(02-08)や、「ボードウォーク・エンパイア 欲望の街」(10-14) で知られる。近年の出演作に、『それでも夜は明ける』(13)、『ロボコップ』(14)、『インヒアレント・ヴァイス』(14)、『アサシン クリード』(16)、Netflix製作のドラマシリーズ「ボクらを見る目」(19)などがある。 アンダーソン ジェフリー・ライト 1965年、アメリカ、ワシントン州出身。1994年にブロードウェイ作品「エンジェルス・イン・アメリカ」でトニー賞を受賞。2003年にTVドラマ化された同作では、ゴールデン・グローブ賞とエミー賞を受賞する。『007/カジノ・ロワイヤル』(06)からはボンドの盟友でCIA捜査官のフェリックス・ライター役、『ハンガー・ゲーム』シリーズではビーティー役としても知られる。TVシリーズの出演作に、「ボードウォーク・エンパイア 欲望の街」(10-14)、エミー賞に2年連続ノミネートされた「ウエストワールド」(16-20) などがある。 ビッグ・ジョージ チェ・“ライムフェスト”・スミス 1977年、アメリカ、イリノイ州シカゴ出身。ステージ名「ライムフェスト」で知られるMC・ラッパー。同郷のカニエ・ウェストのグラミー受賞曲「Jesus Walk」を共作、2006年にアルバム「Blue Collar」でメジャーデビューを果たした。2015年には映画『グローリー -明日への行進-』の主題歌「Glory」をジョン・レジェンド、コモンと共作し、アカデミー賞とゴールデン・グローブ賞、グラミー賞を受賞。同年、自身とホームレスでアルコール依存症の父親との関係を描いたドキュメンタリー映画『In My Father's House(原題)』に出演する。俳優として長編映画に出演するのは本作が初。 2020年9月27日 シネマ・クレール ★★★★
2020年10月06日
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9月に観た映画は8作品でした。徐々にペースが戻りつつあります。3回に分けて紹介します。 「糸」 文字が出来る随分前から、「歌」は人と共にあったといわれている。私は音楽オンチで、カラオケは拒否しているけれども、それでもこれが流れると、様々な感情が去来する歌というものは持っている。歌謡曲・流行歌というのは、そういう場面を作りやすい歌だと思う。主役は、「歌謡曲」である。 食堂でたまたま流れ始めた「糸」を聴きながら、まずいカツ丼を掻っ込む小松菜奈、かつては香(榮倉奈々)が歌った「ファイト」を、成田凌が歌い漣(菅田将暉)が唱和するのも、歌は繰り返し歌われるものだ、エンドクレジットで流されるべきものではないことを主張している。 その他、象徴的な2つの「繰り返される行為」が、世代を繋げて、「普通の生活をしたいだけ」の庶民の願いを表していた。 短い場面を繋げて、平成31年間を駆け抜けていた。小松菜奈は、短いショットで感情を説得力持って表す良い女優になったと思う。菅田将暉は「MIU40」で共感能力のないサイコパスを演じているとは思えないほど、共感しまくりで涙もろくて誠実な青年を違和感なく演じた。 (STORY) 北海道で暮らす13歳の高橋漣(菅田将暉)と園田葵(小松菜奈)は、互いに初めての恋に落ちるが、ある日突然葵の行方がわからなくなる。彼女が養父の虐待から逃れるために町を出たことを知った漣は、夢中で葵を捜し出し駆け落ちしようとする。だがすぐに警察に保護され、葵は母親と一緒に北海道から出て行ってしまう。それから8年、漣は地元のチーズ工房に勤務していた。 (キャスト) 菅田将暉、小松菜奈、山本美月、高杉真宙、馬場ふみか、倍賞美津子、永島敏行、竹原ピストル、二階堂ふみ、松重豊、田中美佐子、山口紗弥加、成田凌、斎藤工、榮倉奈々 (スタッフ) Inspired by:中島みゆき 原案・企画プロデュース:平野隆 脚本:林民夫 監督:瀬々敬久 2020年9月3日 TOHOシネマズ岡南 ★★★★★ 「8日で死んだ怪獣の12日の物語」 映画を観た人しか買えないカプセル怪獣買いました(550円)。3日目に、一つの卵から孵った怪獣が、その次の日には3つに分かれていたという衝撃の展開の時のフィギュアでした!樋口真嗣監督は、これをウルトラセブンのカプセル怪獣と断定し、実はホントはまた2つカプセル怪獣はいるんだよね〜などと蘊蓄を語るのですが、その次の日には何故か怪獣は一つになっていて、一つが2つを食べたのか?疑問は膨らみます。その度に樋口真嗣監督の解説は場当たり的ないい加減なことで、遂には恐ろしい怪獣になりそうなところで、「殺処分」を進言することになるのです。サトウタクミは、仕方なくそれに従いますが、実は怪獣は更なる進化を遂げて、もっと危険なものになっていきます。その途中で、コロナ禍のもとに定期連絡しているオカモトソウは、無職になって二千円のホテル暮らしでやっていかなくなっている。後輩の丸戸のんは、宇宙人を買っている。YouTubeを見ていると、もえかすが順調に怪獣を育てているけど、だんだん形ができてきて怖くなったのか、途中でいなくなる。死んじゃったと彼女は言うけど、ストーリー的には空を飛ぶ巨大なこの形の怪獣の姿も写ることから「捨てた」ことは明らかである。コロナをやっつけるヒーローを育てると言う最初の目標は何処かにいって、彼らは迷走する。のんちゃんは、「大人は何もしない!」と急に目覚めて、宇宙留学すると言って連絡を断つ。やがてタクミの怪獣はマスクの形をして死んでしまう。もえかすは新たな怪獣を育て始める。のんは両親に反対されたと言って、宇宙人と別れてしまう。映画の所々に、現実の人の居なくなった都会の風景をドローン撮影したものが流れて、怪獣の顔をしたダンサーが踊りまくる。そんなシュールな作品でしたが、退屈せずに観ることができました。そんなに、凄い、突き刺さるような作品ではなくて、コロナ禍のもとに、こんな作品も観れて良かったんじゃないの?と言うような作品でした。 (解説) SNSにて樋口真嗣監督ら5人の監督が発動した「カプセル怪獣計画」の番外編であり、全編ほぼリモートで撮影された本作。 主人公のサトウタクミを演じるのは、ミニシアターパークの活動などを通して積極的にミニシアターを支援している斎藤工。俳優としてだけでなく、監督やプロデュースまでもこなすそのバイタリティをリモート撮影という特殊な状況下でも発揮し、主演を務めます。 そして、のんが演じるのは、通販で宇宙人を買ったという丸戸のん。 「この役を演じられるのはのんしかいない」という岩井監督からのラブコールに応え、岩井組に初参加します。サトウタクミの先輩オカモトソウを演じるのは武井壮。 そして、話題作への出演が続く穂志もえかがYouTuber“もえかす”を演じ、これまでとは違った一面を見せます。個性豊かな岩井組初参加の面々に加え、原案の樋口真嗣も登場し、フィクションなのにドキュメンタリーのようなちょっと不思議で優しい世界へと導いてくれます。 世界中が今も直面している新型コロナウイルスとの戦い。このような状況下だからこその岩井俊二のクリエイティブ力が光る、2020年の今を切り取る作品がここに誕生しました。 STORY 通販サイトでコロナと戦ってくれるというカプセル怪獣を買ったサトウタクミ(斎藤工)。毎日怪獣の成長を配信しているタクミの元には、通販で宇宙人を買ったという後輩の丸戸のん(のん)や、コロナの影響で無職になってしまった先輩のオカモトソウ(武井壮)など、色々な人から連絡がくる。日に日に怪獣は成長していくが、どうもYouTuberもえかす(穂志もえか)が育てる怪獣とは種類が違うようだ。怪獣に詳しい知り合いの樋口監督(樋口真嗣)にノウハウを聞きながら、日々怪獣を育てていくタクミ。果たしてタクミはきちんと怪獣を育てることができるのか? そして、この怪獣はコロナをやっつけてくれるのか? 2020年9月13日 シネマ・クレール ★★★★ 「ティファの手紙」 「ラストレター」とほぼ同じ。それでも、俳優が適材適所で、こうも違うのか。本来そんなに美人でない妹役を、諸般の事情で松たか子と森七菜にしたせいで、邦画の方は説得力を欠いてしまった。また、高校時代を少しだけあっさりつくり、老いらくの恋もあっさりつくり、現代を丁寧につくり、特に下の男の子の危うさを描いたことで全体のトーンが決まった。コメディ部分は形(なり)を潜めた。伊川の2度目の真相を聞いた時の反応が説得力あるモノであり、あれは大根の福山雅治では決して出来なかった演技で、安心して見ていれた。うん、それだけだ。これが本来の「ラストレター」だ。 STORY 姉のチーナンを亡くしたチィファ(ジョウ・シュン)は、姉の死を知らせるために彼女の同窓会に参加する。ところが姉の同級生に姉本人と勘違いされ、初恋の相手のチュアン(チン・ハオ)と再会。姉ではないことを言い出せないまま、姉のふりをして文通を始める。 キャスト ジョウ・シュン、チン・ハオ、ドゥー・ジアン、チャン・ツーフォン、ダン・アンシー、タン・ジュオ、フー・ゴー スタッフ 監督・脚本・原作・音楽・プロデューサー:岩井俊二 プロデューサー:ピーター・チャン 音楽:ikire 2020年9月18日 MOVIX倉敷 ★★★★
2020年10月05日
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今月の映画評「COLD WAR あの歌、2つの心」 「冷戦」と題名にありますが、米国とソ連の政治戦争を描いたものではなく、冷戦を時代背景にしながら「あの歌」をずっと耳の奥で聴きながら、男女の「2つの心」を描いたものです。 1949年から1964年の15年間の欧州、ポーランド、東ベルリン、ユーゴスラヴィア、フランスを舞台にしたラブ・ストーリーです。あえてコントラストのハッキリした白黒映画で描き、一つひとつの場面が写真のように美しく悲しく描かれていました。その叙事詩的な描き方がテオ・アンゲロプロス監督のギリシャ現代史を描いた「エレニの旅」(2004年)を彷彿させ、或いは男女の腐れ縁を延々と描く手法は成瀬巳喜男監督の高峰秀子と森雅之が主演した名作「浮雲」(1955年)を思い浮かばせる人もいます。何れも、場面場面の間に数年の空白があり、それを想像させるように作られています。緊密な台詞と映像と演技があってこそ成立する手法であり、わかりにくいと言う人もいるかもしれませんが、「これぞ映画だ」と私は思いました。 前置きが長くなりました。 1949年のポーランドで、ヴィクトル(トマシュ・コット)たちは民族舞踏団を立ち上げます。その中にいたのが歌の上手いズーラ(ヨアンナ・クリーク)で、2人はたちまち恋仲になってしまいます。その時に民族歌謡から発掘したのが「2つの心」で、「オヨヨーイ」という歌詞の繰り返しが何故か耳に残る人気曲でした。冷戦の時代になると、舞踏団は大臣の要請で、ソ連賛美の歌と踊りをする劇団に変容します。ヴィクトルはズーラを誘って亡命しようとしますが、彼女は直前になってついてくるのを止めます。 離れていると、求め合い、一緒になると衝突する2人の遍歴は、厳しい冷戦の時代に、厳しいラストを迎えます。 「向こう側へ 景色がきれいよ」という「向こう側」とは、何なのか?ラストの解釈を巡って映画仲間と意見が分かれたりもしました。そういう様々な解釈ができるのも、映画のいいところかもしれません。(2019年ポーランド・イギリス・フランス、パヴェウ・パヴリコフスキ監督作品、レンタル可能)
2020年09月19日
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後半の2作品です。 「思い、思われ、ふり、ふられ」 王道の片思い四角関係の、グダグダ回想話で決着させるか、誰かを殺して終わらせるか、と思いきや、案外、しっかり青春物語として決着させた。しかも4人とも魅力的に撮っている。浜辺や北村だけが突出していない。その中で、特に浜辺が良い。ちょっとこの作品で抜け出したかもしれない。 神戸の夜景や雨のシーンを綺麗に撮って、この辺りは日本映画の独壇場かな。韓国映画ならば、もっと波乱万丈にしただろうけど、これはこれで味がある。 (STORY) 恋愛に対して積極的で社交的だが自分の気持ちをうまく表現できない朱里(浜辺美波)、恋愛に消極的で自分に自信のない由奈(福本莉子)、朱里の義理の弟・理央(北村匠海)、由奈の幼なじみの和臣(赤楚衛二)は、同じマンションで暮らし、同じ高校に通っている。由奈は理央に憧れていて、理央は姉の朱里に好意を抱いていた。 キャスト 浜辺美波、北村匠海、福本莉子、赤楚衛二、上村海成、三船海斗、古川雄輝、戸田菜穂 スタッフ 原作:咲坂伊緒 監督・脚本:三木孝浩 脚本:米内山陽子 音楽:伊藤ゴロー 劇中音楽:小瀬村晶 主題歌:Official髭男dism 製作:市川南 2020年8月15日 MOVIX倉敷 ★★★★ 「ポルトガル、夏の終わり」 死期を悟った名女優、隠せない老い、迷いに迷う息子や娘たち、人生の伴侶たる夫の誠実、世界遺産シントラ、友情の有り難さ、1人では生きられない人生、一夏の避暑地で起きる最後の夏を、女優・イザベル・ユペールが確かな「存在感」で歩き通す。彼女の思惑からずれて、何ひとつ物事は決まらなかったけど、人生は複雑、それで良いのだ。山の頂上で、彼女は衝撃の告白をするつもりだったんだろうけど、何ひとついうことなく下山する。あとは美しいと思える大西洋の夕陽か張り照らすのみ。 (解説) イザベル・ユペールで描く、儚くも美しい人生。迎えた最後の夏。ポルトガル世界遺産シントラの町を舞台に、女優フランキーが仕組んだ「家族劇」とは。 夫にブレンダン・グリーソン、友人にマリッサ・トメイ、息子にジェレミー・レニエ、元夫にグレッグ・ギニア。監督・アイラ・サックス。 2020年8月23日 シネマ・クレール ★★★★
2020年09月09日
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8月に観た映画は、まだ4作品だけだった。 なかなか増えない。二回に分けて紹介する。 「一度も撃ってません」 東京に残る昭和の飲み屋や喫茶店、そして寡黙なポパイと呼ばれるマスター、寡黙なパーテンダー、紅糟の妻、暗黒街と繋がるヤメ検、「人生最後の悪あがき」と嘯く元女優、それらしい臆病な殺し屋、それらしくないホントの殺し屋、東京の午前零時の雑多な姿が未だ映画になるかも知れないとコメディに仕上げた。秀逸なコメディにはなったけど、もはや北方謙三は、これを舞台に、小説を書けない、だから水滸伝に向かったのだととも確信した夢のような作品でした。 原田芳雄揮毫の「y/z」というバーは、多分ホントにあるのだろう。コロナ禍の元、どうなっているんだろ。 Introduction 市川進、御年74歳。彼は巷で噂の伝説のヒットマンだ。……というのは、まったくの嘘! 本当の正体は、理想のハードボイルドを極めるただの小説家だった!―― 日本映画界を代表するバイプレーヤーの石橋蓮司が、阪本順治監督(『大鹿村騒動記』『半世界』)の熱いラブコールを受けて19年ぶりに78歳で映画に主演。ハードボイルド・スタイルで夜の街をさまよう、完全に「時代遅れ」の主人公を渋く、そしておかしみたっぷりに演じる。 共演には、妻役の大楠道代をはじめ、夜な夜な市川のもとに集まる怪しげな友人役に岸部一徳と桃井かおり。「探偵物語」の丸山昇一が描く最高にしゃれたオリジナル脚本を得て、実力派レジェンドたちの夢の共演がここに実現した。 本作の魅力はそれだけではない。いまや日本映画を牽引する主演級の役者陣もこぞって参加。佐藤浩市、豊川悦司、江口洋介、妻夫木聡、井上真央、さらに柄本佑、寛 一 郎など 「令和」を担う若き俳優たちなど世代を超えたガチの演技合戦も見物だ。 人生最期の究極の「こだわり」を「かっこいい」とするか「悪あがき」と呼ぶか――。 いまだ青春時代を忘れられない大人たちの、「おかしみ」と「愛らしさ」たっぷりな「ハード(ト)ボイルドコメディ」が、2020年ゴールデンウィークに「心を撃ち抜く」映画になること間違いなし! (ストーリー) 大都会のバー「Y」で旧友のヤメ検エリート・石田や元ミュージカル界の歌姫・ひかると共に夜な夜な酒を交わし、情報交換をする。 そう、彼は巷で噂の「伝説のヒットマン」だ。 今日も「殺し」の依頼がやってきた――。 がしかし本当の姿は…ただの売れない小説家。 妻・弥生の年金暮らし、担当編集者の児玉からも愛想をつかされている。 物語のリアリティにこだわり過ぎた市川は「理想のハードボイルド小説」を極めるために、密かに「殺し」の依頼を受けては、本物のヒットマン・今西に仕事を頼み、その暗殺の状況を取材しているのだった。 そんな市川に、ついにツケが回ってきた。 妻には浮気を疑われ、敵のヒットマンには命を狙われることに! ただのネタ集めのつもりが、人生最大のピンチ。 「一度も撃ったことがない」伝説のヒットマンの長い夜が、始まる。 2020年8月9日 シネマ・クレール ★★★★ 「ANNA アナ」 私の生涯マイベストに「レオン」がある。少女が果敢に理不尽な悪に挑み、無骨な不良がそれを助ける。やがて、ヒロインから見事に世界のトップ女優に変身したナタリー・ポートマンは、リュック・ベンソン監督の世界観を否定する。「少女にあんなことをさせるべきではない」と。 今回のアナは、もはや少女ではない。それだけに、暴力性は「レオン」の比ではない。だから、その比較で言えば「若い女性にあんなことをさせるべきではない」のかもしれない。しかし、それに似ているからこそ「レオン」に似た「新ヒロインに対する見守り感」が出現し、最後は「良かったなあ」と感じた。 まるで「マトリョーシカ」のように、次から次へとたましとおすスパイの世界を、ロシア崩壊直前の西欧に舞台を移し、ノンストップで見事なエンタメ作品を作った。どうしてこれが単館上映なのか、不思議でならない。 (解説・ストーリー) 『ニキータ』『レオン』『LUCY/ルーシー』に続き、 リュック・ベッソン監督が〈闘うヒロイン〉で放つ ノンストップアクションエンターテインメント! 世界を操る2大組織KGBとCIAの脅威と化した頭脳明晰で驚異の身体能力を誇る最強の殺し屋アナに成功確率0%の究極のミッションが待っていた!! 1990年、ソ連の諜報機関KGBによって造り上げられた最強の殺し屋、アナ。美しきファッションモデルやコールガールなど複数の顔を持つ彼女の使命は、国家にとって危険な人物を次々と消し去ること。その明晰な頭脳とトップクラスの身体能力を駆使して、国家間の争いを左右する一流の暗殺者へと進化を遂げるアナ。そんな中、アメリカのCIAの巧妙な罠にはめられたアナは、捜査官レナードからCIAに寝返れという驚愕の取引を迫られる。だが、二重スパイという最大の試練を前にしたアナは、さらなる覚醒を果たし、世界の命運を握る2大組織の脅威へと化していく──。 『ニキータ』『レオン』『LUCY/ルーシー』で魅力的な〈闘うヒロイン〉を世に送り出し、『TAXi』『トランスポーター』『96時間』シリーズをプロデューサーとして世界的大ヒットへと導いたリュック・ベッソンが、本作では監督・脚本・製作を担当。映画への深い愛と冒険心に溢れた初期作品のスタイルとテーマに自ら回帰し、フルスピードで展開する行先不明のストーリーと、武器を持たずに敵地へ乗り込んだアナが5分で40人を倒すなど、リアルかつ壮絶なファイティングシーンを完成させた。 スーパーモデルからアクションスターへ! オスカー女優と実力派俳優との華麗なる競演で誰もが爽快に騙される結末が完成! 主人公のアナには、16歳でランウェイデビューを果たし、シャネル、ディオール、ヴァレンチノなどハイブランドのモデルを務めるロシア出身のスーパーモデル、サッシャ・ルス。1年をかけてマーシャルアーツを学び、『ジョン・ウィック』シリーズでも話題の〈ガン・フー〉をマスターし、レストランではグラスに皿、フォークまでを駆使して息をのむアクションシーンを成し遂げた。本来のキャリアであるファッションモデルの華麗なお仕事シーンとのギャップで、観る者を楽しませてくれる。 殺し屋としてアナを育てたKGBの上司オルガ役には、『クィーン』でアカデミー賞を受賞したヘレン・ミレン。ヘアメイクと眼鏡、完璧なロシア訛りで毒舌捜査官に変身、パワハラ上司が少しずつアナに愛情を感じていく様をウィットに富んだユーモアを添えて演じた。スカウトしたアナと恋におちる肉体派のKGB捜査官アレクセイには『ワイルド・スピード ICE BREAK』のルーク・エヴァンス、アナを寝返らせる頭脳派のCIAエージェントのレナードには『ダークナイト』のキリアン・マーフィ、他にも『T-34 レジェンド・オブ・ウォー』のアレクサンドル・ペトロフ、ロシア生まれのファッションモデルで本作がスクリーンデビューのレラ・アボヴァと、独自の世界を切り開く個性派が顔をそろえた。 撮影監督は『フィフス・エレメント』でセザール賞に輝いたティエリー・アルボガスト、音楽には『グレート・ブルー』で同賞を受賞したエリック・セラと、初期のフィルモグラフィからベッソンを支える一流スタッフが集結した。 二重スパイの果てにCIAエージェントのレナードによって、KGB長官暗殺作戦に引きずり込まれるアナ。この成功確率0%の究極のミッションを前に、必ず生き抜くと誓ったアナが見つけた、2大組織を出し抜く道とは──? すべての予測を爽快に裏切るノンストップ・アクションエンターテインメントが誕生した! 2020年8月16日 シネマ・クレール ★★★★
2020年09月08日
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後半の3作品です。 「名もなき生涯」 1943年8月9日、オーストリアの1人の農夫が処刑された。罪名は、兵役拒否。あのドイツにも良心的兵役拒否制度がなかったわけではない。病院勤務に移ることも可能だった。しかし彼は拒否する。何故ならば、そのためには「ヒトラーへの忠誠を誓う」ことが必要だったから。人を殺すのがイヤだから拒否したのではない。ヒトラーの戦争は間違っている、と思い、それを誤魔化すことができないから処刑されたのである。 軍事法廷判事(ブルーノ・ガンツ)が、何故そこまでの信念を持つのか、個人的に聞く。彼は云う。「わからない。人間は間違うこともある。けれども。私のフィーリングがそう命じている。信念を曲げるなと」 手練れた監督ならば、30分有れば感動的な話を作れると思う。しかしテレンス・マリック監督は、奇跡のような雲の上の高原の村の風景から始まり、彼ら夫婦の表情の一つ一つを撮り続ける。結果、3時間近い大作になった。正直少し退屈した。しかしこれこそがテレンスなのだ。 名は「フランツ」と、作品中で呼ばれていて、はっきりとしている。そんなに有名ではないかもしれないが、知る人ぞ知る名前だろう。何故この題名が選ばれたのか、それは最後のジョージ・エリオットの引用句で明かされる。その言葉に如何にハッとするかで、この作品の印象は、大きく変わると思える。 (解説) 伝説の映像作家テレンス・マリック、初の実話映画化 今、伝えなければと巨匠を駆り立てた〈名もなき生涯〉とは――?愛と信念でナチスに立ち向かった男を描く一大ヒューマン・ドラマ 五感を揺さぶる唯一無二の映像体験によって観る者を別次元へと誘い、今や生ける伝説と呼ばれる映画監督、テレンス・マリック。『天国の日々』(78)でカンヌ国際映画祭監督賞、『シン・レッド・ライン』(98)でベルリン国際映画祭金熊賞、『ツリー・オブ・ライフ』(11)でカンヌのパルム・ドールを受賞し、アカデミー賞監督賞にも2度ノミネートされるなど、確固たる称賛と評価を贈られてきた巨匠だ。 そんなマリックが、最新作では長編映画監督としての46年のキャリアの中で、初めて実在の人物を描く。第二次世界大戦時、ドイツに併合されたオーストリアで、ヒトラーへの忠誠と兵役を拒絶し、ナチスに加担するより自らの信念に殉じることを選んだ、フランツ・イェーガーシュテッターという一人の農夫の生涯を、自らの映像に刻みつけることを切望したのだ。 2019年、カンヌ国際映画祭公式上映において世界初披露されるや、鳴り止まぬ歓声を浴び、「人間の内面を豊かに描いた作品」に贈られる、エキュメニカル審査員賞を見事に受賞した。自身の最高傑作を塗り替えたという絶賛の声とともに送り出された、映画史に重要な足跡を残す一本が、ついに日本にもやって来る。 見事に受賞した。自身の最高傑作を塗り替えたという絶賛の声とともに送り出された、映画史に重要な足跡を残す一本が、ついに日本にもやって来る。 ヨーロッパの名優たちが知られざる人々を〈生きる〉平和への祈りが心を震わす、かつてない感動の物語 オーストリアの山と谷に囲まれた美しい村で農夫として働くフランツは、妻のファニと3人の娘と、穏やかで幸せな暮らしを送っていた。けれども、第二次世界大戦の戦火が日々激しくなり、フランツにも召集令状が届く。基地に出頭したフランツは、ヒトラーへの忠誠を誓う署名を頑なに拒み、直ちに収監される。非国民と責められ、孤独に耐えながら裁判を待つフランツを、ファニは手紙で優しく励ますが、彼女自身も村で裏切り者の妻としてひどい仕打ちを受け始める──。 フランツには、ヨーロッパで数々の賞に輝き、『イングロリアス・バスターズ』で国際的に注目されたアウグスト・ディール。マリック監督のたっての希望から主演を務め、罪なき人々が殺される戦争への憤りを強い眼差しで表現する。ファニことフランチスカには、『エゴン・シーレ 死と乙女』でオーストリアの栄えある賞を受賞したヴァレリー・パフナー。ひたむきな瞳が、愛とは相手のすべてを尊重することだと教えてくれる。さらに、先ごろ亡くなったヨーロッパ映画界最高峰の名優、『ヒトラー ~最期の12日間~』のブルーノ・ガンツが、判事役でスクリーンに厳粛で深い感銘をもたらす。その澄み渡った音色に心洗われる音楽は、アカデミー賞に8度ノミネートされた『ファンタスティック・ビーストと魔法使いの旅』のジェームズ・ニュートン・ハワード。 なぜ、政府や軍に脅されても市長や神父から説得されても、フランツは最期まで己の信念を貫き通したのか? そこで彼が見つめていたものは何だったのか。神の存在すら身近に感じさせるあまりにも美しい光と風景のなか、ファニとの愛に満ちた胸を震わす書簡を紐解きながら、人間の真実と尊厳に迫る。 世界に再び争いの季節の足音が響き始めた今だからこそ、76歳を迎えた巨匠が作家生命をかけて人々に問う。知られざる男の〈名もなき生涯〉を力強く崇高に描き切った、観る者の魂を揺さぶってやまない感動のヒューマン・ドラマ。 2020年7月26日 シネマ・クレール ★★★★ 「カセットテープ・ダイアリーズ」BLINDED BY THE LIGHT 佐野元春のルーツがわかった。まるまるとんがった元春じゃないか。ならば、1981年にボクが元春にだけハマった理由がわかる。恋歌じゃ世界は歌えない。この歌は、僕らの世界を歌っている。若い時には、そういう時が必ずやってくる。(佐野元春はその後、リズム&ブルースを捨てて米国留学をしてしまう) サッチャーとレーガミックスにまみれた1987年、移民排斥と解雇の嵐は、正に現代の世界であり、日本のプロトタイプでもある。その時代で、自分なりに道を見つけたジャベドの姿は、何処かに日本の突破口のヒントがあるのかもしれない。 別れ際にお母さんにプレゼントしたときのお母さんの表情にウルッと来てしまった。どうしてボクは、そういうことができなかったんだろう。 (解説) 原作はパキスタンに生まれ、現在は英国ガーディアン紙で定評のあるジャーナリストとして活躍し、自身もブルース・スプリングスティーンの大ファンであるサルフラズ・マンズールの自伝的な回顧録。 監督は『ベッカムに恋して』をはじめ多くのヒット作を生み出し、自身も原作者と同じ境遇のグリンダ・チャーダ。 もちろん劇中にはブルース・スプリングスティーンの歌詞とメロディーも満載。映画化に際してスプリングスティーン自身の協力のもと、おなじみの名曲群がふんだんに使用されるほか、なんと未発表曲も登場。 自分らしい生き方を見つけた時の歓びと興奮をロックに乗せて、誰もが走り出したくなる感動作! (ストーリー) 1987年、イギリスの町ルートンで暮らすパキスタン移民の少年ジャベド。人種差別や経済問題に揺れる時代に、自分が暮らす町の人からの偏見や、パキスタン家庭の伝統やルールから抜け出したくてたまらない。ある日ブルース・スプリングスティーンの音楽と出会い、彼の世界は180度変わり始める。 監督 グリンダ・チャーダ 出演 ヴィヴェイク・カルラ、クルヴィンダー・ギール、ミーラ・ガナトラ、ネル・ウィリアムズ、アーロン・ファグラ、ディーン=チャールズ・チャップマン、ロブ・ブライドン、ヘイリー・アトウェル、デヴィッド・ヘイマン 劇中で登場する ブルース・スプリングスティーンの楽曲 ■ ダンシン・イン・ザ・ダーク(Dancing In The Dark) アルバム「ボーン・イン・ザ・USA(Born In The U.S.A.)」(1984年) ■ プロミスト・ランド(The Promised Land) アルバム「闇に吠える街(Darkness On The Edge Of Town)」(1978年) ■ 裏通り(Backstreets) アルバム「明日なき暴走(Born To Run)」(1975年) ■ ザ・リバー(The River) アルバム「ザ・リバー(The River)」(1980年) ■ 涙のサンダー・ロード(Thunder Road) アルバム「明日なき暴走(Born To Run)」(1975年) ■ バッドランド(Badlands) アルバム「闇に吠える街(Darkness On The Edge Of Town)」(1978年) ■ カヴァー・ミー(Cover Me) アルバム「ボーン・イン・ザ・USA(Born In The U.S.A.)」(1984年) ■ 明日なき暴走(Born to Run) アルバム「明日なき暴走(Born To Run)」(1975年) ■ 闇に吠える街(Darkness On The Edge Of Town) アルバム「闇に吠える街(Darkness On The Edge Of Town)」(1978年) ■ ハングリー・ハート(Hungry Heart) アルバム「ザ・リバー(The River)」(1980年) ■ ビコーズ・ザ・ナイト(Because The Night) ボックス「闇に吠える街~The Promise: The Darkness on the Edge of Town Story」(2010年) ■ ジャングルランド(Jungleland) アルバム「明日なき暴走(Born To Run)」(1975年) ■ 光で目もくらみ(Blinded By The Light) アルバム「アズベリー・パークからの挨拶(Greetings From Asbury ParkNew Jarsey)」(1973年) ■ 独立の日(Independence Day) アルバム「ザ・リバー(The River)」(1980年) ■ 暗闇へ突走れ(Prove It All Night) アルバム「闇に吠える街(Darkness On The Edge Of Town)」(1978年) ■ アイル・スタンド・バイ・ユー(I'll Stand By You) 未発表曲 上映時間:117分 2020年7月30日 TOHOシネマズ岡南 ★★★★ 「コンフィデンスマンJP プリンセス編」 嘘から出た真(まこと)を、真からやるのかと思っていたら、まさかのすべての作り事だった。最後の最後で「破綻」はないことは分かったが、危ない橋だし、結局ダー子の取り分はどうなるの?それで満足できるの? 最後で脚本を書き換えたとしか思えない。でも、破綻しているでしょ? 三浦春馬が生き生きと演じているのが、なんか不思議な気分。 (解説) 2018年に放映されたドラマ「コンフィデンスマンJP」の劇場版シリーズ第2弾。香港でし烈なだまし合いを繰り広げた詐欺師たちが、今度は大富豪一族が抱える遺産を狙う。シリーズの演出・監督を務めてきた田中亮がメガホンを取る。ダー子、ボクちゃん、リチャードを演じる長澤まさみ、東出昌大、小日向文世のほか、竹内結子、江口洋介、広末涼子らシリーズに登場した面々に加え、ビビアン・スー、北大路欣也、デヴィ・スカルノらが新たに出演する。 (ストーリー) 世界屈指の大富豪として知られるレイモンド・フウ(北大路欣也)が逝去し、彼の子供たちのブリジット(ビビアン・スー)、クリストファー(古川雄大)、アンドリュー(白濱亜嵐)が遺産をめぐってにらみ合うが、相続人として発表されたのは所在のわからない隠し子のミシェル・フウだった。すると、10兆円とされるばく大な遺産を狙うため、世界各国から詐欺師たちが集まりミシェルを装う事態になり、信用詐欺師のダー子(長澤まさみ)、ボクちゃん(東出昌大)、リチャード(小日向文世)もフウ家に潜り込む。 キャスト 長澤まさみ(ダー子) 東出昌大(ボクちゃん) 小手伸也(五十嵐) 小日向文世(リチャード) 織田梨沙(モナコ) 関水渚(コックリ) 瀧川英次(ちょび髭) 前田敦子(鈴木さん) ビビアン・スー(ブリジット・フウ) 白濱亜嵐(アンドリュウ・フウ) 古川雄大(クリストファー・フウ) 滝藤賢一(ホテルの支配人) 濱田岳(ユージーン) 濱田マリ(ヤマンバ) デヴィ・スカルノ(元某国大統領夫人) 石黒賢(城ケ崎善三) 生瀬勝久(ホー・ナムシェン) 柴田恭兵(トニー・ティン) 北大路欣也(レイモンド・フウ) 竹内結子(スタア) 三浦春馬(ジェシー) 広末涼子(韮山波子) 江口洋介(赤星栄介) スタッフ 監督 田中亮 脚本 古沢良太 音楽 fox capture plan 主題歌 Official髭男dism 2020年7月30日 TOHOシネマズ岡南 ★★★
2020年08月08日
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七月に観た映画は、少し鑑賞ペースが復活して6作品、まだまだいつもの調子ではない。でも少しずつ心と身体を治して(直して?)いきます。二回に分けて紹介する。 「ストーリー・オブ・マイライフ/わたしの若草物語」 コロナ禍で、すっかり映画館に行かない生活が身についてしまった。一旦足が遠退くと、なかなか一歩が踏み出せない。私の悪い癖だ。ブリがついたら、また始まると思う。そういうわけで、今年のアカデミー賞の一端を賑わせた(衣装賞)今作を見ることにした。19世紀初めの北部アメリカの雰囲気がよく現れている。 邦題から、てっきり原作者の半生を「若草物語」になぞりながら作ったオリジナル脚本かと思いきや、思いっきりオルコット原作の脚色だった。だったら、「新・若草物語」とでもしてくれたらよくわかるのに。 最終シークエンスにおいて、これが一種の少女たちの理想姉妹物語の反映だとわかる。結婚、理想、恋愛、女性の理想を、ほとんど大きな葛藤もなく、妹の病死はあるが、悪い人は出てこないで着地する。「姦(かしま)しい」とは、こういうことを言うのか、とも分かる。 (ストーリー) しっかり者の長女メグ(エマ・ワトソン)、アクティブな次女ジョー(シアーシャ・ローナン)、ピアニストの三女ベス(エリザ・スカンレン)、人懐っこくて頑固な四女エイミー(フローレンス・ピュー)、愛情に満ちた母親(ローラ・ダーン)らマーチ一家の中で、ジョーは女性というだけで仕事や人生を自由に選べないことに疑問を抱く。ジョーは幼なじみのローリー(ティモシー・シャラメ)からの求婚を断って、作家を目指す。 (キャスト) シアーシャ・ローナン、ティモシー・シャラメ、フローレンス・ピュー、エリザ・スカンレン、エマ・ワトソン、ローラ・ダーン、メリル・ストリープ、ルイ・ガレル、クリス・クーパー、ボブ・オデンカーク、ジェームズ・ノートン (スタッフ) 監督・脚本:グレタ・ガーウィグ 原作:ルイザ・メイ・オルコット 製作:エイミー・パスカル、デニーズ・ディ・ノヴィ、ロビン・スウィコード 音楽:アレクサンドル・デスプラ 衣装:ジャクリーン・デュラン 2020年7月7日 MOVIX倉敷 ★★★★ 「レイニーデイ・イン・ニューヨーク」 老いてなおみずみずしい感性を持とうとするウディ・アレン監督の脚本に驚嘆するばかり。 ミューズはミューズとして輝きながら、今回は美しい青年のみずみずしさにヒューチャーした。 アシュレーもギャッビーも、若き日のアレン監督さえ出てくる様なそんな遊びを見せながら、母親の出自を知った後の、彼の軽い自由さが心地よい。高等遊民の何処が悪い。その成れの果てのアレン監督自身が、その価値を証明している。 STORY 学校の課題として著名な映画監督ローランド・ポラード(リーヴ・シュレイバー)のインタビューをマンハッタンですることになった大学生のアシュレー(エル・ファニング)。彼女と恋人のギャツビー(ティモシー・シャラメ)は、それを機に週末をマンハッタンで楽しむことに。ニューヨーカーのギャツビーは、アリゾナ生まれのアシュレーに街を案内しようと張り切るが、ポラードに新作の試写に誘われた彼女が約束をキャンセルするなど、次々と予想もしていなかった出来事が起きる。 キャスト ティモシー・シャラメ、エル・ファニング、セレーナ・ゴメス、ジュード・ロウ、ディエゴ・ルナ、リーヴ・シュレイバー、アナリー・アシュフォード、レベッカ・ホール、チェリー・ジョーンズ、ウィル・ロジャース、ケリー・ロールバッハ スタッフ 監督・脚本:ウディ・アレン 製作:レッティ・アロンソン、エリカ・アロンソン 共同製作:ヘレン・ロビン 製作総指揮:アダム・B・スターン、ハワード・フィッシャー、ロナルド・L・チェズ 撮影監督:ヴィットリオ・ストラーロ 美術:サント・ロカスト 編集:アリサ・レプセルター 衣装:スージー・ベンジンガー キャスティング:パトリシア・ディチェルト 上映時間 92分 2020年7月18日 MOVIX倉敷 ★★★★ https://longride.jp/rdiny 「精神0」 前半は「精神」の様な緊張感ある映像が続く。どう緊張感があるか、というと、次々とやってくる患者さんたちは一見して普通の人と変わらない、ところが、一様に山本先生が辞められてしまうと明日から私はどうしたらいいのか、と不安を語り、あるいは十数年の診察に感謝する。緊張感持って観察していると、患者が何処かに病気を抱えていて、十数年間でやっとここまで普通に話すことができるようになったのだと納得する。 映画冒頭、おそらく県立図書館で開かれた退任記念の講演会映像がある。山本先生は云う。「この前身体の不具合があって、朝食や昼食食べるのも面倒になって軽い鬱のようになった。すると子供たちが、身体を動かさないと病気になるよ、食事を取らないと悪くなるよ、と云う。それができないから、こんなになっているんだ、と言いたかった。患者たちは、ホントにすごいと思う。ずっとこんな理不尽な周りの声に堪えてきたのだから」改めてホントにそうなんだなあ、こういう先生だから信頼を勝ち得ているんだな、と思った。 後半は、しかし認知症になった妻のために、寄り添いながら退官してゆく山本先生の姿、奥さんの容子さんのことをゆっくりと追う。時々12年前の元気な頃の奥さんの映像が挟み込まれる。見事に容貌が変わっている。現在は、一言で言えば貌がむくれている。今はすべての食事は、山本先生が買うか、貰っている。そのせいか、純粋に病気のせいなのか、奥さんは言葉少なになり、ゆっくりと老いていた。昔は先生の方が老けていたのに。それでも、2人は仲睦まじい。近所の奥さんの話友が見事に、60年間の夫婦生活を見せていた。 観察映画第九弾らしいが、ベスト3に入る傑作である。 introduction 「こころの病」とともに生きる人々がおりなす悲喜こもごもを鮮烈に描いた『精神』から10年— 映画作家・想田和弘が、精神科医・山本昌知に再びカメラを向けた ベルリン国際映画祭をはじめ世界で絶賛された『精神』(08年)の主人公の一人である山本昌知医師が、82歳にして突然「引退」することになった。山本のモットーは「病気ではなく人を看る」「本人の話に耳を傾ける」「人薬(ひとぐすり)」。様々な生きにくさを抱えた人々が孤独を感じることなく地域で暮らしていける方法を長年模索し続けてきた。彼を慕い、「生命線」のようにして生きてきた患者たちは戸惑いを隠せない。引退した山本を待っていたのは妻・芳子さんと二人の新しい生活だった…。精神医療に捧げた人生のその後を、深い慈しみと尊敬の念をもって描き出す。 病とは、老いとは、仕事とは、夫婦とは、 そして愛とは何か? 想田和弘監督自身が「期せずして“純愛映画”になった」と語る本作は、第70回ベルリン国際映画祭フォーラム部門〈エキュメニカル審査員賞〉を受賞。また、ニューヨーク近代美術館(MoMA) Doc Fortnight 2020のセンターピースとして上映されること早々に決定した。『港町』『ザ・ビッグハウス』を経て、さらに深化した「観察映画」の最新作は、そう、愛の物語だ。 2020年7月19日 シネマ・クレール ★★★★★ https://www.seishin0.com/
2020年08月07日
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「火車 Helpless」 2012年作品。宮部みゆき「火車」が原作の韓国映画作品。宮部みゆき女史がロングインタビューで「映像化No.1」と言っているのを読んで、観た。 「作品に対するアプローチが原作と全然違いますし、映像も素晴らしく美しくて、悲しい。ヒロインも素敵です」と女史は言う。 確かに中居主演の「模倣犯」はひどかった。「理由」も、途中まではよかったんだけど。ただ、「ソロモンの偽証」は頑張っていたと思う。あれより良かったんだろうか。テレビドラマの「火車」も酷かった。 結果としては、悪くはないという感じだった。 「ヒロインが素敵です」もしかしたら、これが1番女史の眼鏡に適ったのかもしれない。如何に原作に忠実に描いても、小説と映画では作法が違う。だとしたら、原作では最後に出てくるヒロインを最初から出して、じっくりとヒロインの演技を観た方がいいだろう。キム・ミニ(映画「お嬢さん」主演)は、幸せな恋人も、惨めな人生も、非情な部分も、全て演じ切った。「ソロモンの偽証」の中学生演技ではやはり女史の満足を取れなかったのかもしれない。映像で見せる映画ならば役者の熱演を見せるのが1番である。そして、韓国映画は、原作にはない「ラスト」を付け足した。確かにこうならざるを得ない部分はあるのだけど、日本人は受け入れることができるかどうか、微妙。 私の行ったことのある堤川が、わりとそのまま出てきて嬉しかった。日本人はほとんど知らないと思いますが、昔ながらの日本式家屋が現役のまま未だ多く残っていて凄いところなんです。 (2012年ヒョン・ヨンジェ監督作品 キム・ミニ、イ・ソンギュン出演)
2020年07月25日
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今月の映画評です。 「バイス」 「アメリカ史上最強で最凶の副大統領」ディック・チェイニーの半生を描いた作品を紹介します。9.11の後に「テロとの戦い」を口実に、影の大統領としてブッシュ大統領を差し置きアメリカを操り、強権を発動、バクダッドに、侵攻し、平和と民主主義を破壊した男です。数万の犠牲者を出しただけでなく、自分の会社に莫大な利益をもたらしています。「バイス」とは、〈副〉大統領を表すとともに、〈悪徳〉をも意味するそうです。 バッドマン俳優のクリスチャン・ベールが20キロ増量してチェイニーの役をつくりました。エイミー・アダムスがその彼をさらに陰で操る妻リンを演じ、オスカー俳優のサム・ロックウェルが頭が空っぽのブッシュ大統領を演じています。その他、ラムズフェルド国防長官(スティーヴ・カレル)、ライス国務長官(リサゲイ・ハミルトン)も、皆んな本人と見間違うほどの特殊メイクと演技で、とってもリアルでした。 冒頭において、「これは真実の物語である」と宣言します。ただし、事実だけどチェイニーは秘密主義だったので、わからない所は断っていると言っています。例えば一旦断った副大統領職を夜中の妻との会話の中で引き受けることにする場面は、何処にも記録がないのでわかりません。けれども「影の大統領誕生」の重要な場面ので、シェイクスピア劇みたいにして演出しました。楽屋落ち含めて、様々な描き方で、嘘で戦争に突き進んだ現代史を、立体的に創造しています。結果的に、ドキュメンタリーのようなドラマになりました。これを観るとアメリカ現代史(70年から2000年代)に詳しくなります。 コメディ映画部門で、昨年度のゴールデングローブ作品賞を獲りました。確かに笑いもありますが、それは「こんなに酷かったのか!」ということを知る「知的笑い」です。ラストシークエンスを忘れずに見てください。この映画をまとめるシーンがありますが、共和党支持者が「これはリベラルのプロパガンダだ」と非難します。そういう彼も、作品の事実は認めているのです。プロパガンダで何処が悪い。「表現」とは、そもそもそういうものだと、私は思います。翻って、イラク戦争開始日に「アメリカの武力行使を理解し、支持します」という声明を出した小泉元首相のことを描いた日本映画は、未だに作られていません。あれこそ、「真実の物語です」と宣言して、コメディ映画として上手く作れると思うんだけど。(2019年米国アダム・マッケイ作品、レンタル可能)
2020年06月23日
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4月に観た映画は、もしかしたらこの20年で最低の三作品でした。もちろん、コロナのせいです。たった一回で、3作品とも紹介します。 「レ・ミゼラブル」 自治会長のような市長、イスラムテロ組織の温床かと思われるような宗教組織、街のヤクザとも違う顔役、警察というの名の顔役、そして不良グループ、狭い街にそれだけのグループが5すくみ状態で対立している。2005年の暴動があり、それは彼らに何ももたらさなかったという反省はあるが、少年たちにそれは通用しない。誇りを傷つけられた少年たちは、大人の知恵を凌駕して一歩間違えれば悲劇になりうる暴動を起こす。最後の悲劇のトリガーを引くのかどうかのところで作品はおわっている。 ラストでこのような引用がなされる。 「友よ、よく覚えておけ、悪い草も悪い人間もない、育てる者が悪いだけだ」 小説『レ・ミゼラブル』で、マドレーヌと名を変えてこの街で暮らすジャン・ヴァルジャンが、蕁麻(いらくさ)を収穫している農夫に向かって、ぽろりと彼が農業にも従事していた人間であることを漏らすシーンである。が、この言葉は、ユーゴーによる「序文」に呼応していることはたしかだ。 法律と風習とによって、ある社会的処罰が存在し、それが人為的に文明社会のさなかに地獄をつくり、さらに世間的不幸によって、神聖な人間の運命を紛糾させているかぎり――下層階級なるがゆえの男の失格、飢えによる女の堕落、陽の目をみないことによる子供の萎縮、それら三つの問題が解決されないかぎり――つまりある方面において、社会的窒息が生じる可能性のあるかぎり――言葉をかえていえば、また広い見方をすれば、地上に無知と悲惨とがあるかぎり、本書のような書物も、おそらく無益ではないだろう。 ヴィクトル・ユーゴー『レ・ミゼラブル』(斉藤正直訳、平凡社) 少年たちの暴走も、つまるところ警察含めた大人たちの合わせ鏡でしかないことを明確に見せている。 ‥‥これが現代フランスの現実。 もう一つショックだったのは、冒頭のフランスW杯で沸き立つパリの街をみながら、そんなことはないのに、嗚呼、これで全員感染してしまう!と見えてしまった。世界の見方がいつのまにか変わってしまった。反対に言えば、人種問題、移民問題、貧困問題関係なく、人類というのは、触れ合わなくては生きていけない動物なのだというのを見せつけられた気がした。 (解説) 「レ・ミゼラブル」の舞台となった街で、 今なお繰り返される悲劇の連鎖。 現代社会の闇をリアルに描く、衝撃の問題作!! 世界各地で暴動やデモが頻発している昨今、もはや日本も他人事ではいられない時代を迎えている。「引き金」なるのは、人々のなかに生まれる社会や政治に対する鬱屈した感情。そんな現代が抱える闇をリアルに描き、まさに「世界の縮図」ともいえる衝撃作が誕生した。海外主要メディアからの高い評価を引っ提げて、ついに日本での公開を迎える。 犯罪防止班に新たに配属された警官のステファンと同僚たちが、ある少年の引き起こした些細な事件をきっかけに、やがて取り返しのつかない事態へと陥っていく様を、緊張感あふれる描写で描いた本作。第72回カンヌ国際映画祭でセンセーションを巻き起こすと、「コンペ最大のショック!」「クロワゼットを震撼させた未確認物体!」と称賛を受け、ポン・ジュノ監督の『パラサイト 半地下の家族』と並んでパルムドールを競い、審査員賞に輝いた。各国の映画祭でも数々の賞を獲得し、第92回アカデミー賞国際長編映画賞(旧名称:外国語映画賞)ではフランス代表にも選出、ゴールデン・グローブ賞の外国語映画賞にもノミネートされている。 舞台となるのは、ヴィクトル・ユゴーの傑作「レ・ミゼラブル」で知られているモンフェルメイユ。現在は、パリ郊外の犯罪多発地区の一部とされており、我々が思い描く「花の都」パリのイメージはそこには存在しない。あるのは、権力者によって抑圧されている弱者と社会で居場所を失った人々の姿。まさに、「ミゼラブル(悲惨)」な世界の現状を反映しているといえる。 監督・脚本を務めたのは、本作が初長編作品となる、フランスの新鋭ラジ・リ監督。モンフェルメイユで生まれ育ち、現在もその地に暮らす監督自身の体験を基に、現代社会に潜む問題を圧倒的な緊迫感とスタイリッシュな映像で見事に描き切っている。スパイク・リーもアメリカにおけるプロモーションのサポートを買って出るほどその才能を認めており、今後の映画界において目が離せない存在となることは間違いないだろう。さらに、アーティストとしての一面も持っており、ストリート・アーティストJRと共同でプロジェクトを発表するなど、活躍の場は幅広い。 2019年11月20日に本国フランスでの公開を迎えた本作は、初日動員数7万人を超え、週末ランキングは『アナと雪の女王2』に次ぐ、第2位となる大ヒットスタートを記録。また、フランスのマクロン大統領も、本作を鑑賞。自国が抱える問題をリアルに描いた本作に反応し、政府に「映画の舞台となった地域の生活条件を改善するためのアイデアを直ちに見つけて行動を起こす」よう求めたという。 ラスト30分の緊迫感。そして衝撃のラストシーンは、私たちに何を問いかけるのか!?もはや、他人事と傍観していることはできない……。 2020年4月12日 シネマ・クレール ★★★★ 「囚われた国家」 「敵を信じるな。抵抗を続ければ、いつか希望は訪れる」 アメリカがエイリアン侵略をテーマにする時には、大抵はエイリアンという名の「仮想敵国」だった。しかし、時代のせいか、今回は違う。おそらく、トランプであり、新自由主義であり、世界の右傾化である。独裁国家にどう抵抗するか、がここでは展開されている。それでなおかつエンタメを作ろうとしているのだろうが、いかんせん、ちょっと複雑すぎたようだ。ラストのどんでん返しも、あまりにも定番で予想がついた。残念な一作。 【ストーリー】 『猿の惑星:創世記(ジェネシス)』のルパート・ワイアットによる近未来SFサスペンス。『10 クローバーフィールド・レーン』のジョン・グッドマンや『荒野の誓い』のジョナサン・メジャースらが顔を揃える。地球外生命体による侵略から9年後の2027年、シカゴ。制圧されたアメリカ政府は「統治者」と呼ばれるエイリアンの管理下に置かれ、完全支配されていた。「犯罪の事前抑止」の名の下に、全市民の身体にはGPSが埋め込まれ、死ぬまで監視、ルールを犯したものは地球外に追放されるという「囚われた国家」。市民の貧富の差はかつてないほど拡大し、街は荒廃。この狂った状況を打ち破り、自由を取り戻すため密かに結成されたレジスタンス・グループは、市内スタジアムで開催される「統治者」による団結集会への爆弾テロを計画する......。 【監督】 監督・脚本・製作:ルパート・ワイアット 【出演】 ジョン・グッドマン/ベラ・ファーミガ/アシュトン・サンダース/ジョナサン・メジャース/コルソン・ベイカー ほか 2020年4月13日 イオンシネマ岡山 ★★★★ 「ハーレイ・クインの華麗なる覚醒」 MOVIX倉敷最終上映に滑り込む。まさか、これが今年のシネコン鑑賞最終作にならないよね⁈ ひたすら男どもをぶっ飛ばし、股グラを殴り、めちゃくちゃにする作品。 ひたすら何も考えずに、女子どもは、ポップな音楽聴きながら、お洒落な服を愉しみながら、綺麗な舞台でビシッと決めるわけだ。 最後はこんな映画でもいいでしょ。 STORY ジョーカーと別れたハーレイ・クイン(マーゴット・ロビー)は束縛から解放され、街にはびこる悪党が敵意を持つほど暴れまくっていた。謎のダイヤを盗んだ少女をめぐって、裏世界を支配するサイコパス、ブラックマスク(ユアン・マクレガー)と対決することになった彼女は、くせ者ばかりを集めてチームを作り上げる。 キャスト マーゴット・ロビー、メアリー・エリザベス・ウィンステッド、ジャーニー・スモレット=ベル、ロージー・ペレス、エラ・ジェイ・バスコ、クリス・メッシーナ、ユアン・マクレガー、(日本語吹き替え版)、東條加那子、森川智之、花澤香菜 スタッフ 監督:キャシー・ヤン 脚本:クリスティーナ・ホドソン 2020年4月17日 MOVIX倉敷 ★★★★
2020年05月16日
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昨日、ひとり花見をした。散歩に来ている人には何人か会ったが、弁当を広げている人は私以外には一切なく、ベンチに座っている人も、他には1人だけだった。いったい日本人は、何に「同調」しているのか?と思う。緊急事態宣言が出されているのならば、いざ知らず、ここはみんな普通に仕事に出ている地域なんですよ。「今年は花見は自粛だ」にみんな右ならへをする。 ここは有名な地域1番の花見の名所。桜祭りの看板は、一応かけてはいるが、おそらく協賛金をもらって後を引けなかったのだろう。人手は一切ない。4月5日には、何かやったみたいだけど、どうだったのかは知らない。 現在は、散り始めだ。むしろ、最も見頃である。遠く高梁川が見える。 夫婦岩に桜が散る。この写真がもっとも上手く撮れたかもしれない。 さて、本題の映画評最終回、最後の2作品を紹介する。 「母との約束、250通の手紙」 一般的に見れば、病的にまで子供に期待をかけ束縛する圧倒的な溺愛ママであり、その影響のもとに育ったマザコンの息子である。それなのに、シャルロット・ゲンズブールとピエール・ニネの親子愛にウルッとくる自分がいる。これが、物語の力、映画の力なのだろう。 我がままな閉じた愛だけど、細部に真実の愛が宿っている、ように思える。 しかも、20世紀初頭のフランス下町を見事に写し、ニースやアフリカやイギリスの大陸攻撃を見事に再現する。どこまで事実かよくわからないけど、30年間にわたるフランス現代史の叙事詩ともなっている。 250通の秘密などは、普通に観ていれば誰でも予測つく。肝はそこではなくて、溺愛からも鷹が生まれた事実が描かれたということなのだろう。私の母とは全く正反対の性格なのに、何故か母を思い出してしまった。 (解説) セザール賞4部門ノミネート‼動員100万人を超える大ヒットを記録。フランスの三島由紀夫とも評される伝説の文豪ロマン・ガリ。その波乱万丈で数奇な人生を描いた自伝『夜明けの約束』を、本作でセザール賞にノミネートされたシャルロット・ゲンズブール×と、俊英ピエール・ニネという豪華共演で映画化。破天荒ながらも強い愛情を息子に注ぐ母親と、母の途方もない夢を叶えようと邁進する息子。あなたがいたから、僕がいる。激動の時代に翻弄されながらも、強すぎるほどの絆で、互いの存在だけを頼りに生き抜いた母と息子。想像もしないラストに涙する感動エンタテインメント。 (ストーリー) その手紙は5年間、毎週届き続けた。戦地で戦っているときも、生死の境目をさまようときも。しかし、その250通にも及ぶ手紙には思いもしない秘密が隠されていたのだった……。 思い込みが激しく負けん気の強いシングルマザーのニーナ。彼女は息子のロマンがフランス軍で勲章を受けて外交官になり、大作家になると信じてその才能を引き出すことに命を懸けていた。母と共にロシア、ポーランド、ニースに移り住んだロマンは、その溺愛の重圧にあえぎながらも、幼い頃に母と取り交わした「約束」を果たすべく、いよいよ努力を惜しまないようになっていく。ニーナは、自由フランス軍に身を投じ病に倒れ生死の境目を漂うロマンの下へも、激励の手紙を送り続けた。ついにロマンはパイロットとして活躍し、同時に念願の小説が出版されることに。しかし相変わらず届き続けるニーナの手紙には、なぜか息子の作家デビューを喜ぶ様子はなくー。 2020年3月29日 シネマ・クレール ★★★★ 「サーホー」 おそらくコロナ禍(春休み映画欠品を埋めるため)で急遽上映が決まったのだろう。それを喜ぼう。これがMOVIX倉敷で観れる!駐車場も気にせず、会員割で1200円で観れる!満足しました! 『バーフバリ』を観たことない?じゃ、これでプラバースに出逢おう!こっちの方が彼らしさが出ている。 いろんなアクション映画のいいところ取りや、大どんでん返しの連続と言ったサービス精神満点の作り。ただ、楽しもうぜの精神満載。3時間近くサーホーMVを見続けたような陶酔感。面白いです! (INTRODUCTION) 日本のみならず世界中を熱狂させた『バーフバリ』シリーズで、インドを代表する国際的俳優となったプラバース。第2弾『バーフバリ 王の凱旋』(17)はインド映画史上最高興収の170億ルピー(約263億5000万円)を記録した。その彼の最新主演作『サーホー』はインド映画のパワーを見せつける、圧倒的なスケールのクライム・アクションだ。 2019年8月30日に公開され、オープニング世界興収約45億円を記録し、インド映画ながら、『ライオン・キング』『ワンス・アポン・ア・タイム・イン・ハリウッド』などハリウッドのメジャー大作を抑え、『ワイルド・スピード/スーパーコンボ』に次ぐ第2位にランクインした。 プラバースが演じるのは、犯罪シンジケートが関与する3億ドル(約300億円)の大規模な窃盗事件の犯人を追う敏腕捜査官アショーク。『ミッション:インポッシブル』シリーズのバイクアクションや『マッドマックス 怒りのデス・ロード』(15)を彷彿とさせるカーアクション、さらには『アベンジャーズ』シリーズを思わせる空中戦も!もちろん、銃撃戦、肉弾戦もてんこ盛り!『バーフバリ』シリーズを超える超絶アクションを見せてくれる。また、3つのエピソードが同時に進行し、やがて絡み合い、あっと驚く展開で観客を欺くのだ。まさに予測不可能!走り出したら、もう止まらない!ジェットコースター感覚のエンターテインメントだ。 ヒロインを務めるのは、歌手、女優、モデルなど幅広いジャンルで活躍を見せるインド映画界のスーパースター、シュラッダー・カプール。セクシーなファッションに身を包んだミュージカルシーンや、プラバースとのロマンティックなシーンも大きな見どころとなっている。 監督・脚本は、大ヒット作『Run Raja Run』(14・未)で南インド国際映画賞最優秀新人監督賞を受賞したインド映画界の期待の超新星、スジート。スタッフには映画界の一流スタッフが結集!『バーフバリ 王の凱旋』の視覚効果チームの陣頭指揮を執ったカマル・カンナンが視覚効果監修を担当。『パール・ハーバー』(01)、『ミニミニ大作戦』(03)、『Mr.&Mrs.スミス』(05)、『トランスフォーマー』シリーズの第1〜3作などを手掛けたハリウッドの一流スタントコーディネーター、ケニー・ベイツがクライマックスのアクションシーンを手掛けた。 原題『SAAHO』は直訳すると、「万歳」の意味。本作では、一体、何を意味するのか?驚愕のラストに刮目せよ! 2020年3月、日本は再び、プラバースに熱狂する!さあ、ショータイムだ! 2020年3月31日 MOVIX倉敷 ★★★★
2020年04月10日
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3月に観た、中間の3作品です。 「Fukushima 50」 若松監督を見損なっていた。そもそも、このオールスターキャストを実現するために、何処からお金が出たのか。それに気を使う過程で、悪代官として誰が見ても菅直人にしか見えない首相を悪者にしているのだけど、事実を歪めてまで悪者にする必要はあったのか? 何があの事故を起こしたのか、どうすれば良いのか。それを明らかにしなくては、今この映画を作る意味は1ミリたりともないのではないか? 「自然をなめていた」それなのか? どうして東電とそれを推し進めていた自民党政治に物を言わないのか? どうして、ラストはあまりにも取ってつけたように「トモダチ」作戦を称揚するのか? 福島で頑張っていた人たちは、予想以上に頑張っていた。ただし、多大な線量を浴びた人たちのその後を一切見せなかったのは、作品としては不適切だ。もちろん一人一人出す必要はない(アメリカ映画ならするだろうけど)。でも、最後のキャンプションで触れるくらいはするのが、作品としての完成度だ。それをしないのは、やはり忖度だな、と感じざるを得ない。 最後のキャンプションは、復興五輪としての福島だった。今現在、それが、「政府の対応」で危機にひんしているのは、正に運命的皮肉というしかない。 (STORY) 2011年3月11日午後2時46分、マグニチュード9.0の地震が発生し、それに伴う巨大な津波が福島第一原子力発電所を襲う。全ての電源が喪失して原子炉の冷却ができなくなりメルトダウン(炉心溶融)の危機が迫る中、現場の指揮を執る所長の吉田昌郎(渡辺謙)をはじめ発電所内にとどまった約50名の作業員たちは、家族や故郷を守るため未曽有の大事故に立ち向かう。 (キャスト) 佐藤浩市、渡辺謙、吉岡秀隆、緒形直人、火野正平、平田満、萩原聖人、堀部圭亮、小倉久寛、和田正人、石井正則、三浦誠己、堀井新太、邱太郎、池田努、金井勇太、増田修一朗、須田邦裕、皆川猿時、前川泰之、ダニエル・カール、小野了、金山一彦、天野義久、金田明夫、小市慢太郎、矢島健一、伊藤正之、阿南健治、中村ゆり、田口トモロヲ、篠井英介、ダンカン、泉谷しげる、津嘉山正種、段田安則、吉岡里帆、斎藤工、富田靖子、佐野史郎、安田成美 (スタッフ) 監督:若松節朗 脚本:前川洋一 音楽:岩代太郎 撮影:江原祥二 照明:杉本崇 録音:鶴巻仁 美術:瀬下幸治 特撮・VFX監督:三池敏夫 原作:門田隆将 上映時間 122分 2020年3月9日 MOVIX倉敷 ★★ 「黒い司法 0%からの奇跡」 60年代の話ではなく、ことの起こりが87年で、決着が93年であることに驚く。シャーリーズ・セロンが女性セクハラを闘った「スタンド・アップ!」も90年代だった。司法の正義が曲げられたのが、一件だけでなく、当たり前のように10%の確率で死刑囚の冤罪が発生しているのが、アメリカという国ならば、我々日本は、99.9%という非冤罪率を変えて行かねばならない。例えば、森友事件で、全ての被疑者を不起訴にしたのを改めさせなければならない。 いろんな事を考えさせる作品だった。 (ストーリー) 黒人に対する差別が横行している1980年代のアラバマ州。黒人の被告人ウォルター(ジェイミー・フォックス)は、身に覚えのない罪で死刑を宣告されてしまう。新人弁護士のブライアン(マイケル・B・ジョーダン)は、彼の無実を証明するために奔走するが、陪審員は白人で、証言は仕組まれ、証人や弁護士たちは脅迫されていた。 (キャスト) マイケル・B・ジョーダン、ジェイミー・フォックス、ブリー・ラーソン、ロブ・モーガン、ティム・ブレイク・ネルソン、レイフ・スポール、オシェア・ジャクソン・Jr、カラン・ケンドリック (スタッフ) 監督・脚本:デスティン・ダニエル・クレットン 脚本:アンドリュー・ラナム 2020年3月21日 MOVIX倉敷 ★★★★ 「シュヴァルの理想宮 ある郵便配達員の夢」 加藤周一は、世界の建築芸術作品を二つに分けた。構造的・対称的な建造物で、イランの宮殿などがこれにあたる。一方は、細部に凝り非対称な建造物であり、日本の多くの建造物がこれにあたる。 フランスはどちらかと言えば、対称的な建造物が主流ではあるが、個人の発想で家族のために次々とアイデアを注ぎ足しながらコツコツと作ってきたこれが、細部を重視(至る所に象とかおどくような意匠を嵌め込み、自らのメッセージをいたるところに嵌め込む)しながら、全くの非対称で作られているのは、芸術作品の出来方にいろんな刺激を与えるだろう。シュルレアリスムの作家たちに「素朴派唯一の建造物」と評価されたのは宜なるかな。 全体の1/10はセットで撮影して、後の作業は、実際の現存建造物で撮影したのは、これが未だ世界遺産になっていないからだろう。お陰で、映像としても唯一無二のものになった。 もちろん、ドラマも力作である。家族のために、それだけのために寡黙な男が一生をかけるというのは、それは確かに普遍的な価値観だと思う。妻も息子も最初から男を支持していたわけではないだろう、しかし、「継続」は人を説得するのである。 (解説) ある郵便配達員が33年の歳月をかけ、たった一人で築き上げた“シュヴァルの理想宮”。ある日偶然つまずいた奇妙な形の石に魅せられた男は、自然が作り上げた複雑な表情を持つ石を素材に、新聞や雑誌や絵葉書で見知った遠い異国の景色の断片を組み合わせるようにして、幅26m、高さ10mに及ぶ、複雑な意匠をこらした建造物を完成させた。木製の手押し車で石を拾い集め、積み上げること9万3000時間。愛娘のために世界にふたつとない“おとぎの国の宮殿”を手作りするという彼の果てしない挑戦を支えたのは、夢を信じる心と深い愛だった―。ピカソやアンドレ・ブルトンが絶賛し、フランス政府指定の重要建造物となった奇想の宮殿の誕生秘話。 人付き合いが下手で周囲に変人と噂されながら、また専門的な教育を受けることもなくまったくの独学で、途方もない夢を実現した男・シュヴァル。この風変わりな人物を見事に体現したのは、『レセ・パセ自由への通行許可証』(02)でベルリン国際映画祭最優秀男優賞を受賞した名優ジャック・ガンブラン。ひたすら頑固に信念を貫く夫と周囲の人々との間に生じる軋轢の中で、それでも彼を見放すことなく生涯にわたって傍で見守り支えた妻フィロメーヌを演じたのは、モデル・女優として絶大な人気を誇り、ルイ・ガレル監督作『パリの恋人たち』(19)での演技も印象的なレティシア・カスタ。 『エトワール』(01)などドキュメンタリー映画でも知られるニルス・タヴェルニエ監督が、ドローム県の美しい景色の中に佇む不可思議な歴史的建造物を絶妙な色彩とともに描き出し、この驚くべき実話を映画化。現地の全面的な協力を得て、撮影はほぼ全編を通して現存する“シュヴァルの理想宮”で行われた。 2020年3月26日 シネマ・クレール ★★★★ https://cheval-movie.com/
2020年04月09日
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3月に観た映画は8作品。3回に分けて紹介します。 「男と女 人生最良の日々」 とうとう前作をジックリ観ることなく、50年後の彼らを鑑賞させてもらった。 ジャン・ルイは女たらしでアンヌと別れた訳だが、幾つもの詩を暗唱し、アンヌのことは決して忘れず、そして人生を閉じようとしている。 前作とおそらく同じ構造だと思われる。顔のアップを多用し、大きなストーリーは作らず、音楽の歌詞で気持ちを代弁し、ラストも曖昧にする。 「死は納税の義務のようなものだ」 「今は最悪の中のベストだな」 歌詞や詩だけでなく、まるで哲学者のように、この女たらしの言葉は心に突き刺さる。嗚呼これが50年間人々を魅了してきた作品なのか。 (解説) 「愛の伝道師」クロード・ルルーシュ監督が紡ぐ忘れられないあの物語が、長い時を経てスクリーンに蘇る… 恋愛映画の金字塔『男と女』のスタッフ・キャストが再集結! 1966年に大喝采を浴び、世界中が心を奪われた傑作フランス映画『男と女』。男女の機微を見事に描いた恋愛映画の金字塔として、いまなお語り継がれている。あれから53年。カンヌ国際映画祭の最高賞パルムドールをはじめ、アカデミー賞で最優秀外国語映画賞を受賞した愛の物語がふたたび動き出す。 いまや記憶を失いかけている元レーシング・ドライバーの男ジャン・ルイ。過去と現在が混濁するなかでも、かつて愛した女性アンヌのことだけを追い求めていた。そんな父親の姿を見た息子は、アンヌのことを探し出す決心をする。そしてついに、別々の道を歩んでいた2人は再会を果たすことに。長い年月が過ぎたいま、アンヌとジャン・ルイの物語がまたあの場所から始まろうとしていた……。 アンヌを演じるのは、『男と女』でゴールデングローブ賞の主演女優賞を受賞し、アカデミー賞においても主演女優賞にノミネートされた女優アヌーク・エーメ。類まれなる美貌と変わらぬ気品でスクリーンに華やかさを加えている。対するジャン・ルイも、前作に引き続き名優ジャン=ルイ・トランティニャンが続投。近年も『愛、アムール』(12)でセザール賞の主演男優賞に輝くなど高く評価されているが、年齢を重ねたがゆえの重厚な存在感で観る者を魅了する。 監督を務めたのは、フランスの巨匠クロード・ルルーシュ。エスプリに富んだ会話は、さまざまな男女を描き続けた「恋愛の名手」ならでは。1作目の名シーンを織り交ぜながら、新たなラブストーリーを紡いでみせた。そして、音楽を手掛けたのは、ルルーシュ監督の盟友で、昨年惜しくもこの世を去った作曲家のフランシス・レイ。お馴染みの「ダバダバダ…」のスキャットで始まる『男と女』のテーマ曲は、色褪せることのない名曲として愛され続けている。本作でも、遺作となった大人の色気を感じさせる曲の数々で愛のメロディを響かせ、作品に彩りを加えた。 50年以上の時を経て、同じキャスト・スタッフが再集結するという奇跡が実現。「愛は時に素晴らしく、そして難しいということを示した説明書のような作品」と語るルルーシュ監督が贈る「恋愛映画の真骨頂」がついに誕生した。誰もが一度は経験したことのある愛の喜びと痛み。心の奥にしまい込んだはずのきらめきが、いま蘇る。 2020年3月1日 シネマ・クレール ★★★★ 「彼らは生きていた」 「1917」は、第一次世界大戦中の英国兵士が前線での1日を描いた作品であるが、「これは地獄だ」と思った。しかし、幾らかは誇張があるかもしれないと少しは疑っていた。 このドキュメンタリーは、白黒の記録映画を舞台が戦場に移った途端に着色する。爆発の音も映画館並みにドルビー音響になっている。まるで、映画作品を見ているようだ、と感じる。そして観るのである。地獄を。「1917」よりも更に酷い地獄を。 第一次世界大戦は、奇兵隊の「牧歌的な」戦争から、集団総力戦に移った最初の大戦である。英国だけでも100万人が4年間のうちに亡くなった。いろいろな戦争ドキュメンタリーを観たし、戦争映画を観た。こんなにも直接的で生々しく、ストレートに「戦争はイヤだ」と伝わる作品は初めてだ。みんなが観るべき作品である。 (解説) イギリス帝国戦争博物館に所蔵されていた第一次世界大戦中に西部戦線で撮影された未公開映像を元に、ピーター・ジャクソン監督がモノクロの映像をカラーリング。3D技術を応用してリアルさを追求した。大戦当時は音を録音する技術がなかったため、音声は主に退役軍人のインタビュー音源を使用。一部の兵士の話す声や効果音などは新たにキャストを用いて演出し、今まで見たことの無いほどの鮮やかで臨場感あふれる戦争場面を復元。 当時の兵士たちの戦闘シーンだけでなく、休息時や食事など日常の様子も盛り込まれており、死と隣り合わせの状況でも笑顔を見せる兵士の姿が非常に印象的。異なるスピードで撮影されていた古い映像を24フレームに統一。戦士した仲間を埋葬するシーンや戦車の突撃、爆撃の迫力、塹壕から飛び出す歩兵たちなどを、アカデミー賞スタッフの力を総動員して、100年以上前の映像とは思えないほど緊迫感にあふれる映画に仕上げた。これまで、遠い過去の話としてしか捉えていなかった第一次世界大戦の戦場を、身近に、生々しくスクリーンに蘇らせることに成功。これぞまさに映画の力といべき、画期的な傑作ドキュメンタリー! (STORY) 第一次世界大戦 兵士たちが見た真実の戦場とは―― 1914年、人類史上初めての世界戦争である第一次世界大戦が開戦。8月、イギリスの各地では宣戦布告の知らせと共に募兵を呼びかけるポスターが多数掲出され、志願資格の規定は19歳から35歳だったが、19歳に満たない大半の若者たちも歳をごまかして自ら入隊。よく分からないまま志願した者も多く、国全体が異様な興奮状態に包まれていった。 練兵場での6週間ほどの訓練を経て、西部戦線への派遣が通達された。 船でフランス入りしたイギリス兵たちは西部戦線に向かって行軍。イギリス兵たちは塹壕で監視と穴掘りに分かれて交代しながら勤務する。遺体を横切りながら歩き、ひどい環境の中、つかの間の休息では笑い合う者たちもいた。 菱形戦車も登場し、ついに突撃の日。彼らはドイツ軍の陣地へ前進する。そこへ、突然に射撃が始まり…。 2020年3月5日 シネマ・クレール ★★★★ 「ジュディ 虹の彼方に」 スターだけが味わう孤独と、希望、そして輝き。 薬を毎日飲んでいるし、若い夫は詐欺師みたいな動きをするし、ビタミン剤は怪しいし、でもそれらは80-90年代の話だ。これは1968年の話である。最も彼女は、薬漬けで不眠症になり、それで死期を早めたらしい。 彼女は、純粋に疲れ切って、そして自滅し輝いた。昔、笑福亭松鶴が舞台ごとの出来が上下ありすぎて、でも愛された。かつてその最高の出来を、私は観た。彼女の最後の歌はそういう歌だったと思う。それは人を感動させるだろう。彼女には、何の思い入れもなかったけど泣きそうになった。 持ち歌が、なぜか本人の人生をなぞっているのは、ボヘラプ以来流行りなのか? (ストーリー) ミュージカル映画のスターだったジュディ・ガーランド(レネー・ゼルウィガー)は、遅刻や無断欠勤を重ねた結果、映画のオファーがなくなる。借金が増え続け、巡業ショーで生計を立てる毎日を送っていた彼女は、1968年、子供たちと幸せに暮らすためにイギリスのロンドン公演に全てを懸ける思いで挑む。 (キャスト) レネー・ゼルウィガー、ジェシー・バックリー、フィン・ウィットロック、ルーファス・シーウェル、マイケル・ガンボン、リチャード・コーデリー、ロイス・ピアソン、ダーシー・ショー、アンディ・ナイマン、ダニエル・セルケイラ、ベラ・ラムジー、ルウィン・ロイド (スタッフ) 監督:ルパート・グールド 脚本:トム・エッジ 原作:舞台「End Of The Rainbow」ピーター・キルター プロデューサー:デヴィッド・リヴィングストーン 2020年3月7日 MOVIX倉敷 ★★★★
2020年04月08日
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今月の映画評です。 「パットマン 5億人の女性を救った男」 ダークヒーローのバットマンではありません。PADマンです。変身もしません。でも5億人いると言われるインドの女性を救う能力があるのは、ウソではありません。1人の真面目で、妻をこよなく愛する男の奮闘が描かれています。 ラクシュミは、貧しくて生理用ナプキンが買えずに不衛生な布で処置をしている最愛の妻を救うため、清潔で安価なナプキンを手作りすることを思いつきます。研究とリサーチに日々明け暮れる彼の行動は、村の人々から奇異な目で見られ、妻にも嫌われます。インドの田舎では生理を口にすること自体が「タブー」なのです。ついには彼は村を離れるまでの事態に…。それでも諦めることのなかったラクシュミは、彼の熱意に賛同した女性バリーとの出会いと協力もあり、ついに低コストでナプキンを大量生産できる機械を発明します。私利私慾のないラクシュミは特許を企業に売り渡しませんでした。農村の女性たちに製造機を使ってもらいナプキンを作り販売して、雇用もつくっていくのです。結果、55ルピーだったナプキンを2ルピーで作り、ナプキン普及率は12%から18%まで高まります。 まるでかなり昔のインドのように思えますが、なんと2001年から始まる話なのです。 生理現象を「穢れ」と考えて、普通の生活と隔離する風習は珍しくありません。皆さんは知っているでしょうか?日本でも昭和初めまでは普通に「月経小屋」が存在していました。しかし100年遅れているからといってインドをなめてはいけません。ナプキンの情報を取り寄せるのは、子供が持っていたPCからでした。インドには日本の10倍の10億の人間がいるそうです。「インドは遅れているのではない。10億の頭脳があり、可能性がある」とラクシュミに発明大賞を授けた人が言っていました。その通りだと思います。 クライマックスで、ラクシュミが片言英語で語った国連演説が素晴らしいものでした。 「金持ちは自分を幸せにするだけ。いいことをすると、みんなを幸せにする。女性には、5日間のトラブル(生理)があり、その間仕事ができません。1年で60日、2ヶ月がムダになります。ナプキンがあれば2ヶ月活躍できる。私が思うに、偉大な男、強い男、国を強くしない。女性が強くなれば国も強くなれる」 最近のインド映画は侮れません。(2018年インド映画、R.バールキ作品、レンタル可能)
2020年03月20日
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後半の3作品。いずれも力作でした。 「37セカンズ」 当たりです。見逃してはいけない作品です。MOVIXとイオンシネマでやっている。おそらく、もうすぐ切られると思います。急いでください。 主演は、身体に障害を持つ女性たちを日本全国で一般公募し、約100名の応募者の中から監督に見出された佳山明が務める。生まれた時、息をしていなかった時間が37秒だった、とユマはラスト近くで呟く。そのせいで脳性麻痺になったと。どういう気持ちでそれを呟いたのか。見事な説得力を持って、ラストの母との対面に持ってゆく。新人監督HIKARIの力量。今年度、邦画の中では今のところマイベスト。 (ストーリー) 23歳の貴田ユマ(佳山明)は、生まれたときに37秒間呼吸が止まったため、手足を自由に動かすことができない。親友で漫画家のゴーストライターをしているが、自分の作品を出せないことに複雑な気持ちを抱いていた。ユマは、過保護な母・恭子(神野三鈴)のもとで閉ざされた生活を送っている。 (キャスト) 佳山明、神野三鈴、大東駿介、渡辺真起子、熊篠慶彦、萩原みのり、宇野祥平、芋生悠、渋川清彦、奥野瑛太、石橋静河、尾美としのり、板谷由夏 (スタッフ) 監督・脚本・企画・プロデューサー:HIKARI 挿入歌:CHAI 企画・プロデューサー:山口晋 2020年2月16日 MOVIX倉敷 ★★★★★ 「1917 命をかけた伝令」 比較的最初から、こんな状況に放り込まれたら「世界は地獄だ」という信条に鞍替えするだろうと思った。それは即ち、終始個人の目線で、最前線の世界を映しているからそう思わせるので合って、明らかに監督の意図が成功している証左だろう。 現代の戦争と違い、第一次世界大戦は、戦車や爆撃機は未だ発達していなくて、日露戦争と同じに、肉弾戦の陣地とりごっこだった。兵士はどんどん死んでいった。馬も牛も人も、肉体として土の上に取りこなされて腐ってゆく。 時は春。時折桜の花びらが散る風景が悲しい。 正午の休憩から午前の前線攻撃の直後までの約1日を、まるでワンカットのように撮り編集した狙いは良かったと思う。これは地獄だ。何故、人類は地獄を繰り返すのだろう。 (ストーリー) 第1次世界大戦が始まってから、およそ3年が経過した1917年4月のフランス。ドイツ軍と連合国軍が西部戦線で対峙(たいじ)する中、イギリス軍兵士のスコフィールド(ジョージ・マッケイ)とブレイク(ディーン=チャールズ・チャップマン)に、ドイツ軍を追撃しているマッケンジー大佐(ベネディクト・カンバーバッチ)の部隊に作戦の中止を知らせる命令が下される。部隊の行く先には要塞化されたドイツ軍の陣地と大規模な砲兵隊が待ち構えていた。 (キャスト) ジョージ・マッケイ、ディーン=チャールズ・チャップマン、マーク・ストロング、アンドリュー・スコット、リチャード・マッデン、コリン・ファース、ベネディクト・カンバーバッチ (スタッフ) 監督・脚本・製作:サム・メンデス 脚本:クリスティ・ウィルソン=ケアンズ 撮影監督:ロジャー・ディーキンス プロダクションデザイン:デニス・ガスナー 編集:リー・スミス 衣装:ジャクリーン・デュラン、デイビッド・クロスマン 音楽:トーマス・ニューマン 2020年2月20日 MOVIX倉敷 ★★★★ 「スキャンダル」 セロン様が美しくない。いつもテレビで見ているキャスターに似せるためとはいえ、アカデミー賞の辻一弘のメイクとはいえ、最初は見間違いと思った。しかも冒頭「ニュース映像以外は、名前が違う場合もあるし、セリフや場面も違う場合もある」と断りが入っている。つまりは「それ以外は」事実である、と断っているわけだ。いやあ、なかなかえげつない作品である。 たった3年前の出来事も映画にしてしまう。日本の映画界も、このぐらいの貪欲さ(つまりモリカケ問題とか)を見せて欲しい。 (ストーリー) 大手テレビ局FOXニュースの元人気キャスター、グレッチェン・カールソン(ニコール・キッドマン)が、CEOのロジャー・エイルズ(ジョン・リスゴー)をセクハラで提訴する。メディアが騒然とする中、局の看板番組を背負うキャスターのメーガン・ケリー(シャーリーズ・セロン)は、今の地位をつかむまでの軌跡を振り返って動揺していた。一方、メインキャスターの座を狙うケイラ・ポスピシル(マーゴット・ロビー)は、ロジャーと対面する機会を得る。 (キャスト) シャーリーズ・セロン、ニコール・キッドマン、マーゴット・ロビー、ジョン・リスゴー、ケイト・マッキノン、コニー・ブリットン、マルコム・マクダウェル、アリソン・ジャネイ (スタッフ) 監督:ジェイ・ローチ 脚本:チャールズ・ランドルフ 製作総指揮:ミーガン・エリソン、ジェイソン・クロース、リチャード・マコーネル (解説) 密やかな爆弾は彼女の「告白」で着火した― 全米最大のTV局を揺るがした 衝撃のスキャンダルの全貌が暴かれる! 2016年、アメリカニュース放送局で視聴率NO.1を誇る「FOXニュース」に激震が走った! クビを言い渡されたベテランキャスターのグレッチェン・カールソンが、TV業界の帝王と崇められるCEOのロジャー・エイルズを告発したのだ。騒然とする局内。看板番組を背負う売れっ子キャスターのメーガン・ケリーは、自身の成功までの過程を振り返り心中穏やかではなくなっていた。一方、メインキャスターの座を狙う貪欲な若手のケイラは、ロジャーに直談判するための機会を得て――。 実在のスキャンダルを描いた本作、この事件を葬ってはならないと決意した『マネー・ショート 華麗なる大逆転』のアカデミー賞受賞脚本家がシナリオを書き上げ、シャーリーズ・セロンがプロデューサーに名乗りを上げ、遂に映画化が実現! シャーリーズ自らがメーガン・ケリーを演じ、アカデミー賞に輝いた『モンスター』を超える演技と絶賛される。グレッチェン・カールソンには、アカデミー賞女優のニコール・キッドマン。ケイラ・ポスピシルには、アカデミー賞にノミネートされた今旬女優のマーゴット・ロビー。その驚異の再現度を実現させたのは、『ウィンストン・チャーチル/ヒトラーから世界を救った男』でアカデミー賞メイクアップ&ヘアスタイリング賞を日本人として初めて受賞したカズ・ヒロ(辻一弘)。今のハリウッドを背負う3大女優が、それぞれ立場も年代も違う女たちの、華麗なる戦いと逆転劇を鮮やかに体現した、本年度必見の傑作 いよいよ公開!! メーガン・ケリー Megyn Kelly メーガン・ケリー Megyn Kelly 1970年11月18日、イリノイ州出身。シラキュース大学に進学後、オールバニロースクール法科大学校から法務博士の学位を得る。ジャーナリストであり元企業弁護士。2004年から2017年までFOXニュースで「AmericaLivewithMegyn Kelly」や「TheKellyFile」などでニュースアンカーを務めた。2016年グレッチェン・カールソンのロジャー・エイルズへのセクハラ告発の流れを受け、自身の過去のセクハラ被害についても公にする。2017年1月にはFOXニュースを去り、NBCニュースに参加。「Megyn Kelly Today」で2018年10月末までホストを務める。2019年1月にはNBCとの契約を終了。プライベートでは、2008年に当時は実業家で現在は小説家となったダグラス・ブラントと再婚し、3人の子供がいる。 グレッチェン・カールソン Gretchen Carlson グレッチェン・カールソン Gretchen Carlson 1966年6月21日、ミネソタ州出身。スタンフォード大学を優等で卒業。ミス・ミネソタを経て1989年にミス・アメリカに輝いた才色兼備。テレビ司会者、ジャーナリスト、および著者。私生活では1997年に結婚、子供が2人。FOXニュースの朝の番組「Fox&Friends」(02~13)の顔として11年にわたり活躍した後、昼の番組「The Real Story」(13~16)でアンカーを務めた。2016年7月6日、FOXニュースの会長兼CEOのロジャー・エイルズをセクハラで提訴。2016年7月21日にエイルズがCEOを辞任したことを受け、21世紀フォックス側と和解。和解金は2000万ドル(20億以上)だと伝えられている。FOX側との和解における秘密保持条項のために、過去の詳細について直接話したりすることは禁じられているため、「TheLoudestVoice」や『スキャンダル』に意見することはできない。 ロジャー・エイルズ Roger Ailes ロジャー・エイルズ Roger Ailes 1940年5月15日、オハイオ州の出身。リチャード・ニクソン、ロナルド・レーガン、ジョージ・H・W・ブッシュら歴代共和党大統領のメディアコンサルタントとして辣腕をふるった後、ニューズ・コーポレーション会長のルパート・マードックに招かれ、FOXニュース・チャンネルの設立と共に初代CEOに就任。96年より放送を開始し、同局を米ニュース専門ケーブルテレビ局で視聴率トップを誇る一大チャンネルへと成長させる一方、アメリカの保守政治に絶大な影響を与えてきた。少なくとも20人の女性からセクハラ被害を訴えられ、疑惑は否定しながらも、2016年7月21日にCEOを辞任。辞任してからは大統領選の共和党候補のドナルド・トランプのキャンペーン顧問となり、助言役に。血友病により悪化した硬膜下血腫で、2017年5月18日に77歳で死去。妻との間には子供が1人。 2020年2月29日 MOVIX倉敷 ★★★★
2020年03月10日
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2月に観た映画はたった6作品でした。2回に分けて紹介します。 「AI崩壊」 「AIは人を幸せにすると思いますか?」 2030年、AIが仕事を奪い「現代のラッタイト騒動」が常時起きる、しかも5 0%の人しか労働価値のない社会になっていた。という設定自体にちょっと拒否感が起きる。それに託けて、人の選別を始める。うまくしたら保安条例も成立させる。それは既視感がある。 「その質問に対しては、こう言い換えることもできるかな。親は子供を幸せに出来るだろうか?」親と子供が反対のような気がするけど、まぁそんなところでしょ。 (ストーリー) 天才科学者の桐生(大沢たかお)が開発した医療AI「のぞみ」が、国民の膨大な個人データを基に、人間を選別し殺りくを始める。人々がパニックに陥る中、AIを暴走させたテロリストと断定された桐生は逃走を図るが、警察のAI監視システムによって徐々に追い詰められていく。一方、桐生の義弟で「のぞみ」を運営する企業の代表を務める西村(賀来賢人)は、事態の収束に動いていた。 (キャスト) 大沢たかお、賀来賢人、広瀬アリス、岩田剛典、高嶋政宏、芦名星、玉城ティナ、余貴美子、松嶋菜々子、三浦友和 (スタッフ) 監督・脚本:入江悠 企画・プロデューサー:北島直明 上映時間 131分 (C) 2019映画 2020年2月2日 MOVIX倉敷 ★★★★ 「ナイブズ・アウト/名探偵と刃の館の秘密」 名探偵ほどの推理は働かなかったけど、ミステリの王道の物語なので、幾つかのことを気をつけておけば、自ずと犯人は絞られてくる。 (1)序盤で殺人動機が出たら、その人物は除外される。 (2)自殺、殺人も視野に入れる場合、全てを目論んだのは、被害者自身であることを視野に入れておかなくてはいけない。 (3)序盤で、被疑者には「嘘をつくと吐く」という仕掛けがは入っているならば、それ自体も嘘であることを視野に入れておかなくてはならない。 (4)中盤まで被疑者にならなかった人物は、怪しまなくてはならない。 (5)犯人は基本的に有名俳優である。 (6)探偵自体も犯人であることを視野に入れておかなくてはならない。以下かなりのヒント(回答ではない)を書くので、注意を! さて、疑うべきはこの6点として、全てを潰していけば自ずと犯人は出てくる。(3)は、中盤1人密かに吐いたことで、、疑いが晴れた。だとすると、彼女の証言は全て真実である。そこから、(2)はなくなる。(6)とすると、終盤まで何の伏線もないのはおかしいのでなくなる。(1)(5)を考えると、犯人は1人だ。 ちょっと単純かな。 ところで、題名の付け方が不満だ。 (ストーリー) NYの豪邸で世界的ミステリー作家の85歳の誕生日パーティーが開かれた翌朝、彼が遺体で発見される。名探偵ブノワ・ブランは、匿名の人物からこの事件の調査依頼を受けることになる。パーティーに参加していた資産家の家族や看護師、家政婦ら屋敷にいた全員が第一容疑者。調査が進むうちに名探偵が家族のもつれた謎を解き明かし、事件の真相に迫っていく―。 監督 ライアン・ジョンソン 出演 ダニエル・クレイグ、クリス・エヴァンス、アナ・デ・アルマス、ジェイミー・リー・カーティス、トニ・コレット、ドン・ジョンソン、マイケル・シャノン、キース・スタンフィールド、キャサリン・ラングフォード [ナイブズ・アウト/名探偵と刃の館の秘密 上映時間:131分 ] 2020年2月9日 シネマ・クレール ★★★★ 「ヲタクに恋は難しい」 まぁある意味私もオタクなわけだから、ヲタクだからといって偏見を持つわけではないけど、これを「ララランド」ギャグのミュージカルでやろうという発想は、映画ファンとして如何なものかと思う。あまりにもクオリティなさすぎ。それもギャグなんかもしれないけど、笑えない。 ヲタク世界で、エヴァの位置の高さを改めて感じた。他には、銀英、召喚もの、当然BL、もちろん私は彼らの「言語」の8割はわかりませんでした。 高畑充希ちゃんを大画面で観れたのは「眼福!」。 (STORY) 26歳の会社員・桃瀬成海(高畑充希)は、転職先で幼なじみの二藤宏嵩(山崎賢人)と再会する。イケメンで仕事もバリバリこなす宏嵩はかなりのゲームヲタクで、成海もボーイズラブを愛する隠れ腐女子だった。成海は周りの人にヲタクと知られる“ヲタバレ”を恐れており、家族や友人にも内緒にしていた。 (キャスト) 高畑充希、山崎賢人、菜々緒、賀来賢人、今田美桜、若月佑美、ムロツヨシ、佐藤二朗、斎藤工 (スタッフ) 原作:ふじた 脚本・監督:福田雄一 ミュージカル作曲編曲:鷺巣詩郎 ミュージカル作詞:及川眠子、藤林聖子、福田雄一 2020年2月15日 MOVIX倉敷 ★★★
2020年03月09日
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今月の映画評は「グリーンブック」です。 米国アカデミー賞の季節がやってきました。今年は、この投稿が載る頃には結果発表の後になります。日本のそれとは違って、受賞各作品は、好き嫌いはあるけど力作ばかりです。無視出来ません。さて、昨年最優秀作品賞を獲得した作品を紹介します。 1962年、ニューヨークの高級クラブで用心棒を務めるトニー・リップは、黒人ピアニストのドクター・シャーリーの運転手として南部への演奏ツアーに出かけることになります。当時米国には黒人差別が残っていましたが、黒人用旅行ガイド「グリーンブック」を頼りに不穏な旅に出るのです。 NYブロンクスで生まれ育ち犯罪世界の空気を吸いながらも善良さを決して捨てなかったイタリア系アメリカ人トニーを、ヴィゴ・モーテンセンは、別人とも思える体重増量を図って演じました。かつてある時は王様、ある時はロシアンマフィア、ある時は終末世界の父親を演じた彼だからこそ、こういうトニーも居るかなと存在感を持たせることができたのだと思います。 一方、著名人でもあり、金持ちでもあるシャーリーは、当時の黒人の常識とはかけ離れて神秘的です。何故彼が危険とも言える南部演奏に出ることにしたのか、それは彼の人生と信念に絡んでいました。「ムーンライト」でアカデミー賞助演男優賞を獲ったマハーシャラ・アリが、孤独で神経質で優しい複雑な人間性を演じています。 そうです。黒人差別を描いた作品に見られがちなのですが、もちろんその面は大いにあるのですが、外見とは違う隠されたキャラクターを見せることが、この映画のテーマなのだと私は思います。最初お互いを嫌い、本来は決して出会わない水と油の2人が、やがてお互いの人格を認め助け合い喧嘩もする相棒(バディ)に変わってゆくのです。しかもロードムービーでもあります。びっくりするのは、ほとんどが実話だった事です。拳銃や大統領への電話のエピソードはホントにあった事だそうです。事件の順番は変えています。 南部各地を回ってゆき、最後のバーミンガムで決定的に我慢ならない差別に出会った時に、彼らが取った選択は何だったか。 トニーの妻のドロレス(リンダ・カーデリニ)が、いいアクセントを持って終わりを締めていました。(2019年米国ピーター・ファレリー監督作品、レンタル可能)
2020年02月22日
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最後の三作品は、tohoシネマズから離れて色んな映画館で観た。館独自の上映に良い作品は多い。という法則はあると思う。 「ある女優の不在(原題 3FACES)」 ドキュメンタリータッチのシニカルなストーリー、芸人と女優の間で揺れる3世代の女優、中央から見放されたようなイラン僻地の実態、というようなテーマも興味深かったが、私は初めて観るようなイランの片田舎の景色が既視感があった。 それはまるで、釜山から蔚山に行く途中に合計2回よった彼処のような崩れた土壁の村、ガタガタのコンクリートブロックの壁、四合院タイプだけど、乾いた土地らしく変形した建物、ドアの作りが韓国・中国そっくり(シルクロード関係だからか?)、放牧と果物を作って人生を終える村人たちと新しい車を乗り回しスマホを終始観る若者たちが同時にしかも百数十人規模で住んでいる村の現実(人口の新陳代謝はあるけど、なかなか未来を感じられないというのもあると思う)。 主要登場人物が3人とも本名で登場しているのは、20年間映画作りを禁じられている監督が「これは映画ではなくて記録映画なんです」と説明するための装置なのだろうか。 (解説) 『チャドルと生きる』『オフサイド・ガールズ』などのイラン人監督、ジャファル・パナヒが第71回カンヌ国際映画祭で脚本賞を受賞したドラマ。夢を断たれた少女が自殺しようとしていることを知った女優が、パナヒ監督を伴い少女の住む村を訪れる過程を、ドキュメンタリーとフィクションの枠を超えて表現する。ベーナズ・ジャファリ、マルズィエ・レザイらのほか、パナヒ監督自身も出演した。 (あらすじ) イランの女優ベーナズ・ジャファリのもとに、マルズィエという少女から動画のメッセージが届く。女優を目指すマルズィエは、芸術大学に合格したが家族によって夢を断たれたと話し、ロープを首にかけようとしていた。ジャファリは心配になり、ジャファル・パナヒ監督と共にマルズィエの住む村に行く。少女を調査をするうちに、二人はイラン革命後に起きたスター女優の悲劇を知る。 (キャスト) ベーナズ・ジャファリ(ベーナズ・ジャファリ) ジャファル・パナヒ(パナヒ) マルズィエ・レザイ(マルズィエ) (スタッフ) 監督・脚本 ジャファル・パナヒ 1月27日(月) シネマ・クレール ★★★★ 「リチャード・ジュエル」 捜査状況を明かしたFBIとそれを記事にした女性記者が、これを作ったが、それに乗った他メディアと何の見解も出さなかったFBIは次に悪い。そして、不確かな情報に乗った世間が悪い。キャシー・ベイツの記者会見を涙を流して聞くキャシーに反吐が出る。サム・ロックウェルが、すっかりこんな役がついてきた。悪のようで、実はいい役をジョジョでもやっていた。ポール・ウォルター・ハウザーは、見事な肥満ぶり。これ以降どうなるんだろう。キャシー・ベイツの助演よりも、こっちに主演をあげて欲しい。 松本サリン事件が明らかになった1年後じゃないか!アメリカはこの事件のことを知らなかったのか? 現代は、マスコミが扱わなくても、インターネットに流れるだけでこれと同様のことが起こる世の中になった。我々の情報テリラシーが問われている。 麻薬疑惑で、何処からか元アイドルの名前が何人か上がり、1人は声明を出すことになっている。我々はそんなに偉いのか? (ストーリー) 1996年、アトランタで開催されたオリンピックで爆破テロ事件が発生する。警備員のリチャード・ジュエル(ポール・ウォルター・ハウザー)が爆弾の入ったバッグを発見したことで、多くの人々の命が救われた。だがFBIは、爆弾の第一発見者だということを理由に彼を容疑者として逮捕。リチャードを担当する弁護士のワトソン・ブライアント(サム・ロックウェル)が捜査に異議を唱える中、女性記者のキャシー・スクラッグス(オリヴィア・ワイルド)の記事をきっかけに容疑の報道は熱を帯びていく。 (キャスト) ポール・ウォルター・ハウザー、サム・ロックウェル、キャシー・ベイツ、ジョン・ハム、オリヴィア・ワイルド、ニナ・アリアンダ、イアン・ゴメス (スタッフ) 監督・製作:クリント・イーストウッド 製作:ティム・ムーア、ジェシカ・マイアー、ケヴィン・ミッシャー、レオナルド・ディカプリオ、ジェニファー・デイヴィソン、ジョナ・ヒル 脚本:ビリー・レイ 1月28日(火) MOVIX倉敷 ★★★★ 「風の電話」 古来より、挽歌の伝統有り。鳥や風に託して言葉を送る。古来より、英雄(ヒロイン)は、厄災を背負いて旅をして何かを得る。 危篤状態の伯母を置いて旅をするのが非常識とか、女子高校生のヒッチハイクなんて荒唐無稽だとか、偶然が重なりすぎるとか、そういう批判はおそらく重々承知の上で作られた、いわば「英雄譚」である。 ヒロインは、佇まいだけで選ばれたのだろう。ラストの風の電話場面だけ本気でやったということもできる。それを脇が支えた。特に、福島の年寄の怨念・情念をそのまま演ったかのような西田敏行の場面は圧巻であった。 生きていりゃハラが減る。生きていなけれゃ思い出す人がいなくなる。生きているから、支え合う。そういうことを、少女は静かに納得する。 (ストーリー) 2011年に岩手県大槌町のガーデンデザイナー・佐々木格が死別した従兄弟ともう一度話したいという思いから自宅の庭に設置し、「天国に繋がる電話」として人々に広まった<風の電話>をモチーフにした作品。震災から8年が経ち、一見日常を取り戻しつつある中、ある日突然、ハル(モトーラ世理奈)の伯母が倒れ、少女の行き場の無い怒りや悲しみが、叫びとなって響き渡る。その後、少女は豪雨被害にあった広島で年老いた母と暮らす公平(三浦友和)、ハルと同じく震災で家族を失った森尾(西島秀俊)、かつての故郷の景色に想いを馳せる今田(西田敏行)など、旅の中で出会った人々のそれでも生きていくという強さに触れる。ハルは次第に光を取り戻していく。一人の少女が広島から故郷の岩手に帰り、天国につながる唯一の電話「風の電話」にたどり着くまでの道程が描かれる。 【公開日】 2020年1月24日 【上映時間】 139分 【配給】 ブロードメディア・スタジオ 【監督】 諏訪敦彦 【出演】 モトーラ世理奈/西島秀俊/三浦友和/西田敏行 ほか 1月30日(木) イオンシネマ岡山 ★★★★
2020年02月09日
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第四弾です。一月に観た作品は16と書きましたが、15の間違いでした。次回三作品で締めます。 「カイジ ファイナルゲーム 」 2020年の後、超不況に陥った日本にはものすごいインフレが起こり、350ビールが1000円になっていた。政府は慢性赤字を解消すべく、預金封鎖、新札発行を目論み、1500兆円という国民の預金の分捕りを計画していた。それを阻止するために、カイジに白羽の矢が立つ。ギャンブルで500億円のお金を倍化して、新札発行を阻止しようというのである。 ストーリーラインは無茶苦茶だけど、郵政民営化含んで、ちょっと現代を批判した部分もある。 最後のカイジ(とは言っても今回初めて見たのだが)は、何と政府に相対する。うーむ、国民の全員のために動くなんてカイジらしくない。これで終わってよかった。 最後に一文無しになるのはお約束。 (ストーリー) 2020年、国を挙げて盛大に開かれた東京オリンピックの終了を機に、この国の景気は恐ろしい速さで失速していった。 今この国では、金を持つ強者だけが生き残り、金のない弱者は簡単に踏みつぶされ、身を寄せ合うことで何とか今を生きていた―。 自堕落な生活を送っていたカイジは、派遣会社からクズと罵られ、薄っぺらい給料袋を手渡される。憤りを感じながらも一缶千円に値上がりしたビールを買うかどうか迷っていた。「久しぶりだね、カイジくん」「ハンチョウ?」声をかけてきたのはスーツに身を包んだ大槻だった。帝愛グループ企業のひとつを任される社長に出世したという。 監督 佐藤東弥 出演 藤原竜也、福士蒼汰、関水渚、新田真剣佑、吉田鋼太郎 [上映時間:128分 ] フリーパスポート第22作目 2020年1月13日 TOHOシネマズ岡南 ★★★★ 「ジョジョ・ラビット」 1944年秋、ヒトラーユーゲントの合宿に勇躍して参加する冒頭場面に、ビートルズの歌が被さる。あゝこれはリアルじゃない、と了解する。当時のヒトラーに熱狂している写真が被さる。まるで、現代のポピュリズムを戯画化しているかのようだ。 10歳の子供から見たら、こういう世界に見える。過去は冷静に見えるから、その背後の狂気も我々は笑うことができるけど、同時代に起きれば、おそらく真面目に取り組まれる。 10歳の子供から見た、曇りのない世界が、教育洗脳の恐ろしさを背景にしながらも、屋根裏に匿われたエルサのお陰で、ギリギリのところで回避される。また、密かにジョジョのお母さんが好きだった大尉の機転のお陰で回避される。 ラストのリルケの詩が、感動的だ。 全てを経験せよ 美も恐怖も 生き続けよ 絶望が最後ではない (ストーリー) 第二次世界大戦下のドイツ。10歳の少年ジョジョは、空想上の友達であるアドルフ・ヒトラーの助けを借りて、青少年集団ヒトラー・ユーゲントの立派な兵士になろうと奮闘していた。しかし、心優しいジョジョは、訓練でウサギを殺せず、教官から<ジョジョ・ラビット>という不名誉なあだ名をつけられる。そんな中、ジョジョは母親と二人で暮らす家の隠し部屋に、ユダヤ人の少女エルサが匿われていることに気づく。やがてジョジョは皮肉屋のアドルフの目を気にしながらも、強く勇敢なエルサに惹かれていく―。 監督 タイカ・ワイティティ 出演 ローマン・グリフィン・デイビス、トーマシン・マッケンジー、レベル・ウィルソン、スティーブン・マーチャント、アルフィー・アレン、サム・ロックウェル、スカーレット・ヨハンソン [上映時間:109分 ] 2020年1月19日 TOHOシネマズ岡南 ★★★★★ 「ラストレター」 「岩井俊二ほどロマンチックな作家を僕は知らない」というキャッチコピーを新内誠に言わせたのは、「君の名は。」でキュンキュンさせた世代が、四年経って大人の女性になって、その世代にキュンキュンさせたかったからに違いないと踏んでいた。 その私の予測は、当たっていたとも言えるし、外れたとも言える。 当たっている部分は、手紙の復権、SFを介さない20数年の時を飛び越える過去との交叉でラブストーリーを作っていた事。老いらくの恋のキュンキュンがあった事。 当たっていなかったところは、予告CMから妹が姉に代わって手紙を出していたのは、高校時代だと思っていたので、ラブコメ漫画の王道をいくのかと予想していたら、それが見事に外れた事。思ったよりも、ドロドロとした部分を見せた事。 福山雅治は感心しなかったが、松たか子は良かった。それとゲスの男を演じた豊川悦司が、良かった。 美しい仙台の風景をスクリーンに描き止めた佳作である。 (ストーリー) 夫と子供と暮らす岸辺野裕里(松たか子)は、姉の未咲の葬儀で未咲の娘・鮎美(広瀬すず)と再会する。鮎美は心の整理がついておらず、母が残した手紙を読むことができなかった。裕里は未咲の同窓会で姉の死を伝えようとするが、未咲の同級生たちに未咲本人と勘違いされる。そして裕里は、初恋の相手である小説家の乙坂鏡史郎(福山雅治)と連絡先を交換し、彼に手紙を送る。 (キャスト) 松たか子、広瀬すず、庵野秀明、森七菜、小室等、水越けいこ、木内みどり、鈴木慶一、豊川悦司、中山美穂、神木隆之介、福山雅治 (スタッフ) 監督・原作・脚本・編集・共同製作:岩井俊二 音楽:小林武史 主題歌:森七菜 製作:市川南 共同製作:千葉伸大、杉田成道、村松俊亮、宮崎伸夫、広田勝己、森田圭、舛田淳、長谷川晋一、永田勝美、吉川英作、林誠、石垣裕之、田中祐介 エグゼクティブプロデューサー:山内章弘 企画・プロデュース:川村元気 1月25日(土) MOVIX倉敷 ★★★★
2020年02月08日
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第三弾です。やはり力作続き。 「パラサイト 半地下の家族」 韓国題名は「寄生虫」。韓国は、坂の斜面にへばりつくように家が建っている。決して計画的に建てられたわけではない。よって道も家と家の間を通るので、かなり入り組んでいるし、階段も多い。おそらく最初の頃は上に行くほど不便になるので、下層民は下へ下へと家を密集させたと思う。ある時、坂の上に大きな道が通る。そうして、上層民は坂の上に家が建てられるようになる。あらゆる坂を歩けば、だいたいはそういう構造だ。だから、坂の下の更に半地下の家は、最下層の家族である。そういう家族が上層家族に寄生しても、バチは当たらんだろう、と考えてもおかしくはない。それが一家族だけではない、としてもおかしくはない。 地頭はいいのに、貧しいから半地下まで落ち込み、大学にも受からない、予備校にも行けないから芸大にも入れない、ずっと無職の彼らは、正に現実だ。 でも、その現実を告発する作品ではない。上と下の対比を考えれば、こうなる。そのために起きるドタバタまでは想定外だ。しかし、計画を取りやめた時から物語は、落ち着く処に落ち着く。 前の家政婦が、夫を何もせずに、出られない事故まで起こして出ていたのが負に落ちないし、正体不明のホームレスの正体に警察が気がつかないのも負に落ちないし、彼らが共謀していなかったとなったものも負に落ちない。でも、まぁあり得ると判断したならば、無計画の計画は、最高の詐欺だと思う。息子はそれに学ばなかった。あまりにも無謀な計画をたてて、つまりバッドエンドを匂わして物語は幕を閉じる。 (ストーリー) 過去に度々事業に失敗、計画性も仕事もないが楽天的な父キム・ギテク。そんな甲斐性なしの夫に強くあたる、元ハンマー投げ選手の母チュンスク。大学受験に落ち続け、若さも能力も持て余している息子ギウ。美大を目指すが上手くいかず、予備校に通うお金もない娘ギジョン…しがない内職で日々を繋ぐ彼らは、“半地下住宅”で暮らす貧しい4人家族だ。“半地下”の家は、暮らしにくい。窓を開ければ、路上で散布される消毒剤が入ってくる。電波が悪い。Wi-Fiも弱い。水圧が低いからトイレが家の一番高い位置に鎮座している。家族全員、ただただ“普通の暮らし”がしたい。 ※PG12 監督 ポン・ジュノ 出演 ソン・ガンホ、イ・ソンギュン、チョ・ヨジョン、チェ・ウシク、パク・ソダム、イ・ジョンウン、チャン・ヘジン [ 上映時間:132分 ] フリーパスポート20本目 2020年1月13日 TOHOシネマズ岡南 ★★★★ 「ダウントン・アビー」 思ったよりもキッチリとした映画版だった。変わりつつある英国貴族を横糸に、英国王の「お泊まり」を縦糸に、貴族や労働者階級、保守主義と共和主義、革命主義、LGBT問題等々の様々な問題をスパイスに、2時間の間にテレビドラマのスピンオフとは思えないまとまりを見せていた。 英国の「お城」に再び泊まってみたくなる一作。 (ストーリー) 1927年。英国国王夫妻の「ダウントン・アビー訪問」という一大事に、グランサム伯爵家の長女メアリーはかつての執事カーソンと共に、パレードや豪勢な晩餐会の準備にあたる。そんな中、一族やメイドたちのスキャンダル、ロマンス、陰謀が次々と明るみに。メアリーは重要な決断を迫られることになる・・・。 監督 マイケル・エングラー 出演 マギー・スミス、ヒュー・ボネヴィル、ジム・カーター、ミシェル・ドッカリー、エリザベス・マクガヴァーン、イメルダ・スタウントン [ 上映時間:122分 ] フリーパスポート第21作目 2020年1月13日 TOHOシネマズ岡南 ★★★★ 「フォードVSフェラーリ」 フリーパスポート第23作目で、これが最後。とりあえず、フリーパスポートで1番観た。そして、もう1か月でこれ以上見る事は絶対ないだろうと思う。 さて、作品は題名に偽りあり。VSフェラーリじゃない。VSフォード経営陣である。 まだまだG-デイ等、第二次世界大戦の記憶新しい時代(64-66年の話)の、アメリカが初めてル・マンに挑戦し始めた頃の話。 24時間耐久レースの面白さは、実は私はあまりよくわからない。でも、今までの作品よりも、かなり人物に寄った話になっていた。フォード社長を実際に乗せて、要求を通したのは実話なのだろうか? クリスチャン・ベイルがやっぱりすごい。完全に役にはいりこんでいる。同じ痩せ細った役もあったのに、どうしてこうまで人が違って見えるのか?素晴らしかった。競技映像よりも、人間ドラマを重視した、真の友情を描いたドラマだった。 (ストーリー) ル・マンでの勝利という、フォード・モーター社の使命を受けたカー・エンジニアのキャロル・シェルビー(マット・デイモン)。常勝チームのフェラーリに勝つためには、フェラーリを超える新しい車の開発、優秀なドライバーが必要だった。彼は、破天荒なイギリス人レーサー、ケン・マイルズ(クリスチャン・ベイル)に目をつける。限られた資金・時間の中、シェルビーとマイルズは、力を合わせて立ちはだかる数々の乗り越え、いよいよ1966年のル・マン24時間耐久レースで長年絶対王者として君臨しているエンツォ・フェラーリ率いるフェラーリ社に挑戦することになる。 監督 ジェームズ・マンゴールド 出演 マット・デイモン、クリスチャン・ベイル、トレイシー・レッツ、カトリーナ・バルフ、ノア・ジュプ [フォードvsフェラーリ 上映時間:153分 ] 2020年1月13日 TOHOシネマズ岡南 ★★★★
2020年02月07日
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1月に観た映画の第二弾。この3作品はいずれも力作! 「この世界の(さらにいくつもの)片隅に」 「とんでもない世の中になったと、あの頃は思っていた‥‥」平和の軍縮会議のために造船不況が起きて、周りが大変だった時を、19年の初めの段階で周作のお母さんが呟く。そうやって、庶民は、だんだん悪くなってゆく世の中を、悲しみながら笑いながら凌いで行く。 40分近く足したらしいけど、10分くらいにしか感じなかった。確かにところどころは、初めて見るエピはあるが、そもそも原作のファンだし、原作とほとんど変わらないのだから、泣いたところは前回と同じところ。いや、クラウドファンディングの最後のところは少し増えていた。まさかの白木リンは実は助かっていた、というような安易なつくりを、していなかったのは、さすがというか、残念というか。 庶民は、戦争も、災害も、凌いで行くしかない。 【ストーリー】 2016年公開の映画『この世界の片隅に』に約30分の新規シーンを追加し、主人公だけではない「さらにいくつもの人生」を描き出す「もう一つの物語」。広島県の呉に嫁いだすず(のん)は、夫・周作(細谷佳正)とその家族に囲まれて、新たな生活を始める。昭和19年、戦況が悪化し、生活は困難を極めるが、すずは工夫を重ね日々の暮らしを紡いでいく。ある日、迷い込んだ遊郭でリン(岩井七世)と出会う。境遇は異なるが呉で初めて出会った同世代の女性に心通わせていくすず。しかしその中で、夫・周作とリンとのつながりを感じてしまう。昭和20年3月、軍港のあった呉は大規模な空襲に見舞われる。その日から空襲はたび重なり、すずも大切なものを失ってしまう。そして昭和20年の夏がやってくる。 【公開日】 2019年12月20日 【上映時間】 168分 【配給】 東京テアトル 【監督】 監督:片渕須直/原作:こうの史代 【出演】 声の出演:のん/細谷佳正/稲葉菜月/尾身美詞/小野大輔/潘めぐみ/岩井七世/牛山茂/新谷真弓/澁谷天外(特別出演) ほか 2020年1月9日 イオン・シネマ岡山 ★★★★★ 「家族を想うとき」 始まった途端、観るのが苦しくなる。これは多くの処で、私が元いた職場の現実だ。「委託」(偽装に近い)の宅配ドライバーに就いたリッキーは、家族が幸せになるために無理してトラックを手に入れる。ワーキングプアの夫婦は、更にワーキングプアになるだろうという事を、私たちは日々実感している。 予想に反して、リッキーは初動でミスをせずに優秀ドライバーとして1日14時間の労働に勤しむ。妻も夫のために車を手放し不便を感じながらヘルパーをやっている(バス移動でヘルパーやるなんて信じられない)。子供の女の子は、ちょっと出来が良すぎるほど良い子だけど、長男の高校生は落書き美術に目覚めたり、万引きをしたりして夫婦を悩ませる。だけでなく、子供対応のために更に借金が重なり、子供は更に深まりにハマってゆくように思える。 今の時代、子供に前科がついたらチャンスがあっても「勝ち組」になれない。リッキーは焦って、更に子供を追い詰める。そんな時に更に悪いことが‥‥。 家族誰も悪くない。誰も頑張っている。 私の元いた職場でも、「委託配送」があった。熱が40度出ても、体制が整うまで配達させられた。風のためにガラス戸が割れても弁償させられた。休みは少なく、給料は正規職員よりも低い。労働組合を作って、「職場内改善」に取り組むことを始めたはずだけど、今はどうなっているやら。 90年代の終わりに労働法制の「規制緩和」とか「新自由主義」という名の「改革」が始まって、あっという間に職場環境はそういう風に変わっていった。英国の問題ではない。日本を含む世界の問題なのだ。 ケン・ローチの現代ものは、そうは言っても明るい希望で終わらせる話が多い。この作品には、それがほとんどない。出口が見えないからである。高校生はいうだろう。「前科がつかなくて、真面目に学校に行って、真面目に働けば家族は幸せになるのか?そうはならないだろ?何を綺麗事言ってんだ」寡黙な彼の気持ちがよくわかる。彼にかける言葉はない。けれども、彼は最後には家族に帰ってきた。希望はないけど、そこにのみ少し光が見えた。 今年のベストの一つになると思う。 (解説) 『麦の穂をゆらす風』『わたしは、ダニエル・ブレイク』などのケン・ローチ監督が、働き方の変化と時代に振り回される家族の姿を描いたヒューマンドラマ。イギリスのニューカッスルを舞台に、懸命に生きる家族の絆を映し出す。クリス・ヒッチェン、デビー・ハニーウッド、リス・ストーンらが出演する。脚本は『天使の分け前』『エリックを探して』などローチ監督作を担当してきたポール・ラヴァティ。 (ストーリー) マイホームを持ちたいと考えている父のリッキーは、フランチャイズの宅配ドライバーとして独立する。母のアビーは、介護士として働いていた。夫婦は家族の幸せのために働く一方で子供たちと一緒に居る時間は少なくなり、高校生のセブと小学生のライザ・ジェーンはさみしさを募らせていた。ある日、リッキーが事件に巻き込まれる。 (キャスト) クリス・ヒッチェン(リッキー) デビー・ハニーウッド(アビー) リス・ストーン(セブ) ケイティ・プロクター(ライザ・ジェーン) ロス・ブリュースター(マロニー) チャーリー・リッチモンド(ヘンリー) ジュリアン・アイオンズ(フレディ) シェイラ・ダンカリー(ロージー) マクシー・ピーターズ(ロバート) クリストファー・ジョン・スレイター(ベン) ヘザー・ウッド(モリー) アルベルト・ドゥンバ(ハープーン) ナタリア・ストーンバンクス(ロズ) ジョーダン・コラード(ドッジ) 1月12日(日) シネマ・クレール ★★★★★ https://longride.jp/kazoku 「スター・ウォーズ/スカイウォーカーの夜明け」(吹き替え) 2回目鑑賞。吹き替え版を観ました。前半は、かなりギャグテイストの掛け合いだったことがわかりました。だからこそ、後半が生きるのです。 テーマは、英雄譚なんですが、もう一つのテーマはやはり「父親殺し」です。家族はそうやって更新されていくわけなんですね。 それと、フィンがレイに話そうとしたことは、遂にはまともに出てきませんでしたが、レイの出自の話だったのか、それともフォースの話だったのか、人と話し合ってみたい。 フォースとは何か。今回は、かなりはっきりした気がします。 私は傑作だと思います。 (ストーリー) はるか彼方の銀河系で繰り広げられる、スカイウォーカー家を中心とした壮大な<サーガ>の結末は、"光と闇"のフォースをめぐる最終決戦に託された─ 果たして、彼らを待ち受ける運命とは?そして、いかなるエンディングを迎えるのか? 監督 J・J・エイブラムス 出演 デイジー・リドリー、アダム・ドライバー、ジョン・ボイエガ、オスカー・アイザック、マーク・ハミル、ビリー・ディー・ウィリアムズ、キャリー・フィッシャー [上映時間:142分 ] 2020年1月6日 TOHOシネマズ岡南 ★★★★★ フリーパスポート第18弾
2020年02月05日
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今月の映画評は「スター・ウォーズ/スカイウォーカーの夜明け」です。 昨年映画館で観たのは111作品でした。マイ基準で合格点に滑り込んだベスト20を、独断と偏見で発表します(鑑賞順)。 「鈴木家の嘘」「パッドマン 5億人の女性を救った男」「あの日のオルガン」「グリーンブック」「ヒューマン・フロー/大地漂流」「翔んで埼玉」「バーニング劇場版」「ビリーブ 未来への大逆転」「金子文子と朴烈」「バイス」「洗骨」「アベンジャーズ/エンド・ゲーム」「エリカ38」「新聞記者」「僕たちは希望という名の列車に乗った」「天気の子」「コールド・ウォー あの歌、2つの心」「存在のない子どもたち」「ジョーカー」「スター・ウォーズ/スカイウォーカーの夜明け」邦画は6作品のみ。低邦高洋の傾向は続いています。 さて、『スター・ウォーズ』全9部作が完結しました。いつものようにDVD作品ではなく、現在公開中の作品をあえて紹介する理由は、最後に述べたいと思います。 スター・ウォーズは英雄譚です。そして繰り返しの物語です。英雄は或る辺境において召喚され、試練に遭います。誘惑され、それを乗り越えて、勝利し、自分が何者なのかを発見します。そして帰還し、物語は閉じるのです。 女性の主人公レイ(デイジー・リドリ)は砂漠の星から旅立ち、さまざまな戦いを経験し、繰り返しフォースの暗黒面への誘惑に遭い、そして自分が何者かを見つけて、最後には砂漠の星に戻り終わりました。 やはり映画館で観るべきだと思います。ライトセイバーの殺陣とフォース対決、大規模な艦隊戦とドッグファイト、二転三転の物語とか、やはり「嫌な予感がする」「フォースと共にあらんことを」とかのお約束の言葉を直に聞きたいとか、不死身のファルコン号を目に焼き付けたいとか、そういうことではありません(笑)。我々の世代で、もうこれ以上の英雄譚は目にすることが出来ないのではないかと思うからです。我々以前の世代では小説などで、もっと古代では洞窟の中で語り部から英雄の物語を聞いてきたと思います。映画として、今回とりあえずの最高のエンディングを迎えました。最後の最後は字幕も消えて、闇の中に満点の宇宙の星々で終わります。それを是非体験してもらいたいと思います。次の世代は、立体ホログラムで時代を代表する英雄譚を経験するのかもしれません。その世代に「我々の世代ではこういうお話があるんだよ。遠い昔、はるかかなたの銀河系で‥‥」と話を始めてほしいから。(まだまだ公開中、米国J・J・エイブラムス監督作品)
2020年01月19日
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これが今年の最後。全部で111作品を観ました。「スター・ウォーズ/スカイウォーカーの夜明け(字幕版)」(フリーパスポート第11弾)スター・ウォーズは英雄譚です。そして繰り返しの物語です。古今東西の英雄譚が繰り返し同じ構造を持っているから、それは自明のお話なのです。けれども、繰り返し話を求められる。おそらくホモ・サピエンスのDNAに刷り込まれているからに他ならぬ、とまで私は思っています。どういう物語か。英雄は或る辺境において召喚される。そこで試練に遭う。誘惑される。それを乗り越えて、勝利し、自分が何者なのかを発見する。そして、英雄は帰還し、物語は閉じる。レイは砂漠の星から旅立ち、さまざまな戦いを経験し、繰り返しフォースの暗黒面への誘惑に遭い、そして自分が何者かを見つけて、最後には砂漠の星に戻り、シェダイとして生きることを決意したかのようにして終わった。これは、最初期の三部作、次回三部作はダーベーダーになったので叶わなかったが、最後の三部作で見事にスカイウォーカーの物語にケリをつけて、全体としては「語り継ぐべき」英雄譚として終わった。やはり映画館で観るべきだと思う。映像の迫力とか、物語の二転三転とか、やはり「嫌な予感がする」「フォースと共に」とかのお約束の言葉を直に聞きたいとか、「七人の侍」のオマージュに気が付きたいとか、不死身のファルコン号を目に焼き付けたいとか、そういうことではない(笑)。我々の世代で、もうこれ以上の英雄譚は目にすることが出来ないのではないかと思うからです。我々以前の世代は、小説などで、もっと古代では洞窟の中で語り部から聞いてきた英雄譚は、映画として、今回とりあえずの最高のエンディングを迎えた。最後の最後は字幕も消えて、闇の中に満点の宇宙の星々で終わる。それを是非体験してもらいたいと思うからである。次の世代は、立体ホモグラムで時代を代表する英雄譚を経験するのかもしれない。その世代に、我々の世代では「こういうお話がある。」と話を始めてほしいから。(ストーリー)はるか彼方の銀河系で繰り広げられる、スカイウォーカー家を中心とした壮大な<サーガ>の結末は、"光と闇"のフォースをめぐる最終決戦に託された─ 果たして、彼らを待ち受ける運命とは?そして、いかなるエンディングを迎えるのか?監督 J・J・エイブラムス出演 デイジー・リドリー、アダム・ドライバー、ジョン・ボイエガ、オスカー・アイザック、マーク・ハミル、ビリー・ディー・ウィリアムズ、キャリー・フィッシャー[上映時間:142分 ]2019年12月23日TOHOシネマズ岡南★★★★★「カツベン!」「かつて映画にはサイレントの時代があった。けれども日本には真のサイレントの時代はなかった。なぜなら、日本には活動弁士がいたからである。稲垣浩」チャップリンのサイレントでさえも、活動弁士は換骨奪胎自分の作品としてしまった。そういう弁士に客は群がった。そういう時代があった。その作品を知っている人は少ない。現代でも弁士はいる。しかし、あの頃の弁士がどうだったのかは、今では想像するしかない。じゃ想像して見せてもらおうじゃないか!これはそんな作品である。いやあ活動写真の如く、何が出るか予測できない、楽しい作品でした。(ストーリー)子どもの頃、活動写真小屋で観た活動弁士に憧れていた染谷俊太郎。“心を揺さぶる活弁で観客を魅了したい”という夢を抱いていたが、今では、ニセ弁士として泥棒一味の片棒を担いでいた。そんなインチキに嫌気がさした俊太郎は、一味から逃亡し、とある小さな町の映画館<靑木館>に流れつく。靑木館で働くことになった俊太郎は、“ついにホンモノの活動弁士になることができる!”と期待で胸が膨らむ。しかし、そこには想像を絶する個性的な曲者たちとトラブルが待ちうけていた!俊太郎の夢、恋の運命やいかに…!?監督 周防正行出演 成田凌、黒島結菜、永瀬正敏、高良健吾、音尾琢真、竹中直人、渡辺えり、井上真央、小日向文世、竹野内豊[上映時間:127分 ]2019年12月23日TOHOシネマズ岡南★★★★「ヒックとドラゴン 聖地への冒険」違う種族との共存を目指して闘ってきたバイキングの一族三部作の最終篇。ヒックは竜をずっと「相棒」と呼んでいた。対等に扱おうという気持ちは間違いないとは思うが、やはり竜に自由を「与える」という意識が見え隠れする。そもそも竜が対等だなんて、日本人の感覚じゃない。日本人にとっては、恐れ多い、畏れ敬う対象なのです。でも、竜の存在を当時の北方から来た青い目の外国人だと想像したならば、ほんの数人の外国人を保護するために神の位置まで引き上げた古来の人たちの知恵もありうるかなとも思い出した。ちょっと私の小説構想のヒントを貰った。(ストーリー)かつてドラゴンは人間の敵だった。弱虫のバイキングの少年“ヒック”と、傷ついたドラゴン“トゥース”の活躍で彼らは共存する道を選び、バーク島で平和に暮らしていた。だが、ドラゴンが増え続けたバーク島は定員オーバー!亡き父の跡を継ぎ、若きリーダーに成長したヒックは、島を捨て、ドラゴンたちと新天地を探し求める決断をする。しかし、大移動の旅の途中、最凶のドラゴンハンターに命を狙われ、“トゥース”の前には白い謎のドラゴン“ライト・フューリー”が姿を現す…。そして彼らが辿り着いたのは、人間は住めないドラゴンたちだけの<隠された王国>だった―! “ヒック”と“トゥース”は別れる運命なのか?監督 ディーン・デュボア出演 声の出演:田谷隼、寿美菜子、宮里駿、南部雅一、村田志織、浅井孝行、田中正彦、深見梨加、小松史法、松重豊、岩崎ひろし[上映時間:107分 ]2019年12月30日TOHOシネマズ岡南★★★★フリーパスポート13弾「ジュマンジ/ネクスト・レベル 」初めて観た。ゲームも慣れて来ると、サクサク進む。その分大変損をしている。面白かったけど、今はなーんにも残っていない。(ストーリー)ジュマンジ~!!!!!と叫んで、ジャガー像に宝石をブチ込み、ゲームクリアしたのが2年前。当時高校生だったスペンサー、マーサ、フリッジ、ベサニーもそれぞれの路を進み、今は大学生。しかし、あの時の興奮が忘れられず、粉々に破壊したハズのジュマンジをこっそり修理し始めるスペンサー。その瞬間、またしてもゲームの中に吸い込まれてしまった。スペンサーを救出する為に、再びジュマンジにログインする3人。しかし、壊れたゲームの世界はバグっており、なぜかスペンサーのお祖父ちゃん達もジュマンジの中に!?!?そこはジャングルのみならず、砂漠、氷山など新たなステージが追加され難易度もアップ!監督 ジェイク・カスダン出演 ドウェイン・ジョンソン、ジャック・ブラック、ケヴィン・ハート、カレン・ギラン[上映時間:123分 ]2019年12月30日TOHOシネマズ岡南★★★フリーパスポート第14弾「男はつらいよ お帰り 寅さん」そうだよね、こういう作りにならざるを得ない。いくら名作だと言っても「口笛を吹く寅次郎」の高梁市の一場面が出てくるはずもない。柴又と柴又の駅と細々と続いているとらやとその奥の居間が何度も映し出される。こういう作りにならざるを得ない。満男が主人公にならざるを得ない。そして分かることがある。いくら満男が寅さんの血筋を引いていようとも、いくら満男が優しさを見せようととも、やはり満男と寅では格が違うのだ、と。時は流れて、大きく変わったことがある。例えば、おいちゃんとおばちゃんは鬼籍に入っていた。さくらと博は、荒川土手の建売を畳んでとらやに引っ越していた。その他、いろいろ。そして、最大の関心事も、あゝそうなのだ、と得心した。それから、私だけの説だったのだが、寅さんとリリーは、実は結婚していて時々別居しているだけなんだと思っていたのだけど、今回明確に否定されてしまった。少し笑った。少ししんみりした。大きく感動はしない。けれども、寅さんのことをこんなにも忘れない人たちが、こんなにもいるということを確信できる。そういう正月になるだろう。これをネタに「今月の映画評」が書けるかな、と期待していたけど、そういうインパクトはなかった。(ストーリー)小説家の満男(吉岡秀隆)は、中学三年生の娘と二人暮らし。最新著書の評判は良いが、次回作の執筆にはいまいち乗り気になれないモヤモヤした日々。なぜか夢の中には、初恋の人・イズミ(後藤久美子)が現れて悩みだす始末。そんな時、妻の七回忌の法要で柴又の実家を訪れた満男は、毋・さくら(倍賞千恵子)、父・博(前田吟)たちと昔話に花を咲かす。いつも自分の味方でいてくれた伯父・寅次郎(渥美清)との、騒々しくて楽しかった日々。あの寅さんへの想いが、蘇る―監督 山田洋次出演 渥美清、倍賞千恵子、吉岡秀隆、後藤久美子、前田吟、池脇千鶴、夏木マリ、浅丘ルリ子、美保純、佐藤蛾次郎、桜田ひより、北山雅康、カンニング竹山、濱田マリ、出川哲朗、松野太紀、林家たま平、立川志らく[上映時間:116分 ]2019年12月30日TOHOシネマズ岡南★★★★フリーパスポート第15弾
2020年01月18日
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12月に観た映画のまとめ、3つ目。「午前0時、キスしに来てよ」マスク越しのキス、鼻への予約キス、そして本気キスの三つだけのアイドルと女子高生との恋、まぁまぁまぁまぁリアルでした。(ストーリー)優等生の日奈々(橋本環奈)は誰もがみとめる超・マジメ人間。でも、ほんとはおとぎ話のような王子様との恋にあこがれる夢見がちな女子高生だった…。そんなある日、国民的スーパースター・綾瀬楓(片寄涼太)が、映画の撮影で学校にやってきた!運命の出会いをするふたり。ま、まさか、これはおとぎ話のはじまりっ?!楓の気取らない性格とやさしさにふれ、どんどん楓のことが好きになっていく日奈々。絶対バレてはいけない国民的スーパースターとJKのヒミツの恋の行方は?監督 新城毅彦出演 片寄涼太、橋本環奈、眞栄田郷敦、八木アリサ、岡崎紗絵、鈴木勝大、酒井若菜、遠藤憲一[ 上映時間:115分 ]2019年12月17日TOHOシネマズ岡南★★★フリーパスポート第9弾。「HUMAN LOST 人間失格」2時間近く地獄めぐりをしてきたような、悪夢を見ていたような、実際半分以上は寝ていたのだけど、久しぶりに何がなんやらわからない、凄い変な作品だった。観客は約8人ほど。全員40ー50代のおっさん。一応原作は太宰治「人間失格」と冒頭に出てくるのだけど、ほとんど類似点が見つからない。(ストーリー)医療革命により、“死”を克服した昭和111年の東京――人々は体内の“ナノマシン”とそれらを“ネットワーク”により管理する“S.H.E.L.L.”体制により、病にかからず、傷の手当を必要とせず、120歳の寿命を保証する、無病長寿を約束された。しかし、その究極的な社会システムは、国家に様々な歪を産み出す。埋まることのない経済格差、死ねないことによる退廃的倫理観、重度の環境汚染、そして、S.H.E.L.L.ネットワークから外れ異形化する“ヒューマン・ロスト現象”……。日本は、文明の再生と崩壊の二つの可能性の間で大きく揺れ動いていた。※PG12監督 木﨑文智出演 声の出演:宮野真守、花澤香菜、櫻井孝宏、福山潤、松田健一郎、小山力也、沢城みゆき、千菅春香[ 上映時間:110分 ]2019年12月17日TOHOシネマズ岡南★★「国家が破産する日」字幕監修を浜矩子がしていた。登場人物は脚色されているが、起きていることはホントだっただろう。IMFを受け入れる前に、やはり大きなリスクを感知して、日米借り入れやモラトリアムまで方策に入れていたとは思わなかった。私は98年に初めて韓国に行った。けれども、いくら思い出してもそんな危機の影は思い出せない。2泊3日で明洞ギョーザを食べ、明洞聖堂に行った覚えしかない。ホテルも、食べ物も、それから5年くらいは同程度の値段だった。2004年ごろに、初めて1週間ほど地方を旅した。その時に初めて韓国の貧しさは日本の30年前だと思ったのだ。それから10年、今はほとんど日本と同じで、価格も日本と同じである。最も、最賃もその時は100円ほどだったのに、今は日本を超えている。07年ごろに400円だった美味しい定食は、現在は800円以上している。もはや、韓国に行けば安く旅できると誰も言えない。あの時に、韓国の資本主義は大きく市場国家に舵を切った。今はどうなのか?そしてTPPを受け入れた日本はどうなのか?(解説)韓国を震撼(しんかん)させた1997年の通貨危機の裏側を暴いた、史実に基づくドラマ。史上最悪の通貨危機に立ち向かった人々を描く。キャストには『修羅の華』などのキム・ヘス、『バーニング 劇場版』などのユ・アイン、『おまえを逮捕する』などのホ・ジュノ、『モン・ロワ 愛を巡るそれぞれの理由』などのヴァンサン・カッセルらが集結。『パーフェクト・ボウル 運命を賭けたピン』などのチェ・グクヒがメガホンを取った。(ストーリー)1997年の韓国。韓国銀行のハン・シヒョン(キム・ヘス)が通貨危機を予測し政府は非公開の対策チームを招集するが、国家の破産までわずか7日に迫っていた。同じころ、危機の兆候を独自に察知した金融コンサルタントのユン・ジョンハク(ユ・アイン)は、一獲千金をもくろむ。一方、町工場の経営者ガプス(ホ・ジュノ)は、大手百貨店との大型取引を手形決済の条件で引き受ける。2019年12月22日シネマ・クレール★★★★「映画 妖怪学園Y 猫はHEROになれるか 」新「妖怪ウォッチ」シリーズ。ところが、前回とは全く違う。しかもこの映画版。大人が観ても、好きな人にはとっても好きな、いわゆる「タイムボカンシリーズ」系統の親父ギャグ満載の凄い造りになっている。しかも、クロスカウンターや、君がいるからここにいる、等々70ー80年代のギャグであって、お父さんと観ても何やこれというのが多々ある。ラストの歌さえピンクレディーに新曲作って歌わせているという徹底ぶりである。孫もわからないギャグ満載だから、子どもが喜ぶために作っているのではない。大人を喜ばそうとして作っている。しかも「孫とおじいちゃんが密かに面白かったねーと言わせるのがコンセプト」の作品である。この辺りを間違えると「すべる」可能性がある。私が観た時には、私以外には子供と「お母さん」の2カップルしかなかった。お母さんは白けていたのではないか?でも、私は敢えて言う。これは力作です。(ストーリー)トップクラスの能力を有する者だけが入学を許される超エリート校・Y学園。その学園で新たに設けられた選出基準『YSP』により選ばれたのが、主人公・寺刃ジンペイ!さらに、ジンペイたちには、学園の「不思議解明ミッション」が下される。YSP基準とは一体なんなのか?謎のアイテム『YSPウォッチ』とは…?変身ヒーローあり!熱いバトルあり!巨大ロボあり!?ジンペイたち『YSPクラブ』が数々の怪事件に挑む!はたして、Y学園に隠された謎とは…。今こそ、学園最大の謎を解明せよ!監督 髙橋滋春出演 声の出演:木村佳乃、渡部建(アンジャッシュ)、田村睦心、井上麻里奈、遠藤綾、戸松遥、増田俊樹、小桜エツコ、小野友樹、日野聡、竹達彩奈、関智一[上映時間:100分 ]2019年12月23日TOHOシネマズ岡南★★★★
2020年01月17日
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12月に観た映画のまとめ第二弾です。 「アナと雪の女王2」フリーパスポート第5弾。ファンタジーの王道に戻った。そしてエルサの作る雪の結晶の美しさ、細かい表情、お金をかけている。(ストーリー)アレンデール王国を治めるエルサとアナの姉妹は、深い絆で結ばれ、幸せな日々を過ごしていました。しかし、エルサにしか聞こえない不思議な“歌声”によって、姉妹は未知なる世界へと導かれます。それが、エルサの“魔法の力”の秘密を解き明かす、驚くべき旅の始まりとなったのです…。なぜエルサに力は与えられたのか?彼女が目覚めさせてしまった精霊とは?アナとエルサに加え、前作で大事な仲間となったクリストフとオラフと共に歩む先で待ち受ける冒険と明かされるすべての秘密とは一体・・・?監督 クリス・バック、ジェニファー・リー出演 声の出演:松たか子、神田沙也加[上映時間:103分 ]2019年12月17日TOHOシネマズ岡南★★★★ 「シティーハンター THE MOVIE 史上最香のミッション 」まさかのフランス実写版。舞台はフランスで、俳優は全員フランス人なのに、何故か主人公たちだけは日本人名という不気味さ、かつギャグテイストと真面目テイストが7:3の割合で、これはコミックとちゃうんとちゃいまっか?フランス人のシティ・ハンター像はこうなのか?ちょっと複雑。どちらにせよ、少しだけ笑えた。それでよしとしよう。(ストーリー)ボディーガードや探偵を請け負う凄腕のスイーパー「シティーハンター」こと冴羽は、相棒の槇村香と日々様々な依頼を受けている。ある日、ふたりに危険な依頼が舞い込む。それは、その香を匂った者を虜にする「キューピッドの香水」の奪回。これが悪用されたら世界は大変なことに!タイムリミットは48時間。冴羽と香は、時間内に香水を取り戻すことができるのか!?元傭兵の海坊主、美人刑事の冴子を巻き込みシティーハンターの香水奪回作戦がはじまるーー。監督 フィリップ・ラショー出演 フィリップ・ラショー、エロディ・フォンタン[上映時間:93分 ] フリーパスポート第6弾。「ルパン三世 THE FIRST」「考古学者も泥棒も、共通点はあるぜ」「なんなの?」「どちらもロマンチックってことさ」山崎監督は、こんなCGを作っている方が良い。原点に帰ったようなヒューマチックな冒険もの。でも、今更ナチスの残党を持ってくるのは、わかりやすいけど、古すぎるんじゃないかな。しかも、時代は明らかに70年代か80年代。ファーストだからかな。だとすると、あと30年くらいは作るつもりなんだろうか?銭形警部を昭和一桁世代だと言っていた。それが本当ならば、現代だと90歳近い。やはり70年代ってことか。(ストーリー)かのアルセーヌ・ルパンが唯一盗むことに失敗した秘宝ブレッソン・ダイアリー。その謎を解き明かしたものは莫大な財宝を手にするといわれている。そんな伝説のターゲットを狙うルパンは考古学を愛する少女レティシア(広瀬すず)と出会い、2人で協力して謎を解くことに。しかし、ブレッソン・ダイアリーを狙う秘密組織の研究者ランベール(吉田鋼太郎)と、組織を操る謎の男ゲラルト(藤原竜也)が2人の前に立ちはだかる・・・・・・。ブレッソン・ダイアリーに隠された驚愕の真実とは一体!?監督 山崎貴出演 声の出演:栗田貫一、小林清志、浪川大輔、沢城みゆき、山寺宏一、広瀬すず、吉田鋼太郎、藤原竜也[ 上映時間:93分 ]2019年12月17日TOHOシネマズ岡南★★★★ 「屍人荘の殺人」「隔絶された別荘での殺人事件」の体裁を持ちながら、まさかの◯◯◯展開という色物に見せながら、実はまさかの本格モノという展開も面白いし、葉村、明智、剣崎ともにキャラが立っていて、しかも無理なく「痛い変人」という側面も見せている。笑うところもあるし、真剣なところもある。果たしてこれ以上のインパクトある展開を作れるかどうかはべつとして、浜辺美波の剣崎比留子をまた見たいと思ったぞ。(ストーリー)神紅大学のミステリー愛好会に所属する葉村譲(神木隆之介)と明智恭介(中村倫也)は学内の事件を推理する自称【ホームズ】と【ワトソン】。しかし葉村はミステリー小説オタクなのに全く推理が当たらない万年助手。事件の匂いを嗅ぎつけては首を突っ込む会長の明智に振り回される日々を送っていた。そんなある日、2人の前に剣崎比留子(浜辺美波)という謎の美人女子大生探偵が現れ、ロックフェス研究会の合宿への参加を持ちかける。部員宛てに謎の脅迫状が届いたこと、去年の参加者の中に行方知れずの女子部員がいることを伝え、葉村と明智の興味をひく。監督 木村ひさし出演 神木隆之介、浜辺美波、葉山奨之、矢本悠馬、佐久間由衣、山田杏奈、大関れいか、福本莉子、塚地武雅、ふせえり、池田鉄洋、古雄輝、柄本時生、中村倫也[上映時間:120分 ]2019年12月17日TOHOシネマズ岡南★★★★
2020年01月15日
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昨年最後のTOHOシネマズのフリーパスポートを取得した。その関係で12月は17作品を観た。四回に分けて紹介します。 「殺さない彼と死なない彼女」なかなか良かった。当初は観るつもりはなかったが、幾つかの理由で見てみたら当たりでした。理由の一つが、ひとつぐらいは郷土のスターの彼女を映画館で観ておかないとなあという義務感だったのだが、演技力の無さを上手いこと表情の少ない役柄として使って補っていて、なんの違和感もなかった。決めるところはちゃんと決めているので、ゴルフのひなこも頑張っていることだし、頑張ってもらいたい。冒頭6人の高校生男女が登場する。仕掛けは、冒頭から気がついていたけど、伏線回収が見事なわけではないので、それに期待すれば肩透かしを食う(しかも制服がバラバラという伏線はついに回収されなかった)。そうではなくて、「殺す」とか「死ぬ」とか、「好き」とか短い言葉を何度も何度も使いながら、不器用に気持ちを伝え合う高校生たちのコミニュケーションがいじらしい。そう言う映画である。(STORY)高校3年生の小坂れい(間宮祥太朗)は、退屈な学校生活を送っている。ある日彼は、教室でハチの死骸を埋葬しているクラスメートの鹿野なな(桜井日奈子)を見掛ける。リストカットを繰り返し「死にたい」が口癖の割には、死んだハチの命を重んじる彼女に小坂は興味を示し、鹿野も小坂に心を開く。やがて二人にとって一緒にいることが当たり前になる。(キャスト)間宮祥太朗、桜井日奈子、恒松祐里、堀田真由、箭内夢菜、ゆうたろう、金子大地、中尾暢樹、佐藤玲、佐津川愛美、森口瑤子(スタッフ)監督・脚本:小林啓一原作:世紀末音楽・主題歌:奥華子2019年12月2日MOVIX倉敷★★★★ 「ぼくらの7日間戦争」フリーパスポート第一作目実写版では、校則だらけの「大人の理屈」に対する反抗で、少し大げさだったけど、多くの若者も共感できる「理由」があった。けれども、今回は議員の父親の「目上のものには従うものだ」という特殊な事情に、5人だけが「付き合った」理由になり、途中で外国人就業家族の子供を助けるという理由が付けくわわったけど、理由としてはかなり弱い。現代風の抵抗になっていて、そこは楽しいけれども、アニメまでにして再構築する「理由」がわからない。宮沢りえの特別出演も、「(学校のことも家族のことも)なんとかなるんじゃない?」という台詞にリアリティを持たせるには抜群の効果を発揮したけど、それだけ。残念な作品。(ストーリー)いつもひとりで本ばかり読んでいる、鈴原守。話し相手といえば、同じ歴史マニアが集うチャットのメンバー。「青春時代は、人生の解放区よ」。平均年齢還暦越えと思われるその場所で、今日もメンバーの一人が、恋に悩む守にからかい半分のエールをくれた。片思いの相手は、お隣に住む幼馴染の千代野綾。しかし綾は、議員である父親の都合で東京へ引っ越すことを迫られていた。しかも、いきなり一週間後。それは守が密かにプレゼントを用意していた彼女の誕生日の目前だった。「せめて、17歳の誕生日は、この街で迎えたかったな」。やり場のない綾の本音を聞き、守は思い切って告げる。「逃げましょう……っ!」。監督 村野佑太出演 声の出演:北村匠海、芳根京子、潘めぐみ、鈴木達央、大塚剛央、道井悠、小市眞琴、櫻井孝宏[上映時間:88分 ]2019年12月15日TOHOシネマズ岡南★★★ 「映画 ひつじのショーン UFOフィーバー!」実は、このシリーズを初めて観た。驚いたことが2つ。小さな子供が多いのに、字幕も吹き替えもない(最低限の字幕あり)。それと、案外CGもアニメも使っている。いろいろやるんだけど、退屈でしばらく意識消えていたけど全くノープロブレム、十分話を追って行ける。結局、この作品は、細部に命があるのだ。群衆シーンのそれぞれの動きや表情は、かなりなアニメではないと描けないだろうし、あの質感はアニメではムリだろう。まぁ良い経験でした。(ストーリー)ショーンと仲間たちがのんびり暮らす中、突如UFOがやってきた。町はたちまちUFOフィーバーに沸き、牧場主も宇宙をテーマにしたアミューズメントパーク“FARMAGEDDON”を作り、一儲けをしようと企む。そんな中、ひょんなことから牧場に迷い込んだルーラは、ショーンたちと出会いすぐに仲良しになる。家族が恋しくなったルーラを家に帰してあげようと計画をたてるも、思いもよらぬハプニングが次々と巻き起こる。ルーラを故郷に返すためUFOに乗り込んだショーンとビッツァーの運命やいかに――!監督 リチャード・フェラン、ウィル・ベチャー[上映時間:86分 ]2019年12月15日TOHOシネマズ岡南★★★★ 「ドクター・スリープ」前作も、原作も観てはいないが、キングの原作通りに作ったらこうなるのかな、と思わせる外連味のある作品になった。エンタメとしてはこれが正解と思うが、逆にキューブリックの作品はどんなだったんだろうと気になってきた。(ストーリー)40年前の雪山のホテルの惨劇を生き残ったダニー(ユアン・マクレガー)の周りで、児童ばかりを狙った不可解な失踪事件が起きる。ある日、彼の前に「特別な力(シャイニング)」を持ち、事件を目撃した少女アブラ(カイリー・カラン)が現れる。ダニーと少女はこの事件の謎を追い、あの惨劇が起きたホテルへ向かうのだが…『シャイニング』を超える衝撃の結末。呪われたホテルの惨劇を生き延びたダニーが、なぜ、再びあのホテルに戻るのか?そして、彼は狂気に取り憑かれた父と同じ運命を辿ってしまうのか?『シャイニング』遂に完結―※PG12監督 マイク・フラナガン出演 ユアン・マクレガー、レベッカ・ファーガソン、カイリー・カラン[上映時間:152分 ]2019年12月15日TOHOシネマズ岡南★★★★
2020年01月14日
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今月の映画評は「アベンジャーズ シリーズ」ということにしました。 お正月映画は何にしましょうか?滅多にない連休です。まとめて映画を観られる機会なのだからシリーズものにしましょうか。 家族一緒に観られる映画だとすると「アベンジャーズ 」はどうでしょうか?最終編は今年、歴代世界映画興行収入が「アバター」を抜いて1位に輝きました。そういう意味では歴史的大作です。超能力や特別な力を持った正義のヒーローたちが、宇宙の平和を脅かす敵に向かって、団結して(時に仲違いしながら)立ち向かうお話です。簡単に言えばそうなのですが、実は製作のマーベルの思惑で、直近の最終編だけでも前後編あわせて5時間半の大作で、そこに至るまでの全員揃う作品が3作あり、全て観れば22作品あるという大変なものです。時系列に沿って観るのは、おそらく難しいと思います(私も無理でした)。迷いましたが最終前編「インフィニティ・ウォー」と後編「エンドゲーム」を観て、気になった人物が出てきたら、過去に遡ってチェックするのが1番ストレスが無いかもしれません。そういう謎解きを愉しむつくりにもなっています。その際、「キャプテン・アメリカ」シリーズだけは抑えておくことをお勧めします。 こう書くと「そんなめんどくさいことできるもんか!」と怒り出す方がおられるとは思いますが、大丈夫です。ひとつひとつは「ああ、そんなお約束なのね」と受け流して仕舞えば、ちゃんとそれぞれにテーマがあって楽しめる作品ばかりです。 因みに、最終前編「インフィニティ・ウォー」にもテーマがあります。サノスという宇宙最強の敵が登場します。アベンジャーズ も最強なのに、あの有名なハルクでさえ歯が立ちません。悪い事に、サノスは宇宙を操ることのできるインフィニティ・ストーンズを全て集めて全能の力を持とうと画策しています。まぁドラゴンボールのようなものです。 サノスは敵役にしてはとっても真面目な性格で「人口を半分にして、宇宙の不均衡を正す」変な正義感を持っています。現代でも「戦争は必要悪だ。人口を減らさなければ世界が滅びてしまう」と仰る真面目な変人が消えないのと同じですね。それを否定するのは簡単です。アベンジャーズ も、それに対抗して仲違いしていたのに団結します。それでも‥‥というのが前編です。これを機会に世界の人口問題や食料問題について家族で観て話し合っても良さそうです。(08年から19年まで22作、主役級の俳優が多数出演、監督も多々、「アベンジャーズ の映画まとめ」で検索すれば一覧がでます。全てレンタル可能)
2019年12月18日
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10月の一作品と11月の四作品を紹介します。「閉鎖病棟-それぞれの朝-」出始めの頃は危うかったが、「沈黙-サイレンス−」以来、小松菜奈はいい役者になろうとしている。精神病棟をじっくり撮ったのは、これが最初なのでは無いだろうか?それぞれ(入院患者全員)の事情は、あえてわかりやすく見せずに、お互いがそれぞれ踏み込まずに思いやりながら暮らしているのを、無理なく撮ったと思う。ドラマ部分は、付け足しのようなもので、それが無いと終わらないからだろう。本人達に終わりは無い。でも、ドラマ部分に感動してしまった自分もいる。もちろん、人はいつでもやり直せる。STORY長野県の小諸にある精神科病院には、さまざまな過去を持つ患者たちが入院していた。死刑囚だった梶木秀丸(笑福亭鶴瓶)、幻聴が原因で暴れるようになり周囲から煙たがられている元サラリーマンのチュウさん(綾野剛)、不登校のため通院する高校生の由紀(小松菜奈)ら患者たちは、明るく生きていこうとしていた。ある日、秀丸が人を殺してしまう。キャスト笑福亭鶴瓶、綾野剛、小松菜奈、坂東龍汰、平岩紙、綾田俊樹、森下能幸、水澤紳吾、駒木根隆介、大窪人衛、北村早樹子、大方斐紗子、村木仁、片岡礼子、山中崇、根岸季衣、ベンガル、高橋和也、木野花、渋川清彦、小林聡美スタッフ原作:帚木蓬生監督・脚本:平山秀幸2019年11月19日MOVIX倉敷★★★★ 「ターミネーター:ニューフェイト」シュワちゃんは「もう戻ってこない」と言ったのだから、シュワちゃんのターミネーターはこれで終わり。結局、彼ありきのこの話だったのだと思う。シュワちゃんが20年の間に考えを変えたのだとすれば、「運命」は「変えることができる」という命題を、繰り返し繰り返し作ってきたということなのだろう。それと、もう一つ「人類の滅亡」という「運命」も繰り返し繰り返しやってくるというのだろう。二つの運命を繰り返し繰り返し描くことで、人類特にアメリカ精神は、何を得てきたのだろう。それを突破するのは、サラ・コナーをはじめとする戦う女だったということなのか。シュワちゃんとリンダは、想像以上に頑張っていたし、世界をそのまま信じさせる存在感に満ちていた。これは奇跡的なことかもしれない。でも、もう次は作ってはいけない。年寄が傷つきながら頑張る話は見たくない。(STORY)ある日、未来から来たターミネーター“REV-9”(ガブリエル・ルナ)が、メキシコシティの自動車工場で働いている21歳の女性ダニー(ナタリア・レイエス)と弟のミゲルに襲い掛かる。ダニーとミゲルは強化型兵士のグレース(マッケンジー・デイヴィス)に救われ、 何とか工場から脱出した。そして彼らをしつこく追跡するREV-9の前に、サラ・コナー(リンダ・ハミルトン)が現れる。(キャスト)アーノルド・シュワルツェネッガー、リンダ・ハミルトン、マッケンジー・デイヴィス、ナタリア・レイエス、ガブリエル・ルナ、ディエゴ・ボネータ、(日本語吹き替え)、玄田哲章、戸田恵子、坂本真綾、小松史法、高垣彩陽、伊東健、落合福嗣(スタッフ)監督:ティム・ミラー製作:ジェームズ・キャメロン2019年11月18日MOVIX倉敷★★★★10月の鑑賞を記録忘れていました。「ある船頭の話」もし評価するとすれば、奇跡のような渓谷の景色が2時間近くずっと続くことだと思う。明治時代、山奥に橋がかかる半年前の話。渡し舟しか手段がなく町へ行く田舎の人々は、トイチの舟を利用する。少女が流れ着いて、不穏な空気が流れるけれども、大きな事件は終盤まで起きない。この辺りの脚本と緊張感の持たせ方が、やはりオダキリ・ジョーでは難しかったと思う。結局、近代化の波の中で失われる昔の暮らし、というようなテーマしか、くっきりとは浮かばなかった。とってつけたような最後の急転直下は、単に登場人物たちを舞台から去らせるための方便でしか無いように思う。柄本明が、少女が何を考えているのか、最後までわからない構造は、それはそれでいいのだけど、それならば、もっと納得できる脚本にして欲しい。(解説)俳優オダギリジョーの監督作で、オダギリが長年温めていたオリジナル脚本を映画化したヒューマンドラマ。渡し舟の船頭の人生が、ある少女との出会いによって狂い始める。『カンゾー先生』などの柄本明が主演を務めるほか、村上虹郎、川島鈴遥らが共演。撮影監督に『花様年華(かようねんか)』などのクリストファー・ドイル、衣装デザインに『乱』『LOVERS』などのワダエミら世界で活躍するスタッフが参加した。(ストーリー)村と町の間に流れる川で船頭をしているトイチ(柄本明)は、ひたすら渡し船を漕ぐ毎日を送っている。人々は、川上に建設中の橋の完成を心待ちにしていた。ある日トイチは、一人の少女(川島鈴遥)と出会う。トイチは何も話さず身寄りのない少女と一緒に生活することになる。2019年10月27日シネマ・クレール★★★「ホテル・ムンバイ」観る前は、てっきり数人の英雄が起死回生のアイデアと勇気を出して、ホテルの人々のほとんどを無事に救出した「ホントにあった奇跡の物語」かと思っていた。「奇跡の脱出劇」とは違う。「ひとりでも多くの命を救おうとした“名もなき英雄たち”」というチラシの言葉を軽く見ていた。フィーチャーされたのはホテルマン、デヴ・パテルとアメリカ人、アーミー・ハマーであるが、料理長も脱出の時にお客脱出を優先させた多くの従業員、元ロシア軍人も、みんな必死に命を救おうとしたし、それでも思った以上に多くの人の命が失われた。チラシでは、ホテルに3日間閉じ込められたと書いているが、映画では12時間後には特殊部隊が到着している。どっちがホントなのか。いくらインドが広いと言っても、軍用輸送機で送ることはできなかったのか?等々とちょっと疑問も残る。テロ側を、その人物像まで描いているのが、今までと違う。「まだ子どもじゃないか」と地元警察がいみじくもいったように、テロが起きる構造さえ見えるようにリアルに作っている。パキスタンの首謀者の悪意はとても恐ろしく憎い。思った以上に社会派だった。(ストーリー)STORYインドの巨大都市ムンバイに、臨月の妻と幼い娘と暮らす青年アルジュン(デヴ・パテル)は、街の象徴でもある五つ星ホテルの従業員であることに誇りを感じていた。この日も、いつも通りのホテルの光景だったが、武装したテロリスト集団がホテルを占拠し、“楽園”は一瞬にして崩壊する。500人以上の宿泊客と従業員を、無慈悲な銃弾が襲う中、テロ殲滅部隊が到着するまでに数日かかるという絶望的な報せが届く。アルジュンら従業員は、「ここが私の家です」とホテルに残り、宿泊客を救う道を選ぶ。一方、赤ん坊を部屋に取り残されたアメリカ人建築家デヴィッド(アーミー・ハマー)は、ある命がけの決断をするのだが──。2019年11月25日シネマ・クレール★★★★「決算! 忠臣蔵」なんとか手に入れた内匠頭の奥様の輿入れ資金約5000両をまるまる再興(途中から討ち入り)資金として活用し始めたのは、いいけど、案外使うわ使うわ、江戸時代の物価は、どうやら現代よりも高い気がする。何しろ、京都から江戸へ半月ぐらいかけて往復するのに72万円必要なんでっせ?高すぎやろ!かけそば一杯480円で計算しているんだけど、天ぷらそばに変えた途端に960円するなんて高過ぎやろ!そんなこんなで、討ち入り後に残った金は100両ぽっち。それも、48士の家族の面倒見てやってと頼まれたモンだから赤字だったそうだ。吉本興業とジャニーズで、この群像劇をなんとか成立させている。次席家老を西川きよしにさせたのは、誤りかなと思ったら案外いい表情してた。それとNGT48の荻野由佳がいかにも料理屋の娘然としていて案外よかった。本来の忠臣蔵とこの忠臣蔵を足して二で割ると現代的な見応えある忠臣蔵になるのかもしれない。この映画で、きちんと現代批判をしたならばよかったのに、中村監督にしてはいまいちキレが悪かった。STORY1701年、赤穂藩藩主・浅野内匠頭が江戸城・松之廊下で刃傷騒ぎを起こし、浅野家お取り潰しと内匠頭の即日切腹が決まる。筆頭家老・大石内蔵助(堤真一)はお家再興のために幕府へ働きかけるが、その思いは断たれてしまう。江戸の庶民たちは吉良上野介へのあだ討ちを熱望するが、討入りするにも多額のお金が必要だった。キャスト堤真一、岡村隆史、濱田岳、横山裕、妻夫木聡、荒川良々、西村まさ彦、木村祐一、橋本良亮、寺脇康文、桂文珍、竹内結子、西川きよし、石原さとみ、阿部サダヲスタッフ原作:山本博文監督・脚本:中村義洋撮影:相馬大輔美術:倉田智子照明:佐藤浩太録音:藤本賢一編集:小堀由起子音楽:高見優VFXプロデューサー:齋藤大輔2019年11月30日MOVIX倉敷★★★★
2019年12月09日
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10月後半の4作品です。 「蜜蜂と遠雷」世界は音楽で満ちている。世界が鳴っている。貴女が世界を鳴らすのよ。原作も、それだけのことを言うために延々と言葉の技巧と志を傾けて大長編を作ったのだが、映画は、その大長編をとことん縮めて、新たな場面も作って、同じことを描いた。原作も映画も、果たして描けたのか。と言えば、描けたとは、私は言い切れない。反対に言えば、誰が描けると言うのだろう?けれども、映画は映画の仕事はした。原作では省略した、栄伝亜夜の本戦最後の曲を描き切った。聞いてみれば、3人の中では一番派手な曲なので、当たり前ではある。亜夜が主人公になっているので、それはそれで仕方ない。春と修羅の作曲は、感性の問題だから仕方ないのだけど、私は納得できない。(解説)直木賞と本屋大賞をダブル受賞した恩田陸の小説を実写映画化。若手ピアニストの登竜門とされる国際ピアノコンクールを舞台に、4人のピアニストたちの葛藤と成長を描く。キャストには『勝手にふるえてろ』などの松岡茉優、『娼年』などの松坂桃李、『レディ・プレイヤー1』などの森崎ウィン、オーディションで抜てきされた鈴鹿央士らが集結。『愚行録』などの石川慶がメガホンを取った。(ストーリー)優勝者が後に有名なコンクールで優勝するというジンクスで注目される芳ヶ江国際ピアノコンクールに挑む栄伝亜夜(松岡茉優)、高島明石(松坂桃李)、マサル・カルロス・レヴィ・アナトール(森崎ウィン)、風間塵(鈴鹿央士)。長年ピアノから遠さがっていた亜夜、年齢制限ギリギリの明石、優勝候補のマサル、謎めいた少年・塵は、それぞれの思いを胸にステージに上がる。(キャスト)松岡茉優(栄伝亜夜)松坂桃李(高島明石)森崎ウィン(マサル・カルロス・レヴィ・アナトール)鈴鹿央士(風間塵)臼田あさ美(高島満智子)ブルゾンちえみ(仁科雅美)福島リラ(ジェニファ・チャン)眞島秀和(ピアノ修理職人の男)片桐はいり(コンクール会場のクローク)光石研(菱沼忠明)平田満(田久保寛)アンジェイ・ヒラ(ナサニエル・シルヴァーバーグ)斉藤由貴(嵯峨三枝子)鹿賀丈史(小野寺昌幸)(スタッフ)原作 恩田陸監督・脚本・編集 石川慶「春と修羅」作曲 藤倉大ピアノ演奏 河村尚子、福間洸太朗、金子三勇士、藤田真央オーケストラ演奏 東京フィルハーモニー交響楽団2019年10月14日TOHOシネマズ岡南★★★★ 「ジョン・ウィック パラベラム」後世の歴史家は、こういう映画が結果的に4作も続いたこの時期の世界を、刺激に飢えた退廃した世の中と「裁定」するのだろうか(続編が作られるのは決定的なので4作と書いた)。見なければ批評出来ないので、1も2も観ていないし、必ず出来るであろう4も見るつもりはないけれども、このシリーズを観ました。ともかく、理屈はいいから131分永遠に暗殺アクションを見せることに徹した珍しい作品でした。アクションの最中に眠たくなったのは、初めてかもしれない。なぜか、寿司屋がフィーチャーされていて、忍者が超人的な敵役というか、ほとんど漫画のライバルとして出てくる。見方の役は、殺されそうになるけど、何故か殺されないというのも、漫画的。製作者はジャパンコミックのフアンなのは、明らか。(解説)キアヌ・リーヴス演じる殺し屋ジョン・ウィックの復讐(ふくしゅう)劇を描くアクションシリーズの第3弾。追われる身となったジョンが、迫りくる暗殺集団との戦いに挑む。前2作のメガホンを取ったチャド・スタエルスキが続投。イアン・マクシェーン、ローレンス・フィッシュバーンらおなじみのキャストに加え、ジョンと因縁がある謎の女役で『チョコレート』などのハル・ベリーが参加している。(ストーリー)裏社会の聖域コンチネンタルホテルでの不殺のおきてを破ってしまった殺し屋のジョン・ウィック(キアヌ・リーヴス)は、裏社会を束ねる組織の粛清の対象になる。1,400万ドルの賞金を懸けられ、刺客たちと壮絶な死闘を繰り広げて満身創痍のジョンは、以前“血の誓印”を交わしたソフィア(ハル・ベリー)の協力を得ようとモロッコへ向かう。(キャスト)キアヌ・リーヴス(ジョン・ウィック)ハル・ベリー(ソフィア)イアン・マクシェーン(ウィンストン)ローレンス・フィッシュバーン(バワリー・キング)マーク・ダカスコス(ゼロ)エイジア・ケイト・ディロン(裁定人)ランス・レディック(シャロン)サイード・タグマウイ(首領)ジェローム・フリン(ベラーダ)アンジェリカ・ヒューストン(ディレクター)(スタッフ)監督チャド・スタエルスキ脚本・キャラクター原案デレク・コルスタッド脚本シェイ・ハッテン、クリス・コリンズ、マーク・エイブラムス2019年10月14日TOHOシネマズ岡南★★★ 「ジョーカー」若者で半分くらい埋まっていた。興行成績一位らしい。この現象が、映画の内容よりも、よっぽど興味深い。エンタメ部分はほとんどない。終始フォアキン・フェニックスのアップが続く、一人称語りの深刻な作品なのである。若者の奥深いところで、共感があるのか?しかし、それ以上にあるのは「謎解き」の話題であることもわかった。話は、ジョーカーの妄想なのではないか?ラストの場面は何だったのか?結局、バッドマンの父親を殺したのはジョーカーじゃなかった!この時ジョーカーは30歳。バッドマンになるべきブルースはおそらく10歳くらい。バッドマンとジョーカーの対決は、バッドマン30歳の頃だろうから、この時から20年の歳月が流れたのか?あの時のジョーカーは50歳だったのか?‥‥等々が面白いのか?若者に対するそういう小さな細部への拘りが、結局、日本の若者を大きく動かしているのか?作品全体の構造を、私たち大人は話題にしなくてはならない。虐げられて、絶望して、自分を殺すために、道連れに嫌な奴を殺す。ジョーカーは、自殺のために人を殺したのは明らかだ。そのあと10年間、バッドマンに捕まるまで、自殺のために人に祭り上げられて、犯罪を犯してきたのだろうか?ウエィンもロバート・デ・ニーロも、表は常識人本質は嫌な奴として描いている。それによって、暴動を起こす街の人々に同情している。あれで暴動を起こす「架空の街ゴッサムシティ」は異常である。そこで祭り上げられるジョーカーに共感するのも、どうなのか?と思う。京アニ放火事件の犯人の内面を映画化すれば、このようなものになると言えば、多くの日本人が反発するだろう。しかし、当たらずとも言えども遠からずの気がする。しかし、これが興行的に成功するところに、現代性があり、やはり歴史的な映画というべきだろう。アカデミー最優秀男優賞をとって欲しい。(解説)『ザ・マスター』『ビューティフル・デイ』などのホアキン・フェニックスが、DCコミックスの悪役ジョーカーを演じたドラマ。大道芸人だった男が、さまざまな要因から巨悪に変貌する。『ハングオーバー』シリーズなどのトッド・フィリップスがメガホンを取り、オスカー俳優ロバート・デ・ニーロらが共演。『ザ・ファイター』などのスコット・シルヴァーがフィリップス監督と共に脚本を担当した。(ストーリー)孤独で心の優しいアーサー(ホアキン・フェニックス)は、母の「どんなときも笑顔で人々を楽しませなさい」という言葉を心に刻みコメディアンを目指す。ピエロのメイクをして大道芸を披露しながら母を助ける彼は、同じアパートの住人ソフィーにひそかに思いを寄せていた。そして、笑いのある人生は素晴らしいと信じ、底辺からの脱出を試みる。(キャスト)ホアキン・フェニックス(アーサー・フレック)ロバート・デ・ニーロ(マレー・フランクリン)ザジー・ビーツ(ソフィー・デュモンド)フランセス・コンロイ(ペニー・フレック)(スタッフ)監督・製作・共同脚本トッド・フィリップス製作ブラッドリー・クーパー、エマ・ティリンジャー・コスコフ共同脚本スコット・シルバー撮影ローレンス・シャー美術マーク・フリードバーグ編集ジェフ・グロス衣装マーク・ブリッジス音楽ヒルドゥル・グーナドッティル2019年10月20日MOVIX倉敷★★★★ 「楽園」こんなに暗い話なので観客が少ないのは肯ける。そんなに悪い出来じゃない。吉田修一の「犯罪小説集」の中の「青田のY字路」や「万屋善次郎」が原作らしい。2つを合体させていたのか!主役級が2人いて、1人は途中退席(実は違った)したので、てっきり勘違いしたよ。限界集落の閉鎖性を、これでもかと描く。映画的外連味があって、名作とはちょっとならなかった。杉咲花はいい女優になったと思う。(ストーリー)12年前、青田に囲まれたY字路で幼女の誘拐事件が発生した。事件が起こる直前までその幼女といたことで心に傷を負った紡(杉咲花)は、祭りの準備中に孤独な豪士(綾野剛)と出会う。そして祭りの日、あのY字路で再び少女が行方不明になり、豪士は犯人として疑われる。1年後、Y字路へ続く集落で暮らす養蜂家の善次郎(佐藤浩市)は、ある出来事をきっかけに、村八分にされてしまう。(キャスト)綾野剛、杉咲花、村上虹郎、片岡礼子、黒沢あすか、石橋静河、根岸季衣、柄本明、佐藤浩市(スタッフ)原作:吉田修一監督・脚本:瀬々敬久撮影:鍋島淳裕照明:かげつよし録音:高田伸也美術:磯見俊裕編集:早野亮主題歌:上白石萌音作詞・作曲・プロデュース:野田洋次郎劇伴:ユップ・べヴィン2019年10月28日MOVIX倉敷★★★★
2019年12月08日
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10月に観た映画をUPし忘れていました。10月で8作品、11月で4作品と少ないので三回に分けて一気に紹介します。「アイネクライネナハトムジーク」うーむ残念な一作。やはり原作は越えられない。伊坂の原作は、時が行ったり来たりして、その叙述トリックを見破るのが楽しかったのだが、映画だから登場人物は推測できるから出来なかったのだろうけど、時系列通りに話は進むし、素敵な会話は、中途半端だし、その一方で原作通りに会話だらけの映画になっているし、1番は、斉藤和義の新作を何回も聞けたのは良かったけど、原作では「さいとうさん」は人物に合わせた斉藤和義の歌詞をプレゼントする設定になっていた。斉藤和義全面協力なんだから、その設定は活かして欲しかった。また、1番好きなエピソードが他に入れ替わっていた。ホントに残念!(STORY)マーケティングリサーチ会社で働く佐藤(三浦春馬)は、劇的な出会いをひたすら待っている。ある日、仙台駅前で街頭アンケートを取っていると、多くの人が立ち止まってくれない中で1人の女性(多部未華子)が快く応じてくれた。佐藤は、親友の「出会いなんてどうだっていい、後で自分の幸運に感謝できるのが一番だ」という言葉を思い出す。あ、恒松祐里は良かった。「凪待ち」はまぐれじゃなかった。(キャスト)三浦春馬、多部未華子、矢本悠馬、森絵梨佳、恒松祐里、萩原利久、成田瑛基、八木優希、MEGUMI、柳憂怜、濱田マリ、藤原季節、中川翼、祷キララ、伊達みきお、富澤たけし、貫地谷しほり、原田泰造(スタッフ)原作:伊坂幸太郎主題歌:斉藤和義監督:今泉力哉2019年10月1日TOHOシネマズ岡南★★★「見えない目撃者」まさか、こんなサスペンスで泣かされるとは思わなかった。吉岡美帆の此処までの代表作になると思う。犯人がわかったあとの、怒涛のアクションが近年無い。細かいところでは、犯人の行動に疑問符が付いたり、警察の行動に疑問符が付いたりはした。でも、それが全てのエピソードが、吉岡美帆と宇宙2人の生きる意味を見つけ出す意味となって集約してゆくラストが気持ち良くて、許したくなる。つまり、全く傷のない大傑作ではないが、忘れられない作品になった。JK(女子高生)の家出事情や、視覚障害者の行動可能性を最大限まで映像化したという意味でも意義ある作品になっている。(ストーリー)浜中なつめ(吉岡里帆)は警察学校の卒業式の夜、過失で弟を事故死させ、自分の視力も失う。警察官になることを諦めたなつめはある日、自動車事故の現場で少女が助けを求める声を聞く。誘拐事件を疑ったなつめは警察に訴えるが十分に捜査してもらえず、自ら動き出す。キャスト吉岡里帆、高杉真宙、大倉孝二、浅香航大、酒向芳、松大航也、國村隼、渡辺大知、柳俊太郎、松田美由紀、田口トモロヲスタッフ監督・脚本:森淳一脚本:藤井清美プロデューサー:小出真佐樹撮影:高木風太美術:禪洲幸久照明:藤井勇録音:竹内久史編集:瀧田隆一音楽:大間々昂ドッグトレーナー:宮忠臣警察監修:石坂隆昌視覚障害取材協力:平野恒雄、鈴木千秋主題歌:みゆな2019年10月1日TOHOシネマズ岡南★★★★「アド・アストラ」「地獄の黙示録」や「父親殺し」という評価があるが、よく似ているが、やはり違う。結局は、家族を蔑ろにしてきた男の反省の物語なのである。最後にリブ・タイラーが1番堂々と登場するのでわかる。映像は素晴らしい。近未来、宇宙旅行がある程度民間化した時にどういうことが起きるかを、シュミレーターしていて、そこはリアルだ。月は、完全に民間化できている。布団と飲み物を船内で要求すると百ドル以上取るのが笑える。月上基地は多く作られていて、資源戦争が起きているというのも笑える。火星の地下に最北の基地があって、割とたくさんの人が一切地球を見ることなく一生を過ごしそうだというのも笑える。しかし、そういう細かいところだけがリアルで、冥王星に知的生命体を探してもバカかと思う。探すのならば、太陽系外でしょ。父親の絶望感が理解できない。非常に優秀な宇宙パイロットである、ロイのこだわりもあまり理解できない。結局あれはアメリカ知的エリートの悩みなんだろうか?(ストーリー)地球外知的生命体探求に尽力した父(トミー・リー・ジョーンズ)の背中を見て育ったロイ・マクブライド(ブラッド・ピット)は、父と同じ宇宙飛行士の道に進むが、尊敬する父は地球外生命体の探索船に乗り込んだ16年後に消息を絶つ。あるとき、父は生きていると告げられ、父が太陽系を滅亡させる力がある実験“リマ計画”に関係していたことも知る。(キャスト)ブラッド・ピット、トミー・リー・ジョーンズ、ルース・ネッガ、リヴ・タイラー、ドナルド・サザーランド(スタッフ)監督・製作・脚本:ジェームズ・グレイ共同脚本:イーサン・グロス2019年10月1日TOHOシネマズ岡南★★★★「イエスタディ」いろんな感想が渦巻く。でも、不思議なことにみんな幸せな感想なのである。予想とは違った。そうだよね。SF理論では、頻繁にパラレルワールドは発生しているのだから、なんかの間違いで元いた人間が紛れた場合、この世界にはない大傑作を知っていることがあってもおかしくはない。その人がある日突然、コピーで傑作を書き出して「ホントは◯◯の作品でした」と告白して、僕は彼らを恨むだろうか。傑作ならば、ようこそ傑作!というのが、僕の立場だ。それにあの人が生きていた。それは確かにとっても幸せな気分になる。もう一つ。主人公と同じように、私も世界では数少ない「ビートルズ」を知っている人間だ。それなのに、周りの世界はこんなに騒ぐ。それは1日にしてスーパースターになる人間の気持ちを追体験するような気持ちだ。自分の記憶(能力)には自信を持っているけど、この世界は自分の世界じゃない。そんな気持ち。いつかは熱狂は冷める。それまでのひたすら忍耐するか?それとも拒否するか?二者択一を選ぶ。一夜にして、シンデレラガールになった渋野日向子の気持ちが少し分かる。その後の対応、彼女はホントに立派だと思う。(解説)自分以外はバンド「ザ・ビートルズ」を知らない状態になった青年の姿を描くコメディー。『スラムドッグ$ミリオネア』などのダニー・ボイルがメガホンを取り、『ラブ・アクチュアリー』などのリチャード・カーティスが脚本を手掛けた。青年をヒメーシュ・パテルが演じ、『シンデレラ』などのリリー・ジェームズ、『ゴーストバスターズ』などのケイト・マッキノンのほか、ミュージシャンのエド・シーランが出演する。(ストーリー)イギリスの海辺の町に暮らすシンガー・ソングライターのジャック(ヒメーシュ・パテル)は、幼なじみで親友のエリー(リリー・ジェームズ)に支えられてきたが全く売れず、夢を諦めようとしていた。ある日ジャックは、停電が原因で交通事故に遭遇。昏睡(こんすい)状態から目覚めると、この世には「ザ・ビートルズ」がいないことになっていた。(キャスト)ヒメーシュ・パテル(ジャック・マリク)リリー・ジェームズ(エリー・アップルトン)ジョエル・フライ(ロッキー)エド・シーラン(エド・シーラン)ケイト・マッキノン(デブラ・ハマー)ジェームズ・コーデン(ジェームズ・コーデン)(スタッフ)監督・製作ダニー・ボイル脚本リチャード・カーティス原案ジャック・バース、リチャード・カーティス作曲・音楽ダニエル・ペンバートン音楽アデム・イルハン2019年10月14日TOHOシネマズ岡南★★★★
2019年12月07日
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今月の映画評です。 「ボヘミアン・ラプソディ」 音オンチの私は音楽映画に偏見があって、たとえアカデミーの作品賞を獲ろうとも私が面白くないと思う作品はここで紹介するのは避けてきました(「ラ・ラ・ランド」)。でも時々絶賛することがあります。基本はやはりドラマがしっかり描けている、と私が思うかどうかなんだと思います(「レ・ミゼラブル」)。 今年のアカデミー最優秀主演男優賞(ラミ・マレック)を獲ったこの作品も、楽曲が良かったのはもちろんですが、それ以上に誰もが知っているスーパースターの隠れたコンプレックスや孤独、そしてLGBTに対する差別、エイズの問題などをきちんと描いているのが素晴らしいと思いました。 「クイーン」のフレディのコンプレックスは、後に自覚するゲイである事以外にもインド系移民の子供であり、ずっと「パキ野郎(パキスタン人)」と蔑まれていた事もありました。それは本名を突然フレディ・マーキュリーに改名したことでもわかります。彼はわだかまりが解けずに父親と仲違いしています。劣等感をフレディは溢れる音楽的才能で一点突破するのです。だから、彼は自分がゲイだと自覚した時に、性癖を隠すのではなく立ち向かう方向に舵を切ったのだろうと思います。70年代、まだ圧倒的にゲイがマイノリティだった時代であり、陰に陽に差別はあって、誠実でないパートナーやクスリに頼る生活の果てに彼はエイズになります。 映画を観ていて、苦しくなるようなどん底の状況を救うのが、ずっと音楽を共にやってきた「クイーン」の仲間であり、音楽そのものだったという展開は、わかっていても血がたぎります。フレディは言います。「悲劇の主人公にはなりたくない。俺が何者かは俺が決める」 作品はいわゆるブックエンド方式。85年の史上最大級のチャリティコンサート「ライブエイド」に登場する場面が冒頭で先ずあり、ラストは21分間はまるまる彼らの歌でした。その歌がフレディの人生そのものを表しているかのように、脚本は構成されています。4曲とも、私でも知っている曲ばかり。しかも、こんな意味だったのか!と驚きの発見もありました。ラミ・マレックはファンも納得する完コピを果たし、人間関係の修復場面もその曲の間に表現しました。見事な音楽映画でした。(2018年ブライアン・シンガー監督作品、レンタル可能)
2019年11月25日
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今月の映画評です。「ウインド・リバー」岡山ではシネマ・クレールでひっそりと公開してあっという間に終わったので、作品名を聞いたこともない方もおられるかもしれませんが、私は傑作と思いました。第70回カンヌ国際映画祭「ある視点」部門にて監督賞受賞。言わば「現代の西部劇」です。少女の死亡事件が起きる。外から来ていた荒くれ者が怪しい。町にガンマンがいて、中央から保安官ならぬFBIが来る。ラストで派手な銃撃戦が起きる。悪者が殺られる。という構造は西部劇です。でも、実はそんな簡単な話ではありません。雪深い山奥で女性の死体が発見されます。発見したのはFWS(合衆国魚類野生生物局)のハンターであるコリー、死体は、コリーもよく知る先住民のナタリー18歳です。ナタリーには致命的な外傷はなく、裸足であることから何者かから逃げてきたと考えられ、その死因は寒さのために肺が凍って破裂したための窒息死です。捜査は難航し、殺人事件と認定できず、新人FBI捜査官は中央からの応援は期待できません。コリーに応援を頼み、地元の警察ベンとともに捜査を始めます。ウインド・リバーは全米各地に点在するネイティブアメリカンの保留地のひとつで、荒れ果てた大地での生活を強いられた人々は貧困やドラッグなどの慢性的な問題に苦しんでいます。そんな舞台を背景に、犯人さがしの謎解きが退屈させません。ハンターはジェレミー・レナー、新人FBI捜査官はエリザベス・オルセンで、今年シリーズが一段落ついた「アベンジャーズ 」で弓が得意なホークアイ、念力のスカーレット・ウィッチ役で共演経験があります。『ボーダーライン』(15)『最後の追跡』(16)のアカデミー脚本賞の脚本家テイラー・シェリダンが初メガホンを執っています。全体的にはシリアスだけど、最後の銃撃戦と共にエンタメ要素もあるのも納得です。決着が着いた後に、少女の死の真実が明かされる場面や、冒頭の「事実に基づく物語」と、最後のテロップの「ネイティブアメリカンの失踪者の数はカウント出来ていない」という言葉が、社会派作品として現代アメリカの闇を鋭くえぐったものになっていてあとをひきます。(2018米作品、レンタル可能)
2019年10月18日
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「台風家族」新井浩文のために、お蔵入りになりかけた作品。狙いは面白いし、なんとか最後まで観ることは出来たのだが、途中から荒唐無稽になり、それを上手いこと落とし込めていない。草なぎ剛の演技が冗長で、笑えばいいのか、真面目に取ればいいのかわからない。新井浩文、尾野真千子は安定した演技。認知症の妻をやった榊原るみが彼女とは分からなかった。歳をとった。非常に達者な演技だった。元気でいてくれることが嬉しい。(ストーリー)銀行強盗事件を起こし2,000万円を奪った鈴木一鉄(藤竜也)と妻・光子(榊原るみ)が失踪する。10年後、いまだに行方知れずの両親の仮想葬儀をして財産分与を行うため、妻子を連れた長男の小鉄(草なぎ剛)、長女の麗奈(MEGUMI)、次男の京介(新井浩文)が実家に集まるが、末っ子の千尋(中村倫也)は現れない。空の棺を二つ並べた見せかけの葬儀が終わったころ、見知らぬ男がやって来る。(キャスト)草なぎ剛、新井浩文、MEGUMI、中村倫也、尾野真千子、若葉竜也、甲田まひる、長内映里香、相島一之、斉藤暁、榊原るみ、藤竜也(スタッフ)監督・脚本:市井昌秀主題歌:フラワーカンパニーズ音楽:スパム春日井2019年9月8日MOVIX倉敷★★★★ 「存在のない子供たち」わずか12歳で裁判を起こしたゼイン。相手は両親。裁判長は「何の罪で?」と問う。「僕を産んだ罪で」やがて、12歳というにはあまりにも過酷な彼の人生が映画として流れる。演じた12歳の少年の本名もゼイン。シリア難民。出演者のほとんどは似たような境遇を持つ素人ではあるが、ドキュメンタリーのように監督が「ありのままの自分」を出せばいいように脚本をつくった。それにしても、ゼインの存在感は圧倒的だ。世界に対する絶望、弱いものに対する愛情、そして儘ならぬ出来事に対する涙、商品の仕分け、セールス等々の手際の良さは、正に「経験値」からきているのに違いない。「世話ができないなら、産むな」。偶然が彼を表舞台にあげる。ベイルートという中東イスラム社会の中で、まるで幾何学模様のように広がるスラム街の風景、決してCGやセットでは作れない、現在世界の現実を、映画は容赦なく写す。ラストカットは、予測していなかっただけに、ちょっと声を出してしまった。(解説)苛烈なまでの中東の貧困と移民の問題に、一歩もひるむことなく果敢に挑んだ監督は、レバノンで生まれ育ったナディーン・ラバキー。監督・脚本・主演を務めたデビュー作『キャラメル』が、いきなりカンヌ国際映画祭の監督週間で上映された逸材だ。本年度のカンヌ国際映画祭「ある視点」部門審査委員長にも就任し、今やその才能の輝きはとどまるところを知らない。リサーチ期間に3年を費やし、監督が目撃し経験した事を盛り込んでフィクションに仕上げた。主人公ゼインを始め出演者のほとんどは、演じる役柄によく似た境遇にある素人を集めた。感情を「ありのまま」に出して自分自身を生きてもらい、彼らが体験する出来事を演出するという手法をとった結果、リアリティを突き詰めながらも、ドキュメンタリーとは異なる“物語の強さ”を観る者の心に深く刻み込む。社会の非人道的な深みに設定を置きながらも究極的に希望に満ちた本作は、「何か行動をしなければ」と強く思うほどに心をかき乱すが、中東のスラムという、日本からは地理的・心情的に遥か遠い地域を舞台にしながらも、少年の成長物語という普遍性が魂の共鳴をもたらしてくれる。ゼインが求めているもの、それはすべての子供たちにあるはずの〈愛される権利〉。その権利を手にするまでの長い旅路に胸を締めつけられながらも、一筋の光を求めて、新たなる出発の無事と幸運を祈らずにはいられない慟哭の物語。(ストーリー)わずか12歳で、裁判を起こしたゼイン。訴えた相手は、自分の両親だ。裁判長から、「何の罪で?」と聞かれたゼインは、まっすぐ前を見つめて「僕を産んだ罪」と答えた。中東の貧民窟に生まれたゼインは、両親が出生届を出さなかったために、自分の誕生日も知らないし、法的には社会に存在すらしていない。学校へ通うこともなく、兄妹たちと路上で物を売るなど、朝から晩まで両親に劣悪な労働を強いられていた。唯一の支えだった大切な妹が11歳で強制結婚させられ、怒りと悲しみから家を飛び出したゼインを待っていたのは、さらに過酷な“現実”だった。果たしてゼインの未来は―。2019年9月12日シネマ・クレール★★★★http://sonzai-movie.jp/ 「ピータールー マンチェスターの悲劇」いやあ長かった。マイク・リー印の天安門事件。しかし、実際は何人が参加して、何人が犠牲になったか、そのあとの民主主義はどうなったのか、一切言及することなく、ただいろんな人の適当な思惑が入り乱れて、偶然のように虐殺が始まったとなっていて、一体なんためにこれを作ったのか、さっぱりわからなかった。6万人ならばマンチェスター近郊の半分近くは参加したという試算ならば、正に沖縄集会と一緒であり、政府にはなんの痛痒も感じなかったというのも一緒だが、少なくとも映画にする以上は、それがそのあとの運動にどのような影響を与えたか描かないと全く意味がない。(解説)アカデミー賞®7度ノミネート!カンヌ国際映画祭4冠受賞!!名匠マイク・リー監督最高傑作!『秘密と嘘』でカンヌ国際映画祭のパルム・ドールに輝き、同作と『ヴェラ・ドレイク』でアカデミー賞®に ノミネートされた名匠マイク・リーが、監督生命のすべてを賭けて、英国史上最も残忍かつ、悪名高い事件“ピータールーの虐殺”の全貌を明かす! 私たちは、この史実の渦中に投げ込まれ、その目撃者となる。 そして、知るだろう。現在の世界に蔓延している問題と、あまりにも通じることに── 2019年、今こそ必見の傑作が誕生した。1819年、ナポレオン戦争後の英マンチェスター。非武装市民6万人に起きた悪夢。〈ガーディアン紙〉創刊のきっかけとなった事件の全貌がついに明かされる――!ヨーロッパ諸国を巻き込んだナポレオン戦争も、1815年のウォータールーの戦いを最後に、ようやく終結。 だが、英国では勝利を喜ぶのも束の間、経済状況が悪化、労働者階級の人々は職を失い、貧しさにあえいでいた。 彼らに選挙権はなく、あちこちで不満が爆発し、抗議活動が炸裂していた。 1819年8月16日、マンチェスターのセント・ピーターズ広場で大々的な集会が開かれ、 著名な活動家であるヘンリー・ハントが演説することになる。 だがこれは、あくまで平和的に自分たちの権利を訴えるデモ行進になるはずだった。 あろうことか、サーベルを振り上げた騎兵隊とライフルで武装した軍隊が、6万人の民衆の中へと突進するまでは──。 誰がいつどんな指示を出したのか、本当の目的は何だったのか、 どうして止められなかったのか、傷つけられ殺された者たちのその後は?そして政府の見解は──?
2019年10月15日
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9月に観た映画は、久々に少ない6作品だけだった。プライベートで忙しかったことが要因。二回に分けて紹介する。 「ワンス・アポン・ア・タイム・イン・ハリウッド」事前情報で、シャロン・テート事件について学習しておいた方がいい、と貰った。ホントだった。作品に散りばめられている、さまざまな「再現度」には気がついていなかった場合もあるだろうけど(でもスティーブ・マックウィーンやブルース・リーには速攻気がついた)、冒頭からシャロンが出てきた時から、どのように事件と結びついて行くんだろ、とドキドキしながら観た160分だった。エンドロールで、ディカプリオがタバコのCMをやっている所の再現が延々と2分ほど流れる。そこに映画のエスプリが詰まっているのかもしれない。ネタバレになるので、それ以上は言えない。(解説)人気が落ちてきたドラマ俳優、リック・ダルトン(レオナルド・ディカプリオ)は、映画俳優への転身に苦心している。彼に雇われた付き人兼スタントマンで親友のクリフ・ブース(ブラッド・ピット)は、そんなリックをサポートしてきた。ある時、映画監督のロマン・ポランスキーとその妻で女優のシャロン・テート(マーゴット・ロビー)がリックの家の隣に引っ越してくる。レオナルド・ディカプリオ、ブラッド・ピットとクエンティン・タランティーノ監督が再び組んだ話題作。1969年のロサンゼルスを舞台に、ハリウッド黄金時代をタランティーノ監督の視点で描く。マーゴット・ロビー、アル・パチーノ、ダコタ・ファニング、ジェームズ・マースデン、ティム・ロスらが共演した。2019年9月1日TOHOシネマズ岡南★★★★「ローマの休日(1953)」(午前10時の映画祭)映画館で観たのは、これがおそらく最初で最後になるだろう。日本でもっとも愛されている映画のひとつ。しかし、映画としてはそんなに完成度は高くない。話も意外性は多くはない。ドラマ的葛藤も少なく、俳優はチャレンジはしていない。ひとえに、オードリー・ヘプバーンの魅力を引き出したことが成功要因である(←とFacebookで書いたら大いに批判された)。脚本に赤狩りで追放されたトランボが参加しているのは、現代では一種の伝説である。映画館で観る効用の1つに、この作品をあげる人が何人かいる。ラストのオードリーの涙は、大画面でしか確認できないというのである。それはそうだ。しかし、それだけではない。グレゴリー・ペックも実は涙ぐんでいる。誰も指摘していないが、彼ももらい泣きかどうかはわからないが、泣いているのである。また、写真屋のアービングがネガごと王女に渡してしまったのは、全くの衝動だったと思うが、まぁあれが男の性というものなのだろう。一番の見どころは、実はラストではない。護衛の手から流れて川から上がった時点で起きた衝動的なキスの後の、呆けたようなオードリーの表情である。それまで、オードリーも嘘を突き通すつもりだったし、グレゴリーも記事にするつもりだった。ところが、キス一つで2人は恋に落ちる。ものすごい急展開であり、しかし映画マジックでそれを可能にしてしまった。それがオードリーのあの表情である。とてつもなくエロい。どんな男もこれでイチコロだろう。男とは、ホントにどうしようもない生きものだ。(ストーリー)ヨーロッパ最古の王室の王位継承者、アン王女(オードリー・ヘプバーン)は、欧州親善旅行でロンドン、パリなど各地を来訪。ローマでは、駐在大使主催の歓迎舞踏会に出席する。強行軍にもかかわらず、元気に任務をこなしていた王女だが、内心では分刻みのスケジュールと、用意されたスピーチを披露するだけのセレモニーにいささかうんざり気味。就寝の時間になると、侍従たちを前に軽いヒステリーを起こしてしまう。主治医に鎮静剤を注射されたものの、気が高ぶっているため、なかなか寝つけない。ふと思いついた彼女は、宿舎である宮殿をひそかに脱出する。夜のローマをぶらぶら歩いていた彼女は、やがて先ほどの鎮静剤が効いてきて、道ばたのベンチに身体をぐったりと横たえる。そこを偶然通りかかったのが、アメリカ人の新聞記者ジョー・ブラドリー(グレゴリー・ペック)。若い娘がベンチに寝ているのを見て、家に帰そうとするが、アンの意識は朦朧としていて埒があかない。彼女をそのまま放っておくこともできず、ジョーはアンを自分のアパートへ連れて帰り、一晩の宿を提供する。翌朝、うっかり寝過ごしたジョーは、まだ眠っているアンを部屋に残したまま、新聞社へ向かう。支局長から「アン王女は急病で、記者会見は中止」と聞いたジョーは、そこではじめて昨晩の娘の正体が、実はアン王女だったことに気づく。王女には自分が彼女の身分を知ったことを明かさず、ローマの街を連れ歩いて、その行動を記事にできたら大スクープになる! ふってわいたチャンスに色めき立ったジョーは、アン王女の特ダネを取った場合の破格のボーナスを支局長に約束させる。 ジョーのアパートで目を覚ましたアンは、思いがけない事態に驚くが、同時にワクワクするような気分も感じていた。アパートを出た後も、せっかく手に入れた自由をすぐに捨て去るには忍びず、街をのんびりと散策。ジョーに借りたお金で、かわいいサンダルを買ったり、ヘアサロンに飛び込んで長い髪をショートにしたりと、ごくふつうの女の子のように楽しい時間を満喫する。アンがスペイン広場でジェラートを食べていると、彼女の後を追ってきたジョーに声をかけられる。偶然の再会を装う彼の「思いきって1日楽しんだら?」という声に押され、アンは宮殿に戻るのを夜までのばすことに決める。スクープに必要な証拠写真をおさえるため、ジョーは同僚のカメラマン、アービング・ラドビッチ(エディ・アルバート)も誘って、アンにローマ案内を買って出る。オープンカフェでは初めてのタバコを試し、2人乗りしたスクーターで街中を疾走。真実の口や、祈りの壁など名所の数々も訪れた。夜は、サンタンジェロの船上パーティーに参加するが、その会場にはついにアン王女を捜しにきた情報部員たちが現れる。アンとジョーは情報部員相手に大乱闘を繰り広げた後、一緒に河へ飛び込んで追手の目を逃れる。つかの間の自由と興奮を味わううちに、いつの間にかアンとジョーの間には強い恋心が生まれていた。河からあがったふたりは、抱き合って熱いキスを交わす。お互いへの本当の想いを口に出せないまま、アンは祖国と王室への義務を果たすために宮殿へ戻り、ジョーは彼女との思い出を決して記事にはしないと決意する。その翌日、宮殿ではアン王女の記者会見が開かれる。アービングは撮影した写真がすべて入った封筒を、王女にそっと渡す。見つめ合うアンとジョー。「ローマは永遠に忘れ得ぬ街となるでしょう」笑顔とともに振り向いたアン王女の瞳には、かすかに涙の跡が光っていた。スタッフ 監督ウィリアム・ワイラー脚本アイアン・マクラレン・ハンタージョン・ダイトンダルトン・トランボ製作ウィリアム・ワイラー撮影フランク・F・プラナーアンリ・アルカン音楽ジョルジュ・オーリック2019年9月1日TOHOシネマズ岡南★★★★ 「引っ越し大名」越前松平家の長い長い国替え物語。という話だとは、想像していなかった。それにしても、幕府の専横はあまりにも酷い。てっきり福田監督かと思いきや、犬童一心監督のテンポ良い宮仕え映画でした。ラストシークエンスがかなり長いが、これがこの作品の1番訴えたかったことだろうと思うと無碍にできない。高畑充希かわいい。(ストーリー)姫路藩書庫番の片桐春之介は、書庫にこもりっきりで人と話すのが苦手な引きこもり侍。あるとき、藩主の松平直矩は、幕府に姫路から大分への国替え(引っ越し)を言い渡される。当時の”引っ越し”は全ての藩士とその家族全員で移動するという、費用と労力がとてもかかる超難関プロジェクト。これを成し遂げるには、引っ越し奉行の手腕にかかっている。お国最大のピンチに、いつも本ばかり読んでいるのだから引っ越しの知識があるだろうと、春之介に白羽の矢が立つことに。突然の大役に怖気づく春之介は、幼馴染で武芸の達人・鷹村源右衛門や前任の引っ越し奉行の娘である於蘭に助けを借りることに。こうして引っ越しの準備が始まった!監督 犬童一心出演 星野源、高橋一生、高畑充希、小澤征悦、濱田岳、西村まさ彦、松重豊、及川光博2019年9月1日TOHOシネマズ岡南★★★★
2019年10月14日
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後半の4作品です。 「工作 黒金星と呼ばれた男」 「タクシー運転手」「1987 ある闘いの真実」に続く衝撃作、との煽り文句の意味がやっとわかった。これは、核兵器をスパイした者の話ではなく、南北対話を実現した、知られざる南北人民の話だったのである。 北朝鮮の有名建物のシーンはどう撮ったのか? 或いは、金正日の役者をどう撮るのか? 黒金星は、ホントはどうなったのか? フィクションを入れているらしいので、どこまでが真実なのか?このスパイも政変で揺れ動いたはず。 (解説) 北朝鮮の核開発をめぐり緊迫する1990年代の朝鮮半島を舞台に、北への潜入を命じられた韓国のスパイの命を懸けた工作活動を描き、韓国で数々の映画賞を受賞したサスペンスドラマ。92年、北朝鮮の核開発により緊張状態が高まるなか、軍人だったパク・ソギョンは核開発の実態を探るため、「黒金星(ブラック・ヴィーナス)」というコードネームの工作員として、北朝鮮に潜入する。事業家に扮したパクは、慎重な工作活動によって北朝鮮の対外交渉を一手に握るリ所長の信頼を得ることに成功し、最高権力者である金正日と会うチャンスもつかむ。しかし97年、韓国の大統領選挙をめぐる祖国と北朝鮮の裏取引によって、自分が命を懸けた工作活動が無になることを知ったパクは、激しく苦悩する。監督は「悪いやつら」のユン・ジョンビン、主演は「哭声 コクソン」「アシュラ」のファン・ジョンミン。 (キャスト) ファン・ジョンミン(パク・ソギョン) イ・ソンミン(リ・ミョンウン) チョ・ジヌン(チェ・ハクソン) 2019年8月8日 シネマ・クレール ★★★★ 「さらば愛しきアウトロー」 1981年のアメリカで、ここまでの銀行強盗歴と、脱獄劇を繰り返すことが出来たタッカーに敬意を表する。 「俺はヤツ(タッカー)にもっと人生楽に生きることはできるだろう、と聞いたんだ」 「どう答えたんだ」 「そんなことには興味がないようだった。楽しく生きるかどうか、が大事だったんだ」 彼女(シシー・スペイセク)が彼を受け入れたのは、思う通りに生きれなかった自分の人生の代わりに彼を応援したかったからだろう。 「ほとんどが事実」と冒頭キャンプションにある。日にちと時間がある場面は少なくともそうならば、刑事が彼に出会う場面はそうなのだろう。正に人を食った男である。 老人映画が、1つのジャンルになってきている。その中で、きちんと記憶されるべき作品である。 ■ 解説 1980年代初頭からアメリカ各地で多発した銀行強盗事件の犯人であるフォレスト・タッカー(ロバート・レッドフォード)は、15歳で初めて投獄されて以来、逮捕、脱獄を繰り返していた。彼は発砲もしなければ暴力も振るわないという風変わりなスタイルを貫き、粗暴な強盗のイメージとはほど遠い礼儀正しい老人だった。監督、プロデューサーとしても活動している俳優ロバート・レッドフォードが主演を務めたクライムドラマ。タッカーを追う刑事に『マンチェスター・バイ・ザ・シー』などのケイシー・アフレックがふんするほか、『歌え!ロレッタ愛のために』などのシシー・スペイセクらが共演。デヴィッド・ロウリーがメガホンを取った。 2019年8月18日 シネマ・クレール ★★★★ 「ライオン・キング」 これは弥生映画だ。多分、誰もそうだとは言わないだろうけど。 まるで、古代の自然の「命の環」の中で生きて行く生活スタイル、その中で「王とは何か。自分とは何者か」と悩む若き王子。王国を離れ、旅をして帰還する、英雄譚に必須の物語構造。亡くなった王の魂が、雷(龍神)となって、王子を導く構造。これが弥生映画と言わなくて何なのか! もちろん、瑕疵は有り、傑作ではない。英雄譚として、「試練」はほとんど無く、雑食であそこまで大きくなって狩の経験のないシンバが、何故突然強くなったのか?スカーは必然性の全く無く自ら罪を告白するのは、物語上都合よすぎる。スカーの王国の荒れようと、シンバが王になってあっという間に元に戻る都合の良さ。2時間に治めよとして、大人の都合で、都合の良い物語を作れば、すぐに子供から見捨てられる。 自然の再現度、その中で俳優のごとく「演技」をする、CGの技術はもはや「神の御ワザ」である。 (ストーリー) アフリカのサバンナに君臨する偉大なる王、ライオンのムファサが息子シンバを授かり、さまざまな動物たちが誕生の儀式に集まってくる。動物たちは、ヒヒの祈祷師ラフィキが皆の前にささげた将来の王シンバに深くこうべを垂れる。だが、自分が王になれないことに不満を募らせるムファサの弟スカーだけは、シンバの誕生を苦々しく感じていた。 (キャスト) (声の出演)、ドナルド・グローヴァー、セス・ローゲン、キウェテル・イジョフォー、アルフレ・ウッダード、ビリー・アイクナー、ビヨンセ・ノウルズ=カーター、ジェームズ・アール・ジョーンズ、(日本語吹き替え版)、賀来賢人、江口洋介、佐藤二朗、亜生、門山葉子、大和田伸也、根本泰彦、駒塚由依、駒谷昌男、沢城みゆき、白熊寛嗣、加瀬康之 (スタッフ) 監督・製作:ジョン・ファヴロー 脚本:ジェフ・ナサンソン 製作:ジェフリー・シルヴァー、カレン・ギルクリスト 製作総指揮:トム・ペイツマン、ジュリー・テイモア、トーマス・シューマカー 撮影監督:キャレブ・デシャネル プロダクションデザイン:ジェームズ・チンランド 編集:マーク・リヴォルシー、アダム・ガーステル アニメーションスーパーバイザー:アンドリュー・R・ジョーンズ 視覚効果スーパーバイザー:ロバート・レガト オリジナルソング:ティム・ライス、エルトン・ジョン オリジナルスコア:ハンス・ジマー 2019年8月27日 MOVIX倉敷 ★★★★ 「永遠に僕のもの」 1971年、天使の顔をした殺人犯に世界は発情した。アルゼンチン映画No.1を記録した妖しく美しいクライム青春ムービー。衝撃の実話。 という、煽り文句に全てがある。他にはあまり訴えることはないように思える。こういう少年もいるのだ、ということを映画という圧倒的なリアリティで我々の目の前に提示したかったのだろう。 冒頭の本人の呟き。まだコソ泥を働いていた頃。「僕は自由に生きたいだけだ」「僕は神の使徒(スパイ)だ」。それを観客は、時には否定し、時には誘惑に負けそうになる。登場人物たちが、1人たりとも、アブノーマルな関係を結ばなかったのが、反対にこの作品の意図を明確に示している。つまり、男女問わず、監督は観客を欲情させようとしている。つまらない映画だ。実際の本人は42人も殺しているらしい。一種のサイコパスだろう。 (解説) 1971年のアルゼンチン・ブエノスアイレス。美しい少年カルリートス(ロレンソ・フェロ)は幼いころから他人のものを手に入れたがる性分で、思春期を迎え窃盗が自分の天職だと悟る。新しい学校で出会ったラモン(チノ・ダリン)と意気投合したカルリートスは、二人でさまざまな犯罪に手を染め、やがて殺人を犯す。アルゼンチンの犯罪史に残る連続殺人犯がモデルの主人公をロレンソ・フェロが演じ、『オール・アバウト・マイ・マザー』などのセシリア・ロスらが共演。『トーク・トゥ・ハー』などの監督であるペドロ・アルモドバルがプロデュースを務めた。 2019年8月29日 シネマ・クレール ★★★
2019年09月18日
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8月に観た映画は、8作品でした。2回に分けて紹介します。 「いつのまにか、ここにいる乃Documentaryof木坂46」 撮影は2017年の12月末から。今までのAKBグループのドキュメンタリーとは違い、既に日本を代表するアイドルグループになった後の撮影ということになって、監督も手探り状態。かなり、監督の独白の多いドキュメンタリーだった。気持ちはわかる。アイドルが何故ドキュメンタリーとして絵になるかといえば、普通の少女がアイドルに「変貌」してゆく様が絵になるからである。AKBはそれを最初から最後まで見せるのが、新しい商業スタイルであり、私もそれに魅力を感じていた。 西野七瀬の卒業を軸に、構成していたが、ネームバリュー的にやはり第4期生までいる乃木坂グループの中で、やはり第1期生中心に登場する(与田祐希だけは別)。その中で監督が目をつけたのは、白石ではなく、齋藤飛鳥だった。アイドルグループとして、異様に(でも演技ではなく)仲がいい乃木坂グループなかなかで、1人クールに1人立っている飛鳥の内面まで掘り下げたのが、今回の特徴になっている。二十歳過ぎの普通の女の子であるというのを再確認するドキュメンタリーだった。 私は、やはりAKBの「今」の方が気になる。8年(ユーチューブで見れば12年)リアルタイムで映像で追っかけてきて、女の子たちの変貌がわかるからである。 (解説) 結成から7年目を迎えた2018年9月。22枚目となるシングルの選抜発表の場で、エース西野七瀬の口から自身の卒業が明かされた。いつまでも変わらないと信じていた、しかしいつか失ってしまうとわかっていた、戸惑うメンバーたち。今や自らの予想をはるかに超える人気を獲得し巨大化したアイドルグループ、乃木坂46。その“うねり”の中にいる自分は、はたして何者なのだろうか?エースの卒業をきっかけに自分探しの旅に出る少女たちの心の葛藤と成長をこれまでにない親密な距離感で、物語はつむがれていく。 監督 岩下力 出演 乃木坂46 「愛と青春の旅だち」(午前10時からの映画祭) どうもテレビのロードショーをつまみ食いしていたようだ。映画は、最初から最後まで集中してみないと、その作品の訴えたいことはわからない。 81年卒業生の士官学校の1年間を描く。親の愛をまともに受けていないと勘違いした青い若者が、大人の訓練の中で、仲間と女性への愛に目覚める青春ものである。製紙工場からお姫様抱っこで奪いにくるラストだけが印象的で、シンデレラストーリーのように思っていたし、今でもそう勘違いする中年女性は多いとは思うが、士官学校を出たからといって、それはサクセスストーリーではない。この映画のいくつかの悪いところは、士官学校を出ることが成功だと世の中に勘違いさせたところだろう。 私はこの映画ではなく、この後「フルメタルジャケット」(1987)を観たので、士官学校は実はこんな人間的なところではなく、反対にいかに1年間で人間性をなくさせるところかを知っている。実際そうではないと、人を戦争に送れないのだ。ついていけなければ発狂するしかないのだ。その帰結が沖縄の数多くの事件でもある。 (解説) 士官養成学校生の友情と恋を描くドラマ。製作はマーティン・エルファンド、監督は「アイドルメイカー」(81、日本未公開)のテイラー・ハックフォード。同じような体験を持つダグラス・デイ・スチュアートが脚本を執筆。撮影はドナルド・ソーリン、音楽はジャック・ニッチェが担当している。出演はリチャード・ギア、デブラ・ウィンガー、デイヴィッド・キース、リサ・ブロント、ルイス・ゴセット・ジュニア、リサ・エイルバッチャーなど。1982年作品。 (ストーリー) ワシントン州、シアトル。その日の朝、ザック・メイオ(リチャード・ギア)は、全裸で寝ている父バイロンと娼婦を見ながら、少年時代を思い出していた。海軍の兵曹だった父の不実をなじって母は彼が13歳の時に自殺。ザックは父の駐屯地であるフィリピンにゆき、悲惨な思春期をすごしたのだ。目覚めた父に、彼は子供の頃からの夢だったパイロットになるため、海軍航空士官養成学校に入ると告げると、父は軍隊なんかに入って苦労するのは馬鹿げたことだという。しかし、彼の決意は固く、シアトルの近くにあるレーニエ基地内の学校に入学する。彼を含め34人の士官候補生を待っていたのは訓練教官の黒人軍曹フォーリー(ルイス・ゴセット・ジュニア)のしごきであった。34名の中にはケーシー(ルイス・アイルバッチャー)のような女性もいた。女性を除いて皆丸坊主にされ、ザックはオクラホマ出身の純朴青年シド(デイヴィッド・キース)、妻子持ちの黒人ペリーマンと同じ部屋を割り当てられた。13週に及ぶ過酷な訓練が始まった。フォーリーは皆を徹底して罵倒し、ザックはメイオではなくメイヨネーズとののしられる。4週がすぎ、候補生は市民との懇親パーティーに出席することが許された。フォーリーは「娘たちは士官候補生をひっかけようと狙っているから注意しろ」という。ザックとシドは、パーティーでポーラ(デブラ・ウィンガー)とリネット(リサ・ブロント)と知りあう。彼女らは製紙工場の女工だった。そして何となくザツクとポーラ、シドとリネットのカップルが出来あがった。週末になると2組のカップルはデートした。ポーラはザックの内面の屈折した影が気になりながら、彼を愛するようになる。フォーリーは、仲間と溶けあおうとしないザックを特別しごきにしごき、任意除隊(DOR)を申請せよと迫る。ついに、極限状態に達したザックは「ここ以外に行くところがない」と叫ぶ。それを境にザックは、チームの一員として行動するようになつた。日曜日、ポーラの家に招かれたザックは、彼女の父も士官候補生だったことを聞かされる。ポーラも士官候補生をひっかけ、あわよくば玉の輿を狙っているのかも知れぬと思うザック。ザックは翌日、ポーラがかけてきた電話に出ようとしなかつた。一方、シドはリサから妊娠したと聞かされると、DORを申請。結婚指輪を持ってリサの所へかけつけた。だが、彼女は士官としか結婚しないという。ショックを受けたシドは、モテルに行き、自殺する。シドのDORを受けつけたフォーリーに、ザックは挑戦。2人は凄絶な闘いをくり広げた。やがて、卒業式の日が来た。少尉に任官したかつての候補生1人1人に敬礼するフォーリー軍曹。「君のことは忘れない」と言うザック。彼は製紙工場に入り込むとポーラを抱きあげる。背後で拍手するリサ、ポーラの母親ら。 2019年8月1日 TOHOシネマズ岡南 ★★★★ 「アルキメデスの大戦」 久しぶりに★2つが出た。インタビューを見ると、山崎貴監督はこの作品を反戦映画として認識している。映画を観て、その要素がないどころか、歪んだ歴史認識を植え付ける有害映画としか思えなかった。「永遠の0」の主人公が特攻する前に、原作にはないニヤリと笑う場面を作るなど、この監督の歴史認識には前から疑問を持っていたが、やはりねと思った。 「巨大な戦艦を作れば、それを頼みに戦争に突き進んでしまう」という論理が、9割大手を振るっていて、米国に留学しようとしていた櫂直は取りやめて、戦艦大和の発注のゴマカシを証明しようとする。数字は嘘をつかない。けれども、歴史認識は嘘が大手を振ってきたのが歴史的事実だ。ラストで、櫂直はもう1つ2つの嘘を承認してしまう。それは、この作品自体がその嘘を承認したということだ。それを堂々と作った監督はバカとしか言いようがない。 (ストーリー) 昭和8年(1933年)、第2次世界大戦開戦前の日本。日本帝国海軍の上層部は世界に威厳を示すための超大型戦艦大和の建造に意欲を見せるが、海軍少将の山本五十六は今後の海戦には航空母艦の方が必要だと主張する。進言を無視する軍上層部の動きに危険を感じた山本は、天才数学者・櫂直(菅田将暉)を軍に招き入れる。その狙いは、彼の卓越した数学的能力をもって大和建造にかかる高額の費用を試算し、計画の裏でうごめく軍部の陰謀を暴くことだった。 (キャスト) 菅田将暉、浜辺美波、柄本佑、小林克也、小日向文世、國村隼、橋爪功、田中泯、舘ひろし (スタッフ) 原作:三田紀房 監督・脚本・VFX:山崎貴 音楽:佐藤直紀 製作:市川南 2019年8月1日 TOHOシネマズ岡南 ★★ 「COLD WAR あの歌、2つの心」 久しぶりに★5つ。大傑作というのではなく、好みの問題だと思うのだが。冷戦下の15年の西欧の愛の物語を88分で駆け抜ける。映画マジックだ。冷戦状況を批判する話でもなければ、濃密な男女の心理戦を描く話でもない。その代わり、美しい歌と、美しい映像がある。その行間は、観客が埋めなければならない。ポーランド版テオアンゲロプロスともいえるかもしれない。 パヴリコフスキの膨大な写真展を高速で、バックにドルビーサウンドの音楽を聞きながら、駆け抜けるとこうなるのかもしれない。 「向こう側に行こう。もっと綺麗な処へ」。「浮雲」と重ね合わせた観客が居たが至言である。 (解説) 第71回カンヌ国際映画祭に正式出品され、光と影のコントラストでモノクロなのに鮮烈としか言いようのない映像と、愛し合う男女の引き裂かれてはなお一層求め合う行方の分からないストーリー展開、さらに二人の心情を奏でる音楽が絶賛され、見事監督賞を獲得した2019年最高の話題作が、遂に日本を陶酔させる。 忘れられない歌 「2つの心」があったから…… ポーランド、ベルリン、ユーゴスラビア、パリを舞台に、西と東に揺れ動き、別れと再会を繰り返して15年。過酷だがドラマティックでもあった時代に流されながらも、「黒い瞳を濡らすのは一緒にいられないから」と、愛を知る者なら誰もが魂を揺さぶられる「2つの心」という名曲で結ばれ、互いへの燃え上がる想いだけは貫こうとする二人。民族音楽と民族ダンス、さらにジャズにのせて、髪の毛1本、草の葉1枚、そよぐ風と揺れる水面まで、すべてのショットが私たちの生きる世界はこんなに美しかったのかと教えてくれる映像で綴る、心と五感を刺激する極上のラブストーリー。 2019年8月8日 シネマ・クレール ★★★★★
2019年09月17日
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後半の3作品を紹介します。「天気の子」伏線回収の前回の成功体験はバッサリやめて、分かり易い話にしなかった、新海誠監督の勇気を先ずは讃えたい。「岡山の人間にとって、あのラストに不快感を持つ」という人がいたならば、たかだか100年の岡山を知らない人間が何を言っているの。江戸時代以前は、岡山市倉敷市のほとんどは海の中だったんだよ、と言ってあげたい。そして吉備女性が龍神を治めて、その神の系統が天皇の世紀を作ったんだって、私の持論を言ってあげたい(笑)。え、そんなアニメじゃないって。まぁそうだけど。単に監督の天気論の話かなと、心配していたけど、エコロジー文明論で武装していた宮崎駿とは全く別系統の世界観を持ったスケールの大きい話を描ける人だと分かってよかった。次回を期待したい。STORY高校1年生の夏、帆高は離島から逃げ出して東京に行くが、暮らしに困ってうさんくさいオカルト雑誌のライターの仕事を見つける。雨が降り続くある日、帆高は弟と二人で生活している陽菜という不思議な能力を持つ少女と出会う。キャスト(声の出演)、醍醐虎汰朗、森七菜、本田翼、吉柳咲良、平泉成、梶裕貴、倍賞千恵子、小栗旬スタッフ原作・脚本・監督:新海誠音楽:RADWIMPSキャラクターデザイン:田中将賀作画監督:田村篤美術監督:滝口比呂志演出:徳野悠我、居村健治CGチーフ:竹内良貴撮影監督:津田涼介助監督:三木陽子音響監督:山田陽音響効果:森川永子製作:市川南、川口典孝企画・プロデュース:川村元気エグゼクティブプロデューサー:古澤佳寛プロデューサー:岡村和佳菜、伊藤絹恵音楽プロデューサー:成川沙世子2019年7月25日MOVIX倉敷★★★★「アマンダと僕」観る前の目論見とは違っていた。「大切な姉を失った青年ダヴィッドは、母を亡くしひとりぼっちになった姪アマンダの世話を引き受けることに」という設定は知っていたので、青年の子育て奮闘記と思っていた。そうではなかった。突然の「事件」によって失われた心を、おじ姪によっていかに回復していくかの物語だった。「事件」に至るまで全体の1/3を使う。異例の長さである。それも「事件」のせいだとも言えなくもない。アマンダは強かった。それは不思議ではない。ただ、青年にとってはラッキーだったかもしれない。最初の頃は、要らない映像が多くて退屈だった。「事件」の後は、見事にそれがなくなる。「事件」は国際的なことであり、フランス人にとっても我々にとっても未知の出来事だから、同じ土俵に立っていたからかもしれない。だとすると、前半のた退屈はもしかしたら意味ある映像だったのかもしれない。最後は、アマンダのアップを見ていて、この姪を引き取って一緒に暮らしてもいいな、と思うようになった。映画の力だと思う。(解説)夏の日差し溢れるパリ。便利屋業として働く青年ダヴィッドは、パリにやってきた美しい女性レナと出会い、恋に落ちる。 穏やかで幸せな生活を送っていたが―― 突然の悲劇で大切な姉が亡くなり、ダヴィッドは悲しみに暮れる。そして彼は、身寄りがなくひとりぼっちになってしまった姪アマンダの世話を引き受けることになる…。悲しみは消えないが、それでも必死に逞しく生きようとするアマンダと共に過ごすことで、ダヴィッドは次第に自分を取り戻していく――。愛する人を奪われ遺された人たちは、どのように折り合いをつけながらその先の人生を生きていくのか。その一つの答えを、本作は青年と少女にとことん寄り添い映し出す。そして、今もなお傷を抱えた、現在のパリの社会情勢が垣間見える。あの頃にはもう二度と戻れないが、この映画は誰かの存在によって、悲しみはきっと乗り越えられるということを教えてくれる。希望の光が差し込むラストは、観客を大きな感動に包み込む。「傑作!人間が立ち直る力を、静かに感動的に祝福している」(ハリウッド・リポーター)、「深く胸を打つ。過剰に演出することなく人物を輝かせた、まさに完璧な映画!」(フィガロ)など、ふたりの強い絆を世界中が大絶賛!さらに、第31回東京国際映画祭では、審査員の満場一致でグランプリと最優秀脚本賞W受賞の快挙を成し遂げた。メガホンを執ったのは、本作が初の日本劇場公開作となるミカエル・アース監督。画面に映る繊細で優しい眼差しが、多くの人々の心を掴み離さないでいる。主演は、フランスで主演作が立て続けに公開され、いま最も旬で引く手あまたの若手俳優 ヴァンサン・ラコスト。戸惑いながらもアマンダに向き合おうとする、心優しい青年を瑞々しく演じている。姪のアマンダ役は、奇跡の新星イゾール・ミュルトリエ。自然な演技を求めた監督が見出し、初演技とは思えぬ存在感を放つ。子どもらしさと大人っぽい表情の両面を兼ね備えており、観る者を釘付けにする。さらに『グッバイ・ゴダール!』でジャン=リュック・ゴダールのミューズであったアンヌ・ヴィアゼムスキー役が記憶に新しいステイシー・マーティン、『グッドモーニング・バビロン!』『ザ・プレイヤー』 のグレタ・スカッキなど実力派が脇を固めている。2019年7月28日シネマ・クレール★★★★「駄菓子屋小春」悪役俳優の八名信夫さんが、熊本地震復興の為に監督・脚本・製作・主演した映画。地上げ屋と戦う駄菓子屋の春さんを助ける植木屋職人を演じる。6人の役者以外は地元の素人を使った。ストーリーは、ほとんど昭和の任侠映画から借りてきたようなものだったが、舞台はまだ震災傷跡生々しい熊本の街を使い、その中でサークル活動で頑張る地元の人の活動をドキュメンタリーとして挿入するなど、ユニークなつくりを持つ。素人の割には、何人かは達者な演技をしていた。ラストの不知火の海をバックに熊本三味線で盛り上がり、リュウさんが(ガンを患っているので)死んだように眠っているシーンはよくできていた。なんと2日がかりで撮ったらしい。八名信夫さんが岡山出身で空襲に遭っていたとは知らなかった。2019年7月28日灘崎文化センター★★★
2019年08月30日
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昨日は観た映画は9作品と書きましたが、ひとつ見落としていました。よって、今日は一つ増やして4作品を紹介します。『スパイダーマン:ファー・フロム・ホーム』 今回のテーマは、ヒーローの目覚め、かと思っていたら、それはフェイクで、実はフェイクを見破れ、だった。という話。でも、あんなんやられたら、全部フェイクで出来ちゃうじゃん!MJ凛々しくて好きです!STORY高校生のピーター・パーカー(トム・ホランド)は夏休みを迎え、親友のネッド(ジェイコブ・バタロン)やMJ(ゼンデイヤ)たちとヨーロッパへ旅行に行く。ところが、ピーターの前にS.H.I.E.L.D.の長官ニック・フューリー(サミュエル・L・ジャクソン)が現れ、彼にある任務を与える。キャストトム・ホランド、サミュエル・L・ジャクソン、ゼンデイヤ、コビー・スマルダーズ、ジョン・ファヴロー、J・B・スムーヴ、ジェイコブ・バタロン、マーティン・スター、マリサ・トメイ、ジェイク・ギレンホール、スタッフ監督:ジョン・ワッツ脚本:クリス・マッケナ、エリック・ソマーズマーベルコミックブック原作:スタン・リー、スティーヴ・ディッコ2019年7月8日MOVIX倉敷「僕たちは希望という名の列車に乗った」戦争時における「抵抗」の話ではないと思う。これは、人生に何回か訪れるはずの「岐路」に当たった若者の「選択」の話だ。ただ、これが凄いのが、「選択」に国家が介入していることと、「選択」が続けざまに2回や3回ではなく、人によれば4回も5回も起きたことだ。その1つ1つで、彼らは間違いもあったが、基本的に誠実に向きがあった。その知性と勇気は、「事実に基づく話」であるだけに、我々を驚かす。(解説)すべては、たった2分間の黙祷から始まった――なぜ18歳の若者たちは国家を敵に回してしまったのか?ベルリンの壁建設の5年前に旧東ドイツで起こった衝撃と感動の実話1956年、東ドイツの高校に通うテオとクルトは、列車に乗って訪れた西ベルリンの映画館でハンガリーの民衆蜂起を伝えるニュース映像を目の当たりにする。クラスの中心的な存在であるふたりは、級友たちに呼びかけて授業中に2分間の黙祷を実行した。それは自由を求めるハンガリー市民に共感した彼らの純粋な哀悼だったが、ソ連の影響下に置かれた東ドイツでは“社会主義国家への反逆”と見なされる行為だった。やがて調査に乗り出した当局から、一週間以内に首謀者を告げるよう宣告された生徒たちは、人生そのものに関わる重大な選択を迫られる。大切な仲間を密告してエリートへの階段を上がるのか、それとも信念を貫いて大学進学を諦め、労働者として生きる道を選ぶのか……。新たな実話映画に挑んだラース・クラウメ監督のもとにドイツの若手有望株と実力派キャストが結集!監督は、ナチスによる戦争犯罪の追及に執念を燃やした孤高の検事フリッツ・バウアーにスポットを当て、ドイツ映画賞6部門を制した『アイヒマンを追え! ナチスがもっとも畏れた男』(16)の気鋭ラース・クラウメ。原作者ディートリッヒ・ガルスカ自身の実体験を綴ったノンフィクションを、緻密なリサーチで迫真のサスペンスと繊細にして深みのある感動のドラマとして描き上げた。また、注目すべきは本作のために発掘された新人俳優たちのフレッシュな魅力。そして過去の戦争や悲劇的な事実を語ることができない親たちの愛と葛藤を体現するのは、『東ベルリンから来た女』のロナルト・ツェアフェルトら旧東ドイツ出身の実力派キャストたち。無意識のうちに政治的タブーを犯してしまった若者たちが、仲間との友情や恋を育みながら、あるときはまっすぐに主張をぶつけ合い、人間として正しきこととは何かをひたむきに模索していく姿は観る者の心を強く揺さぶる。過酷な現実にさらされた彼らの、人生のすべてを懸けた決断とは?希望を追い求めた若者たちの“小さな革命”を未来へと続く“列車”とともに描き上げた感動の実録青春映画!2019年7月9日シネマ・クレール★★★★「誰もがそれを知っている」ファルハディ監督の緻密な作風とは到底思えない。ありふれたストーリーだった。(以下、ストーリーの核心には触れないが、重要なヒントを呟きます)それでは。ラウラは、そしてその家族は、直ぐに警察に知らせる事をしなかった。それは、みんな過去に脛に傷持つからだとずっと思っていた。そうなるように、わざわざ秘密の匂いのするカルメン誘拐事件の切り抜きを置いて行く。この事件が今回の事件に絡んでいるのだとずっと思っていた。ところが、それは単なる警察通報をためらせるための小道具だった。それならば、もっと他にやりかたがある。また、いかにも何か匂わすように時計塔の屋根裏が使われる。それもフェイクだった。それを覆すストーリーがあるのならばいいしかし無かった。ガッカリである。2019年7月14日シネマ・クレール★★★「トイ・ストーリー4」初めて眠らず最後まで観れた。きちんと完結した。(STORY)ある日ボニーは、幼稚園の工作で作ったお手製のおもちゃのフォーキーを家に持って帰る。カウボーイ人形のウッディが、おもちゃの仲間たちにフォーキーを現在のボニーの一番のお気に入りだと紹介。だが、自分をゴミだと思ってしまったフォーキーはゴミ箱が似合いの場所だと部屋から逃亡し、ウッディは後を追い掛ける。キャスト(声の出演)、トム・ハンクス、ティム・アレン、アニー・ポッツ、トニー・ヘイル、クリスティナ・ヘンドリックス、キーガン=マイケル・キー、ジョーダン・ピール、キアヌ・リーヴス、アリー・マキ、ジョン・キューザック、ウォーレス・ショーン、ジョン・ラッツェンバーガー、ジム・ヴァーニー、ドン・リックルズ、エステル・ハリス、(日本語吹き替え)、唐沢寿明、所ジョージ、戸田恵子、竜星涼、新木優子、松尾駿、長田庄平、森川智之、竹内順子、日下由美、三ツ矢雄二、咲野俊介、辻親八、辻萬長、松金よね子スタッフ監督:ジョシュ・クーリー脚本:ステファニー・フォルソム脚本・製作総指揮:アンドリュー・スタントン製作:ジョナス・リヴェラ、マーク・ニールセン製作総指揮:ピート・ドクタースーパーバイジングディレクター:ボブ・モイヤー2019年7月22日MOVIX倉敷★★★★
2019年08月28日
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遅まきながら7月に観た映画は9作品でした。3回に分けて紹介します。特に、映画の日に一日で三作品を観たこれは、後々に尾をひくいずれも力作でした。「日本のいちばん長い日」(午前10時からの映画祭)原田眞人監督のそれと、ここまで違う作品だったとは思わなかった。こちらの方は、阿南陸相(三船敏郎)はあくまでも最後まで本土決戦を主張する冷静な軍人として描き、新作の天皇と鈴木首相との阿吽の呼吸で終戦に導いたという説を取らない。松坂桃李の畑中も狂気を出していたが、この作品の黒沢年雄のそれとは全然違う。岡本版は、あくまでも15日真夜中から明け方までの近衛兵の暴走に力点があった。だから民間兵の狂気とも言える挙兵や14日深夜の背後の特効に力点を置く。原田版は終戦の意味に力点があったようだ。原作も読んで、新作ももう一回観て見比べなくてはならないと思った。(解説)大宅壮一名義(実際の著者は当時編集者だった半藤一利)で当時の政治家宮内省関係、元軍人や民間人から収録した実話を編集した同名原作(文芸春秋社刊)を、「上意討ち -拝領妻始末-」の橋本忍が脚色し、「殺人狂時代」の岡本喜八が監督した終戦秘話。撮影は「喜劇 駅前競馬」の村井博。(ストーリー)戦局が次第に不利になってきた日本に無条件降伏を求める米、英、中のポツダム宣言が、海外放送で傍受されたのは昭和二十年七月二十六日午前六時である。直ちに翌二十七日、鈴木総理大臣官邸で緊急閣議が開かれた。その後、八月六日広島に原爆が投下され、八日にはソ連が参戦、日本の敗北は決定的な様相を呈していたのであった。第一回御前会議において天皇陛下が戦争終結を望まれ八月十日、政府は天皇の大権に変更がないことを条件にポツダム宣言を受諾する旨、中立国のスイス、スウェーデンの日本公使に通知した。十二日、連合国側からの回答があったが、天皇の地位に関しての条項にSubject toとあるのが隷属か制限の意味かで、政府首脳の間に大論争が行なわれ、阿南陸相はこの文章ではポツダム宣言は受諾出来ないと反対した。しかし、八月十四日の特別御前会議で、天皇は終戦を決意され、ここに正式にポツダム宣言受諾が決ったのであった。この間、終戦反対派の陸軍青年将校はクーデター計画を練っていたが、阿南陸相は御聖断が下った上は、それに従うべきであると悟した。一方、終戦処理のために十四日午後一時、閣議が開かれ、陛下の終戦詔書を宮内省で録音し八月十五日正午、全国にラジオ放送することが決った。午後十一時五十分、天皇陛下の録音は宮内省二階の御政務室で行われた。同じ頃、クーデター計画を押し進めている畑中少佐は近衛師団長森中将を説得していた。一方厚木三〇二航空隊の司令小薗海軍大佐は徹底抗戦を部下に命令し、また東京警備軍横浜警備隊長佐々木大尉も一個大隊を動かして首相や重臣を襲って降伏を阻止しようと計画していた。降伏に反対するグループは、バラバラに動いていた。そんな騒ぎの中で八月十五日午前零時、房総沖の敵機動部隊に攻撃を加えた中野少将は、少しも終戦を知らなかった。その頃、畑中少佐は蹶起に反対した森師団長を射殺、玉音放送を中止すべく、その録音盤を奪おうと捜査を開始し、宮城の占領と東京放送の占拠を企てたのである。しかし東部軍司令官田中大将は、このクーデターの鎮圧にあたり、畑中の意図を挫いたのであった。玉音放送の録音盤は徳川侍従の手によって皇后官事務官の軽金庫に納められていた。午前四時半、佐々木大尉の率いる一隊は首相官邸、平沼枢密院議長邸を襲って放火し、五時半には阿南陸相が遺書を残して壮烈な自刃を遂げるなど、終戦を迎えた日本は、歴史の転換に伴う数々の出来事の渦中にあったのである。そして、日本の敗戦を告げる玉音放送の予告が電波に乗ったのは、八月十五日午前七時二十一分のことであった。出演宮口精二 東郷外務大臣戸浦六宏 松本外務次官笠智衆 鈴木総理山村聡 米内海相三船敏郎 阿南陸相小杉義男 岡田厚生大臣志村喬 下村情報局総裁高橋悦史 井田中佐井上孝雄 竹下中佐中丸忠雄 椎崎中佐黒沢年雄 畑中少佐吉頂寺晃 梅津参謀総長山田晴生 豊田軍令部総長香川良介 石黒農相明石潮 平沼枢密院議長玉川伊佐男 荒尾大佐二本柳寛 大西軍令部次長武内亨 小林海軍軍医加藤武 迫水書記官長川辺久造 木原通庸江原達怡 川本秘書官三井弘次 老政治部記者土屋嘉男 不破参謀島田正吾 森近衛師団長伊藤雄之助 野中俊雄少将青野平義 藤田侍従長児玉清 戸田侍従浜田寅彦 三井侍従袋正 入江侍従小林桂樹 徳川侍従中谷一郎 黒田大尉若宮忠三 水谷参謀長山本廉 伍長森幹太 高嶋少将伊吹徹 板垣参謀久野征四郎 大隊長小川安三 巡査田島義文 渡辺大佐森野五郎 大橋会長 加東大介 矢部国内局長石田茂樹 荒川技術局長田崎潤 小薗大佐平田昭彦 菅原中佐中村伸郎 木戸内大臣竜岡晋 石渡宮内大臣北竜二 蓮沼侍従武官長野村明司 中村少佐藤木悠 清家少佐北村和夫 佐藤内閣官房総務課長村上冬樹 松阪法相北沢彪 広瀬蔵相岩谷壮 杉山元師今福将雄 畑元師天本英世 佐々木大尉神山繁 加藤総務局長浜村純 筧庶務課長小瀬格 若松陸軍次官佐藤允 古賀少佐久保明 石原少佐草川直也 長友技師石山健二郎 田中大将滝恵一 塚本少佐藤田進 芳賀大佐田中浩 小林少佐佐田豊 佐野恵作上田忠好 佐野小門太勝部演之 白石中佐加山雄三 館野守男新珠三千代 原百合子宮部昭夫 稲留東部軍参謀関口銀三 岡部侍従関田裕 神野参謀井川比佐志 憲兵中尉須田準之助 高橋武治小泉博 和田信賢大友伸 陸軍軍務局長堺左千夫 厚木基地飛行整備科長2019年7月1日TOHOシネマズ岡南★★★★「エリカ38」思った以上に良い作品だった。邦画における樹木希林の遺作としてもふさわしい。樹木希林のプロデュースとしても、冒頭から終わりまで、きちんとお金が取れる作品だった。実際の事件に取材して、ほとんどそれにそっくりというか、ドキュメンタリーといっても良い(だって首謀者の名前がそのまま使われている)のだが、もちろんほんとのエリカがどんな人間だったかはわからない。けれども、顔のシミをどんどん出した浅田美代子のそれでも時々コケティッシュ、時々ほんとのおばさんぽい表情から、ホントにこんな女性だったかもしれないという説得力があった。彼女がこうなった原因もなんとなくわかる。親の愛は、やはり必要なのだと思わせる。堂々の主役である。オールヌードこそ、出さないが、ちゃんと濡れ場もこなしている。最後にホントに騙された人たちの肉声が流れる。映画の通り、彼女たちは望んで金を騙し騙された、のである。びっくりする。ホントにそれで数億円が集まるのである。(解説)樹木希林が盟友のために手がけた渾身の初「企画」作品!浅田美代子、45年ぶりの主演作&演技派・個性派が揃う豪華キャスト「浅田美代子が女性詐欺師を演(や)ったらおもしろいと思うのよ」。2018年に惜しまれつつ逝去した役者、樹木希林の一言が、この映画のはじまりだった。ドラマ「時間ですよ」で共演して以来旧知の仲である女優、浅田美代子の“代表作”にしたいと、樹木希林は自ら企画に乗り出し、その熱意は、ニューヨークで写真家としても活躍する映像作家・日比遊一監督、『その男、凶暴につき』『銃』など多くの日本映画を手がける奥山和由プロデューサーらを衝き動かした。役者として数多くの映画に出演し、日本アカデミー賞ほかさまざまな映画賞を受賞した樹木の、初の「企画」作品となる本作で、樹木は木内みどりら出演者たちのキャスティングや脚本のチェックにも関わり、さらに浅田演じる聡子の母親役として出演もしている。タイトルロールのエリカこと主人公の渡部聡子を演じるのは、国民的人気ドラマ「時間ですよ」でデビューし、アイドルとして人気を博したのち現在は映画やテレビ、バラエティと幅広く活躍する浅田美代子。これまでの作品で見せてきた“愛らしく優しい女性”といった浅田のイメージを打破してあげたいと、犯罪者役での主演作を企画した樹木の期待に応えるべく、体当たりの演技を披露し新境地を拓いた。本作は、『あした輝く』(74/山根成之監督)以来、45年ぶりの主演作となる。そのほか、聡子を投資詐欺犯罪に巻き込む男女、平澤役に平岳大、伊藤役に木内みどりがそれぞれ扮し、ミステリアスな魅力で異彩を放つほか、小松政夫、古谷一行、山崎一、窪塚俊介、山崎静代、小籔千豊、菜 葉 菜、佐伯日菜子ら、演技派・個性派が揃う豪華な顔ぶれとなっている。(ストーリー)渡部聡子・自称エリカ(浅田美代子)は、愛人・平澤育男(平岳大)の指示のもと、支援事業説明会という名目で人を集め、架空の投資話で大金を集めていた。だが実は、平澤が複数の女と付合い、自分を裏切っている事を知る。彼女は平澤との連絡を絶つと、金持ちの老人をたらし込み、豪邸を手に入れた。老人ホームに入っていた母(樹木希林)も呼び寄せ、今度は自ら架空の支援事業の説明会をおこない金を詐取していく。旅先のタイで、若者ポルシェと出会う。恋に落ちるエリカ。蜜月の時。だがもう警察の手はすぐそこまで伸びていた。※PG12監督 日比遊一出演 浅田美代子、平岳大、窪塚俊介、山崎一、山崎静代、小籔千豊、小松政夫、古谷一行(特別出演)、木内みどり、樹木希林[ 上映時間:103分 ]2019年7月1日TOHOシネマズ岡南★★★★https://erica38.official-movie.com/「凪待ち」断じて気持ちのいい作品ではない。ギャンブル依存症とも言うべき、どうしようもなくダメな男が主人公で、それを克服するという話でもない。しかし、いちばん最後の場面に、ストーリーとは関係無く、津波で波の中に沈んだ街の遺物が映し出される。正しいのか、正しくないのか、わからないけど、これは鎮魂の映画ではないかと思ったのである。香取慎吾の異様に肩幅の広い、顔さえ映っていなければ、フランケンシュタインと言われても信じてしまう容貌は、この作品の狙いだったのかもしれない。(解説)愚かな者たちの切ない暴力と狂気を描いた映画が誕生した。誰もがその恍惚に陶酔した『孤狼の血』、誰もがその偏愛に涙した『彼女がその名を知らない鳥たち』など日本映画界を担う監督・白石和彌の最新作だ。主演を務めるのは、『クソ野郎と美しき世界』『人類資金』などエンタテイメントから人間ドラマまで幅広い役柄をこなすだけでなく、オリジナリティ溢れるアートでも才能を発揮しつづける香取慎吾。白石和彌と香取慎吾が初のタッグで挑み、『クライマーズハイ』の加藤正人が脚本を手掛けたオリジナル作品だ。主人公の恋人を、誰が殺したのか?なぜ殺したのか?「愛」という名に隠された事件の真相とは――?容赦ない絶望を描いた、魂を破壊する衝撃作だ!本作に集結したのは、『くちびるに歌を』『散歩する侵略者』の恒松祐里、映画・ドラマ・モデルと幅広い分野で活躍し、そのライフスタイルも注目され同世代の女性から支持を得ている西田尚美、『龍三と七人の子分たち』や白石組常連の吉澤健、『孤狼の血』など白石組の名バイプレイヤー・音尾琢真、『万引き家族』『そして父になる』など数々の話題作に出演し見事な存在感を放ち続ける俳優リリー・フランキーら、目が離せない面々が揃った。(ストーリー)毎日をふらふらと無為に過ごしていた郁男は、恋人の亜弓とその娘・美波と共に彼女の故郷、石巻で再出発しようとする。少しずつ平穏を取り戻しつつあるかのように見えた暮らしだったが、小さな綻びが積み重なり、やがて取り返しのつかないことが起きてしまう―。ある夜、亜弓から激しく罵られた郁男は、亜弓を車から下ろしてしまう。そのあと、亜弓は何者かに殺害された。恋人を殺された挙句、同僚からも疑われる郁男。次々と襲い掛かる絶望的な状況を変えるために、郁男はギャンブルに手をだしてしまう。※PG12監督 白石和彌出演 香取慎吾、恒松祐里、西田尚美、吉澤健、音尾琢真、リリー・フランキー[ 上映時間:124分 ]2019年7月1日TOHOシネマズ岡南★★★★
2019年08月27日
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今年の県労会議機関紙8月号に載せた映画評です。「日本のいちばん長い日」 今年は1945年8月15日の玉音放送までの24時間を描いた「日本のいちばん長い日」を取り上げます。14日の深夜に、陸軍将校畑中少佐を中心とする若手軍人によるクーデター未遂事件があったことはあまり知られていません。最後の最後まで綱渡りだったのです。誰がどう決断したのか?岡本喜八監督(1967年)と原田眞人監督(2015年)の2作あり、2つとも力作です。岡本版は、オールスターがドキュメンタリーのように膨大な台詞を発して庵野秀明監督の「シン・ゴジラ」の手本になったと言われたました。岡本版と原田版を、今回見直してかなり違っていました。大きく違うところが、何点かあります。1つは、岡本版も鈴木首相(笠智衆)と阿南陸相(三船敏郎)が阿吽の呼吸で、主戦論渦巻く陸軍を御しながら終戦まで持って行った様に描いていました。しかし、原田版はそれを更に強調します。原田版は岡本版で出すこと叶わなかった天皇(本木雅弘)をほとんど主人公のように出演させています。あえて、軍閥とは程遠い老獪な鈴木貫太郎(山崎努)を首相に据えたのも天皇の意向ということになっています。阿南陸相(役所広司)と鈴木と天皇は、侍従武官、侍従長、天皇と旧知の仲という事を明かし、阿南の「腹芸」の場面を新たに作っています。確かに、敗色決定とも言える状況で「あともうひとつ成果」を求めた政府の対応が、国民に大きな犠牲者を出した事は否定出来ないものの、あの時点の様々な「決断」がなければ、更に敗戦日が延びた可能性は十二分にあったのです。1つはクーデターの首謀者、畑中少佐は、岡本版では黒沢年男が演じて、直情決行、狂気とも言える存在感を出していました。原田版は松坂桃李がまた違う狂気を演じています。1つは岡本版には女性は新珠三千代しか出演しなかったが、原田版には重要な役で何人もの女性が出演しています。よかったら、岡本版原田版と続けて見ると、日本の政治の意思決定の複雑さと、当時の戦争の雰囲気が良くわかって面白いと思います。動き出したら止まらない。戦争は、巨大な機関車のようです。車輪が外れ、燃料がなくなり、それでも運転しようとする狂気の機関士を止めないと、止まらないのです。(2作品ともレンタル可能)
2019年08月15日
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6月に観た映画の後半です。 「アラジン」何度も作り変えられる魔法のランプの世界。その度ごとに、アラジンも、ジャスミンも、ランプの魔人も過去の数々の、「欲望にはキリがない」「自由が1番尊い」「世界を知ろう」という教訓を上書きしながら、「女性権利の尊重」という新しい価値観と、実演でもアニメと全く遜色ないファンタジーの世界を実現した。ハリウッド化した中東の世界、米国美男美女インド系俳優の誕生、思いっきり楽しんでいるウィル・スミスと俳優の力も大きかった。楽しめました。冒頭、「船乗り」のウィル・スミスが子供達に物語を始めるという構造。「千夜一夜物語」の1つにもなっていて、しかも上手いこと仕掛けがあって、子供達目線の物語になっている謎が解ける。上手いと思った。(STORY)貧しいながらもダイヤモンドの心を持ち、本当の自分にふさわしい居場所を模索する青年のアラジン(メナ・マスード)は、自由になりたいと願う王女のジャスミン(ナオミ・スコット)と、三つの願いをかなえてくれるランプの魔人ジーニー(ウィル・スミス)に出会う。アラジンとジャスミンは、身分の差がありながらも少しずつ惹(ひ)かれ合う。二人を見守るジーニーは、ランプから解放されたいと思っていた。(キャスト)メナ・マスード、ナオミ・スコット、ウィル・スミス、マーワン・ケンザリ、ナヴィド・ネガーバン、ナシム・ペドラド、ビリー・マグヌッセン、(日本語吹き替え版)、山寺宏一、中村倫也、木下晴香、北村一輝、沢城みゆき、平川大輔、多田野曜平(スタッフ)監督・脚本:ガイ・リッチー脚本:ジョン・オーガスト2019年6月25日MOVIX倉敷★★★★ 「幸福なラザロ」冒頭。貧しいムラの夜中。若者たちが音楽を鳴らしながらやってきて、娘との婚約を宣言する。たった58人のムラではあるが、女子供は多く、中世の共同体とはかくあるかと思わせる。しかし、支配者の侯爵家は携帯を持っていた。少なくとも90年代の携帯であり、侯爵家は大量無賃労働をしていたということで、ムラ人は離散を強いられる。リアリズムとファンタジーの融合。社会派ではない。おそらく20年の月日が流れて、ムラ人たちの心は荒んでいる。そこへタイムスリップしたかのごとくラザロが現れる。しかし、昔の共同体を全面的に良かったとは言っていない。熱を出しただけで、死んでしまうという諦めがムラ人にあるように、それは厳しい生活なのである。子沢山は、彼らの防衛手段だ。映画の寓話性、神話を作る力は、この作品で如何となく発揮られた。ムラ人たちは語り伝えることだろう。やがてムラに帰って新しい共同体を作るために。そして、それが人類の特性なのだ。(解説)第71回カンヌ国際映画祭で脚本賞を受賞したヒューマンドラマ。キリスト教の聖人ラザロとイタリアの詐欺事件から構想された物語で、無垢(むく)な青年を主人公に、孤立した地で生活する村民が外の世界に触れる様子が映し出される。監督は『夏をゆく人々』などのアリーチェ・ロルヴァケル。新人のアドリアーノ・タルディオーロ、『ハングリー・ハーツ』などのアルバ・ロルヴァケルらが出演する。(あらすじ)20世紀後半のイタリア。純朴な青年ラザロ(アドリアーノ・タルディオーロ)は、社会と隔絶した小さな村に住んでいる。そこの人々は、小作制度が廃止されたことを知らずにタダ働きを強いられていた。ある日、領主の侯爵夫人(ニコレッタ・ブラスキ)の息子が誘拐騒ぎを起こし、労働搾取の実態が世に暴かれる。2019年6月20日シネマ・クレール★★★★ 「町田くんの世界」失敗作である。原作を超えることができなかった映画は久しぶりだ。石井裕也は、原作を変えて自分なりに作って超えることができなかった。あと一回これが続けば見限った方がいいと思う。原作はとても難しい素材だった。一見普通の高校生がとんでもない天然人たらし(女たらしではない)だったという構造。それ以外は普通の世界を描いていて、最も理想的な作品にしようとするならば、是枝ばりのリアル作品にするべきなのだが、とても難しいだろうと思っていた。監督は、それをユーモア映画ならびにファンタジー映画にしてしまった。原作にない作家池松壮亮は、監督の分身だと思うが、池松壮亮の演技がそもそも大袈裟すぎて、そこから監督自身が「町田くんの世界」を信じていないことが見え見え。「もしかしたら、町田くんているかもしれない」そう思わせなくてはならないのに、最後の最後で恋に目覚めた町田くんが「君のことしか考えられなくなりそうだ。それっていいことなんだよね」と言わせてしまってはいけない。町田くんは、一瞬そう思っても、決してそうはならない青年なんだから。大人の実力俳優を高校生に4人も持ってきたのは、狙い通りだと思う。しかし、空回りした。(あらすじ)町田くん(細田佳央太)は運動や勉強が不得意で見た目も目立たないが、困っている人を見過ごすことのできない優しい性格で、接する人たちの世界を変える不思議な力の持ち主だった。ある日、町田くんの世界が一変してしまう出来事が起こる。(キャスト)細田佳央太、関水渚、岩田剛典、高畑充希、前田敦子、太賀、池松壮亮、戸田恵梨香、佐藤浩市、北村有起哉、松嶋菜々子(スタッフ)主題歌:平井堅監督・脚本:石井裕也脚本:片岡翔2019年6月27日MOVIX倉敷★★ 「新聞記者」ある程度は期待して観た。私には、普通のサスペンス映画にしか思えなかった(「相棒」外伝と言われてもおかしくはない)。そんなに悪くないけど、少し甘い。2人の俳優は頑張っていたが、脚本はもっと作り込むべきだ。現政権批判は、前半こそはそれらしきもの(前川事件、詩織さん事件、森本問題)が出てくるが、後半は普通のフィクションになっている。ラストは変な盛り上げ方をしたが、韓国映画ならばもっと二転三転するはずだ。これだけの内容で130分は長すぎる。この映画の一番の驚き(売り)は、ノンフィクションでないこんな作品でさえ、テレビが一切タイアップをかけなかったこと。それに尽きる。この見事な忖度社会を証明した作品は記憶されるべきである。追記それでも、「相棒」では決して出てこない場面として、薄暗い内閣調査室の中の無数の所員が延々とパソコンに向かってカタカタカタカタやっている場面は良かった。1つは、ニセ世論作りのための直のツイートか、それへの指示とも思われるが、映画の中でははっきりしない。まあ不気味なところは描いていた。新聞記者は、切り込んだ記事を書いても「誤報」とされてしまう仕組みを、不十分ながら描いていた。若い官僚の逡巡を2時間かけて描いたのだから、それに見合ったドラマとラストにして欲しかった。(解説)韓国映画界の至宝シム・ウンギョン×昨年度映画賞に輝く松坂桃李権力とメディアの“たった今”を描く、前代未聞のサスペンス・エンタテイメント!一人の新聞記者の姿を通して報道メディアは権力にどう対峙するのかを問いかける衝撃作。東京新聞記者・望月衣塑子のベストセラー『新聞記者』を“原案”に、政権がひた隠そうとする権力中枢の闇に迫ろうとする女性記者と、理想に燃え公務員の道を選んだある若手エリート官僚との対峙・葛藤を描いたオリジナルストーリー。主演は韓国映画界の至宝 シム・ウンギョンと、人気実力ともNo.1俳優 松坂桃李。(STORY)あなたは、この映画を、信じられるか―?東都新聞記者・吉岡(シム・ウンギョン)のもとに、大学新設計画に関する極秘情報が匿名FAXで届いた。日本人の父と韓国人の母のもとアメリカで育ち、ある思いを秘めて日本の新聞社で働いている彼女は、真相を究明すべく調査をはじめる。一方、内閣情報調査室官僚・杉原(松坂桃李)は葛藤していた。 「国民に尽くす」という信念とは裏腹に、与えられた任務は現政権に不都合なニュースのコントロール。愛する妻の出産が迫ったある日彼は、久々に尊敬する昔の上司・神崎と再会するのだが、その数日後、神崎はビルの屋上から身を投げてしまう。 真実に迫ろうともがく若き新聞記者。「闇」の存在に気付き、選択を迫られるエリート官僚。2019年6月30日イオンシネマ★★★★
2019年07月28日
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今更ですが、6月に観た映画を紹介します。8作品でした。二回に分けて。 「コンフィデンスマンJP」誰が最後に勝つかではなく、どう騙すか、が問われる作品。惜しかった。おかしいと思っていたのに!伏線を疑っていた場面を物語が進むにつれてつい忘れてしまった。「みんな見事に騙されたでしょ!」結局これが長澤まさみの代表作品になるだろうか?ちょっとかわいそうだ。(ストーリー)詐欺師のダー子(長澤まさみ)、ボクちゃん(東出昌大)、リチャード(小日向文世)は、欲にまみれた者たちから大金をだまし取ってきた。香港の裏社会を牛耳る女帝ラン・リウ(竹内結子)を新たなターゲットに定めた三人は、彼女が持っているはずのパープルダイヤを奪うために香港に行く。なかなかランに近づけずに苦戦する中、天才詐欺師のジェシー(三浦春馬)が同じく彼女を狙っていることがわかり、さらにダー子に恨みを抱くヤクザの赤星栄介(江口洋介)が不穏な動きを見せる。(キャスト)長澤まさみ、東出昌大、小手伸也、小日向文世、織田梨沙、瀧川英次、マイケル・キダ、前田敦子、佐津川愛美、岡田義徳、桜井ユキ、生瀬勝久、山口紗弥加、小池徹平、佐藤隆太、吉瀬美智子、石黒賢、竹内結子、三浦春馬、江口洋介(スタッフ)監督:田中亮 脚本:古沢良太 音楽:fox capture plan 主題歌:Official髭男dism上映時間116分2019年6月2日ムービックス倉敷★★★★ 「風と共に去りぬ(午前10時からの映画祭)」もう「午前10時からのー」でだけでも、3回目の鑑賞。それ以外を数えると何回見たかわからない。ひとえにマイルを貯めるためなのだが、それでもいったん見始めると、正味4時間最後までほとんど寝ずに観てしまうのは、我ながら不思議だ。改めて、究極のメロドラマだと思う。前半こそはスカーレット視点で物語が進むが、後半は4人平等に視点が変わる。特にレットバトラーの視点が多くなり、彼のミスで2人も子供を殺してしまっているのは、前半の万能選手的な扱いからいえば彼らしくないといえばいいのか、より人間味が増したといえばいいのか。それにしてもレットは、スカーレットの涙を拭くために3回もハンカチを胸ポケットから取り出す。無頼派を気取っているレットだが、ハンカチをそんな風に常備できる男なんて、現代ではもはや絶滅種だろう。CGがない時代のセット撮影を存分に楽しめる映画。何度か出てくるし、ポスターにも使われているタラの夕焼けは、ホントの夕焼けなのか?それとも絵画なのか?大画面で観ても分からなかった。誰か知っている人は教えて欲しい。本物だとすれば、どのくらい撮影待ちをしたのか気になるし、絵画なのだとしたら、ほとんど芸術!もう「10時からの」も終わるし、これが映画館で観る最後かもしれない。著者を代えて続編が出版されているらしいが、とうとう読んでみたくなった。←しかし、レビュアーのあまりもの酷評に、やはり読む気が失せた。2019年6月6日TOHOシネマズ岡南★★★★ 「長いお別れ」中野量太監督なので、もっとドラマチックな展開かと思いきや、まるで是枝監督のような展開。それはそれで中野監督のもう一つの一面なのだろう。普通のドラマならば、動物園場面で終わらせるところだけど、その2年後の話を描くことで、ドラマを見せたいのではない、ゆっくりと家族がお互いお別れをしたのを描きたかったのが判る。病状の判断、距離の取り方、デイサービスの利用、ヘルパー・ショートステイの利用など、現代介護状況を余すことなく描く。蒼井優と竹内結子は中島京子の分身だ。遠距離と家族問題で悩む竹内と仕事と恋人との関係で悩む蒼井。それでも、現代の介護をつかいながら、最初からきちんと病状を理解して、最も普通の70歳発症アルツハイマーお父さんの病状を見せてくれた。たいへんだけど、決して不幸ではない。と言うことを見せる、それなりの意義のある作品。「湯を沸かすほどの熱い愛」ほどの傑作ではない。(見どころ)直木賞作家・中島京子の実体験に基づく小説を、『湯を沸かすほどの熱い愛』などの中野量太監督が映画化。認知症の影響で徐々に記憶を失っていく父と、彼と向き合う家族を描く。認知症の父を『モリのいる場所』などの山崎努、家族を『彼女がその名を知らない鳥たち』などの蒼井優、『春の雪』などの竹内結子、『ゆずの葉ゆれて』などの松原智恵子が演じるほか、北村有起哉、中村倫也らが共演。(あらすじ)2007年、父・昇平(山崎努)の70歳の誕生日で久々に帰省した長女の麻里(竹内結子)と次女の芙美(蒼井優)は、厳格な父が認知症になったことを知る。2009年、芙美はワゴン車でランチ販売をしていたが、売り上げは伸びなかった。麻里は夏休みを利用し、息子の崇と一緒に実家へ戻ってくる。昇平の認知症は進行していて、「帰る」と言って家を出る頻度が高くなっていた。2019年6月6日TOHOシネマズ岡南★★★★ 「ゴジラ キング・オブ・モンスターズ」監督は、日本のゴジラ映画のファンらしく、ゴジラやモスラの主題歌も編曲しながら使っているし、ゴジラが神に近い存在だということも描いている。けれども、ハリウッドはどうしても家族の話を大きな軸に据えないといけないらしい。それでどうしても違和感を覚える。この話で無理矢理入れなくてもいいでしょ?キングギドラやラドン、モスラの造形は素晴らしいのだけど、なんかB級映画感が拭えない。この地球的な未曾有な話をたった130分少々で終わらせてしまうのですか?本来地球政府ができるとか、いろんな人類側のドラマがあるんじゃないですか?そもそも未確認生物特務機関モナークって何?何処から金が出ているの?そういうツッコミを入れるときりがないくらいいろんなところが謎の作品。決定的なのは、ゴジラが神々しくないということ。(ストーリー)神話の時代に生息していた怪獣のモスラ、ラドン、キングギドラが復活する。彼らとゴジラとの戦いを食い止め世界の破滅を防ごうと、生物学者の芹沢(渡辺謙)やヴィヴィアン(サリー・ホーキンス)、考古人類学者のアイリーン(チャン・ツィイー)らが所属する、未確認生物特務機関モナークが動き出す。(キャスト)カイル・チャンドラー、ヴェラ・ファーミガ、ミリー・ボビー・ブラウン、サリー・ホーキンス、渡辺謙、チャン・ツィイー、(日本語吹き替え)、芦田愛菜、木村佳乃、田中圭(スタッフ)監督・脚本:マイケル・ドハティ脚本:ザック・シールズエグゼクティブプロデューサー:バリー・H・ウォルドマン、ザック・シールズ、坂野義光、奥平謙二2019年6月8日ムービックス倉敷★★★★
2019年07月27日
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